如何了解電音文化

Ⅰ 什麼是電音版歌曲電音是什麼

電音版歌曲：

電音版歌曲是以電子音樂風格為基調的歌曲，其電音風格比較明顯。或是在原有的歌曲中加入電音元素而成的歌曲，這一類歌曲的風格會混合其他元素，不單只是融合電音元素。

電音：

電音即電子音樂，英文為Electrophonic Music。由電子合成器、效應器、計算機音樂軟體、電腦等設備產生的任何電子聲音來製作的音樂。從廣義上來講，任何使用電子設備創作的音樂都可以稱為電子音樂。

電子音樂范圍廣泛，生活周遭常常能聽到，在電影配樂，廣告配樂，甚至某些國語流行歌中都有用到，不過以電子舞曲為最。很多人認為電子樂是一種冷冰冰，沒有感情的音樂。其實電子樂也可融入Rock、 Jazz甚至Blues等多種充滿情感的元素。

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電子音樂突破了以前的傳統模式，這種突破從音樂的內容到音樂的形式。電子音樂的組織特徵是以非線性思維的方式，即前期的原始聲音錄制，采樣等，中期的聲音加工處理，包括以各種電子化方式的變化和處理聲音原型，使之產生裂變和各種變形處理。局部分軌及局部拼貼，各類蒙太奇組合編輯和局部的合成，以及後期的總體合成等。

雖然在大部分人眼裡，電音就是一種很吵鬧的音樂，但其實那隻是電音中的很小一部分。電音的種類繁多，而且其中也有大部分其實非常輕柔、幻妙、輕快的曲風。

Ⅱ 做DJ需要學習哪些

對電子音樂的感覺（Rave
電音
文化）
基礎設備操作
本身的樂理或樂器基礎
你要知道DJ在國內有2種存在形式，兩方面講：
一：做音樂，這種是以電台、音樂節、主題派對、一些電音Party、專坐電子音樂的俱樂部等形式。這種DJ不能過分照顧舞客，你是電子音樂的傳播者，要讓大家接受你所代表的電子音樂，而不是你去照顧舞客，放一些脫離電子音樂本身的東西。你如果奔著電子音樂做DJ，這個比較困難，因為它要的不只是對電子音樂的感知，還要有對電子音樂的一定操控能力，比如創作，近年在國內DJ行列里做到的沒有多少。中國的電子音樂剛剛起步，困難重重。對於那些鼓點
節拍
旋律不著邊的DJ舞曲，人們有喜歡的也有不喜歡的。這就關乎到舞客聽客和製作人的審美能力和音樂感知能力。就像經濟一樣，有生產就有消費，消費促進於生產。
所有的一切都在影響著未來國內電子音樂的發展，俗有俗客，雅有雅客。為什麼古典不和搖滾合拍，搖滾要罵流行，就是這個原因，各有各的群體。所以，做音樂，做電子音樂，目前來說難。
二：單方面的賺錢只能是二線城市的酒吧或者一線城市的二線酒吧，需要你去照顧舞客，放他們喜歡的，不管俗與雅。這種地方往往對音樂要求不是很高，不要求多少原創，但舞客都是一些社會青年之類的。沒有自控的容易敗腐。但DJ確實是一個高薪行業，但有些個人就賺不了高薪，這與你對音樂的理解有關，你喜歡放俗一些的音樂所以沒人要你，你放高雅點的，舞客欣賞能力低，你也不行。把握好這個尺度，相信你成為個好DJ。
大忌：千萬別為了裝酷或者看到DJ酷就來做DJ
。我曾經回答過一些問題，後來他們加了我QQ，都問我一些設備類的問題。令我失望的是他們真正懂音樂的寥寥無幾。甚至都無法區分搖滾樂與電子音樂，音樂不是想玩就能玩的，自己要有那個能力，這個能力不是錢，最主要的是對音樂的理解。
其實你聽一聽就挺好，參加一些電子音樂節，主題派隊，都能找到你想要的感覺。沒必要喜歡就去做。

Ⅲ 電子音樂的相關文化

舞吧及銳舞文化
電子音樂與舞吧文化、銳舞文化密不可分。舞吧與尤其是戶外銳舞PARTY，其中比較著名的像西班牙的「ibiza」島等戶外露天full moon party，必然少不了電子音樂。透過DJ播放電子音樂，或稱「打碟」，舞吧與銳舞派對的氣氛才能炒熱起來。有些銳舞客可能使用搖頭丸、K他命等娛樂葯物或毒品來助興。而電子音樂因此曾蒙受誤解：與毒品有連帶關系。然而就實質而言，電子音樂只是一種音樂類型而已。

