室內設計師買什麼相機

① 房型設計一般用什麼軟體

第一個軟體就是AutoCAD，這個通常來說做平面設計，戶型布局以及施工圖來使用；當然可以畫線條三維圖，主要是做一些櫃體類型結構設計。像這個軟體我學了一個月就會了CAD使用，可是真正要做出一套有用的圖紙還是要懂得材料工藝色彩搭配等，這些是要用跟著經驗設計老師去學習的，也是設計的靈魂！

第二個軟體就是效果圖表現類的軟體有3Dmax、酷家樂、室內設計家等。

1、我剛開始跟著師傅學習3Dmax 是學習了3個月就出師了，同時也是師傅自創的一套快捷鍵。作圖非常快，別人建模一般是半天，我們是兩個小時。然後就是調材質打燈光，VRay渲染軟體選圖。剛開始燈光色彩搭配不怎麼好，做了半年的效果圖後就能做出照片級的了，3D Max效果好就是相對而言慢一些

2、酷家樂和室內設計家和3D Max來比就相當於相機中的傻瓜相機，操作簡便快，可是效果及復雜的圓弧形造型就做不出來，可以應對設計要求不高的客戶。

第三個就是PS軟體，這個軟體功能很強大、對於室內設計師來說不用學的很深入。是處理3D Max渲染出效果圖，主要是調整亮度、對比度、飽和度、色相、以及局部修整。

第四個就是草圖大師，這個軟體要是前面幾個軟體都會的情況下只要用心學習十來天就會了。這個軟體主要對於做復式樓、別墅內部結構可以體現出來，用於前期談方案讓客戶更能理解空間結構。還可以代替3D Max裡面就不用建模或者框架。同時可以做園林景觀設計！

② 讀室內設計需要買什麼學慣用品

室內設計是一門實踐性很強的職業。
如果去現場的條件不成熟，上網看中國室內設計聯盟，有不少免費的公開課視頻課程。先做全面了解。
然後，一邊畫室內手繪，一邊了解材料，一邊找機會去工地看施工工藝（不會施工和材料的設計師路有點窄）。同時，在火星時代視頻網站看些CAD和max軟體的教學視頻。
這么做你的成本很低，收獲不會太少。
如果.......一定要買東西，電腦（能畫效果圖的配置，能看CAD圖紙的配置）。馬克筆48色，針管筆，室內設計資料集，室內設計教程《室內設計綱要》。.......太多了。

③ 做室內設計買什麼樣的相機

普通的卡片機就可以了 太好的沒必要

④ 主要用於拍攝樣板房大家好！本人是室內設計師單反主要用於拍攝樣板房，對攝影還是新手，請問大蝦們選6D

佳能在光電子和影像控制方面優勢明顯，且其鏡頭群的適配能力前所未有，佳能EOS單反操控性和配置都符合當前單反相機的發展趨勢其自主研發的DIGIC 系列數字影像處理器，擁有強大的高速信號處理能力，實現了更快的圖像處理速度；佳能自主研發生產的APS尺寸CMOS圖像感應器，實現了千萬有效像素高畫質，可以為你清晰再現逼真的色彩，留住感動的瞬間！入門級機型推薦選購性價比高的佳能EOSEOS500D：，該套機是當前入門級新手和學習攝影的性價比很高的配置，操控性和配置都符合當前單反相機的發展趨勢DIGIC 4數字影像處理器，擁有強大的高速信號處理能力，實現了更快的圖像處理速度；採用佳能自主研發生產的22.3×14.9毫米APS-C尺寸CMOS圖像感應器，單個像素尺寸約為4.7μm，實現了約1510萬有效像素高畫質，鏡頭焦距轉換系數約為1.6，可以為你清晰再現逼真的色彩，留住感動的瞬間；優化的系統配置，提升了高ISO感光度降噪性能，與CMOS配合，進一步減少畫面中的噪點；同時，自動亮度優化功能也有所提升，增加了鏡頭周邊光量校正與實時面部優先自動對焦模式，無論是拍攝高速運動的物體，還是在夜色或逆光環境下進行拍攝，都能更輕松的獲得令人滿意的影像！該機提供8種白平衡(WB)模式，採用自動白平衡或預設的6種白平衡，可以實現逼真的色彩還原。更可根據光源，直接設定預設白平衡、自定義白平衡，實現鎢絲燈的暖色或陰影的冷色。如在陽光充足的室內選擇鎢絲燈白平衡模式進行拍攝等，為拍攝者帶來更加自由的影像樂趣。一般情況下，選擇自動白平衡設置就可獲得適當的白平衡效果。快門單元以及機身蓋等部件採用了能有效避免塵屑產生的材質，並進行抗靜電處理，從而有效減少灰塵的吸附與積淀。在你的價位內，選購EOS500D+18~85mm鏡頭套機性價比高，操控容易上手。目前在5000元以內可以到手~~

