奧林匹亞照相機哪裡產的

① 各大燃燒器品牌優缺點在哪比如百得、利雅路、威索、百通、正英、奧林匹亞、貴諾、E牌等等，越多越好

德國威索燃燒器(WEISHAUPT)。威索有限責任公司是歐洲領先的燃燒器製造商之一。威索公司以其自向研究及發展機構及合理的現代化製造工藝而在燃燒技術領域具有權威性的影響力。遍及全球四十多個國家的3000多個雇員效力於威索公司。在德國國內，除本企業直屬產銷組織外，還有眾多的公司受委託進行有關的咨詢、銷售和顧客服務等工作。威索公司從未來著眼從事研究和發展，所有的產品都是「威索燃油/燃氣裝置研究和發展中心」精心研製的結晶。各個方面和多層次的嚴密檢驗和測試確保了只有完全成熟的產品型號才被允許進入銷售領域。這顯示了威索公司不斷發展產品功效和質量而取得的成就。所有產品技術性能完善，經久耐用，徒刑美觀而且安全可靠。一流的材料，批量的生產和多重的監控保證了其始終如一的優秀品質。威索燃燒器和供熱系統擁有極高的熱效率，燃料的熱能獲得充分的利用，從而大大降低了能源消耗的成本。威索燃燒器便於安裝和保養。整齊明了的零部件布置，精密周到的構造方式和卓越超群的技術細節都為此作出貢獻。威索燃燒器符合實際操作的要求，同時，其運行平衡低噪，特別有利環境保護。

奧林歐洲燃燒器的著名品牌，奧林集團機構成立於一九六一年，總部位於芬蘭 Lahti，在全球二十多個國家設立了代表處或分公司。奧林生產功率在17至63,000kW范圍內的油、氣和雙燃料的燃燒器。產品已銷往歐洲、亞洲、南、北美洲和一些非洲國家。奧林燃燒器為全球用戶提供最齊全的產品系列，從小型的家居取暖、工業鍋爐的燃燒到大型的地區供熱、電廠，再到專業性很強的船用鍋爐燃燒器、垃圾焚燒和低NOx燃燒，奧林已成為歐洲乃至全球公認的燃燒器生產與研發的專家， 奧林燃燒器的研發中心是歐洲最具規模的燃燒器研發基地之一，擁有最齊全的生產與實驗設備。奧林在中國已發展近10年，為中國眾多高校、廠礦企事業單位、地區供熱、油田等2000多家用戶提供了最專業的服務。2006年底,奧林投資中國客戶培訓中心建成已投入使用，足可見奧林在中國將致力於長遠的發展；未來，奧林將中國客戶提供優秀的產品和優質的快捷服務及完善的客戶培訓。
義大利百得燃燒器(BALTUR)。義大利百得燃燒器公司一個非常重要的組成部分是百得研究與發展部。他的實驗和測試機構，依照客戶的意圖，為公司產品提供具體的檢測數據。燃燒技術領域具有權威和高度專業的百得工程技術隊伍用他們新的設備來完成燃燒和加熱單元原型的實驗和測試工作。依照最嚴格的歐洲和世界標准，百得工程部以明確的市場目的，設計發展了一系列具有先進技術性、革新性、安全檢查性、可靠性的加熱產品，熱輸出量為11.6～18，600KW。全部產品滿足最少量的NOX和其他燃燒生成物排放，進而對環境保護作出了積極的貢獻。百得燃燒器可使用輕油、重油和氣體燃料，亦可氣、油交替使用，有單級式、雙級式或滑動比例式調節可供選擇。燃燒器配以先進的控制系統，控制箱在出廠前已安裝、連接妥當，用戶只需將有關訊號輸入，燃燒器即能全自動操作；同時採用高壓電子自動點火系統，以一組高靈敏度光敏電阻監控，配以自動燃料-空氣比例控制系統，使其達到最佳燃燒效果。百得燃燒器性能優越，燃燒充分， 不會造成空氣、環境污染，更以獨特的回油裝置，將余油經循環管道至油箱，加以回收利用。百得燃燒器在出廠前，均經過詳細而周密的試驗，保證產品的質量。產品除暢銷於歐洲市場外，出口到全球70多個國家和地區，各地代理商同時提供設計、咨詢等服務。

義大利利雅路(RIELLO)燃燒器。曾使用音譯名」威龍」,義大利利雅路燃燒器公司(R.B.L.Riello Biello Bruciatori SPA)創建於1920年，是目前歐洲生產規模較大的燃油、燃氣燃燒器生產廠家之一，年產民用、商用和工業用燃燒器超過30萬台。利雅路燃燒器公司總部設在義大利的Legnago，共有員工約800人。利雅路公司在歐洲所有主要的國家(如英國、德國、法國、瑞士等等)均設有分公司，並且在北美的加拿來大設有一個組裝工廠。另外利雅路公司在亞洲的日本、韓國也設有分公司，並開始進入中國及印度市場。利雅路燃油、燃氣燃燒器的型號超過130種，能滿足各種燃料及民用、商用、工業用各種場合不同熱功率輸出的要求。另外利雅路公司還能根據用戶的需要提供特殊規格的燃燒器。除了擁有龐大的設計力量和先進的生產設備外，利雅路公司還擁有裝備精良的實驗室，因而保證了產品在性能、質量、可靠性及環保要求上均處於世界先進水平。
英國力威(Nu-Way)燃燒器。力威有限公司(Nu-Way)是英國最大燃燒器製造廠。自1932年起生產多類型燃燒器，行銷世界70餘國，除一般商有用燃燒器外同時設計及製造多類工業用燃燒設備，包括：壓力霧化式燃油燃燒器；低壓空氣霧化式燃油燃燒器；蒸氣/壓縮空氣霧化式燃油燃燒器；各類商用燃氣燃燒器；低熱值燃氣燃燒器；
華福集團(WOLF GROUP)。是歐洲排名第一的熱能技術產品製造商，集團在全球擁有30多家子公司，其中包括著名的燃燒器製造商歐科(ELCO-KLOCKNER)、貴諾(CUENOD)、華福(WOLF)和沙夫都莫瑞(CHAFFOTEAUX＆MAURY)。法國貴諾熱能技術有限公司是專業發展熱能技術和致力環境保護的佼佼者.自1921年,在瑞士日內瓦，M.HERMANN CUENOD 發明了第一台自動燃燒器至今,貴諾熱能技術公司已具備歐洲最現代化的研究和試驗室,以其75年的經驗為基礎,使它一起直在行業內保持領先地位,成為當今歐洲最大的燃燒器生產集團之一。它不但能提供全面性的節能理論及技術資料，還有一套全球性完善的售後服務及精細奧妙的製造技術。產品經過嚴格測試，通過ISO9002認證，其質量達到最高水準。世界各地的燃燒器生產及經銷公司紛紛使用「CUENOD」的譯音 「貴諾」作為商標和名稱，就是「CUENOD」(貴諾)聲譽卓著的最好例證。
歐科集團包括瑞士歐科(ELCO)和德國科里克納(KLOCKNER)，是德國普魯士格集團的成員，是世界上最大的燃燒器生產基地。歐科系列燃燒器保證工作的安全可靠節約能源和排放符合環保要求，遵守以下標准：
DIN4755 加熱系統中的燃油裝置
DIN4787 噴霧式燃燒器
DIN4789 噴霧式油燃燒器與鼓風氣體燃燒器對熱發生器的連接。
VDE0116 燃燒系統的電氣設備
燃燒器不允許在具有腐蝕性煙霧（如，微細噴霧，四氯乙烯，四氯化碳），含塵空氣或高大氣濕度（如，洗衣房）的室內安裝。

② 奧運會的歷史

古代奧運會的產生

奧運會的全稱是「奧林匹克運動會」,「奧林匹克」一詞源於希臘的地名「奧林匹亞」。奧林匹亞位於雅典城西南360公里的阿菲斯河山谷,這里風景如畫,氣候宜人.古希臘人在這里建起了許多神殿,因此,古人把這塊土地叫做阿爾菲斯神城,也稱"聖地"奧林匹亞,依當時的信念,它象徵著和平和友誼。

古代希臘和地中
海區域其他國家的人們在祭典和收獲季節,常常舉行盛大集會,並進行各種游樂和競技活動,熱鬧非凡。最初這項活動分散在各地,也不定期,但以奧林匹亞的集會最為盛大。

公元前884年,古希臘爆發戰爭,各地戰火連綿,瘟疫成災,農業欠收.希臘平民非常渴望和平,懷念當年的那種慶典活動。於是,奧林匹亞所在的伊利斯城邦國王聯絡其他幾個城邦的國王,達成了一項定期的奧林匹亞舉行運動會的協議,並規定在運動會年實行「神聖休戰日」。「神聖休戰日」期限是三個月。在這期間,任何人不得動刀兵發動。即使正在交戰的雙方,也得放下武器,准備去奧林匹亞參加運動會。從此,就產生了全希臘性的賽會.到公元前776年,第一次用文字記錄下獲獎者安全名。這就是後人所說的第一屆古希臘運動會。之後,這種賽會每四年舉行一次.因此比賽地點在奧林匹亞,也稱它是古代奧林匹克運動會,簡稱古代奧運會。從公元前776年到公元349年,古代奧運會被羅馬帝國的皇帝廢除為止,古代奧運會一共舉行了293屆。

古代奧運會並不都是歡樂

古代奧運會對普通奧運觀眾並不意味著歡樂。一個典型的奧運觀眾，如果是從雅典出發，他必須跋山涉水穿過大半個伯羅奔尼撒半島，沿著一條崎嶇不平的朝聖者古道，頭頂地中海夏季的炎炎烈日，步行或藉助騾馬的腳力，用兩個星期的時間才能走完雅典到奧林匹亞的300多公里路程。如果來自海外殖民地，走海路則需要更長時間
。

當筋疲力盡的觀眾終於抵達奧林匹亞，真正的考驗才剛剛開始。奧林匹亞基礎設施極為簡陋，僅有一家稍微像樣的旅店，並且只向外交使團和官員開放，級別不夠的貴族只能自己搭帳篷解決住宿問題。至於另外8萬名普通觀眾——其中將近一半是兜售飲食、紀念品的小商販——不得不到宙斯神廟附近的曠野里自便。於是，奧運期間這里變成了一片衛生狀況惡劣的露營地。

奧林匹亞的運動場不設觀眾席，也沒有樹陰遮蔽，因為宗教原因，奧運會上不允許觀眾戴帽子，人們只能從早到晚站在塵土飛揚的運動場中間，暴曬於烈日底下。由於夏季河水斷流，井水供不應求，觀眾脫水、中暑的情況時有發生。那時，希臘沒有完善的排污系統，乾涸的河床成了幾萬人的臨時廁所，垃圾就地堆放，再加上遍地的蒼蠅，衛生狀況可想而知。

就是在這樣的條件下，古代奧運會連續舉辦了一千多年。據說，奧運會的臟亂程度令人聞之色變，以至於有這樣一種說法——對於不服管教的奴隸，主人會以威脅的口氣對他說：再不聽話，就罰你去奧林匹亞看奧運會！ （《南方周末》8.19賦格文）

奧運會會歌

現代首屆夏季奧運會於1896年4月6日在雅典開幕,開幕典禮中,演奏了一曲庄嚴的古典弦樂,1958年國際奧委會將它定為奧運會會歌,會歌作曲者為希臘薩馬拉斯,作詞者為帕拉馬斯。

奧運會會旗

1913年,法國顧拜旦建議設國際奧委會會旗,並設計為白底,無邊,中央從左至右有藍,黃,黑,綠,紅5個套連圈環,依次代表歐亞非澳美5洲,白底意指所有國家都能在自己旗幟下參賽。1914年7月,奧林匹克大
會首次懸掛奧林匹克旗。1920年,舉辦第5屆夏季奧運會的比利時奧委會贈送國際奧委會一面同樣的旗,奧運會期懸掛,後成定製,歷屆奧運會開幕由上屆舉辦城市轉交此旗,由舉辦城市保存,比賽期間主運動場僅懸掛借用品,1952年,奧斯陸市贈送國際奧委會冬季奧運會旗,交接,保存和使用方法同夏季奧運會。1970年,國際奧委會在《奧林匹克評議》第4期上對會旗賦予新含義：它象徵5大洲團結,運動員以公正,坦率的競賽和友好的精神在奧運會上相見。

奧運聖火

1934年,國際奧委會雅典會議決定恢復古奧運會舊制,奧運會期間主體育場燃燒奧林匹克聖火,聖火火種取自奧林匹克,採用火炬接力方式傳到主辦國,在此之前1928年的第9屆奧運會在荷蘭的阿姆斯特丹市
的主體比賽上自始至終有一高塔燃著熊熊的焰火。火種用聚光鏡集陽光點燃而成,然後通過接力傳送經4個國家至東道國主辦地,這是奧運會首次舉行這種活動。1936年7月20日,奧林匹亞為第11屆夏季奧運會舉行點火儀式後每人手持火炬跑1公里的接力,經保加利亞,南斯拉夫,匈牙利,奧地利,捷克斯洛伐克,8月1日傳到柏林,全程3075公里,參加接力的共有3075人,從這屆起,國際奧委會正式規定點燃奧林匹克火焰是每屆奧運會開幕式不可缺少的儀式.此外,燃點聖火是為了紀念一次大戰中犧牲的戰士,而火炬傳送則象徵在世界各地傳播和平的友誼。

