地方曲藝文化有哪些

⑴ 我國各地的地方戲曲有哪些

1、北京市：京劇：京劇，曾稱平劇，中國五大戲曲劇種[1]之一，場景布置注重寫意，腔調以西皮、二黃為主，用胡琴和鑼鼓等伴奏，被視為中國國粹，中國戲曲三鼎甲「榜首」。

2、陝西省：秦腔：秦腔（Qinqiang Opera），中國西北最古老的戲劇之一，起於西周，源於西府（核心地區是陝西省寶雞市的岐山（西岐）與鳳翔（雍城））。成熟於秦。

3、安徽省：黃梅戲：黃梅戲，原名黃梅調、採茶戲等，起源於湖北黃梅，發展壯大於安徽安慶。黃梅戲與京劇、越劇、評劇、豫劇並稱「中國五大戲曲劇種」，也是安徽省的主要地方戲曲劇種，湖北、江西、福建、浙江、江蘇、香港、台灣等地亦有黃梅戲的專業或業余的演出團體，受到廣泛的歡迎 。

4、江蘇省：崑曲：崑曲（Kun Opera），又稱昆劇、崑腔、崑山腔，是中國現存最古老的劇種，也是中國傳統文化藝術中的珍品。崑曲發源於14世紀中國的蘇州太倉南碼頭，後經魏良輔等人的改良而走向全國，自明代中葉獨領中國劇壇近300年。

5、河南省：豫劇：豫劇以唱腔鏗鏘大氣、抑揚有度、行腔酣暢、吐字清晰、韻味醇美、生動活潑、有血有肉、善於表達人物內心情感著稱，憑借其高度的藝術性而廣受各界人士歡迎。因其音樂伴奏用棗木梆子打拍，故早期得名河南梆子。

⑵ 地方戲曲有哪些

1、評劇：發源於河北唐山，是流行於北京、天津和華北、東北各地的地方戲。它最初是在河北民間說唱「蓮花落」的基礎上發展起來的，又先後吸收了其他劇種和民間說唱的音樂和表演形式，於清朝末年形成了評劇。評劇具有活潑、自由、生活氣息濃郁的特點，擅長表演現代生活。著名演員有小白玉霜、新鳳霞等，代表劇目有《秦香蓮》、《小女婿》、《劉巧兒》等。

2、粵劇：是廣東省的主要劇種，主要流行於廣東、廣西和閩南一帶。居位在東南亞、美洲、歐洲和大洋洲的華僑、華人及港澳同胞也十分喜愛粵劇。明清時代，中國的許多劇種流傳到了廣東，這些劇種的聲腔與廣東音樂、民間曲調相結合，逐漸形成了一個新的劇種──粵劇。粵劇用廣東方言演唱，形成了自己獨特的風格。著名演員有紅線女、馬師曾等，代表劇目有《搜書院》《關漢卿》等。

3、越劇：發源於古越國所在地浙江紹興地區，是浙江省的主要地方戲，流行在浙江、上海、江蘇、江西、安徽等地。越劇形成於清朝末年，最初全部由男演員演出，三十年代又發展成全部由女演員演出。越劇唱腔委婉、表演細膩抒情優美，已經成為僅次於京劇的一個大劇種。著名演員有袁雪芬、王文娟、徐玉蘭等，代表劇目有《紅樓夢》《梁山伯與祝英台》等。

4、豫劇：是河南省的主要地方戲，也叫河南梆子、河南高調，流行於河南以及臨近各省，已有三百多年的歷史。豫劇的聲腔，有的高亢活潑，有的悲涼纏綿，能夠表演各種風格的劇目，傳統劇目有六百五十多出，已經發展成為具有全國影響的劇種。著名演員有陳素真、常香玉、牛得草等，代表劇目有《宇宙鋒》《穆桂英掛帥》《紅娘》《七品芝麻官》《花木蘭》《朝陽溝》等。

