古怪的相機有哪些

❶ LOMO相機是什麼

Lomo是甚麼？
從一部前蘇聯的古舊相機開始 1984年，在原蘇聯一個專門生產軍事光學鏡片的工廠Leningradskije Optiki Mechanitscheskije Objedi nienie (Lomo)開始研發一種小型、可以隨身攜帶的間諜相機。
1991年，兩個奧地利的學生在布拉格買到了這樣一部造型古舊、頗有原蘇聯社會寫實主義風格的相機，當把它帶回維也納之後，竟然成為地下藝術圈、文化圈的新寵兒。由於需求的呼聲越來越高，這兩個學生在1995年跑到聖彼得堡去要求這個早已關閉的工廠重新開張，再生產Lomo相機。
Lomo在當時灰暗的政治及經濟因素下，給予大眾簡約的喜悅，就是那屬於人們的相機。我們跟政治或軍事扯不上任何關系，或者，我們較接近達達主義或那些關於荒誕玄學的學說。Lomo藉即興的創作追求自由。Lomo就是自由地隨意遊走。即興就是自由和快樂的關鍵。
今時今日，如果你還以為「傻瓜攝影」意味著落後，那就是你遠遠落伍了，因為目前在歐洲和日本，這種「 LOMO隨興攝影風格」可是大大地盛行！ 想拍什麼就拍什麼，連續拍，不理會正統的攝影規矩，只講究個人的隨意性、真實性。也許你不認為這是藝術行為，只不過是青春期的情緒發泄。但是，你錯了！這就是藝術，是一種新興的攝影藝術！
這些推廣且秘密傳播的 Lomo相機及它拍出來即興的照片的人就是「Lomoer」，全世界從古巴到日本、越南，有無數LOMO人在說：「Lomo不止是一種創作性的攝影，而是一種存在的方式。」Lomo的創作理念是：「要快、不用多想、對周遭的環境張開眼、多吸收，享受溝通。」由創意和動力組成的Lomo，開放予每一位好奇和喜愛按快門的你。藉著Lomo，藝術就從我們的日常生活中慢慢滲透出來。
打從奧地利學生和他的朋友們把用 Lomo拍的宴會照片，或日常每天一景一物放在廚房牆上展示後，他們就開始「Lomo Wall」的交流活動。1997年更在西班牙馬德里舉辦第一屆的Lomo世界大會，展示1．5萬張照片，整個展示牆長達108米。 Lomo World Archive把相片拼貼在一起，為我們的社會建構一幅幅動人的馬賽克畫。
Lomo相機的特色是鏡頭寬（32mm）、速度快、色彩強烈、沒有閃光燈，在燈光越暗的情況下照出來效果越好。它還有一種特殊的「隧道效果」：照片的四周會顯得比中間暗很多。不過這些技術上或光學上的特性都不是Lomo的特點。它的主要吸引力反而體現在一種跨地域性的地下創造活動。
擁有 Lomo的名人還真不少（其中不乏搞科技音樂的人），如Moby、David Byrne、Pulp樂團的Jarvis Cocker，甚至Arafat都聲稱他是Lomo地下會社的一員。Lomo的宗旨就是要藉千千萬萬的Snap Shots去紀錄地球上的一事一物。
Lomo一直都在尋找那自然的，即興的美學。這是一種新的攝影取向，構圖與對焦都已過時，模糊與隨機性才是潮流，才是經典。這種Lomo的態度解放了所有傳統意念的追隨者。不要想，只管拍！Lomo人並不會受古老攝影模式所限制。相片就是Lomo的根本。沒有甚麼比新鮮的Lomo相片感覺更美妙的了。Lomo圖片收集、欣賞並展示所有精彩的照片，有神秘的，愉快的，有模糊的，沉悶的，簡單點說，即是生活中的所有。
找個位置，躺下來好好享受。又或者，拿起你的 Lomo相機，與我們分享你的照片！向世界展示你的傑作，你的幸運事情，你奇怪的攝影觸覺，以及你最個人的攝影視野。現在就抽出你的Lomo相機，拍下你身邊的人，把他們扯進你獨特的視野吧！不需要多想，只要快 。
現在就馬上開始，請不要忘記：你就是 Lomoer.

