❶ 人像攝影技巧是什麼,如何用數碼相機拍好人物照片
實景中的人像
當你想在被攝人物的家裡或工場 里拍攝人像時，也許你不得不去克服某些困難。此時，你會對照明強度和照明方向失去控制，而且由於傢具什物隨意地布置，空間也狹窄、擁擠、但是，被攝人的在自己的環境里會顯得非常輕松、自在，你就有機會拍攝他在生活中的方方面面，這是在其他場合往往無法表現的。
照明潛力
就照明而言，你應該對任何情況都有所准備，從大窗戶汩汩透射過來的直射陽光，到用快速膠片拍攝也需要配以大光圈和低速快門的各種暗弱光。可取的方法是事先去實地考察一番，看看是否需要閃光燈或其他輔助設備。然後你就能決定使用何種照相機，一天中何時光線最適宜。
畫面布局：輔助閃光
為了在工作室里拍攝雕塑家格林·威廉姆斯，需要柔和直射光照明，以便抓取石像微妙的質感紋理。低照度的自然日光要求使用閃光照明，而淺色牆壁和天花板為反射光線提供了理想的反射面。
被攝主體布景
在這幅畫面布局中，雕塑家就是被攝主體，而精心石像分別標示了畫面的前景、中景和背景。
框取被攝體
尋找最佳方法，框取被攝主體。在這幅照片中，雕塑在其創作者兩側形成了鮮明的輪廓形狀。
模擬日光
在工作環境中拍攝人像，最好是利用自然光，表達一種環境氣氛。如果使用自然光無法照明內景，你可以布置閃光，模擬日光。透過窗戶射入房間的光線具有定向作用，它在照亮近處部分被攝體的同時，向遠處的角落投射陰影。在拍攝人像時，你也許需要使用輔助照明燈或反光板，減弱這一反差，但是，高反差是照明卻能形成不受外界干擾、氣氛自然的場景。
畫面布局：不良自然光
低照度的自然光會產生與對頁相似的照明問題，因此需用漫射閃光均勻地照亮處在陰暗內景中的雕塑家，同時把一隻帶反光板的閃光燈放在適當的位置，用於被攝臉部的照明。盡管如此，背景中的牆壁仍然陰暗。
自然光
把雕塑放在天空光直接照射到的位置，於是產生了這種高反差的照明效果。
模擬日光
漫射閃光常用於補充暗弱的天空光。雖然這種光線的方向和質量類似於自然光，但必須保證被攝者臉部的陰影區不是很暗。
兒童人像
拍攝兒童照片需要耐心和幽默感。在攝影棚里，孩子們會對拍攝環境和攝影器材感到十分新奇，他們很可能東摸摸，西碰碰，對凡事都要問個明白。為了獲得良好的拍攝結果，應盡量使拍攝過程充滿樂趣。讓他們透過照相機取景器來觀察場景。即使你忙於拍攝，你也要盡可能全地回答他們有關你正在干什麼，為什麼這么乾等問題。
照相機和照明設備
孩子們很少願意靜靜地坐著，所以千萬不要太多地限制他們活動。否則，他們會煩躁不安，不願合作。閃光照明燈應設置在布景的兩側，以產生廣泛、均勻的照明。你也許不得不像孩子們一樣」活潑好動」，因此一架裝有遠攝變焦鏡頭的手提式照相機會給你的攝影工作帶來極大的靈活性。
畫面布局：廣泛的布景照明
裝有柔光箱的廣角閃光照明燈為整個布景提供無陰影照明。降低照明燈位置，以適應被攝體的高度。同時，把視點調整到齊孩子眼睛那麼高。
全身像
一塊內傾的溜冰板為男孩提供了倚靠物，給這幅全身像增添了一份隨意感。
畫面構圖
長焦鏡頭使你不必十分靠近的被攝體就近地拍攝。而變焦鏡頭能提供更大的靈活性--你可以使孩子充滿微笑的臉龐占據整個畫面，也可以獲得類似這張半身像一樣形式感較強的效果。
兒童攝影
由於35毫米照相機重量輕，操作簡便，故非常適合於兒童攝影。拍攝稚嫩的孩童，必須行動敏捷，因為幾乎沒有時間對每一幅畫面進行聚焦和調整曝光量。你應該比常規多拍些膠片，以彌補不可避免的構圖和調焦失誤。許多孩子非常樂於表現自己，喜歡別人給他們拍照。然而父母親事別的親人在場會給孩子增添信心。父母親還可以站在照相機後面鼓勵孩子，逗他笑，使他笑容滿面。
