A. 傳統文化在文創產品中的應用
傳統元素在文創產品中的應用
文創產品應該注重對傳統文化的傳承和創新，從傳統文化中提取出來的具有重要文化價值和文化代表性的東西就是傳統元素。我國具有豐富的傳統文化元素素材，例如剪紙、蠟染、陶瓷、竹編等都屬於我國特色的傳統文化元素。傳統元素的融入能夠提升產品的文化內涵，豐富產品的精神價值，在文化創意產品設計過程中，如果能夠應用圖形紋樣、色彩、材料質感、表現技法等傳統元素，可以提供給消費者較好的視覺感受和情感體驗[2]。
傳統元素應用在文創產品的方方面面，大到傳統文化故事，小到圖形紋樣，設計者通過再創造,將傳統元素進行提煉並應用，能夠使文創產品具有豐富的民族文化特色。故宮文創是這些年來較為火爆的文創品牌之一，大多產品以皇家元素作為設計的出發點，潮品層出不窮，具有濃厚的中國色彩。故宮文創不斷推陳出新，其中紫禁·事事如意掛飾是以故宮博物館收藏的清代中期《緙絲歲朝圖》為原型設計的（圖1），這個掛飾由兩塊平面掛件和一顆立體的柿子造型掛件組成，採用了壓鑄、電鍍、仿琺琅等工藝進行製作，將如意、柿子、祥雲三種傳統元素在圓形平面掛件上進行畫面組合。「如意」是我國傳統的吉祥之物，寓意稱心如意、吉祥順心。這個掛飾在設計中運用的是「靈芝式如意」，這類如意的特點是造型如靈芝一樣，而靈芝寓意吉祥如意、長壽福祿。柿子果實圓大肥碩，圓鼓鼓的形態似如意，又因「柿」與「事」諧音，因此在設計過程中運用了兩顆柿子，巧妙地以兩顆柿子和如意的諧音來表達「事事如意」的美好寓意。祥雲是具有代表性的中國傳統符號元素，在神話故事中指的是神仙所駕的彩雲，在古人看來，雲寓意吉祥，是高升的象徵，設計者將其對畫面進行點綴，再配上「事事如意」的文字掛件，以及一顆肥碩可愛的立體小柿子掛件，組成一串小巧精緻的掛飾，並且這樣寓意滿滿的掛飾在市場上深受大眾喜愛。這個掛飾成功的關鍵在於它傳承了故宮本身的書畫文物，還善於挖掘中國傳統文化元素並應用到產品設計中，雖然只是簡單的圖形紋樣和文字字元，但傳遞出的精神價值能夠深入消費者的內心。崑山玉調系列書簽將中國傳統戲曲「生、旦、凈、末、丑」五大行當特點表現出來（圖2），產品採用高韌性黃銅簽芯，工藝精細，表面通過烤漆噴塗，色彩鮮艷。打開精緻的包裝盒，五大行當的人物特點映入眼簾。生行扮演的是男性角色，主要包括小生、老生、武生等。
旦行扮演的是不同年齡、不同性格、不同身份的女性角色，這兩個行當的書簽人物形象分別取自湯顯祖經典作品《牡丹亭》中的男主人公柳夢梅和女主人公杜麗娘。設計師結合兩個人物的形象特點進行書簽設計，柳夢梅是年輕英俊的巾生形象，身著藍衣頭戴方巾，杜麗娘是小家碧玉的閨門旦形象，清秀美麗。凈行俗稱花臉,以各種色彩勾勒的圖案化的臉譜化妝為突出標志，多表現性格豪邁、粗獷的人物，此行當的書簽人物取自《虎囊彈》中的魯智深，設計師設計的是魯智深醉酒後抱著酒罐子單腿立地的造型，使得書簽生動且趣味十足。
末行扮演的是中年以上、蓄須帶髯的角色，此行當的書簽人物取自《十五貫》中的況鍾，頭戴官帽，身穿紅衣，塑造了一位公正廉明的知府形象。醜行扮演的是喜劇角色，因在鼻樑上抹一小塊白粉，俗稱「小花臉」。
B. 在當代設計中如何體現中國的傳統文化特徵
文化是一個群體(可以是國家、也可以是民族、企業、家庭)在一定時期內形成的思想、理念、行為、風俗、習慣、代表人物，及由這個群體整體意識所輻射出來的一切活動。中華文化經歷五千年的發展，形成了獨特的內涵和審美情趣。尤其是在北京奧運會之後，大量的有中國特色的設計作品如雨後春筍般開始在設計界中暫露頭角，加深了中國元素在世界范圍內的認可度。如何有效地運用中國的傳統元素來做設計，並將其與現代設計相結合，使之服務於現代人，成為現在設計研究者不可忽視的課題。
筆者持著學習和探討的態度，試圖從認知心理學的角度來解讀和分析中國傳統文化元素以及人的記憶系統中己有的經驗、信息等對於設計的影響，並以中國元素的視覺形象在現代環境藝術設計中的運用來闡述其在當下空間設計中的意義。
一、認知心理學與現代設計
1.認知心理學的相關概念
認知心理學是二十世紀50年代中期在西方興起的一種心理學思潮，研究的是人的高級心理過程，主要是認知過程，如注意、知覺、表象、記憶、思維和語言等。認知心理學有廣義、.狹義之分，廣義的認知心理學認為凡是研究人的認識過程的，都屬於認知心理學。而目前西方心理學界通常所指的認知心理學，是指狹義的知心理學，也就是所謂的信息加工心理學，它認為人的認知過程就是信息的接受、編碼，貯存、交換、操作、檢索、提取和使用的過程，並將這一過程歸納為四種系統模式:即感知系統、記憶系統、控制系統和反應系統。在這個系統模式中，記憶系統與設計之間的關系最為密切。記憶是原先的刺激不復存在時所保持的有關刺激、事件、意象、觀念等信息的心理機能，是個體對其經驗的識記、保持、回憶或再認』。在記憶系統回憶和再認的過程中，存在對於先前的信息和經驗重組和創新，因而，這個過程對在設計過程中創造性思維的開展有著重要的影響。也對設計起著重大的影響作用。
2.記憶系統與現代設計的關系
阿恩海姆在他的著作《藝術與視知覺》一書當中，曾經提出過:「我們得到的最新形象，是儲藏於我們記憶倉庫里的大量形象中的一個不可分割的部分」。認知心理學認為人已有的知識和知識結構對他的行為和當前的認知活動起決定作用。也就是說，在藝術設計一中，我們所得出的新的視覺形象都和我們記憶系統中的經驗有關，通過創造性思維的過程，對記憶系統中的經驗和信息的視覺形式進行復制和重組。因此，如果從認知心理學的角度來看待傳統文化元素設計中的運用，可以這樣認為，在進行設計的過程中，我們把存儲在記憶系統中的不同記憶類別的元素信息進行提取、重建或者重組，通過創造性思維將信息編碼輸出，用產品的形式或者視覺形式反映到我們的設計作品中。如何將記憶系統中的傳統元素重建或者重組?我們應該首先存儲或者理解傳統元素，才能更好地駕馭傳統元素在設計中的正確應用。
二、中國元素在傳統文化背景下的視覺形態的應用
文化是一種意識形態，是形而上的，而在藝術設計中，我們對於傳統文化的運用實際上是對這一意識形態進行了物質化，以可視的形態，通過我們的創造性思維，最終以藝術作品的形式將其表現出來。因此，我們對於傳統文化的運用實際上是對其視覺形態的運用。
