相機有哪些拍攝手法

1. 多重曝光一實三虛法拍攝技巧是什麼

關於多重曝光，也有不同的選項，普通的單反會有「加法」「平均」兩個選項，意思就是選擇照片的合成方式，而像高端相機還會有「明亮」「黑暗」的選擇。

在拍攝照片的過程中，相機和被攝物體都保持不動，對被攝物體不同時間或不同光線照射情況下進行多次曝光拍攝，這樣就可以突出被攝物體的層次感。這是一種最基本的多次曝光技法，比較適合拍攝夜景。

遮擋法多次曝光：

所謂的遮擋法，就是前文所說的先遮擋鏡頭的一半拍攝一次被攝物體，然後再遮擋鏡頭的另一半拍攝一次不同位置的被攝物體，這樣就可以將被攝物體同時曝光到一張底片上。

不過使用數碼相機拍攝的時候不用遮擋鏡頭，只要拍攝兩張照片就可以了，需要注意的是，需要保持鏡頭的位置不動。

以上內容參考：網路-多重曝光

2. 短視頻有哪些特殊的拍攝手法

1、俯拍

俯拍，簡單的說，就是攝影師以一個高的角度拍攝從上往下拍畫面，就是說拍攝的視角在物體上方，此時，畫面的透視變化很大，這種拍攝手法有利於表現地面景物的層次、數量、位置及宏大場面，給人深遠、遼闊的感受。

2、仰拍

仰拍是指的相機拍攝角度低於被攝主體，從下至上進行觀察並拍攝的角度，這種角度會產生主體下寬上窄的變形效果，特別是在使用廣角鏡頭後，這種變形更加明顯，很多拍攝者正是利用這種誇張的變形來增強畫面的視覺沖擊力。

3、環繞鏡頭

顧名思義，就是圍繞一個被拍攝物體，進行全方位的環繞拍攝。這樣不但被攝物體能夠得到全方面的介紹，連帶著被攝物體周圍的整個360°全景空間也能相應地得到充分展示。

4、甩鏡頭

抖音常用的一種畫面表現形式，這種拍攝手法對攝像師的要求比較高，一個畫面結束後不停機，鏡頭急速“搖轉”向另一個方向，從而將鏡頭的畫面改變為另一個內容，而中間在搖轉過程中所拍攝下來的內容會變得模糊，這也與人們的視覺習慣是十分類似的。這種鏡頭可以強調空間的轉換和同一時間內在不同場景中所發生的並列情景。

3. 多重曝光拍攝技巧

首先讓我們了解什麼是多重曝光，多重曝光是一種拍攝技法，為了烘托氣氛，常常選擇這種技法，用不同焦距分兩次或多次曝光來表現一張照片難以表現的內容。

多重曝光技術一般用來拍攝雙影或多影照片。可以說，多次曝光功能是膠片相機時代的產物，在傳統的膠片單反相機中，多次曝光是一個非常重要的功能，是一種獨樹一幟的攝影手法。

多次曝光技術的原理是在一幅膠片上拍攝幾個影像，讓一個被攝物體在畫面中出現多次，可以拍攝出魔術般無中生有的效果，這也正是它的獨具魅力之處，所以才吸引了很多人使用這種技法。

