湖北十克拉文化傳媒怎麼樣

㈠ 中國電視劇是怎麼發展的

中國電視劇的發展

1958年6月15日，北京電視台（中央電視台前身）以直播形式播出了電視劇《一口菜餅子》，這標志著中國電視劇的誕生。迄今中國電視劇已經走過了半個世紀的歷程。其間，在歷史發展的縱向緯度，按照電視劇藝術形式在社會系統中功能角色定位及其藝術自覺與生產規模，大致可以劃分為三個發展階段：一，宣傳工具階段（1958—1977）。二，審美自覺階段（1978—1989）。三，文化產業階段（1990至今）。在電視劇藝術系統的橫向緯度，按照電視劇藝術的類型發展實際，中國電視劇又可以分為革命歷史題材劇、古裝戲（歷史題材電視劇）、農村題材劇、軍事題材劇、城市社會生活劇（家庭倫理劇）、都市言情與青春浪漫劇、情境喜劇等類型。

從電視劇藝術誕生的1958年到文革結束後的1977年，在文本意識形態層面的主導傾向來說，中國電視劇基本上是作為那個年代政治宣傳工具而存在的。雖然說在這個階段，包括文學、戲劇、電影、電視劇在內的藝術形式家族，都要受制於當時左傾政治文化形勢的強力影響和左右，但由於電視傳播的新興大眾傳媒屬性，相比前幾種藝術形式，電視劇這一文化形式的作用，在更加受到政府、把關人系統以及從業人員重視的同時，由於外有壓力以及內化而來的自我抑制，電視劇的審美屬性更為淡化。並且，由於文化形勢和電視技術的雙重製約，電視劇的生產數量和規模都比較弱小，因之電視劇對於整個社會文化系統的影響較之報紙、電台其他大眾傳播媒介和文學、戲劇、電影藝術形式，也要小得多。

1958年播出的中國第一部電視劇《一口菜餅子》，便是當時配合中央「憶苦思甜」、「節約糧食」宣傳精神的產物[1]。內容說的是兩姐妹中的妹妹用一塊棗絲糕喂狗，被姐姐發現給予了嚴肅批評。然後，姐妹倆共同回憶起舊社會的苦難生活，感受新社會新生活的來之不易，最後達成了要珍惜糧食的共識。這部電視劇採用了「直播戲劇」的形式，反映了萌芽時期中國電視劇藝術的技術特徵和民族審美傳統基因。

1958年9月4日，當時的北京電視台播出了電視劇《黨救活了他》。這是根據上海廣慈醫院搶救被燒傷的煉鋼工人丘財康的真實事跡而創作的紀實性電視劇。由此以後，這種「真人真事」類型的紀實電視劇，成為中國主旋律電視劇范圍內的一個重要類型。這年10月，新成立的上海電視台播出了第一部電視劇《紅色的火焰》。1962年1月13日，北京電視台播出電視劇《莫里生案件》，它是根據美國作品改編的，用來揭露非美活動委員會對美國進步人士的迫害性審判。1963年8月17日，北京電視台播出電視劇《火種》，它是一部反映美國種族和階級矛盾的電視劇。1965年，適應當時「抗美援越」形勢的需要，北京、上海、廣州陸續播出了根據越南民族英雄阮文追事跡改編的電視劇。值得注意的是，這一時期根據柯岩同名獨幕劇改編的電視劇《相親記》，是一部比較貼近生活的作品。由於廣受歡迎，《相親記》連續演播4次，並曾赴廣州演出—— 在直播時代，這意味著整個劇團搬遷式的巡迴演出。

1958年到1966年，是中國電視劇的草創時期，8年時間全國范圍內共播出200多部電視劇。其中，北京電視台90部，上海電視台35部，廣州電視台30多部[2]。由於當時電視接收機是稀缺產品，電視劇的社會影響力有限。

從1967年到1977年，其間多數時間處於文革時期。這一時期，電視劇「為政治服務」的色彩更為明顯，且創作成績極為寥落，幾成空白，乏善可陳。值得記入歷史的有這樣幾部作品：反修防修主題的《考場上的斗爭》（1967），學大寨主題的《架橋》，知識青年上山下鄉主題的《公社黨委書記的女兒》（1975）、《神聖的職責》（1975）。其中，《考場上斗爭》，是中國電視史上唯一一部用黑白錄像設備製作的電視劇，它也標志著中國電視劇生產此後脫離直播時代，跨入錄像製作時代和彩色時代。

1978年，黨中央召開了十一屆三中全會，確立了以改革開放、以經濟建設為中心的黨的基本路線，標志著中國經濟、文化的全面轉型。1979年，鄧小平出席了中國作家第四次全國代表大會，宣布將黨的文藝方針由「文藝為政治服務」調整為「文藝為社會主義服務，文藝為人民服務」。這預示著對文學藝術功能認識的重新定位，也標志著對全社會對文學藝術自身獨特規律的尊重。

