卡帕用的什麼相機

Ⅰ 一戰時期蔡司相機求鑒定和估價。

名稱：Zeiss Ikon Nettar；

型號：515/2 C (大部分為Nettar 515/2系列的早期型號)；

年代：1930-1935年 (不會是一戰時期，因為Zeiss Ikon成立於1926年)；

規格：120膠卷 (6x9)；

鏡頭：Nettar Anastigmat f/6.5 10.5cm (1934年後也可能是f/6.3 105mm版)；

價格：1935年售價為235法國法郎。目前普通品相的Nettar 515/2 C價格為200到600元人民幣，成色很好(可能包含原裝皮套)的1000元人民幣左右。按圖片中的狀況估計，該相機價格應該不超過300元人民幣。

Ⅱ 拍攝了諾曼底登陸一組照片的那個戰地記者叫什麼名字

卡帕
如果你的照片拍得還不夠好，那是因為你離戰火還不夠近。
——羅伯特·卡帕
1944年6月6日，第二次世界大戰進入最激烈的階段。盟軍在法國諾曼底地區登陸，開辟了第二戰場。這場戰役被公認為二戰的轉折點。
奧馬哈海灘是諾曼底登陸戰中戰況最慘烈的地區。在陰霧沉沉、炮聲轟隆、血肉橫飛的海面上，僵持著一雙手臂，小心翼翼地托著一架相機，右手食指不停地按動快門。這個浸泡在海水中記錄歷史的人，正是20世紀最偉大的戰地攝影記者——羅伯特·卡帕。
羅伯特·卡帕，原名安德烈·弗里德曼，1913年生於匈牙利。少年時代為躲避家鄉的政治迫害和反猶太主義活動，他從匈牙利逃往柏林，進入德國政治學院學習政治學。他半工半讀，在照相館里做助手，從此與攝影結緣。後來，為了躲避納粹迫害，他又遠走巴黎。鬼怪精靈的他和女友格爾達·塔羅自稱是美國攝影高手——羅伯特·卡帕的經紀人，「卡帕」先生不屑於用照片口，因此每張照片均以三倍於當時最高行情的價格出售，市面上形成了一股「卡帕熱」。
謎底揭開後，安德烈·弗里德曼以羅伯特·卡帕的身份正式亮相。西班牙內戰爆發後，卡帕拿起萊卡相機，第一次趴在戰壕里，與喬治·奧維爾、海明威等人一起反抗極權主義。在那裡，他開始了職業戰地記者生涯。

用生命作賭注

與其說卡帕是個戰地記者，倒不如說他是個冒險家，或者說是手持照相機而非槍械的沖鋒陷陣的另類戰士。諾曼底登陸行動中，卡帕有兩個選擇，可以跟部隊機關人員一起，也可以隨第一撥攻擊部隊登陸。他選擇了後者，他說：「戰地記者的賭注——他的生命，就在他自己手裡，他可以把賭注押在這匹馬或者那匹馬上，也可以在最後一刻把賭注放回口袋裡。我是一個賭徒，所以我決定跟E營的第一梯隊沖鋒。」
1944年6月4日，卡帕跟隨盟軍116師第二團，登上了薩繆爾·蔡斯號運兵船，准備九死一生的搶灘登陸。6月5日，他們開始渡海，卡帕在船上拍下士兵們或是木訥或是恐懼或是嘔吐的表情。6月6日清晨，卡帕跟隨盟軍士兵准備沖上德軍防禦最嚴密的奧馬哈海灘。海灘上煙霧彌漫，戳滿了張牙舞爪的鐵架障礙和鐵絲網，迎面而來的是德軍機槍的瘋狂掃射。士兵們下了駁船，著水強行登陸。

幾分鍾時間，就有數百名盟軍士兵被打死。當其他同行記者躲在運送駁船的母船里時，卡帕在殷紅的海水裡狂奔。在密集的炮火和漂浮的死屍之間，在死亡的恐懼中，他渾身發抖，瘋狂地「亂拍」出一組組「失焦」的照片。這些照片焦點偏離，焦距不準，曝光不成功，畫面模糊，並且缺乏構圖，卻無限逼真地記錄了戰況，成為對堅苦卓絕的登陸行動最珍貴的記錄。這些照片中，最著名的一幅是對盟軍戰士愛德華·雷根的特寫。這是一張被認為技術上存在許多缺陷的照片，但它又是最傑出的戰爭攝影佳作。焦距、光圈、快門在卡帕的照片里都是無用的名詞，他是用生命在拍照，而不是用機器。
卡帕的攝影生涯如同賭命一樣，在第二次世界大戰期間的各個戰區——西班牙內戰、日本侵華戰爭、北非戰爭、義大利戰爭、諾曼底登陸戰、法國解放戰爭的槍林彈雨中，用血肉之軀換取萊卡相機里的一格格底片。他從來就沒有將賭注在最後一刻從牌桌上抽回，他一直抱著不輸即贏、孤注一擲的豪情。
卡帕一向以走運出名，其他記者給了他一個諢號：「走運的卡帕」。他贏得了迄今依舊無人超越的戰爭照片，卻在1954年5月25日的一場小得不能再小的賭局裡用完了運氣。在越南戰場戰火初熄的時刻，幾位記者走出戰壕散步，卡帕說他要到附近走一走，看看有沒有什麼可拍的。不久，這些記者朋友聽到自卡帕走去的方向傳來爆炸聲。大家不由自主地說：「咳，又讓走運的卡帕搶到好鏡頭了！」結果，是地雷奪走了他的生命，那年他41歲。死後，卡帕手中還抓著他那架康泰克斯相機。