運用中國傳統文化的視覺形態進行設計，重點在於借用某些具有象徵意義的視覺形態來表達某種志趣、情感和思想;或是對傳統元素進行創新，將傳統的設計語言滲透於現代的設計之中，創造出新的視覺形態，使其既有傳統元素的形似和神韻，又具有現代設計的意味與形式，喚醒個人的記憶與民族的記憶，進而體現出某個民族的氣質、精神和理念。具體的方式有如下幾種:
1.復制和仿製。設計中運用傳統文化的視覺形態如色彩、造型以及紋樣，遵循原有結構上的韻律、節奏和秩序，採用「傳統外觀，現代結構」或者「現代外觀，傳統結構」等方式，與現代事物相結A e進行重組和重建。這種方式是對傳統文化視覺形態的一種借用，並非機械的照搬，而是要運用現代事物作為載體，做到傳統和現代相結合，從而形成新的形象。
由中國當代著名藝術家盧昊悉心設計的中國限量版法拉利599 GTB Fiorano跑車就是傳統和現代相結合，中西合璧的最好例子。盧昊用現代創意的手法將中國古典元素—宋代哥窯開片瓷器式的紋理通過手工漆繪形式在車身上。方向盤點火按鈕上「啟動」和轉速表上「零一十」的字樣，均採用中國書法篆體。將中國元素和西方現代事物完美結合在一起。
2.對傳統文化元素的變異和進化。對元素的提取、轉化和抽象再重構，這是當前設計中廣泛使用的方式。設計師在豐富的文化傳統中去捕捉和發現美的元素，在這些元素中提取適用的材料，使其成為自己創作的素材;同時對這些提取的元素進行轉化和抽象，根據形象的構成，結合現代構成意識對中國傳統藝術重構。用現代的觀念和審美情趣去重新闡釋和發掘傳統的精華，尋到東西方文化的接合點，再有效的與設計作品相結合，形成有傳統文化氣息的設計作品。1998年建成的上海金茂大廈的設計是一個對傳統文化元素的提取轉化處理典型的例子:設計師將古典的「塔型」結構運用到一個現代的摩天大樓的建築設計中，沒有將中國塔形生硬的放大，但整個建築的比例是與中國塔形美學比例和力學是相吻合的。建築師將中國傳統的密檐式塔作為設計構思的原點，將密檐式塔的韻律、輪廓線及細部加以高度的概括，使用「高技派」的設計手法，將傳統建築的精神通過現代的設計理念和構造手段表現出來。
3.透過文化元素表象尋求思想根源。從中華民族整體文化中尋求構思源泉，推陳出新。吳良墉先生設計的曲阜孔子研究院建築群，它是傳統文化及建築思想運用的成功範例。
孔子研究院的園林設計採用的方式是古代的「書院」方式，構思精巧，布局嚴謹。設計中在建築的北面堆土以象徵坐山，南面堆土以象徵案山，同時建築左面引水成渠以喻青龍，前面的小沂河正對應風水中的「金帶環抱」，整個布局體現了傳統的文化觀，也氣和了傳統的風水說要求建築的選址負陰抱陽，前面有案山，背面有坐山的要求。整個設計還運用提煉的傳統元素，充分使用隱喻的手法，將多種古代建築元素作為設計的原型，並按照現代的美學觀加以變異，來重新演繹傳統。
三、結語
從認知心理學的角度來解讀傳統文化的視覺形態在現代環境藝術設計當中的運用是一個全新的視角。設計的過程是一個認知的過程，同樣，觀者欣賞設計作品的過程也是一個認知的過程。了解認知過程的發生，不管是對於創作還是審美欣賞都具有重要的意義。從認知心理學的角度來說，我們記憶系統中存在的文化背景和經驗，是促使我們運用傳統文化進行設計的原因。我們所處社會的文化語境充分的激活了記憶系統中的傳統文化，通過創造性思維，我們將傳統文化與現代設計語言相結合，進行重組和重建，使我們設計出來的作品既具有中國文化的特色又不失現代感，還能符合國人的審美心理。
C. 在室內設計中，怎樣通過室內裝飾品體現傳統文化的內涵字數要多啊！一千個字左右！！！
室內設計畢業設計說明簡約風格是近來尤較流行的一種風格，追求時尚與潮流，非常注重居室空間的布局與使用功能的結合。室內布置整體設計就兩個字概括簡約。不要繁瑣的裝飾，不要附加物，只要能表達出意圖即可材料多為磨砂玻璃和不銹鋼等。這樣的室內崇尚少即是多，裝飾少，功能多，十分符合現代人渴求簡單生活的心理。因而很受那些追求時尚又不希望受約束的青年人所喜愛。 一、 介紹我的設計思想 本方案為三室兩廳的居室設計，業主為一對年輕夫婦，妻子是音樂教師，丈夫是工程設計師，還有一個十三來歲的女兒。針對上班族的業主，設計師採用簡約明朗的線條，將空間進行了合理的分隔。面對擾嚷的都市生活，一處能讓心靈沉澱的生活空間，是本房業主心中的一份渴望，也是本設計在該方案中所體現的主要思想。因此，開放式的大廳設計給人以通透之感，避免視覺給人帶來的壓迫感，可緩解業主工作一天的疲憊。 沒有誇張，不顯浮華，通過過於乾乾凈凈的設計手法，將業主的工作空間巧妙地融入到生活空間中，符合實際的工作需求，使男主人可以在家中隨時隨地捕捉設計靈感，並將其附註於之紙上。 樸素無華的材料，幾何線條的運用，以及自然的穿插，使生活空間可以貼近自然的三個元素，在設計過程中，充分考慮到這點採用陶瓷系列中的「田園牧歌」，以大自然的手筆變化的光彩豐富的色彩，描繪出回歸自然的鄉間田園詩篇，突顯生命的渴望與追求。 4 二、 國內外設計趨勢 1、 室內設計總趨勢 環境藝術設計，包括了城規建築設計、園林設計、廣場設計、雕塑與壁畫等環境藝術品設計以及室內設計。室內設計是為了滿足人們生活、工作的物質要求和精神要求所進行的理想的內容環境設計，與人的生活密切相關，以至於迅速發展成為一門專業性很強的、十分實用的新興邊緣科學。 設計是連接精神文明與物質文明的橋梁，人類寄希望於通過設計來改造世界，改善環境，提高人類生存的生活質量。從構成世界之三大要素的自然、人與社會這三個座標體系出發，現代設計已從產品設計拓展到環境設計，由生存意識進展到環境意識，正如加拿大建築阿瑟、埃利克森所說的：「環境意識就是一種現代意識」。美國建築師們認為：八十年代的重要發展並不是這個主義或者那個運動，而是對環境設計和景觀設計的普遍認同。現在我將現代室內設計大致歸納為七個新趨勢： ① 回歸自然化 隨著環境保護意識的增長，人們嚮往自然，和天然飲料，用自然材料，渴望住在天然綠色環境中。北歐的斯堪的納維亞設計的流派由此興起，對世界各國影響很大，在住宅中創造田園的舒適氣氛，強調自然色彩和天然材料的應用，採用許多民間藝術手法和風格。在此基礎上設計師不斷在「回歸自然」上下功夫，創造新的肌理效果，運用具象的抽象的設計手法來使人們聯想自然。 ②整體藝術化 隨著社會物質財富的豐富，人們要求從「物的堆積」中解放出來，要求室內各種物件之間存在統一整體之美。室內環境設計是整體藝術，它應是空間、形體、色彩以及虛實關系的把握，功能組合關系的把握，意境創造的把握以及與周圍環境的關系協調。許多成功的室內設計實例都是藝術上強調整體統一的作品。 ③高度現代化 隨著科學技術的發展，在室內設計中採用一切現代科技手段，設計中達到最佳聲、光、色、形的匹配效果，實現高速度、高效率、高功能，創造出理想的值得人們贊嘆的空間環境來。 ④高度民族化 只強調高度現代化，人們雖然提高了生活質量，卻又感到失去了傳統、失去了過去。因此，室內設計的發展趨勢就是既講現代化，又講傳統。我們在日本考察時，看到許多新的環境設計反映了日本設計人員致力於高度現代化與高度民族化結合的設計體現。日本各地的大、小餐廳、菜室及商店裝飾食器均進行了配套設計，人們即使在很小的餐館用餐，也同樣感受到設計者的精心安排。因此，「處處環境美，處處有設計」給每個人留下了深刻的印象。 ⑤ 個性化 大工業化生產給社會留下了千篇一律的同一化問題。相同樓房，相同房間，相同的室內設備。為了打破同一化，人們追求個性化。一種設計手法是把自然引進室內，室內外通透或連成一片。另一種設計手法是打破水泥方盒子，斜面、斜線、或曲線裝飾，以此來打破水平垂直線求得變化。還可以利用色彩、圖畫、圖案，利用玻璃鏡面的反射來擴展空間等等，打破千人一面的冷漠感，通過精心設計，給每個家庭居室以個性化的特性。 ⑥ 高技術高情感化 最近，國際上工藝先進國家的室內設計正在向高技術、高情感方向發展，這兩者相結合，既重視科技，又強調人情味。在藝術風格上追求頻繁變化，新手法，新理論層出不窮，呈現五彩繽紛，不斷探索創新的局面。 2、 以人為本的家居理念 居住空間的公共空間指起居室，餐廳和入口，就像一個包含全體家庭成員的社會空間。它是通過主要通道和美學的協調性去安排空間位置，設施以及傢具的。居住空間的服務空間是進行家務勞動的地方，如廚房，倉庫，洗刷間和烘乾室。由於居住空間的風格和意識的變化，這樣的空間正在減少，而交際空間和私人空間正在日益增加。 ① 卧室 現代住宅的發展，小家庭的組建，人們心理上的要求，希望卧室具有私密性、蔽光性，配套洗浴，靜謐舒適，與住宅內其他房間分隔開來。卧室是整套房子中最私人的空間，可以完全根據自己的想法來設計，不必去考慮別人的看法。純粹的卧室是睡眠和更衣的房間，但是更確切地說卧室是一個完全屬於主人自己的房間，在這里讀書、看報、看電視、寫信、喝茶等等，當你不願被他人打擾時你就會躲進卧室里。所以，設計卧室時我首先考慮的是讓人感到舒適和安靜。我設計的居室的面積並不是很大，除擺放雙人床外，留有一定的面積擺放卧室傢具，如衣櫃、梳妝台、床頭櫃等。在設計上考慮建有牆式的壁櫃、壁櫥。卧室能直接採光，自然通風。 2、在裝飾照明色調上：讓人在這里消除一天工作的辛勞，因此我設計的牆壁、傢具以及燈光的顏色是暖色調的。卧室設計的核心是床和衣櫥，其它的傢具和擺設根據自己的習慣來添加。卧室的燈光應選用可調節的，因為有些人喜歡在昏暗的燈光下入睡，有些人則會在柔和的燈光下閱讀。 在內部擺設上：床是卧室中最主要的一部分，床和床單的選擇很大程度上將影響整間卧室的設計，相對而言床單更能改變整個卧室的風格。四腳木床和席夢思是最常見的床。以床為中心的傢具陳設應盡可能簡潔實用。面積較大時，床可安排在房間的中間。床位不宜放在臨窗部位，因為靠窗處冬天較冷，夏天又太熱，而且開關窗戶不便。一般的習慣床是安排在光線較暗的部位。大衣櫃放置衣物和更換的床上用品。床頭櫃上放台燈、鬧鍾、電話、杯子等物品，使得被窩里的主人伸手即可拿到。還有梳妝台，放首飾、化妝品等比較貴重的物品，也可以放一些可折疊的衣物。其它的傢具，比如書桌、書架、電視架，完全可以根據實際情況來添加。在很多人的眼裡，卧室應該鋪上地毯，讓你在赤腳的時候仍然感覺到溫暖和舒適。不過鋪地毯無疑加重了清潔工作的難度，同時夏季的換洗和儲存也頗為麻煩。實際上，絕大多數的卧室都使用了與客廳相同的漆木地板，只是在床邊上放了一塊毛毯，代替地毯的作用。卧室的窗簾是落地的，並且質地較厚，早晨的陽光不會透過它照射在熟睡中的主人身上，也不會被大風吹起。 ③ 起居室 起居室對於家庭成員來說，除了是多功能，多用途的空間，還是生活空間的中心。它的最佳位置是在餐廳旁邊，與私人空間分開。在設計時考慮了家庭成員的數量，訪客量和家族風格，它通過擺設傢具，建立了一個穩定的區域，在所提供的空間里滿足需求。這樣的空間構造為的是在最佳位置欣賞花園和風景，並建立一個穩定的氣氛，以便讓家族成員盡情地看電視和聽音樂。客廳可選用耐用且看上去很有趣的材料石料，木板，瓷磚來營造一個舒適的氛圍，至於天花板和牆，採用，塗料，木材和玻璃磚相結合與地面材料協調。 本起居室設計採用簡約現代的風格是思想追求和精神情趣的直接反映，它與個人的文化背景和家庭修養的基礎上，設計有自己特色的居室風格。在確立風格之後，又考慮到布局以實現特定需要的風格情調。居室內的形式表現以造型、色彩、結構與質地為內容的完美結合，以取得總體空間的視覺效果。生活功能的使用空間同時也是具有美感效果的視覺空間，在促進和保證生活功能的情況下，利用室內陳設物品的造型和色彩特點，結合室內光線及陳設物品的結構、質地加以總體設計和布局。室內陳設採用自由式樣，內部形式表現做到風格一致，功能明確，色彩協調，富有新意。房屋結構，最大限度地獲得了自然採光的優勢，採用了暖色的木質踏步魔術般的創造了一個溫暖浪漫的陽光通道。臨近陽台是女主人的專業鋼琴在這里彈奏一曲，音樂圍繞著整個起居室讓家人都能感受到高雅溫馨的氣氛。沙發圍繞著電視和音響，沙發也可獨立成聊天區，聊天時可不必看電視，沙發獨立成組靠在一角，給人一種舒適安靜的感覺。影視牆的裝飾我採用了大面積的木板，通過木板勾縫使原本單調的牆面裝飾增添了幾許趣味，中間牆體用大面積藍色立體塗料來裝飾。充分利用了房體的高度，營造了視覺上高敞寬闊的效果。吊頂只簡單做了一個直線造型，突顯簡潔流暢的設計風格。 ④ 衛生間 舒適的衛生間可以在主卧中享受到精心設計的大面積，梳妝台的體貼與舒適，追求空間的設計為主的私人生活憑添了些女性化的細膩柔和。次衛生間臨近兒童房的使用可方便起居習慣，培養獨立生活的能力。次衛生間的設立，考慮來訪人員的方便。因為面積較小，所以沒有採用浴房簡單的設計，另外可以根據主人喜好，在衛生間里擺設一些小物品。 ⑤ 廚房和餐廳 廚房功能是儲存生活必備，為日常生活提供餐飲的保證。按廚房的功能可分為以下區域：儲存、洗滌和烹調。通常又把這三個區域所形成的三個點所構成的三角形稱為廚房工作三角形，考慮體現廚房的功能性。