現代奧運會的奠基人——皮埃爾•德•顧拜旦

皮埃爾·德·顧拜旦是現代奧運會的奠基人。他出生於巴黎貴族家庭。中學畢業後入巴黎大學攻讀法律、政治、後又去英國深造，學教育學。當時英國的戶外體育對顧拜旦震動很大，他立志
回去要改變法國對體育的漠不關心，他更嚮往的是擴大世界的體育交流。1863年，顧拜旦提出舉辦類似古奧運會的比賽，但不是照搬，而是把過去只限於希臘人參加的古奧運會擴大到世界范圍。盡管顧拜旦的主張遭到一些反對派的杯葛，但在他不懈努力下，1894年6月16日終於有20個國家派代表在法國巴黎大學召開了第一屆「重建國際奧林匹克運動會國際會議」。6月23日晚，委員會正式宣布成立國際奧林匹克委員會，這一天，對世界體育運動的發展，對奧林匹克運動都具有劃時代的意義。不少國家把這一天作為體育節日，中國也於1986年將這天定為奧林匹克日。

現代奧運會的歷史

奧運會自公元 776 年於希臘的奧林匹亞舉行以來，已經有 1200 年的歷史。當時的運動項目有五項全能（包含鐵餅、標槍、跳遠、賽跑和摔跤）、賽跑、拳擊、摔跤、Pankration（拳擊和摔跤的混合運動）、四輪馬車賽跑和騎馬。
奧林匹克的復興始自 1896 年，當時希臘的雅典舉辦了第一次現代奧運會，當時有來自 14 個國家的 245 名運動員參加。 此後，參賽運動員、參賽國家和比賽項目與日俱增，在 2000 年澳大利亞的悉尼奧運會上，有來自 199 個國家的 10,000 多名運動員參賽。

冬季體育項目最早在 1908 年添加到奧運會中，當時是花樣滑冰運動。冰球項目自 1920 年加入。在 1924 年，冬奧會第一次在法國的查米尼斯單獨舉行。 自 1994 起，冬奧會定於不和夏季奧運會同年舉行，因此目前奧運會為每兩年一屆，冬季奧運會和夏季奧運會交替進行。

③ 19世紀法國印象後印象派的地位和影響

印象派又稱為「外光派」，產生於19世紀60年代的法國。1874年莫奈創作的題為《印象·日出》的油畫，遭到學院派的攻擊，評論家們戲稱這些畫家們是「印象派」，印象派由此而得名。