離炮火最近的「戰士」

「如果你的照片拍得還不夠好，那是因為你離戰火還不夠近。」這是羅伯特·卡帕最著名的一句話。
1936年西班牙內戰，在南部科爾德巴戰場，一個共和軍戰士剛從戰壕里跳出來，就被敵軍機槍射中頭部。這時，卡帕距這個戰士不到5米。就在戰士中彈倒下的一瞬間，卡帕又沖向前，在距離兩米處，冒著同樣中彈的危險，拍攝了《士兵之死》，記錄下這名士兵中彈後身體傾斜、步槍從手中滑落的瞬間。自此，「安德烈·弗里德曼將永遠以羅伯特·卡帕這個名字為人們所記住，這位攝影家如此大膽，如此盡力貼近戰爭的脈搏，竟然記錄下了一個人的死亡瞬間。」這張照片震動了攝影界，成為戰爭攝影的不朽之作，也成為卡帕的傳世之作。
從卡帕的照片中可以聽到子彈疾飛、炮彈隆隆的聲響，聞到炸葯和鮮血的味道。他的照片讓人感覺不到技巧的重要，而是顯露出一股用生命才能換取的勇氣。沒有人批評他表現得不夠精緻，裁切得不夠緊湊，摁快門沒有恰到好處，調子不夠豐富。那些作品確定無疑，一直都是20世紀動盪年代最有召喚力的攝影記錄，卡帕也因此成為20世紀最偉大的戰地攝影家。他的勇敢，他對戰爭受害者的深刻同情和關注，至今無人能出其右。
其實，卡帕害怕戰爭。正因為如此，他那生長在恐懼中的勇氣更顯可貴。《卡帕傳》中，至少描述了兩次卡帕在戰場上嚇得拉褲子的事情。一次是在西班牙內戰，22歲的卡帕隨軍向曼薩那爾斯河進軍，他第一次品嘗到了戰爭的恐怖。朋友萊格勒回憶說，「那個年輕人（卡帕）很不喜歡頭上呼嘯而過的炮彈，盡管它在很遠的田野里爆炸。後來，他請求離開去換褲子。那是他第一次看見打仗，他幽默地說自己的大腸比腳還軟。」另一次是1945年3月，卡帕報道盟軍准備向萊茵河地區投放空降部隊的情況。他一邊降落，一邊拍照，目睹了很多戰士掛在樹上，被敵人打死的慘狀。卡帕的好友加斯曼回憶說，「卡帕從來不喜歡危險的事情。他是在忍受危險——那是他的飯碗。他告訴我，著陸之後，他打開自己的包裹，換上了一套新內衣，因為褲子已經拉滿了。他說，真正可怕的事情是在炮火底下換內褲。」

記錄戰爭悲劇的詩人

卡帕沒有留存下一首真正意義上的詩，但他是攝影師中的詩人。在他無聲的鏡頭里，咆哮著或是哽咽著對於戰爭的悲傷情懷。他將人類的同情與受難，注入一種殘酷的見證之中。他記錄了最血腥的戰爭、最痛苦的死亡，也記錄了戰爭中最悲傷的面孔。他一輩子拍過數千張流浪兒童的照片，還有那些驚呆了的母親和她們失落的家園。
卡帕堅持奔走在戰事的核心地帶，他目睹了太多的死亡，他所拍的士兵照片往往就成了這個士兵的遺像。因此，他痛恨自己的職業，「這些照片是給喪事承辦者們用的，而我並不想成為其中的一員。如果我要參加那些陣亡士兵的葬禮，我發誓，我一定要和他們一起在戰場上戰斗過。」
卡帕因為戰爭照片而名揚天下，卻憎恨戰爭。他一生以戰爭為采訪題材，不是為了追求刺激，而是把照相機作為揭露戰爭殘酷的武器，記錄下人們在前線和戰亂生活中所表現出來的英雄主義和所蒙受的苦難。卡帕說：「照相機本身並不能阻止戰爭，但照相機拍出的照片可以揭露戰爭，阻止戰爭的發展。」
一架萊卡相機總掛在脖子上，一支柴郡煙總含在嘴唇之間，好像粘在那裡一樣。參加過五次戰爭，轉戰多個國家和地區，與作家海明威成為摯友，成為影星英格麗·褒曼的情人，一生充滿傳奇色彩的卡帕，雖然本人看起來是「一個放盪不羈的人，一個哈哈大笑的人，一個總抱著酒瓶的人」，但是，當清晨他從床上跌跌撞撞下來的時候，會顯出悲劇與悲哀在他身上留下的痕跡。他面色慘白，眼睛乾枯無神，那是因為目睹太多死亡和邪惡，夜晚噩夢連連造成的。有人說，他是「一個內心絕望和痛苦的人，一個心有悔意的人，一個不那麼時尚，也不那麼開心的人。」這才是真正的卡帕。
卡帕把戰爭比作「越來越不容易上鏡頭，但其危險性卻越來越高」的半老徐娘，而他一直沒有放棄對戰爭的追求，直到在越南觸雷而亡。他在被地雷撕成碎片的瞬間還按下了快門，這就是那張「卡帕眼中的最後世界」。諾貝爾文學獎獲得者約翰·斯坦貝克說，他「不僅留下一部戰爭編年史，更留下一種精神」。
這位出生入死的影像戰士，永遠烙在人們的心中。卡帕的照片已經成為戰爭的象徵，他一生痛恨戰爭，想借影像來喚醒人們的良知，不再彼此殺戮。他的死，就是為人類提出的最後諫言。

