文化樂器怎麼保護

1. 對如何保護民俗文化樂器提3條建議

民族有了文化才能構成文明，有了文明才會有著藝術的誕生。藝術的發展方向受文化的影響是必然的，但不是唯一的。 -- 中國的傳統文化影響的不僅是古代藝術，對現代各種藝術形式也有著深刻的影響。當然，後者不是今天討論的話題，我就樓主的題目發表下個人看法。 -- 首先，傳統文化的起源，涉及到文明的起源，因為探討起來將涉及到考古，歷史，神話等多個層面，所以起源問題暫時放下，其次，傳統文化的雛形，是文字和圖案。有了文字和圖案的時代，是中國文化誕生的時代。這個時代，用歷史學來說，還屬於原始時代，所以只能說那個時期，人類開始有了自己獨特的文化傳承，但是還沒有形成文明，更加沒有藝術。 -- 傳統文化的興盛在於奴隸時期，那時候人類已經有了部分群體已經不滿足於物質上的追求，於是開始了追尋精神上的滿足，這個時期藝術形式體現的最多的是歌舞。這也是脫胎於更早時期的部落祭祀活動。簡單來說，祭祀活動也是文化的一種，升華為藝術，僅僅是部分奴隸主個人的需求。 -- 傳統文化的輝煌在於百家爭鳴的春秋戰國時期，那個時期，以歌舞，樂器，辭[楚辭]等多種藝術載體大行其道。從這點來說，還是原始的文化活動--祭祀的延續。 -- 傳統文化的多方向性在於漢代，那時候雖然有戰爭，但是更多的是，一個民族直接面對著這另一個民族的戰爭，也就是農耕和游牧的戰爭，盡管這不是第一次，但是在漢代的人類由於長時期的安樂，還是無法接受，比起原始時期的戰爭時的簡單思維，這個時期的人們有了更多的理性與感性思考，並且這個思考不僅用於戰爭，政治方面，也延續到了藝術層面，於是除了歌舞，樂器，楚辭外，如漢賦，書法，繪畫等也有了很大的發展。 -- 再接這就沒什麼好說的了，唐詩宋詞元曲明白話，然後是現代各種科技的產物。 -- 綜合來說，傳統文化對古代藝術的影響主要集中於三點， 1，思維方式，舉例，漢朝獨尊儒術之前，藝術載體的形式傾向於開放式發展，之後則是保守式的，甚至停止了發展。 2，上層喜好決定藝術載體和明星效應，舉例，唐朝皇帝好歌舞，於是歌舞興盛，例如宋朝蘇東坡善詞，於是影響到當時的藝術氛圍甚至周邊國家的藝術形式。 3，表現形式，從這點來說，中國古代藝術除了最初的以外，都是受了很深的佛道儒三家學說的影響，藝術載體也是三家的禮儀和學說有著千絲萬縷的關系，舉例，鄭板橋的難得糊塗就是受了道家的影響，西遊記就是受了佛教的影響，而范仲淹的先天下之憂而憂則明顯的受了儒家學說修身齊家治國平天下的影響。 -- 再次說明，以上為個人意見，不可當真，僅供參考。如果樓主採用了，建議加分，問題有難度，我回答的也辛苦。 10分太少了點。

2. 簫笛同源於遠古時期的骨哨，古老的漢族吹奏樂器簫，平時應該如何保養呢

簫笛同源於遠古時期的骨哨，古老的漢族吹奏樂器簫，平時應該如何保養呢？

竹質簫有北方地區使用中，常常有開裂的情況，這是由於北方地區氣候乾燥，特別是在在冬季，北方室內有灶火、暖氣片等設備，使室內空氣更為乾躁，環境濕度比較低，那樣取出簫來就吹或從戶外取得房間內，

豈不埋沒了其技術使用價值?在南方的家庭這么做無可非議，因中國南方氣候濕冷，空氣中的環境濕度比較大，簫一般隨便不容易裂，但北方地區就不同了，氣候乾燥、濕度低，掛在牆上非常容易開裂。假如你簫就是用來彈奏的，那就一定不可以把它掛在牆上，而要好好進行維護，多用水清洗，如果需要加一個「膽」(將布帶纏在一根桿上，略濕冷，放入簫內)，再放到樂器盒中。

