1. 如何做出這么有質感的效果，如果是用單反相機尼康7200。50mm/180mm距頭拍
說的是50 f/1.8吧，怎麼可能180mm。
拍攝難度不大，但是有後期加工。
2. 怎樣能讓視頻拍出電影質感
1、選擇鏡頭
想要拍出電影質感，第一件事就是選擇適合的鏡頭。當然，相機跟鏡頭同樣重要，但用來捕捉景物、調整構圖還是以鏡頭為主。如果你使用的是一款最高規格的相機，卻接上價格便宜且構造不良的鏡頭，得到的視頻一定會很糟糕。反之，就算手邊的相機是一般消費型的相機，使用了合適的鏡頭同樣也可以拍出不錯的片子
2、使用膠卷特效
在影片中套用膠卷復古類 LUT 是另一種讓影片有電影質感的方式，經過簡單的調色，就可以讓影片呈現出電影膠卷拍攝的年代感。
3、電影般的運鏡
電影質感效果不單只是跟相機、鏡頭或是剪接有關，如何構圖並運鏡也是關鍵。你應該掌握如何用攝影機穩定器，拍攝出電影運鏡般的畫面。
4、打光
你常會聽有經驗的攝影指導說：“想要營造好的電影質感，首先要把光打好。”你可以多去向燈光師請教一下如何利用打光來增加視頻的電影質感。
5、慢動作
以目前的技術來說，要錄制高幀率的慢動作鏡頭其實已經很簡單了，很多時候利用手機或是運動攝像機就可以輕松達成。當然如果利用相機去錄制的話，拍到的慢動作質感還是會好上許多。
6、鏡頭移動平順
許多動作片里，為了製造臨場感以及緊張感，在拍攝的時候會選擇使用手持晃動的鏡頭來呈現。但如果今天只是拍一般的影片的話，還是讓畫面平穩移動為好。不管是利用三軸穩定器或是其他的方式來讓畫面穩定，只要畫面越穩定所得到的電影感就會越強烈。
關於怎樣能讓視頻拍出電影質感，環球青藤小編暫時和您分享到這里了。如果您對影視後期有濃厚的興趣，希望這篇文章可以為您提供幫助。如果您還想了解更多關於攝像技巧、後期剪輯的方法及素材等內容，可以點擊本站的其他文章進行學習。
3. 怎麼設置相機才能拍出這樣有質感的照片
好的相機質感會更好一些。因為像素和影像感測器大小的不同，會導致細節層次的不同。但這絕對不是說一般的相機拍不出質感好的照片。 相機設置。主要說下照片風格的設置（佳能照片風格，尼康優化標准）。在照片風格中，有銳度和對比度的選項，需要硬朗的質感時，可以把銳度適當的增加一些，對比度同樣增加一些，不要太多。反之拍攝少女兒童等質感柔和的照片時，可以都降低一些。如果想要前期就完成不想後期或不會不能後期的話，可以這樣設置一次性完成。 其實客觀的說，是不建議設置這一項的。特殊情況除外（比如想在前期一次性完成不想後期）。因為這樣的調節雖然可以讓照片看起來好看，比較銳或細節硬朗等，但是會影響畫質的。最好的設置是什麼都不設置。銳度用到默認的3，其它中間即可。前期畫面越原始越好，後期的可能性就越大。
質感是物體通過表面呈現、材料材質和幾何尺寸傳遞給人的視覺和觸覺對這個物體的感官判斷。照片的質感，是畫面的細節、層次。比如鋼鐵的冰冷堅硬，絲綢的柔軟溫暖，牛仔的硬朗，紗巾的絲滑等，都是質感的表現。
想拍攝出一張有質感的照片還和光線，景深等因素有關。
1、光線。光在攝影師的手中，就像畫家手中的畫筆，雕塑家手中的雕刻刀。而質感的形成是由無數不同的點、線、面構成，無數的點線面又是如何形成的呢？就是光了。光線通過明暗勾勒出點線面，通過軟硬塑造畫面的質感和細節。可以說照片的質感，大部分都是由光線來決定的。其實就是如何選擇光線和如何選擇布光的問題。