Ⅲ 最經典，最好用，最實用的佳能單反相機是哪款

1. 徠卡M3

徠卡M3

素以浪漫著稱的法國人曾經拍攝了一個短片：一位盲人被人攙扶著走在街頭，一位妙齡少女走過，他嗅了嗅說：「夏奈爾」；路經一輛豪華轎車，車門一響，他隨口說：「賓士！」路邊一位攝影者按下了快門，快門清脆而柔滑地一響，他不假思索地說：「徠卡！」

徠卡？對，就是徠卡，相機中的勞斯萊斯！一個曾經與賓士、萬寶龍並稱為德國工藝三大代表的品牌，一個代表男性沉穩、歷練、勇氣以及兢兢業業、一絲不苟等諸多品行的品牌。徠卡擁有令人艷羨的貴族般傳統：目前最流行的135相機最初就出自徠卡的門下，這大大改變了攝影的生態環境，攝影記者們終於扔下了笨重的大畫幅相機，拿起徠卡奔赴火線。

上世紀30年代之後，國際環境日趨惡化，先後爆發了中國「九一八事變」以及西班牙內戰，這成就了以羅伯特·卡帕為代表的戰地攝影記者以及以堅固耐用、成像質量優異、便於維護的徠卡相機。當時很多美國部隊隨軍攝影師都配發了徠卡相機，著名的巴頓將軍就是徠卡用戶中的一員。根據美軍規定，遇到緊急情況（如即將被俘）時必須破壞隨身的裝備，相機也在其列，一般情況下美軍士兵往往用錘子或槍柄砸毀相機，不過這對徠卡相機來說卻並不實用，使用徠卡的隨軍記者往往需要將手榴彈綁在相機上才能炸毀徠卡相機。

M3就是在這樣的傳統中誕生於1954年——當時歐洲剛剛走出了戰爭後的蕭條。徠卡將積累的全部技術儲備都用在了這台相機之上，相機採用了堅固的黃銅製作機身，各項技術指標都首屈一指，他不僅確立了徠卡M系列相機的地位，也奠定了戰後測距式相機（俗稱旁軸相機）時代的基本格局，從1954年投產到1966年停產期間，累計產量超過20萬台。

徠卡M3推出以來，不僅在攝影界，甚至在政治界、演藝界等各個圈子裡，都是身份、地位、品位的象徵，一些用戶對黑色相機邊緣磨出的黃銅色情有獨衷，而另外一些用戶則對徠卡M3特有的快門聲無法釋懷，攝影界的攝影大師們更是將徠卡M3視為掌上明珠。至於說到M3的用戶則令人咋舌。

除了創造「決定性瞬間」理論的著名攝影大師亨利·卡蒂埃·布列松外，英國女王伊麗莎白二世，聯邦德國第一任總理阿登納也赫然在列。德國聯邦政府一度曾經將徠卡列為贈送給國際友人的外交禮品，這在其它攝影器材品牌歷史上恐怕也是沒有的。

2. 哈蘇503CW

哈蘇503CW

1939年4月，歐洲戰事正酣，一架德國轟炸機墜毀於瑞典，軍方在清理飛機殘骸時發現了一台摔變形的偵察相機，這是當時世界上最先進的航拍相機，瑞典國防部長立即將著有《候鳥的旅程》的鳥類學者、攝影家維克多·哈蘇先生，問他能否為瑞典皇家空軍仿造一部，哈蘇先生語驚四座：「不能！但我能造一部比他更好的相機！」於是，第一台哈蘇相機HK7誕生了。

哈蘇的中畫幅相機採用了一種模塊化的設計，以機身為基礎，可以根據需要搭配不同的鏡頭、後背、取景器等等，亦可使用卡爾·蔡司、施奈德、羅頓斯克等一流鏡頭生產廠商提供的不同鏡頭，這一技術理念在當時堪稱前衛。不過，在戰後很長一段時間內，哈蘇的相機銷售總是不溫不火，真正讓哈蘇一夜成名的還是上世紀60年代全力以赴發展阿波羅登月工程的美國航空航天總署（NASA），當尼爾·阿姆斯特朗用哈蘇500EL相機為奧爾德林拍攝的登月照片傳遍世界時，哈蘇這個品牌就成為一個釘在太空中的永恆的名字了。

哈蘇最後一代V系統相機中廣為公眾所熟悉的就是503CW了。他繼承了500系列諸多傳統，亦繼承了哈蘇幾乎全部的文化傳統和設計元素，堅守6×6厘米畫幅，因其超高性價比而獲得了圈裡人、圈外人的青睞。不過隨著哈蘇公司易主、換帥，哈蘇的重心轉移到採用6×4.5厘米畫幅的H系列上，2006年初傳來哈蘇推出最後一批捆綁了數碼後背的限量版套機503CWD的消息，一個傳奇般的時代結束了，從此哈蘇的名下只有日本富士為之代工的哈蘇H系列相機了！

