日本動漫文化在哪裡

Ⅰ 日本的動漫文化起源何時為什麼90年代的日本動漫文化會影響至今

日本動漫行業的領軍公司京都動畫（即宅們耳熟能詳的京阿尼）被人蓄意縱火，全球愛動漫人士痛心疾首。說起日漫，現在大家耳熟能詳。日漫的種類之多舉不勝數，每年分季度都會產生一大批動漫。京都的京阿尼被焚了，但在東京還有另一個動漫基地。東京存在一條被稱為「武藏野」的的斷崖地形，吉田松陰曾稱：「此身雖曝武藏野，白骨猶唱大和魂」。

游戲中被娘化的葛飾北齋二、現代日漫的起點——現代漫畫日本戰敗後，人間神天皇因《人間宣言》成了凡人，民眾不知道該信仰誰，日本國民精神崩潰、彷徨。為了盡快振作民族精神，民間有識之士想盡辦法創造適合大眾的、價格低廉的、通俗易懂的精神文化作品，最終出現了現代漫畫。而現代漫畫經過發展，最終成了現代動漫，所以可以認定戰後的漫畫才是現代日漫的原點。

二戰後雖有冷戰，但國際局勢都相對和平，現代日本的漫畫得以在平穩的環境中穩步發展。大藤信郎率先將中國皮影戲與日本紙文化結合，創作漫畫《鯨魚》，這是戰後日本最早獲得國際大獎的動漫作品。而手冢治蟲則是戰後最能代表日本的漫畫作家。

Ⅱ 日本是動漫強國，日本動漫有哪些特色

日本動漫的創作，極其富有民族特色也富有感染力，藉助動漫文化，日本還成了亞洲第一的文化輸出國。接下來，讓我們來歸納下動漫文化的特點，探討動漫中的日本文化和價值觀，來看看其文化特徵。

許多動漫里都注入了本國文化精髓，一個個帶有民族文化特徵的「文化種子」被播撒到了作品中。對優秀傳統文化的精髓、奧義，市井中喜聞樂見的事以及人們對美好生活的追求和嚮往的描繪，使日本文化與日本動漫融合。我們經常能在日本動漫作品中發現櫻花、和服、相撲、日式建築、生魚片、日本茶道、富士山等這些極具日本特色的日本文化象徵。

Ⅲ 日本什麼地方動漫元素比較多啊我很喜歡日本動漫，想去日本觀光旅行，但是不知道哪裡的動漫景點多。

秋葉原是個很好的地方有很多周邊。樓下的觀點我不贊同怎麼看動漫的就是庸才?你說的那種屬於死宅我身邊有的是看動漫的學霸或者是動漫迷卻依然人才的傢伙，照你這種說法中國完全都是因為看動漫才發展緩慢的咯?我舉個例子清朝八國聯軍鴉片戰爭什麼的難道是因為當時的人看動漫?看動漫只是我們的個人愛好你沒有理由批評對吧。說什麼看動漫叛國沒出息的都是偏見愚昧，就是因為某些沒有素質什麼都不懂鼠目寸光的人胡亂嚷嚷國人的素質才會被拉下的。以上只是我的個人觀點不代表所有人請不要隨便對號入座。

Ⅳ 日本的 全是動漫的地方在哪裡的

說起日本動漫，那一定不能不提秋葉原和池袋啊。。
秋葉原其實嚴格來說是電子產品的興盛地。不過關於動漫的話，游戲咖啡店、漫畫茶館是最最出名的。。如果是動漫迷到了日本不去一去秋葉原那簡直是白去了。。基本秋葉原=OTAKU，也就是御宅一族。
池袋的話，更偏向於商業區，是日本繼新宿、澀谷之後又一著名的繁華地帶，池袋有比較多的劇院之類的文化場館。也是很值得一去的

Ⅳ 日本都有哪些文化可以介紹一下日本的動漫文化嗎

摘要 日本漫畫業可以追溯到12世紀。平安時代《鳥獸人物戲畫》被認為是日本最古老的漫畫書。但真正的動畫作品必須從現代時代開始，特別是在第二次世界大戰後日本經濟復甦之後。在當時日本的社會環境中，漫畫以其獨特而荒謬的特點成功地吸引了日本人民的愛。因此，日本動畫產業在進入20世紀80年代後迅速發展，隨著電視技術和互聯網的普及，漫畫正逐漸走向動畫

Ⅵ 日本的動漫中心是哪個城市或者在什麼地方

日本秋葉原，是動漫之城。

秋葉原（Akihabara，あきはばら），俗稱為AKIBA，位於日本東京都台東區西南部，屬下谷地域。東至昭和通、北至藏前橋通、西接千代田區外神田四丁目、南鄰千代田區神田練塀町與神田松永町。是與時代尖端產業同步的電器大街。

目前，秋葉原中的店鋪也達到上千家。秋葉原就在老東京的東城門外，在二戰之後這里形成了售賣稀罕的高品質電子產品的黑市。

從20世紀50年代到80年代，這里的商店先是大量供應電視、冰箱，隨後是錄像機和游戲機。如今，電子產品店、模型玩具店、動漫產品店和主題咖啡館在這里並肩共存，新的辦公及零售賣場綜合大樓也漸次拔地而起，以期創造更多的商業利潤。