由於廚房空間狹長，底櫃設計偏重表現簡約風格，雖然形式看似簡單，但每個抽屜內部是不盡相同的使用各種內置式抽屜和金屬拉藍，給主人提供了方便的操作空間。餐廳是一類似客廳的公共空間。對於家庭而言，它的功能已經擴充到了協助空間上，用來接待訪客或是開展家務勞動，當然主要的功能還是集中在吃上。最理想的位置是把餐廳安排在廚房和客廳相連接處。按照季節和用餐時間來考慮確切的方向，照明以及通風。 1 由於該住所餐廳，廚房是連為一體的，頂棚上有梁結構，所以我在餐廳與廚房中間，頂梁下做了一個立式酒架隔斷，中間有推拉門可以活動，這樣就把原本單調的空間充實起來。餐廳的吊頂我採用了疊壓式，因為兩邊都有梁，所以吊了兩層，以體現其體積感和層次感。該住所由於入口處就與餐廳相連，並沒有太大空間，而且靠牆處有暖氣管道及暖氣片，門旁邊還有電器盒和對講機，所以我舍棄了在入口處作立式鞋櫃的設計，而是做了一個靠牆的長櫃。這個長櫃兩邊有櫃門，中間為散氣片的櫃子，並與餐廳隔斷連為一體，靠門的櫃門里可放置鞋子或雜物。並且在櫃子上方做了一個燈池，增添了就餐樂趣。 ⑥ 兒童房 兒童房中為孩子設計了一個多功能衣櫃，並設計一個電腦桌。電腦桌採用簡單造型，去除了傳統的放機箱的格局，用不銹鋼支架支撐整個檯面，並作一個書櫃供孩子儲書讀書之用。 3、 室內設計中的色彩和光線 室內環境是建築體的室內空間，它可分為硬環境和軟環境兩個方面。由室內環境空間的尺度，形象的特點，界面的處理，部件的配置等物質手段組織安排成的物理環境，稱之為硬環境。而軟環境是通過硬環境所形成的，在人的高層次的精神意義方面產生的氛圍。一個良好的室內環境正是由這兩方面的相互滲透、相互結合所形成的完美形象，從而產生視覺美感。各種場所的室內環境，都是為了滿足某種使用功能而設計建造的。作為一種社會物質產品，他們是經同設計者思、創意，並且通過一定的物質材料和技術手段得以實現，最終表現為一種感官可及的形式。這一形式不僅是使用功能的反映，也是特定社會文化背景和人們心理動、精神面貌的反映。設計者要使自己的設計實現這一目的，在設計時就要追求視覺美感的多元化表現。 ① 室內設計中的色彩 室內環境的色彩在人的感覺和印象中扮演著重要的角色。我們對客觀世界的感覺是通過視覺獲得的，其中又是靠光和色喚起第一視覺效應。色彩是一個能夠強烈而迅速地被人感知的因素，它和室內每個物體、肌理、質感緊密地聯系著。室內設計涉及空間、傢具、燈具、織物、裝飾小品等物品，它們最終的好壞都以其形態和色彩為人們所感知。色彩運用對視覺環境產生影響，目的在於使人們感到舒適。室內的色彩主要應滿足功能要求和精神要求。考慮功能要求首先必須分析每個空間使用性質，由於使用性質的不同，空間色彩設計應該有所區別。各種色彩應該在調和中得到表現，在對比中得到襯托，大面積的對比顏色給人們動盪不定的感覺。所以通常運用大面積的調和色塊和重點的對比色塊相結合，即在統一中求變化，有穩重且畫龍點睛之效果。室內色彩設計力求遵循環境色彩的和諧原則，也就是異同整合原則，使色彩的搭配既要服從整體色調的統一，又要積極發揮色彩之間的對比效應，做到統一而不單調，對比而不雜亂，利用色彩間的近似與色彩間的對比所具有的有機平衡關系，使環境色彩的構成有機協調，既生動又和諧。 1 ②室內設計的光線 室內環境的美感是通過光來加以表現。沒有光也就沒有空間、沒有色彩沒有造型了，光可以使室內的環境得以顯現和突出。自然光可以向人們提供室內環境中時空變化的信息氣氛，可以消除人們在六面體內的窒息感。它隨著季節、晝夜的不斷變化，使室內生機勃勃。人工照明可以恆定地描述室內環境和隨心所欲的變換光色明暗，光影給室內帶來了生命，加強了空間的容量和感覺。同時，光影的質和量也對空間環境和人的心理產生影響。以往室內設計中，多注重自然光的使用，在做燈飾設計和天花造型時，也只注重它們的形，不注意光的運用。但隨著空間環境增多，人們觀念的轉變，生活方式的求異，在一些特定的場所，設計時一般不採用自然光，而是採用人工照明來完美地體現室內環境的效果。空間里不同的光線變化給人的感覺是不一樣的，但是不同環境也要根據具體的情況採用不同的光。如卧室里，光線要求柔和些、暗一點，以滿足人們休息的心理需要。另外，在起居室里一般多採用反射光和漫射光，柔和恬靜的光線使人心情舒暢，悠閑自在，把一切煩惱暫時拋到一邊，在鬆弛中得到休息。 同樣，冷，暖光的配置對空間環境的影響也是不可忽視的，冷色光照明使空間感到涼爽，暖色光照明使空間感到溫暖。所以，我在設計的過程中，應從實際入手，通過合理的運用光來改善室內環境的空間效果，增強空間的感染力。另外，還要注意到燈光對色彩的影響，因為燈光可以統一色調，也能改變色調。4、 室內綠化設計 室內綠化可改善室內環境條件，滿足精神心理需求，美化室內環境，組織室內空間。在運用室內綠化時，首先應考慮室內空間主題氣氛等的要求，通過室內綠化的布置，充分發揮其強烈的藝術感染力，加強和深化室內空間所要表達的主要思想。 綠色植物通過光合作用及土壤中的微生物吸收有害物質，凈化了空氣。此外植物還具有吸塵減噪、調節室溫和溫度的功能。 室內是一個封閉的空間，陽光照射時間較短，所以選擇植物最好以比較長時間耐蔭蔽的陰生觀葉植物或半陰生植物為主，如文竹、萬年青、龜背竹、棕竹、虎尾蘭、橡皮樹等。工作繁忙的人可選擇生命力較強的植物，如萬年青、虎耳草等。居室綠化植物大小要與室內空間的高度和闊度成一定比例，否則影響美觀。 我在起居室中選用了一些大型植物如富貴竹、孔雀木、龜背竹等，放在一排矮櫃旁邊做間隔之用。這些葉子較茂密的大型植物，更可為家居帶來清涼的感覺，但並未將大型植物放在睡房內，其壓迫感不但會影響睡眠，且幽閉的睡房也不適合它們生長。 鮮花，是最佳的家居裝飾品。只需一個花樽，加點清水，每天換水一次即可，適合怕麻煩又沒時間整理植物的人。將鮮花放在茶幾或餐桌上，能增添溫馨氣氛，所散發的香味更直接刺激視覺和嗅覺，增進食慾。不同季節擺放不同的花，可收到不同的效果。夏天放百合、滿天星，冬天放玫瑰、太陽菊，可以為家居增添時令氣氛。 5 5、 結論 室內設計是各種材料與藝術設計手法的集合體，是人們逗留時間最長的地方，同時也是最可以體現現代流行趨勢的地方。居室是人們生活起居的空間，通過創造各種合理的生活空間以滿足人們在室內進行交往、進餐、工作、學習、休息等活動的要求，這種要求的滿足也就是創造合理的使用功能，而這種不同空間又有著既相似又各具特徵的使用功能。