如果考慮專門的人像頭，價位較高，當然，500D套頭（18~85mm鏡頭）成像和做工平平，系普及型低端鏡頭，如果以後想有大的發展，建議選購佳能EF-S17~85mm IS鏡頭（等效於35mm的27-136mm視角），內置影像穩定器，相當於提高3檔快門速度，使用玻璃鑄模雙面非球面鏡和優化的鏡頭鍍膜，12組17枚在鏡頭結構方面，它採用了12組17片設計，並採用了一片非球面鏡片來矯正像差和球差，成像素質優異，採用圓形光圈，可全時手動對焦。其最近對焦距離為35cm，鏡頭口徑為67mm，重量為475g，和數碼單反搭配時也會比較平衡，不會出現頭重腳輕的情況，合理的焦段和超聲波馬達的使用使該鏡頭大受攝影愛好者和入門選手的歡迎！可以滿足你對風光和人像的日常拍攝！目前的參考價約3800元。希望帶給你幫助！

⑤ 我是學室內設計的應該買什麼樣的相機

室內設計 和相機沒太大關系 普通卡片機就行了

⑥ 什麼牌子相機最好

這么問真不知道怎麼回答了，遇到手機黨只能說手機吊打單反，還敢說什麼牌子的相機最好！！！

專業上分拍攝領域，不同主題及標准用不同機型，例如大型風景或需要寬容度及高幅面極大的名車廣告就得用大畫幅膠片拍。再例如新聞體育及野生動物又是佳能、尼康這類品牌中的旗艦機（速度機）是最佳選擇......

如果說數字照片上的色深及動態范圍是衡量一張底片好壞的重要指標，那弱到高端產品這些指數都被一些品牌的低端吊打的佳能就不會有市場了，所以這個最好到底怎麼評判呢？

下面簡單的給你做下這種介紹，希望能幫到你吧：

1、大型風景片及要求寬容度和幅面極大的產品片用大畫幅膠片（數字底片現在還沒有大畫幅，就算中畫幅一些領域還需使用膠片，所以向阿爾帕、飛思、哈蘇等那些高端的中畫幅相機都採用後背式，主要目的就是可以根據需要隨時更換數字或膠片後備使用）；

2、名品產品拍攝用阿爾帕機身加飛思後備感覺不錯；

3、綜合領域現在是佳能和尼康平分天下。學習及低端產品片拍攝上大多會選這類綜合機型（影樓、電子商務等等），但在新聞、體育這類這些即時性攝影上這兩個品牌的速度機型是不二選擇（速度機型就是他們的旗艦機型）；

4、也別小看索尼，它在單反領域難與佳能、尼康爭雄，但在微單技術上還真不次（索尼在攝像機方面是領先的，和松下、勝利並列，是日系三大品牌之一。索尼最先研發微單並將微單投入市場），在感測器的開發與生產也是世界靠前的，弱點是周邊產品太少、鏡頭研發薄弱......等；

