❶ 相機新手如何快速入門
那些剛剛買到相機,對攝影一竅不通,連相機功能都沒認全的讀者。下面是我給大家帶來的相機新手如何快速入門,希望能幫到大家。
相機新手如何快速入門
首先恭喜你擁有了自己的愛機。無論它是什麼品牌,什麼類型,貴或便宜,專業或入門,你都應該相信自己可以用它拍出精彩的照片。
與其他藝術相比,在攝影中創作工具的參與性更強(作者可以用任何一支筆寫出任意的作品,但攝影師並不能用任何一架相機拍出任意的作品)。所以你需要熟練掌握自己所用的工具——你的相機。
首先,搞清楚什麼是光圈、快門、ISO感光度。
簡單地說,光圈是鏡頭中的一個孔,光線會從這里穿過。這個孔可以放大或縮小。快門是相機里的一扇「門」,「門」每開一次,相機拍一張照片。這扇「門」打開的時間可以變長或縮短。感光度是感測器對光線的敏感程度,其實質是犧牲畫質換取光圈和快門。
現在,你對相機的掌握已經達到幾十年前最專業的攝影師的水平,從一定層面上說你已經完全掌握相機的使用了。其他功能可以放在以後慢慢了解,或者暫時當他們不存在。
接下來,記住下面幾個簡單的原則:
1、拍照時一定要端穩相機。專業攝影師與普通愛好者最主要的區別之一是他們的手都很穩,所以能拍出清晰的照片。盡量使用三腳架、欄桿、郵筒、石頭、桌面、牆壁等物體支撐你自己或相機。
2、給照片找一個主體。如果你拍的是一個人,或者一樣具體的東西,保證他是照片中最醒目的。比如讓他充滿畫面。普通人最常見的習慣是把什麼都想拍進畫面,你正要反其道而行。
3、換一換拍攝角度。如果你以前都是站著拍攝,那麼不妨開始多嘗試蹲下或站在高處拍。只要試過一兩次,你就會發現自己的照片與以前大不相同了。同樣,當你總是蹲著拍之後,就應該尋找更新的角度了。
做到以上3點,你的照片已經與普通人(甚至一些愛好攝影多年的人)有明顯的區別了。
最後是最重要的一點:持續學習。系統地學習構圖、色彩、後期處理、藝術理論等知識。上面的幾點都是將理論簡化和提煉後的結果,經過理論學習後你會更加深刻地理解並運用它們。
數碼相機新手攝影技巧
1、 瀏覽說明書
很多用戶都不喜歡厚而繁瑣的產品說明書,一般買數碼相機購回後都喜歡自行摸索。當然,在摸索過程中會出現一些驚喜,但這會花費的不少時間,而且也不能以最短的時間系統了解你手中的產品的特性;如果看過說明說後再操作的話還可以避免一些錯誤操作。因此在初接觸新品時,應簡要先瀏覽一回廠家為大家用心匯編的說明書,熟悉一下數碼相機的基本菜單與功能。以後再有所不明時也可以翻一翻它,會有所收獲的。
2、 合理選用圖像格式
我們都很清楚,數碼照片的質量與象素(解析度)有關,象素越高圖像質量就會越好。而經實際情況的推算,200 萬象素的數碼相機大約與 1200 dpi 的掃描儀擁有同等的數字影像擷取能力,而 600 萬象素的數碼相機則可視為與 2400 dpi 的掃瞄器同級。若只是使用一般的平台掃描儀進行相片數字化,那麼數碼相機只要 200 萬 ~ 300 萬象素就可輕易地勝過 35 mm 相機了。不過,如果輸出 4"x6",約 A6 大小,使用 200-300 萬象素足可滿足一般人的需求。而若只是用於電腦72 dpi的顯示器,要求就更低了,解析度為1024X768,才約為80萬象素,任何一台二百萬級別的DC都可以游刃有餘。因為數碼相機儲存空間有限,因此我們要因地制宜,合理選用解析度,如:只用於PC的,對於本人的SONY DSC-S75一般使用1280X960;如應用於印刷,一般採用1600X1200;拍生活照時當然用2048X1536。在要求不高的情況下,壓縮標准也採用STANDARD,這可比FINE的壓縮標准存多一半的圖片呢!