3. 祿來2.8FX雙反相機

Ⅳ 我之所以拍的照片好,就要靠近被攝影者..這句話是誰說的

羅伯特·卡帕是我個人非常喜歡的攝影師之一。

羅伯特·卡帕（Robert Capa，1913年10月22日－1954年5月25日）是匈牙利裔美籍攝影記者，二十世紀最著名的戰地攝影記者之一。生於奧匈帝國時期的布達佩斯的一個猶太家庭，原名安德魯·弗里德曼(André Friedmann)，移居法國期間為了便於別人記憶，開始採用羅伯特·卡帕的名字。1947年，他和「決定性瞬間」的倡導者布列松一同創立了著名的瑪格南圖片社，成為了全球第一家自由攝影師的合作組織。1954年5月25日，卡帕在越南采訪第一次印支戰爭時，誤入雷區踩中地雷被炸身亡。

他最著名的一句話就是：如果你的照片拍的不夠好，那是因為你靠的不夠近

他其他的名言還有：

1. 光有才華是不夠的，你還得是個匈牙利人。

2. 真相是最好的照片，最好的宣傳。

3. 這場戰爭（指二戰）就像個正在變老的女演員，越來越不上相了，也越來越危險。

4. 我憎恨戰爭，所以要（用鏡頭與筆）揭露戰爭。

5. 照相機本身並不能阻止戰爭，但照相機拍出的照片可以揭露戰爭，阻止戰爭的發展

1936年，法西斯主義在許多國家相繼抬頭。西班牙佛朗哥發動內戰。與當時許多著名人士一樣，卡帕參加了人民戰線的情報部。戰爭是艱苦的， 一天，卡帕正在第一線的戰壕。一名戰士跳出戰壕，准備向敵人發起沖擊，突然，他的身體停住了，子彈擊中了他的頭部。卡帕面對這突如其來的事情條件反射的按下了快門。這是在一瞬間發生的，悲劇英雄色彩的照片。因這張發表在生活雜志上的照片，卡帕揚名天下。（據2013年nhk紀錄片《命運之作~羅伯特·卡帕「倒下的士兵」真偽揭秘》中推測，「倒下的士兵」並非死亡瞬間而是演習中摔倒，並且拍下照片的並非卡帕本人而是與其一同前往拍攝的戀人格爾達·塔羅）但卡帕憎恨戰爭，他決心終生將戰爭作為他采訪的題材。不是為了追求刺激，而是為了揭露戰爭的殘酷。這幅使人有身臨其境之感的作品以《西班牙戰士》、《戰場的殉難者》、《陣亡的一瞬間》等標題發表，立刻震動了當時的攝影界，成為戰爭攝影的不朽之作，也成為卡帕的傳世之作。和卡帕一起到西班牙采訪的還有他的年青女友，德藉女攝影家葛爾德·達娜。他們共同奮不顧身地出沒於硝煙彌漫的戰場，達娜不幸死於坦克履帶下。悲傷的卡帕，從此永遠凝視關注著戰場。他一生的攝影創作多取材於戰爭。他把照相機作為揭露戰爭的武器。卡帕說：「照相機本身並不能阻止戰爭，但照相機拍出的照片可以揭露戰爭，阻止戰爭的發展」。

1937年，日本軍國主義發動了對中國的侵略，第二年卡帕與《西行漫記》的作者斯諾一同約定赴延安采訪，但是到了西安，受到國民黨的阻撓，卡帕未能成行，當時他是抗日戰爭中唯一能在中國戰區采訪的盟軍戰地記者。他在上海等地，拍攝了許多揭露日本侵略軍的罪行的新聞照片，公諸於世，後又去英國、北非、義大利進行攝影采訪。

1943年春卡帕來到非洲的阿爾及爾，拍攝沙漠，槍炮，死屍。

1944年6月6日他隨盟軍部隊開辟第二戰場，參加了諾曼底登陸計劃。以後他又拍攝到巴黎，柏林，拍攝了極為精彩的報道照片。一個正在用機槍射擊的年輕班長，站了起來，象是要確認自己是否能成為照片的主角。他看了卡帕一眼，無言的倒下了。鮮血從兩眼之間涌了出來。死亡與生存間就是這么簡單。

二戰之後，他接著拍攝戰爭和廢墟，和廢墟上的人們。

1946年，卡帕與波蘭籍的西摩和法國籍的布勒松在紐約相聚。他們組成了「馬格南」攝影通訊社，在巴黎和紐約設辦事機構。後來陸續加入一些其它著名攝影家，如美國的羅嘉，瑞士的比索夫等。在「馬格南圖片社」成立後的三十年中西方世界任何一個角落發生大事，都有他們的攝影記者在場。他們以忘我的熱情，甚至不惜以鮮血和生命深入到第一線去拍攝，為新聞攝影的形式和內容樹立了新的典範。