現代生活水平的提高給人們的生活帶來了很大的自由空間，人們在生活水平提高的同時，對居住的環境也提出了更高的要求，環保的家居環境受到了更多的歡迎，簡約的風格、私密的個人空間逐漸的成為新的時尚，在這個風格的引導下，傢具的組合設計也趨向於優化。 室內設計不再盲目追求建築面積的巨大、裝飾風格的豪華，而是更加重視通過室內的裝飾和陳列來體現設計的簡約化。對設計師的綜合水平有了更高的要求，不僅要進行空間的營造和界面的裝飾，還要懂得室內傢具、燈具、繪畫、裝飾織物、綠化、陳設品等的搭配運用，更要對它們的材料、工藝、功能有很深的理解和體會。室內設計正在深入和細化，內容和內涵都在逐步豐富。 經過努力本設計做到了以簡潔明快為主要特色，重視室內使用功能，強調室內布置應按功能區分的原則進行，傢具布置與空間密切配合。這樣不僅節約空間和材料，而且使室內布置清爽、有序，富有時代感和整體美，體現了現代派所追求的「少就是多」的簡約化設計。但在本設計中也存在許多不足，比如光源的設置還不到位，考慮的不夠完善，有些空間沒有充分的利用，存在死角，在以後的學習中努力的充實自己，完善自己的設計意圖。隨著生活質量不斷提高，人們對賴以生存的環境開始重新考慮，並由此提出了更高層次的要求。持別是生活水平和文化素質的提高和住宅條件的改善,「室內設計」已不再是專業人士的專利。普通百姓參與設計或自己動手布置家居已形成風氣，這就給廣大設計人員提出了更高的要求。 作為環境藝術設計的專業設計師, 不但要從專業的高度為廣大群眾設計出優美的環境, 同時還肩負著對普通百姓進行引導和教育的任務。可見，設計是一種計劃,是一種組織程序或一種思維活動的過程。也就是說通過某種計劃、組織和思維活動、將可以利用的各種類型的元素、符號及形態充分調動起來，形成一個有機的空間場所，獲得一組組來源廣泛、取之不盡和變化無常的視覺形態，如把握得當，並應用自如，是不可多得的有效方法,這就是通常所說的「形象思維」,而聯想、引申、思考、提升等構成了設計思維的核心內容。以物達意,以物睹情，以物造型又是設計升華之形式體現。針對本方案業主的特點，我採用簡約明朗的線條，將空間進行了合理的分隔。面對都市生活，一處能讓心靈沉澱的生活空間，是本房業主心中的一份渴望，也是我在該方案中所體現的主要思想。關於居住空間的構造和安排，應該通過空間的數量和類型來了解空間的構造，並通過空間之間的聯系來了解空間的安排，並按照住宅活動的內容來給生活空間分類，再通過這種分類來劃分居住空間。居住空間的構造有個一體化的的計劃，這個空間計劃始於空間和構造的分析結果，並在同類活動中進行必要的裝備和連接。所以居住空間可以劃分為公共空間，私人空間和服務空間。當這些空間被有機地連接後，有效的活動也就得以保障，如果空間被過度重復，生活效率也就降低了。考慮到建築方向，建築尺寸和空間功能，各部分空間都應以入口為中心來安排，因此，空間的結構和安排的劃分風格成為了空間計劃的基礎。
D. 如何把傳統文化導入產品包裝設計
包裝設計與傳統文化的結合
在當前，中國與世界文化增強交流的同時，大量的西方設計觀念和作品進入我們的視野並為我們喜愛，一些設計師被這強大的「西風」所吹倒，一味推崇西方設計流派，一味模仿學習西方設計，有些設計師功力不到位，用老百姓的一句話來說就是：要洋不洋，要土不土。取人之長，補其之短，我國的設計師就應該吸收西方設計精髓，更深層次地去挖掘中國文化藝術，使中國化的包裝設計傳播於世，現代與傳統之間並非割裂，而是滲透融合，傳承、超越是順勢而合之道。當今社會經濟呈現出一種很明顯的特點，即在商品以極快的速度流通的同時，也遭到快速的淘汰。此時，產品要想在競爭如此激烈的市場中佔有一席之地，除了依靠產品自身的優異性外，包裝設計也得出色。我們可以以傳統民間藝術作為商品包裝的設計靈感，與現代科學技術巧妙融合，將傳統的美感與現代的先進技術相結合，個性化、創新化地體現商品的特性，在促進商品流通的同時也能夠提升傳統文化的價值。
近年來，深受消費大眾喜愛的吉祥圖案裝飾，在包裝設計中應用十分廣泛。龍紋圖案一直以其獨特的藝術風貌和生氣昂然的感染力而著稱於世，成為民族傳統的標志和象徵，特別是將龍紋作為一種裝飾和主題圖案設計於包裝之中，對於創造這種商品的藝術形象，形成某種意境，表達某種主題，能起很大的推銷作用。其中酒包裝裝潢上龍紋的應用尤為突出。例如：板城燒鍋酒的包裝設計就很好的表達了該商品的理念，給人們帶來追求向上，吉祥的美好願望，具有強烈的藝術魅力。在色彩的處理上也是十分強烈大膽的，這在其他國家的包裝中是少見的，把紅色黃色金銀黑白等很難調和的色彩搭配到一起，產生一種強烈的視覺效果，加強了中華民族傳統風格的表達。
而同時，為了設計出兼具創意性、實用性、影響力的作品，設計者應該明白包裝設計的渠道並不是唯一的，設計者要在邏輯方面以及情感方面將圖形、文字、編排等綜合地運用在包裝外觀上，在表述清晰的同時能引起消費者情感上的共鳴。所以，一個好的創意產品設計渠道除了要與商品本身的市場價值、消費者的情感相結合，也必須與本民族的傳統文化藝術相結合。
E. 淺談中國傳統文化怎樣融入現代工業設計
摘要：本文從傳統文化的角度闡釋了現代工業設計應如何與傳統文化相結合，設計之中應該充分體現文化元素，以此提升工業設計的品質與內涵。現代設計中需要融合本土文化的精髓，這樣的設計才能永葆青春。
關鍵詞：傳統文化；工業設計；融合
一、文化之於設計
什麼是設計?
我所理解的設計是用愛心規劃我們的生活和未來。所以設計師自身就應該具備這種愛心，並且要具備一種心理素質和狀態，只有好的素質和心態才可能設計出好的產品。
而如何擁有好的心理素質呢?這需要設計者受過良好的教育，有一個健康和富有活力的氛圍在背後支持他。而這種健康的氛圍就是我所理解的文化。現代的設計充滿了各種各樣的文化，世界各國種類繁多的產品設計無一不是根植於自身國家的文化上的。一件普通的產品就代表了一個國家及這個名族所具有的文化內涵，以及設計者自身的審美准則和價值觀念。例如我們一看到法拉利跑車和阿瑪尼時裝就能夠感受的到義大利這個國家所具有的獨特的文化，熱情奔放，彷彿處處充滿陽光，同時富有浪漫的地中海情調。而當你看到一台Nikon相機，你會感覺到日本人做事的精緻和責任感。同樣還有德國人的理性，以及他們機器的品質和可靠性。這就說明不同的文化背景會產生出各式各樣的設計感官，前提是這件產品他融合了他所依附的文化。
二、中國傳統文化
如上所述，我們國家的文化有什麼特點，我們該如何將本土文化融入現代設計呢?