5、黃梅戲：是安徽省的地方戲之一，舊時稱為黃梅調，主要流行於安徽及江西、湖北的部分地區。黃梅戲起源於湖北黃梅的採茶歌，傳入安徽安慶地區後，又吸收了當地的民間音樂，發展形成了這個劇種。黃梅戲載歌載舞，唱腔委婉動聽，表演朴實優美，生活氣息濃厚，受到了人們普遍的歡迎。

(2)地方曲藝文化有哪些擴展閱讀：

地方戲要擺脫生存窘況和發展困境，還要特別強化「生產自救」的意識並在生產過程中實現文化傳統的創造性轉換。我們知道，劇種的生存狀況如何，是靠劇目來體現的。生產出一部有影響的好戲並藉此推出一位擔大梁的「腕角」，對一個劇種的生存和發展而言是至關重要的。

上世紀50年代，連銷匿已久的崑曲都能藉「一出戲」來救活，以至於留下了「一出戲（《十五貫》）救活一個劇種」的佳話。強化「生產自救」的意識，就要從生產什麼產品、如何組織生產出發來變革我們的生產關系，來解放並發展我們的藝術生產力。地方戲劇團，即便是那些有悠久歷史劇種的劇團，也不可以「坐等天上掉餡餅」的態度來期盼非物質文化遺產的保護工程。「工程」保護的是劇種，是劇種仍能在今天產生影響的歷史文化價值。

不能實現「生產自救」的劇團，也未必能在「工程」的資助下勝任劇種的保護。還需要強調的一點是，作為傳統文化表現形式的地方戲，是一種仍在傳承、可以激活的「活態文化」。非物質文化遺產保護工程強調的「原汁原味」。生產自救的理念還包含著對傳統的創造性轉換，是一種發展中的生產自救。我們相信，地方戲只有追求發展才能有效生存，只有發展著的建設也才是最有效的保護。

⑶ 我國各地的地方戲曲有哪些

二黃、二人台、上黨二黃、上黨梆子、山西梆子、山東梆子、川劇、三角戲、義烏腔、弋陽腔、廣東漢劇、雲南壯劇、雲南花燈戲、丹劇、木偶劇、巴陵戲、五音戲、文南詞、中路梆子、內蒙大秧歌、鳳台小戲、永濟道情戲、白劇、白字戲、南京白局、高淳陽腔目連戲、北昆、北京曲劇、北路梆子、皮黃、皮影戲、龍江劇、龍岩雜戲；

東北地方戲、東河戲、東路梆子、漢劇、寧河戲、樂平腔、正字戲、四平腔、四股弦、右詞南劍調、西皮、西秦腔、西路花鼓、西調、西路評劇、壯劇、壯族沙劇、薌劇、吉劇、呂劇、竹馬戲、老調梆子、廬劇、吹腔、亂彈、滬劇、評劇、蘇劇、甬劇、祁劇、辰河戲、餘姚腔、詞明戲、含弓戲、阿官腔、靈邱羅羅腔、河南越調、河南道情；

河南曲劇、河北梆子、河北亂彈、京腔、京劇、青陽腔、青海平弦戲、武安落子、杭劇、揚劇、崑腔、隴劇、茂腔、紹劇、甌劇、侗戲、宜黃戲、採茶戲、泗州戲、弦索腔、耍孩兒戲、陝西老腔、柳腔、柳琴戲、閩劇、閩西漢劇、南劇、姚劇；

臨劇、哈哈腔、胡琴腔、荊河戲、渾源羅羅、貴州花燈劇、高腔、高山劇、高拔子、高甲戲、高調梆子、唐劇、桂劇、秦腔、晉劇、邕劇、莆仙戲、海鹽腔、海門山歌劇、海城喇叭戲、萊蕪梆子、壺關秧歌、淮劇、淮紅劇、黃梅戲、黃龍戲；

