雜劇和散曲是什麼文化體裁

❶ 曲在元朝發展到高峰,元曲元曲分為什麼和什麼,散曲有什麼和什麼兩種

元曲在元朝發展到高峰,元曲分(散曲)和(雜劇)兩類。散曲中又分(小令)和(套數)。

元曲原本來自所謂的「蕃曲」、「胡樂」，首先在民間流傳，被稱為「街市小令」或「村坊小調」。隨著元滅宋入主中原，它先後在大都（今北京）和臨安（今杭州）為中心的南北廣袤地區流傳開來。 元曲有嚴密的格律定式，每一曲牌的句式、字數、平仄等都有固定的格式要求。雖有定格，但並不死板，允許在定格中加襯字，部分曲牌還可增句，押韻上允許平仄通押，與律詩絕句和宋詞相比，有較大的靈活性。所以讀者可發現，同一首「曲牌」的兩首有時字數不一樣，就是這個緣故(同一曲牌中，字數最少的一首為標準定格)。
元曲是漢民族燦爛文化寶庫中的一朵燦爛的花朵，它在思想內容和藝術成就上都體現了獨有的特色，和唐詩宋詞明清小說鼎足並舉，成為我國文學史上一座重要的里程碑。
元代是元曲的鼎盛時期。一般來說，元雜劇和散曲合稱為元曲，雜劇是戲曲，散曲是詩歌，屬於不同的文學體裁。但也有相同之處。兩者都採用北曲為演唱形式。因此，散曲，劇曲又稱之為樂府。散曲是元代文學主體。不過，元雜劇的成就和影響遠遠超過散曲，因此也有人以「元曲」單指雜劇，元曲也即「元代戲曲」。

❷ 雜曲和散曲有何區別其代表作有哪些

引言:中國具有很多優秀的傳統文化，其中戲曲文化博大精深，源遠流長，是中國5000年來歷史長河中濃墨重彩的一筆，給人們留下了深刻的意義和影響。在後世仍有很多人傳承著戲劇文化的精髓，將其發揚光大。其中最具有代表的是雜曲和散曲，下面和小編一起來看看這兩種曲目有何區別，他們的代表作又有哪些？

三、代表作

在雜曲中最具有代表的就是竇娥冤，它是人們常說的四大悲劇之一，近年來還在舞台上各種演出加入了說唱藝術等。梧桐語也是元代散曲的重要代表作之一，講述了唐明皇與楊貴妃的凄慘愛情故事，使之具有強烈的抒情性和韻味，成為元代歷史劇的佼佼者。趙氏孤兒的影響力也非同一般，它是歷史類元代散曲的代表作，人物形象的塑造，頗具特色劇中的正面人物形象，作者賦予他們不畏強權，見義勇為的崇高。

❸ 元曲包括雜劇和散曲兩大類其中散曲又包括哪兩種形式

散曲又包括小令與套曲。

小令又被稱為「葉兒」，是散曲中最早產生的體制。一般說來，小令是單只曲子，但還包括「帶 過曲」與「重頭小令」。「帶過曲」是三個以下的單只 曲子的聯合，但必須同一宮調,並且音樂銜接，同押一韻。 「重頭小令」是由同題同調，內容相聯，首尾句法相同的數支小令聯合而成，支數不限，每首可各押一韻。

套曲的體制的主要特徵是：由同宮調的兩個以上的只曲組成，宮調不同而管色相同 者，也可「借宮」。一般說來應有尾聲。全套必須 同押一韻。套曲由於篇幅較長，可以包容比較復雜的內 容，因此既可用來抒情，也可以敘事。

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來源

散曲之所以稱為「散」，是與元雜劇的整套劇曲相對而言的。如果作家純以曲體抒情，與科白情節無關的話，就是「散」。他是一種可以獨立存在的文體。

其特性有三點：

一是它在語言方面，即需要注意一定格律，又吸收了口語自由靈活的特點，因此往往會呈現口語化以及曲體某一部分音節散漫化的狀態。

二是在藝術表現方面，它比近體詩和詞更多的採用了「賦」的方式，加以鋪陳敘述。

三是散曲的押韻比較靈活，可以平仄通押，句中還可以襯字。北曲襯字可多可少，南曲有「襯不過三」的說法。襯字，明顯的具有口語化，俚語化，起到使曲意明朗、活潑，窮形盡相的作用。