Ⅳ 微電音是什麼意思

程度比較低的電音

Ⅳ 電音節是幹嘛的 電音節是做什麼的

1、電音節是一個每年都會在中國舉辦一次的電音節，地點在上海，成都，等一線或者熱門城市，是中國人自己的電音節。百威風暴電音節的耗資巨大，從陣容上就可以看出，都是世界百大dj。

2、在國內外，電音近幾年的發展有目共，Swedish House Mafia，David Guetta， Avicii, Calvin Harris，Skrillex，Zedd等DJ已在音樂界打造了EDM主流發展的基礎。電音在邁向主流的道路上迅速前進。

3、無論是酒吧、俱樂部或者派對，好的電子音樂都是刺激消費和吸引再消費的工具。而在中國，除了幾個大型城市的幾所俱樂部和酒吧之外，大部分的酒吧、俱樂部和主題派對只是引進電子音樂作為助興。

4、EDM的文化在歐美逐漸升溫，涌現了一批才華橫溢的知名DJ，相對在國內，EDM仍是一個不為多數人所了解的領域。因此，一直致力於將電音文化帶到中國的A2LiVE，在打造了百威風暴電音節外，啟動了名為「碟徒」的國內DJ大賽。

Ⅵ 接觸電音後，你對它的理解是什麼

其實電子音樂早在西方國家就已經起源，這其中包括：法國具體音樂，德國電子音樂，日本電子音樂，美國電子音樂等類別。而中國的電子樂最早還是由國外傳來的，畢竟國內數字科技發展較晚也是不爭的事實。所以，城市從台灣、香港傳至廣州，進而至內地。當時有很多電子音樂人最早其實是搞搖滾的，最初大家都很抵制它，後來卻又出現了轉折，他們開始對電子音樂有了新的認識，甚至成為了樂迷。當時國外有一部關於電子音樂的電影叫《Trainspotting》，裡面主人公說了一句話：「這個時代在變，音樂也在變...」 令他們很多人都印象深刻。

Ⅶ 為何北歐的電音發展得這么好

首先，歐洲的音樂MV廠牌經常出現一些比較普通甚至比較窮、丑的人，但她們很有自信很有想像力很有創造力很有才能。然後，「只有自我滿足感比較強的人才喜歡舞曲」。

瑞典、挪威、芬蘭、丹麥、冰島。這幾個地方電子音樂發展好么?不管是舞曲還是電子音樂，不管是主流EDM還是Underground，清楚的表態，比起歐洲其他地方還有很大距離，更別提美國了。瑞典那幾個做House的，在新時代狹義EDM圈成就很大，但也僅僅限於狹義EDM圈，更不代表這個地區就是發展的好。相反，北歐電子一直在獨立派系的圈子裡自己玩自己的，出產很多相當有個性的音樂，但發展並不好。我個人覺得，不要把自己的喜好，當做評判一個地區或者一個國家發展的好壞。中國對北歐電子有非常大的誤解，什麼冰冷電子，北歐電子，這都什麼東西。就單拿個冰島，Bjork還是Mum還是BangGang還是SigurRos，都是不同的路線，不清楚電子音樂分類的，才會將他們都稱作什麼北歐電子甚至冰島電子。北歐風格的藝術和科技是另外一個重要原因。北歐在藝術設計和科技發展方面，在全世界算是不按套路出牌的典型。獨特的審美趣味和思想哲學，加上快速發展的科學技術，使得北歐人有足夠的硬體和軟體基礎去嘗試不同的事物。北歐人對於藝術的敏銳和創新，和傳統上大多數人認為他們「維京海盜」的刻板印象完全不同。電音是一個house需要的音樂，她沒有古典的那麼階級性，沒有搖滾的那麼擰巴和憤怒，也沒有民謠的那麼低沉和憂郁，她是屬於大眾的，是一種平等化的方式，讓人回歸到人類身份本身去一起嗨。所以當節奏開始的時候，你身體的抖動和荷爾蒙多巴胺的大量分泌，是你身體對音樂的天然的響應和回饋，是最原始和最自然的表達。不裝逼不端著不做作，該抖就抖該笑就笑該跳就跳，這才是真正意義的keepreal。