3、 構圖與思考
對於攝影有一定了解的用戶來說,都清楚明白准確構圖的重要性。如:若不是拍攝特寫,一般應把主體放在畫面的1/3處,同時盡量避開雜亂的背景,從特別的視角來拍攝,盡量捕捉物體的細節與個性,利用一些斜線或曲線的背景構圖會讓整體畫面看上去更為生動。
另外,我們要善於運用二維的眼光觀察。因為攝影只有二維空間,它通過透視關系(即光和影的造型效果為參照物)來表現空間感,不同於從兩個不同角度觀察事物的三維人眼。不過,現時的數碼相機絕大部份都有直觀LCD取景屏,而且其視野率均在90%以上,有些接近100%,如S75就達99%。可以直截了當地觀察到空間感和距離感是否足夠,可做出及時的調整。不過一般的數碼相機LCD的解析度都比較低,清晰度一般不能令人滿意,但筆都對S75還是挺滿意的。可也不能迷信於它,因為在實際上使用中發現:在LCD中顯示曝光輕微過度,在電腦的顯示器中顯示曝光量度剛好。這也是有部份用戶總是拍出暗淡圖片之因。 而且LCD耗電量也一直讓"色友"們頭痛,因此有不少"色友"在拍攝中還是習慣於使用光學取景器,就考慮到光學取景器的`視野率只有80%-90%,而在拍攝近特寫還要記得它可是旁軸的呀!當然,想拍出壯觀的畫面還得閉上一隻眼睛,用兩只手的拇指和食指搭一個"鏡框",把眼前的景象想像成一幅印在書里或掛在牆上的畫……
總之,相機是拍攝的結束,之前的過程才是關鍵。
4、 不要迷信DC的自動模式
光是攝影的靈魂。因此我們要留心光線的變化,不僅是光的強度,還有光的方向,用心與光線對話。如:落日把晚霞染成紅色,象徵著浪漫;陰暗的天空呈現出灰色的冷色調,象徵著憂郁;樹蔭中撤下一束陽光,透射出歡樂、愉悅的情緒……。
分辨光的強度
硬調光通常是由單一光源發出的,比如:太陽、聚光燈、閃光燈或單只燈泡。在這種照明下,被攝體反差較大,細節和質地被突出。你可以運用這種光線獲得紀實效果。
與此相反,漫射光線產生的光質較軟。室內間接的照明,戶外的樹陰和陰天時都屬於這種情況。在這種光線條件下拍攝肖像和靜謐的戶外風景都是再理想不過的了。
講究用光角度
用光的角度不同,被攝體的質感會相應地被強化或削弱,被攝體的形狀就會被突出或被淡化。照片的基調是愉快的還是憂郁的,也會因用光的角度不同而有所不同。從相機上方或後方(通常稱之為正面光)投射過來的光線會降低被攝體的層次感,原因是正面光不利於營造高光和陰影。較好的選擇是讓光源偏於一側,同被攝體成大約45°角的側光,就可以很好地表現被攝體的形狀和細節。
當光線從被攝體身後射來,正對著相機時就會產生逆光。拍攝對象在逆光中顯得富於戲劇性。在拍攝肖像時,逆光在人物的頭發邊際產生漂亮的輪廓光。反差大的逆光可以產生剪影的效果。
數碼相機攝影技巧
在傳統攝影中,一個不容忽視的也不容易掌握的色溫問題,在數碼相機中已不復存在,因為數碼相機可以通過白平衡來調整解決,而無需考慮光源色溫與底片的關系了。這又是數碼相機的一大優點。 而數碼相機比起傳統感光材料,尤其是新的染料型感光材料,數碼相機在曝光寬容度指標上並無優勢,所以拍攝時的准確曝光仍是數碼相機獲得良好影像質量的基本原則。在實際使用中,我們發現數碼相機對光線的要求更高,在室內拍攝尤為重要。因此我們在室內拍攝時若不可外另照明時,就應盡量使用閃光燈。
5、 幾個誤區
習慣使用UV濾鏡