❹ 元曲是什麼

元曲[yuán qǔ]
文藝形式
本詞條是多義詞，共2個義項
元曲，是盛行於元代的一種文藝形式，為元代儒客文人智慧精髓，包括雜劇和散曲，有時專指雜劇。 雜劇，宋代以滑稽搞笑為特點的一種表演形式，元代發展成戲曲形式。每本以四折為主，在開頭或折間另加楔子，每折用同宮調同韻的北曲套曲和賓白組成。如關漢卿的《竇娥冤》等。流行於大都（今北京）一帶。明清兩代也有雜劇，但每本不限四折。 散曲，盛行於元、明、清三代的沒有賓白的曲子形式。內容以抒情為主，有小令和套數兩種。
中文名
元曲
外文名
Yuan Qu
創作年代
宋元時期
體裁分類
散曲、雜劇
代表人物
關漢卿、馬致遠、鄭光祖、白樸
快速
導航
歷史地位發展歷程體制聲情特點元曲類別元曲四大家悲劇與愛情劇著名元曲
基本含義
元曲原本是民間流傳的「街市小令」或「村坊小調」。隨著元滅宋入主中原，它先後在大都（今北京）和臨安（今杭州）為中心的南北廣袤地區流傳開來。 元曲有嚴密的格律定式，每一曲牌的句式、字數、平仄等都有固定的格式要求。雖有定格，但並不死板，允許在定格中加襯字，部分曲牌還可增句，押韻上允許平仄通押，與律詩絕句和宋詞相比，有較大的靈活性。所以讀者可發現，同一首「曲牌」的兩首有時字數不一樣，就是這個緣故(同一曲牌中，字數最少的一首為標準定格)。
始於宋代，鼎盛於元。一般來說，元雜劇和散曲合稱為元曲，雜劇是戲曲，散曲是詩歌，屬於不同的文學體裁。但也有相同之處。兩者都採用北曲為演唱形式。因此，散曲，劇曲又稱之為樂府。散曲是元代文學主體。不過，元雜劇的成就和影響遠遠超過散曲，因此也有人以「元曲」單指雜劇，元曲也即「元代戲曲」。
元曲
歷史地位
繼唐詩、宋詞之後蔚為一文學之盛的元曲有著它獨特的魅力：一方面，元曲繼承了詩詞的清麗婉轉；一方面，元代社會使讀書人位於「八娼九儒十丐」的地位，政治專權，社會黑暗，因而使元曲放射出極為奪目的戰斗的光彩，透出反抗的情緒；鋒芒直指社會弊端，直斥「不讀書最高，不識字最好，不曉事倒有人誇俏」的社會，直指「人皆嫌命窘，誰不見錢親」的世風。元曲中描寫愛情的作品也比歷代詩詞來得潑辣，大膽。這些均足以使元曲永葆其藝術魅力。
元曲的興起對於我國民族詩歌的發展、文化的繁榮有著深遠的影響和卓越的貢獻，元曲一出現就同其他藝術之花一樣，立即顯示出旺盛的生命力，它不僅是文人詠志抒懷得心應手的工具，而且為反映元代社會生活提供了人民群眾喜聞樂見的嶄新的藝術形式。
發展歷程
興起
元曲的組成，包括兩類文體（散曲和元雜劇）：一是包括小令、帶過曲和套數的散曲；二是由套數組成的曲文，間雜以賓白和科範，專為舞台上演出的雜劇。「散曲」是和「劇曲」相對存在的。劇曲是用於表演的劇本，寫各種角色的唱詞、道白、動作等；散曲則只是用作清唱的歌詞。從形式上看，散曲和詞很相近，不過在語言上，詞要典雅含蓄，而散曲要通俗活潑；在格律上，詞要求得嚴格，而散曲就更自由些。散曲從體式分兩類:「小令」和「散套」。小令又叫葉兒，體制短小，通常只是一支獨立的曲子(少數包含二三支曲子)。散套則由多支曲子組成，而且要求始終用一個韻。散曲的曲牌也有各式各樣的名稱，如《叨叨令》、《刮地風》、《喜春來》、《山坡羊》、《紅綉鞋》之類，這些名稱多很俚俗，這也說明散曲比詞更接近民歌。元曲以其作品揭露現實的深刻以及題材的廣泛、語言的通俗、形式的活潑、風格的清新、描繪的生動、手法的多變，在中國古代文學藝苑中放射著璀璨奪目的異彩。
元曲極簡史：天地間不見一個英雄
菊齋