黃孝花鼓、清戲、清音戲、粵劇、婺劇、楚劇、推劇、梨園戲、梆子腔、章丘梆子、鐃鼓雜戲、湘劇、湘西苗劇、越劇、傣劇、瓊劇、絲弦戲；

滑稽戲、皖南花鼓戲、湖南花鼓戲、崇陽提琴戲、通城花鼓戲、蒲劇、蒲州梆子、雷劇、錫劇、滇劇、蒙古劇、碗碗腔、瑞河戲、新疆曲子戲、賽戲、歌仔戲、僮子戲、蔚縣秧歌、漫瀚劇、潮劇、徽劇、影子腔、黔劇、豫劇、襄陽劇、襄武秧歌、藏劇、贛劇、彝劇。

(3)地方曲藝文化有哪些擴展閱讀

中國戲曲主要是由民間歌舞、說唱和滑稽戲三種不同藝術形式綜合而成。它起源於原始歌舞，是一種歷史悠久的綜合舞台藝術樣式。經過漢、唐到宋、金才形成比較完整的戲曲藝術，它由文學、音樂、舞蹈、美術、武術、雜技以及表演藝術綜合而成，約有三百六十多個種類。

它的特點是將眾多藝術形式以一種標准聚合在一起，在共同具有的性質中體現其各自的個性。中國的戲曲與希臘悲劇和喜劇、印度梵劇並稱為世界三大古老的戲劇文化，經過長期的發展演變，逐步形成了以「京劇、越劇、黃梅戲、評劇、豫劇」五大戲曲劇種為核心的中華戲曲百花苑。

中國戲曲劇種種類繁多，據不完全統計，中國各民族地區地戲曲劇種約有三百六十多種，傳統劇目數以萬計。其它比較著名的戲曲種類有：崑曲、墜子戲、粵劇、淮劇、川劇、秦腔、滬劇、晉劇、漢劇、河北梆子、河南越調、河南墜子、湘劇、湖南花鼓戲等。

⑷ 曲藝的種類有哪些

曲藝的種類有如下：

1、評書類

評書特點是只說不唱，由一個演員講故事。"評"是用評語評論的意思。李漁在《閑情偶寄》中說評書是"話則本之街談巷議，事則取其直說明言"。評書一般都用普通話講述，也有使用地方方言的，如四川評書、湖北評書等。

2、相聲類

相聲是從中國民間說笑話發展成的，具有輕松、活潑、滑稽、風趣的特點，又能通過幽默、詼諧的語言和表演，增長群眾的知識，滿足群眾文化娛樂的要求。最常見的形式是一個人說的單口和甲乙二人捧逗爭哏的對口。

3、快板類

快板包括快板書、對口快板(數來寶)、山東快書、天津快板、竹板書等曲種。它由一兩個演員韻誦，演出時用竹板、節子板、銅板(鴛鴦板)擊打伴奏。快板原是單純敘事的，沒有故事情節，干板垛字，節奏較快。