中國在過去的幾千年以來，是個以農業文明為基礎的大國，人口眾多，疆域遼闊。而我們的生產方式是以家庭為本的小生產。這種生產方式是以自然作為依賴的。而儒家文化是我國的主要文化，統治和影響中國直至今天。
孔子是儒家思想的創始人，他繼承和發揮中國古代社會的禮樂傳統、以「仁學」作為分析和解決美和藝術的根本立場，為儒家美學奠定了理論基礎。孔子以恢復和維護「周禮」作為自己追求的理想，把基於氏族血緣關系的親子之愛看成「仁」的根本。孔子美學的基本點在於：一方面充分肯定滿足個體心理欲求的必要性和合理性：另一方面又處處強調把這種心理欲求的滿足導向倫理規范。根據這一基本觀點，藝術的愉悅作用被認為是必要的，可以發揮的，但這種作用同時也被認為只有使群體和諧發展才有真正意義。美學的合理性在於能導向倫理目的，個體的心理欲求必須與社會的倫理規范達到統一。儒家美學的種種理論觀點都圍繞著這樣一個基本點：以氏族血緣傳統為根基，追求美善統一境界，體現美學與倫理學的一體化。真正的仁人君子，修養必須是全面的，只有高尚的道德品質還不夠。還須有審美和文化的素養；同樣，僅有文飾之美也不夠，還須有仁的倫理品質。
儒家美學不僅把美善統一作為一種理論追求，而且作為一種高境界的人生目的。此外，儒家美學還有一個顯著的特徵，即：注重「天人合一」，在「天」(自然、自然規律)與「人」(人的意志情感)的統一中尋找美的本質。在儒家看來，只有天人合一才能達到一種「中和」的狀態，使情感世界處於和諧，使人心合乎規范，使行為合乎禮義。
三、將文化融入設計之中
而中國的工業設計從引進到如今，真正從我們本土的文化中吸收並發揚光大的可謂鳳毛麟角。在現在的大環境下，我們的工業設計還是在模仿和抄襲，絕大多數的企業和個人沒有意識到將傳統文化融入設計的意義。同時，社會的不重視又進一步造成對工業設計的忽視，我們的市場還是一個世界發達國家的加工廠，核心技術和價值在外國人手中，巨大的利潤被別人賺走，我們只是得到一些由剝削勞工、破壞環境為代價所換來的利益。
所以，要讓中國的傳統文化與現代設計很好的結合，除了要有一個好的環境以外，還要讓更多的人了解中國文化，認識並且熱愛我們自己的文化。一件沒有經過文化熏染的作品就像是一具沒有靈魂的軀殼。一件產品不僅僅是要滿足個體的心理欲求，同時也要滿足其精神上的渴望。一味的模仿無非是在復制別人的精髓，我們要的是創造更是創新。「山寨」產品的出現就是充分的證明我們現在所處的境地。甘願成為世界的加工廠是沒有出路的，只有結合本土文化，進而從中汲取有益的方面經過提煉，這樣設計出的作品才更有競爭力。
工業產品的設計是藝術的物化，是將一個突發的靈感轉化成實物的再造性的過程。這個過程是研究人與產品的關系和人與需求的關系。工業設計師就是文化的代言人，好的設計不僅僅一味著滿足了使用功能，而且體現了精神功能，並充當著知識載體這一角色。是一個民族的文化和風格的代表。設計與文化的結合不是僅僅憑著設計者一時的好惡，任意的想像生成的，而是將生活中的文化內涵「顯像化」。工業設計必須依賴具體的文化環境，工業設計本身也是在創造一種文化，體現一種文化意識。工業設計師的工作，就在於從具體的生活行為中提煉出潛在的文化特質，使其演化為一種現代人所能理解和接受的生活方式。設計就是在引導人類的生活方式。
以下是筆者結合傳統文化，為天津大沽炮台設計的「威鎮海門」兵勇系列旅遊紀念品。這組紀念品以傳統的士兵服飾為設計素材，結合了現代工業設計的方法，將本土文化與現代設計融合為一體。紀念品包括攝像頭、鬧鍾、音響等。
結語
隨著社會文明的不斷提高，越來越多的人意識到了設計中本土文化的重要性，設計中必須融入本土文化才有可能得到持續性的發展，特別是像我國這樣一個有著悠久文明歷史和造物文化淵源但還沒有走上設計正軌的國家，已經迫不及待，設計必須民族化。
我國的地方文化就是我國悠久的傳統文化，我們必須認真地分析研究我們的悠久的傳統文化。
設計的民族化並不是對中國傳統文化的膚淺理解和表面形式的簡單套用和照搬，是要將中國傳統文化的精髓「神韻」融入到設計中，運用現代設計的表現元素，體現傳統文化的意蘊。
F. 標志設計中如何體現中國傳統文化內涵
你是要寫論文吧.暈倒.
中國在其上下五千年的悠久歷史中，逐漸形成了博大精深、源遠流長的中國傳統文化，就這一點來說，是勿庸置疑的。但是，有人說中國傳統文化已經是 「夕陽文化」，只能當作是古董或是文物而珍藏起來，對於這種觀點我有不同的看法，
中國傳統文化的內涵十分豐富，涉及的范圍也相當廣闊，傳統圖案只是它浩瀚江海中的一支涓涓細流。而正是這支永不枯竭的細流至今依然澆灌和滲透在許多的現代藝術領域之中，標志設計就是其中之一。
相信大家對標志並不陌生，在經濟信息文化高速發展的當今社會，無論是用於公眾和社會活動的公用標志，還是用於商業性質的商標或是有關專利的專用標志，都可謂是無處不在。從設計的角度來講，標志是平面設計的一種，是具有相當視覺美感的一種藝術造型，但它同時也是實用美術，它在商品經濟中所起的作用和創造的價值越來越為人們所重視，因此近年來標志成為了CI策劃的主要內容，它不僅僅是一種符號，一個產品的名稱，更是商品製造商的代言人和企業形象的象徵，從這個意義上來講，在現代商品社會中，標志屬於現代設計的范疇。
可是現代設計是不是就等於要將傳統摒棄、淘汰甚至與之隔絕，又或是束之高閣，否則就是陳舊過時而體現不出創意感和時代感呢？當然不是。我們從近年來一些膾炙人口且深入民心的標志設計的佳作中不難看到設計者是如何將傳統圖案與現代設計互相結合，互相融為一體的。
中國銀行是中國金融商界的代表，要求體現中國特色。設計者採用了中國古錢與「中」字為基本形，古錢圖形是圓與形的框線設計，中間方孔，上下加垂直線，成為「中」字形狀，寓意天方地圓，經濟為本，給人的感覺是簡潔、穩重、易識別，寓意深刻，頗具中國風格（圖1）。中國銀行標志之所以能夠給人們留下如此深刻的印象，我想這主要還是得歸功於一直以來人們對象徵財富的古代銅錢形象的根深蒂固的認識吧。
中國電信的標志是以「中」字及中國傳統圖案的迴文作為基礎，經發展變化而成的三維立體空間圖案（圖2），寓意為四通八達的通訊網路，象徵中國電信時時暢通，無處不達，形象的表達了中國電信的特點：科技、現代、傳遞、速度、發展，該圖案裝飾效果強烈，並具有中國特色和時代感，可以說是將傳統文化運用得極具現代感的經典之作。
北京王府飯店的標志也是此類設計的佼佼者。王府飯店地處北京王府井，是一家五星級飯店，此地原是清朝皇室官宦的居住地，飯店的建築外形具有中國傳統古典風格，所以該標志採用幾何圖形構成，以中國「方勝盤長」吉祥圖案為基本形，經變化成垂直和水平直線構成上下左右對稱的正方形，有秩序的經緯穿插，表現出王府飯店的規范管理、優秀服務的含義。在細節處理上，作者在四角處的線條有意斷開，意在描繪「井」字，暗示飯店位置，同時「井」字寓意「取之不盡，用之不竭」之意。圖形中間的「王」，既是五府飯店的第一字，又代表飯店在同行中的王者地位。（圖3）
在標志設計中融入傳統文化，不僅是將本土文化自我延續，在世界信息交流方面也表現出極大的推動作用，同時對樹立我國的國際形象也具有積極的意義。