1954年，卡帕不顧親友的勸阻，來到越南戰場，1954年5月25日，卡帕不幸誤踏地雷身亡，時年四十一歲。

Ⅳ 徠卡相機與哈蘇相機哪個好

這二種品牌雖然都是相機，但定位不一樣，產品也是不一樣的；
徠卡，主要是全畫幅的旁軸相機，小巧攜帶型，貴族產品。
哈蘇，主要是中畫幅的單反相機，專業，主要是商業、廣告用途。
只能說：
旁軸相機，是徠卡最強的。
中畫幅相機，則是哈蘇的天下了。

Ⅵ 如何評價羅伯特·卡帕

卡帕的確是摒除一切疑慮地證明了相機不必是個冷冰 冰的機器，像筆一樣，用它的人有多好，它就有多好，它可以成為頭腦和靈魂的展現。 卡帕知道自己在尋找什麼，並且當他找到之後知道如何處理。

Ⅶ 誰能幫我找找羅伯特卡帕的資料啊

羅伯特·卡帕是匈牙利人,1913年生於布達佩斯,原名安德烈,卡帕是他的筆名. 他17歲時就立志要當攝影家.在柏林大學求學後,先在柏林一家通訊社做暗房工作,後到巴黎當記者.由於他的攝影作品受到一家攝影雜志社的重視,他便被委派到戰地進行采訪.

1936年西班牙內戰,卡帕在西班牙戰場拍攝了一個戰士中彈將要倒下,這幅使人有身臨其境之感的作品以《西班牙戰士》、《戰場的殉難者》、《陣亡的一瞬間》等標題發表,立刻震動了當時的攝影界,成為戰爭攝影的不朽之作,也成為卡帕的傳世之作. 和卡帕一起到西班牙采訪的還有他的年青女友,德藉女攝影家葛爾德o達娜.他們共同奮不顧身地出沒於硝煙彌漫的戰場,達娜不幸死於坦克履帶下.悲傷的卡帕,從此永遠凝視關注著戰場.他一生的攝影創作多取材於戰爭.他把照相機作為揭露戰爭的武器.卡帕說:"照相機本身並不能阻止戰爭,但照相機拍出的照片可以揭露戰爭,阻止戰爭的發展".

1937年,日本軍國主義發動了對中國的侵略,第二年卡帕與《西行漫記》的作者斯諾一同約定赴延安采訪,但是到了西安,受到國民黨的阻撓,卡帕未能成行,當時他是抗日戰爭中唯一能在中國戰區采訪的盟軍戰地記者.他在上海等地,拍攝了許多揭露日本侵略軍的罪行的新聞照片,公諸於世,後又去英國、北非、義大利進行攝影采訪.1944年,他隨聯合國部隊開辟第二戰場,參加了在法國北部諾曼第的登陸戰,拍攝了極為精彩的報道照片.

1946年,卡帕與波蘭籍的西摩和法國籍的布勒松在紐約相聚.他們組成了"梅根"攝影通訊社,在巴黎和紐約設辦事機構.後來陸續加入一些其它著名攝影家,如美國的羅嘉,瑞士的比索夫等.在"梅根社"成立後的三十年中西方世界任何一個角落發生大事,都有他們的攝影記者在場.他們以忘我的熱情,甚至不惜以鮮血和生命深入到第一線去拍攝,為新聞攝影的形式和內容樹立了新的典範.

1954年,卡帕不顧親友的勸阻,悄悄來到越南戰場.他用照相機反映了《越南的悲劇》(卡帕的最後一幅作品題名),不幸誤踏地雷身亡,時年四十一歲.

1954年6月25日,美國各晚報都登出卡帕的死訊.第二天《每日新聞》用大標題報道"關於卡帕之死",紐約各地電視台,電台和時報也以極大篇幅刊登報道,一致贊揚他是一個最勇敢的戰地攝影家.為了紀念他,世界上曾舉辦十三次卡帕個人作品展覽,許多有世界影響的攝影書刊都介紹過他.卡帕的作品在美國,英國， 法國出版過專集.1955年美國《生活》雜志和"海外記者俱樂部"設立了"羅伯特o卡帕金質獎",用以鼓勵在新聞攝影上有成就的攝影記者.1966年,美國成立了"關心人的攝影基金會",以紀念卡帕及其它梅根社犧牲了的攝影家們.

我憎恨戰爭

1936年,法西斯主義在許多國家相繼抬頭.西班牙佛朗哥發動內戰.與當時許多著名人士一樣,卡帕參加了人民戰線的情報部. 戰爭是艱苦的, 一天, 卡帕正在第一線的戰壕.一名戰士跳出戰壕,准備向敵人發起沖擊, 突然,他的身體停住了,子彈擊中了他的頭部.卡帕面對這突如其來的事情條件反射的按下了快門. 這是在一瞬間發生的,悲劇英雄色彩的照片.因這張發表在生活雜志上的照片,卡帕揚名天下. 但卡帕憎恨戰爭,他決心終生將戰爭作為他采訪的題材. 不是為了追求刺激,而是為了揭露戰爭的殘酷.

1943年春卡帕來到非洲的阿爾及爾,拍攝沙漠,槍炮,死屍. 1944年6月6日他參加了諾曼底登陸計劃. 以後他又拍攝到巴黎,柏林.一個正在用機槍設計的年輕班長,站了起來,象是要確認自己是否能成為照片的主角. 他看了卡帕一眼,無言的倒下了.鮮血從兩眼之間涌了出來. 死亡與生存間就是這么簡單.

