神秘的相機是什麼

① AR功能在哪裡找到

王者榮耀》是國內最火爆的手游，這款游戲更新速度很快，能夠給玩家帶來非常良好的游戲體驗，據《王者榮耀》官方微博消息，新版本的《王者榮耀》將帶來AR相機功能。AR相機功能入口位於英雄界面，大家可以選擇自己喜歡的英雄及皮膚進行AR合照。

啟動AR相機後，AR相機功能位於英雄界面，神秘AR相機後長按屏幕即可將英雄模型放置在相機所拍攝的場景中了。需要注意的是，在放置模型前可以先用相機鏡頭掃描下想放置模型的平面，可以讓英雄模型顯示的更精準。

其次，召喚師們可以根據自己的要求，調整照片的濾鏡，美顏效果，以及模型的燈光方向，拍完後還能把自己與英雄的合照朋友圈等地方。

目前，因為AR相機功能還不算完善，所以只適用於部分機型，開放機型如下：

iOS：iphone7, iphone7 Plus，iphone 8，iphone 8 Plus，iphone X，iphoneXS，iphoneXR，iPad，IPad Pro

安卓：OPPO開放機型為 R15 （包括夢境版和普通版），R17，R17 PRO

此外，官方還透露，新英雄李信將在11月22日正式登場，屆時也會上架288伴生皮膚，皮膚名字叫灼熱之刃。

② LOMO相機是什麼

Lomo是甚麼？
從一部前蘇聯的古舊相機開始 1984年，在原蘇聯一個專門生產軍事光學鏡片的工廠Leningradskije Optiki Mechanitscheskije Objedi nienie (Lomo)開始研發一種小型、可以隨身攜帶的間諜相機。
1991年，兩個奧地利的學生在布拉格買到了這樣一部造型古舊、頗有原蘇聯社會寫實主義風格的相機，當把它帶回維也納之後，竟然成為地下藝術圈、文化圈的新寵兒。由於需求的呼聲越來越高，這兩個學生在1995年跑到聖彼得堡去要求這個早已關閉的工廠重新開張，再生產Lomo相機。
Lomo在當時灰暗的政治及經濟因素下，給予大眾簡約的喜悅，就是那屬於人們的相機。我們跟政治或軍事扯不上任何關系，或者，我們較接近達達主義或那些關於荒誕玄學的學說。Lomo藉即興的創作追求自由。Lomo就是自由地隨意遊走。即興就是自由和快樂的關鍵。
今時今日，如果你還以為「傻瓜攝影」意味著落後，那就是你遠遠落伍了，因為目前在歐洲和日本，這種「 LOMO隨興攝影風格」可是大大地盛行！ 想拍什麼就拍什麼，連續拍，不理會正統的攝影規矩，只講究個人的隨意性、真實性。也許你不認為這是藝術行為，只不過是青春期的情緒發泄。但是，你錯了！這就是藝術，是一種新興的攝影藝術！
這些推廣且秘密傳播的 Lomo相機及它拍出來即興的照片的人就是「Lomoer」，全世界從古巴到日本、越南，有無數LOMO人在說：「Lomo不止是一種創作性的攝影，而是一種存在的方式。」Lomo的創作理念是：「要快、不用多想、對周遭的環境張開眼、多吸收，享受溝通。」由創意和動力組成的Lomo，開放予每一位好奇和喜愛按快門的你。藉著Lomo，藝術就從我們的日常生活中慢慢滲透出來。
打從奧地利學生和他的朋友們把用 Lomo拍的宴會照片，或日常每天一景一物放在廚房牆上展示後，他們就開始「Lomo Wall」的交流活動。1997年更在西班牙馬德里舉辦第一屆的Lomo世界大會，展示1．5萬張照片，整個展示牆長達108米。 Lomo World Archive把相片拼貼在一起，為我們的社會建構一幅幅動人的馬賽克畫。
Lomo相機的特色是鏡頭寬（32mm）、速度快、色彩強烈、沒有閃光燈，在燈光越暗的情況下照出來效果越好。它還有一種特殊的「隧道效果」：照片的四周會顯得比中間暗很多。不過這些技術上或光學上的特性都不是Lomo的特點。它的主要吸引力反而體現在一種跨地域性的地下創造活動。
擁有 Lomo的名人還真不少（其中不乏搞科技音樂的人），如Moby、David Byrne、Pulp樂團的Jarvis Cocker，甚至Arafat都聲稱他是Lomo地下會社的一員。Lomo的宗旨就是要藉千千萬萬的Snap Shots去紀錄地球上的一事一物。
Lomo一直都在尋找那自然的，即興的美學。這是一種新的攝影取向，構圖與對焦都已過時，模糊與隨機性才是潮流，才是經典。這種Lomo的態度解放了所有傳統意念的追隨者。不要想，只管拍！Lomo人並不會受古老攝影模式所限制。相片就是Lomo的根本。沒有甚麼比新鮮的Lomo相片感覺更美妙的了。Lomo圖片收集、欣賞並展示所有精彩的照片，有神秘的，愉快的，有模糊的，沉悶的，簡單點說，即是生活中的所有。
找個位置，躺下來好好享受。又或者，拿起你的 Lomo相機，與我們分享你的照片！向世界展示你的傑作，你的幸運事情，你奇怪的攝影觸覺，以及你最個人的攝影視野。現在就抽出你的Lomo相機，拍下你身邊的人，把他們扯進你獨特的視野吧！不需要多想，只要快 。
現在就馬上開始，請不要忘記：你就是 Lomoer.