簫的來歷

簫形聲字。字從竹從肅，肅亦聲。"肅"本意為"千針萬孔"，轉譯為"消息銳利地滿天咆哮"。"竹"與"肅"團結起來表明"一種模擬模擬消息滿天銳利咆哮的竹質演奏樂器"。本意:一種模擬模擬風輕輕吹聲的竹樂器。

簫來源於遠古時期的骨哨，在歷史上亦稱之為笛，唐之後方特指豎吹之笛。"橫吹笛子豎吹簫"，即笛簫中間最基本區別。簫有悠久的歷史，音質圓滑柔和，清幽雅緻，適合演奏和重奏。簫笛同來源於遠古時期的骨哨，河姆渡文化逐漸以竹製做。在秦漢至唐，簫就是指編管排簫。

早就在《尚書·益稷》中記載有"簫韶九成，鳳凰來儀。"當因韶樂伴奏音樂樂器以簫(那時候為排簫)為主導然而有此稱。

3. 古箏應該怎麼清潔怎麼保養

箏的維修與保養】
長途運輸，請將箏碼拆下，新弦安裝時注意琴碼擱弦點的受力過大，弦張力基本到位後再安琴碼。
古箏是木質結構樂器，面、底板是由松軟的桐木製成，所以它對外界環境的影響非常敏感。一張古箏護理得好可彈一輩子，並流傳後世；護理得不好，在很短的時間里就出現裂、脫（膠）、翹（變形）等，導致報廢。
1、
箏的高音弦易斷，可購置1－9弦做備用，低音弦一般不易斷。斷了弦要立即補上。
2、
經常把音調准，才能保持音色的純凈。
3、箏弦是鋼絲外纏尼龍，如淋雨受潮或手汗過多會使裡面鋼絲生銹，弦子發黃，易老化。平時不要用潮手彈箏，不要用潮布抹箏弦，不要用小刀或其他硬器刮弦，除塵請用軟毛刷子，灰塵應及時處理。
4、兒童彈箏前要洗手，不要用油手彈箏，要愛護面板，不要碰傷，為了防止灰塵，最好做一個罩子將箏罩起來，彈奏結束將罩子罩好。
5、平時將箏放於室內，不能淋雨，不要放在陽光下長時間曝曬，更不要靠近暖氣等極度乾燥的環境下。因古箏的內腔較大，並且木料裸露，特別是面板料松軟，非常容易吸收空氣中的水分，所以在陰雨天或黃霉季節不彈箏時，最好把出音孔遮掩，以免板面受潮後影響發音，或因受潮膠合處上霉使膠著力過早地失效。
1、
如短時間不彈箏，也不要將弦子鬆掉或將箏柱下掉，只要防潮，防曬，防灰即可，不可直接放在地上或掛在潮濕的牆上。濕氣較重時，將古箏放入盒內，並在盒內放入乾燥劑。
2、
彈奏前要將手擦乾凈，以防手指上的水、汗、油等粘在弦上，使弦被弄臟或生銹而縮短使用期。
3、
移動箏柱校音時，應用手先向上抵弦，減少弦對箏柱的壓力後再移動，以免損傷（特別是尼龍鋼絲弦）和擦傷面板。
4、
經常使用，可保持樂器共鳴體長期處於良好的振動狀態，有利於樂器結構之間進一步調和，使箏色相對穩定。
1)每次練完琴後，在古箏上蓋一塊布，這樣既可以保護樂器，又可以防止灰塵落在琴上。如果房間里環境不好，最好把古箏放回盒子里，以免陽光直射或碰壞。
2)要經常擦拭箏身和琴碼，保持樂器清潔。
3)如果外出旅行或演出，古箏需要運輸時，要先把琴碼卸掉再放入盒內，以保護樂器不受碰撞損壞。

4. 怎樣保護吉他

古典吉他的保養

關於古典吉他的保養在中國大陸有限的經濟背景下，一個工薪階層的吉他愛好者要買一把高檔的古典吉他是非常不容易的事情。買了吉他並非一勞永逸，吉他到自己手中之後，起碼還有幾十年的時間要和你一起度過。如果能妥善保養吉他，使吉他的使用年限延長到最大限度，也就提高了吉他性價比。另外，保養完善的吉他使用起來也更加舒適。最近看到多起因為保養不當而引起的吉他嚴重變形或者外力損害，因此更加迫切地推出這篇關於吉他保養的文章，希望對所有擁有中高檔吉他的朋友提供一些幫助。