對於傳統的攝影師,UV鏡是必備之一。但由於DC光靈敏度區間向長光波端偏移,就是說對紅光及紅外光敏感而對藍紫光(尤其是紫外光)並不敏感。所以在數碼相機上加用UV鏡將得不到所期望的有利效果,而光學性能不好的UV鏡還會對成像產生負面影響。所以就,UV就不必了。
關於三腳架:
別以為除了專業的攝影師或那些狂熱的攝影愛好者,三腳架對於數碼相機沒有武之地。因為要拍攝清晰的圖像,拍照時必須絕對握穩照相機,即使最輕微的抖動都會造成模糊不清的圖像,而且對於這種結果我們往往束手無策,無法通過後期製作來消除這種影響。
當然,用普通膠卷相機也存在這個問題,但是由於數碼相機的光靈敏度低,並需要一系列的電路處理、存在快門延時的毛病,如:S75的快門延時近0.1S,比用快速膠卷的膠卷相機需要更長的曝光時間,在光線較弱時,更是如此。為了穩住相機,拍攝時應盡量夾緊胳膊肘,並應放置到人的最穩定部位--額頭上,並輕輕地按下快門。但最好的辦法是將相機裝在一個三腳架上,或者將它放在一張桌子、櫃台或其它不會移動的物體上。特別是在拍攝特寫或微距攝影時,使用三腳架會得到更好的拍攝效果。
漠視後期處理
用數碼相機拍攝的數字圖像,只有極少數看上去是完美的,事實上,用普通的膠卷相機拍攝也是如此。 當然,數字圖像的優勢就在於可以進行後期加工,但有人會認為這已失去"保真"的真實含義了。其實它仍是在攝影創作的基礎上,經創意構思,運用各種數碼技術手段,將攝影素材優化或組合,從而化平淡為神奇的重新創作的藝術作品。
只要適當利用圖像編輯工具,諸如:PHOTOSHOP等等,你就可以讓那些並不出眾的照片變得頗具水準。你可以使曝光不足的圖像加亮、校正色彩均衡,剪裁掉分散注意力的背景,覆蓋住一些小的缺陷(比如反射光造成的熱點),甚至將幾張照片或圖像進行合成(見圖)。能夠進行照片編輯是用數碼相機拍攝的主要優點之一。
6、知識在運用中體現價值--運用在於實踐
不一定是"工多藝熟",但要想"藝熟"就必需要"工多",數字攝影也不例外。所以,盡可能在不同的光線條件下多拍一些照片。拍攝時,注意記錄拍攝時所用的相機設置和光線條件,然後研究結果,看看哪種條件下哪種設置最佳。專業攝影師在拍照時對同一圖像總要拍攝好幾次,每次改變一下拍攝角度或曝光時間等設置,我們也應該這么做。大多數的數碼相機都有LCD顯示屏,你可以利用它輕松地觀察並刪除你不喜歡的圖像,所以不必擔心會因"濫拍"而造成存儲量不足,盡管放心地去拍攝多種曝光的圖像吧,這樣,最終至少會有一張好照片。
❷ 如何使用照相機拍照
想要熟練掌握數碼相機攝影技巧,首先需要對其操作原理與方法加以學習,接下來再進一步熟練攝影的構圖、光線等的運用,在反復地拍攝練習中不斷提升攝影實力,拍出足夠驚艷的作品。接下來主要從設備原理和操作、拍攝構圖及光線應用方面進行一定的技巧講解,幫助大家可以更系統地了解攝影技巧。
一、數碼相機的實用原理與操作
1. 照片設置
在拍攝活動開始之前,相機的一些設置就已經能夠對最終照片或工作流程產生影響。其中,照片設置是大家首先需要考慮的。大家可以根據最終照片的用途,在前期選擇照片的大小和質量,根據所投放的平台(如戶外廣告、網頁、書籍、個人展覽)、觀看設備(如電腦顯示器、投影儀、手機屏幕)或其他用途(如快速預覽、印刷打樣)的具體尺寸需求及解析度需求來調節參數。
