相機微距如何拍清晰

『壹』 數碼相機微距拍攝技巧

微距攝影，可以將一些看上去很平常的花草、靜物和昆蟲等都拍的嬌艷欲滴、晶瑩剔透和活靈活現起來，那麼微距攝影都有哪些技巧呢？下面是我分享給大家的數碼相機微距拍攝技巧，歡迎閱讀。

一、心理准備

要抱定吃大苦，耐大勞的思想。微距攝影，可以說是「脫皮掉肉」的攝影活動，也可以說是「磨練心智」的攝影活動，還可以說是「大悲大喜」的攝影活動。之所以說「脫皮掉肉」，是因為你要在花草叢中斗酷暑，在暴風雪中戰嚴寒;之所以說 「磨練心智」，是因為你要在於無聲處聽驚雷，在於無形中看精彩;之所以說「大悲大喜」，是因為你要承受更多的遺憾，要享受更多的驚喜。請朋友們慢慢體會!

二、器材准備

微距攝影絕不等同於其它攝影，你要准備相關的器材，這樣你拍攝起來才會得心應手。

1.熟知微距功能：現在的相機特別是數碼相機一般都有微距拍攝功能，你一定要了解其操作方法和拍攝范圍。了解拍攝范圍很重要，若物體不在規定的范圍，將無法准確對焦。如果你的相機不具備微距功能，那麼你需要准備一片或幾片近攝鏡，這些近攝鏡能起到放大作用，也可以達到微距的效果。

2.腳架和快門線：在進行微距拍攝時，鏡頭的放大率很大，輕微的振動都會影響圖像的清晰，用腳架是必備的。有時使用腳架也無法保證絕對的穩定，因此還要使用快門線，這樣可以將振動降到最低。

3.各種顏色紙板：在進行微距拍攝時，為了使主體更加突出，可以採用不同的紙板來代替雜亂的背景。你可以多准備幾種顏色備用。

4..細鐵絲和噴壺：在拍攝花卉時，我們可以讓花卉擺一下美姿，也可以提前沐浴一下。讓拍出的花卉更為阿娜多姿，靚麗動人。

5.其它備用物品：閃光燈、補光板、小刀和一些葯品葯物。特別注意兩點：一是野外蚊蟲較多，注意保護自己;二是盡量用自然光。

三、認知准備

微距攝影，就是要捕捉某一事物的某個細節或某個特點，這個細節或特點可以是色彩、形狀、神情和行為等等。有了認知，我們才能夠准確的把握所要拍攝的主題。要做到充分認知，唯一要做的就是仔細，仔細觀察主題內在的事物聯系規律。請不要急於按下快門!

四、耐心准備

野外拍攝昆蟲，是很多微距攝影愛好者的首選。但是，昆蟲易動很難拍到或拍好，這個時候你需要有足夠的耐心。不要指望一次或幾次或十幾次抓拍就能拍到和拍好昆蟲，守株待兔是常用的辦法，要的就是耐心。

五、光線運用

「畫家是用顏料作畫、攝影家是用光線作畫」!誰說的不管他，但是很有道理。

1.順光。也叫正面光，指光線的投射方向和拍攝方向相同的光線。在這樣的光線下，被攝體受光均勻，景物沒有陰影，色彩飽和，能表現豐富的色彩效果。但景物缺乏明暗反差，失了層次，少了立體感，最好不用。

2.逆光。也叫做背光，又稱輪廓光，光線與拍攝方向相反，能勾勒出被攝物體的亮度輪廓。逆光下的景物層次分明，線條突出，畫面生動，拍出的照片立體感和空間感強，最適合表現深色背景下的深色景物，是一種較為理想的光線。可以用它來捕捉剪影，效果不錯，我喜歡!

3. 側光。是指光線投射方向與拍攝方向成大於0度小於90度角的光線。側光下的物體，明暗反差好，具有立體感，色彩還原好，影紋層次豐富。其中45度的側光為最佳，因為它符合人們的視覺習慣，是一種最常用的光線。

4.頂光。是指光線來自被攝體的上方。頂光下，景物的水平面照度大於垂直面照度，缺乏中間層次，拍景物、人物顯得沒有生氣，是一種不夠理想的光線。但對於老人等特殊人物發黑的眼窩、突出的顴骨、刀刻的皺紋很有表現力。

5.底光。是指光線來自被攝體的下方，自然光線中是指早晨和黃昏剛升起或將落下的太陽光線。底光下拍出的景物十分生動，很有生氣，而且這種光線色溫低，暖紅色調，具有特殊的色彩效果，是一種較理想的光線。

6.散射光。也叫做假陰天光線，照度平均、光線柔和，光比小，色差小，在被攝體上沒有明顯的投影。這種光很適合表現恬靜美好的生活、純情的少女和天真的兒童。

特別提醒之一：我們要盡量多的使用自然光，補光是不得已而為之的事情!補光使用閃光燈時，要特別注意控制閃光燈的輸出強度，如果輸出光量過大，會導致主體層次全無，毫無生氣!

特別提醒之二：一定要注意曝光的准確，最好使用點測光(如果能夠准備一個標准灰板備用最好不過)。如果相機本身沒有點測功能，可以變化曝光組合多拍幾次，直到滿意為止。POCO好友BBOBBO告訴我：畫家作畫用加法，不斷添加色彩;攝影家拍片用減法，只表現自己需要的部分!