一、氣候因素 高檔吉他採用的材料是木材，而木材非常容易隨著天氣的變化而產生物理變化。一般適合於吉他保養的濕度為60%左右，但是，還是要根據原產地的氣候特徵來確定為吉他提供一個什麼范圍的濕度。一位負責任的吉他製作家往往會主動考慮到這個因素，在製作之前對木材進行一些必要的處理。在潮濕地區的朋友應該注意吉他的防潮，一般使用的方法就是在琴箱里置放乾燥劑，或者調節整個存放空間的濕度。吉他輕微受潮後，如果濕度回復到正常范圍，那麼吉他也會恢復原狀，如果嚴重受潮，或者短時間內乾燥潮濕嚴重不平衡，那麼吉他非常容易產生永久性的變形。在常年乾燥地區的朋友，應該使用加濕器。乾燥是吉他最大的殺手之一，一旦吉他因乾燥變形或者開裂，往往是無法復原的。

需要強調的是，為吉他配置一個精確的濕度計。市面上的濕度計林林總總，但是能夠准確反映濕度水平的卻寥寥無幾，我自己買過無數濕度計，彼此之間的濕度顯示可以相差30%以上，如果按照這樣的濕度計提供的數字來進行吉他保養，無疑會造成嚴重的後果。因此，如果有條件的朋友可以將濕度計拿到當地計量單位進行計量。

二、換弦 應該一根一根更換吉他琴弦，最忌諱的就是將所有琴弦再沒有放鬆的情況下用剪刀剪斷，這時吉他由於受到的張力瞬間不平衡而受到傷害。換弦的時候應該注意保護面板，特別是琴橋後部，這 個地方很容易受琴弦尾端刮傷。注意系弦技巧，不讓綳緊的琴弦突然松開擊打面板，這往往會造成比較嚴重的創傷。琴弦的尾部用火燒一下，可以有效避免琴弦滑出。

三、關於使用French Polish吉他的注意事項法國漆（French Polish）非常薄弱，因此要特別注意保養，演奏的時候注意小心衣服上的紐扣、拉鏈、鋼筆等硬物。嚴禁用指甲直接敲擊面板。如果樂曲需要用到該技巧，建議貼一塊保護膜。可以購買用於保護掌上電腦的保護膜來保護面板。左手拇指嚴禁留指甲，否則一段時間後，你會發現吉他琴頸已經被你的指甲頂得坑坑窪窪，嚴重影響手感。對於試琴的朋友，我建議丑話說在先，請他們剪掉左手拇指指甲之後再試琴。 不要試圖使用任何材料為吉他上光，用一塊布，或者加上一滴水就夠了（或者使用吉他專用的上光劑），要使用軟布或者棉布。注意避開高溫，高溫能使法國漆軟化變得粘稠從而失去光澤。夏天演奏的時候注意不要讓漆面和汗水接觸。

四、關於指板的保養 指板的保養比較簡單，每年用亞麻油或者橄欖油、木管樂器專用油等保養兩三次即可，換新弦的時候順便清潔一下指板，也是用布和一滴水（最好使用上述保養油）。如果不清潔指板，那麼污物就會進入低音弦的纏線而加快音質的老化。就像前面強調的，應該一根一根更換吉他琴弦，因此在清潔指板的時候也不要將全部的琴弦卸下。五、其他注意事項讓吉他遠離小孩、寵物或者對吉他保養缺乏經驗的人，這些人或者動物往往會給吉他造成嚴重的傷害。注意持琴動作，不要拿捏面板部分，在合板琴上採用這個動作或許沒有任何後果，但是如果在高檔吉他上卻往往可能捏碎面板。不使用吉他的時候直接將吉他放回琴箱並扣好，以免提箱的時候吉他從琴箱里摔下。即使不經常演奏也要經常將吉他拿出來通風透氣。長期不演奏是否松弦存在爭議，為了安全起見最好松弦（調低一個大二度即可）總之，愛護你的吉他，就像愛護你的眼睛一樣。

民謠吉他的保養

大家知道民謠吉他是由木板粘制而成的樂器，因此在平時保養時應注意以下幾點：

1.為保護樂器的清潔，需經常擦拭琴體，使樂器本身保持光滑，如必要時還可用木器去污劑來擦拭（此種制劑是專門用於木製樂器而製造的）。

2.避陽光防潮濕，一般情況吉他樂器要避免陽光直射下長期放置。如火烤更是不可以的，總之要避免高溫。另外潮濕也會影響吉他的音色，甚至嚴重時會使粘合開膠不能演奏，如下雨淋上雨水時要回家後立即用干布擦拭，以免因水浸入琴體中會使琴聲發生變化。