簡單點來說，就是將多張照片重疊在一起，形成一張圖片，比如下圖：

當然，這種圖片效果也可以利用後期來處理，但是今天我會和大家詳細介紹一下如何利用單反相機來拍出這種效果。

多重曝光主要可以分為三大類：

重疊、殘影以及分身

重疊

殘影

分身

對於這三種類型，通過上面的圖示，相信大家也都有了一定的了解。

多重曝光拍攝技巧

一般的單反相機都會有多重曝光這項設置，大家可以找到，然後將其開啟。

關於多重曝光，也有不同的選項，普通的單反會有「加法」「平均」兩個選項，意思就是選擇照片的合成方式，而像高端相機還會有「明亮」「黑暗」的選擇。

「加法」：相機不會自動調整曝光數值，直接將照片重疊在一起，所以合成之後的照片可能會有點亮。

「平均」：相機會自動調整曝光，讓合成之後的照片保持正常的亮度。

「明亮」：相機會對之前照片中的比較亮的地方進行保留曝光，並且進行合成。而「黑暗」則正好相反。

01

重疊怎麼拍？

要想拍攝出重疊的效果，背景一定要簡潔，在以人像為主體的情況下，可以先嘗試著從拍剪影開始。

02

殘影怎麼拍？

同樣是需要找一個簡潔的背景，在固定相機之後，拍完一張圖片之後就可以讓模特稍微的挪動一下。

03

分身怎麼拍？

分身是三者中間比較簡單的了，只需要將相機固定好，然後將多重曝光設置成「平均」模式就可以了。

4. 單反相機拍攝方法

單反相機有很多種拍攝方法，你要是看功能轉盤上區分還真多！甚至有風景、人像、夜景等等，其實萬變不離其宗，總體說只有四種
1、自動模式
2、光圈優先模式
3、速度優先模式
4、手動模式
自動模式建議不要再用了，買了單反當傻瓜機用就是價值浪費！
光圈優先一般用在拍攝靜止不動的物體上，像風景拍攝啊等等；速度優先一般用在拍攝運動物體上，像跑動跳動的人或者小動物等。
而會用手動模式後單反所有的拍攝方法就一個了，那就是手動！而能熟練掌握手動模式是必須學習單反攝影原理的，也就是要有一定的攝影理論知識，再加上多練多熟悉後才能很好滴掌握

5. 常見的拍攝構圖方法有哪些

1、三分線構圖

這是攝影構圖中最常用的構圖法，也是一種萬能構圖法。三分線構圖法，也叫九宮格構圖法，對於人像、風景、建築通通適用!把我們要拍攝的畫面利用三分線分為9個部分，最常用的辦法是將人物或風景的主體放到三分線的交點上，這樣就會突出視覺效果，讓觀者看起來更加的和諧舒服。

在人像攝影中，同樣也可以用到三分線構圖，如上面的方法，構圖的時候將這位美女的眼睛放到三分線交點處。同時拍攝的時候注意角度，這樣就可以輕松拍出漂亮的照片了。

2、延伸線構圖

在拍攝建築風景的時候，我們還可以尋找一些延伸線，也就是導向線，我們拍攝的時候順著這些導向線去拍攝，你就會發現不一樣的效果!就比如下面這張照片，在大橋下尋找延伸線，拍出的照片有很強烈的縱深感。除了大橋，我們還可以在公路、大街上找到類似的延伸線!

3、對稱構圖

對稱構圖，顧名思義就是上下或者是左右的場景是相同的，相互對稱的。這種構圖方式在建築上用的比較多，大部分建築都是比較規則整齊的，用對稱構圖可以彰顯建築的恢弘的氣勢。比如下面這張照片就是利用了對稱的構圖方法拍攝的教堂，同時配合低角度的仰拍，讓照片別具一番滋味!

4、三角形構圖

三角形構圖多用於一些食物或者是產品拍攝，可以說是一種擺拍，讓擺拍看起來更加漂亮就可以用到這種構圖方法。將要拍攝的主體，按照三角形的排列方式進行組合。比如下面的這張照片，食物擺放按這種方式進行構圖讓人看起來很舒服，很有食慾!

5、框架式構圖

框架構圖我們尋找能夠作為框架的地方，讓框架作為前景，利用框架拍攝主體，從而突出主體。就好比下一張圖片，利用拱門拍攝出宮殿的輝煌氣勢，同時這張照片還利用了對稱的構圖方法!

關於常見的拍攝構圖技巧vlog的內容，青藤小編就和您分享到這里了。如果您對拍攝、剪輯等有濃厚的興趣，希望這篇文章可以為您提供幫助。如果您還想了解更多關於影視製作的技巧及素材等內容，可以點擊本站的其他文章進行學習。

6. 拍攝手法一般有哪些

拍攝手法內容如下：

1、推鏡頭指攝影機向被攝物體推近或是用變焦距鏡頭逐漸拉長焦距，使觀眾有一個移近被攝物的感覺。

2、拉鏡頭則和推鏡頭正相反，造成畫面上的被攝物逐漸遠離觀眾視點的感覺。並逐漸擴展視野范圍。

3、搖鏡頭是指攝影機在原位置不變，通過機身的上、下、左、右、旋轉等運動，使畫面呈現動態構圖，產生巡視、環視周圍環境事物、揭示動態中的人物內心世界、烘托情緒的藝術效果。