中國傳統向來推崇以和為貴、和氣生財、家和萬事興的處世哲學，而最能形象生動表述出這一哲理的，則要算「太極圖」——陰陽魚合抱、互含，兩條魚的內邊銜合得天衣無縫，兩條魚的外邊是為正圓（圖4）。通過這個「太極圖」，祖聖和先賢給我們講述了這樣一個道理：在一個統一體之中，凡是有利於對方的，便有利於整體的和諧統一，也就必然反過來有利於自身，這個「太極和諧原理」，無論個人之間、家庭之間、民族之間、國家之間乃至人類與自然之間，都是廣泛適用、概莫能外的。而在設計這個概念中，我們則把這種形式稱之為「互讓」。也正是因為這個太極圖所蘊含的深刻意義，聯合國選定中國傳統太極圖案作為2001年8、9月間在南非舉行反對種族歧視世界大會這一盛會的會徽。設計者對太極圖案進行了藝術加工，將黑白兩色的陰陽兩極增加了不同層次的灰色作為過渡，象徵著各國人民雖然種族、文化及地域不同，但在這個世界裡他們卻能取長補短、和睦相處。這個標志，不僅是把中國文化推向世界，更重要的是把中國一向主張和平共處的原則和團結友愛的民族精神向世界傳播。
現今最有代表性的莫過於2008北京奧運會的標志了。從申辦奧運會中所設計的申辦會徽，到正式的奧運會徽，都充分展示了中國的特色，受到全世界的一致稱贊。申辦會徽由奧運五環色構成，形似中國傳統民間工藝品的「中國結」，又似一個打太極拳的人形。「中國結」象徵著吉祥如意，也體現了每一個中國人大家心心相連、團結一致的精神；太極拳則是中國的國粹，整個圖案如行雲流水，和諧生動，充滿運動感，象徵世界人民團結、協作、交流、發展，攜手共創新世紀的深刻涵義。（圖5）
正式的標志更為出色，這個標志名為「中國印·舞動的北京」，它將中國傳統的印章和書法等藝術形式與運動特徵結合起來，傳達和代表了三層含義：一是以中國傳統文化漢字印章作為標識主體圖案表現形式，選用中國傳統顏色———紅色作為主題圖案基準色，體現了中國文化的特點，代表著民族與國家，代表著喜慶與祥和。二是作品主體部分又似「京」字，又似舞動的「人」張開雙臂，充分反映了古老而又充滿現代氣息的中國，傳遞著友好、真誠與熱情。三是作品中巧妙地幻化成向前奔跑、迎接勝利的人形，充分體現了奧林匹克更快、更高、更強的宗旨，強調了以運動員為主體和健康向上的精神，充滿動感與活力。這個標志把中國文化和奧運會的精神表達得淋漓盡致。國際奧委會主席羅格也贊不絕口，稱其「既展現了中國的歷史和文化遺產，又傳遞了一個前途光明的偉大國家青春和富有朝氣的精神」。（圖6）
其實諸如此類的設計還有很多，比如中國人民銀行標志（圖7）中所採用的中國古代刀形錢幣；港龍航空公司標志（圖8）中的象徵著生氣勃勃、飛黃騰達的龍的造型圖案等等，都深為人們所熟知並喜愛。僅是在標志設計這個的小小空間里，我們都能體會到傳統文化給我們帶來了多麼巨大的創作動力，更何況在現代其他各種文化藝術領域之中，這樣的例子是不勝枚舉的。所以說，傳統並不等於過時，傳統文化也不會如日落西山而光芒不在，關鍵是在於我們如何將它們推陳出新，古為今用並且發揚光大。我們不能只是將中華傳統文化作為歷史文物「保護」起來，更不能視之如敝履，猶恐扔之不及，我們需要的是弘揚中國傳統文化，為了實現這個目標，我想作為每一個從事藝術設計的工作者都應該盡我們最大的努力去擔負起這一份責任。
G. 如何讓傳統文化在環境藝術設計中傳承
一、環境藝術設計應當具有民族性和時代性
在設計發展的如此多元化的今天，各種思潮和風格頻頻涌現，為了不使設計者盲目湮沒其中，文化內涵的地位顯得愈加重要。
環境藝術設計應當具有民族性。我國的設計教育受一些因素制約起步較晚，在教育模式的道路上還在摸索，照搬西方設計或傳承西方設計觀念成為普遍現象，具有深厚文化底蘊的中華民族的民族性卻難以體現。另一方面時代發展迅速，文化在地球成為了「地球村」的大背景下，產生了趨同的現象，中國尤為如此。因此常有評論者稱，中國如北京、上海、廣州這些大城市的商業中心大同小異，毫無特色，難以分辨。設計的地域性較民族性而言，其概念更加狹隘，代表了本地區的歷史演變和民俗特徵，具有極強的可識別性。比如明式傢具中極具代表性的蘇作與廣作，為何出自同一朝代卻如此易於識別？正是由於它們截然不同的地域性特徵：廣作傢具因為地處沿海開放口埠，受外來文化影響出現了很多西方洛可可傢具的裝飾特徵；而蘇州地處內陸，原木料沿途消耗至蘇州時已稍顯短缺，能工巧匠惜木如金反而成就了蘇作傢具的巧奪天工。
環境藝術設計也應當具有時代性。追求創新是環境藝術設計的一個重點，但創新不代表我們要將舊時代的事物全盤否定。事實上，環藝設計就是為了尋求新的生活方式，在新舊事物不斷交替的過程中將舊事物揚棄，而產生的。在繼承傳統的同時，對傳統有一種創新的演繹，這猶如給一具有血有肉的軀體注入了靈魂。用全新的材料、更高超的技藝進行新的詮釋，紮根於時代，這樣的設計作品才能是鮮活的，才能與時間相抗衡，不被歷史所遺忘。
（一）獨特的「剪紙」——為什麼要在設計中體現傳統文化
環境藝術設計應當體現傳統文化，帶有民族特徵、體現民族文化的設計作品更加能夠引發觀者的情感共鳴。剪紙作為一種傳統民間藝術，是華夏五千年歷史的一種文化沉澱。很多設計師以剪紙藝術作為靈感，提煉出其中獨特的語言和符號，將其運用在設計中，賦予作品獨特的韻味。2010年上海世博會中，波蘭館的外觀設計讓人印象深刻並引起一時轟動。展館外形抽象且不規則，表面布滿鏤空花紋，宛若民間剪紙，使參觀者獲得有趣的視覺體驗：色彩變幻的光線穿過剪紙圖案在館內營造一種明暗錯落的效果。剪紙同樣是波蘭的一項傳統民間技藝，過去波蘭人用剪紙作品來裝飾家居，將其作為一種裝飾藝術品。於是年輕的波蘭設計師用大膽的構思、巧妙的創意，把剪紙的元素運用到建築外觀上，小小的剪紙就這樣把兩國的文化和兩國人民的心連接到了一起。
真正好的環境藝術設計作品應該是帶有情感的，如果這種情感能夠與地方民族的審美情緒相結合，那麼這種情感也就升華成為一種民族情感，這種情感同時傳達了一種文化，其設計意義也就更加深遠。
（二）當咖啡遇到「老莊」——讓傳統文化與現代設計交融
時代性和民族性，是另外一種意義上的「新」與「舊」。新與舊，在字面上是對立的，但運用到環境藝術設計中，確可以成為一種互補。如果按照道家的思想——任何事物都有陰有陽，那麼設計中穿插的新與舊，將民族特徵與時代特徵相融合，也就是一種陰陽調和。
位於蘇州山塘街的星巴克就把這種「新」與「舊」很好的融合到一起，將西方文化與傳統文化碰撞出了奇妙的火花。星巴克的創業初衷就是要推行一種全新的「咖啡生活」，使咖啡館成為介於家與辦公室之間的第三空間。因此，星巴克的店面設計總是走在潮流前端。星巴克是全球連鎖的著名咖啡館，而山塘街是一條有1100多年歷史的古街，街上布滿園林風格的古建築，能將兩者在室內設計中完美交融，不得不欽佩設計者的把控能力。咖啡館的裝修風格是古色古香的簡中風格：登上二樓首先映入眼簾的是屋頂的傳統古建築梁架結構；就餐區一面是八仙桌配以現代簡約風格餐椅，另一面有寬敞的皮質沙發與之交相輝映；餐位與餐位間採用中式鏤空雕花屏風隔斷；牆面飾以書法掛畫和青花瓷擺件。大面積的原木色與灰牆黑瓦相搭配，唯一艷麗的色彩來自於角落交錯擺滿了時尚雜志的置物架。其店面裝飾風格與山塘景色完全融為一體，將功能與藝術相統一，意境獨特。店面裝飾中所用的材質、彩色，或是結構，都隱隱透露著「天人合一」的道家思想。於是當咖啡遇到「老莊」，不但沒有突兀，反而給人以一種陰陽協調的感覺。（圖1）
二、探索帶有本土地域文化的海南風格度假酒店設計
（一）海南度假酒店行業現狀分析