二戰之後,他接著拍攝戰爭和廢墟,和廢墟上的人們. 當他在印度支那拍攝的時候, 踩響了地雷. 越南,終年41歲. 卡帕的名言: 如果你拍得不夠好,是因為你靠的不夠近.

用生命賭影像
如果你的照片拍得不夠好，那是因為離炮火不夠近。 創造自己的人 「我認為戰地記者比起軍人來看，能獲得較多的酒、較多的女人，較 好的收入以及較大的自由，然而就這場游戲而言：擁有選擇立場的自由 且被准許做個不受制裁的懦夫，卻能叫一個戰地記者備受折磨。戰地記者的賠本：生命，是操在自己手中的。他可以擁在選定的註上，也可 以在最後一分鍾把它收回口袋裡。

」羅伯·卡帕（Robert Capa， 1913－1954）比誰都有資格代表戰地記 者發言，表白出用生命換取影像的心境和代價。他是有史以來最有名 的戰地記者，他的攝影生涯就如同賭命一樣，在二次世界大戰期間的各 個戰區——西班牙內戰、日本侵華、北亞戰爭、義大利戰爭、諾曼第登陸戰、法國解放戰—…·的槍林彈雨中，用血肉之軀去換取萊卡相機里的 一格格底片。 他從來就沒有將賭注在最後一分鍾從牌桌上抽回，一直 抱著不輸即贏，孤注一擲的豪情與認命，等著輪盤上的珠子落停在那一 個號碼上。卡帕贏得了迄今依舊無人超越的戰爭照片，然而卻在一九 五四年五月二十五日的一場小得不能再小的鍺局裡，賠上生命——誤踩地雷，被炸得屍骨不存。 羅伯·卡帕這位出生入死的影像兵士，永遠烙在人們的心靈上，他 的照片已成為人類和戰爭的象徵，他一生痛恨戰爭，想借影像來喚醒人 們的良知，不再彼此殺戮。他的死就是為人類提出的最後諫言。看卡的照片彷彿可以聽到子彈疾飛、炮彈隆隆的聲響，每一幀都是人類愚 蠢行為的明證。

用生命賭影像 《我——安德烈·弗列德曼》（Andr6 Friedmann）是一篇自敘體的 散文，作者不是別人，正是卡帕老兄。弗列德曼怎麼變成卡帕的經過， 倒是攝影史上絕妙透項的趣聞。 出生於匈牙利布達佩斯的弗列苗曼，在中學時對政治極感興趣，曾有意加入共產黨，在一次入黨的秘密會面時，他將賭注在最後一分鍾收 回口袋，轉身走了，沒想到第二天就被政府當局盯哨跟蹤，而家人也跟 著被盤問，弗列德曼不得不立刻偷渡出國，前往德國求學，從此永遠和 故鄉親人告別，那年他才不過是十八歲而已（1931）。 弗列德曼到了柏林，半工半讀，在照相館里做師傅的助手，就這樣 和攝影結了緣，三年後他到巴黎闖天下，並且製造出一位世界最著名的 莫須有攝影家——羅伯·卡帕。 滿腦子鬼主意的弗列德曼和西班牙籍的女友姬達·塔羅（Gerda Talc後來成為卡帕的太太）在巴黎租了間辦公室，號稱是美國一位年輕 富有的影像好手——羅伯·卡帕的經紀代理公司。弗列德曼負責製造 照片，塔羅則用她長袖善舞的手段推銷出去，說是由於這位「卡帕」先生 富有得不得了，不屑用照片糊口，因此每張照片非要一百五十法郎不 可，否則免談，愛買不買悉聽尊便。這個價碼三倍於當時最高的行情， 然而硬是讓塔羅給—一推銷出去了。幾個月後，市面形成了一股「卡帕 熱」，歐洲重要報刊都爭相索取這位只聞其名不見其人的「大攝影家」的 照片。 另外，塔羅對美國新聞機構耍了同樣手腕，號稱「卡帕」是巴黎年輕 富有的影像高手，搞進了不少鈔票。當然啦，這不只是走運而已，弗列 德曼高人一等的攝影動力才是成功的主因。 不過，這個騙局終於被《考察》（Vu）雜志的圖片主編程克（M Lader Vogel）拆穿了。日內瓦有個國際會議發生了暴動事件，所有的記者都 被瑞士警察粗魯地趕走，唯獨弗列德曼混了進去，拍到了獨家特寫鏡 頭。說巧不巧，這一幕情景被在旁的提克看得一清二楚。三天後，那些 照片被送到通克的辦公桌上，他撥了個電話給「卡帕」的經紀人，塔羅這 么回話： 「卡帕先生的這批獨家照片，一張要三百法郎。」 握充回答： 「有關卡帕的事倒是挺鮮的，不過，請你轉告那位穿著臟皮夾克，到 處亂拍照的荒唐小手弗列德曼，明天早上九點到我的辦公室報到。」 就這樣，安德烈·弗列德曼不得不以羅伯·卡帕正式亮相。而今天大家幾乎都忘掉卡帕的本名 香檳·賭馬·馬格蘭 卡帕現形之後更加走紅，加上世界各地的戰事逐漸升高，他就開始 終年在外奔波，和槍彈比快地猛按快門。一九三六年首度造訪美國；一 九三八年到日本與中國大陸；一九三九年到歐洲並再赴美；一九四一到 四五年就開始專門為《生活》雜志在歐洲各戰區拍照。這些作品都是連 底片都還沒沖洗，就隨軍機空運回美，而由別人放大。卡帕往往要在數 個月甚至一年之後才會看到自己的作品，他整天在戰壕里，根本無法想 象自己的名氣已響遍全球。卡帕幾乎變成戰地記者的代名詞了。除了 以戰爭攝影影響了無數後進之外，卡帕在攝影史上最大的建樹，就是創 辦了有史以來最具影響力的攝影組織——馬格蘭（MAGNUM）。 一九四七年，卡帕把幾位同好——市列松、大衛·西摩（David Seymour），喬治·羅傑（George Rodger）拉在一塊兒，打算成立一個代理 公司，專門負責發行亂世影像的照片。正當他們為公司名稱大費周章 時，卡帕靈機一動，取了個香按酒名——「馬格蘭」。「馬格蘭」是一種兩 誇脫裝的大桶香擯酒，為好友們慶祝生還的聚會上經常喝的，這一點也 正反映了卡帕的詼諧性格和樂天知命的人生觀。 卡帕直到去世為止，一直是「馬格蘭」的領導人物，沒有他，這個團 體就不可能到今天還存在，成為世界所有報導攝影頂尖高手的雲集地。 在草創時期，卡帕經常得靠賭馬來周轉員工和同仁的薪水，布列松就常 因自己的酬勞被卡帕挪用去當賠本，和他大吵一番。不過大家都知道 卡帕是為了整個團體的存亡而賭，也就不太在意了。 卡帕幾乎沒有為攝影藝術發表過什麼創作觀，文采甚高的他，在戰 壕里仍保持寫札記的習慣，不過都是一些當時的記事，和自己對人生、 命運、戰爭、友誼、感情等的文字，他最出名的一句攝影名言就是： 「如果你的照片拍的不夠好，那是因為離炮火不夠近。」 他的照片讓人不覺得技巧的重要性，而是顯露出一段用生命才能 換取的勇氣，這種大勇的精神使他的照片被任何派別的人都奉為經典，沒有人會批評他表現得夠不夠精緻、傳達得夠不夠有力、裁切得夠不夠 緊湊、快門機會夠不夠恰到好處、調子夠不夠豐富。他最出名的照片 忡彈了，品質相當差，而另一幀《諾曼第登陸》甚至是模糊不清，焦距、 光圈、快門在他的照片里都是無用的名詞，他是用生命在拍照，而不是 用機器，因此卡帕是被一般人稱作「偉人」的唯一攝影家。