六、拍攝方向

1.正面拍攝：正面拍攝有利於表現對象的正面特徵，能把橫向線條充分的展現在畫面上。這種正面的拍攝容易顯得庄嚴靜穆，容易表現物體的對稱結構。拍人像的時候，也可以看到人物完整的面部特徵和表情，有親切感。但這樣的構圖運用不當會使作品顯得呆板、缺少立體感和空間感。

2.背面拍攝：背面拍攝是相機在被攝體的'正後方。這種方向拍攝，常常用於將主體與背景融為一體的拍攝。背景中的事物就是主體所關注的對象。背面拍攝不重視主題的表情，但是很注重用主題的姿態來表現內心，主要是形體語言的表達。

3.正側面拍攝：指的是正左方或正右方拍攝。這種方向適用於表現主體突出的特色，有助於突出主題的正側面輪廓和線條。

4.斜側方向拍攝：指的是左前方和右前方以及左後方和右後方。這種方向拍攝的特點在於使主體的橫向線條在畫面上變為斜線，使物體產生明顯的形體透視變化，同時可以擴大畫面的容量，使畫面生動活潑。

七、拍攝角度

1.平拍角度：就是照相機和被攝體在同一個水平線上進行拍攝，被攝對象不容易變形。拍攝人物活動的場面，使人感到平等、親切。拍攝自然景物的時，地平線的處理很重要，一般情況下，應該避免地平線平均分割畫面的情況，因為這樣做，遠景和近景將壓縮在中間一條線上，畫面平淡、呆板。

2.仰拍角度：相機低於被攝體向上拍攝，有利於突出被攝體高大的氣勢，能夠將樹這樣的向上生長的景物在畫面上充分的展開。利用近地面的仰拍，能夠用於誇張運動對象的騰空、跳躍等動作。仰拍臉部比較胖的人物時，盡量不要這樣拍。

3.俯拍角度：相機高於被攝體向下拍攝，就好像登高望遠一樣，眼下由近至遠的景物在畫面上由下至上能充分平展開來，有利於表現地平面上的景物層次、數量、位置等等，能夠給人一種遼闊、深遠的感受。

八、突出主題

1.運用淺景深：在光線照度充分的前提下，盡可能開大鏡頭的光圈，以虛化所攝主體的背景，且焦外成像最好。我們可以選擇「光圈優先」模式或者手動模式。本人使用佳能百微，經常選擇最大光圈F2.8進行拍攝。消費級相機鏡頭和非專業135微距頭成像質量本來就差點，在完全靠近被攝體時可以適當的收縮一兩檔光圈以保證成像水準和清晰畫質。注意：拍攝風光片光圈要盡量小!

2.運用長焦段：盡可能使用鏡頭的最長焦距，如EF70至200mmF2.8LU就使用200mm焦段。這樣做有一個最大的好處是長焦距對景物的遠近有壓縮效果、更可以模糊背景以突出主體。

3.運用最近距：相機鏡頭越靠近主體，主題清晰的范圍就越窄(景深越淺)，也就愈發突出。有個前提條件，相機鏡頭在靠主題最近時要保證能手動或者自動對焦，否則無論怎麼對焦都沒法對清晰。

4、運用大對比：明亮的主題體要用深色的背景來襯托，深色的物體要明亮的背景來陪襯。因此，在拍攝花草昆蟲或者是其他物體的時候，需要「以深(背景)襯淺(色主體)」、「以淺(背景)托深(色主體)」。這是八字要決，切記!

5.運用遠背景：如果你同時使用了上述四招，還不能有效地模糊背景，那麼你就要考慮被攝主體與背景的距離是否太近了。因此，在拍攝現場允許的情況下，你可以將背景移動一下，讓主題與背景距離更遠一些，這樣就可以最大程度地實現背景模糊來突出主體。

九、拍攝昆蟲時機

1.雨過天晴:POCO好友開心果告訴我，盛夏雨過天晴後是昆蟲的活動高峰，而且這個時候由於翅膀沾有雨水的緣故，小昆蟲的活動頻率明顯減慢，加上光線條件理想，實在是拍攝的最佳時機。

2.太陽初升POCO好友快意門告訴我，太陽初升，昆蟲經過長夜後體溫開始回升，一般都出來活動，這時是拍攝昆蟲比較理想的時機，不僅露水減緩了它們的活動，而且斜射的陽光說是一種出彩的光線。但這時光線比較弱，民用數碼相機難以有最佳表現。

3.預設陷阱:POCO好友智棟告訴我，昆蟲都有一定的活動規律，可以採用「守株待兔」之法，預先對著陪襯體(如一朵花)做好對焦與測光，當獵物進入馬上開火。

4.戀愛時節：昆蟲交配時纏綿得很，常常是趕也趕不跑的，要拍下這浪漫的一刻可是一點都不難的。我曾拍過一對熱戀的蝴蝶，我將它們拿起放在任何背景拍都可以!

十、拍攝昆蟲技巧

高清晰是微距昆蟲攝影成功的關鍵，主要是對焦問題。多數朋友在微距攝影中認為：相機的自動對焦幾乎是不可信賴的。因此，我們要學會熟練地使用手動對焦，只有這樣你才有更多機會拍好昆蟲!對焦時，焦點一般要選擇在昆蟲的眼睛上。如果有機會，我們一定要充分利用機會，盡量多拍幾張。

『貳』 微距攝影技巧

一花一世界，一樹一菩提，微小的世界同樣精彩，讓我們一起以微距攝影的角度看世界，發現不一樣的視界。

一、選擇合適的微距攝影裝備

「工欲善其事必先利其器」，雖然目前市面上有很多卡片機、微單都帶有微距攝影功能，但我們想要拍攝出高質量的攝影作品，尤其是微距攝影作品，專業的攝影器材仍是實現拍攝想法的基礎。

微距鏡頭無疑是拍攝微距的最佳選擇，不僅有非常高的成像質量，更擁有超高的放大倍率以及很好的背景虛化效果。該作品巧妙的利用了露珠和蜘蛛網的圓形結構，通過對角線和環形構圖，虛化前景和背景，從而將畫面中心的小蜘蛛表現得惟妙惟肖。