3.防止碰撞，如外出參加演出或旅行時最好購置一個琴箱為好，以免外出碰壞了吉他。另外有琴箱對保養樂器會有很大的好處。

4.長期不使用吉他時，應將琴弦放鬆，以免長期受力造成琴把變形最終不能彈奏。假如你是彈奏古典吉他的初學者可以不松琴弦，因為古典吉他大多為尼龍弦，長期不松也不會使琴把彎曲。

5.偶爾給弦鈕齒加點潤滑油，以維持它的旋轉功能、還可防銹。

6.不要在吉他面板上亂畫圖案或隨意改變琴體的顏色，這些都可對琴本身的音質產生不良影響。

電吉他的保養

任何一把好琴如果因為保養不當而造成的損壞是非常痛心的，而任何事物永遠不可能始終完好無損，所以懂得一些基本的維護方法能夠使您盡可能長時間的擁有一把心愛的吉他，下面就這些問題談些個人的建議。

⑴養成輕拿輕放琴的好習慣，及彈琴前後擦拭琴的習慣，尤其是擦拭琴弦，有條件的話每次彈琴後在弦上擦些防銹油，平時在弦鈕處也要常加油，並保持加油部位的干凈。

⑵放琴時不要將琴斜靠在物體上，應放在琴架上，或裝在琴包/琴箱中後平放在某處。

⑶長時間不彈琴時應將琴弦放鬆些，但不要將弦完全放鬆，平時應將弦調成標准音高演奏。

維護常識：

琴頸彎曲後的矯正：常見的有兩種情況。第一種是琴頸朝上彎曲，發生這種現象的原因主要是琴弦音調的過高，或使用較粗的琴弦（如使用012型的琴弦），發生這種現象後，應先將弦調成標准音高，同時可通過調整琴頸的鋼筋（往緊調），不要一次將變形的琴頸調直，每次調一點然後放一天後再調，反復幾次後基本上會大大矯正變形。

第二種現象是琴頸向後變形，發生這種現象的原因主要是弦調的過松，或琴頸內的鋼筋調的過松所致，分析原因後"對症下葯"即可，應注意的是以上方法適用於從琴頭方向調琴頸鋼筋的琴，若琴頸鋼筋從指板尾部調時，因用相反的方法矯正。

六根弦發音音量大小不均勻的調整：通過調整拾音器距弦的高度遠近來減小或增大音量，這種方法較適用於拾音器表面上無調整螺絲的琴，表面有螺絲的拾音器只要調整螺絲距弦的遠近即可。