玩具和游戲器具
幼兒很容易變得煩躁不安，沒有持久的注意力。你需要隨手准備一些玩具或別的什麼，比如書和游戲器具等。在得到一隻有趣的玩具或一玩彩色連環畫後，他們會馬上專心致志於所乾的事，把照相機忘得九霄雲外。
抓拍法
小孩子不會長時間地保持不動。這位小女孩隨著音樂手舞足蹈，忘記了照相機的存在，這時你必須快速地拍攝。
❷ 運動會拍照技巧手機
運動會是比較典型的動態過程，在規定的時間內，在特定的運動現場，以人物為體而展開，所以拍攝時必須兼顧時間、現場和人物因素，並充分運用多種攝影手段，多視角、多景別地完整記錄，並且關注運動會過程的每一個重要環節，在規定時間內有序地完成拍攝任務，以景別歸納內容，以抓拍為基本手段。
(運動會開幕式上，整齊劃一的服裝，昂揚向上的鬥志，大學生在運動場上的蓬勃朝氣展露無疑。)
一、用全景表現規模
運動全景表現運動會全貌，莊重並兼具儀式感的開幕式是最佳時機，若能兼顧入場式和文藝表演，可以更顯生動和動態意境。一般採用較高視點，面對主席台和會標，以運動場上運動員或觀眾為前景，主席台上領導和嘉賓為中景主體，以會標為背景，並運用廣角焦距和較小的光圈，保證畫面完整和優秀畫質。同時充分利用相關的構圖手段，突出主體，明確主題，使畫面層次豐富，這是運動會專題攝影最重要的內容，也具有一定的觀賞性。
(光圈F7.0 快門速度1/300s 焦距24mm 感光度200 運動會結束後，領導、嘉賓、優秀運動員和演職人員合影紀念圖片。這是重要的記錄，也是珍貴的資料。)
二、以中景敘述情節
利用中景畫面敘事性較強的特點，重點表現運動會過程中變焦重要的精彩的環節，具有較強的紀實性。比較重要的內容包括：入場儀式中各單位的方陣隊列，文藝表演，團隊比賽項目，頒獎儀式上的隆重場面，閉幕式後各單位運動員與領導嘉賓的合影留念等。內容非常豐富多彩，此類拍攝主要以抓拍為主要手段，還需要拍攝者必須提前預知運動會流程，合理安排拍攝計劃，避免顧此失彼，而對比較大型的運動會，則應組成拍攝團隊分工合作，拍攝中應從視點、視角和構圖上多下功夫，力求豐富與變化。
(光圈F3.2 快門速度1/100s 焦距26mm 感光度200 場外觀眾的快樂痴迷神態從另一角度表現場內精彩。)
三、近景與特寫刻畫細節
利用近景的細節描述和特寫的較強視覺沖擊力，可以使內容更豐富和精彩。如：運動員起跑和沖刺的瞬間，嘉賓和觀眾專注的神情，以及現場新聞工作者忙碌的身影等，都是近景和特寫的最佳題材和內容。在這類景別的拍攝中，抓拍技術至關重要，應提前調整相機，使用TV拍攝模式，快門優先，使用較快的快門速度，保證瞬間抓拍的畫質，並且在構圖上應充分利用環境與背景突出主體，也可以適當地運用大光圈和長焦距虛化背景。
四、關注場內外花絮
在不影響運動會正常環節紀實拍攝的前提下，用鏡頭去關注場外及周邊環境，也許還會有新的發現，拍攝一些花絮，會使運動會專題錦上添花。
❸ 運動會要拍照了，請問有什麼技巧需要注意的嗎
首先要看你是用什麼相機了，如果時普通的數碼卡片機，就沒那麼多講究了，我大概說幾個方面吧，
感光度用自動，沒有自動檔就用400。
盡量選擇快門優先，最低1/30秒以上手持才能保持清晰。
如果拍運動的場面需要跟拍主體，這個要練練手感就好。
如果是戶外拍攝，而且距離比較遠的話，如果光線不足，盡量找個依託的地方，因為超過15米基本上閃光燈就無效了。
