我們應如何創新詩歌文化

A. 新時代如何創新傳統格律詩詞傳統格律詩有何特點

常見的形式有七言、五言的律詩和絕句在中國古典格律詩里，就是近體詩。曲、詞也可稱為格律詩。這種傳統和古老的詩體，字數、結構嚴謹、平仄、行數或用韻、輕重音都有一定的限制。有一定的定數他的句數。如，律詩一般講究押韻和平仄、對仗和押韻。例“仄仄平平仄仄平，平平仄仄平平仄”。有不同的格律詩在不同的國家。如中國的近體詩(律詩、絕句)、西方的十四行詩、四行詩、五行打油詩、義大利的三行詩、西班牙的八行詩以及日本俳句等。千百年來智慧的結晶是中國古代文人傳統格律詩詞，是把音樂、美學和中國文學發揮到了極致的產物。先談如何發揚和繼承，達到或接近古人的水平才能創新。需要大家集思廣益的創新，共同營造推崇，需要綜合水平是全面的。新的時代特徵的，有必要進行革新傳統格律詩詞。

不是不可以創新，而是極其想並鼓勵創新。創新就先應該不拘一格、天馬行空、嘗試和勇於探索，這是必須支持和鼓勵的。一個團體或者一個人，大家詩詞歌賦、美學修養、音樂水準都接近抑或超越古人的時候，站在偉人的肩膀上，就能隨心所欲地創新和創造了。自然可以寫一首好詩詞，自創體裁，好曲子譜一首，現在利用網路時代的力量，形成爭相傳唱、洛陽紙貴、依律創作的氛圍，也成了形成了創新。可不管怎麼創新，都是肯定耍回歸詩詞的本源，產生共鳴讓讀背，美的享受帶來，感覺到文字的魅力。

B. 淺談中國詩詞傳播途徑的創新性

中國詩詞傳播的途徑可以從小作品如央視主辦的詩詞大會，可以讓小學生從小對詩詞就有所了解並逐漸喜愛並記憶。同時我們對外交流時也可以更多的使用詩詞來進行，這樣可以將中國的詩詞更好的推向國外，讓國外的人了解中國的詩詞文化。

C. 如何更好的將中國古典詩詞的魅力發揚下去

傳承中華古典詩詞需要從孩子抓起，讓他們從小接觸詩詞，等他們長大後有了一定的人生閱歷，再來理解這些詩詞就能感同身受。

詩詞創作既要源於現實生活，又要反映時代的變遷與脈絡。近年來涌現的《中國詩詞大會》《經典詠流傳》等一系列傳承中華經典詩詞、篇章的節目，一系列對詩詞發展作出突出貢獻人物的評選表彰，各個學校、機構等對優秀詩詞作品的品讀、誦讀等，都是很好的傳承方式，能夠以大眾化的方式實現中華詩詞的創造性轉化、創新性發展。

(3)我們應如何創新詩歌文化擴展閱讀

詩教現在是自發的一種形式，應該把它提升到國民教育制度的高度。詩教的制度內容，第一是編寫詩教的相關教材讀本。現在的語文教材當中選了不少詩詞，但是這些詩詞的選編，並不是從宏觀的體繫上來考慮的，缺少內在邏輯。

除了篇幅上要增加以外，要精選一些詩詞，讓這些詩詞在詩歌源流當中形成自己的內在傳統，不同的樣式，不同的時期，反映不同的風格。這可以從小學教材課程開始。

當代詩歌創作者，應擅於挖掘生活中的寶藏，或以不同的角度訴說那些人類所共通的情感，或以符合當代生活的意象抒發心中的悲喜，或以具有當代特徵的主題反映社會現狀。

如此，我們創作的詩歌，才能打上時代的烙印，即便歷史的車輪碾過，也不會湮滅於塵埃；如此，中國的傳統詩歌，也能更好的被傳承發揚，而非是專屬於古代的文學遺產；如此，詩歌才能承載著不同時代生活，在文化的長河，從古駛至今朝，再駛向後世

D. 現在如何繼承並發展傳統的古詩詞

現代的我們該如何去繼承並發展古詩詞呢？我想作為一個詩詞的愛好者與臨摹者，本人對詩詞更有一番深切體會，我想簡單用四個字來概括，那就是：「承前啟後」！

承：即傳承，中華文化歷經幾千年文明傳唱至今，可謂是源遠流長且博大精深。其中古詩詞更是中華文化藝術瑰寶中的傑出一脈。

古詩詞是先輩為我們留下的文化瑰寶，我們首先要喜歡這個文化藝術，要培養我們的下一代也喜歡這個文化藝術。只有一代一代人都喜歡，都對她有濃厚的興趣，才能談得上發展壯大。另外，現代人的生活與古代人有很大不同，我們也要與時共進。第一，古詩詞中韻律、對仗必須堅持。第二，我們也要容忍現代人作詩作詞時失聲（沖出平仄）的情況，畢竟現代人發聲與古代不同啊，平仄聲太難掌握了。只有堅持與包容並存，詩詞文化才能更進一步發展的。