根據物體的質感來選擇合適光線的質感。這里有兩個質感，別迷糊了。先說第一個：物體的質感。皮具的質感比較硬，毛絨玩具的質量比較軟。第二個：光線也是有質感的。直接照射的光線質感比較硬，比如晴天正午的陽光，反差大有陰影；陰天的天光質感就比較軟，幾乎沒有反差沒有陰影。 根據物體的質感來選擇光線的質感。如：物體的質感是硬的（鋼鐵、皮具、牛仔、男。士等），那麼光線最好也選擇硬的直射光。如果物體的質感是軟的（絲綢、紗巾、兒童、少女等），那麼光線最好也選擇廣質軟的，比如散射光、透射光等。 室內用人造光的話，標准罩屬於硬光，柔光箱屬於軟光。自然光選擇軟光的時候，可以在陰影里拍攝或者陰天時候。
2、光位：即光源相對於拍攝主體的位置。可以想像一下鍾表的形狀，中間為拍攝主體，攝影師站在6點鍾的位置。光源在5點或7點鍾位置的時候，和相機的夾角是30度，這個夾角越大，反差就越大，反之反差就小。而不同光位，對畫面的質感表現也不一樣的（當然不只是這一種原因）。比如夾角大的質感就比較強烈，適合拍攝硬朗的物體；夾角小的時候質感表現比較弱，適合拍攝柔軟的物體。 如果左右夾角超過了90度，就屬於側逆光和逆光了。這時候就需要前面有輔助光源來補充暗部細節和層次。
逆光是表現質感非常好的一種方式，但是需要前面有光線來配合表達暗部細節。也就是說要控制一下光比（明暗的比例）。很顯然題主的照片並沒有給順光、前側等來補充細節，所以導致光比太大，很多細節缺失（嚴重欠曝），更無從談論質感了。
3、景深。其中景深對於照片的清晰度、藝術處理和畫面主題形象的表現均有重要意義。它經常是人們所忽視的問題。比如拍攝時不佳考慮，選用的景深過大，畫面中前後景清晰度可見，則容易使畫面主次不分。畫面中沒有重點，那就談不上主題的表現了。
4. 相機怎麼設置拍出來的視頻才清晰
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嘗試回答一下，希望能對你有些幫助。
首先清晰和質感是兩回事。
清晰是指景深，對焦點的前後一定距離內清晰的范圍。
主體（對焦的位置）不夠清晰可能有三種原因：
1、快門速度太低，低於安全快門。（安全快門是根據所用鏡頭和拍攝主體來決定的，總之一般情況下，盡量快一些。）
2、相機的抖動，導致畫面模糊。可以用三腳架或練習手持相機拍攝。
3、被攝體處於動態中。
上面說的是主體清晰，如果你是要整個畫面清晰的話，除了上面兩點原因，還有很重要的其它兩點原因：
1、光圈開的太大。把光圈開的小一點，整個畫面會更清晰。最佳光圈F8 F11 F16。
2、焦距太長或者是定焦。你用的是50 1.8小定焦，景深是很容易小的，也就是背景和前景很容易就虛化了。特別是你相機離拍攝主體近的時候，比如你第一張照片。
想要整個畫面都非常清晰：把光圈開小一點，焦距用廣一些（你定焦就算了），相機離主體遠一些。
而質感，是畫面的細節、層次。比如鋼鐵的冰冷堅硬，絲綢的柔軟溫暖，牛仔的硬朗，紗巾的絲滑等，都是質感的表現。
質感是說能讓人看到照片就能感受到真實，像觸手可及那種實物的感覺一樣。看見有質感的食物照片感到飢餓想要去吃，兒童的臉龐嫩的想要去捏一下親一口等等。。。。。
那如何獲取最佳的質感呢？有兩方面的建議給你參考：
1、光線。光是攝影的靈魂！光在攝影師的手中，就像畫家手中的畫筆，雕塑家手中的雕刻刀。而質感的形成是由無數不同的點、線、面構成，無數的點線面又是如何形成的呢？就是光了！
光線通過明暗勾勒出點線面，通過軟硬塑造畫面的質感和細節。可以說照片的質感，大部分都是由光線來決定的。
光線如何影響質感？
其實就是如何選擇光線和如何選擇布光的問題。
正好這兩天課堂上就講到了光的基礎，就多說一些吧。
1）根據物體的質感來選擇合適光線的質感。這里有兩個質感，別迷糊了。先說第一個：物體的質感。皮具的質感比較硬，毛絨玩具的質量比較軟。再說第二個：光線也是有質感的。直接照射的光線質感比較硬，比如晴天正午的陽光，反差大有陰影；陰天的天光質感就比較軟，幾乎沒有反差沒有陰影。