一般來說,JPEG文件是比較小的壓縮文件圖片格式,會提供S、M、L等從小到大的選項,以及類似鋸齒形、流暢圓滑形圖標等不同圖像質量的選項。但是,最大、質量最高的文件格式通常是無損源文件RAW格式,每個品牌對應不同的格式名(如Canon品牌對應RAW文件格式為.CR2),這種格式保留的圖像信息最全,在後期處理的工作空間最大。如果大家不明確最終圖像需求的時候,建議設置時選擇JPEG+RAW的格式組合。
2. 曝光組合與應用
照片的基本影調與曝光息息相關,但在實際調整曝光之前,大家需要明確動態范圍的概念。事實上,不同機身所具備的感光元件的性能有著很大差異,大家可以理解為,單次拍攝中相機能夠捕捉呈現的明暗范圍。這意味著動態范圍不僅僅是有限的,且針對不同相機的,其大小是不同的。
然而人眼觀看自然界的明暗范圍是遠大於這些范圍的,所以單純使用常見數碼相機進行單次拍攝所得到的照片的明暗效果和肉眼觀看實際場景的效果不一定一致。
大家可以通過調整光圈大小、快門速度和感光度這三項參數的組合來獲得不同的曝光,以及對其他效果的控制。其中光圈控制光線進入相機的光孔口徑大小,快門控制光線進入相機的時間長短,感光度控制相機內部感光元件對光線感應的速度或敏感程度。
❸ 新手攝影師如何快速掌握單反相機
新手攝影師要快速掌握單反相機,首先要搞清楚單反相機的各項操作要求,作用,可以通過仔細看說明書和相關的介紹資料了解,不要放著單反的強大功能不知道用。其次要多用,在用中熟練操作技巧,發現自己的問題,例如用慣卡片機的,初用單反,往往在對焦、測光、曝光控制等方面都不適應單反的更精準的控制,覺得還沒有卡片機的自動好用。多學多練是掌握單反使用的唯一訣竅。
❹ 單反相機拍照入門技巧
導語: 買了單反不會用怎麼辦?我和你說說單反相機拍照入門技巧。
1、調節快門
單反相機不同於其他的,新手要適應調節快門,只有調節單反相機的快門適當,才行,通過快門來對進光量來設置。
2、ISO的特殊玩法
單反一般在特別光線下,想靠快門來控制肯定不行了,此時我們就可以通過ISO來調節了,光線不好的時候,把ISO調高點。這點新手必須會哈。
3、光圈的妙用
單反的光圈跟其他一樣,調節的f值越小,光圈就越大,拍照的主體就虛擬化程度越厲害。在一般情況下,風景要求高點。因為風景要容納更多的信息。
4、 新手在搞清楚上面三個方法後,在加以練習,等熟練運用後,就可以拍出清晰滿意的照片,新手在學習過程中不要急躁,要多拍記錄,隨意抓拍。這樣來增加對單反的直觀感覺。
5、 對於單反的新手來說,說道單反的技巧必然要說單反的參數法,對於新手來說,拍照時的照片參數是需要慢慢來熟悉的`,一般單反新手建議都先試拍然後及時調整快門,而最簡單的參數獲取是自動檔試拍。
6、虛擬水平
新手在攝影的過程中,首先要保證橫平豎直的基本能力,即使這樣不是很完美但是很有助於良好習慣的養成,還會讓新手快速熟悉機身的重量和熟悉單反相機的功能。
7、 新手在玩單反的時候,最重要的是獲得快樂和技巧的提升,所以要大膽的開心去拍,拍自己和更多人,新手要堅持拍攝,並且要善於總結拍照中的優點和不足,隨時找單反老師請教。
❺ 數碼相機新手使用十大技巧
和傳統相機一樣,要拍攝一張數碼照片是非常簡單的一件事,只需按下快門,"咔嚓"一聲即可完成。但要拍出一張好的照片就不那麼容易了。以下是我為你精心整理的數碼相機新手使用十大技巧,希望你喜歡。