E. 作詩填詞如何創新才能保持生命力

說實話這個很難，因為詩詞基本上以淺文言為語言基礎，現代語匯入詩，還處在嘗試階段，如果技巧不夠的話，現代語匯入詩會不太和諧。所以，設計當代現實太多的詩詞，語言上很難通透妥帖。
所以，我個人覺得，一方面是繼續從語言上完善，讓詩詞和現代語匯和時事融合得更好；
另一方面，從高端層面提升詩詞寫作的意識，刻畫出比較超脫的詩詞意境，融入更多的人文情懷，不要在細小處多糾結。
畢竟，萬流歸宗百川歸海，文學的至境應該是殊途同歸的，大的境界到了，自然會感染人，至於個別文化程度低的人看不懂高端詩詞，那是他們自己的事情，詩人不是幼兒園老師不負責基礎培訓。
只要詩詞能真實表達自己內心深處的東西，能深入到文學本源和世界本源的哲學層次，詩詞就不會消亡，永遠都會有不滅的蓬勃生命力。

F. 我們應該如何讓古詩文煥發時代魅力

詩文的交流功能已經被現代白話文所取代。古詩文成了個別孩子眼中的生澀難懂的語言。在筆者看來，創新古詩文的教育教學形式，才能讓古詩文真正為孩子所喜歡，重新煥發時代魅力。在學校的教育活動中，可開設傳統文化社團，通過舉辦「品味經典 誦讀經典」、「古詩朗誦」等方式讓孩子通過比賽感受古詩文的魅力，也可將古詩文嵌入學校宣傳欄、文化走廊等，讓孩子在濃厚的文化氛圍中感受到優秀傳統文化的獨特魅力，提升孩子對優秀傳統文化的認同感；在課堂教學中，語文老師應從學生實際出發，可通過情景劇等方式將晦澀難懂的古詩文翻譯成生動有趣的白話文，減輕孩子對古詩文的內心恐懼感。
優秀傳統文化是民族文化發展的根基，在筆者看來，堅守、傳承優秀傳統文化是每個中華兒女的責任，也是義務。我們堅信，創新古詩文的教育教學形式定能讓優秀傳統文化煥發時代魅力，成為我們最美的文化根。

G. 詩詞傳統文化價值和意義

古典詩詞的確是我中華文化中的明珠瑰寶，是珍貴的文化遺產之一，值得每個詩歌愛好者研究和學習。即使是外國文學家，也曾從中華古典詩詞中汲取過豐富營養。埃茲拉·龐德是意象派的鼻祖，開英美詩歌意象派風氣之先。他青年時代就對中國古典詩詞產生了濃厚興趣，並大為推崇，曾將陶淵明、李白、李清照等詩詞大家的作品譯成英文，在西方詩歌界頗有影響。在他的詩歌創作中，大膽吸收了中國古典詩詞賦、比、興的手法，從而極大地開拓了西方詩歌的創作領域。

我舉出這個例子想說的是，我們從古典詩詞中主要學習什麼，是學內容還是學形式？是學平仄格律還是學構思立意及表現手法的運用？我認為現代詩歌愛好者應多借鑒和吸收古典詩詞中優秀的內核，而不是要每個詩人都必須寫好古典詩詞。當然對詩詞愛好者來說，你大可以深入學習。寫得一手好的詩詞，並怡然其中，也是人生一大樂趣。

毛澤東古典詩詞功夫可謂一流，但他曾教育年輕人說：「沒必要，最好不要學寫古體」。我引用這句話，並不是說我反對大家學寫古典詩詞，而是說我更提倡現代人寫現代詩，畢竟我們生活在現代語言環境中。