5、賓得這個品牌很多專業的產品攝影師還是使用的，賓得有中畫幅，但價位上要比飛思、哈蘇等高端產品便宜很多（幾萬和幾十萬的差別），一些要求不高的產品片選擇賓得成本還是比較低的；

6、鏡頭，在綜合機型上大家更喜歡原廠鏡頭，其原因就是兼容好圖個方便也不錯。原廠鏡頭開發較好的是佳能和尼康，也因此奠定了這兩個品牌的地位。但在高等級專業領域一般不拘泥原廠鏡頭的，都是為主題服務，根據主題選擇最適應的鏡頭；

7、家用、學習就選尼康、佳能這類綜合型相機，家用還可以考慮微單，但學習最好用單反。日系中的富士、松下等這些品牌在生活領域也是值得考慮的。

可能你沒看到我的介紹里有什麼色彩還原這類的看上去很專業的回答，其實說這個的那就是不懂攝影技術及色彩構成（什麼相機拍人發黃，什麼相機拍人粉白粉白，在專業上原廠設置有什麼用？喜歡那種顏色一、可以自己加入預設曲線；二、可以微調白平衡趨向；三、專業上必須進行後期，更依賴的是色深。何必拿品牌出廠時的內置預設趨向來判定呢），數字相機只要色深足夠色彩還原就是攝影技術及後期能力的事（飛思IQ380後備就因為色深極高，所以成為了高質量產品片拍攝的不二選擇。專業上沒有直出的，直出就直接買卡片或手機吧）。

一隻臭腳，但這至少說明了白平衡微調對直出的影響（只有直出需要，不直出的片只要注意沒有雜光即可，色彩趨向交給後期），所以那些說色彩還原如何如何的至少不知道機內還可以進行白平衡微調吧！

⑦ 攝影新手入門買相機的建議

攝影入門買相機的建議

1、現在是數碼時代

使用大中畫幅的用戶，肯定還是會覺得膠片更便宜。

對於膠片成像或者沖洗過程有獨特喜好的攝影人群。

特殊職業必須用膠片的從業人員(警察取證已經都用數碼了)。

所以你會發現這些都是很小眾的人群。對於想學習攝影的初學者來說，我還是會推薦數碼相機。

2、盡量上全畫幅

幅指的就是感光原件的大小(膠片就是指膠卷的尺寸，數碼就是指感測器的尺寸)。對於畫幅我們可以用135全畫幅(或者稱35mm全畫幅)作為標准。

比135全畫幅更大的，就是中畫幅和大畫幅了。如果是數碼的中畫幅，非常貴，只有職業的風光或者商業攝影師才會選擇。至於大畫幅，數碼的簡直就是天價，一般都是特殊定製。玩中畫幅和大畫幅膠片也不會太便宜。所以幾乎沒有從這入門的。建議你拍到一定程度再考慮。

135全畫幅(35mm全畫幅)又是怎麼回事呢?話說很久很久以前，有個叫奧斯卡巴納克的人做了一台叫徠卡的相機，後來這相機一直活到今天。這台相機就是用35mm寬的打孔電影膠片做底片的。所以這種相機叫35mm相機，一張底片的.大小就叫35mm全畫幅。後來柯達看著事兒能掙錢，就搞了一個一次性膠卷盒，於是大家就有了簡單方便的膠卷。1表示一次性，35表示35mm，於是這種膠卷就代號為135膠卷。使用這種膠卷的相機就叫35mm相機或者135相機。這種畫幅尺寸除了叫35mm全畫幅，也叫135全畫幅。

135全畫幅的感測器尺寸大小就是36mm×24mm，就是我們曾經用的最常見的膠卷的一張底片的大小。雖然曾經的膠卷叫35mm(寬)膠卷，但是因為兩邊有打孔，所以實際成像的寬度就是24mm。

135相機在膠片時代可以說是用的最廣的。

相機進入數碼化之後，理所當然所有的數碼相機應該也是135全畫幅相機。但是因為電子感測器曾經很貴，於是很多廠商向成本妥協，推出了小感測器尺寸的各種版本相機。

主流的就是APS-C、M43和1英寸。

大家記住一點，不管廠商怎麼宣傳自己的感測器尺寸更加合理，凡是比135全畫幅小的都是要麼向體積妥協，要麼向成本妥協。如果這相機體積沒有特別小，一定就是向成本妥協了!