作為整個文化藝術系統的一個重要組成部分，中國電視劇藝術在這一階段獲得了審美意識的自覺，開始了對中國特色電視劇藝術規律的探索和開拓。電視劇藝術在新時期獲得了一個良好的開端，年產量由1978年的10餘集發展到1979年的30餘集，再發展到1980年的80餘集。中國電視劇送中央電視台播出的年產量，由1981年的110集激增到1986年的1500集。

數量在激增，電視劇的藝術品種和類型也日趨多樣，質量在明顯提高。不僅出現了一批思想、藝術水平較高的製作精緻的短篇電視劇，而且產生了一批引起社會強烈反響的長篇連續劇，問世了一批樣式新穎的戲曲電視劇和專為少年兒童錄制的電視劇。特別是1984年以來榮獲「飛天獎」一批優秀電視劇，如《今夜有暴風雪》、《新聞啟示錄》、《走向遠方》、《巴桑和他的弟妹們》、《希波克拉底誓言》、《太陽從這里升起》和《尋找回來的世界》、《四世同堂》、《新星》、《紅樓夢》、《努爾哈赤》、《雪野》等，引起了社會和文藝評論界的廣泛矚目，使電視劇這種新興藝術形式在中國文藝領域里佔有了越來越重要的位置[3]。

自1987年起，鑒於前一階段電視劇生產中出現了不少平庸之作，有關管理部門制定實施了「提高質量、控制數量」的方針，取得明顯效果，使不能在中央電視台播出的劣次產品由1986年的500集下降到1990年的24集[4]。特別是這一階段，出現了堪稱電視劇藝術精品的《秋白之死》和根據古典名著改編的長篇連續劇《西遊記》、根據現代文學名著改編的《圍城》。

伴隨著中國電視劇走向成熟的歷程，中國電視劇開始逐步走向世界。《紅樓夢》、《西遊記》、《武松》、《濟公》、《諸葛亮》、《甄三》、《努爾哈赤》、《末代皇帝》、《宋慶齡和她的姊妹們》、《圍城》等都先後在美國、日本及歐洲、東南亞國家播映。中國也開始選送電視劇參評國際電視節，《太陽有七種顏色》、《小木屋》、《小船》、《窮街》等作品都分別在參賽的國際電視節上獲獎。

需要說明的是，受制於上個世紀80年代整個中國文學藝術的整體狀況和氛圍，中國電視劇藝術在表現了濃郁審美意識自覺特徵的同時，也顯現出了某些脫離生活、脫離群眾、孤芳自賞的形式主義傾向。

1990年，中國第一部長篇室內電視連續劇《渴望》的播出，標志著中國電視劇藝術走向了「基地化」製作和作為文化產業的正式登場。此後，基地建設成為了中國電視劇事業發展的必然，陸續興建了上海「東海基地」、山東「齊魯基地」、湖北的「九真山基地」、四川「新都基地」和中央電視台的「無錫基地」、「涿州基地」、「橫店基地」等等[5]。同時，電視劇的投資方式和流通方式也越來越市場化。1990年以前，電視劇多是由政府部門提供拍攝資金， 1991年，北京電視藝術中心拍攝的電視系列劇《編輯部的故事》，採用了企業贊助的方式，並首次將廣告隨電視劇捆綁播出，同時還在電視劇中利用劇情為贊助企業做隱性廣告。1992年，北京文化藝術音像出版社投資200萬元製作了41集電視劇《愛你沒商量》，北京電視藝術中心貸款150萬美元赴美拍攝了《北京人在紐約》。這種方式意味著需要取得相應的商業回報，才能進行擴大再生產，僅僅「圖名」在央視播出遠遠不夠了，還要「圖利」贏取商業利潤。

這就迫使各家電視機構為爭奪有商業潛質的電視劇展開市場化競爭，而不能在僅僅利用電視機構的等級來獲取壟斷性購買了。於是，1992年央視及時調整思維，以350萬元價格購買了《愛你沒商量》的播映權，後來又用黃金時段的廣告時間換取了《北京人在紐約》的播映權。隨後，中國國際電視總公司以1000萬元購買了30集電視劇《武則天》的國內版權，隨劇徵集廣告，用電視台的廣告時間來交換電視播映權。這種「貼片廣告」的方式，在很長時期內都是中國電視劇市場化的重要途徑[6]。此後一直到2007年，中國電視劇藝術生產理念、體制在悄悄發生著越來越大的變化，市場化機制占據著越來越重要的位置，電視劇作為文化產品的商業特徵獲得了越來越多業內外人士的認同。這與黨的十六大明確提出大力發展文化產業的大方針是密切相關的?/P>

上世紀90年代以來的中國電視電視劇生產進入了繁榮階段，規模急劇增長，精品佳作迭出。據國家廣電總局社會管理司統計，到1998年的時候，國產電視劇的生產數量為682部9780集。1999年全國上報的題材規劃劇目有989部15812集，當年批准發行播出371部6227集。2001年的電視劇規劃數量年初就達到了22000集[7]。近幾年來，中國電視劇每年製作、播出的數量都在萬集以上。