還有如果在室內用閃光燈的話，快門速度定在1/60-1/200之間。
如果是單反相機的話，更麻煩一些，有條件可以帶2個變焦鏡頭，一個廣角到中長焦的，一個標准到長焦的，2個分具體時間具體使用，比如在看台上要拉主體就可以使用長焦那隻，拍合影就可以使用廣角那隻。
另外單反機的快門速度有點講究，一般是選擇當前焦距的2倍的倒數為最低快門速度。打個比方，如果在看台上用300的焦距抓人物主體，那快門速度就要定在1/600以上，而如果用50的焦距拍大合影，快門速度只要1/100就可以了。
大概能注意的就這么多了，攝影不是靠解釋就能拍好的，有能力的話多出去拍，積累經驗比較好。
❹ 怎樣用數碼相機（單反、標頭）拍好集體照（一百人）
數碼相機里有一個功能，叫做全景拍攝，可以拍三張照片合成一張，這樣的話人又大點，臉又清楚，而且全都照得到。不懂的話就找一下，多試幾下就能會用了，很好的一個功能，拍外風景和集體照最好用了。
❺ 用數碼相機怎麼樣才能拍好人和景
拍照時可用右手拿穩相機，左手輕扶相機底部(我們要恭喜那些比較勇健，手的穩定度較高的人)。不過現在的相機越做越輕巧，而且有合 乎人體工學的設計，握好相機不算吃力，所以一定要拿穩啦！還有拍照 時，不要讓配件或手指遮住鏡頭及閃光燈喔！另外，按快門時不用使盡吃奶的 力，以免功虧一簣。 小心對焦！ 選定主體後，將對焦窗口對准拍攝物，調整焦距。注意雙眼相機預視窗 （也是對焦窗）和鏡頭不在同一個地方，對象較近時應該先做適當的位 移。如果不要將拍攝物置於照片的中央，可先把鏡頭對准拍攝物，輕按 快門鈕至一半深度並將手指固定在那個位置，再將鏡頭移至預訂的中央位 置，然後再把快門鈕按到底。 注意正確的曝光！ 注意光線是否充足。若非要達成特殊效果，盡可能避免逆光拍照，亦即 應讓光線照在拍攝物上，拍攝者要站在光線來的方向。人像攝影應使用 柔和光源，例如陰天或陰影處。選擇適當的光圈及快門速度，光圈的大 小是以數字表示，數字越大光圈越小，數字越小光圈越大，光圈越大進 入鏡頭的光線越多。光線不足處就要使用閃光燈，但應注意所使用閃光 燈的有效距離，一般閃光燈有效范圍只有叄、四公尺。所以如果不得已 非在背光的情形下拍攝，則請利用閃光燈或反光器把主體人物打亮一 點。 到底什麼是減低紅眼？ 只要你曾用閃光燈拍照，毫無疑問的一定碰過紅眼，也就是人的瞳孔變 成亮紅色，這是因為瞳孔的擴張所致。在微弱的光線中，瞳孔會放大， 讓光線折射進入網膜而反射回相機鏡頭。預防紅眼的方法就是打開相機 的防紅眼閃光燈。它所提供的預閃，讓瞳孔縮小，所以第二次的閃光就 不會折射進入眼球。另外，當有些光線時，瞳孔會自然縮小而降低拍到 紅眼的機率。 請注意景深！ 所謂景深，就是當焦距對准某一點時，其前後都仍可清晰的范圍。 光圈、鏡頭、及拍攝物的距離是影響景深的重要因素。光圈越大景深越 小，光圈越小景深越大。鏡頭焦距越長景深越小、反之景深越大。主體 越近，景深越小，主體越遠，景深越大。很多人為了要凸顯被拍物，多 半選擇小的景深。當然如果你要拍風景，我們就會建議選擇大的景深。 光線的追尋 許多拍照的人並不知道光線擁有各種不同的氣氛。光線隨著一天的時 間變動，隨著季節、氣候的變化，甚至地區環境而充滿了變化。依賴這 些變化即可拍出各種不同的照片。拍照時，只要你多觀察被攝體是如何 受光線影響，便能將光線描繪出來拍出好照片。 掌握色彩的魅力 色彩影響整張照片的氣氛。