發展
元曲的發展，可以分為三個時期。
初期：元朝立國到滅南宋。這一時期元曲剛從民間的通俗俚語進入詩壇，有鮮明的通俗化口語化的特點。比如關漢卿的雜劇寫態摹世，曲盡其妙，風格多變，小令活潑深切，晶瑩婉麗，套數豪辣灝爛，痛快淋漓。馬致遠創作題材寬廣，意境高遠，形象鮮明，語言優美，音韻和諧，被譽為元散曲中的第一大家「曲狀元」和「秋思之祖」。
中期：從元世祖至元年間到元順帝後至元年間。這一時期的元曲創作開始向文化人、專業化全面過渡，散曲成為詩壇的主要體裁。重要作家有鄭光祖、睢（suī）景臣、喬吉、張可久等。
末期：元成宗至正年間到元末。此時的散曲作家以弄曲為專業，他們講究格律辭藻，藝術上刻意求工，崇尚婉約細膩、典雅秀麗，代表作家有張養浩、徐再思等。
總之，元曲作為「一代之文學」，題材豐富多樣，創作視野闊大寬廣，反映生活鮮明生動，人物形象豐滿感人，語言通俗易懂，是我國古代文化寶庫中不可缺少的寶貴遺產。
元曲四大家：關漢卿，馬致遠，鄭光祖，白樸。
元曲三要素：唱（唱詞），科（動作），白（對白）
元曲的代表作：竇娥冤，天凈沙·秋思
體制
元曲興起並代表這一時期文學的最高成就，就其本身而言則是由於元曲確立並完善了體制形式，曲的體制具體表現為以下六個方面：
1、宮調：宮調是指中國古代音樂的調式，曲與宮調出於隋唐燕樂，南北曲常用的有五宮四調，通稱九宮或南北九宮，包括有正宮、中呂宮、南呂宮、仙呂宮、黃鍾宮（五宮）、大面調、雙調、商調、越調（四調），曲的每一個宮調都有各自的風格，或傷悲或雄壯，或纏綿或沉重。元曲中的戲曲套數和散曲套數，是由兩支以同一宮調的不同曲牌相聯而成。
2、曲牌：俗稱「曲子」，是對各種曲調的泛稱，各有專名，如《點絳唇》、《山坡羊》等總數很多，元代北曲共335個，每一個曲牌都有一定的曲調、唱法，同時也規定了該曲的字數、句法、平仄等。據此可以填寫新曲詞，曲牌大都來自民間，一部分由詞發展而來，故曲牌名也有和詞牌名相同的，但是內容並不完全一致。此外，還有專供演奏的曲牌，但大多隻有曲調而無曲詞。
3、曲韻：元曲在押韻方面嚴守《中原音韻》十九部的要求而分平、上、去，用韻上有以下特點：平仄通押，不避重韻，一韻到底，借韻、暗韻、贅韻、失韻。
4、平仄（zè）：曲在用字的平仄上比詩詞更嚴，而特別注重每首末句的平仄。
5、對仗：曲的對仗要求比較自由，可平仄相對，也可平聲相對，即平聲對平聲，仄聲對仄聲。曲的對仗形式有「兩字對」、「首尾對」、「襯字對」等十三種，在語言的運用和詞序組合上有許多特點，主要表現在：有工對也有寬對，但寬對的現象更普遍；句中自為對；錯綜成對或倒字為對，如「忠臣不怕死，怕死不忠臣」；以俗語入對。
6、襯字：曲與詞最顯著的區別是有無襯字，有襯字的是曲，沒有襯字的是詞。所謂「襯字」指的是在曲律規定必須的字數之外所增加的字，它不受音韻、平仄、句式等曲律的限制，襯字一般用於句首。