新地下藝術潮 i 引爆 Lomo 新生活！
沒有午夜獨自在網上漫遊，你不會知道，這個城市瘋狂寂寞到什麼程度。有一張網上的黑白照片讓人印象深刻：一個男子伸出手，擋住鏡頭。看不見他的臉，由於拍攝距離太近，整個人有些變形，給人以慌亂、失衡的感覺。照片下附了一句話： 「 其實我一點也不高興，我也不難過，我想怎麼樣我也不知道，我混著！ 」
當時看了就有一種發自肺腑的痛感。誰也說不出這幀粗糙、不加修飾的影像怎麼會牽扯出這樣一種情緒，真的太貼切。也許拍攝者只是出於偶然 —— 偶然有個男人映現到他鏡頭中，他不假思索地按動快門，男人本能地伸手去擋，相機略微晃了晃 —— 生活中總有太多太多的偶然。當他把照片貼到網上後，有人看到了，感動了，然後也想拍這樣的照片，於是開始尋覓這樣的相機和這樣的偶然。無數 Lomo 迷都是這樣開始了他們的 Lomo 游戲。

Lomo 的真相

「Lomo 的真相其實是個極其不精密、有缺陷的相機，但是裡面有了人的情感和發揮，就不一樣了。 」
這種粗糙的、毛病很多的老古董相機將很多人從傳統攝影美學的窠臼中解脫出來。不需要去調光圈、焦距，不在意拍攝的角度或者姿態，隨心所欲地拿起來就拍，這時影像被賦予了更深的意義，那就是你在這一瞬間的感覺！而用 Lo-mo 相機拍照的一系列不確定性，也正成為迷人之處：對焦可能不準，色彩可能還原不好，還可能有暗角 …… 相機本身的不確定性，再加上拍攝者在拍的過程中還會隨心所欲地製造一些偶然，比如調整感光度，將正片負沖，等等，所以完全不知道拍出來是什麼效果。這是一個很好玩的過程，甚至連現代攝影早已能規避的暗角，也成為一種帶有復古色彩的流行！
玩 Lomo 的人還熱衷於在相機上添加一些古怪的功能，以最大限度地發揮創意。 SuperSampler 可拍 4 格直下的連續動感照片，配上幾句夢囈，就成了最酷的四格漫畫； Col-orspalshFlash 內置了濾鏡滾動條，可同時放入四張顏色濾鏡，可以隨意選擇喜歡的閃燈顏色，令照片更古靈精怪；最絕的是 Holga ，焦點不實，色彩怪異，而且後蓋不嚴，容易漏光，而廠家居然還理直氣壯地附送 3M 黑色防漏光膠帶一卷，讓拍攝者自己控制是否漏光以及漏光的程度！ Lomo 相機普遍價錢不貴，但經常可能遇到螺絲脫落等問題，所以它的短命或長壽似乎也完全取決於運氣。
「 讓意外及命運決定照片的效果 」—— 人是不能對抗偶然的，那麼，就要學會欣賞它！

還原與顛覆

拍照原本是一種極具儀式感的體驗，面對鏡頭，人們充滿著忐忑與期待，不知道那個奇妙的魔盒裡將會誕生什麼。然而，數碼相機的出現，讓攝影徹底蛻變成了一個廉價的消遣。下一秒，你就可以在顯示屏上看到照片的效果，如果不理想的話，那就馬上刪除重拍。
也許，當一件事情變得太容易，就不再有意思了。看似隨意的 Lomo 卻有一個極高的門檻，那就是拍攝者要富於想像力並且不怕麻煩，懂得欣賞過程的美妙。裝膠卷，拍攝，沖底片，掃描，等等，其實非常挑戰人的耐心。 Lomo 在當今社會重生的意義本就不在於其效率，而在於那種返璞歸真、反潮流的精神！
把簡單的過程復雜化，把復雜的美學簡單化，把不完美藝術化，還原與顛覆成就了一種世界性的地下藝術潮流。

LOMO攝影的10大規則：
1. 隨身攜帶 --- Take your camera everywhere you go.
2. 隨時使用 - 無論白天或黑夜--- Use it any time---day and night.
3. LOMO是生命的一部分--- Lomography does not interfere with your life, but part of it.
4. 拍，隨心所欲--- Try Shoot from the hip.
5. 盡可能地接近你期望中的物體--- Approach the objects of your lomography desire as close as possible.
6. 不要思考--- Don't think.
7. 快速--- Be fast.
8. 你不需要預先知道你會在照片中得到什麼--- You don't have to know beforehand what you captured on film..
9. 隨便組合你的照片--- Afterwards either.
10. 不要理會這些規則--- Don't worry about any rules.

2" Lomo是甚麼？"

Lomographic Society的宗旨就是要藉千千萬萬的抓拍[Snap Shots]去紀錄地球上的一事一物。

作為忠實的Lomo射手，你要能人所不能，任何情況下都能拍出好相片。這些精彩的Lomo照片會製成Lomo牆，並列展示每一位Lomo射手的傑作。

這個偉大的計劃藉Lomo 世界文獻[World Archive]得以具體化，為我們的生活作Lomographic式的記錄。Lomo World Archive把相片拼貼在一
起，為我們的社會建構一幅幅動人的馬賽克圖畫。由創意和動力組成的Lomographic Society，為每一位好奇和喜愛按快門的你敞開。藉著
Lomography，藝術就從我們的日常生活中慢慢滲透出來。

Lomo On!