一 色彩的影響
十九世紀的法國作為世界藝術中心，藝術流派百家爭鳴，百花齊放，流派與流派之間的藝術論戰也是異常激烈，這些藝術爭論為當時法國的藝術發展起到了巨大的推動作用。以新古典主義為首的學院派和浪漫主義藝術家的爭論把藝術家的創作意識從古典的冷冰冰拉回到了個人感性認識主導畫面的創作方式；19世紀30年代，現實主義與非現實主義（古典主義，浪漫主義）的爭論讓藝術家放棄對虛幻縹緲的理想世界的憧憬，回到現實生活當中，在藝術創作上要反映出時代特色。這些藝術流派之間的碰撞造就出了一批年輕的藝術叛逆者，他們不再把學院派把守的沙龍展作為自己藝術創作的唯一目的，他們開始重新審視藝術，在前輩的精神鼓勵下，他們走出畫室放眼自然，放棄落後的創作方式，利用工業革命帶來的新的科學技術成果，揭開了一場影響巨大的藝術革命，印象派就是這場革命的成果。任何一個畫派都沒有印象派這么多元，前印象派，新印象派，後印象派，它帶給現代藝術的是一次前所未有的革新。十九世紀開始，美國經濟迅速起飛，國土從大西洋到太平洋的擴張，廣袤洪荒的自然激發了美國人強烈的民族自豪感，也催生了描繪美國本土風景畫的發展。更多的美國藝術家走出國門，融入了全球化的進程，印象主義在美國的流行毫不亞於當時的世界藝術之都巴黎。技術性影響主要主要體現在色彩作為藝術創作的主要表現語言
色彩做現代藝術中最常用的藝術表現語言，色彩的獨立對於古典繪畫體系是一種革命性的創新。從法國史前岩洞壁畫到凡艾克時代，以至油畫因材料的改進而誕生之後的幾百年間，色彩的作用就是輔助素描更加真實的呈現物體本來的面貌，我們切把這段時期稱作固有色時期，固有色顧名思義就是物體本身的顏色，這一時期的畫家是不會考慮光線對物體色彩的影響，原因有這樣幾點，首先古典主義畫家的工作地點通常處於室內一般情況下光線十分穩定，即使在一些陰雨天氣，畫家也能夠根據自己在日常創作中所掌握的規律來完成所描繪物體的色彩。其次一幅完整的古典主義作品的製作消耗的時間是很長的，製作過程也十分復雜，從素描稿拓到畫布或著畫板上，再一層一層的罩染（類似於中國工筆畫），一直到完成最少也要半年甚至更長時間，所以藝術家在描繪物體的色彩時，基本上把物體在穩定光源下的色彩作為物體的固有色，這種觀察方式與繪畫方式十分類似於中國謝赫提出的六法之一的「隨類賦彩」比如畫一塊紅色的衣服，通過在紅色顏料當中調和白色與黑色，來區分其明暗變化，分別塗到衣服的亮部和暗部，色彩並沒有自己獨立的一套系統而是依附於素描關系。當然在這一時期並不是沒有藝術家關注色彩，還是有很多天才級藝術家在長期的藝術實踐過程中，逐漸地發現色彩是有冷暖關系和補色關系的存在的，比如我在一本印刷質量非常精緻的外文畫冊中就看到米開朗基羅天頂壁畫中的《先知》，他穿的黃色袍子的暗部明顯存在大量的紫色成分，但當時這些藝術家並沒有過多地去研究出現這種現象的原因，只是在大量創作的過程中的經驗，認為只要加上些補色畫面就會鮮亮些，僅僅是為了看起來舒服些。固有色系統的創作方式一直持續到印象派之前。美國建國之初，美國的藝術基本上是沿續著歐洲古典的繪畫的模式。大量的歐洲移民所帶來的只是些以實用功能（裝飾房屋，紀念先祖）為主的繪畫形式，是歐洲學院派的風格與美國本土風俗畫的結合產物，所以這時期的美國繪畫也是屬於古典色彩系統。
法國浪漫主義特別是熱里柯和德拉克羅瓦十分重視色彩的表現，他們「強調浪漫主義藝術家強調感情和幻想，不重視理性，個性重於共性，色彩重於素描，要推翻所有古典形勢與法則。」[[1] 引自《西方美術史教程》李春著第258頁 第7行 陝西人民美術出版社][1]他們重視光在畫面中的運用，但是他們並沒有把光與色彩聯系起來，並沒有考慮到光對色彩所產生的影響。只是在相比以往的古典繪畫他們對色彩開始更加重視。古典色彩系統，不是不重視光線，只是他們是通過素描的明暗關系來表現光線，並沒有通過色彩來表現光線。印象派認為物體的固有色是理想化的，因為物體是隨著光變化的，而光是在無時無刻的變化當中的，完全打破了古典主義所描繪得再理想狀態下的固定光源下的物體色彩，。色彩的運用第一次被提到前所未有的高度，色彩成為藝術家主要表現光線的手段。成為獨立於素描體系之外的藝術語言。
在繪畫的諸多因素中（構成因素，素描因素，色彩因素），色彩本身是最具抽象性的，康定斯基說：「顏色是直接對心靈產生影響的一種方式，色彩是琴鍵，眼睛是音槌，心靈是綳滿弦的琴。顏色經由視覺通道撥動心靈的琴弦。那麼色彩的和諧只能以有目的地激盪人類靈魂這一原則為基礎。」[[2] 引自 《康定斯基論點線面》康定斯基著 羅世平 魏大海 辛麗 譯 中國人民大學出版社][2]他在談到「形與色的關系」時說：「二者的基本關系是顏色受形的規范，同時強化形的視覺效果。」例如在古典寫實繪畫當中，畫一個蘋果，通過明暗的對比度強調蘋果的空間站位，邊緣線的虛實強化了蘋果的前後關系，也就是說素描因素已經可以表現出蘋果的特徵，那麼填上顏色後更加強化了「蘋果」的視覺效果，就好比「蘋果」的黑白照片與彩色照片，哪個更能影響我們的視覺需求呢？肯定是彩色照片，一個紅潤的蘋果是可以引起我們的食慾的，食慾通過視覺觀感引起我們的精神需求，我們寧願吃形狀難看的「蘋果」也絕對吃不下顏色烏黑的「蘋果」，因此色彩關乎人類的精神世界，比形更具備抽象性。在打個比方來說一塊「紅色」色塊我們很難說它具體是什麼東西，但它可以帶給人以「血腥的感覺」，如果要單純的用「形」該如何表現「血腥感」呢？康定斯基把繪畫分為兩種「一種是為物質的，一種是為精神的。物質繪畫是通過視覺的神經刺激來感動觀者，這是外在的；精神的繪畫是通過心靈的激盪所產生的內心共鳴，他把前者歸於寫實藝術的特點，把後者看作抽象藝術的核心」。在我們看到印象派的作品時首先應該是被他們所畫出的顏色所感動，物體的具體形象已經被色彩所包含。他們通過改變物體色彩的明度與純度來表現素描關系，通過冷暖來表現物體的空間，補色關系被用來表現虛實。莫奈在形容自己作畫狀態時說：「我看到的景物，不再是房子、樹木、山丘，而是由不同顏色不同形狀的色塊所組成的畫面」。[3]
色彩的獨立並不完全歸功於印象派藝術家，而是這些藝術家利用當時新的科學研究成果，把這些光學理論運用到自己的藝術創造中去，可以說是科學與藝術的完美結合。他們驗證了「光」是物體被人眼所感知的真正原因。十八世紀末牛頓通過三棱鏡把白色光分出7色，並認為顏色是有不同波長的光引起的。著名的文學家歌德在一次偶然的機會下發現了補色的存在，他在《顏色論》中不完全同意牛頓的理論，他認為顏色只與明暗有關，牛頓的觀點是孤立的來看待色彩，排除了觀察主體的作用，而歌德卻看到了另一種關系。歌德說：「在我所有計劃當中，最使我感興趣的就是一種新的關於光、陰影、顏色的理論，如果我沒有弄錯的話有時甚至自然和藝術研究中也必須出現革命。」歌德的色彩理論一直沒有受到人們的主意，直到愛因斯坦的相對論，特別是後來的普朗克的量子理論與海森堡的測不準原理的出現使得光學研究成為一門獨立的學科。
印象派藝術家在進行創作的過程中，採用純度和色彩傾向十分明顯的顏色，盡量的使色彩的飽和度達到最高，但也並不是完全採用直接從顏料管中擠出的純色，而是適當的進行調和，冷色與暖色的對比成為它主要表現物體體積與空間的主要表現手段，形成了一個基本的繪畫規律：冷光下的物體暗部呈現暖色。暖光下的物體呈現冷色，靠前的物體要比靠後的物體要暖。古典畫家與印象派在創造自己的畫面時所依靠的畫面因素是不一樣的，古典畫家依靠黑白調子，解剖，透視關系在二維的平面中創造出三維的錯覺，印象派畫家似乎拋棄了古典畫家這一套被傳承了幾百年的模式，而是從新採用光學理論，把色彩冷暖與顏色的互補關系創造出了新的繪畫語言。除了光學研究，工業顏料的生產使得畫家可以很方便的直接採用顏料管裝的工業顏料進行繪畫創作，錫管裝的顏料方便了畫家的攜帶，使得他們可以更好的進行戶外寫生。而且工業生產的顏料品種也十分豐富，多達上百種，這在古典時期幾乎是不可想像的，由於古典時期顏料生產技術的限制，並沒有專門生產顏料的作坊和工廠。顏料的製作與調和都是藝術家做學徒期間在作坊式的藝術工作場所從老師那裡學來的，可以說是學習繪畫前的必修課。而製作顏料的材料大部分以非常稀少的礦物質顏料為主，所以藝術家在製作顏料時只能根據自己的創作內容和喜好來調製品種有限的幾種顏色。這在一定程度上也限制了當時畫家對於色彩的關注。在整個西方藝術史中，科學始終影響著藝術。解剖，透視等要素構成了古典寫實繪畫的根基，但這些科學要素並沒有形成獨立的學科，畫家對於這些要素的認識主要來自在老師的經驗傳授以及自己創作過程中積累下來的經驗。解剖、透視不是畫家的表現對象，而是為了使所畫的物體更加真實的工具。與其說印象派畫家描繪的是景物，不如說他們在描繪光線，科學理論與成果成為他們的表現對象。
二、工業革命成果的支持
光學理論的建立、化學顏料的工業化生產革新了藝術家看待世界，表現世界的方式。照相機作為19世紀科學技術另一重大成果，也深刻的影響當時的藝術家。
照相機的發明使得當時畫家產生了巨大的恐慌，這種恐慌應該更多的存在於當時學院派畫家中。照相機所創造的畫面，從寫實性超越了手工繪畫的藝術家，而且完全可以取代古典繪畫的功能性。但印象派畫家更多的是把照相機當作自己創作中的工具，「印象派畫家把曾經被認為是粗俗不堪的生活情景快速的捕捉下來，因為他們發現了平凡事物之美，到戶外對景物直接寫生。他們對題材選擇一般都很隨意，畫面的內容並不刻意要傳達什麼思想，他們明顯受到攝影中『街頭抓拍』的影響，構圖也不像傳統繪畫那樣去嚴謹的經營。」[[4] 引自《中國油畫》2002年第6期 《西方繪畫與攝影的互動關系》何潤聯著 第47頁 天津人民美術出版社][4]對於照相機的運用最明顯的就是德加，他所畫的大量的歌舞少女的形象大部分都是先用照相機抓拍下來然後畫速寫創作稿或者直接用於創作中。可以從他所拍攝的照片中可以找出他畫的一系列色粉畫中的人物動作原型。照相機特殊構圖形式也對德加產生了很大的影響，如他的《舞蹈教室》和《浴女》系列都可以看到這種影響，畫面就像照片，「攝影者」與「被攝影者」被放置到同一個空間當中，看到他的畫面就像從相機的觀景器看到的畫面一樣，帶有「現場感」。作為直接受德加指導的美國印象派女畫家卡薩特，題材和德加一樣關注現實社會中的人物形象，她所創作的《母與子》系列作品就受益於德加的粉筆畫表現技法，並且採用了與德加一樣的攝影式的構圖，看起來就像是日常的生活照片。除了德加，高更也十分喜愛用照相機為自己收集創作題材。在他創作的一系列關於土著人的油畫中，有些就是直接用他拍攝的照片作為原型的。
印象派藝術家是第一批運用照相機的藝術家，他們使工業革命的成果與藝術產生了又一次碰撞。在20世紀60、70年代，美國流行的照相寫實，風格高度的寫實冷靜、客觀。藝術家的創作直接採用照片作為描繪對象的工具，「在沒有人為擺設、敢於的情況下捕捉現實」。[[5] 引自《中國油畫》2002年第6期 《西方繪畫與攝影的互動關系》何潤聯著 第49頁 第1行 天津人民美術出版社][5]最著名的美國照相寫實畫家安德魯懷斯，以其精湛的繪畫技術描繪了美國本土的風情面貌，形成了美國鄉土主義。還有美國照相寫實藝術家克洛斯常喜歡藉助照相機的短景和焦點以外朦朧的攝影效果，描繪肉眼無法看清楚的細節，呈現出攝影才能不找到的機械真實。
莫奈於1877畫了一系列冒著濃濃蒸氣煙霧進站的火車，畫中高聳堅硬的玻璃鋼鐵車站建築顯示出進入現代的歐洲城市的生活面貌，藝術家所喻示的不僅是工業革命中的巴黎 「機械美學」已形成，同時也揭示了一種新的繪畫方法，而這個畫法的觀念自始一直就緊跟著機械文明。20世紀美國抽象主義畫家波洛克是深受莫奈影響的藝術家，從他的《薰衣草之霧》就可以看出與莫奈《睡蓮》的相似性，這種相似性並不單指朦朧的跳動的畫面效果。更多的是「繪畫」作為一種行為得到波洛克的發揚，前面我們已經提到莫奈在畫《大教堂》系列時的創作狀態，在運動中不停的調換著畫布，放到今天莫奈當時是在表演行為藝術。波克洛在繪畫時更加誇張身體跳動，油漆桶的潑灑都是一種激情下的藝術行為。這樣的畫風所創作出的作品使觀看者很自然的在聯想他們在創作作品時的心理狀態。
光的動感在印象派作品中也是一個重大的貢獻，在他們眼中物體色彩是處於運動狀態下的，他們所描繪的是一個動態光下物體的色彩。印象派這些年輕的藝術家在擺脫固步自封的學院派沙龍展時，受到巴比松畫派影響，風景畫成為他們藝術追求上的突破口。他們和巴比松畫家之間帶著一種師徒般的傳承。柯羅是年輕的印象派畫家的朋友和導師，他們一起在楓丹白露森林中一起作畫，在生活上一直支持和他們，比如西斯萊莫奈和柯羅就是忘年交，在他的繪畫風格上更是受到柯羅的影響，銀色的色調經常出現在他的畫面上。但是不同的是印象派的風景與傳統風景畫的界限劃分得更加明顯，這一點不像柯羅依然延續著古典風景畫的特點，描繪長時間穩定光線下，靜止的景物，唯一不同的是色彩更加絢麗豐富，游離在學院與前衛之間。莫奈他們更加關注的是短時間內光線對於景物的影響，著力表現景物在不同時間環境下的色彩變化，因此印象派的風景畫都是帶有動感的，即使是梵高他筆下的星空也是像河流的一樣的筆觸在閃爍流動。他們對恆定不動的光線不感興趣，莫奈在畫盧昂大教堂時通常都是10幾幅畫同時開始，不同的時間不同的天氣狀況在不同的畫布上描繪，他也因此被稱為「光的奴隸」。莫奈的畫不像是在描繪他所看到的物體，而是通過描繪物體的色彩變化來描繪光線，莫奈是徹底的印象派，也是最執著的印象派畫家，最能代表其藝術追求的表現光的流動感的作品無疑是他晚年的巨制《睡蓮》系列，通過水面的波光粼粼把早晨，傍晚的光線變化表現到了極致。古典風景畫如同古典肖像畫，靜態與永恆成是畫家主要的表現方式，光在他們畫面中是穩定的永恆的，帶有宗教性，象徵著上帝。在印象派畫家筆下光不代表上帝，他代表著真實真理，代表著科學。印象派色彩的視覺沖擊力十分的爆炸，鮮艷的顏色統治著整個畫面，光影的跳動感被搶調到極致，完全沒有寧靜之感。光的流動性所產生的現象作為工業時代的產物，被運用到了藝術創作當中。機械文明與現代藝術的關系也逐步的從藝術家作畫的方式，筆觸到所用的材料一點點的影響畫家看世界的觀點態度。他們對於科學理論及工業成果採取認同的態度並加以利用。
反叛精神的誘惑
印象派的反叛精神也極大的鼓舞了美國國內的年輕藝術家。這種反叛主要有兩個方面
1、東方感性認識對西方理性認識的反叛
印象派對東方的藝術（主要指中國日本）的運用更加直接的運用到自己的畫面中。莫奈創作了《穿和服的姑娘》明顯的透漏出他對東方藝術的喜愛。《睡蓮》是莫奈在晚年眼睛幾乎失明的狀態下創作的，恣意的筆觸帶有十分強烈的中國書法寫意風格，畫面色彩洋溢著東方的感性色彩。中國人之所以十分樂於接受印象派的作品，就源於印象派畫家與中國書法繪畫中的「寫意」性十分相似。波洛克說「當我畫畫前，我不知道自己要畫什麼，只有畫了以後，我才看到我畫了什麼。」這和中國書法繪畫的創作狀態基本一致。
梵谷臨摹了大量日本浮世繪，把這些畫創作為油畫。浮世繪平面化的構圖形式，消解透視，我們可以從梵谷的《向日葵》中看出，裝向日葵的花瓶與後面的牆壁基本沒有空間關系，桌面與牆壁只是協調整幅畫面色調的兩大塊冷色的平塗。梵谷非理性藝術風格一定程度上都是受到東方感性世界的影響。也影響到了二戰後美國的抽象表現主義，特別是熱抽象表現主義。
像卡薩特一樣的大批思想先進的美國年輕藝術家在湧入到巴黎留學期間，通過印象派藝術家了解到了東方藝術品，所以當時印象派畫家的東方情結一定程度上影響到了美國藝術家。深受德加影響的卡薩特，和德加一樣迷戀著東方藝術，因此她的畫帶有極強的東方裝飾感，在她的油畫中，對於女性人物的衣著地描繪可以看出日本浮世繪般的平面裝飾畫的影響。
東方的感性藝術與西方原有的理性藝術碰撞通過法國藝術家傳遞給了美國。為美國藝術家後來的抽象表現主義作了啟蒙式的教育。美國抽象畫家克萊因和馬瑟韋爾在20世紀60年代所創作的抽象藝術作品就帶有很強的東方書法意味。
2、非主流藝術對主流藝術的反叛
印象派引導了近代藝術史上，第一次對傳統藝術反叛的藝術革命。他們的這種叛逆精神，刺激著傳統藝術現代化的進程。印象派成了19世紀末反叛的代名詞，不僅他們繪畫理論的產生源於對傳統的反叛，即使印象派的內部反叛精神也使得印象派更加多元化。印象派在發展的過程中，逐漸被社會大眾所接受，而以莫奈為首的前印象派也逐漸發展成為印象派中的「學院派」，塞尚成為第一個退出印象派的藝術家，他認為莫奈過分的關注「光」對畫面的影響，完全看不到畫家個人與所被描繪的景物之間的關系，忽視了個人感受，他在給伯爾納的信中說「光線對於繪畫來說本質上是不存在的。」隨之而來印象派分裂為新印象派和後印象派兩大流派，這兩大各流派是對前印象派的兩種極端發展方式。
新印象派把藝術家科學的理性態度運用到自己的創作中去，數學的計算方式影響到了他們的創作方式。例如新印象派的代表藝術家修拉，在作畫的時候，常常用數學公式計算出一塊色彩區域所應該包含的顏色成分以及該顏色成分的含量，並且把莫奈那些前印象派的「寫意式」的筆觸轉化為均勻的、規則的點狀筆觸。修拉的畫面減弱了畫面的空間感，人物與背景呈現浮雕式的效果。他和莫奈有些相似，都是把畫布作為一種藝術實驗，把科學家般理性的思維模式融入到自己的藝術創作當中；
後印象派藝術家排斥理性，認為前印象派過分的重視客觀世界的描繪，只是停留在表面現象上。他們強調主觀世界，注重自我表現，主動地把所描繪的事物進行誇張、變形。這兩個畫派都是由前印象派派生出來的畫派，他們使得印象派的藝術表現形式更加現代。高更筆下的人物形象稚拙單純，平塗的色彩，明暗在他的畫面上完全被忽略，帶有極強的裝飾風格，他也是第一個開始關注「原始世界藝術」的人。塞尚應該說是個人成就最大的一個藝術家，他不論從色彩還是造型上都給現代藝術帶來一次巨大的革新，顏色成了畫面的構成因素，形體也被他主觀的進行誇張，增強了物體的體積與重量感。他對色彩與素描的創新原則分別影響到了畢加索為代表的立體主義和以馬蒂斯為代表的野獸派。因此塞尚被稱為「現代主義之父」，說明現代藝術的根源在印象派。新印象派和後印象派代表了當時藝術的兩個發展方式，冷抽象與熱抽象。
印象派對美國藝術的精神影響，就好比庫爾貝、馬奈對印象派的影響一般，使他們對傳統負有極強的反抗精神。在1908年前後，美國也形成了一個與法國學院派沙龍性質相似的藝術機構——國家設計學院。一位藝術家是否能夠在藝術界取得成就完全看他們是否獲得國家設計院的會員資格。1908年2月，把為美國藝術家在紐約的麥克貝思美術館舉辦了一次類似於「法國沙龍落選作品展」的八人畫展。這八位美國藝術家分別是：羅伯特亨利、格萊肯斯、盧克斯、希恩、斯隆、戴維斯、勞森、普倫德加斯特，這八人中羅伯特亨利是他們的領軍人物，他早年多次留學巴黎，十分喜愛馬奈的作品，並把這些作品介紹給年輕的畫家格萊肯斯，這使得格萊肯斯受到了極大的影響，如格萊肯斯創作的《切茲蒙昆》無論從構圖還使色彩完全與德加的《苦艾酒》一致。還有普倫德加斯特受到新印象派的影響，畫面多採用平面性的色彩圖案。這個八人畫派就是美國的「垃圾箱畫派」。阿納森在《西方現代藝術史》中這樣評價「垃圾箱畫派」：「1908年的八人畫展的重要意義，大概在於它是美國藝術史上一塊孤立的里程碑。……然而卻又一批藝術家和學生，匯入亨利創立的獨立藝術畫派，他們以不同的方式，繼續探索美國繪畫新思想。這些人包括美國重要的抽象藝術家麥克唐納-賴特、布魯斯和斯圖爾特戴維斯，以及致力於探索各種不同形式的現實主義和浪漫主義的貝洛斯、霍伯。……這把個人以及他們最緊密的追隨者們的活動，在美國現代繪畫史上具有十分重大的意義。」[[5] 引自《西方現代美術史》 阿納森（美）著 鄒德儂 巴竹師 劉珽 譯 天津人民美術出版社][5]
印象派作為美國現代藝術的啟蒙導師，傳遞給美國藝術家與傳統反叛的精神，這種反叛精神使得美國的藝術風格風起雲涌，逐漸在二十世紀後美國接替了法國成為世界現代藝術的領軍者。
小 結
法國印象派通過技術革新與精神的支持對美國現代藝術產生了巨大影響，在這兩種影響使得美國藝術逐步擺脫了歐洲藝術學徒的身份，逐步探索出一條美國獨立的藝術道路。20世紀美國成為世界頭號經濟強國，商業藝術與大眾文化的興起，博物館與新的傳播媒體的普及，使得美國現代藝術引領了世界范圍內的藝術的發展方向。

注釋：
[1] 引自《西方美術史教程》李春著第258頁 第7行 陝西人民美術出版社
[2] 引自 《康定斯基論點線面》康定斯基著 羅世平 魏大海 辛麗 譯 中國人民大學出版社
[3] 引自 《中國油畫》2002年第6期中《物我兩忘的東方境界》祁海平著 第42頁 天津人民美術出版社
[4] 引自《中國油畫》2002年第6期 《西方繪畫與攝影的互動關系》何潤聯著 第47頁 天津人民美術出版社
[5] 引自《中國油畫》2002年第6期 《西方繪畫與攝影的互動關系》何潤聯著 第49頁 第1行 天津人民美術出版社
[6] 引自《西方現代美術史》 阿納森（美）著 鄒德儂 巴竹師 劉珽 譯 天津人民美術出版社

參考書目：
《水彩藝術》 主編：趙大鵩 人民美術出版社 2000年6月出版
《世界美術》 編輯者：《世界美術》編輯委員會 人民美術出版社 1980年6月出版
《中國現代書法到漢字藝術簡史》 編著：濮列平 郭燕平 四川美術出版社 2005年出版
《西方美術史教程》 編著：李春 陝西人民美術出版社 2002年3月出版
《中國油畫》 主編：戴劍紅 朱乃正 天津人民美術出版社 2002年6月出版
《康定斯基論點線面》 編著：康定斯基 中國人民大學出版社 2003年出版
《西方現代藝術史》 原著：H•H•阿納森 天津人民美術出版社 1994年2月

④ 初二下學期英語

所有單詞是不可能給你了，你自己找高年級的借書看一下就知道了...
下面是一些初二下學期英語的復習資料：
1. so+謂語+主語：…也一樣. 謂語:be動詞/助動詞/情態動詞

2. so+主語+謂語:的確如此,真的這樣.