同時代的數碼相機，感測器尺寸越大，成像越好，這是一定的。所以我們盡量選擇大尺寸感測器。另一方面，中畫幅的數碼相機因為其往往針對特殊領域，所以畫質特別好，但是機身性能一般。

最好的選擇就是135全畫幅數碼相機，各個方面比較平衡，一定要選擇這樣的產品。如果您因為暫時的預算問題，無法購買135全畫幅相機，那麼也要做好未來購買的准備——畢竟相機價格越來越低了。

基於這一點，我們選擇相機就不難了。

學習數碼相機，我建議大家還是選擇能換鏡頭的相機。因為這能讓你的相機配備不同鏡頭適用各種拍攝場景。如果您非要選擇一個機身鏡頭一體機稍後我直接給您建議幾個型號。

那麼什麼數碼相機能夠換鏡頭呢?目前主要就是數碼單反相機以及數碼無反相機(單電、微單)。

3、單反相機好還是無反相機好呢?

單反相機就是單鏡頭取景反光相機。單反相機原理就是通過一個鏡頭取景以及成像，利用反光板將光線反射到目鏡用於取景，拍攝時反光板抬起光線穿過快門拍攝。

這樣的好處就是取景和實際拍攝都通過一個鏡頭，可以實現“所見即所得”。

到了數碼時代，幾個廠商一琢磨，原來膠片不能瞬間成像，所以取景還得靠反光板實現光學取景。數碼時代一來，電子感測器可以瞬間成像，其實取景和拍攝不但可以共用鏡頭，還可以共用感測器。於是反光板取消了，出了一種新的可換鏡頭相機，叫無反相機(單電、微單)。

4、單反佳能尼康，微單索尼

目前擁有135全畫幅單反相機或者無反相機的品牌有：

佳能、尼康、索尼——全畫幅單反相機

索尼、徠卡——全畫幅無反相機

未來計劃擁有135全畫幅相機的品牌有：

賓得——全畫幅單反相機

松下——全畫幅無反相機

所以顯然我推薦的品牌就在這幾個中間。

如果你買單反相機，我建議購買佳能或者尼康。索尼雖然也擁有全畫幅單反相機，但是顯然這已經不是索尼的重點，而佳能和尼康則在單反相機上不斷增加力度。

5、如何選機配鏡

全畫幅單反選機配鏡

對於佳能尼康單反來說，你如果只買一支鏡頭，顯然標准變焦鏡頭是最好的選擇。佳能尼康都擁有三個版本：最貴的恆定F2.8最大光圈的，中間的恆定F4最大光圈的，以及一款非恆定光圈的。

我的建議是買恆定光圈的兩款，看您的預選，任選其一。

對於尼康更推薦24-70 F2.8G，對於佳能更推薦24-70 F4L。

對於佳能尼康單反來說，如果有預算買兩支鏡頭。那麼你有兩種選擇。

其一是購買超廣角變焦配中長焦變焦的組合。

超廣角變焦佳能可以選擇11-24F4L，或者16-35F4L。尼康可以選擇14-24F2.8G，或者16-35F4G。兩支16-35勝在體積小巧，價格便宜，尤其是佳能那支特別推薦。另外兩支鏡頭都是“燈泡頭”，非常廣，但是難搭理，小心劃傷。

中長焦變焦佳能可以選擇70-200F2.8L IS II，或者100-400L II。對應尼康可以選擇70-200F2.8G VR II或者AF-S 80-400G。這四支鏡頭的表現都非常好。同時很不建議大家購買70-200這個焦距段的F4鏡頭，別問我理由，我很早些年就做過對比評測，不推薦就是不推薦。