相片就是Lomography的根本。沒有甚麼比新鮮的Lomo相片感覺更美妙的了。Lomography收集、欣賞並展示所有精彩的照片，有神秘的，愉快的，
有模糊的，沉悶的，簡單點說，即是生活中的所有圖景。
找個位置，躺下來好好享受。又或者，拿起你的Lomo相機，與我們分享你的照片！向世界展示你的傑作，你的幸運事情，你奇怪的攝影觸覺，以
及你最個人的攝影視野。
現在Lomography已准備好鯨吞你所有的照片！

現在就馬上開始，請不要忘記：
你就是Lomo射手。

前提是只要你有LOMO相機，你就有了這個自由和名稱，無論照片如何，拍攝的快感是絕對的，只有不停的按快門，只有不停的將生活的瞬間捕捉，
只有不停的上膠卷，一切都是如此的自然和諧，不必有電腦的連線，不必有顯示屏幕觀看效果，人人都是藝術家的時代伴隨著LOMO到來，因為沒
有一張照片是正常的，因為偏色效果或者偏光效果的作用，所有的照片都是作品，因為從一開始已經與眾不同。

變異的業余攝影
Lomo：不止是全新的懷舊

由10年前在維也納創辦開始，Lomographic Society一直都在尋找那自然的，即興的美學。這是一種新的攝影取向，構圖興對焦都已過時，模糊
與隨機性才是潮流，才是經典。這種Lomo的態度解放了所有傳統意念的追隨者。不要想，只管拍！Lomographers並不會受古老攝影模式所限制。

Lomography藉即興的記錄和個人的經驗以及一台由俄羅斯聖彼得堡生產的迷你相機，為抓拍[Snapshot]文化展開一場革命。Lomography在灰暗
的政治及經濟因素下，給予大眾簡約的喜悅，就是那屬於人們的相機。我們跟政治或軍事扯不上任何關系，或者，我們較接近達達主義(www.anti-
art.com/misc/tzara.htm)或那些關於荒誕玄學的學說（www.pataphysics.com）。Lomograhpy藉即興的創作追求自由。Lomography就是自由
地隨意遊走。即興就是自由和快樂的關鍵。現在就抽出你的Lomo相機，拍下你身邊的人，把他們扯進你獨特的視野吧！

ANALOG VS. DIGITAL 模擬與數碼的對戰

Lomography是模擬技術[Analog]的死硬派，那麼我們為何上網？

這是數碼化的年代：人工智慧，復制，個人化，限量化......

我們的紀錄可被無限地被復制，清洗，淡化，自動對焦，精確計算，品牌化...影像是一堆數字，音樂就是mp3。還有甚麼可帶給我們驚喜？會是那
從不出錯的電腦程序嗎？

一切都可存檔或下載再沒有值得拍下的東西。若權威能被無限地復制，它還有甚麼價值？

藝術現在喪失著它寶貴的氣味(www.wbenjamin.org/walterbenjamin.html)。現在它只有"軀瞉"，吸引著圍觀的人們的瀏覽再瀏覽。藝術必須符
合標准和評級，我們的美學與消費就正被那些市場策劃，繁復的編碼以及傳媒評級所操控著。

當數碼化不斷加速的同時，我們開始相信機械人多於電腦。因為至少我們還可以了解到它僅有的失誤。我們從電影"2001 Space Odyssey" 《2001
遨遊太空》和"Terminator"《魔鬼終結者》體會到機械的脆弱：一次意外，便可輕易扭曲理性的和諧。這種體會竟給予我們安全感。

我們相信從數碼時代帶來革命中，世界各地的人可隨意交流自己的喜惡及情感。然而我們還是需要體驗二元科技的魅力。不管我們的記憶是否數碼，
就讓我們的意念不變。

好象並沒有直接的對戰，完全的並存是人類矛盾內心的寫照，有天使就必然有魔鬼，無論是機械還是數碼被妖魔化的時候，都有對應的潛意識產品
與之對應，如果我們想想在1900年人對機械的態度，就不難明白我們今天對數碼的態度。可是在這個時候什麼才能讓我們暫時擺脫這種對技術的恐
懼呢？！LOMO就是這樣將我們最機械的動作誇大到精神的高度，哲學的高度的時候，我們也應該警惕，我們對機械的懷念還有多久，我們在拋棄機
械的時候，整個時代的思考方式也終於要改變，是否我們要作出選擇？我覺得大可不必，因為本來一種共存的時代就會一直伴隨著我們這代人生老
病死，如果有未來的化，那就讓LOMO屬於過去，數字屬於未來。如果我要選擇的話，我將更加喜愛這個機械的社會給身體帶來的快樂，並不僅僅是
大腦之中化學的反應。