新地下藝術潮 i 引爆 Lomo 新生活！
沒有午夜獨自在網上漫遊，你不會知道，這個城市瘋狂寂寞到什麼程度。有一張網上的黑白照片讓人印象深刻：一個男子伸出手，擋住鏡頭。看不見他的臉，由於拍攝距離太近，整個人有些變形，給人以慌亂、失衡的感覺。照片下附了一句話： 「 其實我一點也不高興，我也不難過，我想怎麼樣我也不知道，我混著！ 」
當時看了就有一種發自肺腑的痛感。誰也說不出這幀粗糙、不加修飾的影像怎麼會牽扯出這樣一種情緒，真的太貼切。也許拍攝者只是出於偶然 —— 偶然有個男人映現到他鏡頭中，他不假思索地按動快門，男人本能地伸手去擋，相機略微晃了晃 —— 生活中總有太多太多的偶然。當他把照片貼到網上後，有人看到了，感動了，然後也想拍這樣的照片，於是開始尋覓這樣的相機和這樣的偶然。無數 Lomo 迷都是這樣開始了他們的 Lomo 游戲。

Lomo 的真相

「Lomo 的真相其實是個極其不精密、有缺陷的相機，但是裡面有了人的情感和發揮，就不一樣了。 」
這種粗糙的、毛病很多的老古董相機將很多人從傳統攝影美學的窠臼中解脫出來。不需要去調光圈、焦距，不在意拍攝的角度或者姿態，隨心所欲地拿起來就拍，這時影像被賦予了更深的意義，那就是你在這一瞬間的感覺！而用 Lo-mo 相機拍照的一系列不確定性，也正成為迷人之處：對焦可能不準，色彩可能還原不好，還可能有暗角 …… 相機本身的不確定性，再加上拍攝者在拍的過程中還會隨心所欲地製造一些偶然，比如調整感光度，將正片負沖，等等，所以完全不知道拍出來是什麼效果。這是一個很好玩的過程，甚至連現代攝影早已能規避的暗角，也成為一種帶有復古色彩的流行！
玩 Lomo 的人還熱衷於在相機上添加一些古怪的功能，以最大限度地發揮創意。 SuperSampler 可拍 4 格直下的連續動感照片，配上幾句夢囈，就成了最酷的四格漫畫； Col-orspalshFlash 內置了濾鏡滾動條，可同時放入四張顏色濾鏡，可以隨意選擇喜歡的閃燈顏色，令照片更古靈精怪；最絕的是 Holga ，焦點不實，色彩怪異，而且後蓋不嚴，容易漏光，而廠家居然還理直氣壯地附送 3M 黑色防漏光膠帶一卷，讓拍攝者自己控制是否漏光以及漏光的程度！ Lomo 相機普遍價錢不貴，但經常可能遇到螺絲脫落等問題，所以它的短命或長壽似乎也完全取決於運氣。
「 讓意外及命運決定照片的效果 」—— 人是不能對抗偶然的，那麼，就要學會欣賞它！