2010年的一份文件《國務院關於推進海南國際旅遊島建設發展的若干意見》的出台，對海南的經濟發展既是機遇也是挑戰。旅遊產業是海南省經濟的支柱產業，而酒店行業在其中扮演著舉足輕重的角色。隨著來海南旅遊的客流量逐年遞增，如何發展海南度假酒店產業就成了建設海南國際旅遊島進程中急需解決的問題。經調查，海南是全國度假酒店最多、五星級酒店最集中的區域。但像希爾頓、喜來登、萬豪等頂級品牌酒店都由國外優秀設計師所設計，並不能體現海南本土的地域文化，使遊人在享受奢華服務的同時卻忘了自己身處何方。遊客來海南的目的就在於休閑放鬆，追求其休閑海島的氣息、慢調生活的氛圍；另外大多遊客對海南本土文化的認知就體現在黎族文化、海洋文化這些方面，這決定了海南風格度假酒店的定位。如何將這些元素運用到設計中，讓觀者有歸屬感、認同感，是海南的設計人所需要研究的。如何突出度假酒店的海南本土特色，讓具有濃郁海南文化的酒店在激烈的競爭下脫穎而出，也是酒店業人士需要思考的。
（二）海南黎族文化如何在度假酒店設計中傳承
海南是一個獨立的地理單元和文化單元，造就其五方雜處的移民社會和豐富多彩的地域文化。建省前的海南島相對較閉塞，與內陸地區相比人口流動量小，因此海南本土的黎族文化得以完整保留，與其它少數民族相比有明顯分野。可以說，黎族文化是海南地域文化的重要代表。
隨著海南國際旅遊島的建設步伐加快，一些設計師已經開始思考地域文化的重要性，嘗試著設計出獨特的海南風格酒店。然而受市場經濟的影響，部分設計師產生了急功近利的情緒，只停留在海南文化的表面不肯潛心研究文化精髓，將黎族元素原樣照搬或者只取其表象。只注重形式卻忽略了文化內涵，導致設計作品的蒼白膚淺，甚至千篇一律。舉海口某酒店為例：其整體風格是在東南亞的基調上添加了一些海南元素——黎族織錦上的裝飾紋樣，其中採用最多的是「大力神」。相傳大力神為民除害，射下了天空中多餘的太陽月亮，開創了新世界。因此在黎族的創世神話中，大力神是黎族人民勇敢與智慧的化身。帶有這樣寓意的本土圖騰運用在當地的室內空間設計中，本應不失為一個好想法。但設計師將完全沒有經過轉化的黎族織錦圖案運用在大堂吊頂上、休息區域的實木隔斷上、前台的背景牆等處。（見圖2）這樣的傳統文化符號未經思考就被直白的堆砌，充滿了整個室內空間，只會產生視覺疲勞使觀者感到索然無味。所謂「傳承」就是指繼承和發展，如果在設計中只對傳統文化一味繼承，將一些民族符號直白的復刻，那麼設計也就將停滯不前，不再有發展。為什麼時尚界將香奈兒小姐設計的「小黑裙」奉為永不過時的經典之作，因為這件設計作品在繼承傳統的同時又顛覆了傳統，為傳統灌注了新的生命力。將傳統文化運用在設計中，不是對古物的一味抄襲，應該像魯迅先生提出的「拿來主義」，有選擇的拿，為我所用的拿。現代建築與傳統建築在材料、結構、空間布局方面已有很大差別，因為我們的需求已和古人不同發生了改變。因此在室內裝飾風格上，也要相應發生改變。 可見，海南黎族傳統文化在度假酒店設計中傳承與應用可以從以下幾個設計元素作為切入點進行分析：
1.黎族織錦
黎族織錦是黎族文化中最具有代表性的藝術作品。黎族織錦的紋樣千變萬化，具有豐富的審美內涵和文化底蘊。紋樣本身就使用誇張變形的手法，是黎族人民對美好生活進行一種抽象表達。這些紋樣可以運用在室內中，做鏤空的隔斷裝飾，起到分隔空間的作用；可以運用在傢具軟裝中，作為沙發靠墊和床上用品的裝飾圖案，或者將織錦變形處理，製成餐桌茶幾的桌旗；可以用直接用織錦，或者用進一步抽象的織錦紋樣，依靠油畫、水粉等手法，製成特色裝飾畫；也可以將黎族織錦的鮮艷色彩提取出來，作為室內設計的主要配色。
2.船型屋
根據文獻記載：「黎人住民，一棟兩檐。鄰漢人處，則於檐下開門，且編木為牆，塗以泥，如船篷。」這就是黎族人的傳統民居——船型屋。將船型屋的元素運用到環境藝術設計中，可以與室內空間的吊頂相結合，將吊頂做成帶有斜度的人字頂，加以茅草或竹席飾面，以體現其精髓；也可以在建設外形上直接仿製船型屋結構，設計帶有茅草蓋的建築部件或酒店園林景觀中的休憩小亭。
3.獨木器與黎族木雕
獨木器即用一段原木雕鑿出各種器具，是黎族人民智慧的結晶。獨木器種類繁多，從生活用具到生產工具、宗教文化用具，全都包括其中。在黎家生活場景中常見的獨木器有舂米臼、獨木凳、獨木谷桶等，這些獨木器皆在外壁上雕刻幾何圖案、動植物圖案、勞動生活圖景等花紋，具有強烈的黎族風情和可識別性。另外獨木皮鼓是黎族傳統為招眾、祭祀和作為樂器的宗教工具，被稱作研究黎族歷史文化的「活化石」。如果能將黎族傳統的獨木器稍作變形或提煉，用作度假酒店的傢具設計或陳設擺件，將使觀者耳目一新、印象深刻，這樣視覺上、情感上的強烈震撼是高端酒店的奢華服務所無法比擬的。
4.黎族樂器
黎族傳統樂器在市面上並不多見，但實際上其歷史悠久，且彈撥樂、拉弦樂、打擊樂和吹管樂等一應俱全。傳統樂器主要有：獨木鼓、叮咚木、口弓、哩咧、嗶噠、口拜、鼻簫、灼吧等八大件。其中鼻蕭需要演奏者用鼻孔而非用嘴吹奏，是黎族極具特色的樂器。這些樂器可以直接作為室內的擺件或掛件，也可以根據其尺寸和形態，經過轉化運用到燈具、傢具的設計中。這樣的空間不僅與當地風俗相結合，蘊含了獨特的黎族風情和黎族文化，還因為樂器的出現而增添了韻律。
（三）讓傳統文化與新的材料和工藝相結合
當下科技發展迅速，一些新材料新工藝的誕生為設計行業的發展提供了無限的可能性。比如前文提到的上海世博會波蘭館——其獨特的外觀使展館宛若一件巨大的剪紙藝術品，當然建築的主要材料絕非紙張，而是一種激光切割膠合板。設計師將藝術與科技相結合，使建築外飾面還具有防水、防火、防紫外線輻射的功能。如果不是依賴於現代科技和先進工藝，如此奇思妙想也就無法付諸實踐。
讓傳統文化與新的材料和工藝相結合，其表達手法既可以是具象的又可以是抽象的。海南島地處熱帶，物種豐富，帶有本土特色的材料如：椰殼、貝殼、黃花梨、火山岩等，常被使用到環境藝術設計中。但設計師在使用這些材料時常按部就班、墨守陳規，直接將材料切割、打磨、雕刻後就用作裝飾。這些都是藉助本土材料對地域文化的具象表達，但運用過多難免就失去了特點、稍顯大眾化，降低了設計作品的文化底蘊。其實還可以在選用本土材料時進行進一步加工，使材料更加生態化、人文化，或者藉助隱喻的手法將傳統文化滲透到設計作品中。抽象的表達更為含蓄，是一種符號的轉化，也需要靠新的技術完成。值得贊賞的是海南現在逐漸流行的一種舊船木傢具。傢具本身採用廢棄的漁船木料進行加工，形態樸拙、紋理清晰、古色古香，且木料經過多年海水浸泡已防腐、防蟲。舊船木傢具既有使用價值又有觀賞價值，體現了海南獨特的漁業文化、海島文化，極具歷史滄桑感和感染力。如果能將舊船木傢具放置在海南風格酒店的大堂，配以現代風格的軟包和陳設，巧妙的將傳統文化和現代設計相融合，一種全新而獨特的海南風格也就誕生了。
只有敢於創新、敢於突破，大膽採用新材料新工藝，才能設計出超越前人的作品。因此，設計人在提高自身藝術修養的同時，還要善於將開闊的思維與新的科技成果相結合，對新型的材料和工藝保持高度敏感。
三、結語
真正好的設計作品應該是在體現民族情感的同時傳播一種文化，這樣設計意義也就更具內涵更加深遠。傳統文化和現代設計並不沖突，也可以是一種共生共榮融關系。將傳統文化融入現代設計，或者對傳統文化進行再創造，會使作品在激烈的市場競爭中具有絕對的優勢。突出地域性特色已是設計行業的一大趨勢，相信帶有地域文化的海南風格酒店將迎來崛起之勢，對海南國際旅遊島的建設無疑將產生巨大的推動作用。
參考文獻
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