10 GOLRDEN RULES OF LOMOGRAPHY 金科玉律十條

1. 機不離手
2. 不分晝夜，隨時拍攝
3. Lomo是你生活的一部份
4. 愈近愈好玩
5. 不用思考
6. 要快
7. 拍攝之前不必考慮拍攝效果
8. 拍攝之後也不需要知道拍攝效果
9. 從頭頂或屁股位置拍照
10. 忘記以上守則

"Lomography逐漸興起"

Lomography Society使Lomo相機出現再生神話，但同時亦必須確保它能長遠地發展。Lomographic於1982年聖彼得堡開始興起。Lomo生產商被要
求生產大量間諜相機，造福人民之餘也為蘇維埃增光。

Lomographic熱潮始於1982年聖彼得堡。某陽光普照的早上，General Kornitzky把日本小型相機放在桌上，他的親密戰友Panfiloff（即Lomo蘇
聯軍事及光學製造廠之總監）細看此相機，發現它有清晰的鏡頭、極高的感光度及堅固的外瞉。兩位男士留意到它的特性和潛力，馬上研究如何改善
設計。希望能生產一部全功能全天候的相機，為人們提供樂趣之餘亦萶此紀錄生活及對國家的愛。最後，Lomo LC-A誕生了，百萬部相機迅速售清。
蘇聯、越南、古巴及東德人民於80年代開始一直snap下去，全面記錄共產生活及偶? 栰逗諍f覒虻那板r。

General Kornitzky及Mr. Panfiloff：對科技獨具慧眼。

LC-A是一部小巧、自動的相機，為大眾提供每日攝影之工具。但它簡約的背後隱藏著極大的價值：Minitar 1鏡頭，由Professor Radionor設計，
在廣角鏡頭下拍出鮮明的色彩。一般只出現於貴價專業相機的自動感光功能，讓Lomo在任何環境下都能使用，晚上更能創造突出的線條效果。堅居
的外瞉加上硬凈的金屬結構及醉人的蘇聯風味，誰能抗拒？
"Lomo LC-A的出現"
一九九一年五月

當前蘇聯、越南、古巴及東德人民仍活在共產主義下的同時，幾位維也納學生於1991年初夏遠赴布拉格，在炎炎夏日下，初嘗捷克的民主氣息。從此，
LC-A便降臨了。由於當時流行亞洲的高科技電子相機，LC-A已停止生產，餘下的都只能在舊相機內找到。幾位維也納學生興之所至買下LC-A玩玩，
從此LC-A便被發掘出來了。

在燦? 的布拉格街頭，他們以LC-A snapshot一番：從頭頂拍、從背脊拍、從屁股拍......整個旅行就是在啤酒、伏特加和LC-A作伴下完結。

回到維也納後，他們把菲林拿到超市沖曬，看罷相片後非常震驚！那鮮艷、快樂、蒙朧的效果為捷克面貌注入全新感覺，影像效果從未如此過癮過！
一場攝影革命立即爆發！

"Lomographic society之掘起"

看過精彩相片後，所有人都渴望擁有一部Lomo相機！人們? 幭鄰那癊astern Bioc秘密進口這部神奇小玩意。1992年，Lomographic Society於維
也納成立，目的是要向全球發放有關Lomography的訊息。

展覽、派對、旅行的出現讓人們逐步認識Lomography，並溶入Lomographic生活模式；同時，各主要城市亦成立了Lomo大使去舉行及推動當地的
Lomography活動。人們對Lomo相片的渴求使Lomographic Society迅速發展，產生極大的回響。Lomo相片反映了人們的生活點滴：悲傷、愉快、
挫折、甜蜜、愛、熱情、慾望......