還原與顛覆

拍照原本是一種極具儀式感的體驗，面對鏡頭，人們充滿著忐忑與期待，不知道那個奇妙的魔盒裡將會誕生什麼。然而，數碼相機的出現，讓攝影徹底蛻變成了一個廉價的消遣。下一秒，你就可以在顯示屏上看到照片的效果，如果不理想的話，那就馬上刪除重拍。
也許，當一件事情變得太容易，就不再有意思了。看似隨意的 Lomo 卻有一個極高的門檻，那就是拍攝者要富於想像力並且不怕麻煩，懂得欣賞過程的美妙。裝膠卷，拍攝，沖底片，掃描，等等，其實非常挑戰人的耐心。 Lomo 在當今社會重生的意義本就不在於其效率，而在於那種返璞歸真、反潮流的精神！
把簡單的過程復雜化，把復雜的美學簡單化，把不完美藝術化，還原與顛覆成就了一種世界性的地下藝術潮流。

LOMO攝影的10大規則：
1. 隨身攜帶 --- Take your camera everywhere you go.
2. 隨時使用 - 無論白天或黑夜--- Use it any time---day and night.
3. LOMO是生命的一部分--- Lomography does not interfere with your life, but part of it.
4. 拍，隨心所欲--- Try Shoot from the hip.
5. 盡可能地接近你期望中的物體--- Approach the objects of your lomography desire as close as possible.
6. 不要思考--- Don't think.
7. 快速--- Be fast.
8. 你不需要預先知道你會在照片中得到什麼--- You don't have to know beforehand what you captured on film..
9. 隨便組合你的照片--- Afterwards either.
10. 不要理會這些規則--- Don't worry about any rules.

2" Lomo是甚麼？"

Lomographic Society的宗旨就是要藉千千萬萬的抓拍[Snap Shots]去紀錄地球上的一事一物。

作為忠實的Lomo射手，你要能人所不能，任何情況下都能拍出好相片。這些精彩的Lomo照片會製成Lomo牆，並列展示每一位Lomo射手的傑作。

這個偉大的計劃藉Lomo 世界文獻[World Archive]得以具體化，為我們的生活作Lomographic式的記錄。Lomo World Archive把相片拼貼在一
起，為我們的社會建構一幅幅動人的馬賽克圖畫。由創意和動力組成的Lomographic Society，為每一位好奇和喜愛按快門的你敞開。藉著
Lomography，藝術就從我們的日常生活中慢慢滲透出來。

Lomo On!

相片就是Lomography的根本。沒有甚麼比新鮮的Lomo相片感覺更美妙的了。Lomography收集、欣賞並展示所有精彩的照片，有神秘的，愉快的，
有模糊的，沉悶的，簡單點說，即是生活中的所有圖景。
找個位置，躺下來好好享受。又或者，拿起你的Lomo相機，與我們分享你的照片！向世界展示你的傑作，你的幸運事情，你奇怪的攝影觸覺，以
及你最個人的攝影視野。
現在Lomography已准備好鯨吞你所有的照片！