大多數數碼相機都在設置菜單中提供多種設定值。包括圖像解析度、聚焦方式、光圈、快門等項目,其中最常用的是圖像解析度。許多相機都提供了多種解析度選擇,例如Agfa1280有五種設置,分別是1280×960、1024×768Hi、1024×768、640×480Hi和640×480。多數相機都有一個預設的設置,如果有一段時間未使用相機,例如30分鍾以後,重新開機時,預設設置會自動生效。因此,每次拍攝之前,特別是更換電池之後,必須重新檢查一次相機的設置菜單,確認解析度、光圈等的設置,否則,極有可能拍出的照片達不到預期的效果。
當使用數碼相機時,處理的照片只有非常有限的解析度---對於高檔相機也是如此,更不用說低檔相機了。在低檔到中檔的數碼相機中間,照片的解析度從640x480到800x600dpi。與傳統相機相比,這並不是很高的解析度。但是與PC機的圖形解析度來比就算是很好的了。事實上,大多數Web圖形都少於640x480dpi。若用這一標准來衡量,數碼相機的解析度還是很好的。但是不管數碼相機的功能如何,所能達到的解析度還是有限的。
因此,得到盡可能高的清晰度是拍攝數碼相片時重點要考慮的。對於傳統相機,拍攝時主要考慮的是要取好景,構好圖。如果數碼相機要拍攝的是一幅典型的攝影作品,所有的基本的攝影准則都是適用的。但是如果只是拍攝一個單獨的對象,例如手錶、手機,那麼有關取景、增加動感及其他的准則就可以不用考慮了。這時應該將對象盡量充滿取景框,即使得到的照片構圖很糟糕也沒關系,這只是為了將最大解析度用在所攝對象上。
換句話說,如果拍攝的是一個人的照片,必須在取景框中包括周圍景物,使人與景物獲得平衡,傳統攝影有許多構圖原則。但是對於數字攝影來說,常常是拍攝包括場景的照片,然後在編輯時再把多餘的部分剪裁掉。這意味著,我們應該反對常規攝影的黃金定律,盡可能使整個取景框內只充滿打算使用的圖像。因而如果要拍攝家中一台電腦的照片,應使取景框中只有電腦,然後再在圖片處理軟體中裁剪出來。這就是使畫面主體電腦的解析度達到最大的意思。
大多數數碼相機只能在完美的光照條件下才能拍照。在拍照之前,一要找到盡可能好的光照條件。常規的膠卷也受光線的影響,但是,基於膠卷的攝影的色調與色彩質量使其較少依賴光照條件。數碼相機是完全依賴於光線的。在數碼相機照片范圍內的光照太強的話,就會產生帶狀效果,沒有大量細致的調整工作是很難改正的。另一方面,由於CCD有一定的感光閥值,如果光線較暗,達不到要求的起碼照度,數字照片就會受到嚴重損壞。即使是光照稍小一些,也能明顯地減少照片的清晰度。由於受到閃光燈的有效距離限制,即使使用了閃光燈,對於數碼相機來說,陰影地帶或傍晚時的光照條件仍可能光照不足。採用更靈敏的CCD晶元是數碼相機減少光照條件限制的有效途徑。數字攝影中的另一個因素是,某些類型的光照對不同的相機的影響不同,這一點對於常規攝影來說也是如此。但關鍵是,某些光照條件對數碼相機的影響與對常規相機的影響不同,這就需要試驗。熒光照明會產生亮度與色彩問題;為了得到最佳結果,可以使用拍電視用的新聞燈。試驗表明,在一個拍攝周期內,在攝影室內使用鎢燈進行數碼拍攝,過後在電腦上觀察照片,驚奇地發現,當光線照直射向鏡頭時(而不從後面射來)照片上明顯地增加了桔橙色。
對於低檔數碼相機來說,自然光確實是最好的。利用台燈和相機燈也可以,但是需要控制燈光,使其成為直射光,因為光線和相機的低解析度會抵消獲得優秀而連續色調的努力。為了最大限度地利用日光而不必到戶外去拍照,可以擺好一張桌子,上面放上一個由白色招貼板做成的背景,並將其放在窗口旁,以便在一天中盡量多地接受日光照射。目前,完全或部分雲遮的日光對於數碼相機來說是最好的光源。