3. help yourself/yurselves to．．．請隨便吃點．．．

4. 發現sb做sth : find sb doing sth

5. 不完全同意I don』t really agree.

完全不同意I really don』t agree.

6. 或者．．或者．．．either…or…..就近原則

既不．．也不．．neither…nor….就近原則

既．．．．又．．．both…and….謂語用復數

7. 看起來，似乎It seems/seemed that…..

8. 由於．．．而聞名be famous for….

9. 餐館就餐用語：a table for two/sit at the table by the window/here』s the menu/May I take your order?/could we have the bill?/That』s all.

10. 問路Which is the way to…/where is…/How can I get to…/Is there a..near here/Can you tell me the way to…/Can you tell me how I can get to…?

11. turn right at the third crossing/traffic lights在第3個路口往右拐＝take the third crossing on your right

12. 過橋go across the bridge=cross the bridge

13. 走到路的盡頭go up this road to the end=go on until you reach the end.

14. at the street corner在街角

15. on sb』s way to….在sb去…的途中/路上

16. what』s the matter?=what』s wrong?=what』s the trouble?怎麼了?

17. be sick in hospital/in bed 生病住院/卧床

18. Maybe it is there=it may be there可能在那裡.

19. It takes/took/will take sb+時間+to do sth. Sb做sth花費了…時間

20. 路途遙遠It』s (5 kms)far(away) from…=That』s quite a long way.

21. wait for…等待

22. 五分鍾的步行/駕駛路程：five minutes』 walk/drive

23. 迷路lose sb』s way/sb be lost/sb get lost

24. just then=just at that time/moment就在那時

25. 首先first of all=at first

26. a big city like Tokyo像東京這樣的大城市

27. It』s easy/interesting/important/ (for sb) to do sth.（對sb來說）做sth是容易的/有趣的/重要的.

28. if 條件狀語從句：從句一般現在時，主句一般將來時。如：If it rains tomorrow, I will not go to the zoo.

29. at the head /end of…在…的前/尾部

30. 我的背很疼. My back hurts badly.

31. 為…做准備get /be ready for…

32. stop sb (from) doing sth.阻止/不讓sb做sth

33. have a good/wonderful time=enjoy oneself 玩得很高興

34. answer in a tired voice/with a smile 用疲憊的聲音/面帶微笑回答。

35. quarrel with sb on sth 為了sth與sb 吵架

36. complain about sth 為…而抱怨,投訴

37. 生病用語：sb have a headache=sb have a pain in the head 頭痛，have a cough 咳嗽，have/catch a cold 感冒，have cancer 得了癌症。

38. have /take the medicine three times a day 吃葯，每天3次

39. take sb』s temperature 量體溫，look over 醫生檢查病人

40. drink more water 多喝水，take more exercise 多鍛煉

41. sb醒來: sb wake up, //sb 醒著的：sb be awake

42. sb 睡著了入睡 be/fall asleep

43. 忙著…bu busy doing/with sth

44. as soon as… 一… 就 ...

45. sleeping pills安眠葯，light music 輕音樂

46. again and again 再三地，一次又一次

47. dream about…夢見…; dream of… 夢想成為…

48. 系動詞+形容詞: be/smell/taste/sound/look/feel/turn/get/become

49. make trouble製造麻煩，惹是生非，make a noise 製造噪音

50. every five minutes 每隔5分鍾

51. instead/instead of…代替，取而代之，反而

52. write to sb. 寫信給sb

53. get enough sleep 睡眠充足；stay happy 保持心情開朗

54. on time 准時；in time 按時

55. sb had better (not) do sth， sb 最好（別）做sth

56. land on …登陸

57. pull…out of..=pull…up from…拉上來

58. 不定代詞：something/anyone/nobody/everywhere等

59. we』re all by ourselves=we』re alone.單獨，獨自

60. feel a little afraid/don』t be afraid. 有點害怕/別害怕

61. perhaps=maybe也許，可能

62. not …until… 直到…才…

63. sooner or later 遲早，早晚

64. ran after追//ran to …向..跑去// ran away 逃跑了

65. eat up 吃光// use up 用完

66. take (good) care of ..=look after…照顧，保管

67. 我自學英語learn English by myself= teach myself English

68. learn to do sth 學會…

69. 記日記 keep a diary，寫日記 write a diary

70. leave sb by oneself 單獨留下sb

71. join in the League/Party 入團/黨

72. 越來越…:比較級+and+比較級; more and more +多音節詞。如：bigger and bigger , more and more interesting

73. 越…, 就越…: the +比較級，the +比較級。 如：越大越好：the bigger, the better

74. turn on/off 開/關（電器），turn up/down音量開大/小

75. the whole story=all the story整個故事,整件事情

76. 過了一會兒after a while/moment

77. make faces 做鬼臉

78. 名勝，景點interesting places=places of interest

79. my hometown in Zhejiang 我浙江的老家

80. 暑假summer holidays; 五一假期 May 1st holiday

81. a strong wind大風；in the wind 在風里

82. make sb do sth. 使/逼迫sb做sth

83. 倒裝句（為了強調）There he is./ Away he went.

84. with these words. 說完這些話，說著說著（伴隨狀語）。

85. I don』t know how to use it yet. 我不知道怎樣使用它。

where to go. 我不知道該去哪裡。

what to do. 我不知道該做什麼。

86. wait for sb』s turn to do sth 等著輪到sb做sth

It』s sb』s turn to do sth. 輪到sb去做sth

⑤ 能不能告訴我有關奧運的資料

奧林匹克運動 (Olympic Games)

ào lín pǐ kè yùn dònɡ

國際奧林匹克委員會領導的國際社會運動。以奧林匹克主義為指導思想，以體育運動奧運會為主要活動內容，目的在於促進人的全面發展，溝通各國人民之間的相互了解，在全世界普及奧林匹克主義，維護世界和平。是一種融體育、教育、文化為一體的綜合性、持續性、世界性的活動。

一、現代奧林匹克運動誕生

奧林匹克運動興起於歐洲資本主義工業化時代。它以堅實的社會經濟、政治、文化基礎為依託,順應了社會發展的需要和體育發展的潮流,是人類社會進入工業文明後開始的一項偉大的社會實踐，其產生有以下的背景。

六大時代背景

1.三大思想文化運動為奧林匹克運動的興起奠定了思想基礎。14-18世紀,歐洲大陸出現了3次大規模的思想文化運動,即:文藝復興、宗教改革和啟蒙運動。三大思想文化運動砸開了中世紀束縛人們思想的封建枷鎖,掃清了資本主義發展道路上的主要思想障礙,迎來了思想解放、人才輩出和科學繁榮的時期。適應新的生產力發展和新的生產關系需要的新的思想文化和新的科學藝術紛紛產生,同時,新的體育思想一一近代體育思想也應運而生。

三大思想文化運動中產生的一大批偉大人物與歐洲中世紀黑暗的基督教禁慾主義針鋒相對,他們痛斥禁慾主義違反人性,指出人的慾望是正當的人生目的,認為必須在靈魂和肉體之間建立和諧,主張重視身體和精神的統一,注重身體的均衡與協調發展,重視身體的健康和健美,使人們重新發現了體育的價值,認識到只有身體健康才能享受到人生的快樂。這種思想的興起和確立,使傳統的道德標准和美與丑的觀念發生了根本的變化,為奧林匹克運動的興起奠定了思想基礎。

在三大思想文化運動中,人文主義者發掘和整理了古代希臘體育的豐富遺產,如古代奧運會和其他祭禮競技、古代雅典體育和斯巴達體育、古希臘身心和諧發展的教育思想、古希臘體育的多種運動手段和方式等。人文主義者認為古希臘體育符合"人性'，重視個人幸福，因而大力宣傳，並在近代體育思想和實踐中,繼承古希臘體育遺產,在很大程度上使近代體育在定期舉辦運動會、注重身體全面發展、運動項目的內容和形式等方面都受到古希臘體育的影響。

2.資本主義工業化生產和資產階級的教育方式為奧林匹克運動的興起提供了適宜的土壤。資本主義工業革命給人類社會帶來了一系列深刻的變革,它推動了近代自然科學的發展,使近代體育有了雄厚的經濟基礎,促使體育獲得了更強的生命力。由於工業化社會中的生產和生活方式給人的生理、心理帶來了一系列嚴峻的挑戰,促使人們努力尋求新的、理想的生活方式,對身體活動有了新的認識。人們開始把注意力轉向改善人的身體本身,體育因成為一種新的社會需要而得到進一步發展。

從文藝復興時代起,資產階級的教育家就把體育作為培養人才的重要手段加以大力提倡,不僅恢復了古希臘的體育制度,還進一步制定了鍛煉身體的各種措施,積極研究各種運動方法,努力讓學生的身體得到全面發展,體育已成為一項重要的、不可缺少的教育活動。1423年,義大利人文主義教育家維托里諾創立了一所新式學校,仿效古希臘的體育館,稱之為"體育宮"。該校實行體育、德育和智育並重的方針,開展了豐富多彩的體育活動,成為文藝復興時代資產階級教育的代表。維托里諾的教育思想和體育實踐,促使體育得到了空前的重視,也使體育作為教育的一項內容而開始在學校實施。

宗教改革和啟蒙運動中對教育的探索更加確立了體育的地位。資產階級宗教改革的代表人物馬丁-路德就主張體育應成為教育的一部分。捷克教育家考美紐斯按照資產階級的教育要求,對學校體育進行了系統的論述,並將體育以較成熟的形式引入到學校教育之中。他主張學校應設寬敞的運動場,應開展廣泛的體育活動,鼓勵學生通過參加體育活動使身心健康發展。誇美紐斯為學校體育的發展作出了重要貢獻,被譽為"學校體育之父"。英國著名教育家洛克在其"紳士教育"體系中,明確地把教育分為德育、智育、體育3部分,指出體育是一切教育的基礎,使體育正式成為學校教育中不可缺少的獨立的組成部分。法國啟蒙思想家盧梭在其名著《愛彌爾》中闡述了他的自然主義教育理想,他要求教育與體育緊密結合,主張按自然法則進行體育教育,按兒童各個年齡階段的不同特點,以及兒童的興趣和愛好組織體育活動,以培養"身心兩健"的人才。

19世紀以後，英國也開始了一系列的教育改革，其中以阿諾爾德在拉格比公學的改革最為成功。他創立了"競技運動自治"制度,充分發揮競技運動的鍛煉價值和教育功能。通過該項改革,拉格比公學的學生在充滿活力的運動場上,自己管理自己,不僅鍛煉了強壯的體魄,而且培養了公平競爭、團結友愛、遵守規則、勇敢頑強的思想品德,使校風校紀大為改觀。阿諾爾德的改革牢固地樹立了體育在教育中的地位,確立了競技運動的教育價值和社會價值,為奧林匹克運動的興起提供了適宜的土壤。

3.古代奧運會遺址的發掘喚起了人們對奧林匹克運動的嚮往。在14-16世紀的文藝復興運動中,歐洲新興資產階級熱烈歌頌了古希臘體育精神,使人們再度回想起泯滅久遠的古希臘奧運會。古代奧運會的遺址引起了人們的強烈嚮往,英、法、德等國的學者都希望進入希臘尋找古代奧運會的遺跡,但由於土耳其人的封鎖,這一願望未能實現。

直到1766年,英國學者錢德勒才被允許進入希臘實地考察,他發現了古代奧運會的遺址。1828年支援希臘反抗土耳其侵略的法國兵團中的隨軍學者在奧林匹亞遺址進行發掘,隨後將一批珍貴的文物運到法國盧浮宮展覽。