現在就馬上開始，請不要忘記：
你就是Lomo射手。

前提是只要你有LOMO相機，你就有了這個自由和名稱，無論照片如何，拍攝的快感是絕對的，只有不停的按快門，只有不停的將生活的瞬間捕捉，
只有不停的上膠卷，一切都是如此的自然和諧，不必有電腦的連線，不必有顯示屏幕觀看效果，人人都是藝術家的時代伴隨著LOMO到來，因為沒
有一張照片是正常的，因為偏色效果或者偏光效果的作用，所有的照片都是作品，因為從一開始已經與眾不同。

變異的業余攝影
Lomo：不止是全新的懷舊

由10年前在維也納創辦開始，Lomographic Society一直都在尋找那自然的，即興的美學。這是一種新的攝影取向，構圖興對焦都已過時，模糊
與隨機性才是潮流，才是經典。這種Lomo的態度解放了所有傳統意念的追隨者。不要想，只管拍！Lomographers並不會受古老攝影模式所限制。

Lomography藉即興的記錄和個人的經驗以及一台由俄羅斯聖彼得堡生產的迷你相機，為抓拍[Snapshot]文化展開一場革命。Lomography在灰暗
的政治及經濟因素下，給予大眾簡約的喜悅，就是那屬於人們的相機。我們跟政治或軍事扯不上任何關系，或者，我們較接近達達主義(www.anti-
art.com/misc/tzara.htm)或那些關於荒誕玄學的學說（www.pataphysics.com）。Lomograhpy藉即興的創作追求自由。Lomography就是自由
地隨意遊走。即興就是自由和快樂的關鍵。現在就抽出你的Lomo相機，拍下你身邊的人，把他們扯進你獨特的視野吧！

ANALOG VS. DIGITAL 模擬與數碼的對戰

Lomography是模擬技術[Analog]的死硬派，那麼我們為何上網？

這是數碼化的年代：人工智慧，復制，個人化，限量化......

我們的紀錄可被無限地被復制，清洗，淡化，自動對焦，精確計算，品牌化...影像是一堆數字，音樂就是mp3。還有甚麼可帶給我們驚喜？會是那
從不出錯的電腦程序嗎？

一切都可存檔或下載再沒有值得拍下的東西。若權威能被無限地復制，它還有甚麼價值？

藝術現在喪失著它寶貴的氣味(www.wbenjamin.org/walterbenjamin.html)。現在它只有"軀瞉"，吸引著圍觀的人們的瀏覽再瀏覽。藝術必須符
合標准和評級，我們的美學與消費就正被那些市場策劃，繁復的編碼以及傳媒評級所操控著。

當數碼化不斷加速的同時，我們開始相信機械人多於電腦。因為至少我們還可以了解到它僅有的失誤。我們從電影"2001 Space Odyssey" 《2001
遨遊太空》和"Terminator"《魔鬼終結者》體會到機械的脆弱：一次意外，便可輕易扭曲理性的和諧。這種體會竟給予我們安全感。

我們相信從數碼時代帶來革命中，世界各地的人可隨意交流自己的喜惡及情感。然而我們還是需要體驗二元科技的魅力。不管我們的記憶是否數碼，
就讓我們的意念不變。

好象並沒有直接的對戰，完全的並存是人類矛盾內心的寫照，有天使就必然有魔鬼，無論是機械還是數碼被妖魔化的時候，都有對應的潛意識產品
與之對應，如果我們想想在1900年人對機械的態度，就不難明白我們今天對數碼的態度。可是在這個時候什麼才能讓我們暫時擺脫這種對技術的恐
懼呢？！LOMO就是這樣將我們最機械的動作誇大到精神的高度，哲學的高度的時候，我們也應該警惕，我們對機械的懷念還有多久，我們在拋棄機
械的時候，整個時代的思考方式也終於要改變，是否我們要作出選擇？我覺得大可不必，因為本來一種共存的時代就會一直伴隨著我們這代人生老
病死，如果有未來的化，那就讓LOMO屬於過去，數字屬於未來。如果我要選擇的話，我將更加喜愛這個機械的社會給身體帶來的快樂，並不僅僅是
大腦之中化學的反應。