偉大心靈的見證 很少人討論卡帕的作品，卻很多 不用討論，光看就夠。本文也不免俗 家對他的評詞，來為卡帕的人格作證談論卡帕的人格，因為他的照片 直接引敘當代文學家、詩人、攝影 ． 海明威（E．Heminyway） 「卡帕，他是一位好友，一位偉大及非常勇敢的攝影家，對所有的人 來說，不怕一萬只怕萬一，而碰到了『萬一』都是霉運，而對卡帕更是倒 霉，他是活生生的，想著他死了的這天，又長又難過。」 史坦貝克（J．Steinbeck） 「對攝影我全然不懂，關於我必須談的卡帕，純粹是從一個門外漢 的觀．走來看，專家們得容忍我了。 對我來說，卡帕的確是摒除一切疑慮地證明了相機不必是個冷冰 冰的機器，像筆一樣，用它的人有多好，它就有多好，它可以成為頭腦和靈魂的展現。 卡帕知道自己在尋找什麼，並且當他找到之後知道如何處理。舉例來說：戰爭無法被拍攝是因為它大致來講是種『激情』，可是他的確在 戰爭當中拍到了「激情」，他能在一個孩童的臉孔上顯示整個民族的優 他的作品本身就是一張偉大心靈及不勝悲焾的照片，無人能取代 他的位置，我們幸運地擁有他照片里人類的品質。」 阿拉貢（L． Aragon） 「這位年輕人，充滿了勇氣和消耗不盡的精力，那）L有戰爭，那兒就 有他。他賓士於亂世各地，就好像覺得有份使命感，要永遠用他的相機去捕捉生與死的一線之隔。 在我們這個分裂血腥的年代裡，人類成為不 外事件的犧牲品，他是這類故事的一個現身說法。 歐文·肖（I·Shaw） 「他活著像最好的士兵一樣，遵守最嚴厲的軍法，他總是駛向槍聲。 在羅伯·卡帕的時光里，槍聲總是風景里永遠的特徵。」 史秦欽（E·SteiChen） 「羅伯·卡帕了解並憎恨戰爭，在他生動、真實的照片中，如同哥雅 （Gova）的名畫《戰爭的災難》一樣，渲泄出人類誠摯而強烈的真情，他 紀錄了戰爭的恐怖和荒誕的愚蠢。」

