戲曲文化有哪些功效

『壹』 在古老的世界裡,戲劇對人們的生活起到了什麼作用

在古老的世界裡,戲劇對人們的生活起到的作用：
第一個當然是當時人們的生活習慣。很多戲目都能夠很好的還原當時人們的一些生活細節和其他的方面，還有一些是還原歷史。所以傳統戲曲的傳承能夠讓我們更好的了解到一些歷史事件和當時人們的生活情況，通過這種藝術的方式展現出來要更加的深入人心，同時也能夠更加的生動形象。
第二個就是能夠展現出當時人們的一些風俗。部分戲曲中會有一些風土人情的體現，而這些東西有可能在一代一代的傳承中消失。但我們卻可以從戲曲中側面推敲出這些風俗習慣的具體內容和具體表現，讓我們能夠慢慢的拾起老祖宗留給我們的東西，成為我們傳統文化的一個重要組成部分。
第三個就是能夠展現出當時人們的生活狀況。可以從戲曲的表現形式推測出當時的人事富裕還是貧窮，是和平生活還是戰爭不斷。可以通過戲曲所屬的不同地域和不同時代來推測出來，這些可能都是史書上沒有記載或者是針對部分地域沒有詳細記載的東西，我們可以在戲曲中還原出來所以如今我們才說要不斷的將中國的傳統戲曲傳承下去，就是因為傳統戲曲不單單是中國的一種傳統的藝術形式，它還展現了從前人們的生活，從前的一些民間傳說或者民間故事，還有一些國家的大事件，都能夠從這裡面反應出來。如果丟失了可能就意味著我們失去了一段歷史。傳統的戲曲，如京劇等，可以讓人們真正的體驗到我國的歷史悠久以及文化的傳承。

『貳』 重視和發揚戲曲文化有哪些益處

中國戲曲主要是由民間歌舞、說唱和滑稽戲三種不同藝術形式綜合而成。它起源於原始歌舞，是一種歷史悠久的綜合舞台藝術樣式。經過漢、唐到宋、金才形成比較完整的戲曲藝術，它由文學、音樂、舞蹈、美術、武術、雜技以及表演藝術綜合而成，約有三百六十多個種類。它的特點是將眾多藝術形式以一種標准聚合在一起，在共同具有的性質中體現其各自的個性。 中國的戲曲與希臘悲劇和喜劇、印度梵劇並稱為世界三大古老的戲劇文化，經過長期的發展演變，逐步形成了以「京劇、越劇、黃梅戲、評劇、豫劇」五大戲曲劇種為核心的中華戲曲百花苑。

中國戲曲劇種種類繁多，據不完全統計，中國各民族地區地戲曲劇種約有三百六十多種，傳統劇目數以萬計。其它比較著名的戲曲種類有：崑曲、墜子戲、粵劇、淮劇、川劇、秦腔、滬劇、晉劇、漢劇、河北梆子、河南越調、河南墜子、湘劇、湖南花鼓戲等。

基本信息

中文名
戲曲
種類有
崑曲、墜子戲、粵劇
主要是由
民間歌舞、說唱和滑稽戲
主要藝術特徵
綜合性、虛擬性、程式性
發展歷程
綜述

崑曲《牡丹亭》-游園
戲曲是我國傳統戲劇的一個獨特稱謂。歷史上最先使用戲曲這個名詞的是宋劉塤（1240-1319），他在《詞人吳用章傳》中提出「永嘉戲曲」，他所說的「永嘉戲曲」，就是後人所說的「南戲」、「戲文」、「永嘉雜劇」。從近代王國維開始，才把「戲曲」用來作為中國傳統戲劇文化的通稱。戲曲最顯著、最獨特的藝術特點就是「曲」,「曲」主要由音樂和唱腔兩部分構成,辨別一個地方戲劇種主要依靠聲腔、音樂旋律和唱念上的地方性語言,如:四川的川劇、浙江的越劇、廣東的粵劇、河南的豫劇、陝西的秦腔、山東的呂劇、福建的閩劇、湖北的漢劇、河北的評劇、江蘇的昆劇等。