十二品泛音和十二品實際音的校準：若泛音比實際音高，則通過調琴馬尾部的螺絲將螺絲擰松縮短弦長，反之將弦長加長。

5. 怎樣理解中國民族樂器的存在意義如何去保護傳承民族樂器

我國的民族文化源遠流長，特別是民族樂器，有著幾千年的歷史，我們後來人應該有傳承下去的職責和義務。

6. 怎樣保護好古箏

冬天別把琴放在一切會發熱的東西旁邊,會很容易使琴乾燥,從而裂縫
再就是要保持琴的干凈,經常擦
最後很重要,要經常給琴校音,不然時間久了,音就不準了

7. 布依族八音坐唱的保護措施

想要去保護這個非物質文化遺產，就必須先要去了解，讓更多的人去了解，號召群眾傳承下去：
布依族八音坐唱又叫"布依八音"，是布依族世代相傳的一種民間曲藝說唱形式。所謂布依八音，是指流傳於安順關嶺、鎮寧至黔西南貞豐一帶的傳統說唱曲藝。布依八音又叫"八音坐唱"，演出隊伍8至14人不等，所唱生、旦、凈、丑諸戲曲，不化妝。因用牛腿骨、竹筒琴、直簫、月琴、三弦、芒鑼、葫蘆、短笛等8種樂器合奏而得名。千百年來，它一直在南盤江流域的村村寨寨傳承延續著。據傳，布依八音的原型屬於宮廷雅樂，以吹打為主。元明以後，由於布依族民族審美意識的作用，逐漸發展為以絲竹樂器為主伴奏表演的曲藝形式
歷史溯源：
據史料記載，八音早在唐宋時期就流傳於南北盤江的貴州興義、安龍、冊亨、望謨等布依族聚居區一帶。宋人周去非在《嶺外代答·平南樂》中稱："廣西諸郡，多能合樂，城廊村落，祭祀、婚嫁、喪葬，無一不用樂，雖耕田亦必口樂相之，蓋日聞鼓笛聲也。每歲秋成，眾招樂師教習弟子，聽其音韻，鄙野無足聽。唯潯州平南縣，系古龔州，有舊教坊，樂堪整異，時有教坊得官，亂離至平南，教土人合樂，至今能傳其聲。"元明時期，八音演唱內容加入了民俗、喜慶的內容，並吸收了其他戲曲特點，大大豐富了演唱內容。到了清代，"八音以彈唱為營業之一種，所唱生、旦、凈、丑諸戲曲，不化妝……"(據《清稗類鈔》)。至此，八音已發展成為曲藝演唱形式。據有關資料記載，明清時期，布依八音曾一度盛行。在盤江流域布依族村寨普遍開設有教樂坊"八音堂"，專門傳授布依八音技藝，演出八音坐唱的八音隊多時達到三百餘支。新中國成立後，興義市布依八音隊多次應邀參加國內外演出，被譽為"盤江奇葩"、"凡間絕響、天籟之音"、"聲音的活化石"、"南盤江畔的藝術明珠"
區域環境：
所在區域：布依族八音坐唱（簡稱布依八音）主要流傳在貴州省黔西南布依族苗族自治州興義市沿江鄉鎮及南盤江流域部分地區。
地理環境：興義市位於滇黔桂三省（區）結合部，地處東經104°32′至105°11′和北緯24°38′至25°23′之間,是昆（明）—貴（陽）—南（寧）經濟圈的中心，素有「三省通衢」之稱。是貴州省黔西南州政治、經濟、文化、信息中心和政府所在地，是全國文化先進縣(市)，有很好的地理區位、交通運輸和資源優勢。全市國土面積2911.1平方千米，總人口約75.62萬人，其中少數民族約17.95萬人，人口較多有布依族、苗族、彝族、回族、壯族、蒙古族等30多個少數民族，而在少數民族人口中布依族人口佔70%以上，是典型的多民族聚居地區。
境內有以地縫嶂谷、群瀑懸練、碳酸鈣壁掛而著名的、典型的喀斯特多層次地貌自然景觀國家級風景名勝區——馬嶺河峽谷；有逶迤連綿數百里、由千萬座奇峰組成，氣勢宏大壯闊，山峰密集奇特，整體造型完美，曾被明代地理學家、旅行家徐霞客贊嘆：「磅礴數千里，為西南形勝」、「天下山峰何其多，惟有此處峰成林」，具有獨特的錐狀喀斯特地質景觀——萬峰林；有煙波浩淼、峰巒疊嶂、湖光山色優美、名列全國五大淡水湖的高原景緻——萬峰湖等眾多自然景觀和濃郁的民族風情。
由於興義市屬低緯度、高海拔地區，平均海拔為1100米，年均降雨量1512mm左右，日照時間長，年均氣溫16.8℃，年無霜期315天左右，具有明顯的亞熱帶季風濕潤氣候特徵，有「冬無嚴寒，夏無酷暑，三冬少雪，四季如春，環境優美」等特點，素有「小春城」之美譽，是旅遊、休閑、度假的理想之地。
藝術特色：
每當人們說到"布依八音"、"八音坐唱"，總會發問：這"八音"是什麼意思？她為什麼叫"八音"？她代表的是什麼？我們知道，在中國音樂史上，"八音"這個稱謂最早出現在周秦時期。那時把樂器按製作材質的不同區分為"金、石、土、革、絲、木、匏、竹"八類。這就是"八音"。後來泛指為樂器。而"布依八音"的"八音"和中國音樂史的"八音"有無關系呢？"布依八音"、"八音座唱"的"八音"，現在比較一致的解釋是指八種樂器，即：蕭筒、牛角胡、葫蘆琴、月琴、鼓、包包鑼、小馬鑼、釵等樂器。
"八音"是器樂組合的名稱。八音演奏一般也是合奏。南宋周去非在《嶺外代答》一書中講到"八音"時是這么說的："唯潯州平南縣，系古龔州，有舊教坊，樂甚整異。有時以教坊得官，亂離至平南，教土人合樂，至今能傳其聲。"其中不論是說"樂甚整異"，還是"教土人合樂"，都是說的樂隊樂器多，演奏形式是合奏。從現在流傳下來的曲譜和民間流傳的演出形式看，都證明了"合樂"的特點。
布依族八音坐唱在布依語中叫"萬播笛"，即吹奏彈唱的意思。八音坐唱的表演形式為八人分持牛骨胡（牛角胡）、葫蘆琴（葫蘆胡）、月琴、刺鼓（竹鼓）、簫筒、釵、包包鑼、小馬鑼等八種樂器圍圈輪遞說唱。表演以第一人稱的"跳入"唱敘故事，以第三人稱的"跳出"解說故事，也有加入勒朗、勒尤、木葉等布依族樂器進行伴奏的情形。演唱時，男藝人多採用高八度，女子則在原調上進行演唱，這樣不僅可以產生強烈的音高和音色對比，還能增加演唱的情趣。演唱時唱腔用布依語，道白用漢語，有小嗓和平嗓之分，由樂隊人員分擔角色。曲牌有正調、正音、走音、自路板、長調、倒長調、反簧調、倒茶調、吃酒調等三十多個，可單獨演奏，也可邊奏邊唱。
表現形式有座彈唱和帶戲劇性的演彈唱等。"八音坐唱"旋律古樸流暢、悠美悅耳，常在民族節日、婚喪嫁娶、建房、祝壽等場合演奏，是深受布依族人民喜愛的民族說唱藝術形式。最具代表性的傳統節目有《布依婚俗》、《賀喜堂》、《胡喜與南祥》、《迎客調》、《唱王玉蓮傳》、《敬酒歌》、《梁山伯與祝英台》等四十餘個，主要有：《福滿堂》、《賀壽堂》、《戈然》、《拜堂調》、《盼郎》、《哥妹調》、《來去來》；坐唱《胡喜與南洋》片段；布依戲《撒衣定情》片段；尾曲《盛世調：昂央》等，內容主要取材於布依民間口頭文學，民間音樂和說唱藝術，表現出布依人民對生活的熱愛、對豐收的嚮往、對愛情的追求、對丑惡的鞭撻。因其源遠流長、婉轉優雅，民族特色濃郁而被稱為聲音活化石和天籟之音。