日漸增長的需求引起一個嚴重問題：LC-A供不應求。為尋找解決方法，無畏的"Super Wieners"決定親自遠赴位於聖彼得堡的Lomo廠房，經過多番商
議後，終於成功游說廠房阿頭及Mr. Vladimir Putin（之後成為聖彼得堡副市長）再次生產LC-A，確保日後能穩定地為一眾Lomographers提供
LC-A相機。

"地上最強的Lomo世界"

Lomo 牆 = Lomography？
以馬賽克式的並列拼貼方法展示Lomo射手們心目中的大世界及生活日誌，一目瞭然。集體、公開的展覽模式比在藝術館內一件件經人工修飾的作品更
具真實感。Lomo 牆將你的日常生活建構成視覺藝術，讓大眾一同集體回憶。只因Lomography堅守一份信念：一切以你為本。

按好你的Minitar 1鏡頭，身體力行以Lomo紀錄生活，體現真正的Lomo世界。

你也可以參加，因為你就是LOMO射手，你的作品將在世界各地展出，而你就是藝術家，共同分享你的快樂與哀愁，共同分享你的朋友與寵物，共同分
享童年或者老去的時光，共同分享無厘頭和嚴肅的瞬間。照片就是照片，不大的相紙承載著情感和記憶，我們所要珍惜的瞬間。

❷ 有哪些復古相機的牌子

復古機型首先從外觀上就不能走尋常路，G9
X
Mark
II配色的部分延續了兩種配色方案，黑色與銀灰色/橙色，是佳能口袋機中最輕便小巧的相機，同時也是顏值擔當，放個機身照，僅供參考。

❸ 我在家發現了一部就的相機，比較奇怪，上面標有紅色的寫有ToMA的商標，這是拍立得的一種嗎

toma是個日本低端相機品牌吧，應該就是個135膠片傻瓜相機，不是拍立得，是用135膠卷的相機，現在沒什麼價值了

❹ 初學者，想入手lomo相機，請問那一款作為入門比較好

Digital Harinezumi 2+++ TRIPLE PLUS
這是日本廠商Superheadz的第一台數碼小相機的升級版，古怪的外形,可拍出超級特別的軟調、失焦的照片。鋼琴烤漆外殼,低調中顯露時尚元素

這台300萬畫素的相機不是為完美主義者或專家做的，但是它所產生的照片卻會令人驚喜。它拍出的照片有一種夢幻的感覺，令人驚訝的是，每次拍出來的結果都不太一樣，使得每張照片都有自己獨特的風格。拍出來色澤偏紅，有點類似傳奇的Parade100與Rainbow 7的底片效果,這兩卷來自日本，已經完全停產的底片，可以說是玩家最愛不釋手的珍品