二、帶上穩定性佳的三腳架

微距攝影因其將拍攝實物進行放大，對焦點清晰范圍小，哪怕一點輕微的抖動都會對畫面產生巨大影響。然而，精確的對焦往往會耗費很長的時間，者做對攝影者的體力具有一定的挑戰，建議拍攝時一定要准備一個優質、穩定性好的三腳架。

昆蟲拍攝是個精細活，嫻熟的技術、相當的耐心、敏捷的速度一樣都不能少。昆蟲的微距拍攝，焦平面的選擇非常關鍵。拍攝時相機的位置盡量跟被攝昆蟲保持平行，需要拍攝的內容都納入同一個平面范圍，這樣才能保證拍攝主角的細節呈現。

三、大光圈營造微觀世界

人人都喜歡美麗的景深虛化效果，怎樣才能得到悅目的畫面呢？微距攝影其實可以輕松做到。

大家都知道有關景深的常識，離拍攝對象的距離越近，景深就會越淺，這一原理很容易用來解釋微距鏡頭為什麼能簡單實現漂亮的焦外。當然，這並不是說小光圈就能很好的滿足微距攝影的表達，更多的時候，大光圈簡潔干凈的景深，更高的快門速度才是微距攝影成功的利器。

四、拿出更多的耐心對焦

微距攝影成敗的關鍵就在對焦，也是最為折磨人的步驟殲漏。因為微距攝影拍攝的都是比較小的'物體和景物，其對焦的清晰范圍非常小，哪怕移動1毫米的距離都會使之前對焦好的景物模糊。

焦外如奶油般化開，焦內如刀割般銳利」，我們是否經常會用這樣的詞句來形容一張擁有完美焦外和成像質量的影像？實用的對焦方法是以自動對焦為主，手動對焦為輔助，先對准拍攝物進行粗略對焦，等鏡頭焦點鎖定在拍攝物體附近時再固定位置用手動模式進行精確對焦。像上圖拍攝花蕊這樣比較細幼復雜的畫面時，一定不能完全依靠自動對焦模式，它很可能會出現無法合焦或者對焦猶疑的情況。

對焦是個極其折磨人又饒有趣味氏嫌爛的過程，愛上微觀世界，我們一定要拿出更多的耐心

五、合理利用各種光線

微距攝影對光線非常敏感，一點點光線的改變，都會對畫面有質的改變。要善於利用各種光線，順光能表現拍攝物體的問路、質感和色彩，側光能更好的突出拍攝物體的質感，逆光可以勾勒出物體完美的輪廓……微距攝影師一般會比較偏愛散射光環境，比較忌諱的是強烈的直射光。

自然光是微距攝影的首選，但出現上圖拍攝時的光照不足又需要足夠大的景深的情況怎麼辦？這時閃光燈無疑是最佳的附件輔助，常用的環形閃光燈能夠製造出無陰影環境， 閃光燈的無線閃光模式更是可以極大的拓展我們的布光方式。我們可以通過相機的機內菜單，利用閃光燈引閃器斯丹德WFC-05控制外置閃光燈。

六、多一點，再多一點耐心

與其他拍攝題材相比，微距攝影需要更多的耐心與激情。由於對焦本來就有一定的難度，如果被攝物體是移動的昆蟲等，就還需要有預見能力，等待時機，直到完美的構圖出現再摁下快門，定格畫面。

『叄』 微距拍攝的技巧 微距拍攝的技巧介紹

1、微距模式。目前市面上的數碼相機都具有微距拍攝功能，也比較容易上手。但使用微距模式時一定要注意，在相機和物體之間距離小於20cm時，最好使用LCD取景而不用光學取景器，因為光學取景器在拍攝遠距離景物時它和鏡頭捕獲的范圍相差不大，但當使用微距模式時這個差距就大了。另外，微距攝影會使快門速度變得很慢，使用自動對焦功能比手動還要慢。為了生成效果完美的微距圖像，部分數碼相機帶有自拍器，可有效防止相機的震動。

2、焦點的選擇。不同的焦點選擇，能營造出不同的圖像效果。在移動拍攝焦點時，應使拍照對象處於畫面中間，一般情況下應該選取畫面上最吸引人的部分，也就是你最想表現的部分，並保持快門的半按狀態，在焦點對准以後(要稍微等一下以便相機進行對焦)再從容地按動快門，避免拍攝出的照片發虛。一般說來，在數碼相機微距模式下，鏡頭距離物體越近，拍攝出來的物體越大，如果不注意畫龍點睛，片子畫面就會顯得非常呆板。如對小昆蟲一類的主體拍攝，焦點的選擇應該落在昆蟲的眼睛上。眼睛是生命的靈氣的所在，拍得越清晰越好清楚。尤其是像蜜蜂、小青蟲和螞蟻昆蟲這樣微小的生物，更要重視對眼睛的表達。

3、聚焦與景深。景深在微距攝影中往往是成敗的關鍵。由於微距拍攝時鏡頭距景物很近，所以景深一般都很淺，背景都幾乎看不清楚。但有時為強調畫面效果，需要適當加強景深，因此要特別注意聚焦與景深的調整。景深一般取決於三個因素：光圈大小。在焦距不變的情況下，光圈越大景深越淺，光圈越小景深越深。為了展示花鳥魚蟲細節方面的微距拍攝，縱向增加主體的清晰度，一般適宜用較大的光圈值以加深景深。 鏡頭和景物的距離。距離越遠景深越深，距離越近景深越淺。拍攝時最好把要拍攝的主題都能放到同一個與鏡頭軸向垂直的平面里，否則會有一部分主題可能不夠銳利。如果條件允許，可以配置一枚廣角鏡頭，這樣不僅可以增加景深，而且可以讓你更靠近景物。焦距。焦距越大景深越淺，焦距越小景深越深。不同的光圈和焦距的組賀隱合可以產生不同的景深。我們應該學會合理地利用光圈和焦距的組合，既能虛化背景，又能保證主體清晰。如果用遠端變焦進行微距拍攝，拍攝的照片就會不夠理想。