5. 相機怎麼設置拍出來的視頻才清晰
最小而合適的焦距。比如你是35mm-70mm的就用35mm，有利於降低安全快門數(1/焦距多少mm，比如50mm焦距的安全快門就是1/50"秒)。
2、快門（單位"秒）：快門至少保證安全快門數。比如手持相機用1/50"秒以上，拍運動中的人用1/1000"秒以上。（用三腳架可以不考慮手抖，安全快門更低）。
3、光圈(單位f也可F)：光圈根據虛化的需要，大光圈（F後的數值小）可以拍淺景深比如所拍的人物後面一片模糊，小光圈（F後的數值大）可以讓照片上所有景物都很清晰。
以上3條可以首先保證照片清晰，如果拍的東西都模糊，其它亮度什麼的參數都沒有意義。
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在滿足了清晰度後，再來看明度。
第二：保證明亮。也有3條：
1、快門：在保證清晰的安全快門之上，快門越慢越明亮，越快越暗。
2、光圈：在光圈大小沒有要求的時候，光圈越大越明亮，越小越暗。
3、ISO感光度：在保證清晰的前提下，快門最慢，光圈最大畫面還是過暗時，就必須犧牲畫質來提升ISO值提升感光元件的感光度，一般100是無損的感光度最暗，這時候就可以提升ISO值，200，400，800，1600等等，就會發現在房間里比較暗的地方也可以拍出明亮的畫面啦。
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以上就是我總結出來的經驗，然後我再拿出老式的數碼相機拍攝，再也沒有出現模糊不清的情況了，差點當廢品處理的老式相機居然也能拍出美完的畫面，帥呆了，差點入手單反相機的我又撿起了老相機自豪的出來拍照啦。
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接下來，我就要詳細說說各各參數的具體作用了。
首先要介紹的是感光元件，也算是數碼相機的底片了。我的老相機是1/1.8畫幅大小的數碼底片，可以看到不是很大，不過比手機底片已經強很多了，市面上入門單反一般是APS-C大小的，土豪們喜歡全幅就不多說了，底片越大當然照片越清晰。而所謂的多少萬像素其實只是在底片上去分割而已，比較全幅分割成500萬像素肯定比我的1/1.8小小畫幅切割成500萬個像素點清晰很多倍。
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焦距：這個鏡頭越長看到的東西越遠越少，像望遠鏡，鏡頭越短看到的東西越多越近。我們一般的拍照根本用不上很遠的焦距是不是，有個一般的二三十到六七十都滿足啦。50mm拍人像不錯。對焦那些就看你自己的操作習慣來設置了。
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快門：也就是感光元件（數碼底片）之外有一個開合的門，一開一合來控制開關門的時間長短，像眼睛皮，眨得越快，看到的畫面越暗嘛，眨得越慢感受到
6. 如何用單反相機視頻拍出電影膠片的感覺
首先是素材的採集，這是最重要的一步，神級調色師也沒辦法拿一個滿是噪點的360p視頻調出電影質感來。這里要說的是，單反拍視頻真的不是強項，但是勝在其超高的性價比，所以拍攝時有很多需要注意的方面：
前期拍攝
1、全手動。M檔，ISO手動、白平衡手動、對焦手動，覺得無法熟悉的請平時自己多練，單反用自動拍是沒前途的。
2、N制的話快門速度1/60s，P制的話1/50s（簡單地說就是幀速率的兩倍），這是為了讓單幀產生運動模糊而保證基本的畫面流暢。ISO和光圈自由組合，一般以ISO盡量小為原則，這樣大光圈也可以保證較淺的景深，前提是對焦要對准。