最後說一句，就是貴了些！

❺ 怎麼區分德國福倫達還是日本福倫達

德國福倫達是很老的了，都是精品，全部是膠片時代的東西。（轉）

約翰·克利斯托夫·福倫達,1756年創立了以家族名字命名的光學儀器作坊，從此開始了這個傳奇品牌的歷史，迄今已有整整250年。在小型照相機開始流行的20世紀初，福倫達為那個摩登、輝煌的大都會時代奉獻了一款又一款的出色相機，凝結了福倫達最精巧、最匪夷所思的靈感設計，成為了至今仍為眾多古典相機收藏家所追逐的掌中精品。有這樣一種說法：福倫達是用鍾表匠的精工來製造照相機！如果縱覽過去250年裡福倫達所創造的那些經典傑作，你會承認此言不假。 早在照相機被發明前的18世紀，福倫達就是一家充滿活力的光學儀器廠商。廠址設在奧地利的維也納，隨後遷移到徳國。福倫達從1800年開始製造眼鏡及測量儀器等，尤其是用於觀賞戲劇的小型望遠鏡的研製成功，令其聞名遐邇，在當時的歐洲，福倫達就是小型望遠鏡的代名詞。1839年世界上第一架照相機在法國被發明之後，翌年福倫達就已經開始製造並銷售自己的相機產品，繼而開發各種鏡頭，受到世人青睞，不愧世界上歷史最悠久的照相機品牌的榮耀。 1900左右，徳國的相機工業迅速實現近代化。福倫達也陸續出口到歐洲、美國及世界各國，成為了全球知名的品牌，並在二戰前後達到了頂峰，創造了一大批極具特色與個性的相機，產品覆蓋了幾乎所有相機和鏡頭產品領域，它的設計從不循規蹈矩，總有奇妙的巧思之處，擁有多項世界第一的技術創新。在製造上則不惜工本，專著於完美。也是因為這樣苛刻的自我要求，終於讓福倫達在20世紀後期無法與廉價的日本相機競爭，最終將品牌拱手相讓。 Daguerreotype 「Cannon」： 它在攝影器材發展史上可謂舉足輕重，這是福倫達的第一款相機產品，擁有了人類歷史上第一支經過科學計算而設計的光學鏡頭，同時也是第一部全金屬相機。鏡頭的光圈達到了f3.7，在1840年可謂相當難得！著名古典相機鑒賞家Mckeown將這只鏡頭放在了他的著作封面上，對其推崇有加，它的顯赫歷史地位可見一斑。 Prominent 120折疊相機： 雖然歷史上福倫達出產的古怪相機並不算少，但是這款折疊相機無論是在當時還是現在看起來都是一個另類。Prominent 120折疊相機於1932年推出，是當時功能最多，結構最復雜的120折疊相機。畫幅可以在6X4.5或者6X9之間切換，機身帶有一個高精度的裂像測距儀，以及一個消光法測光表，這在當時還非常少見。 Bessa 120折疊相機系列： 在Prominent 120折疊相之後，Bessa系列成為了福倫達120折疊相機的主打機型，從30年代一直生產到50年代，外型也開始趨向主流。1950年，福倫達在之前的Bessa RF機型上加以改進推出了Bessa II型，成為Bessa系列的顛峰之作。Bessa II型擁有出色的功能、完美的鏡頭成像素質和精湛的製造工藝，經典程度與同時代Carl Zeiss的Super Ikonta不分伯仲。 Superb 120 雙鏡頭反相機： Superb是福倫達最著名的120雙反傑作，於1933年發表。Superb與競爭對手——著名的Rolleiflex有著很多不同：Superb的過片方式是橫走，後蓋打開的方式是左右水平打開。Superb的視差校正機構也獨具特色，是所有雙反相機中最復雜的，取景鏡頭會隨著調焦距離拉近向下轉動，而不是始終保持與拍攝鏡頭平行。Superb的快門速度轉盤上的數字刻度都是反向的，在俯視取景時，就可以通過機內的鏡子觀察到快門速度。通過這些殫精竭慮的復雜機械設計，卻能帶給使用者更多的簡捷方便。 Bessamatic 135單反相機： Bessamatic單反相機發表於1959年，同時還推出了在當時堪稱卓越的36-82mm 1:2.8 Zoom鏡頭，這是世界上首隻應用於照相機上的變焦鏡頭。Bessamatic單反相機是世界上第一部有內置測光裝置的單反相機，做工相當考究，它的速度調節環緊挨著光圈調節環，調焦環上有一個小紅點，對著相應的距離。而且在相機的頂部有簡潔的刻度盤，刻著1.5、2、3、4等字樣，用來進行曝光補償。Bessamatic獲得了巨大的商業成功，一共售出了大約十四萬套，直到今天仍極具收藏價值。 Prominent 135旁軸相機： 福倫達典雅的歐洲貴族風格，在它的135旁軸相機系列上表現得最淋漓盡致。一共推出了Prominent、Vitessa、Vito三個系列。作為最高等級的型號，Prominent的製造工藝十分精湛，與Leica、Contax等頂級名牌都可相提並論。Prominent最大的特點之一是採用鏡間快門，可以提供在所有快門速度范圍內的閃光同步。Prominent各個細節的製作，都體現了與至尊型號相稱的精細優雅。 Vitessa 135旁軸相機： Vitessa被公認為福倫達最另類的相機之一。如此天馬行空的設計，堪稱完美的藝術品，讓人至今仍贊嘆不已！Vitessa關閉雙開門鏡頭蓋時，機身非常小巧，打開之後，連帶推出折疊的鏡頭。而機頂狀似天線桿的金屬桿是Vitessa的招牌設計，平時收縮在機身中，拍攝時拉出。將金屬桿按到底再彈回原位，可以同時完成過片和上緊快門。因為這個奇怪的設計，Vitessa小小的機身內安裝了極其復雜的機械連動結構，體現了福倫達設計師們卓越的智慧。 Vito 135旁軸相機： Vito是福倫達最大眾化的系列產品，是這三個系列中在商業上取得最大成功的產品。Vito摒棄了Prominent和Vitessa身上那些充滿創意卻不切實際的東西，造型簡潔流暢，最難得的是工藝仍然非常之精湛。Vito系列的生產時間一直延續到70年代，並在其基礎上衍生出Vitomatic、Vitoret、Vitrona等多個系列機型。Vito系列包括了Vito、Vito II、Vito IIa、Vito III等折疊機型系列、Vitomatic系列、小巧實用的Vito B以及基於Vito B設計的其他機型號，比如世界上第一部內置電子閃光燈的Vitrona。在Vitrona發表幾年之後，福倫達因為不堪市場競爭而被迫轉讓品牌。為紀念福倫達品牌創立250周年，借日本Cosina公司復活的福倫達將推出兩款限量發售的旁軸相機——福倫達Bessa R3M和福倫達Bessa R2M。兩款相機都搭載福倫達HELIAR Classic 50mm/F2.0鏡頭。Bessa R3M和Bessa R2M的主要區別在於取景器放大倍率的不同，前者為1X，而後者為0.7X。另外值得一提的是，R3M和R2M均搭載了最新開發的TTL露出式曝光指針，除可以全手動曝光之外，還可以使用中央重點平均測光功能。據Cosina表示：銀色R3M套裝限量生產500台，黑色則為1000台，而銀色R2M套裝的產量將為300台，黑色版本則為700台。