4、曝光和背景。微距攝影曝光程序比起普通拍攝有少許不同之處，因為微距拍攝的物品一般都是很小的，占很小部分篇幅，曝光程序很有可能被背陸拍哪景所愚弄，所以在拍攝時最好人為加上背景，這樣更能讓主題突出。

5、添加背景，一般可以選擇中性灰色的紙作為背景，使用灰色一方面可以讓曝光更准確，還有就是使用灰色讓背景顯得很淡，這種色彩和一般的色彩都可以搭配到一起。也可以使用白色或黑色的背景，不過這樣曝光時就要特別注意，因為它們很容易導致曝光不準確，造成曝光過度或曝光不足，這時就要用到曝光補償進早碼行調整，如果背景太暗，就增加曝光，如果太亮就減弱曝光。

『肆』 華為手機拍照近距離模糊怎麼對焦

使用華為手機拍照，記得開啟這3個功能，能讓照片更清晰

身邊使用華為手機的朋友越來越多了，除了擁有高性價比之外，華為手機拍照功能也成為大家最愛使用的功能。但是如果你只是簡單用華為手機拍照，那麼很有可能會浪費下面這3個功能，使用這些功能可以讓你的照片更加清晰。

1、開啟人像模式
當我們用手機給別人拍照時，這個功能可以將周圍的環境背景虛化，可以突出拍攝人物。除了可以突出人像以大家還可以選擇多種人像效果。

操作方法：打開【相機】→【人像】→【效果】。

2、開啟自動對焦
大家在拍攝動態物體的時候，往往會因為對方一直在動，而無法拍攝出清晰的照片。比如想要拍天上的小鳥、行駛的車輛、奔跑的人等。這個時候我們可以打開自動對焦，它可以自動實現對焦進行拍攝，完成的照片非常清晰。

操作方法：打開【相機】→點擊右上角【設置】→打開【4D預測追焦】即可。

如果你想用華為手機拍攝證件照的話，不妨在手機應用市場找到【智能證件照相機】，這個工具可以幫你拍攝出專屬自己的證件照，還可以實現一鍵美顏。

操作方法：找到這個工具後，打開首頁選擇【立即拍照】，也可以根據裡面的提示進行拍照，這樣拍攝出的證件照更好看。

3、開啟HDR模式
對於不會拍照的朋友來說，開啟這個功能可以讓你拍攝出的照片更加清晰精美。並且還可以選擇不同的曝光程度，拍攝出的照片系統會自動合成一張高清圖片。

操作方法：打開【相機】→點擊下方【更多】→選擇【HDR】模式即可。

以上就是今天要和大家分享的華為手機照片技巧

『伍』 請問如何用相機拍出周圍模糊 中間清楚的照片！！！

解決辦法:

1、先調成微距，然後對某個小物體，進行拍攝，對焦正確，後面基本就虛掉了(背景要遠點)

2、你離你要拍攝的東西遠一點，然後拉焦，拉近一點，然後對焦正確，基本也可以虛一點。

3、店員估計也就是通過以上兩種方式做到的。可以肯定的是，拍小件物品可以做到前實後虛，拍人這么大一點的，還是挺難的。這是一個非常復雜的問題，不需要過多糾結。

『陸』 微距拍攝的拍攝技巧

微距拍攝的拍攝技巧

攝影裡面微距拍攝是一種非常有意思的拍攝模式，它真正可以體現出相機的清晰度和被拍攝事物最真實的一面。往往利用微距，我們可以把一些看上去平平凡凡的花花草草，乃至於各種生靈都拍的生動起來。下面我為大家講述微距拍攝的拍攝技巧。

學會用眼睛當鏡頭

當我們那起相機准備攝影的時候，千萬不要只是把取景器當作是觀察事物的工具，要學會把自己的眼睛訓練的有鏡頭的感覺，只有這樣，我們才能夠准確的把握住我們所要拍攝的東西。在進行微距拍攝之前，我們首先要學會的就是仔細、盡心的觀察各種各樣的事物，不要急於按下快門。所謂的微距，說白了久是離得很近的去捕捉畫面，顯然，捕捉到的畫面一定是某一種物體的某一個細節。那麼，只要我們覺得有可以用近鏡頭表現的部分就不要放棄。其實尋找這樣的事物並不難，只要它身上的某一個部分具備某一種特點就沒有問題。這個特點可以是形狀、顏色、神情、狀態等等，所以說不僅花花草草可以用微距來表現，萬物都可以。

器材要求

1、相機或者鏡頭有微距功能。一般來講，數碼相機的鏡頭是不可以更換的，只有少數比較專業的數碼相機可以。那麼，對於不可以更換鏡頭的數碼相機來講就要求機身裡面具備微距拍攝功能，一般用英文字母micro和小花的圖形表示。對於可以更換鏡頭的數碼相機來講，一般要求所配的鏡頭本身具備微距拍攝的功能。

2、最好具備點側光模式或者中央重點側光。這是由於所要拍攝的對象的方位較小，需要准確的測光以便進行准確的曝光。

3、相機本身比較輕便或者配三腳架。由於在進行微距拍攝的時候最容易因為手動而使畫面變虛，所以為了確保畫面的清晰，最好選用輕便的數碼相機或者穩當的三腳架。

4、焦距和放大倍率。焦距的選擇是一個很嚴肅的問題，也是微距攝影最先需要解決的問題，焦距的選擇應該和放大倍率放在一起考慮：

花草、靜物：50-100mm左右比較合適，放大倍率1/8到1/4就可以;