在幽暗的環境中，色彩的出現帶來了朝 氣，讓照片有了受人矚目的焦點。不過，如果色彩運用不當，可能會造 成反效果。例如一張照片中，強烈的對比色彩所佔面積太大的話，將會分散或奪走觀看者對主題的 注意力。 主題輪廓的塑造 有時候，只取主題的輪廓，影像會更具沖擊力。輪廓是我們辨認被攝 體的關鍵之一，當一個人或物的外表細部被移走或減到最低時，輪廓將 會更清楚。選擇一個平坦的背景諸如天空，取被攝體的輪廓可以讓主題 在沒有干擾的狀況下呈現出來。另外，當相機靠近被攝體，可以簡化復 雜的輪廓。 創造立體感 在觀看某些照片時，你是否曾經有一股沖動想要去觸摸照片中的人或 物？為何會造成這種反應？常常是因為拍照時，採用了傾斜的惻光，這 種光線加強了物體叄度空間的效果，讓原本平面的影像有了立體感。雖 然，這種效果聽起來好像充滿許多技術性，但實際上，只不過是光線如 何應用的技巧罷了。 主題質感的強調 要透過相機將一個物體外表的質感，成功的呈現在照片上，關鍵在於 是否能把碰觸到物體的真正感覺傳達出來。想要將物體的質感傳達出 來，通常是將相機靠近物體拍攝或者採用具有近拍功能的變焦鏡頭，不過如此一來，鏡頭只能容納物體的局部。因此以物體局部質感作為拍攝主題的照片經常可見，除此 之外可加入一些與主題質感有關的趣味和資訊。 主題的發現與運用 圖案的表現不但能賦予照片一種力量，同時可以表現你想傳達的感 覺。只要仔細觀察，你會發現許多景物都存在著圖案的造形。這些圖案 可能是物體外形或色彩重復組成的，也可能是陽光穿透物體之後的光影 變化。有時候，一個平常的景物經過局部的取景，依然會產生引人注目 的圖案。 記住空間感的營造 為了讓照片上原本以平面呈現的影像，出現空間立體感，可以利用視 覺效果的技法達成。「直線透視法」是其中的一個方法原理為兩條平行 線經過無限延伸匯聚在一個點而消失；另一種方法是「尺寸遞減 法」，物體離我們越遠看起來越小。此外，「大氣層透視法」也是非常 普遍的方法，物體距我們越遠顏色越偏藍。透過這些方法的利用，物體 的遠近感產生連帶將影像的空間呈現出來了。 相機的轉動 所有的相機，不論取直的或橫的畫面都可以。水平橫向的畫面有 時稱為風景視野，垂直方向有人稱之為肖像視野。不過，這並不代表它 們分別只適用於風景或肖像的取景，選擇何種方向的畫面，端賴攝主題 的需要而定，城市景觀以高樓著稱可取垂直畫面，強調建 結構的高 聳，而視野寬廣的自然風景宜采橫的畫面。如果猶豫的話，可在按下快 門前，透過觀景窗觀察，決定究竟是取何者。 變換觀景的位置與角度 鏡頭的位置與角度的選擇，對一張簡單的照片會產生戲劇化的影響。 在按下快門之前，嘗試繞著拍攝對象移動，然後，不斷的透過觀景窗察 看相機向左向右或者前進後退時，景物的變化。而鏡頭向上或向下傾斜 也會讓平常看來平凡無期的景物有了更有趣或不尋常的面貌。 繞著主題拍！ 當碰到一個前所見的景觀時，不要只在你初次認為不錯的方位上拍攝，應該多花點時間，在它的四周走走看看是否能找到更令人興奮或注目的 角度。有時候，只要將鏡頭向左或向右輕輕一移，原本阻礙視線的前景 便不見了，可能出現令人眼睛一亮的畫面。切記，經常透過觀景窗，檢 查每一個角度的構圖，必然會有收獲。 隨時帶著備用電池 建議你一定要准備一個全新的電池預。因每一台相機在全新電池 下可拍張數都不同。還有你的拍照環境，讓閃光燈閃的次數及頻率都不 同，所以最好隨時准備新電持以供備用。 盡量保持畫面簡潔 有時候，當你打算要省略照片中的某些東西時，也就意味著你決定要將 什麼東西納入畫面。