1852年1月10日,德國柏林大學教授庫爾提烏斯在遍訪伯羅奔尼撒半島回國後,發表了有關古代奧運會的長篇演說,在社會上引起較大反響。1871年,德國與希臘達成全面發掘古代奧運會遺址的條約。1875-1881年,由庫爾提烏斯率領的德國學者對奧林匹亞進行了為期6年的發掘。1881年,古代奧運會遺址的主要設施終於重見天日。1887年,在柏林展出從奧林匹亞發掘出的大量文物,激起了人們對奧林匹克運動的憧憬,人們期望奧運會盡快回到現實中來。

4.體育的國際化趨勢為奧林匹克運動的產生創造了條件。19世紀後半葉,隨著自由資本主義向壟斷資本主義過渡和世界市場得以形成,民族間的壁壘被打破,體育也超越國界,出現了國際間的體育交流和比賽,形成了體育國際化趨勢。由於國際體育競賽和相互交流的需要,一些國際性的單項體育組織相繼誕生。1881年第一個國際單項體育組織——國際體操聯合會成立,1892年國際賽艇聯合會和滑冰聯盟相繼成立。國際體育組織的產生,使運動競賽擺脫了原來的地方傳統,具有了國際性。在國際單項體育組織不斷成立和國際單項體育競賽蓬勃開展的基礎上,人們又迫切要求組織世界上規模最大的綜合性運動會,為現代奧運會的產生創造了條件。同時,隨著國際體育交流的增多,一個協調各體育組織活動的國際體育組織的誕生就成了必然。

5.世界各地復興奧運會的嘗試為奧林匹克運動的興起積累了經驗。19世紀初期,歐美一些國家為復興奧運會進行了各種嘗試。19世紀30年代,瑞典倫德大學的斯卡圖教授曾組辦過兩次被當地報紙稱作"奧運會"的比賽活動。從1849年起,每年一屆,英國布魯克斯博士組辦過長達幾十年的"奧林匹克節"。

19世紀中葉以後,希臘人渴望借復興古代奧運會來重振古希臘文明。在希臘國王奧托的支持下,一個名叫扎帕斯的希臘人於1859年10月1日在雅典組織召開了第1屆泛希臘奧林匹克運動會。此後,在1870年、1875年、1887年和1889年,又先後舉行了4次泛希臘奧運會。由於組織不善和僅限希臘人參加,泛希臘奧運會沒能繼續得到發展,但對歐洲各國卻產生了很大的影響,許多國家的報紙對這幾次運動會都作了較為詳細的報道,從而引起了遠比希臘本士更大的反響,它從正反兩方面為奧林匹克運動的興起積累了經驗。

6．戰爭的威脅和人們渴望和平的願望促進了奧林匹克運動的興起。19世紀末,世界上出現了壟斷資本主義和帝國主義,一個新的、強大的帝國主義國家——威廉二世統治的德國登上了歷史舞台,並且想通過戰爭來重新瓜分世界,戰爭的陰雲籠罩著整個歐洲。

在此階段,德國要求復興奧運會的呼聲很高,一些別有用心的德國人想通過發起奧運會,來擴大影響,為稱霸世界服務。法國是德國的近鄰,如果德國發動戰爭,戰爭的災難首先就會落到法國人民身上。法國人民強烈反對戰爭,渴望保持世界和平,古代奧運會和平、友誼的精神,恰好符合法國人民和世界人民要求和平的願望。復興奧運會,不僅有利於國際體育的發展,而且有助於法國人民和世界人民反對德國稱霸世界的斗爭。復興奧運會成了人們的迫切需要,這一光榮的歷史使命落在了法國人的肩上。

顧拜旦讓奧林匹克運動變成了現實

法國教育家顧拜旦是公認的現代奧林匹克創始人,他為奧林匹克運動的誕生和發展作出了卓越貢獻。1888年,顧拜旦就任法國學校教育、體育訓練籌備委員會秘書長。1889年顧拜旦代表法國參加在美國波士頓舉行的國際體育訓練大會,進一步了解了世界體育的動態，他認為近代體育的發展正在走向國際化,應該藉助古希臘體育的經驗和傳統影響來推進國際體育,於是產生了復興奧運會的想法。為了實現這一想法,顧拜旦做了大量的工作。

1891年,顧拜旦創辦《體育評論》雜志,以此為陣地熱情宣傳他的主張,對創辦奧運會起了積極的推動作用。1892年,顧拜旦遍訪歐洲,宣傳奧林匹克理想。同年11月25日在慶祝法國體育運動協會聯合會成立5周年大會上,他發表了著名的演說,第一次公開和正式地提出創辦現代奧運會的倡議。在演說中,顧拜旦闡明:現代奧運會應該像古代奧運會那樣,以團結、和平和友誼為宗旨,但應該比古代奧運會有所發展和有所創新,它應該向一切國家、一切地區和一切民族開放,並在世界各地輪流舉辦。顧拜旦的倡議,使現代奧運會從一開始便沖破民族和國家的界限,具有鮮明的國際性。1893年,顧拜旦在巴黎召開一次國際性體育協調會議,團結國際體育人士,討論創辦奧運會的問題。翌年,他還將自己的倡議寫成公開信, 寄給許多國家的體育俱樂部,得到不少體育俱樂部的支持。

在國際上各種因素的促進和顧拜旦的不懈努力下,創辦奧運會的各種准備工作終告就緒。1894年6月16日—24日,根據顧拜旦的建議, 來自美國、英國、俄國、瑞士、西班牙、義大利、比利時、荷蘭和希臘等12個國家的49個體育組織的代表,參加了在巴黎索邦神學院舉行的國際體育運動代表大會。會議期間,又先後有21個國家致函,向大會表示支持和祝賀。這次會議通過了成立國際奧委會的決議,並從79名正式代表中選出15人任第1屆國際奧委會委員。大會還決定由奧運會舉辦國的國際奧委會委員擔任國際奧委會主席。由於首屆奧運會定於1896年在希臘首都雅典舉行,因此希臘委員維凱拉斯當選國際奧委會第一任主席,顧拜旦為秘書長。大會規定每4年舉行一次奧運會，通過了遵循"業余運動"的決議。大會還規定奧運會的比賽項目為田徑、水上運動、游泳、賽艇、帆船、擊劍、摔跤、拳擊、馬術、射擊、體操、球類運動等。

1896年4月6日—15日,第1屆現代奧運會終於如期在雅典舉行。雖然組織很不完善,但它卻是奧林匹克運動正式誕生的重要標志,具有繼往開來的意義。

奧林匹克運動終於登上歷史舞台, 揭開了人類文明史上又一頁新的篇章。

二、奧林匹克運動的發展

現代奧林匹克運動是在奧林匹克主義指導下,以體育運動和四年一度的奧林匹克運動會慶典為主要活動內容，促進人的生理、心理和社會道德全面發展,溝通各國人民之間的相互了解,在全世界普及奧林匹克主義,維護世界和平的國際社會運動。

奧林匹克運動包括以奧林匹克主義為核心的思想體系,以國際奧委會、國際單項體育聯合會和各國奧委會為骨乾的組織體系和以奧運會為周期的活動體系。

1894年6月23日,當顧拜旦與12個國家的79名代表決定成立國際奧委會,開創現代奧林匹克運動時,這一壯舉曾一度成為人們諷刺的對象。而在百餘年後的今天,奧運會已成為普天同慶的節日, 奧林匹克運動也吸引了200多個國家和地區的積極參與。

百年奧運, 跌右起伏, 大致經歷了以下的發展過程：

艱難的探索(1894-1914)

初具形態(兩次世界大戰之間)

發展與危機(1945-1980)

改革與創新（1980-2000）

二十一世紀的展望
三、奧運發展歷史：艱難的探索(1894-1914)

遵循著一定的時間周期在世界各地舉辦大型綜合性國際運動會,讓體育運動服務於各國人民,服務於世界和平,這種做法在19世紀末遇到的困難是今天的人們難以想像的。其時以摧枯拉朽之勢橫掃全球的工業革命,在給社會帶來巨大進步的同時,也將民族矛盾激化到前所未有的程度。在思想方面,固於各自小天地的長期束縛,人們還難以理解奧林匹克思想,對接受奧運會這種國際性的文化還缺乏必要的思想准備。

在體育方面,正在發育的現代競技運動與體操運動尖銳對立,體育界四分五裂,門戶之見根深蒂固,派別之爭頻頻出現,舉辦世界性的大型綜合運動會既無先例,也缺乏經驗;尚不發達的交通、通訊條件遠不能滿足奧運會的需要。就奧林匹克運動本身而言,新生的國際奧委會本身還不成熟,除體操、滑冰和賽艇外,其他運動項目尚無國際組織,國家奧委會尚不存在。

在這種情況下,早期奧運會存在著諸多缺陷。首先,奧運會設項不穩,每屆項目有所不同,主辦者可臨時增減項目(如首屆奧運會的賽艇和帆船比賽，因天氣不好而取消,臨時增加了一項100米自由泳比賽），項目內容重復(第2屆奧運會體操個人全能由雙杠、單杠、吊環、鞍馬、跳馬、自由體操、跳遠、跳高與跳遠綜合跳、撐竿跳、爬繩、50公斤舉重等項目組成)。其次,運動場地缺乏統一標准,不僅跑道長度不同,有333.33米(1896年奧運會)、500米(1900年奧運會)、536.45米(1904年和1908年奧運會）、383米(1912年奧運會)幾種,而且場地的設計也不統一, 如首屆奧運會採用"U"形跑道,第2屆奧運會使用草地賽場。最初的游泳比賽在天然水域內進行。第三,比賽缺乏必要的規范,如馬拉松比賽的距離每屆都不相同，舉重和摔跤無體重分級和時間限制，度量體系混亂,時而英制,時而公制;組織者可擅自臨時改變比賽日程;裁判多由舉辦國人員擔任,執法難以公正;各項目運動員參賽資格不一致,奧運村尚未建立,運動員住宿地分散而混亂。奧運會也沒有固定期限,短則10天 , 長則五六個月。第四,經費緊缺。首屆奧運會因為資金短缺,幾至半途而廢。緊接著連續3屆奧運會因資金問題,不得不與商業博覽會聯合, 成為博覽會的陪襯。

1908年倫敦奧運會是奧運發展史上的一個重要里程碑，出現了膾炙人口、強調參與的奧林匹克名言：「重要的不是取勝，而是參與。」英國是當時世界上競技運動組織化程度最高的國家。主辦這屆奧運會的英國奧林匹克理事會由國際奧委會的英國委員和英國各單項體育協會的代表組成。這種人員結構,為其他國家奧委會的構成提供了範例。這屆奧運會各項比賽的技術性工作,從制定賽制、編排賽程,到選派裁判、組織比賽均由各單項體育協會負責,規范化程度大大提高。這為後來由各國際單項體育聯合會管理奧運會技術工作奠定了基礎。至此 , 奧林匹克"三大支柱"的組織結構已現雛型, 各自職責相對明確, 從而確定了奧林匹克組織體系的基本框架。

在這一階段即將結束時,第5屆奧運會於1912年在斯德哥爾摩舉行,其參賽成員國的數量比第1屆翻了一番，運動員人數增長了75倍。現代奧林匹克運動鞏固了自己的陣地。

四、奧運發展歷史：初具形態(兩次世界大戰之間)

1914—1918年的第一次世界大戰,使定於1916年在柏林舉辦的第6屆奧運會被迫取消。戰爭使國際局勢動盪不定,第一次世界大戰結束不過21年,規模更大、更為殘酷的第二次世界大戰降臨。奧林匹克運動抓住了兩次大戰之間相對和平的瞬間, 經過5屆夏季奧運會和4屆冬季奧運會,初步確立了奧運會的基本框架和運行機制。

首先，由於冬季運動項目的加入和女子體育的發展,奧運會變得更為均衡和完整。冬季運動項目是現代體育的重要組成部分, 在冰天雪地這種嚴酷的自然條件下進行體育活動, 對青年人的鍛煉和培養來說有著夏季運動項目不能取代的重要作用。1924年冬季奧運會的出現,彌補了夏季奧運會的不足。1928年,女子田徑項目被正式列入奧運會,在位居奧運會競技之首的田徑項目中占據一席之地,是一個歷史性的進步。項目重復問題在這一時期基本得到解決。

自1924年奧運會始,體操擺脫了內容混雜的狀態,形成了現代競技體操的基本項目。田徑取消了立定跳遠、壺鈴擲高、擲遠等內容,日趨標准化。1930年國際奧委會執委會與國際單項體育聯合會代表理事會協商後決定,奧運會的正式比賽項目為田徑、體操、防禦性項目(拳擊、擊劍、摔跤、射擊)、水上運動(賽艇、游泳)、馬術、全能(現代五項)、自行車、舉重、帆船和藝術比賽(建築、文學、音樂、繪畫、雕塑),組委會可選擇的項目有草地網球、水球、冰球、手球、籃球、回力球。同年,國際奧委會將奧運會的舉辦期限定為16天,並規定除集體項目外,每個項目一個國家只能派3名運動員參賽。女子項目為體操、田徑、游泳和擊劍。對運動員參賽資格有了相對統一的界定,並對報名、比賽組織工作的許多具體問題作出了規定。