4、鼓曲類

鼓曲音樂性較強，以演唱曲詞為主。曲藝中三分之二的曲種都屬這一類。

5、彈詞

彈詞盛行於我國南方。一般是由兩個人彈唱，一人彈三弦，一人彈琵琶，有說有唱，稱為雙擋。也有一個人自彈自唱的。

6、大鼓

大鼓流行於華北、東北等地區。一般用三弦伴奏，演員打鼓演唱。也有的不用樂器伴奏，只打鼓演唱。它是黃河流域的產物，盛行於清末，是從民歌小調發展變化來的。

7、說唱書類

大書就是中、長篇書。表演時連說帶唱，說說唱唱。這類曲種如北方的西河大鼓、南方的評彈，很受農民歡迎。

⑸ 中國各個地方的戲曲有哪些

中國戲曲歷史悠久，劇種種類繁多，據不完全統計，我國各民族地區的戲曲劇種約有三百六十多種，傳統劇目數以萬計。

比較流行著名的戲曲劇種

比較流行著名的戲曲劇種有：

京劇、昆劇、越劇、豫劇、黃梅戲、評劇、粵劇、廬劇、徽劇、淮劇、滬劇、呂劇、湘劇、柳子戲、茂腔、淮海戲、錫劇、婺劇、秦腔、碗碗腔、關中道情、太谷秧歌、上黨梆子、雁劇、耍孩兒、蒲劇、隴劇、漢劇、楚劇、蘇劇、湖南花鼓戲、潮劇、藏戲、高甲戲、梨園戲、桂劇、彩調、儺戲、瓊劇、北京曲劇、二人轉、二人台、拉場戲、單出頭、河北梆子、漫瀚劇、河南墜子、河北梆子、湖南花鼓戲、淮北花鼓戲、梅花大鼓、梨花大鼓、京韻大鼓、西河大鼓、評彈、單弦、山東快書、山東琴書等五十多個劇種，尤以京劇流行最廣，遍及全國，不受地區所限。

十大知名劇種（排名不分先後）

1京劇

《小宴》劇照

晉劇，又名「中路梆子」，系由山西、陝西交界的山陝梆子發展至山西，結合山西語言特點而形成。現流行於山西中部及內蒙、河北一帶。它保持了梆子腔以梆擊節的特點，音樂風格在高亢之餘，也有柔婉細膩的一面。表演通俗質朴。著名劇目有《打金枝》、《小宴》、《賣畫劈門》等。

中國地方戲曲具體分布

北京市：京劇 北昆 西路評劇 北京曲劇

河北省：河北梆子 評劇 絲弦 老調 哈哈腔 河北亂彈 武安平調 武安落子 西調 蔚縣秧歌 隆堯秧歌 定縣秧歌 四股弦 唐劇 橫岐調、上四調

山西省：蒲州梆子 山西中路梆子 山西北路梆子 上黨梆子 鑼鼓雜戲 耍孩兒戲 靈邱羅羅 上黨皮黃 上黨落子 永濟道情戲 洪洞道情戲 臨縣道情戲 晉北道情戲 襄武秧歌壺關秧歌 沁源 秧歌 祁太秧歌 繁峙秧歌 朔縣秧歌 孝義碗碗腔 曲活碗碗腔 弦子腔 鳳台小戲

內蒙古自治區：內蒙大秧歌 二人台 漫瀚劇

遼寧省：海城喇叭戲 遼南影調戲 蒙古劇 彩扮蓮花落

吉林省：二人轉 吉劇 新城戲 黃龍戲

黑龍江省：龍江劇

陝西省：秦腔 漢調二黃 阿宮腔 合陽跳戲 合陽線戲 陝西碗碗腔 陝西老腔 眉戶戲 弦板腔 陝西道情戲 陝南花鼓戲 陝南端公戲 安康弦子戲

甘肅省：隴劇 高山劇影子腔 甘南藏戲

青海省：青海藏戲 青海平弦戲

新疆維吾爾自治區：新疆曲子戲

山東省：山東梆子 棗梆 萊蕪梆子 東路梆子 柳子戲 呂劇 茂腔 柳腔 五音戲 柳琴戲 兩夾弦 四平調

江蘇省：崑曲 淮劇 揚劇 通劇 淮海戲 錫劇 蘇劇 丹劇 丁丁腔 淮紅劇 海門山歌劇

安徽省：黃梅戲 徽劇 青陽腔 岳西高腔 安徽目連戲 安徽戲 廬劇 安徽端公戲 沙河調 泗洲戲 墜子戲 含弓戲 蕪湖梨簧戲 文南詞 皖南花鼓戲 鳳陽花鼓戲 淮北花鼓戲淮劇 嗨子戲