戲曲是中國傳統藝術之一，劇種繁多有趣，表演形式載歌載舞，有說有唱，有文有武，集「唱、做、念、打」於一體，在世界戲劇史上獨樹一幟，其主要特點，以集古典戲曲藝術大成的京劇為例，一是男扮女（越劇中則常見為女扮男）；二是劃分生、旦、凈、丑四大行當；三是有誇張性的化裝藝術--臉譜；四是「行頭」(即戲曲服裝和道具)有基本固定的式樣和規格；五是利用「程式」進行表演。中國民族戲曲，從先秦的"俳優"、漢代的「百戲」、唐代的「參軍戲」、宋代的雜劇、南宋的南戲、元代的雜劇，直到清代地方戲曲空前繁榮和京劇的形成。

『叄』 我國的戲曲文化都有哪些傳承的意義

縱觀古今，在中國五千年歷史的長河中，戲曲為傳統藝術文化做出了不可磨滅的貢獻。中國戲曲藝術在表現形式及內容上對於中國傳統藝術文化有著巨大的價值意義。

因此，只要涉及中國傳統藝術文化，中國戲曲必不可少。而且，對中國傳統藝術文化做出了巨大貢獻。說中國戲曲屬於藝術文化的「國粹」一點也不過分。可見，只要談到中國傳統藝術文化，就忍不住要談到中國戲曲。可以說，兩者同屬一脈，歷史淵源又密不可分。因此，中國戲曲對中國傳統藝術文化的貢獻和價值是不可磨滅的。

『肆』 戲曲的主要社會功能

傳承文化，傳播知識，促進文明，政治需要,教化百姓，豐富生活，提供就業，有些時期還可以喚醒民眾，或曰妖言惑眾。現在戲曲是大眾文化娛樂一種方式。

『伍』 戲曲文化的應用對於傳統文化傳播的積極作用有哪些

• 傳統戲劇文化的定義： 中國戲曲在世界劇壇上獨樹一幟，具有鮮明的民族特色和獨特的美學特徵。首先，中國戲曲強調神神似、強調寫意。戲曲舞台上所表現的生活與現實生活的形態是不同的，它是對現實生活的提煉和加工，是變其形而傳其神、寫其意。

『陸』 戲曲能傳統文化的傳承起著什麼樣的作用

傳統戲劇文化的定義：中國戲曲在世界劇壇上獨樹一幟，具有鮮明的民族特色和獨特的美學特徵。首先，中國戲曲強調神神似、強調寫意。戲曲舞台上所表現的生活與現實生活的形態是不同的，它是對現實生活的提煉和加工，是變其形而傳其神、寫其意。戲曲一般不用布景，舞台上代表什麼空間，可以通過演員的表演隨意而定，自由變化。舞台上此刻可以是書房，但劇中人一轉身，舞台就可以變為花園，甚至可以變成千里之遙的另一地點。由此可見，戲曲舞台的空間是通過演員的表演寫意性地虛擬出來的。這樣，戲曲就可以自由靈活而又連貫流暢地表現無限廣闊、瞬息萬變的空間，也就可以十分自由地表現極其豐富復雜的生活事件。而西方戲曲強調摹仿，造成了西方戲劇的寫實觀念，主張運用布景按照生活的樣子確定空間，亦即舞台上所表現的生活和現實生活形態是相同的或相似的。中國戲曲的情節有時也是寫意性的，如二將相鬥幾個回合，便可表示千軍萬馬的一次復雜的戰斗，甚至只要吹奏一個曲牌一場宴會便已結束。在表演方面，戲曲中有許多虛擬的動作。流行元素的定義流行元素是時尚圈中生命力最強的元素之一，簡單而個性鮮明，似乎從未被拋離出流行的步履之外，包括潮流話題、流行音樂、人情風俗、街舞、韓流、哈哈族、首飾、美容、保養、健康元素等。發展歷程為：創新：流行創新者在流行循環的創新階段中，即採用了新的款式；興起：時裝領袖和早期的追隨者，會在流行興起的階段介入；接受：大眾市場的消費者採用這種款式的時機，則是在接受階段中；消退：晚期的流行追隨者，則在他的消退階段才採用這種模式；萎縮：與流行無緣或反應遲鈍的個體，在衰退階段才會採用這種款式。