10 GOLRDEN RULES OF LOMOGRAPHY 金科玉律十條

1. 機不離手
2. 不分晝夜，隨時拍攝
3. Lomo是你生活的一部份
4. 愈近愈好玩
5. 不用思考
6. 要快
7. 拍攝之前不必考慮拍攝效果
8. 拍攝之後也不需要知道拍攝效果
9. 從頭頂或屁股位置拍照
10. 忘記以上守則

"Lomography逐漸興起"

Lomography Society使Lomo相機出現再生神話，但同時亦必須確保它能長遠地發展。Lomographic於1982年聖彼得堡開始興起。Lomo生產商被要
求生產大量間諜相機，造福人民之餘也為蘇維埃增光。

Lomographic熱潮始於1982年聖彼得堡。某陽光普照的早上，General Kornitzky把日本小型相機放在桌上，他的親密戰友Panfiloff（即Lomo蘇
聯軍事及光學製造廠之總監）細看此相機，發現它有清晰的鏡頭、極高的感光度及堅固的外瞉。兩位男士留意到它的特性和潛力，馬上研究如何改善
設計。希望能生產一部全功能全天候的相機，為人們提供樂趣之餘亦萶此紀錄生活及對國家的愛。最後，Lomo LC-A誕生了，百萬部相機迅速售清。
蘇聯、越南、古巴及東德人民於80年代開始一直snap下去，全面記錄共產生活及偶? 栰逗諍f覒虻那板r。

General Kornitzky及Mr. Panfiloff：對科技獨具慧眼。

LC-A是一部小巧、自動的相機，為大眾提供每日攝影之工具。但它簡約的背後隱藏著極大的價值：Minitar 1鏡頭，由Professor Radionor設計，
在廣角鏡頭下拍出鮮明的色彩。一般只出現於貴價專業相機的自動感光功能，讓Lomo在任何環境下都能使用，晚上更能創造突出的線條效果。堅居
的外瞉加上硬凈的金屬結構及醉人的蘇聯風味，誰能抗拒？
"Lomo LC-A的出現"
一九九一年五月

當前蘇聯、越南、古巴及東德人民仍活在共產主義下的同時，幾位維也納學生於1991年初夏遠赴布拉格，在炎炎夏日下，初嘗捷克的民主氣息。從此，
LC-A便降臨了。由於當時流行亞洲的高科技電子相機，LC-A已停止生產，餘下的都只能在舊相機內找到。幾位維也納學生興之所至買下LC-A玩玩，
從此LC-A便被發掘出來了。

在燦? 的布拉格街頭，他們以LC-A snapshot一番：從頭頂拍、從背脊拍、從屁股拍......整個旅行就是在啤酒、伏特加和LC-A作伴下完結。

回到維也納後，他們把菲林拿到超市沖曬，看罷相片後非常震驚！那鮮艷、快樂、蒙朧的效果為捷克面貌注入全新感覺，影像效果從未如此過癮過！
一場攝影革命立即爆發！

"Lomographic society之掘起"

看過精彩相片後，所有人都渴望擁有一部Lomo相機！人們? 幭鄰那癊astern Bioc秘密進口這部神奇小玩意。1992年，Lomographic Society於維
也納成立，目的是要向全球發放有關Lomography的訊息。

展覽、派對、旅行的出現讓人們逐步認識Lomography，並溶入Lomographic生活模式；同時，各主要城市亦成立了Lomo大使去舉行及推動當地的
Lomography活動。人們對Lomo相片的渴求使Lomographic Society迅速發展，產生極大的回響。Lomo相片反映了人們的生活點滴：悲傷、愉快、
挫折、甜蜜、愛、熱情、慾望......