上海市：滬劇 滑稽戲 奉賢山歌劇

浙江省：越劇 婺劇 紹劇 新昌高腔 寧海平調 松陽高腔 醒感戲 溫州崑曲 金華崑腔戲 黃岩亂彈 諸暨亂彈 甌劇 和劇 杭劇 甬劇 湖劇 姚劇 睦劇

江西省：贛劇 戈陽腔 盱河戲 東河戲 寧河戲 瑞河戲 宜黃戲 贛南採茶戲 萍鄉採茶戲 萬載花燈戲 撫州採茶戲 吉安採茶戲 寧都採茶戲 贛東採茶戲 九江採茶戲景德鎮採茶戲 武寧採茶戲 高安採茶戲

福建省：莆仙戲 梨園戲 高甲戲 閩劇 平講戲 庶民戲詞明戲 大腔戲 閩西漢劇 北路戲 梅林戲 右詞南劍調 小腔戲 三角戲 閩西採茶戲 南詞戲 閩西山歌戲 薌劇打城戲 竹馬戲 游春戲 肩膀戲

港澳台地區：粵劇、歌仔戲

廣東省：粵劇 潮劇 正字戲 白字戲 廣東漢劇 西秦戲 花朝戲 粵北採茶戲 東昌花鼓戲 雷劇 梅縣山歌劇 粵西白戲 臨劇

海南省：瓊劇

廣西壯族自治區：桂劇 邕劇 絲弦戲 廣西師公戲 彩調劇 牛娘劇 桂南採茶戲 廣西壯劇 廣西苗戲 廣西侗戲

湖南省：湘劇 祁劇 常德漢劇 衡陽湘劇 巴陵戲 辰河戲 湘昆 長沙花鼓戲 岳陽花鼓戲 常德花鼓戲 湘西花燈戲 湘西陽戲 衡陽花鼓戲 邵陽花鼓戲 零陵花鼓戲 師道戲湘西苗劇 新晃侗族儺戲

湖北省：漢劇 荊河戲 南劇 湖北越調 山二黃 湖北高腔 楚劇 東路花鼓戲 黃梅採茶戲 陽新採茶戲 遠安花鼓戲 襄陽花鼓戲 荊州花鼓戲 梁山調 鄖陽花鼓戲 隨縣花鼓戲堂戲 文曲戲 鄂西柳子戲

河南省：豫劇 河南越調 南陽梆子 大平調 懷梆 懷調 大弦調 羅戲 卷戲 河南曲劇 河南道情 豫南花鼓戲 樂腔 五調腔

四川省：川劇 四川燈戲 四川曲藝劇 秀山花燈戲

雲南省：滇劇 雲南花燈戲 昆明曲劇 關索劇 傣劇 白劇 雲南壯劇 彝劇

貴州省：黔劇 貴州本地梆子 貴州花燈劇 貴州侗戲 貴州布依戲 貴州苗戲 安順地戲

西藏自治區：藏劇

⑹ 長江三角洲的戲曲文化有哪些

越劇、滬劇、崑曲、錫劇、揚劇、丹劇。
長江三角洲的戲劇有越劇、滬劇、崑曲、錫劇、揚劇、丹劇。具有代表性的劇種一是昆劇，以蘇州為中心向長江南北廣泛傳播。二是越劇，發源於浙江嵊州，發祥於上海，繁榮於全國。
長江三角洲是中國戲曲藝術比較發達的地區。這里不僅孕育了中國戲曲藝術最早的成熟形式南戲，而且「因源而盛，傳承下許多豐富多彩的戲曲種類。長三角地區各主要地方戲曲劇種的鮮明特點，體現了該區域戲曲文化遺產多元化的發展狀態。長三角地區的戲曲劇種同樣具有許多共生性特點，進而構建出不同而和的戲曲文化生態，並對長三角地區形成別於他處的特色城市群文化有著重要的推動作用。