許多數碼相機有內置的閃光燈。通常有四檔設置:閃光、不閃光、防紅眼閃光和自動閃光,最後一檔是由相機來確定是否需要額外的光線。在許多情況下,閃光燈可能會破壞一幅完美的照片或者會製造出以後難以清除的錯誤。
對於傻瓜數碼相機來說,大多數自動閃光都是在多雲天氣下發生的。將閃光燈關閉,然後增加曝光量,可以得到更好的效果。閃光燈不像曝光量那麼好控制,閃光燈射出的光線容易彼附近的物體反射回來,在照片上形成不均勻的耀斑。因此,當在多雲的天氣或是黃昏日落時拍照(或是其他不理想的照明條件時),請盡量關閉閃光燈。閃光燈射出的紅外線會影響圖像,因為圖像是由CCD晶元進行處理的。例如,紅色區域可能記錄下來時變成了發綠的。在室內拍攝時,應該提供足夠的照明,以便得到不用閃光燈的照片,或是看看沒有閃光燈的照片是否滿意。為了看出差別,可拍攝同一對象的兩張照片,一張使用閃光燈,而另一張不用。可能不用閃光燈更好。從中可以學到不用閃光燈拍照的技巧,不過這時需要有其他光源進行補光。
熟悉傳統攝影的朋友都知道彩色膠卷有日光型和燈光型之分,目的是適用於不同的光源環境,日光色溫室5000K的,鹵素石英燈色溫是3200K。
數碼相機無法更換膠卷,所以採用白平衡調節,同時又分手動和自動,手動調節具有靈活性,能創造出意想不到的藝術效果,但手動調節並不那麼簡單,也很難掌握。自動調節可以保證拍攝的效果不會偏差很大,但難以創造特殊的藝術效果,如採用日光型膠卷拍攝,用3200K的石英燈做光源,可以營造出溫馨的氣氛,膚色黃里透紅,是現在婚紗攝影很常用的手法,但用數碼相機拍攝,採用白平衡自動調節,拍攝的效果沒傳統相機那麼明顯,不過效果也很好。還有相同的燈光、相同的模特兒位置,換用不同顏色背景結果拍攝的結果模特兒膚色也會不同。不同的數碼相機拍攝的差異很大,所以對於白平衡的調節,用戶必須針對不同的攝影環境、不同的數碼相機自己試驗、摸索而得,做到心中有數。
數碼相機上一般都有液晶顯示屏(LCD),這是一種特別有用的功能,但是,並不能完全依賴它。大多數LCD顯示屏是背光式的,在它上面顯示的照片可能比在計算機上顯示的照片看起來要好得多,特別是在色彩飽和以及明亮的區域。LCD最好只用於圖像的定位,比如翻閱查看圖像或是為圖像建立索引,總之是適合於簡單的查看。值得提醒的是,LCD顯示屏上的圖像效果並不能代表最後產生的照片。略圖並不總能反映生成照片的真實情況。而且,在略圖情況下看起來不太好的照片很可能有某一部分是有趣的或是有用的。在刪除照片之前,請將圖像從相機中全部下載到硬碟上,並從硬碟上觀察,然後再決定刪除哪些照片。在插入電纜之後,接通計算機的電源,運行軟體下載照片。根據相機帶來的的軟體的不同,可有好幾種方法來做。並不是所有的相機使用同一種軟體或是驅動程序,因而這里很難舉出一種特定的方法。一般來說,大多數下載軟體顯示一系列的代表保存在相機中圖像的略圖。然後就可選擇想要從相機中下載的照片。在用相機打開一組圖像之後,既可以進行修改然後將其保存到文件中,也可以只是按原樣保存起來,以後再作修改。許多下載軟體都可以用多種方法對照片進行修改,但是並不是所有的軟體包都提供同樣數目的修改選項。所以只將圖像下載到硬碟上,以後再作修改可能更有意義。將圖像按原樣下載並保存起來常常是最好的方式。因為並不知道何時才想對這些原始的圖像進行處理。在做出任何修改之前下載並保存原始圖像,可以保存一組原件,再取出復製件進行修飾和創意製作。