老福倫達相機型號：
Voigtlander Bessa R2 銷售日期：2002Voigtlander Bessa R2C 銷售日期：2002 Voigtlander Bessa R2S 銷售日期：2002 Voigtlander Bessa T 銷售日期：2001Voigtlander Bessa R 銷售日期：2000Voigtlander Bessa L aka Cosina SW-107 銷售日期：1999 Voigtlander Vitoret 銷售日期：1971 Voigtlander Vitoret DR 銷售日期：1971 Voigtlander Vitessa 500L 銷售日期：1969 Voigtlander Bessy AS 銷售日期：1966 Voigtlander Bessy S 銷售日期：1966 Voigtlander Vitoret D (square) 銷售日期：1966 - 1971 Voigtlander Vitoret F 銷售日期：1963 - 1965 Voigtlander Vito Automatic II 銷售日期：1962 Voigtlander Vito CL 銷售日期：1962 Voigtlander Vito CLR 銷售日期：1962 Voigtlander Vito CD 銷售日期：1961 Voigtlander Vitomatic IIa 銷售日期：1961 Voigtlander Bessamatic 銷售日期：1959 Voigtlander Vitessa T 銷售日期：1957 Voigtlander Prominent I 銷售日期：1952 Voigtlander Vito II 銷售日期： 1951 - 1955 Voigtlander Bessa II 銷售日期：1950 Voigtlander Bessa RF 銷售日期：1936 Voigtlander Bessa I 銷售日期：1931 Voigtlander Bergheil Voigtlander Bessa 66 Voigtlander Bessamatic CS Voigtlander Bessamatic Deluxe Voigtlander Bessy AK Voigtlander Bessy K Voigtlander Brillant V6 Voigtlander Dynamatic I Voigtlander Dynamatic II Voigtlander Perkeo Voigtlander Perkeo II Voigtlander Prominent II Voigtlander Superb Voigtlander Ultramatic Voigtlander VSL 2 Voigtlander VSL 3E Voigtlander VSL-1 Voigtlander VSL-2 Voigtlander VSL-3E Voigtlander Vitessa Voigtlander Vitessa 1000 SR Voigtlander Vitessa 126 Voigtlander Vitessa 126 CS Voigtlander Vitessa 126 S Voigtlander Vitessa 500 Voigtlander Vitessa 500 AE Voigtlander Vitessa L Voigtlander Vitessa N Voigtlander Vito Voigtlander Vito B Voigtlander Vito BL Voigtlander Vito BR Voigtlander Vito CS Voigtlander Vito CSR Voigtlander Vito III Voigtlander Vito IIa Voigtlander Vitomatic I Voigtlander Vitomatic III Voigtlander Vitomatic IIIb Voigtlander Vitomatic IIb Voigtlander Vitomatic Ib Voigtlander Vitoret 110 EL Voigtlander Vitoret L Voigtlander Vitoret LR Voigtlander Vitoret R Voigtlander Vitoret Rapid D Voigtlander Vitrona

❻ 想要一個色彩還原真實到極致的相機，你有哪些推薦

雖然遇上了陰雨天，但依舊收獲了不少美美的大片。除了歸功於我的專屬攝影「助理」Oskar先生的努力，更離不開最近新種草的「多面利器」——尼康Z6Ⅱ。和之前尼康Z6相比，二代在操控、對焦、連拍等功能上有了更大的提升，無論是拍攝風景還是拍攝人像的效果，又或者是拍攝視頻的效果都是可圈可點：

√好馬配好鞍：尼克爾 Z 24-70mm f/2.8 S+尼克爾 Z 50mm f/1.2 S

好的相機就要搭配好的鏡頭，這次拍攝人像作品，我搭配了尼克爾 Z 24-70mm f/2.8 S和尼克爾 Z 50mm f/1.2 S，這也是我認為最合適的。首先在焦段上50mm不用多說了，玩攝影的都懂，yyds，這支鏡頭有著F1.2的超大光圈，不僅在光圈全開的情況下有著非常出色的解析度，同時柔美的虛化也能給作品增添一絲夢幻的韻味，能夠有效突出我們的主要拍攝對象，營造了一種深度感。

尼克爾 Z 24-70mm f/2.8 S這支鏡頭我們就可以拍攝一些大場景的作品，它同樣有著非常出色的畫質表現，由於採用了多重對焦方式，也很好的抑制了近距離拍攝時的軸向色差。不管是人像還是風光，搭配尼康Z6Ⅱ都能帶來足夠亮眼的表現。