⑺ 曲藝類中包括哪些劇種啊

全國曲藝種類繁多，有說的，有韻誦的，有坐唱的，有立唱的，有半說半唱的，還有連唱帶舞的，各不相同。根據腳本特點、演出形式和音樂曲式，大體上可以歸納成評書、相聲、快板、鼓曲、說唱大書等五大類。

中國曲藝的類別和曲種，傳統戲曲文化
評書類

評書特點是只說不唱，由一個演員講故事。"評"是用評語評論的意思。李漁在《閑情偶寄》中說評書是"話則本之街談巷議，事則取其直說明言"。評書一般都用普通話講述，也有使用地方方言的，如四川評書、湖北評書等。著名的評書表演藝術家做到老書新說，舊書新評，愛聽眾之昕愛，恨聽眾之所恨。一個演員，一塊醒木，一把扇子，就產生了"全憑一張口，滿台風雷吼"的藝術魅力。

中國曲藝的類別和曲種，傳統戲曲文化
相聲類

相聲是從民間說笑話發展成的，具有輕松、活潑、滑稽、風趣的特點，又能通過幽默、詼諧的語言和表演，增長群眾的知識，滿足群眾文化娛樂的要求。最常見的形式是一個人說的單口和甲乙二人捧逗爭哏的對口。三人以上的群口，已很少有人表演。南方的獨角戲(滑稽)、四川的相書都屬於這一類。

中國曲藝的類別和曲種，傳統戲曲文化
快板類

快板包括快板書、對口快板(數來寶)、山東快書、天津快板、竹板書等曲種。它由一兩個演員韻誦，演出時用竹板、節子板、銅板(鴛鴦板)擊打伴奏。快板原是單純敘事的，沒有故事情節，干板垛字，節奏較快。增添了故事情節和人物形象後，發展成快板書。山東快書則是從竹快板書演變成的。

中國曲藝的類別和曲種，傳統戲曲文化
鼓曲類

鼓曲音樂性較強，以演唱曲詞為主。曲藝中三分之二的曲種都屬這一類。可分成七種：

(一)彈詞彈詞盛行於我國南方。一般是由兩個人彈唱，一人彈三弦，一人彈琵琶，有說有唱，稱為雙擋。也有一個人自彈自唱的。蘇州彈詞和揚州彈詞，演出形式完全相同，講究"說噱彈唱"。開書前所唱的"書帽兒"叫"開篇"。蘇州彈詞在創腔上流派紛呈，各有特色。

(二)大鼓大鼓流行於華北、東北等地區。一般用三弦伴奏，演員打鼓演唱。也有的不用樂器伴奏，只打鼓演唱。它是黃河流域的產物，盛行於清末，是從民歌小調發展變化來的。北方大鼓最早的一種是犁鏵大鼓(即山東大鼓、梨花大鼓)，它的曲調唱腔是從魯北農村中一種和生產勞動相結合的民歌發展成的，帶有濃厚的地方色彩和淳樸健康的鄉土氣息。

（三）漁鼓和道情

漁鼓用漁鼓和簡板為伴奏樂器，共同特點是以唱為主，以說為輔，有的只唱不說。表演時，用右手手指敲擊漁鼓。漁鼓是用八節竹筒，在頂端蒙上羊皮或豬護心皮製成的。傳統節目中有很大一部分宣揚道教的出世思想，所以又名"唱道情的"。湖南、湖北、廣西、江西、四川等地區都有這個曲種。獨唱的較多，也有對唱的。流行在華北地區的河南墜子也是由"道情"與河南民歌融合後，添上墜琴伴奏而發展起來的。

中國曲藝的類別和曲種，傳統戲曲文化
（四）牌子曲

凡採集民歌小調或其他曲牌連綴起來演唱的，都屬於牌子曲。這種聯-曲體都是前邊有曲頭，後邊有曲尾，中間加上許多曲牌，創作時按曲牌規格填詞。牌子曲在京、津兩地也有叫單弦的。河南的大調曲子，甘肅的蘭州鼓子，青海的賦子腔，山東的八角鼓，以及四川清音、上海說唱等；都屬於這一類。這類曲種音樂性較強，長於抒情和敘事。