1920年安特衛普奧運會首次使用400米跑道,4年後這種跑道被確定為奧運會標准跑道;1924年巴黎奧運會開始有了長50米的游泳池。奧運會場地設施在規范化的基礎上,在1932年洛杉磯奧運會和1936年柏林奧運會期間得到進一步改善。柏林奧運會還出現了可容納11萬觀眾的大型體育場。後來為人們所熟知的一些奧林匹克標志和儀式也在此時一一面世,如奧林匹克五環旗(1920年奧運會)、聖火傳遞(1936年奧運會)、開幕式放飛和平鴿(1920年奧運會）、運動員宣誓（1920年奧運會）。奧運會的頒獎儀式有了明確的規定,並自1932年始為一、二、三名設置高度不同的授獎台。專門接待運動員的奧運村在1924年巴黎奧運會進行嘗試之後,於1932年洛杉磯奧運會上開始正式設立。

這一時期, 奧林匹克組織發展迅速,國家奧委會成員數量從第一次世界大戰前的29個增至60個, 國際單項體育聯合會達到24個。1926年國際奧委會建立了由各國際單項體育聯合會代表組成的技術委員會。此後, 國際奧委會逐漸擺脫技術性事務,開始更多地關注領導、協調、決策等更高層次的工作。奧林匹克運動終於形成了三大支柱互相配合的組織體系。

1920年出現的奧林匹克格言"更快、更高、更強",是這一時期奧林匹克思想的重要進展, 它與"重在參與"相輔相成,鼓勵人們以積極進取的精神參與到奧林匹克運動中來。

奧運會與科學技術的相互結合也取得重要進展,在工程建築、電子設備和通訊中大量採用了當時最先進的技術,如1932年採用雙鏡頭照相機進行終點攝影,第一次在奧運會上非正式使用電動計時和終點攝影儀,運動會場設置大屏幕記分牌,出現自動列印機網路等。從1936年柏林奧運會開始,組委會採用電影這一形式對奧運會進行完整的記錄。首次奧運閉 路電視轉播也在此時開始。

這一時期存在的主要問題是運動員業余身所引起的沖突,許多運動員因此而受到處罰,如曾3次參加奧運會、獲得9枚獎牌、被記者稱為「超人」的著名芬蘭長跑選手努爾米因接受補貼,被視為「職業運動員」，無緣參加1932年的奧運會。此外,隨著奧運會影響的擴大,一些政治勢力試圖將其作為政治工具的意圖日益暴露,這在1936年由希特勒統治下的納粹德國所舉辦的冬、夏兩屆奧運會中表現得尤為突出。

五、奧運發展歷史：發展與危機(1945-1980)

第二次世界大戰是人類歷史上規模空前的戰爭，全世界有六十多個國家和地區逾20億的人口先後捲入。1940和1944年兩屆奧運會被迫取消。二戰之後出現了復雜多變的國際局勢,如兩大陣營的對抗、冷戰格局的形成、亞非拉民族解放運動的風起雲涌等。世界的新格局既促進了奧林匹克運動的發展,也給它設置了重重障礙。

戰後,奧林匹克運動出現了一系列新變化。奧運會規模擴大,項目劇增。戰爭結束後的1948年奧運會有來自59個國家奧委會的4062名運動員參加136個項目的比賽,1972年時則有121個國家奧委會派出7121名運動員,參加195個項目的比賽。冬季奧運會參賽運動員數目也由1948年的28成員國的369人增加到1972年的35成員國1006人。在奧運會規模擴大的同時,競技運動的水平快速提高,出現了體操運動員科馬內奇、田徑運動員摩西、比蒙等一批超級明星和8.90米這樣令人難以置信的跳遠紀錄。1960年衣索比亞的阿貝貝赤足獲得馬拉松比賽冠軍,標志著發展中國家開始在奧運體壇顯示力量。奧運會舉辦地也不再局限於歐洲和美洲。

1956年和1964年分別在大洋洲澳大利亞的墨爾本和亞洲日本的東京舉辦了第16和第18屆奧運會。

這一時期最引人注目的一件大事,是1979年中華人民共和國恢復了本國在奧林匹克運動中的合法席位,這不僅為中國體育提供了一個廣闊的國際舞台,促進了中國體育和社會的發展,而且對奧林匹克運動也產生了極其重要的促進作用。

奧林匹克運動的迅速發展也引發了一系列新的問題,主要是:1.政治格局的變化對奧運會的影響。1952年赫爾辛基奧運會以來,政治對奧運會的影響步入一個新的階段。社會主義與資本主義政治體系的沖突、種族主義與反種族主義的斗爭、各種意識形態的對立等,都對奧運會產生深刻影響。與此同時,恐怖主義分子出於政治目的,開始將奧運會作為自己的攻擊目標,1972年慕尼黑奧運會即為一例。出於政治原因而對奧運會實行的抵制連續不斷,規模越來越大。2.競技運動商業化和運動員職業化的進程開始加快。60年代中期以來,奧運會作為一種文化商品的趨勢已露端倪,國際奧委會的"業余"禁條屢被觸動,奧運會與經濟相結合的勢頭強勁,防不勝防。奧運會比賽中欺騙行為有所抬頭。首先,違禁葯品的濫用日益嚴重,1960年羅馬奧運會出現奧運史上第一例運動員因服用興奮劑而喪生的事故,興奮劑問題開始引起人們的注意。其次,在女子項目的比賽中出現了有男性特徵的運動員,運動員的性別問題也成為人們關注的對象。3．奧運會出現經濟危機。隨著奧運會的膨脹,舉辦奧運會所需要的人、財、物等各種資源的投入急劇增加, 而舊有的籌資方式遠不能滿足舉辦奧運會的需要,再加上舉辦奧運會對當地居民生活環境的影響,一些居民反對在自己的城市舉辦奧運會, 如美國的丹佛市就因此而不得不將已經得到的1972年冬季奧運會舉辦權交回,由國際奧委會另選城市。1976年蒙特利爾因舉辦奧運會而債台高築。到70年代後期, 願意舉辦奧運會的城市只剩下洛杉磯一個。當時的國際奧委會對二戰後社會的深刻變化和60年代以來奧運會社會化、大型化、綜合化的新趨勢缺乏認識,堅持多年來形成的封閉格局, 拒絕與其他國際組織和政府機構打交道,以保持自己的"獨立性",堅拒商業於奧運之外, 以保持奧運的"純潔',從而使奧林匹克運動嚴重脫離社會。國際奧委會的保守與僵化加劇了它與國際單項體育聯合會和國家奧委會的矛盾, 為了集聚各自的力量 , 國際單項體育聯合會於1967年成立了國際單項體育聯合會總會, 各個國家的國家奧委會也於1979年成立了國家奧委會協會。

奧林匹克三大支柱的合作關系出現了危險的裂痕,它們共議大事、互相溝通的奧林匹克代表大會也已自1930年起就處於休眠狀態。此外,盡管二戰後大批新獲獨立的第三世界國家加入奧林匹克運動,但在布倫戴奇任國際奧委會主席的20年間僅增加了6名國際奧委會委員，發展中國家的呼聲受到忽視。於是,自60年代後期以來,國際奧委會內外交困,風雨飄搖,其全部資產到1972年只剩下區區200萬美元。奧林匹克運動積蓄已久的各種矛盾發展到了非解決不可的程度。舊的模式已無能為力,而新的模式、新的運行機制尚未建立起來。1972年,愛爾蘭人基拉寧接替布倫戴奇,出任國際奧委會第六任主席,拉開了改革的序幕。

基拉寧任職的8年是奧林匹克運動變封閉為開放的過渡階段,國際奧委會開始重新審視奧林匹克運動與社會的關系。19世紀形成的業余原則和奧林匹克運動可獨立於政治之外的觀點對人們思想所形成的禁錮開始松動。盡管這8年奧林匹克運動的改革進程是緩慢的,卻為下一階段薩馬蘭奇大刀闊斧的改革做了必要的准備。

六、奧運發展歷史：改革與創新(1980-2000)

1980年西班牙人薩馬蘭奇接替基拉寧,出任國際奧委會主席。薩馬蘭奇審時度勢,開始了全面的改革。這場改革的核心內容是變封閉為開放,使奧林匹克運動跟上社會前進的步伐。國際奧委會一反過去視商業化為洪水猛獸的陳腐觀點,充分肯定它對體育運動的積極作用,大膽引進市場經濟的機制,積極而有控制地對奧運會進行多種商業開發,給奧林匹克運動建立了一個堅實的經濟基礎。

1984年洛杉磯奧運會的組委會對舉辦奧運會的經濟運作機制進行了大膽改革,變沉重的包袱為可觀的經濟效益。國際奧委會敏銳地覺察到這一事件的重大意義,對洛杉磯的經驗進行認真總結,設計出一整套規范而有效的經營奧運會的做法,如"奧林匹克計劃"(TOP計劃)等,從而為奧林匹克運動提供了堅實的物質基礎。1992年國際奧委會已擁;資產125億美元,1993-1996年整個奧林匹克運動從商業開發中獲得23-25億美元的總收入。國際奧運會本著取之於奧運,用之於奧運的原則,通過奧林匹克團結基金組織,對整個奧林匹克運動,特別是發展中國家的奧林匹克運動給以積極的援助。

肯定商業化的積極意義的一個直接結果就是廢除了參賽者業余身份的限制。業余原則從一開始就有其不可操作性,它不僅與奧林匹克運動的宗旨相矛盾,而且也不符合現代競技運動發展的現實。由於

⑥ 老式奧林匹亞列印機值多少錢

1、首先檢查一下列印機當前是否已經被設置為「暫停列印」，如果是的話，無論怎樣向列印機發送列印命令，列印機肯定不會接受列印命令的，要想讓列印機能接受用戶的響應的話，可以取消「暫停列印」這個設置；在取消這個設置時，大家可以先打開列印機操作窗口，然後用滑鼠右鍵單擊當前系統中安裝的列印機的程序圖標，從彈出的快捷菜單中，大家就可以看到「暫停列印」命令項前面有一個勾號，只要再用滑鼠單擊一下該命令選項，就能取消「暫停列印」這個設置了。
2、檢查一下與電腦連接的列印機是否已經被設置為默認的列印機，由於在許多Windows程序中，單擊「列印」命令時，程序會將當前打開的頁面內容傳送到默認的列印機上，要是大家使用的列印機事先沒有被設置為默認列印機的話，那麼列印內容就無法傳送到當前安裝的列印機上，文檔自然也就無法列印了。
此時，大家可以先打開列印機操作窗口，並用滑鼠右鍵單擊對應的列印機圖標，從隨後彈出的快捷菜單中選擇「設為默認值」命令，就可以將列印機設置為所有Windows程序使用的默認列印機了。
3、檢查列印機是否已經處於聯機狀態，如果列印機還沒有聯機的話，列印機自然是無法工作的。要讓列印機處於聯機狀態的話，必須確保列印機的電源已經接通，列印機的電源開關必須打開，列印機的紙張必須正確放置好，列印機中的墨粉、墨盒或者色帶必須有效，以及確保當前列印機沒有出現卡紙現象。
當然看一個列印機是否已經聯機的最直接的方法，就是看一下列印機控制面板上的「Online」指示燈是否亮著。
4、檢查一下當前程序到底要使用列印機的哪個埠，檢查時可以在Windows系統桌面上，先依次單擊「開始」/「設置」/「控制面板」/「列印機」，然後在打開的列印機窗口中，找到對應的列印機圖標，並用滑鼠右鍵單擊它，然後選擇快捷菜單中的「屬性」命令，在彈出的列印機屬性對話框中，單擊「詳細資料」標簽，在該標簽頁面下的「列印到以下埠」設置項中，檢查列印機是否已經被設置到適當的列印埠。
通常列印機的埠設置為「Lpt1:列印機埠」，有些特殊類型的列印機可能需要使用特殊的列印埠，此時大家一定要檢查對應列印機的使用手冊，根據手冊中的使用要求，來給列印機設置合適的列印埠。
5、確保應用程序在輸出列印內容時要正確，不然應用程序輸出出現問題時，就會導致輸出內容無法列印。在檢查應用程序輸出到底是否正確時，可以採用通過其他程序列印文檔的方法來進行驗證，最簡單的方法就是通過「記事本」程序來列印測試文檔，測試時可以按照如下步驟來進行操作：
首先打開記事本程序窗口，在窗口中打開已經存在的任意一個文本文件或者自行在程序窗口輸入幾行測試內容，然後單擊該程序菜單欄中的「列印」命令，如果列印機能正常工作，那麼用戶原來使用的應用程序肯定在輸出時有問題，大家可以試著重新安裝一下該使用程序。
6、試著重新啟動列印機。如果與列印機相連的電腦配置比較低，那麼在某個時刻向列印機發送的列印內容很多的話，列印機中的內存或者電腦中的內存就會來不及處理這些眾多的列印任務，此時列印機表現出來的現象就是對任何列印任務都不響應。如果大家能夠重新啟動一下列印機或者電腦的話，那麼堵塞在列印機內存中的列印任務就會被清除，說不定列印機遇到的其他列印故障在列印機重新啟動後都有可能消失。
7、檢查一下列印機是否已經進行了超時設置，一旦設置的話，列印機在接受到列印命令後，不會直接將輸出內容列印出來，而是在指定的時間才能進入聯機狀態，進行列印動作。檢查超時設置時，大家只要按照上面的操作方法，打開列印機屬性窗口，然後單擊該窗口中的「詳細資料」標簽，在這個標簽頁面下，大家可以增加各項「超時設置」值，當然「超時設置」值是不能用於網路列印中的。
8、進行了上面的檢查和驗證後，如果列印機還沒有任何反應的話，大家要試著重新安裝列印機驅動程序，因為列印機驅動程序一旦損壞，就可能出現文檔無法列印的現象。
在重新安裝列印機驅動程序時，首先在列印機窗口中，單擊列印機的圖標，從彈出的快捷菜單中，選擇刪除命令，當系統提示是否要「刪除這台列印機的專用文件」時，大家可以直接單擊確定按鈕；然後再在列印機窗口中，用滑鼠雙擊「添加列印機」圖標，並按照列印機的添加向導對話框的提示，來完成列印機驅動程序的重新安裝工作。要是在列印機驅動程序安裝後，列印機能夠正常工作的話，就說明列印機無法響應的故障是由列印機驅動程序引起的。
還有疑問可以追問我，我會在第一時間給你回復，有幫助請幫忙採納，祝您生活愉快~