傳承價值：
布依族八音坐唱由純器樂曲依次發展為表演唱，發展為八音座唱，以後又延展至布依戲曲，形成四種音樂形態同宗的獨特景象。而且，這四種音樂形態並沒有被歷史的"浪淘盡"，而目前同時存世，形成"四樂同堂"，殊顯難能可貴，這為研究民間文藝的沿革發展提供了活標本。2006年5月20日，該曲藝經國務院批准列入第一批國家級非物質文化遺產名錄。
布依族八音坐唱是布依族人民在長期的生產與生活實踐中逐步創造形成的，它深深紮根於布依族群眾之中，具有鮮明的布依族特色和廣泛的群眾基礎，是優秀民族文化的代表。可以說，八音坐唱既是布依族人民智慧的結晶，又是中國曲藝寶庫中的瑰寶。[4]

保護措施：
國家非常重視非物質文化遺產的保護，2006年5月20日，該曲藝經國務院批准列入第一批國家級非物質文化遺產名錄。

8. 如何保養大提琴

一、大提琴的保養

一把製作精良的好提琴的壽命可以很長。一把樂器的使用壽命和性能狀態當然與樂器主人對樂器的保養密切相關，空氣的變化和其它各種危險（如震動和沖擊）等關鍵因素也不斷威脅著樂器的性能。小提琴、中提琴或大提琴的主人可以通過適當的清潔、裂紋觀測和對一般調整的目測檢查來保護樂器。正確安裝弦軸可以減少對弦軸原木的磨損，細心的主人會定時檢查琴馬、拉弦板、尾枕和指板。可以大大延長琴的壽命。