Ⅷ 電子音樂中EDM是什麼如何定義EDM

EDM字面上的意思就是「電子跳舞音樂 (Electronic Dance Music)」了，但是這個片語的縮寫在2010年美國音樂產業和音樂媒體的語境催化下帶上了一層曖昧的「貶義」。因為（尤其是這兩年）EDM實際上被用來狹義地定義某一種電子舞曲風格，當中有Electro House、Progressive House、Dubstep/Brostep（lz標簽里也寫到了，但音色猛烈的Bro系更能代表EDM吧，這點大家討論很多很多了，不再贅述）等等（2014年很火的Trap/EDM Trap可以算是EDM大系的新成員嗎？。而這種風格相當的商業化——商業本不是壞事，流行音樂本來也是生意嘛——直接影響甚至引導了主流流行音樂的風向，一種風格紅了大家一哄而上都做這個類型。Dubstep/Brostep紅了，大家聽榜單就都是wobble bass的嗡嗡嗡汪汪汪，2013年的Funk復興相比之下已經是很有逼格了，但也經不起這樣聽啊。現在你聽榜單，帶有EDM風味的House系流行歌和Trap們大行其道，是不是也很乏味呢？所以，在自認「核心」的電子樂迷們聽來，EDM是一種在結構和音色上有範本、大都很雷同，並且經常加入流行歌曲元素（就是有人唱、聽起來像一首「歌」），盡管節奏和音色都很high但聽多了會相當乏味的電子舞曲形式。但不可否認的是EDM在各大重要電子音樂節上的大熱，讓很多年輕人了解並接受了跳舞音樂和這種生活方式，尤其在中國這應該是好事——年輕人剛接觸的時候必須EDM的高能才能嗨，但入坑久了自然就會去尋找和接觸更值得品味的作品吧。

Ⅸ 電音到底是什麼

百怪的樣子，只有四個字可以形容「不知所謂」！
很早以前一個自詡為「DJ老師」的傢伙找我閑聊，第一句話就把我擊倒「我們那裡的DJ教練都有好幾個」！真是無語，竟然說DJ教練，搞得跟TM教你開大貨車的沒啥區別。
所以，當你用這種環境下人們的思維來審視中國DJ或者電音文化，你才會覺得是正常的。
里，不管電音樂迷樂不樂意，喜不喜歡，你總不能沖到台上把那個你認為是在糟踏文化的傢伙一拳擊倒，再踏上一萬只腳吧？所以這就是問題的初始。
某個人或某部分人就可以評判或改變的。所以，包括我在內的任何個體，是無法把自己對DJ的定義強加在所有這些人身上，因為這只會更糟。如果一旦把DJ標簽
化，會越來越難控制。我們要做的只能是幫助這個群體成長，讓大家意識到自己必須有所作為。只有這樣，電音文化才能按我們的思維往前延伸。

Ⅹ 什麼是電音

滿意答案奚惆悵而獨悲3級2010-10-25首先要明確一個問題，什麼是電子？有很多 補充： 很多人對電子音樂的誤解就是認為它們就是DISCO又或者是口水舞曲，其實，所謂的電子音樂其實涵蓋的范圍很廣，當然那些DISCO和口水舞曲也算是電子，但就相對於國內的POP DISCO來說（POP DISCO就是指講一些流行音樂通過不同程度的混音使它變成電子音樂的模式），由於總體水平不高，而且有很多的POP DISCO都是服務於一些不正當的酒吧活動（比如搖頭），久而久之電子給了國人一種很不幹凈的感覺。說電子涵蓋的范圍很廣指的是電子音樂本身所包括的類型和風格非常豐富，可以這樣說，所有出現了電子合成音源或音色的音樂都可以歸納為電子。而由電子音樂轉換成流行音樂的例子也很多。比如JAMIROQUAI和ZERO 7等。 電子音樂的發展可以追索到1913年，當時的義大利未來主義者LUGI RUSSOLO提出的「噪音藝術」，這可以說是電子音樂出現的基石。1951年率先將電子合成器放進吉他，產生了影響深遠的電吉他，可以說也是藉助了電子音樂發展潮流的機會而產生的一種電子樂器。 1977年歐洲人發明了由電子合成器製作的流行舞曲，這是DISCO的前身。說到這里可以很容易看得出來，其實電子音樂並不陌生，而且也是隨著主流音樂的發展而成長的，電子由主流音樂衍生出來，很多說電子很另類，很難接受，甚至很單調，但仔細看看的話電子到現在還沒有完全逃脫主流的束縛。 到了1980年後電子在國外發展非常迅速，很多流派和風格就在那個時候開始出現，RAP，HIP HOP，以及一直讓人印象深刻的HOUSE，而且HOUSE在當中是所有派生風格的基礎，可以這樣說，電子音樂產生了HOUSE，然後有DISCO，TRANCE，RAP，HIP HOP，LOUNGE等。,現在國內的電子氣氛實在另人頭疼,口水的影響就像瘟疫.很多人不了解電音的真正內涵.不能正確的認識電音.當在國外電音已經成為一種文化時.國人不能再繼續沉默.當TRANCE成為主流時,我們不能再沉浸在口水流行里,我們不能再繼續讓視聽污染侵染我們的耳朵.喚醒你耳朵.敞開你的心靈.一起聆聽這世界的聲音. 國內近年來電音文化也已嶄露頭角，各類電音組織日益增多。