⑦ 韓國奧林匹亞燃油鍋爐使用起來怎麼樣才能節油

奧林匹亞~~~油老虎~~~~
常用的節油方法有以下幾個~希望對你有幫助
1.對你鍋爐的煙氣進行節能回收，提高鍋爐給水溫度，減少燃燒機燃燒時間
2.對生產上下班期間的鍋爐停起進行協調，比如12.00下班，哪么11.50左右關掉鍋爐（因為這期間鍋爐汽缸內還是有氣壓的可以使用，這樣就會讓蒸汽不浪費）

⑧ 有關八音盒的英文介紹

我在google上挖的，看看能不能符合你的要求。
The History of Music Boxes:
歷史的音樂盒：
The origin of music boxes can be traced back to 1796, to Antoine Favre, the watchmaker from Geneva, who fathered nearly two centuries of mechanical dreams.起源的音樂盒，可以追溯到1796年，安托萬米尼戈法萊，製表，從日內瓦，衛生組織的父親近兩個世紀的機械夢想。 At first merely a gadget incorporated in watches, perfume bottles, pendants, etc., the musical movement was the glory of Sainte-Croix ring the second half of the 19th century.在第一隻是一個小工具納入了手錶，香水瓶，吊墜等，音樂運動的光榮聖克羅伊在二19世紀下半葉。 At the time this instrial activity represented 10% of the total volume of Swiss exports and was a source of delight to the high and mighty of this world, from Europe to China.在當時的工業活動，這代表總數的10 ％貨量瑞士出口和是一個來源的喜悅，以高和威武的這個世界，從歐洲到中國。

Edison and his phonograph, the first World War, as well as the crisis of 1929, hit the music box instry very badly, so much so that it nearly disappeared.愛迪生和他的phonograph ，第一屆世界戰爭，以及危機的1929年，擊中音樂盒業非常嚴重，以致幾乎消失了。 After the second World War, thanks to the American army stationed in Europe, Swiss music boxes were given a new lease on life.第二次世界大戰後，由於美國軍隊駐扎在歐洲，瑞士音樂盒給出了一個新的契約論的生活。 The Music House offers a complete range of musical movements.音樂之家提供一個完整的音樂運動。

DAILY RECORD SUBMISSION

Stevenson College Edinburgh lifts the lid on the Music Box
Music and Drama students from Stevenson College Edinburgh made history this spring by
becoming the first college in Scotland to stage an opera. As the College prepares to open its
brand new, state-of-the-art performing arts centre, future firsts are on the cards.
The Music Box is designed to offer rehearsal, recording and performance facilities to
musicians, actors, dancers or anyone with an interest in the performing arts. The multi-million
pound facility will include a recording studio with 『live』 room, classrooms, music tutorial rooms
and a 180-seat auditorium to stage concerts and plays.
Morag Campbell, Head of Faculty of Creative Arts at Stevenson, said: 「The Music Box is a
great way to increase access to the performing environment. Stevenson has strong
connections to the arts community and students will benefit from first class facilities and an
excellent teaching team who have come from the instry they teach.」
Stevenson College Edinburgh has recently introced a number of new BTEC music and
performance courses in subjects including Musical Theatre, Classical Music and Popular Music
which prepare students for employment or progression into Higher Ecation.
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歷史的音樂盒

The idea of a self playing music box was developed from the carillon bell towers used in Europe where a rotating barrel, pinned with cogs in certain positions, would move hammers to strike tuned bells at the proper time to proce music.的思想，自我發揮音樂盒是發達國家從carillon鍾水塔使用在歐洲何處旋轉桶，形格勢禁，與cogs在某些職位，會動議錘罷工調諧鍾，在適當時機，以製作音樂。 The next invention to make a music box possible was the tuned steel music note or tooth, in the late 18th century.未來的發明，使音樂盒可能是調諧鋼音樂Note或牙齒，在18世紀後期。 This invention led to a new instry, the music box instry, which was started in Switzerland, and grew to employ over 100,000 workers in Europe and America.這項發明率領的一個新的產業，音樂盒業，這是開始在瑞士，長大僱用超過十萬工人在歐洲和美洲。 Early makers included F. Nicole, Reymond Nicole, Nicole Freres, LeCoultre, Henry Capt and others.早期的決策者，包括樓的Nicole ， reymond妮可，妮可freres ， lecoultre ，亨利上尉等。 During the mid 19th century as demand for music boxes ( often called musical box or boxes) grew, additional makers named BA Bremond, Mermod Freres, Charles Paillard, Paillard Vaucher Fils – PVF, Langdorff, L』Epee, Heller, George Baker, Samuel Troll, Baker-Troll, and many others, from snuff boxes, necessaries, and bird boxes to mandoline, sublime harmonie, interchangeable cylinder and orchestra cylinder music boxes.在十九世紀中葉，作為需求音樂盒（通常稱為音樂盒或箱）增長，額外的決策者命名為廣管局治，梅爾莫freres ，查爾斯paillard ， paillard vaucher費爾-p vf， l angdorff的L 'e pee，海勒，喬治貝克，黃秉槐特羅爾，貝克- Troll公司，和許多人一樣，從鼻煙盒，必要性，和鳥類盒mandoline ，崇高harmonie ，可互換的缸缸及樂團音樂盒。 The cylinder music box instry flourished until the late 1880s when a new invention was developed for the market, the interchangeable disc music box.氣缸音樂盒業的蓬勃發展，直到19世紀80年代後期，當一個新發明，開發為市場，可互換的光碟音樂盒。

The first maker of disc music box to go into mass proction was Symphonion of Leipzig, Germany.第一製造光碟音樂盒進入大規模生產是symphonion的德國萊比錫。 The new instry quickly grew to include Polyphon, Kalliope, Adler, Fortuna, Sireon, Libellion, Stella, Mira, Lochmann, New Century, Britannia, and others with proction based in Germany and Switzerland.新產業迅速成長為包括polyphon ， kalliope ，阿德勒，弗， sireon ， libellion ，靳麗娟，米拉，洛赫曼，新的世紀，不列顛，以及其他與生產，總部設在德國和瑞士。 In 1892 Polyphon recognized the huge market potential in America and sent a team of employees to establish the Regina Music Box Company, in Rahway, NJ.在1892 polyphon認識到巨大的市場潛力在美國和派出一組雇員建立里賈納音樂盒公司，在rahway ，新澤西州。 Regina was soon joined by competitors Capitol cuff, Criterion, Olympia, Euphonia, Crown, Sterling, Imperial Symphonion, Mira, Empress, Perfection, Monarch, Triumph, and other makes of disc music boxes in America.里賈納是盡快加入由競爭對手國會袖套，標准，奧林匹亞， euphonia ，皇冠，英鎊，帝國symphonion ，米拉，皇後，完善，君主，凱旋，和其他使光碟音樂盒在美國。

The instry grew rapidly in Europe and America as the new disc music box invention allowed the owner to purchase new music for his disc music box as new music was arranged and proced by the music box maker.工業快速增長，在歐洲和美洲作為新的光碟音樂盒的發明，讓業主購買新的音樂為他的光碟音樂盒作為新的音樂被安排和所產生的音樂盒製造商。 This boom in the disc music box instry lasted only until the turn of the 20th century.這次繁榮，在光碟音樂盒業只持續，直到一個世紀之交。 New inventions such as the phonograph, player piano, nickelodeon, and orchestrion came into the market and quickly became the dominant instruments in the home entertainment and coin-operated musical entertainment instry.新發明如phonograph ，播放鋼琴，尼克羅迪恩， orchestrion來進入市場，並迅速成為佔主導地位的文書，在家庭娛樂和投幣式音樂娛樂行業。 Regina tried to compete with the addition of a line of Reginaphone (combination music box and 78 RPM phonograph) models to their proct offering.里賈納試圖競爭，加上一條線的reginaphone （組合，音樂盒和78 rpm的phonograph ）模式，以他們的產品。 Regina was not successful in their competition with phonograph makers Edison, Victor, Columbia, Pathe, Zonophone and many other makers of modern music machines.里賈納並不成功，在他們的競爭與phonograph決策者愛迪生，勝利者，哥倫比亞， pathe ， zonophone和許多其他製造商現代音樂的機器。

Most of the disc and cylinder music box makers went out of business by 1910.大部分的光碟和瓶裝音樂盒製造商走出去的業務由1910年。 A few survived past 1920 by diversifying proction to include vacuum cleaners (Regina), cameras and typewriters (Paillard), and some made the transition to phonographs (Mira Miraphone and Polyphon).少數倖存下來，過去20年所生產多樣化，包括真空吸塵器（里賈納） ，照相機和打字機（ paillard ） ，並取得了一些過渡到phonographs （米拉miraphone和polyphon ） 。 Today』s music box instry is dominated by Sankyo of Japan.今天的音樂盒業為主導的三共，日本。 Their proct line primarily consists of novelty music box movements for use in toys, jewelry boxes, figurines and man other applications.他們的產品線的主要組成新穎音樂盒運動使用在玩具，首飾盒，俑和人為其他應用程式。 Reuge, SA in Ste. reuge ， SA公司專題訪問。 Croix, Switzerland, is the last of the Swiss makers who currently proce a full line of proct from novelty items to large old style cartel music boxes.克羅伊，瑞士，是去年的瑞士製造商目前生產全系列的產品從新穎的項目，以大舊式的卡特爾音樂盒。

歷史的音樂盒

Traditional music boxes gained popularity in the 18th Century with the French court of Louis XIV. 傳統的音樂盒流行在18世紀與法國法院的路易十四。 A long and established tradition, music boxes were well known in Europe and America. 一個長期和一貫傳統，音樂盒眾所周知，在歐洲和美洲。 In the 19th Century, the invention of the original cylinder music boxes occurred which consisted of a brass cylinder and numerous steel pins that plucked a tuned steel music comb as the cylinder rotated with the aid of a clockwork motor. 在19世紀，發明了原來的缸音樂盒發生，其中一個黃銅缸和無數鋼引腳，彈撥一調諧鋼梳音樂作為氣缸旋轉與援助的一個發條馬達。 Cylinders ranged in length from about two inches to nearly two feet, and up to five inches diameter. 氣瓶不等，長度從約兩英寸到近2英尺，和高達5英寸直徑。 Cylinder music boxes, while musically fabulous, had the major drawback of being only able to perform the tunes that had been "pinned" to the cylinder originally. 氣缸音樂盒，而對音樂豐富，有重大的缺點，只能夠履行曲調，已經「釘」 ，以氣缸原本。 The repetition of the same music became tiresome whereby these boxes would be quickly retired. 重復同樣的音樂，成為勞累，讓這些箱子將很快退休。

光碟機

By 1886, a new music box style appeared in Germany called the disc playing music box. 由1886年，一個新的音樂盒的作風出現在德國所謂的光碟播放音樂方塊。 The new disk-playing machine allowed music box owners to change disks with ease. 新磁碟上扮演的機器，讓音樂盒業主改變磁碟與安心。 The disks were mass proced inexpensively using metal and by 1890, disk manufacturers were dedicated to the proction of disks for the new machines including those proced by one of the most impressive firms in American music box manufacturing, the Regina Company of Rahway, NJ. 磁碟被大量生產廉價使用金屬和1890年，磁碟製造商專門生產磁碟，為新機器包括那些所產生的其中一個最令人印象深刻的公司在美國的音樂盒製造，里賈納公司rahway ，新澤西州。

里賈納音樂盒

In 1894, the Regina Company was founded. 1894年，里賈納公司成立。 The cylinders on most Regina and other high-end name brand boxes may have as many as 10,000 pins on a 13 inches long comb. 氣瓶上最里賈納和其他高完名牌方塊可能有多達一萬插針， 13英寸長梳子。 The tuned music combs have teeth that must be tuned after a piece has been moved or relocated to a particular location. 調諧音樂梳子有牙齒，必須調整後，一塊已被移動或遷移到某一地點。

The Regina Music box's rich sound remains unsurpassed in America and elsewhere as the mechanism for the instrument differs from others of the period. 該里賈納音樂盒豐富的聲音仍然是無與倫比的在美國和其他地方作為的機制，為文書不同於其他的時期。 The interchangeable music disks made by Regina would fit all of their boxes of the same size. 該可互換的音樂磁碟所作的里賈納會適合他們所有的箱大小相同。 These interchangeable disks or tune sheets as they were called at the time of their introction in the late 19th Century are typically white in color or silver in color with a printed Regina logo and other graphic designs. 這些可互換的磁碟或調整資產負債表，他們被稱為在的時候，他們的介紹，在19世紀後期通常是白色，彩色或銀的顏色與印刷里賈納標識及其他圖形設計。 The Regina tune sheets are steel discs with the printed song title and logo directly on the disk. 該里賈納調表鋼光碟與印刷歌曲名稱和標志，直接在磁碟上。 The metal projections below the tune sheet hit a star wheel similar to a clock gear as the disk passes by. 金屬的預測低於調整資產負債表創星輪類似一個時鍾的齒輪作為磁碟通行證。 The star wheel rotates as it plucks the teeth of the music combs to proce music. 該星輪旋轉，因為它plucks的牙齒音樂梳子，以製作音樂。