（五）琴書

琴書由於主要伴奏樂器是揚琴而得名。揚琴是波斯樂器，流入我國有四百多年的歷史，可以說琴書是一種"洋為中用"的形式。琴書一般是兩個人演唱，演唱兼伴奏，一人打揚琴，一人拉墜琴。也有加上古箏或配上軟弓子小胡琴的，還有以三弦代替古箏的。山東琴書、徐州琴書大體相同。常德絲弦、四川揚琴、北京琴書等也屬此類。

（六）雜曲

雜曲是從民間小調、勞動號子、貨聲等發展起來的各種小調小曲。如天津時調，湖北小曲，關中曲子，四川盤子，工鼓鑼，小熱昏，大廣弦等，品種很多。曲調優美動聽。有些地區曾把某些小曲引入音樂范疇。

（七）走唱

走唱邊舞邊唱，音樂性和動作性都較強。如二人轉由一男一女扮作一旦一丑，雖然化妝，卻仍以演唱者的身份敘述故事，摹擬角色。演唱時，一人耍扇子，一人耍手絹，邊耍邊舞邊唱。二人轉最初是農民的"莊稼耍"，包頭的擦粉戴花，穿花衣服拿扇子、手絹兒；扮丑的手持霸王鞭，在平地邊扭邊唱。

⑻ 曲藝包括哪些內容

曲藝種類：

1、評書類

評書特點是只說不唱，由一個演員講故事。

2、相聲類

相聲是從中國民間說笑話發展成的，具有輕松、活潑、滑稽、風趣的特點，又能通過幽默、詼諧的語言和表演，增長群眾的知識，滿足群眾文化娛樂的要求。

3、快板類

快板包括快板書、對口快板(數來寶)、山東快書、天津快板、竹板書等曲種。

4、鼓曲類

鼓曲音樂性較強，以演唱曲詞為主。曲藝中三分之二的曲種都屬這一類。

5、說唱書類

大書就是中、長篇書。表演時連說帶唱，說說唱唱。

曲藝是中華民族各種「說唱藝術」的統稱，它是由民間口頭文學和歌唱藝術經過長期發展演變形成的一種獨特的藝術形式。據不完全統計，至今活在中國民間的各族曲藝曲種約有400個左右。

小品、話劇、電視劇、電影都不算曲藝，曲藝是以「說、唱」來敘述故事、塑造人物、表達思想感情並反映社會生活的，正如戲曲藝術的本質特點是「以歌舞演故事」，曲藝藝術的本質特徵當是「以口語說唱故事」。

⑼ 各地的戲曲都有什麼特點

地方戲作為傳統文化表現形式，是指凝結著某一地域的民風習俗、從而為那一地域的大眾喜聞樂見的演劇形式。一方面，地方戲是我國非物質文化遺產的重要組成部分；另一方面，地方戲又具有不同於其他非物質文化遺產的特殊性。

這是因為，地方戲是「活態」的傳統文化表現形式，它既傳承著一定的歷史文化傳統，又期待著在時代精神的表現中實現文化傳統的創造性轉換。由於中國地域遼闊，民族眾多，各地的方言不同，除京劇外，還形成了豐富多彩的地方戲，據統計，中國的地方戲遍及全國各地。

地方戲生存危機

在經濟全球化的背景中，民族文化、特別是民族文化總體構成中的眾多局部形態，由於感受到日益強烈的文化交流障礙，從而陷入某種生存窘況和發展困境。作為中國傳統文化表現形式重要組成部分的地方戲就是如此。

盡管地方戲的創作和演出仍在進行，且不時有令人驚喜的佳作出現；但地方戲觀眾的流失和市場的萎縮，就總體而言卻是不爭的事實。這說明許多地方戲未能適應迅速變化的世界，在文化生態發生變化時缺乏自我調適的能力。