日漸增長的需求引起一個嚴重問題：LC-A供不應求。為尋找解決方法，無畏的"Super Wieners"決定親自遠赴位於聖彼得堡的Lomo廠房，經過多番商
議後，終於成功游說廠房阿頭及Mr. Vladimir Putin（之後成為聖彼得堡副市長）再次生產LC-A，確保日後能穩定地為一眾Lomographers提供
LC-A相機。

"地上最強的Lomo世界"

Lomo 牆 = Lomography？
以馬賽克式的並列拼貼方法展示Lomo射手們心目中的大世界及生活日誌，一目瞭然。集體、公開的展覽模式比在藝術館內一件件經人工修飾的作品更
具真實感。Lomo 牆將你的日常生活建構成視覺藝術，讓大眾一同集體回憶。只因Lomography堅守一份信念：一切以你為本。

按好你的Minitar 1鏡頭，身體力行以Lomo紀錄生活，體現真正的Lomo世界。

你也可以參加，因為你就是LOMO射手，你的作品將在世界各地展出，而你就是藝術家，共同分享你的快樂與哀愁，共同分享你的朋友與寵物，共同分
享童年或者老去的時光，共同分享無厘頭和嚴肅的瞬間。照片就是照片，不大的相紙承載著情感和記憶，我們所要珍惜的瞬間。

③ 拍照帶萌表情的是什麼相機

B612咔嘰相機。

④ 什麼是LOMO

What is LOMO?

最原始的lomo是lc-a。上個世紀50年代在蘇聯聖彼得堡一個專門生產軍事光學鏡片的工廠，叫列寧格勒光學儀器廠（Leningradskoje Opitiko Mechanitscheskoje Objedinenie）是俄羅斯最大的光學儀器生產廠，LOMO LC-A是該廠在前蘇聯時期研製生產的35毫米自動曝光旁軸相機。
而現在Lomo有了新含義，Lomo是Let Our lives be Magic and Open，讓我們的生活開放、有魔力。而且相機千奇百怪五顏六色，不限於lc-a了。Lomo=拉瑪、樂魔、裸貓……樂摸！
盡管翻譯版本繁多，但是在香港和台灣，Lomo的愛好者們給它起了一個恰當的中文名字——樂摸——讓我們快樂地撫摸生活！
LOMO 前世今生
LOMO相機誕生於上世紀50年代的列寧格勒光學機械聯合企業，它是一種應用於前蘇聯間諜部門的體積小操作簡單的相機，由於應用領域特殊，使得它日夜均可以拍攝無須閃光。可隨身攜帶的低科技35毫米自動曝光旁軸相機。最初是模仿萊卡的Minox，這種相機當時也不是很流行，沒有光圈，只有簡單的b門，而且成像質量不高，照片暗角比較大。
由於該相機對於紅、藍、黃感光特別敏銳，所以用正片沖出的相片色澤異常鮮艷。
關於LOMO藝術（Lomography）的形成，首先要提到Lomo LC－A，這是Lomography的起源。Lomo相機原先是前蘇聯的產物，由列寧格勒光學與機械聯盟於1980年代初期製造出品，是一台為了大眾需求而製造的「陽春傻瓜相機」。