4、移動鏡頭又稱「移動攝影」，將攝影機放在可移動的車輛或升降機上，對被攝物體作各方向移動所拍攝的畫面。

攝影簡介

攝影一詞是源於希臘語φῶς 英：phos（光線）和 γραφι 英：graphis（繪畫、繪圖）或γραφή graphê，兩字一起的意思是」以光線繪圖」。攝影是指使用某種專門設備進行影像記錄的過程，一般我們使用機械照相機或者數碼照相機進行攝影。有時攝影也會被稱為照相，也就是通過物體所發射或反射的光線使感光介質曝光的過程。有人說過的一句精闢的語言：攝影家的能力是把日常生活中稍縱即逝的平凡事物轉化為不朽的視覺圖像。

7. 拍照時姿勢很重要，你有哪些拍照小技巧嗎

手部動作

如果無法把相機放在穩固、平穩的表面上，必須手握相機進行拍攝的時候，要盡量抓牢、抓穩。使用光學取景器時，把相機緊貼前額，戴眼鏡的攝影者則要作一些調整，使相機與前額之間留一個食指的距離，最好不要把塑料或金屬的相機部位直接與鏡片接觸，因為相機很容易受擦傷。

掌握攜帶型小相機的姿勢

在使用小巧的卡片或者攜帶型相機時，我們一般都是鬆散地握著相機的左側一面，由於鏡頭較慢，重量也較輕，因而這些攜帶型相機更易產生晃動現象。所以，左手的主要作用是防止相機作旋轉運動引起相機晃動。應該是從下往上支撐相機的底部或鏡頭和機身的下面，這主要依據於相機的尺寸和設計，最好的方法是手掌向上，托住相機的整個機身。

8. 360全景照片拍攝方法有哪些

在數碼影像技術出現之前，人們獲取360全景照片的途徑有二：用專用的360全景相機旋轉拍攝或專業的暗房師手工拼接，無論哪種方法，都是普通攝影愛好者很難做到的。APS相機所吹噓的「360全景」只是利用了超廣角鏡頭的大視角，嚴格來說稱之為「遮幅照片」更為合適。數碼相機和數碼影像處理技術的普及使全景攝影變得容易起來，只要有一台數碼相機和可以運行圖像處理軟體的計算機，誰都可以嘗試製作視角驚人的全景照片。

拍攝要點用來拼接全景的照片有一定要求，如曝光值相近、色調相近、依次排列、相互稍微重疊等等，拍攝時有些注意事項。

一、焦距的選擇

有人認為拍攝360全景照片時要使視角盡可能的大，因此應該用最短的焦距(廣角鏡頭或變焦鏡頭的廣角端)，這樣需要拼接的照片幅數少。其實這是一種誤解，拍攝時省了事拼接時就麻煩了。因為廣角鏡頭透視效果強烈，尤其是畫面的邊緣，容易發生扭曲，拼接時很難做到天衣無縫。但是廣角有廣角的好處，可以形成更強的透視感。比如上圖為CanonEF17-40mm拍攝的作品，成片除了全景視角外，透視關系很強。

所以拍攝時可以使用變形較小的中焦或長焦端拍攝，並且拍攝中途不宜改變焦距，較常用的鏡頭有EF35mm、EF50mm、EF85mm等，上圖為mike2009的中長焦全景接片。

二、曝光參數在數多數碼相機都有專門的全景模式，在此模式下，相機會自動按拍攝全景照片的要求設置曝光參數，對於沒有全景功能的相機要注意以下幾點：

不要改變光圈、速度、ISO、解析度及其他設置

a、測光時使用平均測光，曝光時使用手動曝光或AE鎖鎖定曝光參數，同一組全景照片的拍攝過程中不能改變光圈、速度、ISO、解析度及其他設置;