以上內容參考網路-地方戲

⑽ 愛好者都知道，安徽地方戲曲大全

我國的戲曲文化百花齊放，於全國各地都有不同的戲曲特色文化，這些戲曲一般表現生活和愛情，是社會真實的一種體現。那麼，你知道在安徽的 地方戲曲 中，都有哪些戲曲劇種嗎？接下來，就讓我們一起去了解看看吧。

徽劇
徽劇，中國安徽省地方戲曲劇種之一，徽劇原名「徽調」、「二黃調」，淵源於明代，1949年後定名徽劇。徽劇傳統劇目有1404個，保存檔案有753個。其內容從列國紛爭、宮遷大事、神仙鬼怪到民間生活故事。

徽劇的音樂、唱腔優美、完整。主要分青陽腔、四平腔、徽昆、吹腔、撥子、二黃、西皮、花腔小調共九類。而以吹腔、撥子、皮簧為主要聲腔。吹腔輕柔委婉，撥子高亢激昂，皮簧則比較通俗流暢，徽劇的表演藝術豐富多彩，技藝精湛。文戲以載歌載舞、委婉細膩其特點，武戲以粗獷、熾熱、功夫精深、善於高台跌撲而震驚觀眾。生活小戲以濃郁的鄉土氣息和風趣、詼諧和語言吸引著觀眾。舞台畫面多采多姿，具有雕塑造型美。

黃梅戲
黃梅戲，舊稱黃梅調或採茶戲，起源於湖北黃梅，發展壯大於安徽安慶。黃梅戲與京劇、越劇、評劇、豫劇並稱「中國五大戲曲劇種」，也是安徽省的主要地方戲曲劇種，湖北、江西、福建、浙江、江蘇、香港、台灣等地亦有黃梅戲的專業或業余的演出團體，受到廣泛的歡迎。

黃梅戲唱腔淳樸流暢，以明快抒情見長，具有豐富的表現力；表演質朴細致，以真實活潑著稱。一曲《天仙配》讓黃梅戲流行於大江南北，在海外亦有較高的聲譽。

泗州戲
泗州戲，原名拉魂腔，1952年正式定名為泗州戲，流行於安徽淮河兩岸，距今已有近三百年的歷史。它與山東、河南的柳琴戲、江蘇的淮海戲同是由「拉魂腔」發展而來，彼此之間存在著一定的血緣關系。泗州戲是與徽劇、黃梅戲、廬劇並列的安徽四大優秀劇種之一，她具有深厚的群眾基礎和豐富的文化底蘊，以優美的唱腔，動聽的旋律，唱響淮河兩岸，大江南北，劇1953年統計，泗州戲的傳統劇目有300多出。

泗州戲與皖北人民的生活、習俗有著密切的聯系，顯示出強烈的地域文化特徵。但近年來隨著社會的飛躍發展，觀眾逐步減少，演出虧損，傳統技藝瀕臨失傳，泗州戲的生存出現了危機，迫切需要政府和社會的扶持。

池州儺戲
池州儺戲是一種古老的地方戲曲劇種，被譽為戲曲活化石。以其古樸淳厚的魅力打動人心。池州儺面具吸收和融匯了儒、釋、道、巫的宗教意識和民俗、雕、繪畫等內容，是漢族民間藝術的精華，也是研究古代漢族文化、地域風情、民俗工藝的文物。

池州儺戲，被譽為「戲曲活化石」，池州儺，屬《論語》中所載「鄉人儺」。它起於明代、盛於清朝，主要流布在九華山麓方圓百里的貴池、青陽、石台等地，尤其集中於貴池區梅街、棠溪、墩上等山鄉的姚、劉、章、唐、姜、杜、汪等數十個大姓家族，當地素有「無儺不成村」之說。