昆蟲、小動物：100-200mm左右比較合適，放大倍率在1/4到1/2，1/1更好。

對於微距鏡頭來說，最重要的是實際工作距離的大小以及放大倍率。

5、光圈不一定要很大。不要認為光圈放大就會有很明顯的景深。在微距拍攝中，本身就會產生很鮮明的景深效果，就不一定需要大光圈了。

拍攝過程中的幾個重要細節

1、 將變焦推到廣角端在進行拍攝。 這是針對於不可以更換鏡頭的數碼相機來說的。和傳統相機必須用長焦端拍攝微距相反，數碼相機拍攝微距需要將變焦調節到廣角，然後選擇微距的拍攝模式，靠近物體進行拍攝。只有這樣才可以對較准確快捷。

2、 注意拍攝時的光線 。我們來主要說說光位的'用法：

(1) 逆光。也叫做背光，光線與拍攝方向相反，能勾勒出被攝物體的亮度輪廓，又稱輪廓光。逆光下的景物層次分明，線條突出，畫面生動，拍出的照片立體感和空間感強。因此，逆光最適合表現深色背景下的深色景物，是一種較為理想的光線。我們常常用它來捕捉剪影，效果不錯。

(2) 順光。也叫做“正面光”，指光線的投射方向和拍攝方向相同的光線。在這樣的光線下，被攝體受光均勻，景物沒有陰影，色彩飽和，能表現豐富的色彩效果。但景物缺乏明暗反差，沒有層次和立體感。我個人不是很喜歡用這樣的光線，照片好像平鋪直敘，不生動。

(3) 側光。是指光線投射方向與拍攝方向成大於0度小於90度角的光線，側光下的物體，明暗反差好，具有立體感，色彩還原好，影紋層次豐富，而其中又以45度的側光為最佳，因為它符合人們的視覺習慣，是一種最常用的光位。

(4) 頂光。是指光線來自被攝體的上方。頂光下，景物的水平面照度大於垂直面照度，缺乏中間層次，拍景物、人物顯得沒有生氣，是一種不夠理想的光線。但對於老頭兒、老農婦等特殊人物發黑的眼窩、突出的顴骨、刀刻的皺紋很有表現力。

(5) 低光。是指從地平面剛升起或將落下的太陽光線，主要來自早晨和黃昏。低光下拍出的景物十分生動，很有生氣，而且這種光線色溫低，呈暖紅色調，具有特殊的色彩效果，是一種較理想的光線。

(6) 散射光。也叫做假陰天光線，照度平均、光線柔和，光比小，色差小，在被攝體上沒有明顯的投影。這種光宜表現恬靜美好的生活、純情的少女和天真的兒童。

3、 注意拍攝角度。 首先，攝影方向是指照相機與被攝對象在照相機水平面上的相對位置，也就是我們通常說的前、後、左、右或者正面、背面、側面。當我們要開始拍照的時候，總是首先選擇攝影點，也就是選擇攝影方向。確定了方向之後再確定攝影的角度。攝影方向發生了變化，畫面的形象特點和意境也都會隨之改變。

斜側方向拍攝

這就是我們通常說的左前方、右前方以及左後方、右後方。這種方向拍攝的特點在於使被攝體的橫向線條在畫面上變為斜線，使物體產生明顯的形體透視變化，同時可以擴大畫面的容量，使畫面生動活潑

正面拍攝：

正前方拍攝有利於表現對象的正面特徵，能把橫向線條充分的展現在畫面上。這種正面的拍攝容易顯得庄嚴、靜穆的氣氛以及物體的對稱結構。拍人像的時候，也可以看到人物完整的面部特徵和表情，有親切感。正面拍攝，由於被攝對象的橫向線條容易與取景框的水平邊框平行，同時如果主體畫面面積很大，則容易被主體橫線封鎖，使我們的視線沒有辦法縱深伸展。這樣的構圖會顯得呆板、缺少立體感和空間感。

背面拍攝：

背面拍攝是相機在被攝體的正後方。這種方向拍攝常常用於主體人物的畫面，可以將主體人物和背景融為一體。背景中的事物就是主體人物所關注的對象。背面拍攝不重視人物的表情，但是很注重人物的姿態來表現內心，主要是形象語言。

正側面拍攝

這指的是正左方或者正右方。這種方向適用於表現人物或主體有獨特地方的時候。一是有助於突出人物的正側面輪廓和線條。在拍攝主體人物之間感情交流的時候，可以將兩個人的舉動和神情生動的表現出來。

『柒』 拍攝微距的七個技巧

導語 ：微距怎麼拍才能清晰不模糊?下面來看看拍攝微距困陪兄的七個技巧!

一、大光圈：

這是第一重要的一點，拍攝微距中的花草昆蟲，一定要熟悉自己手中的鏡頭，哪怕是A95之類的不可換相機鏡頭也是一樣的道理(最為主要的是相機最好具備手動拍攝模式);在光線恰當照度充分的前提下，盡可能開大鏡頭的光圈(當然鏡頭本身的光圈是由9片葉片組成的焦外成像最好、虛化效果最自然養眼)以虛化所攝主體的背景，在這里可以選擇“光圈優先”模式或者手動模式，本人較為傾向於後者。比如佳能著名的百微---EF100mmF2.8U，可選擇最大光圈F2.8進行拍攝。不過有些消費級機器的鏡頭和非專業135微距頭像質本來差些，在完全靠近被攝體時可以適當的收縮一兩檔光圈以保證成像水準和清晰畫質。

二、長焦距：

簡單地理解就是：拍攝時候盡可能使用所攝鏡頭的最長焦距，如EF70-200mmF2.8LU就使用200mm焦段。這樣做有一個最大的好處---長焦距對景物的遠近有壓縮效果、更可以模糊背景以突出主體。

三、近攝距：

這個問題也很簡單，你拍攝的時候，相機鏡頭越靠近主體，景物清晰的范圍就越窄(景深越淺)，那麼你的主體就愈發突出，玲瓏有致，盡在眼前了。不過，前提是相機的鏡頭在靠景物最近時要能手動或者自動對焦，要不然的話，無論怎麼對焦都沒法對清晰，還以為是相機不好使豈不貽笑大方?