單人或雙人梳子

On most Regina music boxes, one (single) or two (double) combs are mounted under one radius of the tune sheet, and thus move across about half the case width. 對大多數里賈納音樂盒， 1 （單人）或2 （雙人）梳裝下一個半徑調表，從而跨越，約有一半的情況寬度。 The comb and wheel mechanism are mounted to a steel plate that runs across the full width or half the width of the case. 精梳機和車輪機制，是安裝在鋼板上運行的整個全寬或一半的寬度，此案。 The plate is bolted to the wooden cabinet which thus acts as a sounding board and proces the volume for the music. 板螺栓，以木內閣，因此作為一個冠冕堂皇的董事會和生產量的音樂。 The popularity of these boxes spanned from about 1890 to 1915 by Regina. 受歡迎的這些箱子跨距從約1890年至1915年由里賈納。 As the gramophone replaced these state of the art music boxes, the Regina firm proced a combination music box and phonograph from 1915 to 1920, but never experienced the success of its famed music boxes. 作為留聲機取代這些國家的藝術，音樂盒，里賈納公司製作了一套組合，音樂盒和phonograph從1915年至1920年，但從來沒有經歷的成功，其著名的音樂盒。

⑨ 比較有寓意的行星名字

sun : 索爾，sol，太陽神
mercury : 水星，墨丘利，雄辯之神
venus : 金星，維納斯，愛與美的女神
earth : 地球，terra，tellus，忒盧斯，蓋亞，大地女神
moon : 月球，luna，露娜，月亮女神
mars : 火星，瑪爾斯，戰神
phaeton : 法厄同星，古太陽神赫利俄斯的私生子
jupiter : 木星，朱庇特，宙斯，奧林匹亞的神之王
saturn : 土星，塞特，宙斯的父親，泰坦首領，農業之神
uranus : 天王星，尤里那斯，宙斯的爺爺
neptune : 海王星，尼普頓，海神
pluto : 冥王星，普路托，冥王
探究的一般過程是從發現問題、提出問題開始的,發現問題後,根據自己已有的知識和生活經驗對問題的答案作出假設．設計探究的方案,包括選擇材料、設計方法步驟等．按照探究方案進行探究,得到結果,再分析所得的結果與假設是否相符,從而得出結論．並不是所有的問題都一次探究得到正確的結論．有時,由於探究的方法不夠完善,也可能得出錯誤的結論．因此,在得出結論後,還需要對整個探究過程進行反思．探究實驗的一般方法步驟：提出問題、做出假設、制定計劃、實施計劃、得出結論、表達和交流．
科學探究常用的方法有觀察法、實驗法、調查法和資料分析法等．
觀察是科學探究的一種基本方法．科學觀察可以直接用肉眼,也可以藉助放大鏡、顯微鏡等儀器,或利用照相機、錄像機、攝像機等工具,有時還需要測量．科學的觀察要有明確的目的；觀察時要全面、細致、實事求是,並及時記錄下來；要有計劃、要耐心；要積極思考,及時記錄；要交流看法、進行討論．實驗方案的設計要緊緊圍繞提出的問題和假設來進行．在研究一種條件對研究對象的影響時,所進行的除了這種條件不同外,其它條件都相同的實驗,叫做對照實驗．一般步驟：發現並提出問題；收集與問題相關的信息；作出假設；設計實驗方案；實施實驗並記錄；分析實驗現象；得出結論．調查是科學探究的常用方法之一．調查時首先要明確調查目的和調查對象,制訂合理的調查方案．調查過程中有時因為調查的范圍很大,就要選取一部分調查對象作為樣本．調查過程中要如實記錄．對調查的結果要進行整理和分析,有時要用數學方法進行統計．收集和分析資料也是科學探究的常用方法之一．收集資料的途徑有多種．去圖書管查閱書刊報紙,拜訪有關人士,上網收索．其中資料的形式包括文字、圖片、數據以及音像資料等．對獲得的資料要進行整理和分析,從中尋找答案和探究線索

⑩ 德國歐寶公司的歐寶歷史

歐寶傳統的「閃電把圓一分為二」徽標，最早使用於早期的歐寶Blitz載貨汽車上。各種歐寶車已經在一個市場中建立了其獨立的品牌形象。在英國，歐寶的各種車型是作為沃克斯豪爾來銷售的，用的是格里芬(griffin)標記，這種商標一半是獅子，一半是鷹野獸圖象，曾是十三世紀早期一個叫Fulkle Breant的騎士盔飾，騎士的家鄉因而以伏克斯的城堡(Fulk's Hall)而聞名。這一名稱後來演變為沃克斯豪爾，在這基礎上成立了英國的一家汽車公司，後來成為通用汽車公司的一部分。
歐寶汽車公司的歷史可以追溯到1863年。當時的創始人德國的亞當·歐寶先生設計製造出縫紉機後就創辦了自己的縫紉機公司，隨後他又開始設計自行車。興旺的生意使他擁有了幾百名雇員和上萬台縫紉機的年產量。1899年，日益壯大的歐寶公司開始涉足汽車製造業。當時最早的Lutzman牌汽車是一種三座、3.5馬力單缸發動機敞篷車，這也是世界上最早的汽車之一。精良的科技與製造水準，使歐寶汽車迅速佔領了當時的汽車市場。到1914年，歐寶已成為德國最大的汽車製造商，繼而還建立了長達45米的德國第一條流水生產線。到1928年，歐寶的產品已佔了德國市場的三分之一以上。今天，亞當·歐寶當初的承諾依然不變。歐寶公司始終採用最新的設計和最先進的製造技術生產汽車，並努力提供消費者可接受的價格--追求優良的性價比，這正是以「閃電」為標志的歐寶品牌一直堅守的基本原則。 德國人的科技創新精神使得歐寶創造了多項在汽車發展史上具有里程碑意義的紀錄，而這種尖端科技的創新貫穿了歐寶一百多年的發展歷史：1913年，歐寶公司成立50周年之際，推出了深受歡迎的直列四缸多氣門新型車；1924年，歐寶引入流水線生產方式，生產出德國第一批大規模製造的汽車；1935年，歐寶生產的奧林匹亞新款車型首次在柏林汽車展上亮相，這是德國第一輛採用承載式鋼制車架的汽車；1979年，歐寶第一輛前輪驅動的汽車誕生；1985年，歐寶成為德國第一家在所有車型上裝備控制廢氣排放的催化轉化器的汽車製造商；1995年，歐寶成為德國第一家為其所有轎車安裝駕駛員及前排乘客安全氣囊的汽車製造商，同時世界首個保障乘員安全的踏板釋放系統也在歐寶的威達轎車中配備。
1931年，歐寶成為通用汽車旗下一員。次年，歐寶成為歐洲最大的汽車製造商；1940年，歐寶第100萬輛汽車誕生；之後的1971、1983和1994年，歐寶汽車第1000萬輛、2000萬輛和3000萬輛汽車又分別誕生。至今，歐寶已生產了100萬台縫紉機，50萬輛自行車以及超過5000萬輛的汽車。
已經暢銷全球的歐寶歐美佳、威達、雅特、賽飛利轎車在世界各地的各種權威轎車評選中獲得多項大獎，這也是對歐寶轎車長期以來所堅持的科技創新和精良工藝的最好肯定。歐美佳作為歐寶的旗艦車型，是各界成功人士的首選高級轎車；威達則是德國科技美學的新銳，作為一款性能價格比出眾的中級轎車，頗受鍾情於事業和家庭的人士青睞；雅特以時尚、安全、實用，樹立了21世紀家庭小型轎車的新典範；賽飛利旅行車擁有寬敞靈活的空間，功能用途變化豐富，在家庭和公務使用方面達到兩全。 OPEL原來並不是一個汽車廠牌，而是一家製造縫紉機的工廠。Adam Opel在1862年製造了第一台縫紉機，並在同年的8月14日以自己的名字申請成立了公司，地點在Russelsheim鎮。1885年時Adam Opel的工廠除了生產縫紉機之外，也開始同時生產製造腳踏車。
1895年Adam Opel過世，留下Carl, Wilhelm, Heinrich, Friedrich, Ludwig五兄弟繼承家族事業。1898年OPEL家族兄弟中的Friedrich與Heinrich對於當時歐洲日漸風行的汽車製造產生了極大的興趣並成立了汽車部門。次年，OPEL的第一部新車System Lutzmann問世，正式宣告OPEL車廠的誕生。這部車當時售價高達117000德國馬克。
1906年，OPEL車廠在柏林成立生產線，同時第一千部OPEL汽車出廠。1909年，OPEL車廠生產出著名的Doctor's Car，以3950馬克的價格行銷大眾，成為當時歐洲平價車的代表。1911年，Russelsheim鎮上的OPEL製造工廠大火，導致原有的縫紉機生產線全毀，於是原地重建的廠房只以生產汽車為主。1912年，第一萬部OPEL汽車誕生。1914年成為德國最大的汽車製造商，年銷售量3335部。
1924年，OPEL生產了第一款雙人座跑車Opel Laubfrosch，採用八汽缸引擎，配置的乾式多片離合器，及四輪油壓剎車，售價4500德國馬克，但是二年後藉由大量生產的結果，該車售價降低到2900德國馬克，1930年代更降低到1990馬克。這部採用綠色塗裝，流線型車尾設計的國民車，是OPEL車廠在1920年代最暢銷的車系，共生產了119484輛。
1928年，OPEL成為德國最大的汽車製造商，年銷量42771部，市場佔有率37.5%。同年，股票上市。而OPEL第一部使用固態火箭推進的賽車OPEL Rak誕生。在Russelsheim鎮進行速度測試時，以24個火箭推進器達到時速238公里的高速。 1937年，OPEL在終止了世界產量最大腳踏車生產廠。同年，德國納粹下令全力生產小汽車。
1939年，OPEL推出了極為成功的豪華轎車Captain，這部車為2.5L六缸引擎，全鋼打造車體，前輪獨立懸吊系統與液態減震筒，車內有電扇與暖氣空調，也是第一部有中央時速表的車種。這部車共生產了25374部，主要都是供應政府單位使用。
1940年，OPEL共生產了一百萬部汽車。十月，奉令停產小汽車而全力投入軍事武器的生產。 德國工廠OPEL的Russelsheim及Brandenburg車廠，在歷經盟軍的轟炸之下已經摧毀殆盡，所剩無幾的物資與材料更被隨後而到的盟國部隊搜括一空。在戰後民生蕭條的時代里，一般人民尋求溫飽都有困難，更奢談買車子呢??因此重建後的OPEL一開始並未生產轎車，而是生產重建所需的卡車Blitz，接著在GM的扶持之下重新生產戰前的Olympia小轎車。爾後Russelsheim車廠重建完成，整個OPEL汽車才算活躍起來。
1962年，OPEL這個品牌誕生百年之際，同時也是全新Bochum車廠完工的日子，延續戰前型號而生產的新一代Kadett A也開始問世。1967年又推出了Kadett B， 1972年，OPEL在德國的汽車市場佔有率提高到20.4%，同時推出了Ascona轎車，初期Ascona A採用前置引擎後輪驅動。到了1981年的Ascona C，已經改用前置引擎前輪驅動，並參加許多賽車活動獲得冠軍。而Ascona C的這款底盤，也被OPEL應用在Kadett E上，成為暢銷車種。Ascona C在1988年停產後，交棒給後繼車款Vectra A。
1981年，OPEL在製造車輛的技術上有了重大改進。首先改用水溶性噴漆進行車輛塗裝，以降低對環境的污染。1982年，OPEL在西班牙的Zaragozaru建立了新的工廠，專門生產新型的小型房車Corsa A。1985年，OPEL開始將觸媒轉換器安裝到所生產的車款上，以期降低汽車廢氣對於環境的污染。1987年，OPEL品牌成立125周年，使用環保水溶性噴漆的車輛出廠數目已經達到三百萬輛。
1989年，OPEL在法蘭克福車展發表了令人驚艷的雙門跑車Calibra。該車的風阻系數低達0.26，底盤與引擎衍生自Vectra A車款，在1990年正式上市之後立刻造成轟動，並保持最低風阻市售車紀錄達十年之久。初期Calibra採用8汽門引擎時，極速就可以達到203公里。後期採用馬力更大的16汽門引擎時，0-100公里加速只要8.5秒，極速233公里。爾後衍生出2.5L V6款式，與DTM(德國房車賽) 3.0L MV6廠車，該車停產於1997年。 Zafira 20061998年，OPEL在巴黎車展發表了七人座休旅車Zafira。該車底盤與引擎衍生自Astra G車款，在1999年正式上市之後立刻供不應求。Zafira採用1.6L、1.8L與2.2三種汽油引擎，與2.0L柴油引擎。Zafira真正的精華之處在於Flex7的座椅設計，從七人座移動成兩人座只需15秒。而第三排座椅也可以快速隱藏於車室地板當中，對於日常使用非常具有彈性。