b、使用固定白平衡，使用自動白平衡可能造成不同照片的色調不一致。

三、拍攝方法拍攝時依照一定順序(由左至右或由上到下等)拍攝，最好使用三角架平穩旋轉，旋轉拍攝時要注意轉軸垂直，圍繞拍攝或逐點平移拍攝時要注意相機高度、角度一致，一般不要使用閃光燈，閃光燈會造成近亮遠暗。拍攝時相鄰兩幅照片之間要有一定重疊，佳能、卡西歐等品牌的一些數碼相機在全景模式下LCD顯示有輔助提示。避免在光照條件劇烈變化的時候(如行雲遮日)拍攝，以免各幅畫面之間曝光相差太大。拍攝時還要注意避免在銜接處出現移動物體(如車輛及行人)。雖然選擇有明顯標志的位置作為銜接點有利於一些自動軟體識別、拼接，我們還是建議選擇無明顯標記、容易混合的部位作為結合部，如水面和遠山，這樣拼接起來不容易看到接縫。

9. 電影中的拍攝手法有哪些

一般的拍攝手法如下：

1、推鏡頭指攝影機向被攝物體推近或是用變焦距鏡頭逐漸拉長焦距，使觀眾有一個移近被攝物的感覺。

2、拉鏡頭則和推鏡頭正相反，造成畫面上的被攝物逐漸遠離觀眾視點的感覺。並逐漸擴展視野范圍。

3、搖鏡頭是指攝影機在原位置不變，通過機身的上、下、左、右、旋轉等運動，使畫面呈現動態構圖，產生巡視、環視周圍環境事物、揭示動態中的人物內心世界、烘托情緒的藝術效果。

4、移動鏡頭又稱「移動攝影」，將攝影機放在可移動的車輛或升降機上，對被攝物體作各方向移動所拍攝的畫面。

幾種特殊的攝影方法：

1、變速攝影：在拍攝時使膠片的速度高於或低於正常每秒24格的速率。產生「慢動作」和「快動作」的畫面效果，在現在的電影中是一種常用的攝影方法。

2、逐格攝影：也稱為分格攝影。使用「逐格電動機」驅動攝影機一個畫面一個畫面地逐格拍攝。如要表現花開、細胞分裂、日出等。

3、顯微攝影：將光學顯微鏡放大的影像用電影攝影機拍攝到膠片上。廣泛用於微觀世界的分析和研究。

4、航空攝影：用航空飛行器對景物進行電影、電視等的攝影方法。

5、水下攝影：將攝影機和人潛入水下進行拍攝的一種攝影法。

6、紅外線攝影：用紅外線為光源和用紅外線膠片的攝影方法。

(9)相機有哪些拍攝手法擴展閱讀

電影攝影，電影是連續的畫幅，一個隨著一個在銀幕上出現而成的，觀眾們則由這些畫面再加上對白（或旁白）和聲音效果的幫助，把握了整個連續畫幅的「視覺暫留」的錯覺，按照發光速度與發聲速度的比例，這些連續畫幅進行的速度是每秒二十四畫幅。

電影攝影，通常是根據劇情的需要進行，首先要看它的主題表達方式和觀眾對象來決定題材而拍攝。

文藝片，對於光和影的格調要柔和高雅，攝影機運動率按主體方位變化應宜緩慢，帶有詩情畫意的深度感和節奏美。

武俠片，動作快速強烈，多用特寫短鏡頭，光與影的比差盡量顯著，色調對比宜強硬，處處描寫富有力與美的表現。

傳記片，畫面構圖要平穩；光、影、色與音效要有氣氛效果，以刻畫出劇中人物的形象、事物和發生的問題。

神怪片（包括鬼怪片），每一鏡頭按情理需要配以燈光色紙或濾光鏡改正，再加上特殊化妝及布景道具，以構成科幻神奇效果而增加恐怖氣氛。

歌舞片，鏡頭運轉宜輕松活潑；對於俯、仰、搖、跟、推、拉等運動取景，都是旨在表達主體韻律美，處處表現運鏡的開朗。

電影在進行攝影之前，攝影師應與導演、燈光師、布景師和特技師。（包括化妝師）先行協調，分工合作，任何人均應詳研劇本內容與中心意識，而後共同探討建議改進再來攝制。原引國際君友會王愛君文集《電影攝影》。

10. 拍攝視頻必備技能！手持相機拍攝視頻有哪些技巧

手持相機拍攝一定要想辦法穩定機身，不然拍出來的視頻會晃動，同時需要購買一台專門拍照攝影的手機，這樣拍出來的視頻清晰度較高。