經典的Lomo相機lca的特色是鏡頭寬(32mm)、速度快、色彩強烈、沒有閃光燈，在燈光越暗的情況下照出來效果越好。它還有一種特殊的「隧道效果」：照片的四周會顯得比中間暗很多。不過這些技術上或光學上的特性都不是Lomo的特點。它的主要吸引力反而體現在一種跨地域性的地下創造活動。
擁有Lomo的名人：大名鼎鼎的日本攝影家荒木經惟(他有兩本攝影集是用LOMO拍的)，其中不乏搞科技音樂的人如Moby、David Byrne、Pulp樂團的Jarvis Cocker。以及如王家衛、三宅一生、杜琪峰、陳奕迅等國際名人以及biz俞思遠等國內時尚達人都擁有LOMO相機。
Lomo的宗旨就是要藉千千萬萬的Snap Shots去紀錄地球上的一事一物。
Lomo一直都在尋找那自然的，即興的美學。這是一種新的攝影取向，構圖與對焦都已過時，隨機性才是潮流，才是經典。這種Lomo的態度解放了所有傳統攝影意念的追隨者。不要想，只管拍。Lomo玩家並不會受古老攝影模式所限制。相片就是Lomo的根本，沒有甚麼比新鮮的Lomo相片感覺更美妙的了。Lomo圖片收集、欣賞並展示所有精彩的照片，有神秘的、愉快的、有模糊的、沉悶的，簡單點說，即是生活中的所有。
找個位置，躺下來好好享受。又或者，拿起相機，與我們分享照片。向世界展示LOMO玩家的傑作，LOMO玩家的幸運事情，LOMO玩家奇怪的攝影觸覺，以及LOMO玩家最個人的攝影視野。抽出相機，拍下身邊的人，把他們扯進LOMO獨特的視野吧。不需要多想，只要拍。
LOMO 在中國
LOMO文化進入中國在2002的年初，當時，只是作為一種新文化的形式。
大流行的時間卻要到2004年初，這其中的變化我們可以從LOMO相機的經典機型LC-A的價格變化看出一些端倪：2003年10月份的時候，LC-A的價格在400-500元間，但無人問津。而2004年3月份的時候LC-A未為所料地火熱起來，且經常出現有價無貨需要訂購等待的現象。
作為青年攝影新文化勢力的LOMO，在它11歲的時候奇襲了古老文化代表的中國。2004年6月29日，「2004年LOMO世界大會（LOMO WORLD CONGRESS 2004）」 在經歷了馬德里、紐約、東京、科隆、維也納5屆世界大會之後登陸了中國北京。此次大會會集了眾多LOMO攝影師、愛好者，65個國家的3000多攝影師為此次大會提交了6萬幅作品並構成了200餘米世界最大的攝影牆。這面LOMO牆在7月2日晚上7點驀然出現在古老的北京日壇公園圓形圍牆上，色彩斑斕的LOMO攝影作品強烈刺激了每個觀摩者的每個神經細胞。

以上都是網路隨意都能搜到的二手資料。
Lomo就是用自己的方式記錄生活，隨意並不華麗，不用思考而且快樂，簡單但是感動。

⑤ 真的有透視相機么

有，在全黑的環境下可以拍到清晰的畫面，能拍到給墨水覆蓋的東西，可拍到衣服里的物體，等等。

具體一點:由於紅外光比可見光具有更長的波長，這使它比可見光更少地被某些材料和紡織面料反射。這種效果就是，紅外光穿過織物，被織物下面的物體反射回來，再次穿過織物。這樣就有效地使織物呈現半透明狀態，類似於十分透明的服裝。有時候，在這種情況下，織物幾乎是看不見的，形成近似裸體效果。不過，並不是所有的衣服都能透視，除純棉物料最安全，不能被紅外線功能透視外，尼龍及混棉衣服均能達到透視效果(特別是在游泳池等地，濕衣服更加清楚)。純尼龍及絲質物料的透視度更高達75%以上。

⑥ 請問徠卡與萊卡的區別是什麼啊

「徠卡」與「萊卡」的區別：

一、「徠卡」與「萊卡」——產品製造國家不同

1、「徠卡」是德國徠茨公司生產的。德國一直雄踞世界照相機王國的寶座。徠卡相機也是當時世界各國競相仿製生產的名牌相機，在世界上享有極高的聲譽。

2、「萊卡」是1937年由德國拜爾公司（Bayer）研究成功，1959年美國杜邦公司（DuPont）開始生產，採用了萊卡的服裝都會掛有一個三角形吊牌，這個吊牌也成為高質量的象徵。