四、大對比背景

這可能是大家最為頭痛的問題，到底要怎麼弄才會讓背景盡可能地突出我要拍攝和表現的主體啊?大家肯定注意到了，落日在暗淡的天際顯得分外奪目!直入你的眼球，你有時候似乎就根本沒有留意它的周圍還有其他物體的存在，是么?這是因為明亮的物體需要深暗的背景來襯托、才越顯清晰明亮;反之亦然、深色的物體也需要明亮鮮活的背景來陪襯才線條畢露。所以，我們在拍攝無論花草昆蟲或者是其他物體的時候，需要“以深(背景)襯淺(色主體)”、“以淺(背景)托深(色主體)”。這是八字要決，切記!

五、遠背景

這又是怎麼理解呢?說起來還很簡單：如果你同時使用了上面四招，還不能有效地模糊背景，那麼問題就出在你的被攝主體、離你的背景距離太近，汪襲以至於背景還在景深的清晰范圍之內!所以，如果拍攝現場允許，你可以自由地移動拍攝主體的話(比如盆栽植物)?那麼，就將它移動一下，讓被攝物離開背景更遠些，這樣的話，就可以最大程度地保證你的拍攝要求---模糊背景並突出主體。

六、三角架及配件

特別是在暗弱的光線下(比如日出日落時分)，又沒有什麼依託物(如燈桿、樹枝、土堆、豆袋等)的情況亂滾下，再沒有一個穩定而堅固的三腳架、確實難以想像如何去拍攝。因為微距攝影往往強調圖像的品質，這種時候提高感光度顯然不是明智之舉!

忠告色友：要想有高品質的.PP，三角架、快門線(或者自拍)必不可少!

這里說的配件，是指閃光燈(普通的或者微距拍攝用的環形專用燈)、反光板，可以在主體和背景需要補光的情況下，大顯身手，得償你願哦!

特別提醒：注意控制閃光燈的輸出強度、如果輸出光量過強的話，會導致主體層次全無，毫無生氣!我們當然是盡量使用自然光為妙，補光是不得已而為之的事情呵。

七、光線

光線、光線、光線---這是攝影的魔術之手!神奇之魅!

不記得是哪一位前輩曾經說過：“畫家用顏料作畫、攝影家用光線作畫”!是不是很牛呀?我們可以使用光線，彷彿超人一般?!可是，如果光線運用不當，或者對光線沒有足夠認識的話，我們哪怕用完前面說的六招，也是徒勞 。

其實、微距攝影非常需要極具造型能力的側光、側逆光和逆光等光線;在這一類的光線下，被攝物會熠熠生輝，充滿活力與生命力，因為這些光線會讓被攝物體的輪廓、曼妙線條、最動人心弦的細微之處顯露無遺!

在這里，一定要注意准確的曝光，最好使用點測光(如果能夠准備一個標准灰板備用最好不過);如果相機本身沒有點測功能，反正使用數碼的朋友居多，多變化曝光組合多曝光幾次，直到滿意為止 。也是不記得哪位前輩還說過一句話：“畫家作畫用加法(不斷地添加色彩)、攝影家作畫用減法(去粗存精、只表現和突出自己需要的部分)”!在運用光線表達被攝物體的時候，這是一條鐵律!

我們不要老是在取景框里捨不得對美景進行取捨，我們不知道這樣會讓自己的被攝主體淹沒在無趣和無關的雜物之中，最後獲得一張張廢片。要果斷地舍棄不需要的部分才能直達光輝的頂點(哈!別砸我，又記不得這是那位偉人說得了)!攝影技巧

歸根結底!每一個人的拍攝方法和表現思想都千變萬化，但目的只有一個---突出主體，讓表現形式服務於內容的凸顯!這是我們的歸依!

『捌』 單反相機微距攝影的技巧

單反相機微距攝影的技巧

單反相機微距攝影的技巧，3招搞定微距攝影。對於拍照已經是現在的出門遊玩的一種趨勢，那麼對於我們來說什麼樣的技術才能拍出好看的招聘，那麼下面介紹單反相機微距攝影的技巧，3招搞定微距攝影。

單反相機微距攝影的技巧1

與傳統反轉片一樣，數碼相機感光元件的曝光寬容度非常小，即使有1/3EV的差別，所攝圖像也有較明顯的區別。因此，准確的對所攝場景的曝光控制是數碼相機進行夜景攝影的關鍵。

現在，許多中高檔數碼相機不僅提供P、A、S、M曝光模式，還提供程序式曝光模式(比如近距模式、夜景模式等)。這類程序式曝光模式能根據所拍攝的照片種類，作出適當的曝光設定，一般情況下都能取得滿意的效果。需要注意的是，一部分數碼相機在夜景曝光模式下不能同步進行閃光攝影。

如果採用P、A、S、M曝光模式進行夜景攝影，那麼最好使用鏡頭長焦端對場景中主要色光或中等密度的色光進行重點測光，然後，返回到構圖狀態重新設定曝光和曝光補償。進行夜景拍攝，環境照度低，反差大，數碼相機的感光元件(即光電感測器)所得到的信息容易受到噪音的影響，暗部的細節表現力相對較弱。因此，有電腦的朋友最好參考多重曝光夜景攝影：先確定所攝影像的文件尺寸和格式以及相機上的各項設定，再明確構圖，然後在光值柔和比較明亮的恰當時機，拍攝一張；保持相機構圖焦距不變，在華燈初上時，用另外一台相機進行測光，然後設定數碼相機上的曝光值(盡量減少對相機的操作，切勿變動鏡頭的焦距和更改影像的文件尺寸格式)，進行拍攝；後期輸入電腦，用圖像處理軟體將兩張圖像合成處理。可視化的後期操作，可以簡潔方便的獲得高質量的夜景影像。