元曲作家中留有姓名、曲作的共二百二十多人，流傳至今的作品有四千五百多首（套、部），其中小令三千八百多首（含帶過曲），套數四百七十餘套，雜劇一百六十餘部（本）。 在眾多作家中，對元曲的形成作出開創性貢獻的是元好問，他生於金元戰亂之際，是名冠金元兩代詩壇的巨星。他的作品清潤疏俊，迥出時作，對元曲創作起著啟導統領、規范的作用。
聲情特點
元曲的宮調各具聲情，音樂韻律皆可從其宮調中顯現，元人芝庵〔唱論〕：大凡聲音各應於律呂。分做作六宮十一調，共計十七宮調。如下：
仙呂宮唱：〔清新綿邈〕
南呂宮唱：〔感嘆傷悲〕
中呂宮唱：〔高下閃賺〕
黃鍾宮唱：〔富貴纏綿〕
正宮唱：〔惆悵雄壯〕
道宮唱：〔飄逸清幽〕
大石唱：〔風流蘊藉〕
小石唱：〔綺麗嫵媚〕
高平唱：〔條物滉漾〕
般射唱：〔拾綴坑塹〕
歇指唱：〔急並虛歇〕
商角唱：〔悲傷宛轉〕
雙調唱：〔健捷激裊〕
商調唱：〔凄愴怨慕〕
角調唱：〔嗚咽悠揚〕
宮調唱：〔典雅沉重〕
越調唱：〔陶寫冷笑〕
元曲類別
元雜劇
13世紀後半期是元雜劇雄踞劇壇最繁盛的時期。四折一楔子的結構形式是其顯著的特色之一，「一人主唱」是元雜劇的又一顯著特點。元雜劇唱與說白緊密相連，「曲白相生」。元雜劇還有一些特點，如劇本注重舞台性，角色分工類型化，漠視生活外部形態真實，以類型化、象徵化的手法，表現劇作的內在情緒，作家流逸的情思與本質性的真實生活相結合等等。完全具備了戲曲的本質特徵，它走完了戲曲的綜合歷程，是嚴謹、完整、統一的，又是個性鮮明的戲曲藝術。元雜劇是在金院本和諸宮調的直接影響之下，融合各種表演藝術形式而成的一種完整的戲劇形式。並在唐宋以來話本、詞曲、講唱文學的基礎上創造了成熟的文學劇本。這比之以滑稽取笑為主的參軍戲或宋雜劇可說已起了質的變化。作為一種成熟的戲劇，元雜劇在內容上不僅豐富了久已在民間傳唱的故事，而且廣泛地反映了當時的社會現實，成為廣大人民群眾最喜愛的文藝形式之一。
元散曲
一、釋名
（一） 元代人稱為樂府。
（二）散曲之名最早見於文獻，是明代朱有墩《誠齋樂府》，此書所說的散曲專指小令，不包括套數。
（三） 明代中葉以後，散曲的范圍逐漸擴大，把套數也包括進來。
（四） 20世紀以來的學者的論文，把小令、套數都看作散曲。散曲作為文體概念做終被確定下來。
二、產生與發展：散曲的產生
（一） 發源於金詞
根據學者研究散曲產生於金元之際，產生於民歌俚謠。
金代的詞已經出現曲的特點，傾向俚俗、率直、詼諧、淺白。金詞對大量北方俚歌俗調的吸收，金詞中的許多詞牌實際上已經是亦詞亦曲，很多詞在文學風格上已經接近後代的曲。
（二） 散曲輸入文壇成為散曲文學的主要途徑。
金末元初文人沒有科舉取仕這條路可走，加上但是避世——玩世的社會思潮的影響，他們出入秦樓楚館，而大量名妓會制樂府、唱曲，她們將民間的歌曲大量修改、傳唱。文人與她們詩酒相樂、絲竹相和，久而久之，必然導致民歌時調與文人創作的結合。