二、「徠卡」與「萊卡」——產品領域不同

1、徠卡（Leica）高端相機品牌，它以結構合理，加工精良，質量可靠而聞名於世。20世紀20-50年代，德國一直雄踞世界照相機王國的寶座，昂貴的價格是徠卡的品牌標志，同時伴隨著的更是一種精湛的製作，一種深厚底蘊的文化——每一部徠卡相機都是可以陪伴我們走過一生的。

2、萊卡（LYCRA）服裝面料的品牌，萊卡幾乎是所有氨綸紗的代名詞。它完全取代了傳統的彈性橡筋線，在體操服、游泳衣這些具有特殊要求的服裝中，萊卡幾乎是必不可少的組成元素。它可以讓你曲線畢露，肢體伸展自如而毫無壓迫感。

三、「徠卡」與「萊卡」——市場定位不同

1、徠卡（Leica）市場定位是：精密，堅固，品質卓越的極品利器，雖然比較難以駕馭，但是一旦掌握，在徠卡所擅長的領域里，所向披靡，無可比擬。作為攝影愛好者，更希望徠卡能夠在數碼時代中發揮出更好的風采，源自德國的嚴謹和精良的做工，一直以來都是人們追逐的焦點。

選擇某一個品牌的相機對於用戶來說，不是選擇那部相機，而是選擇一種生活方式，這樣的品牌可謂就是少之又少了，而著名的德國徠卡（leica）就是這樣的一個品牌。

2、萊卡（LYCRA）萊卡被稱作是「友好的」纖維，不僅因為它可以徹底地與天然及人造的纖維融合在一起，並且還可以增加面料或衣物的舒適度、束身感、運動自如以及使用壽命，衣服更飄逸且不易變形，靈動自如，感受自由新身。

萊卡適用范圍極廣，能給所有類型的成衣增添額外的舒適感，包括內衣、定製外套、西服、裙裝、褲裝、針織品等。

⑦ 那種專門讓拍出來的相片都是變形或者變色的照相機叫什麼

Lomo相機的特色

lomo照片效果

lomo照片效果 Lomo相機的特色是鏡頭寬(32mm)、速度快、色彩強烈、沒有閃光
燈，在燈光越暗的情況下照出來效果越好。它還有一種特殊的「隧道效果」：照片的四周會顯得比中間暗很多。不過這些技術上或光學上的特性都不是Lomo的特點。它的主要吸引力反而體現在一種跨地域性的地下創造活動。
擁有Lomo的名人：大名鼎鼎的日本攝影家荒木經惟(他有兩本攝影集是用LOMO拍的)，其中不乏搞科技音樂的人如Moby、David Byrne、Pulp樂團的Jarvis Cocker。以及如王家衛、三宅一生、杜可風、陳奕迅等國際名人以及biz俞思遠等國內時尚達人都擁有LOMO相機。
Lomo的宗旨就是要藉千千萬萬的Snap Shots去紀錄地球上的一事一物。
Lomo一直都在尋找那自然的，即興的美學。這是一種新的攝影取向，構圖與對焦都已過時，模糊與隨機性才是潮流，才是經典。這種Lomo的態度解放了所有傳統意念的追隨者。不要想，只管拍！Lomo人並不會受古老攝影模式所限制。相片就是Lomo的根本。沒有甚麼比新鮮的Lomo相片感覺更美妙的了。Lomo圖片收集、欣賞並展示所有精彩的照片，有神秘的，愉快的，有模糊的，沉悶的，簡單點說，即是生活中的所有。
找個位置，躺下來好好享受。又或者，拿起你的Lomo相機，與我們分享你的照片！向世界展示你的傑作，你的幸運事情，你奇怪的攝影觸覺，以及你最個人的攝影視野。現在就抽出你的Lomo相機，拍下你身邊的人，把他們扯進你獨特的視野吧！不需要多想，只要快 。
現在就馬上開始，請不要忘記：你就是Lomoer。