由於數碼相機鏡頭較小，在小光圈(f數值較大)的情況下，場景中的點狀光源會在所攝影像中形成美麗的星狀光，追求特效的朋友不妨一試。當然，由於數碼相機有即拍即顯的功能；因此，可以以不同的曝光值進行拍攝比較，找出最佳的曝光值。

如何進行准確對焦

除了極少部分低檔數碼相機採用固定對焦模式外，市面上許多數碼相機都已採用了自動對焦和手動對焦相結合的對焦模式。每一種對焦模式都有相應的特色和適用對象，比如數值調節式手動對焦和對焦環式手動對焦。數值調節式手動對焦通過LCD顯示屏中的距離數值調節來達到准確對焦，這種對焦方式操作麻煩，對距離判斷要求較高，但對於拍攝夜景此類題材，卻能發揮效用；而對焦環式手動對焦秉承傳統手動對焦模式，迎合了習慣使用手動對焦的使用者，但必須通過LCD顯示屏來確認，不適合於大場景拍攝，特別是夜景題材。

數碼相機的自動對焦控制系統相對於傳統相機的自動對焦控制系統來說，還有許多值得改進之處。由於對焦感應器對於低反差和低亮度的景物難以准確對焦，所以在進行夜景拍攝對焦時，盡量將對焦點對准明亮的景物上，對准焦後再鎖定焦距進行構圖。需要注意的是，鏡頭焦距的變化會影響對焦情況，而AF切換到MF則不會影響當前的對焦情況。

如何選擇和利用白平衡模式

白平衡，簡單地說，就是對影像進行色溫調節，獲得准確的色彩還原。與傳統攝影不同的是，數碼相機不是通過附加濾色鏡來達到白平衡效果，它只是通過內置程序對整幅圖像的色彩進行調節。一般的數碼相機都有幾種白平衡模式可供選擇，現在更有些數碼相機還有白平衡數值調節，為攝影者提供更為准確的白平衡調節以及更為寬廣的創作空間。

進行夜景攝影時，如果不採用白平衡調節，裝飾建築物及景物的泛光燈所產生的光波，在感光元件上呈現比肉眼所見更為艷麗的色光(由於人眼能自動校正色彩平衡)，而傍晚時分的天空色溫則在感光元件上表現出更為驚奇亮麗的色彩。如果採用自動白平衡調節，反而喪失了景物艷麗的色彩，影像平淡無奇。當然，追求特殊效果的朋友可以試一試不同的白平衡模式或進行白平衡數值調節，人為地進行圖像色彩控制，會令你有意想不到的收獲。

如何選擇影像文件大小和格式

首先明確拍攝目的和輸出媒介，如果需要後期精細處理或列印輸出，那麼選擇最大的影像文件尺寸；如果只是在屏幕上顯示觀看，那麼根據你的顯示屏尺寸，選擇合適的影像文件尺寸(一般稍小於顯示屏尺寸，比如17英寸顯示屏一般選擇1024×768，15英寸顯示屏一般選擇800×600)。前期的正確設置能給後期處理和觀看帶來極大的便利。

數碼相機一般提供多種影像文件格式供選擇，比如TIFF、JPEG、FLASHPIX、GIF等，每一種文件格式都有其各自的特色和用途。

考慮到外出夜景拍攝以及影像文件質量和後期處理的便捷性，我們一般選擇低壓縮比的JPEG文件格式；再根據需要確定文件尺寸大小；如果只是在互聯網上傳播，那麼可以選擇壓縮比較高的JPEG文件格式和適當的影像文件尺寸。對於影像素質要求較高的拍攝，又受到相機解析度的限制，你可以試一試對某一場景分割拍攝，在後期電腦中合成處理。

拍攝提示

最好在傍晚華燈初上之時進行攝影，此時天空還沒有徹底變暗，在最終影像上有美麗的天空色光；而且環境光會使得最終影像的暗部有更多的細節表現。此段時間天空變化很快，因此保證在按快門之前進行快速測光。

一般數碼相機不配備遮光罩，因此在靠近光源進行攝影時，務必小心光斑的產生。可以用簡單的物件進行遮擋。

由於數碼相機附帶的平視光學取景器存在著很大的視差，而LCD顯示屏則沒有視差，因此拍攝時，應選取LCD(液晶顯示屏)進行取景。考慮到耗電問題，折衷的方法是使用平視光學取景器進行取景，使用LCD進行構圖確認。在黑暗環境下進行拍攝時，顯示器不能很好地完成工作，此時應該選用光學取景器。

外出拍攝時，應帶足電池和活動存儲器。切勿長時間開啟LCD進行取景，不拍攝時應習慣關閉LCD顯示屏。

外出拍攝時，一定要帶上三腳架，手持拍攝會大大影響最終影像的素質。

切勿在數據存取過程中，拔出存儲卡或突然關機，否則極有可能損壞存儲器和所攝影像。

LCD顯示屏所顯示的影像效果不一定是最終的影像效果，自行設定的LCD明亮度調節及環境溫度的變化會影響顯示屏的顯示效果。

數碼相機有嚴格並且局限的操作溫度，不適於在寒冷環境和高溫環境下進行拍攝。

單反相機微距攝影的技巧2

① 被攝者的眼睛沒對到焦

俗話說：「眼睛是心靈的窗戶」。眼睛無疑是人之靈魂所在，而想拍出這樣的有靈魂的人像作品，首先要保證「心靈之窗」拍的清晰銳利。在拍攝人像時，建議以人眼作為對焦重點，使用入門機的新手可以選擇中央對焦，採用先對焦後構圖的方式拍攝。如果對焦不準可嘗試手動對焦的方式解決問題。此外，進行手動對焦時，如果相機有實時取景功能，可搭配使用，以增加手動對焦的成功率。