雖然這不是黃金定律，但如果一張照片包含了太多 搶眼的東西，整個畫面看起來會非常奇怪。所以，在按下快門之前，要 小心確定觀景窗內所看到的任何東西都合乎畫面構圖的要求，如果沒 有，就重新取景，讓整個畫面單純化。 了解何謂視覺的引導 一張構圖良好的照片，時常不費力氣的就能引導觀者的視線，從畫面 的一部份，最後落在主題的所在。所以，在拍照時，要善於利用場景中 物體的特性與關聯，安排視覺導引，以吸引觀者的注意力。而場景中連 接不同物體間的通道，或者不同物體間的位置變化所創造的形狀，甚至 是物體間重復的色彩與色調等等的特性，都是製造視覺引導的好材料。 景框的運用使你變得專業 利用照片中的景物，在邊框中再製造一個景框，是專業攝影家提高照片 沖擊力的技巧之一。如此景框的取材，有人利用現成的門廊或是窗戶 等，也有人藉著模特兒的頭發或手臂的擺放，使人將注意力投放在模特 兒的臉上，達成景框的效果。不管如何設計，最終的目的，就是要能強 調出影像中的特別部分。 巧妙安排主體的位置 確定主體所擺放的位置是一件相當困難的一件事。特別是，畫面中還 包括其它的景物時，那時還得考慮景物與主體的關系。因此，按下快門 前，你得花時間從觀景窗中，注意主體的背後，還有哪些景物。然後， 經由相機位置的改變，選擇所欲呈現的效果。每當相機的位置一調整， 景物與相機的距離會隨之改變，每次距離改變，出現在觀景窗的前後各 個景物，其影像的清晰度也會有所改變，就是你選擇的依據。 挑戰人像 大家都知道拍攝肖像最基本的原則就是要保持人物的完整，千萬不要把 人物的頭切掉一部分，或者拍全身照實，把腳部的足踝切掉了。然而， 除此之外，很少有人會思考一些其它的問題，諸如人物和環境的關系， 或者人物神態看起來是否自然或舒適等等。當你指揮被攝者如何站，如 何坐，或者應該與背景保持何種關系時，心中應該非常清楚自己所要表 達的是何種類型的照片。這是每個被攝者須有的認知，也是最難做到的 一件事。只要攝影者對狀況的掌握有些窘況或無知，馬上就會反應到被 攝者的身上最後得到的是一張呆板無趣的照片。當你進行人物特寫的拍 攝時，不管是只有臉部特寫或者是胸以上的頭部鏡頭，都需要特別注意 人物的姿態。諸如頭部的傾斜，眼睛注視的方向，還有整個臉部的構圖 是穩穩正視前方或是呈動態的對角線等等。這些情況在拍半身或全身照 時，或許會受到忽略，但在拍特寫時，可是輕忽不得。通常可一次拍數張不同姿態的照片，再從中選擇最佳者。 動感的構成 所有的攝影者如果想要將快速移動的動作凍結成畫面，不是利用閃光燈 瞬間爆出的閃光，就是利用高速度的快門效果。這些影像並 不是完全清晰，但這些由相機移動或者被攝體移動所造成的模糊感，正 是創造影像動感的來源。 善用相機的閃光燈 如果你拍照的地點空曠而陰暗，如教堂、博物館或演講廳等，千萬不要 期待隱藏式的閃光燈或外加於相機上的閃光燈，能解決所有遭遇到的光 線問題，它們所發出的光線太弱了。因此，你應該將拍攝的主題設定在 空間內的小細部，如單獨的展覽品或建 細部。它們才是你的閃光燈所 能照顧的范圍。現在，這里所呈現的照片，說明如果充分了解閃光燈， 閃光燈同樣是一個能夠應用自如的光源。 雖然數碼相機總是標榜操作簡單使用方便，但這並不表示它隨隨便便就 能拍出好照片。其實不管是傻瓜相機、手動相機或是任何一種扛出來就 會嚇死人的超級相機，乃至於今天的數碼相機，都還是需要拍攝者動動 腦來思考的。因為，好的影像不會憑空而降，所以多增加一些專業概念 可以幫你真正發揮先進設備的功能，拍出不傻瓜的照片。 以下是我們為數位武林人士所列出的武林秘籍，以助你見招拆招！