(6)日本動漫文化在哪裡擴展閱讀：

秋葉原GACHAPON會館是有430台gachagacha玩具的自動售貨機。麵包人、高達、假面RIDER、皮卡丘、肌肉人、新世紀福音戰士等著名動漫的各種物品。

動漫愛好者可以來這里收集稀少的物件，每個都精巧到你可以仔細觀賞，作為特產帶給朋友也很好。

1994年，秋葉原電器街的電腦相關產品銷售額超過了家電銷售額。秋葉原也漸漸變身為以電腦、手機、網路相關產品為中心的尖端多媒體大街，這幾年電器街正在向由網際網路創造出的新世界轉變。

參考資料：網路-秋葉原

Ⅶ 日本的動漫發展分哪幾個階段,各自的特點如何

日本動漫，是日本動畫（Anime）和日本漫畫（Manga）的合稱，日本動漫憑著劇情的創新和趣味性在全球佔有著重要地位，是世界動漫文化的領軍人。

日本是典型的動漫強國，其動漫發展的模式具有鮮明的民族特色而不失創新和吸引力。動漫是日本的重要產業鏈，在全球鮮有對手。日本動漫的發展過程大致可分為4個階段：萌芽期、探索期、成熟期、細化期。

1、1917—1945——萌芽期

這段時期的前期因日本受到法國自然主義的影響，主要是以世界名著為題材。從作品本身看，雖然製作簡單粗糙，動畫形象單一呆板，內容簡單，但是日本動畫界一直在追趕歐美，盡管速度緩慢卻始終在不斷進步。

這一時期後期，日本動畫開始向教育動畫領域發展，在日本文部省的支持下艱難的生存。第二次世界大戰的爆發，使日本國內的「軍國主義」情懷極度高漲，因此動畫題材也注重對「軍國主義」的宣傳與誇耀。

2、1946—1973探索期

1945年，日本戰敗後，反戰題材的動畫影片頗受歡迎並且影響深遠，期間的代表人物是被日本動畫界譽為「怪人」的動畫大師——大藤信郎，他把流傳在中國數千年的皮影戲和日本獨有的千代紙結合起來繪制動畫。

在思想上也摒棄了早期「軍國主義」情懷，開始注重世界和平、人間親情的開發與運用。在這一時期的後半段，具有「草根」特色的「邊緣人」題材開始得到歡迎。

3、1974—1989成熟期

1974年，日本動畫進入了成熟期。

70年代初期，日本涌現出大批科幻機械類動畫（即Science Fiction動畫，簡稱SF類動畫）的動畫大師，代表人物有松本零士、富野由悠季、河森正治、美樹本晴彥等。

同期的宮崎駿擺脫了SF類動畫風格的局限，以劇場版動畫為契點，走出了一條「宮崎駿式」的唯美、自然、清新的風格，傳達著天、地、人、神的和諧。影片的思想觸及人類心靈的深處，啟發著人對神的敬畏，對生命的思考。

4、1990至今細化期

在20世紀90年代，日本動畫產業的進一步完善，日本動畫的種類、形式、內容、題材以及從業人員發生了明顯的細化。隨著動畫風格的多樣性，日本動畫進入細化階段。

在這一期間，日本動畫的種類豐富多樣。有以淺香守生為代表的美少女動畫；有以大地丙太郎為代表的搞笑動畫；另外，押井守創作的《攻殼機動隊》，自成一種風格，以得到觀眾的認可；今敏創作的《千年女優》，採用了撲朔迷離的敘事手法，探索了一種全新的動畫表達方式。

總之，日本動畫以「機器人」、「美少女」為契點，走出了一條獨特的深具自身民族特色的動畫之路。

日本的動漫的相關內容

發展階段：

「二戰」後的半個多世紀以來，漫畫在日本的社會地位及人們對它的認識在不斷變化。手冢治蟲把日本現代漫畫發展劃分為六個階段。

第一階段（二戰後的頭十年）：「玩具時代」，漫畫只是供孩子娛樂的道具。

第二階段：「清除時代」，漫畫被視為低俗淺薄的讀物。

第三階段：「點心時代「，父母和教師勉強允許孩子可以在不妨礙學習的條件下看一點漫畫。

第四階段：「主食時代」，1963年TV動畫《鐵臂阿童木》在電視上連續放映，許多家庭中的大人和孩子一起觀看，漫畫得到社會肯定。

第五階段（二十世紀70~80年代中期）：「空氣時代」，漫畫已經成為青少年生活中不可分割的一部分。

第六階段（二十世紀80年代中期以後）：「記號時代」，漫畫成為青少年之間相互溝通的記號。

以上內容參考：網路-日本動漫

Ⅷ 日本漫畫文化興盛的原因有哪些

日本的漫畫文化之所以興盛我覺得主要的原因是因為他們對於這個藝術表現形式並沒有偏見，不排斥他。除此之外就是優秀的傳承和完整的產業鏈。

其實，我覺得日本的漫畫文化和我國的網路小說有一些像。都是擁有眾多粉絲，具有極大商業價值的存在，也希望我國的漫畫家們可以努力創作出更多優秀的作品，早日迎頭趕上。