卡帕一向以走運出名，同行的其他記者給了他一個渾號「走運·卡 帕」，在他死亡那天，他的葬身之地（Thai Binn）正是戰火初熄的時刻，幾 位記者一同走出戰壕在外面散步，背著相機的卡帕說他要到附近走一 走，看有沒有什麼可拍的。不久，這些記者朋友聽到自卡帕走去的方向 可預見力量所造成意 傳來爆炸聲，大家不由自主的這么說著： 「他媽的，又讓走運·卡帕搶到好鏡頭了。 結果是地雷格走了卡帕的生命！自此，世界又失去了一位偉人 安德烈·弗列德曼。

Ⅷ 大家知不知道有哪些專門用萊卡的出色攝影師

有啊 最出名的就是布列松，著名的徠卡大師，35mm和50mm焦段的大師。
還有戰地記者攝影師，卡帕，最後被炸彈炸飛了，相機也不翼而飛。因為徠卡質量好，所以在戰場上用。

Ⅸ 徠卡使用感受是什麼呢

擁有徠卡旁軸M系列大概是每個攝影人心中的夢想，而有了 M 後不去掃街就是浪費，因為 Leica M 系列似乎就是為街拍、紀實而生的。

徠卡135相機的出現，改變了過去攝影師只能背著中大畫幅相機去拍照的窘境，相機可以隨身攜帶、走街串巷了，這真是一個創舉。你經常聽到的一些使用徠卡的攝影大師的名字，基本上都跟紀實（不管是街拍、還是新聞攝影）掛上鉤：布列松、馬克·呂布、卡帕、馬克·科恩等等。

Leica M10，對於那些使用膠片機的人來說，“就像一位老朋友”；而對於那些第一次使用徠卡的人們，在擁有她之後，其實才剛剛開始一段嶄新的攝影之路，可能會忘掉所謂的技術參數，全身投入在每一次指尖與機身摩挲的觸感之中，看到她，嘴角就會微微一笑。此時，已不是攝影師，而成了攝影“痴”。

Ⅹ 卡帕是誰

羅伯特·卡帕是匈牙利人,1913年生於布達佩斯,原名安德烈,卡帕是他的筆名. 他17歲時就立志要當攝影家.在柏林大學求學後,先在柏林一家通訊社做暗房工作,後到巴黎當記者.由於他的攝影作品受到一家攝影雜志社的重視,他便被委派到戰地進行采訪.

1936年西班牙內戰,卡帕在西班牙戰場拍攝了一個戰士中彈將要倒下,這幅使人有身臨其境之感的作品以《西班牙戰士》、《戰場的殉難者》、《陣亡的一瞬間》等標題發表,立刻震動了當時的攝影界,成為戰爭攝影的不朽之作,也成為卡帕的傳世之作. 和卡帕一起到西班牙采訪的還有他的年青女友,德藉女攝影家葛爾德o達娜.他們共同奮不顧身地出沒於硝煙彌漫的戰場,達娜不幸死於坦克履帶下.悲傷的卡帕,從此永遠凝視關注著戰場.他一生的攝影創作多取材於戰爭.他把照相機作為揭露戰爭的武器.卡帕說:"照相機本身並不能阻止戰爭,但照相機拍出的照片可以揭露戰爭,阻止戰爭的發展".

1937年,日本軍國主義發動了對中國的侵略,第二年卡帕與《西行漫記》的作者斯諾一同約定赴延安采訪,但是到了西安,受到國民黨的阻撓,卡帕未能成行,當時他是抗日戰爭中唯一能在中國戰區采訪的盟軍戰地記者.他在上海等地,拍攝了許多揭露日本侵略軍的罪行的新聞照片,公諸於世,後又去英國、北非、義大利進行攝影采訪.1944年,他隨聯合國部隊開辟第二戰場,參加了在法國北部諾曼第的登陸戰,拍攝了極為精彩的報道照片.

1946年,卡帕與波蘭籍的西摩和法國籍的布勒松在紐約相聚.他們組成了"梅根"攝影通訊社,在巴黎和紐約設辦事機構.後來陸續加入一些其它著名攝影家,如美國的羅嘉,瑞士的比索夫等.在"梅根社"成立後的三十年中西方世界任何一個角落發生大事,都有他們的攝影記者在場.他們以忘我的熱情,甚至不惜以鮮血和生命深入到第一線去拍攝,為新聞攝影的形式和內容樹立了新的典範.

1954年,卡帕不顧親友的勸阻,悄悄來到越南戰場.他用照相機反映了《越南的悲劇》(卡帕的最後一幅作品題名),不幸誤踏地雷身亡,時年四十一歲.

1954年6月25日,美國各晚報都登出卡帕的死訊.第二天《每日新聞》用大標題報道"關於卡帕之死",紐約各地電視台,電台和時報也以極大篇幅刊登報道,一致贊揚他是一個最勇敢的戰地攝影家.為了紀念他,世界上曾舉辦十三次卡帕個人作品展覽,許多有世界影響的攝影書刊都介紹過他.卡帕的作品在美國,英國， 法國出版過專集.1955年美國《生活》雜志和"海外記者俱樂部"設立了"羅伯特o卡帕金質獎",用以鼓勵在新聞攝影上有成就的攝影記者.1966年,美國成立了"關心人的攝影基金會",以紀念卡帕及其它梅根社犧牲了的攝影家們.