❻ 數碼相機怎麼調.才能把人照的漂亮~
過暗的光線條件下、單側強光下，都很難拍出好看的人像照片。
直射陽光下，或對人臉用
點測光
。
要將人照得漂亮，更為重要的關鍵是處理好光線。
光線要充分且柔和對相機調控，一是用人像模式拍攝，二是用長焦端中等距離拍攝，並有適度的主次光影變化。
光線不能太硬，也不能太平均。
柔和的45度前側光。
在背景過亮或過暗的條件下拍攝，要增加或減少
曝光補償
❼ 單反相機拍攝運動會設置該如何
用不著刻意去設置，拍攝運動會基本就是2種技巧，一個是高速攝影，凝固瞬間；還一個就是慢速追焦，突出主體。
對於運動攝影，稍微困難點的可能就是對焦。橫向移動和縱向移動對於自動對焦可能會有一定的考驗。但目前的單反基本都具備AI伺服對焦系統，自動對焦問題不大。如果不行，可以採用傳統方法，手動對焦或者陷阱對焦。具體情況具體對待。
❽ 人像攝影技巧是什麼如何用數碼相機拍好人物照
1. 光圈
使用諸如f/1.2、f/1.4、f/1.8這樣的大光圈。50mm f/1.8隻要幾百塊，是一支很棒的鏡頭。在APS-C畫幅相機上，50mm鏡頭的等效焦距是80mm，非常適合拍攝人像。
2. 陰影與均勻光線
讓模特位於陰影區域，且照在模特面部的光線要均勻。讓模特站在陰影之中面向光源最好。
3. 對眼睛對焦
如果使用大光圈鏡頭，就務必要保證焦點在眼睛上。淺景深下臉部的其他區域會有略微的脫焦。想加強這種效果的話你需要靠近模特拍攝，最好是拍攝特寫。
4. 謹慎選擇光圈
如果想拍攝全身像，就要謹慎選擇光圈，以保證模特的所有身體部位都在景深之內。如果還使用比如f/2.8這樣的大光圈，景深就會過淺。將光圈收縮 到f/5.6，同時保證快門速度不低於1/125s，必要時提高感光度或者補光。這個組合只是一個建議，可以嘗試不同組合來尋找最佳設置。
5. 手動模式
很多人都建議使用光圈優先模式。在剛接觸相機的第1個月里這是沒問題的。但如果希望拍得更好，就必須學會使用手動模式。
6. 眼神光
確保模特的眼睛裡有一定反光。即使在陰影中也可以做到這一點，保持模特與光源的方向就好。
7. 道具
不要讓模特空著手，給他們點東西拿著。常用的道具是花束，即使是男人也可以拿著花束拍照。
8. 注意背景
讓背景有光或者處於陰影，總之要保持簡單，模特才是畫面的主體。在室外拍攝時，最好選擇開放性的背景，而不是一片灌木叢或一堵牆。
❾ 佳能拍運動的人怎麼拍
這要看你的拍攝意圖了。一般拍攝運動物體相機設置是：快門優先模式，人工智慧伺服對焦。
1.如果較隨意，就用模式撥盤上的運動模式，純傻瓜模式，你只管對焦就行了。
2.如果要凝固運動物體的動作，必須使用1/500s以上的快門才行。
3.如果想拍攝運動物體清晰，而背景是動感模糊的照片，就需要使用1/30--1/125s的快門速度，採用追焦拍攝手法（即鏡頭和對焦點始終跟隨運動物體，以相機為軸心順著被拍攝的運動物體的速度同步轉動）拍攝。
❿ 用數碼相機如何拍出好的運動會照片
如果你不能離運動員足夠近,那麼就得用長焦鏡頭.T2是一個卡片機,焦距十分有限.所以社長如果是想拿網上那些體育新聞方面的照片來要求你的話,那就是難為你了.
角度沒有固定的,要根據賽場和你要表達的主題靈活運用,仰拍和俯拍都可以使用----想出好的作品是需要多"走動"的.