首先檢查圖像,對於每一幅圖像都要進行視覺檢查,或許還可以寫一些注釋,就像一個愛挑剔的人通常所做的一樣。這個圖像是不是太大了、太黑了、太亮了還是太模糊了?當挑出毛病之後,再用圖像處理軟體包進行系統的工作,以便改善最後的圖像,一次修正一個問題。當然並不是每張照片都需要做這么多的工作。但是,幾乎每張照片都需要某些效果,以便照片盡量好。可進行多種試驗,直到得到滿意的圖像,然後將其保存下來。
要熟練掌握圖像處理軟體包(例如Photoshop、UleadImpact、Photo-Deluxe等)的使用。然後考慮進一步要做的事情。例如,不要使用大范圍起作用的設置,也不要作太大改變;每次只進行一些小的逐漸的改變(增加或是減少),先預覽效果,慢慢地達到最好的設置後,再確定保存。
數碼相片的二次加工是數碼攝影的真正樂趣所在。一定要用想辦法用所拍攝的照片來做點什麼。這並不像想像的那樣平淡無味。數字攝影技術與膠卷攝影技術不同,利用數字攝影技術可以改變圖像並提供利用圖像的新方法。使用膠卷攝影最多的場合是將照片放在相框里,或是相冊里或是做成投影片。數字攝影作品可以進行變形、拼合、加陰影、加光、拼貼以及其他操作。盡量利用這些可能的功能。這正是要購買數碼相機的妙處。
當用數碼相機拍照時,就要充分考慮達到想要創造的效果。例如,如果想要創作一幅突出的但是簡單的照片,此時對所拍照片的各個方面的注意力是最重要的。但是,如果打算創作一幅有趣的照片拼圖或是要剪裁主題,那麼就應該使取景框中充滿所要拍攝的圖像,而不管照片本身看起來是如何的糟。如果要創造一幅具有版畫意味的藝術圖像,這就需要最大化照片以便從中抽取線條圖。這可能意味著要利用背景和不同的光照。事實是數碼相機與圖像處理相結合打開了如此之多有趣的可能性,應該學習如何在要拍攝的照片與最後要達到的結果間創造最佳的協同效果。附圖是在家中拍攝的人像和在戶外拍攝的風景剪裁合成後的數碼效果照片。
關於數碼相機的使用技巧先談這些,接下來在談談列印照片的問題。數碼相機最終要依靠列印機來完成全過程,目前就照片級列印機而言,能用上熱升華的可能極少數,彩噴占絕大多數,就照片列印質量而言應選擇照片質量的列印機,這方面,Epson的Photo系列素有口碑,列印紙首選照片質量光澤紙和照片紙,列印質量與普通噴墨紙簡直就是天壤之別。還有1440dpi和720dpi解析度的列印質量肉眼還是能輕易分辨出來的,如果注重質量的話還是應該選用1440dpi列印,雖然所付的代價就是更長的列印時間和更多的耗墨量。如果要列印出一張完美的照片,可以將噴墨列印的照片進行冷裱,冷裱膜選用中間偏細的型號,最終做出來的作品與同尺寸彩色照片已難分伯仲了。
數碼相機是特別耗電的,尤其是打開LCD顯示屏這個"電老虎"以後。建議使用1300mAh的鎳氫或鋰離子充電池作為擴展電源。在戶外拍攝時,由於用不了交流電源,因此一定要帶好已充滿電的備用電池。在室內拍攝盡可能用交流電源,不過,必須要確保該電源的輸出電壓與數碼相機所需的電壓是完全一樣的。使用中發現,一些攝像機的交流電源與數碼相機可以通用,如松下系列的"掌上寶"攝像機電源可以直接供Agfa、Epson及Casio的數碼相機使用。