（三） 樂曲的變化。
宋金之際，北方少數民族相繼入主中原，他們帶來的胡曲番樂與漢族地區原有的音樂相結合，孕育出一種新的樂曲。散曲便應運而生。
三、體制
（一） 小令
又稱「葉兒」，是散曲體制的基本單位。其名稱源於唐代的酒令。單片只曲，調短字少是最基本的特徵。除了單片只曲，還有一種聯章體，又稱重頭小令，由同題同調的數支小令組成，最多可達百支，用以合詠一事或分詠數事。如關漢卿的雙調《大德歌·春》。
（二）套數
又稱套曲、散套、大令，是從宋大麴、宋曲諸宮調發展而來的。體制特點有三。
1、 是由同一宮調的若干首曲牌相連而成。
2、 各曲同押一韻。
3、通常在結尾部分還有[尾聲]
（三）帶過曲
由同一宮調的不同曲牌組成。
元曲四大家
關漢卿，馬致遠、鄭光祖、白樸並稱為「元曲四大家」，關漢卿位於「元曲四大家」之首。
關漢卿
關漢卿
關漢卿（約1220年──1300年），元代雜劇作家。是中國古代戲曲創作的代表人物。號已齋（一作一齋）、已齋叟。漢族，解州人（今山西省運城）。賈仲明《錄鬼簿》吊詞稱他為「驅梨園領袖，總編修師首，捻雜劇班頭」，可見他在元代劇壇上的地位。關漢卿曾寫有《南呂一枝花》贈給女演員朱簾秀，說明他與演員關系密切。他曾毫無慚色地自稱：「我是個普天下的郎君領袖，蓋世界浪子班頭。」在《南呂一枝花·不伏老》結尾一段，更狂傲倔強地表示：「我是個蒸不爛、煮不熟、捶不匾、炒不爆、響璫璫一粒銅豌豆」。據各種文獻資料記載，關漢卿編有雜劇67部，現存18部。個別作品是否出自關漢卿手筆，學術界尚有分歧。其中《竇娥冤》、《救風塵》、《望江亭》、《拜月亭》、《魯齋郎》、《單刀會》、《調風月》等，是他的代表作。
馬致遠
馬致遠雕像
馬致遠，漢族，大都（今北京）人，另據考證，馬致遠是河北省東光縣馬祠堂村人，東光縣志和東光馬氏族譜都有記載。馬致遠以字「千里」，晚年號「東籬」，以示效陶淵明之志。是我國元代時著名大戲劇家、散曲家。代表作《漢宮秋》、《青衫淚》。
鄭光祖
鄭光祖，生卒年不詳，字德輝，漢族，平陽襄陵（今山西襄汾縣）人。他是元代著名的雜劇家和散曲家，所作雜劇在當時「名聞天下，聲振閨閣」。所作雜劇可考者十八種，現存《周公攝政》、《王粲登樓》、《翰林風月》、《倩女離魂》、《無塩破連環》、《伊尹扶湯》、《老君堂》、《三戰呂布》等八種；其中，《倩女離魂》最著名，後三種被質疑並非鄭光祖作品。除雜劇外，鄭光祖寫散曲，有小令六首、套數二套流傳。 代表作《倩女離魂》。
白樸
白樸（1226--1306）， 原名恆，字仁甫，後改名朴，字太素，號蘭谷。漢族，祖籍隩州（今山西河曲附近），後徙居真定（今河北正定縣），晚歲寓居金陵（今南京市），終身未仕。他是元代著名的文學家、雜劇家，元曲四大家之一。 代表作《牆頭馬上》。