新文化運動奠定了白話文的基礎，也使詩人們完成了寫作方式的轉換和語境的轉變，古典詩詞淪為少數人的愛好是必然的，不可能復興到大眾化的地步。

我們沒有要求古代詩人寫出現代詩歌，也就無須嘲笑現代詩人寫不出古典詩詞。當代人寫的古典詩詞，有很多是一種模仿，帶著一點矯情和虛擬的味道。看到落花必定愁苦，逢到分別必寫柳枝，較難寫出超越古人的新意來。「為賦新詞強說愁」的確是一些人的寫照。對有的詩友的詩論，我勉強讀一半就不忍卒讀，那種食古不化的頑固心態讓人無法忍受，對古典詩詞的平仄格律的過分強調只能使詩歌失去內容上的魅力。你生活在現代語的規范中，無論你怎麼努力怎麼刻苦，你的成就也不可能超過古人。有詩友拿古人的詩與用現代語翻譯出的白話詩進行比較，看誰更精煉？幾乎讓我當場酸掉兩顆好牙，這樣的比較沒有絲毫意義。

下面我也談談詩歌的音樂性和詩歌的創新問題。

最早的時候，古人寫詩是為了能唱，能邊唱邊舞，《詩經》、漢樂府、唐宋詩詞及元曲等都曾經可以配樂歌唱。這就要求詩詞中的字或者詞的音調能與音樂的節拍相諧，要求詩詞作者必須講究字詞的推敲，平仄的選用、句子的工整，並規定了較為嚴格的詞牌曲調。隨著社會的發展和中外各民族音樂的交流互通，詩與歌逐漸分離，也就是說詩詞與音樂逐漸相分離，但詩仍保留了一些音樂的節奏和音調等特徵，辛棄疾和蘇軾就已適度沖破了格律的嚴格限制和束縛，寫出了不少傳誦千古的名篇。在現代社會，除了歌詞，詩歌與音樂已徹底分離，平仄格律的運用只不過能使詩讀起來富有節奏感和音樂感，讀起來更加朗朗上口，但對詩歌本身的內容並無什麼特別幫助。再說了，從古代到今天，漢語的發聲和音調都發生了重大的流變，古典詩詞面臨的其實是一個兩難處境，生存還是滅亡？是每一個古典詩詞愛好者應該思考的重大課題。如果一味抱殘守缺、固步自封，古典詩詞創作之路必將越走越狹窄。

有人不但盲目地崇古，還偏執狂似的貶低現代詩歌。他衡量現代詩的標準是可笑的，就是看是否具有音樂感和是否押韻。好像沒有這兩條，就不能算是詩歌。我們稱贊一首好的現代詩，固然因為它具有自然的，內斂的韻律或者節奏，但更重要的是它的內容、它的氣質、它的內涵、它的意境、它的語言能夠深深打動讀者，能夠給讀者帶來閱讀時的高度享受，能夠引發讀者的強烈共鳴。反之，一首既押韻又符合格律的詩或詞，就能稱為好詩好詞嗎？阿Q即使穿得西裝革履，可是他開口閉口「媽媽的」，人家還是認得他是阿Q。詩詞中沒有打動人心的內在力量，再怎麼符合格律也是白搭。

事實上即使是現代詩，也面臨著進一步改革和開拓的局面。有詩友為了反對創新，不知從哪裡搬來了一大堆臭哄哄的垃圾詩歌（如果還能算作詩歌的話），說這些就是所謂創新搞出的玩藝兒，並由此對現代詩的創新大加撻伐。我只能說，你是一葉障目或者坐井觀天，沒有創新，哪來進步？沒有語言的創新，恐怕我們還在「之乎在也」的說著遠古的詞兒，沒有服裝上的創新，恐怕我們還穿著長袍馬褂。有創新當然會有失誤，會付出代價，但不能因為一些失誤就全盤否定了創新。洗碗的，經常將碗打碎，不洗碗的，卻什麼事兒沒有，老闆就惡狠狠扣下洗碗的當月安全獎，卻獎給不洗碗的一個大紅包，這公平嗎？今天我國的改革取得了巨大成就，但也帶來了很多負面的東西，如腐敗，如黃賭毒，但我們不能否定改革的主流進步意義。還是回到原來的話題，那一大堆垃圾能代表所有創新的詩歌嗎？在創新的探索中，大浪淘沙，優勝劣汰，這才是社會進步的動力，也是我們對詩歌創新應該保持的原則。

其實古典詩詞和現代詩歌本無高低之分和優劣之別，各人有各人的愛好和鑽研方向，但是如果因為自己喜歡古典，就用古典詩詞的標准來對現代詩進行任意貶斥，用所謂格律、節奏、音樂性、韻腳等形式上的東西試圖束縛和嘲弄現代詩的寫作自由，那是不能接受的。只有相互尊重、客觀評價，才能共同提高和進步；只要心存真誠和意見中肯，善意的批評是會被雙方所接受的。