『柒』 戲曲在中華文化中有著怎樣的意義

盡管中國古典戲曲成熟於宋元時期，相對於中國傳統文化的許多其他門類，是一種較為「年輕」的藝術，但是，它卻廣泛地吸收、借鑒或融合了傳統文學、音樂、舞蹈、武術、雜技、曲藝、美術、服飾等藝術精華，並體現著傳統中國人的哲學、宗教、倫理和審美心態或觀念，表達了大眾對於歷史、政治和法律的理解，因而，堪稱傳統文化的結晶，在整個中國傳統文化中具有十分重要的地位。正是由於這個原因，形成於近代，歷史不過百餘年的京劇，作為中國古典戲曲的最後典型，常同有數千年歷史的中醫一起，被視為中國國粹的代表。

『捌』 京劇這種國粹從出現開始，給我們中華民族帶來什麼好處

中國戲曲是我國的國粹，是中華民族智慧的結晶和國寶。中國戲曲是中國古代傳統文化、道德觀念和精神世界的歷史產物，是中華文明的一部分。她體現了中國古代人民的智慧。中國戲劇融合了非常美麗的傳統藝術，讓人煥然一新。它是中國的民族特色，是中國文化的象徵。它代表了我國悠久的歷史和獨特的風俗習慣，反映了我國古代眾多的英雄人物，如穆桂英、呂布、劉備、諸葛亮、孫悟空等。

同時，學唱京劇還能調節情緒，陶冶情操。學唱京劇是擺脫不良情緒的好方法。也就是說，所謂「老百姓不思老，老將軍不來」。學唱京劇既有動靜。所謂靜謐，是指當時沒有分心，身心完全放鬆。所謂運動，就是用丹田之氣唱歌，包括胸、腹、全身協調變化，給人一種振奮、振奮的力量，唱下去一段，全身出汗。因此，「手、眼、步」可以鍛煉身體的各個部位，記憶劇本可以預防老年痴呆症。

『玖』 中國戲曲的作用

戲曲在我國有悠久的傳承發展歷史。長期以來，戲曲都是中華文藝中具有最廣泛的群眾基礎和受眾群體的藝術樣式。在中國歷史上，戲曲長期發揮著寓教於樂的作用，是廣大人民群眾獲取知識、學習歷史，接受道德倫理教化的重要方式。戲曲來自民間，活躍在民間，影響著人民的情感、品德、思想、風俗，維系著中華民族的認同與和諧。中國戲曲的地域性、多樣性也折射著中華文化多元一體的文明根性。豐富多彩的地方戲曲展示出中華文化和中國藝術的多姿多彩，滿足著人民多樣而豐富的文化需求，呈現著戲曲園圃百花齊放、春色滿園的精神文明景觀，也是人類文化中獨一無二的文化風景。重視戲曲的傳承發展是尊重和維護人民文化權益的重要舉措，是尊重和維護文化多樣性、滿足人民精神文化生活的必然要求。
戲曲在我國人民文化生活和審美實踐中具有巨大的美學影響力。欣賞戲曲是中國人民千百年來流傳的審美風尚。愛美之心人人有之。中國人民的美學趣味、美學愛好、審美習慣都凝聚和濃縮在戲曲的創造和欣賞中。戲曲中有中國文學的博大精深，有中國音樂的律呂神韻，有中國舞蹈的動作姿態，有中國美術的意象圖式。戲曲舞台也是中國藝術家的搖籃，從古至今，英才輩出，劇作家、表演家、名角、流派，蔚為壯觀。猶如西方文明中有索福克勒斯、莎士比亞一樣，中國戲曲史上也有關漢卿、湯顯祖、譚鑫培、梅蘭芳等無數彪炳歷史、光耀世界的大家名家。中國戲曲是中國文化的偉大傳統，戲曲的傳承發展是弘揚中華文明的千秋大業。