（一）對弦枕的保養

尾枕可以防止弦尾繩扎入琴腹柔軟的木材橫切面，但它高出琴腹的高度能改變琴弦對於琴馬的角度。有時尾枕只伸入琴腹板材厚度的一半，有時則與端部木塊齊平，有時卻要嵌入下部側板。這只是不同製作風格的特質，並非真正出於實際考慮的結果。尾枕在其凹口內不能太緊。琴腹會隨著時間慢慢收縮，而尾枕就很容易變緊，因為尾枕並不收縮，因而會引起琴腹垂直於尾枕端部的令人討厭的裂紋。一旦尾枕過緊，制琴師必須將其取下，並削短。

（二）對表面的清潔保養

保護弦樂器表面不受松香、污垢和灰塵的侵蝕是很重要的。松香是微酸性的，長期殘留在表面會影響和腐蝕面漆。在極端情況下，當松香和污垢堆積到一定程度時，會抑制琴腹的振動自由，附著在琴弦上也會影響琴弦的振動。演奏家只要做到每日擦拭掉樂器上的松香和汗水就可以了，不要使用商業用的「去污劑」來清潔樂器，它們往往含有溶劑和研磨劑，可能損壞樂器。在很大程度上，古典面漆最好的例子就是沒有經常打磨，這真正是出於保存考慮的。

9. 我國關於民族樂器的保護措施

在傣、阿昌等族人民中最為普及，是娛樂時助興的樂器，每個村寨都有很多制簫的能工巧匠。青年男女傳情達意或人們走在路上以及在田間勞動，也經常吹響葫蘆簫，為人們的生活增添了許多歡樂。葫蘆絲主要流行於傣、阿昌、佤、德昂和布朗等族聚居的雲南德宏、臨滄地區，富有濃郁的地方色彩。葫蘆簫的歷史較為悠久，其淵源可追溯到先秦時代，它是由葫蘆笙演進改造而成的。在構造上仍保持著古代樂器的遺制，簫管數目正與三管之龠相同，兩支副管不開音孔也和古簫完全一樣，而發出持續的五度音程，則與古龠的「以和眾聲」維妙維肖。但它的主管已開有7個音孔，與後世的簫笛非常近似，又顯示出它在歷史上的飛躍。傣族人民多才多藝，能歌善舞。在節日里，不論是在江中劃龍舟或是在江邊放「高升」（用竹筒製作的土火箭），還是在廣場上「趕擺」或是在竹樓里飲酒歡宴，都可以聽到動人的歌聲。葫蘆簫是很有特色的樂器，形狀和構造別具一格。它由一個完整的葫蘆，3根竹管和平枚金屬簧片組成，通體長約30厘米。在葫蘆的柄端，插一竹管為吹口，整個葫蘆做氣箱，葫蘆底部插進3根粗細不同的竹管，每根插入葫蘆中的竹管部分，鑲有一枚銅質或銀質簧片。中間的竹管最粗，上面開著7個（正6背1）音孔，可吹出由g~g'一個八度的旋律音，稱為主管。兩旁的副管，上面只設簧片，不開音孔，只能發出與主管共鳴的和音，通常是較細的竹管發a音，最細的發e'音。吹奏葫蘆簫時，吹口朝上，含在嘴的一側，簫身豎立，用左右手指按放音孔，右手在上，用拇指按背孔，食，中和無名指按正面上方3孔，左手按其餘3孔，氣流同時輸入3個管口而發音。音量較小，主管的音色柔潤而纖秀，在兩根副管持續音的襯托下，給人以含蓄、朦朧的美感。因為它吹出的顫音有如抖動絲綢那樣飄逸輕柔，所以又叫「葫蘆絲」。阿昌族的葫蘆簫和傣族的相似，阿昌語稱「拍勒翁」，用葫蘆和金竹管製成。吹管長6厘米，主管長50厘米，副管分別長33和17厘米，在兩支副管靠近主管的一側，分別留有一條竹片，用細竹知與主管捆紮在一起。在西盟佤族，稱葫蘆簫為「拜洪廖」，3根簫管插入葫蘆底部，用蠟封固，上端和竹製吹管僅長兩厘米。尤為獨特的是：主管除開有7個音孔外，在正面的最下方還開有兩個氣孔。主管演奏旋律，兩根副管發出純五度音程的持續音為旋律伴奏。如不需要持續音或需要單持續音時，還可將副管堵住。葫蘆簫常用於吹奏山歌等民間曲調，最適於演奏旋律流暢的樂曲或舞曲，曲調中一般長音較多，合音豐富，樂聲柔美和諧，能較好抒發演奏者的思想感情。