❼ 求大神給我普及一下exakta愛克山泰相機所有機型，有圖更好啦

在二戰結束後，當西德蔡司還在忙著完善旁軸和皮腔相機的時候，東德相機製造業的潘太康(Pentacon)和愛克山泰(Exakta)已經將35毫米單鏡頭反光相機發展到了很高的標准，對單反相機的發展做出了巨大的貢獻。
戰後的愛克山泰(EXAKTA)35毫米單反相機主要分為：專業相機的「VAREX」系列、小型相機「EXA」系列、獨特的「RTL」系列（只發表了一種機型後，即納入了PENTACON集團）。專業相機VAREX系列，有6種機型，其中發表於1951年的EXAKTA VAREX VX（在美國銷售型號為：EXAKTA VX）具有很高的代表性。

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愛克山泰 VX500
VX500不僅是專業VX系列的最後一部相機，同時也是Ihagee Dresden生產的最後一部相機。雖然稍後仍有RTL1000型號出現，但那時Ihagee正值納入潘太康集團之際，成為了這個巨大的光學聯合體麾下的一員。所以，應該說EXAKTA VX500是真正意義上的收山之作。

愛克山泰 VX500和其它VX系列相機
作為簡化型號，VX500在設計上也體現了簡潔明快的的特色。在VX系列的基礎上，放棄了幾乎所有的復雜裝飾，簡練的線條勾勒出特別的面板形狀，頗具現代風格。原來的弧線和花體字母的標牌變成了長方形黑色金屬牌，原來周身線條的明亮的電鍍裝飾，也被普通的黑色油漆代替。

右側膠片感光度記憶鈕
在功能方面，最高快門速度由原來的1/1000秒省略為1/500秒，並取消了機械慢門以及自拍的設計。這樣使得右手的操作旋鈕只是一個簡單的膠片感光度記憶鈕，德國DIN制和美國SAS制對照顯示。膠卷的安裝顯示和過片狀態顯示的小窗仍然保留，靠近取景器的一側，銘刻有aus DERESDEN。

左側過片扳手和自動計數器
左手是過片扳手和同軸的自動計數器，記數的方法是倒序的，即顯示剩餘膠卷的張數，數字顯示於下面的小窗中。上面的缺口是為了手動調整計數器而留，因為計數器沒有自動歸零的功能。從快門控制盤上可以看到，快門有B；1/30；1/40；1/60；1/125；1/250；1/500七檔。其中1/40秒是閃光同步的速度。

取景器
取景器是60年代生產的新型快速閉合式，並帶有放大鏡供精確調焦，仍然可以和所有的型號互換。在關閉時，只需向下輕輕一按，省去了原來折疊的煩瑣。

底部
後背和底面與原來大致相同，只是取消了膠片裁刀和邊沿的電鍍裝飾。倒片鈕增加了倒片搖把，另一側的旋鈕增加了膠卷種類記憶圖示。後背的開啟由抽拉機身左沿的金屬片完成，雙鉤鎖定設計。

前部左側設有閃光插孔
前面的閃光插孔出現在機身左側，快門鎖定鈕和取景器裝卸鈕沿用了傳統方式。

安裝鏡頭
值得一提的是，盡管VX500是個簡化機型，但它的配售標頭仍是卡爾蔡司耶那生產的2.8/50mm Tessar自動光圈鏡頭。當然，所有的EXAKTA都可選用，特別是由於VX500的面板形狀較小，配用無快門臂的鏡頭更顯協調。

記得採納哦！

❽ 大家快來看看小貝這個什麼相機

是說這張照片嗎？

一看那個古怪的木頭柄，就能想起哈蘇。哈蘇Lunar，小套機兩萬塊。

❾ 魯邦三世那個古怪的照相機是啥

很普通的照相機吧，這種形狀現在市場上有賣的。

他不但會易容，而且會變聲哦，怪盜基德就是以他為偶像的。

易容變聲似乎是做怪盜的基本要求......-_-!!

❿ 簡要描述lomo是什麼意思

樂摸相機~是一種相機類型的總稱

啊通常長相非常萌><..看起來就像玩具一樣.你應該在偶爾之中見到過的~色彩超級絢麗的~或者那種雙鏡頭復古型。我覺得它本身就是一個很好的裝飾品~

具體就分很多種，比如魚眼，不同類型的LOMO相機照相出來的效果不同。

lomo相機共同點除了長相還有就是隨心所欲的拍攝，一般效果都挺復古的，屬於非主流類型。
大多數是使用膠片的，現在也出了數碼的~

啊我前一陣買了一個雙反型的LOMO相機...超復古萌死我了~><..因為是用膠卷有點捨不得拍..慢慢用呵呵