眼神是人像的創作重點，對於被攝者還是拍攝者來說都是十分重要！

② 紅眼現象

現在不少相機都有防紅眼功能，可以在正式的拍攝時預閃一下燈光，讓被攝者的瞳孔能預先縮小，減緩紅眼現象的發生。在必須使用內置閃光燈時，也可以在拍攝前請被攝者先看著光源2秒鍾，讓瞳孔收縮後再進行拍攝。如果外接的閃光燈能調節角度，採用跳閃的方式補光亦可。此外，使用離機閃光燈使其與相機鏡頭保持距離，也能減少紅眼產生的可能。紅眼現象也可以通過後期進行修正。

③ 廣角人像變形

盡管大家常說人像拍攝的最佳焦段在75-105mm左右，但利用廣角鏡頭進行創作也能獲得不同的效果。就新手朋友常用的APS-C畫幅機身搭配套裝變焦鏡頭來說，廣角端焦段多落在24-28mm范圍，既是學習風景構圖的.入門焦段，亦是練習廣角人像拍攝的一個起點。在利用廣角鏡頭拍人時，要注意各焦段人像創作的特點，就以24-28mm來說，適合人景合一的創作，若能把握好角度和構圖，能充分呈現場景的透視感，使畫面更具張力。若沒有抓好廣角的拍攝特點，也可能因廣角鏡頭的變形問題而拍出慘不忍睹的影像。

④ 拍攝主體不清

在人像拍攝時，要注意適當凸顯人物主體，否則容易造成畫面混亂，讓人搞不清這畫面的重點到底是人、是背後的花、還是旁邊的車子。克服這樣的問題，除了應從構圖上著手外，也可適當製造淺景深的效果，以凸顯被攝者。當覺得被攝者快要和背景融為一體時，不妨請他靠近鏡頭以「走出背景」，或利用大光圈製造淺景深效果，使背景模糊化，讓主體更加明確。

適當的製造淺景深，可強調拍攝主體的效果。

⑤ 不自然的光影

適當的光影呈現與人像創作可以製造不同風格的氛圍，但若用不好也能讓作品毀於一旦。一般對於新手來說，柔和的光線比較容易拍攝，如陰天時的散射光，不會在被攝者臉上留下太生硬的光影，而晴朗正午時的日光過於強烈，容易造成被攝者臉部明暗的反差，可搭配柔光板使用，以減緩部分過曝及曝光不足的情況。如果在室內拍攝用到閃光燈的話，亦可搭配柔光罩使用，讓光線變得柔和。

人像攝影需要把握好的5件事

1、瞬間

捕捉人物表情或動作的某個決定性的瞬間。決定性的瞬間不代表偶然，你可以預期它在某種條件下會出現，然後你准備好其他一切，並在引發它出現的同時按下快門。

2、 眼神

眼神是人像攝影中不可忽視的一環。眼神起到跟觀眾的交流的作用，眼神光則是更細微的細節。

能夠拍攝到人物眼神穿過鏡頭另一端的照片是最理想的。如果使用 50mm 的焦段拍攝生活中的場景，還有可能會增添既視感。

3、色彩

一張照片所要傳達的氛圍會被色彩所影響。如果你想拍攝歡樂氣氛的照片，鮮艷、繽紛、暖色就會比低飽和、單調、偏冷色更直接有效。

當你計劃好畫面中應該出現哪些顏色之後，到拍攝現場就要避開甚至排除所有造成干擾、多餘的色彩對象。

這也是為什麼有些照片看起來有質感，有些看起來有點俗。如果想要讓別人開始稱贊你的照片，先從了解色彩入手是個直接有效的選擇。

4、光線

同一個地點，同一個人物，可以順光拍也可以逆光拍，但感覺是完全不同的。

我更偏向逆光拍攝，一來人物皮膚的細節可以得到修飾，二來畫面會因為鏡頭耀光而在人物與照片之間「多了一層」若即若離的感覺。有人把這形容為「空氣感」。

順光拍沒什麼不好，善加利用可以增加畫面的立體感。但要注意如果光線打在靠近鏡頭的那一側臉，就會讓人顯胖，想要修飾臉型就要特別留心並讓被攝者轉換角度。

5、情景

大多時候都沒有必要刻意擺出模特的姿勢。畢竟我們目的在於拍攝人物本身，而非強調某種商品。如果我們不是為了展示某種商品，其實可以把拍攝重點更集中在被攝者身上。

假如你花了兩三個小時拍攝一個人，拍完卻對對方一無所知的話，照片就很難更深入發掘人物的神韻。

『玖』 索尼相機怎麼調微距模式

索尼相機調微距模式方法有以下幾種：

第一種：

一般是採用手動對焦，然後調節相機與被攝物體間的距離，在得到最清晰的圖像的時候拍攝。(一般是接的近攝鏡組)。如果玩反標(反接標頭)，曾經網上有很多小數碼+反接標頭拍出超精美的微距照片。游豎凱一般這種情況，對光線、焦外、被攝物體大小等都有很大關系。

第二種：

1、將相機拍攝模式調整為SCN情景模式

2、然後更具屏幕提示將情景設置為微距，這時圖標為一朵小花。

3、這樣設置可神喚以讓相機進入程序內設的微距拍攝模式。

4、但需要注意的是，A6000的微距拍攝距離取決於鏡頭。不同的鏡頭的最短拍攝距離不同，例如套機的16-50鏡頭最近對焦距離為25cm 。

5、如果少於這個距離的話，會出現對焦模糊或無法對焦的現象，如果對微距拍攝的距離有要求，可以購買專用的微距鏡頭，這樣可以拍攝到更近的物體 。