有了超廣角變焦以及中長焦變焦之後，你會發現你不需要標准變焦這個雖然適用范圍廣，但是沒什麼特點的鏡頭了。這就是方案一。

第二個方案就是買一支一鏡走天涯的鏡頭，同時配一隻大光圈定焦，也是不錯的選擇。

佳能的一鏡走天涯鏡頭就是28-300L，特別大的一支白炮，時間比較老了。所以就不推薦了，佳能用戶選擇副廠吧。尼康自己原廠的有28-300 VR，還是可以的。

定焦鏡頭比較有講究了，這支大光圈定焦顯然會拍攝人比較多，所以可以選擇50mm或者85mm定焦。

全畫幅微單選機配鏡

如果您是全畫幅微單的用戶。准備購買一支鏡頭請選擇FE 28-70，因為這支已經足夠好，關鍵是太便宜了。

如果你准備買兩支鏡頭，可以選擇FE 16-35F4這支鏡頭，配上FE 70-200F4。這個配法和佳能尼康的單反配兩鏡的方案一很像。

還可以配FE 24-240一鏡走天涯+FE 55F1.8。這個配鏡方案和佳能尼康的配兩鏡方案二如出一轍。

攝影入門小技巧推薦

1、熟悉自己手上的器材

每款產品都有自己的特色，也會有相應的特長，針對相關的特點，在拍攝上可以有不同的感受，不過這個不是這篇文章討論的了。但所有相機都有一個共同點，那就是相關的曝光參數，快門速度、光圈大小、感光度、測光還有白平衡設置。所以，只要我們掌握了這5樣東西，並融會貫通，基本就能說是攝影入門了。

2、握持相機指南

拍攝照片首先要相機拿得夠穩，拿得穩了，用起來才能保證畫面穩定，確保照片清晰。

首先，單反相機都是採用右手手柄的設計，所以，右手除了食指按動快門外，其餘手指均握穩手柄。左手則是承托鏡頭，並負責操控鏡頭。具體手指位置，無名指和尾指承托機身，拇指、中指和食指承托並控制鏡頭。如果是小形鏡頭的話，則靠後一點就ok了，只要拿穩機身就好。另外，左手手肘緊靠身體，當作一個支點，穩定手部。而眼罩頂著頭部也是其中一個支點也能幫助相機穩定。就這樣幾點組成一個類似三角架的結構，能一定程度上穩定機身。

3、人像拍攝建議

人像拍攝自然要突出人物，而畫面好不好看，就取決與人物表現力了。

一般用得最多的構圖方式有兩種，一種是三分法構圖，別稱九宮格構圖;另一種是對稱構圖，也叫中心構圖。先說說三分法，三分法別稱九宮格構圖，顧名思義，就是把整個畫面看成一個九宮格，被攝主體在九宮格四個交匯點的隨意一個或兩個上。這樣的做法好處的不僅能使看圖片的人很容易找到焦點，也能讓更多的背景承托主體。

中心構圖的話，最大的特色就是為了削弱背景元素，重點突出主體的拍攝手法所使用的最常用構圖方式，基本是被攝主體占據畫面的絕大部分，體現主體的各種細節和元素。對了，大家在拍攝人像時，盡量使用點測光，對著人像的皮膚測光，然後模特背對太陽(或者室內背對窗戶)，拍攝一下逆光的照片，另一個味道哦。

4、風景拍攝的建議

為了達到更好的拍攝效果，拍攝夜景盡量去使用較低的ISO，較小的光圈，進行長時間曝光拍攝。長時間曝光能夠保證拍攝夜景時，使用鏡頭最佳光圈和低感光度的情況下依舊能獲得足夠的曝光量，另外也能最大限度的減少路人入鏡(例如30秒以上的曝光)，進一步令畫面純凈點。