❺ 元曲中，雜劇和散曲的區別

元代是元曲的鼎盛時期。雜劇和散曲合稱為元曲，是元代文學主體。
雜劇屬戲劇，散曲屬詩歌。
元雜劇：是在金院本和諸宮調的基礎上融合各種表演藝術而形成的一種完整成熟的戲劇形式，它把歌曲、賓白、舞蹈、表演等有機地結合起來，產生了散韻結合、結構完整的文學劇本。元雜劇一般都有一個「完美」的結局，我們稱之為大團圓結局。
雜劇是融文學創作和多種表演成分於一體的綜合性藝術；
散曲是在宋詞基礎上發展起來的新詩體，依篇幅長短可分為小令和套數。
散曲分小令和套曲兩種樣式。 小令指單支的曲子，又稱「葉兒」是照不同曲牌填寫的，跟現代的歌詞相近，是按曲調創作的，每個曲調都有自己的名稱，各個曲調的字數和句式各不相同常用於寫景、抒情。
套數指用若干首同一宮調的小令相聯而成的組曲，又稱「套曲」或「散套。」

❻ 什麼是元曲

元曲是盛行於元代的一種文藝形式，包括雜劇和散曲，有時專指雜劇。 雜劇，宋代以滑稽調笑為特點的一種表演形式。元代發展成戲曲形式，每本以四折為主，在開頭或折間另加楔子。每折用同宮調同韻的北曲套曲和賓白組成。如關漢卿的《竇娥冤》等。流行於大都（今北京）一帶。明清兩代也有雜劇，但每本不限四折。 散曲，盛行於元、明、清三代的沒有賓白的曲子形式。內容以抒情為主，有小令和散套兩種。
元曲又稱詞余、樂府。
元曲原本來自所謂的「蕃曲」、「胡樂」，首先在民間流傳，被稱為「街市小令」或「村坊小調」。隨著元滅宋入主中原，它先後在大都（今北京）和臨安（今杭州）為中心的南北廣袤地區流傳開來。 元曲有嚴密的格律定式，每一曲牌的句式、字數、平仄等都有固定的格式要求。雖有定格，但並不死板，允許在定格中加襯字，部分曲牌還可增句，押韻上允許平仄通押，與律詩絕句和宋詞相比，有較大的靈活性。所以讀者可發現，同一首「曲牌」的兩首有時字數不一樣，就是這個緣故(同一曲牌中，字數最少的一首為標準定格)。
元曲是中華民族燦爛文化寶庫中的一朵燦爛的花朵，它在思想內容和藝術成就上都體現了獨有的特色，和唐詩宋詞明清小說鼎足並舉，成為我國文學史上一座重要的里程碑。
元代是元曲的鼎盛時期。一般來說，元雜劇和散曲合稱為元曲，雜劇是戲曲，散曲是詩歌，屬於不同的文學體裁。但也有相同之處。兩者都採用北曲為演唱形式。因此，散曲，劇曲又稱之為樂府。散曲是元代文學主體。不過，元雜劇的成就和影響遠遠超過散曲，因此也有人以「元曲」單指雜劇，元曲也即「元代戲曲」。

❼ 古代文體有哪幾種

古代文體有論，銘，記，賦，表。

1、論是一種論文文體，按《韻術》：「論者，議也」。《昭明文選》所載：「論有兩體，一曰史論，乃忠臣於傳末作議論，以斷其人之善惡。如《史記》後的太史公曰……。二曰政論，則學士大夫議論古今時世人物或評經史之言，正其謬誤。」如《六國論》、《過秦論》等。

2、銘是一種文體，最初是古代刻在器物、碑碣上的文字，後來發展為一種文體，用來記述事實、功德的文字，述公記行、有時也用來警戒自己或稱述功德的文體，這種文體有用韻的特點。

3、古代一種散文體裁,可敘事、寫景、狀物,抒發情懷抱負,闡述某些觀點。。它可以記人和事,可以記山川名勝,可以記器物建築,故又稱「雜記」。在寫法上大多以記述為主而兼有議論、抒情成分。"記"是一種古代文體,可以通過記人、記事、記物、記景,來抒發作者感情和主張。

4、賦是我國古代的一種文體，它講究文采、韻律，兼具詩歌和散文的性質。其特點是「鋪采摛文，體物寫志」，側重於寫景，借景抒情。著名的賦有：杜牧的《阿房宮賦》、曹植的《洛神賦》、歐陽修的《秋聲賦》、蘇軾的《前赤壁賦》、庾信的《哀江南賦》等。

5、「表」是中國古代向帝王上書陳情言事的一種特殊文體，也是封建社會下臣對皇帝有所陳述、請求、建議時用的一種文體。在古代，臣子寫給君王的呈文有各種不同的名稱。

表的主要作用就是表達臣子對君主的忠誠和希望。統觀眾多表文，盡管具體內容不同，但都離不開抒情手法的運用，因此，「動之以情」也可以說是這種文體的一個基本特徵。

❽ 元曲中，雜劇和散曲的區別是什麼

元代文學主要包括元曲和元詩文。元曲包括「劇曲」和「散曲」。其中「劇曲」也稱曲辭，分為雜劇（元時期南北方都流行，以北方大都為中心）和南戲（南宋被滅後雜劇創作逐漸南移，促進了南朝時就有的南詞也稱永嘉雜劇轉變成所謂南戲）。其中「散曲」是韻文發展過來的，繼詩、詞之後興起的新詩體。以上內容均來自袁行霈《中國文學史》第三版元代文學。

❾ 元曲是中國古代的一種俗文學體裁

元曲，是盛行於元代的一種文藝形式，為元代儒客文人智慧精髓，包括雜劇和散曲，有時專指雜劇。 雜劇，宋代以滑稽搞笑為特點的一種表演形式，元代發展成戲曲形式。每本以四折為主，在開頭或折間另加楔子，每折用同宮調同韻的北曲套曲和賓白組成。如關漢卿的《竇娥冤》等。流行於大都(今北京)一帶。明清兩代也有雜劇，但每本不限四折。 散曲，盛行於元、明、清三代的沒有賓白的曲子形式。內容以抒情為主，有小令和套數兩種。