3、注意修改照片風格，風格自己到網上去搜cinestyle，這個的主要原理是把相機的機內優化全關（對比度和銳度），以達到在mov格式下保留盡量多的畫面信息，方便後期調色。
4、開拍前找好角度對個白平衡（拿個白板不用我教了吧），啪啪啪，調到對應色溫取好景調好曝光量，再啪啪啪，覺得合適了就可以開始拍了，一般個人習慣是寧願暗1/3檔也不願過曝，沒raw就是拉不回來。
5、佳能黨要拍風景時可以考慮刷Magic Lantern固件然後開raw視頻，這簡直是神器啊！但是對機器對卡對工作台負擔都會加重，慎用。
後期處理
1、軟體。長片PR調色是主流，製作微電影可以考慮AE，處理起來會稍微多耗一點時間和機器。小型工作室也就AE+PR，有錢一點的FCPX+達芬奇，能實現的效果已經很豐富了。個人覺得軟體都只是工具，沒有必要追求最新最強的，自己用得順手機器跑得舒服才是王道。
2、插件。Magic Bullet Suite是王道，加上軟體內置的Color Correction特效和蒙版已經可以完成幾乎所有的調色效果了，區別只在於調色的精細程度而已。
3、個人流程一般是RGB曲線先調到比較均衡的程度，然後開始用MBL或者Colorista調，一般是暗調R<G<B，中調R<G<B，亮調R>G>B，具體情況要看影片本身的調子來定，剩下的就是審美的問題了。
4、涉及人像的話，建議先把人像摳出來當蒙版，不是很乾凈的情況下做個快速模糊，然後給人像之外的地方加Grain，最後給畫面上下加上黑條營造寬屏感。
5、AE和PR是很好的工作流，項目文件就可以互相導來導去沒必要導出視頻，盡量一次成品減少中間流程的畫質損耗。
望採納
這東西還是要慢慢摸索的，總有一天你會拍出讓自己滿意的照片的
7. 新手攝影問題，如才能拍出這種質感，相機要怎麼調怎麼拍，燈光和背景有什麼要求
拍出這種效果不難，但調整相機參數拍不出這個效果，需要後期調整；
1、使用RAW格式拍攝；
2、使用外接閃光燈布光，決不能用內置閃光燈；
3、使用圖像軟體（比如
Adobe
Photoshop
Lightroom軟體，業余的光影魔術手軟體等）對照片修正；
4、根據上述照片，應當第一步增加飽和度、第二步增加對比度，第三步壓縮高光，第四部增加陰影，第五步增加暗角；
5、照片修正後轉JPG格式保存；
6、JPG格式作為照片使用，RAW格式作為證明版權保留。
希望對樓主有幫助。
8. 相機怎麼設置，才能拍出電影效果的視頻
你好！
我覺得很難拍出電影的效果的，除非後期製作，調色加濾鏡等
1、打開
愛剪輯
，導入視頻。點擊
畫面風格--美化，勾選一鍵電影調色、電影膠片、膠片影像等富有質感的色調
配合其他色調，搭配起來更好看哦！
如有疑問，請追問。
9. 相機怎麼設置，才能拍出電影效果的視頻
通過F1.2-F4光圈得到淺景深是關鍵，最後還有色彩、對比度、飽和度等因素
根據以下方法設置相機：
1調整對比度
很多攝像機都有預設圖像風格，但是並不適合後期製作。為了便於調色，你要拍攝（低對比度）比較平的畫面，就是說你要調低對比度，也要將飽和度調低一點，這樣能保留更多的細節。你隨時都可以在後期增加對比度、調整色彩和高光，但如果拍攝時對比度和飽和度太高，後期很難從原始素材上消弱它們。
2、降低銳化度
但如果你要在電視或大銀幕上播出視頻，你就要降低銳化度選項，否則會因為銳度會過高，看起來不專業。
3、稍微欠曝光
曝光過度是最糟糕的的事情之一，因為你丟失了細節，很難通過後期找回細節，如果圖像稍微暗一些會很好，然後你仍可以通過後期調節也不會丟失細節。