就電視劇意識形態層面的文化類型拓展來說，上世紀90年代以來最突出的現象，就是以《渴望》為發端的大眾文化類型電視劇的異軍突起以致蔚為大觀。這並不是說上個世紀80年代就沒有大眾文化類型的電視劇，只不過其時由於當時的總體文化氛圍制約，這一類型的電視劇沒有形成氣候。1980年2月5日央視開始播出的《敵營十八年》，既是中國第一部電視連續劇，也是一部採用情節劇模式製作的大眾文化類型的通俗電視劇。在90年代，這一類型的電視劇數量猛漲，獲得了不少電視收視份額。

在我國，包括電視在內的大眾傳媒是黨、政府和人民的喉舌。社會主義政治制度的中國特色，也決定了我國的傳播體制不同於歐美資本主義社會。作為中國傳播系統和文藝系統的一個單元，電視劇藝術生產必須服從於主導意識形態的宣傳需要。國家廣電總局制定的《2001年—2010年廣播影視事業發展計劃綱要》指出，要「堅持『二為』方向，貫徹『雙百』方針，按照始終代表先進文化前進方向的要求，以繁榮廣播影視文藝，滿足小康社會人民群眾日益增長的多方面精神文化需求為中心，實施精品工程，全面提高廣播影視文藝作品的質量」。「切實加強電視劇、廣播劇生產，健全題材規劃管理，不斷推出精品力作。要優先抓好劇本創作，組建創作隊伍，建立創作中心，充分調動和挖掘各方面的積極性和創造潛力。集中精力抓好重大題材、現實題材和優秀傳統文化題材電視劇的創作生產，爭取年產量達到國產電視劇的60%以上」。

總括說來，在文化意識形態層面，自上個世紀90年來以來大眾文化興起的背景下，我國社會的整體文化系統，主要由主導文化、精英文化、大眾文化三種力量構成，並且在三種力量博弈過程中，形成當代中國文化的動態流變。這種文化構成，必然也會折射於電視劇藝術文化生產中。自上世紀90年代以來在電視劇藝術批評界的許多爭論，實質在於如何理解電視劇藝術形式的本質和本性[8]。對電視劇藝術文化形式新聞媒介屬性、藝術屬性、商品屬性之間關系的不同理解和文化掌握，就產生了媒介本性論、藝術本性論、商品本性論幾種不同文化立場的看法。但是，就文化現實與發展前景來說，在黨和政府提倡大力發展文化產業的前提下，在構建和諧文化的語境中，在當代中國電視劇藝術文化場域中，三種文化都不會也不必一統天下，而是在國家意識形態的合理調控過程中，形成新型的多元共生的21世紀中國和諧電視文化形態。

㈡ 克拉維克這鋼琴究竟怎麼樣

聲音柔和而且干凈，能夠完美的表現古典及現代音樂。主要部件由原產地進口，優質材料、做工精細。因為擊弦機反應非常靈敏，所以鍵盤觸感是相當舒適靈敏的。

㈢ 有沒有國產好看的盜墓電影

盜墓探險類型，是國產商業大片中一個主流類型。其中改編拍攝的電影，主要集中的還是天下霸唱和南派三叔。但好看的國產盜墓探險電影，數量就很少了。

因為大家都非常的清楚，2012年後國內拍攝盜墓電影，除了一部《尋龍訣》，其它幾部大片都拍得太爛，比如《鬼吹燈》兩部如《雲南蟲谷》和《九層妖塔》，再到《盜墓筆記》電影版。

下面，大致推薦幾部國內好看的盜墓電影。

2015年的《尋龍訣》一枝獨秀

這部電影是與香港合作的，有大量香港電影的風格。那首主題曲《焚心以火》，演唱是葉倩文，作詞是黃沾，作曲是顧嘉輝。

而整部電影的美術風格，也有大量同時代香港奇幻片的飄逸風格。最明顯的就是秦朝時期女主角冬兒的服裝，在奔入火中殉情的一幕，簡直美到了極處。

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㈣ 武漢查克拉文化傳播有限公司怎麼樣

簡介：武漢查克拉文化傳播有限公司是一家以體育為主的創業公司。現與咕咚運動公司合作與武漢開展體育活動項目服務，武漢體育大學師生專業技術服務支持。公司主要以微信公眾號和眾多社交平台做基礎，開展主題活動服務、健身活動服務、運動康復咨詢、賽事活動策劃、宣傳等以體育運動項目為主的經營活動。體育主題活動的咨詢、策劃及宣傳推廣業務。健身咨詢及服務、運動康復咨詢及服務、賽事活動的咨詢、策劃及宣傳推廣業務。攝影服務，廣告業務。
法定代表人：孫振
成立時間：2015-04-14
注冊資本：20萬人民幣
工商注冊號：420100000488118
企業類型：有限責任公司(自然人投資或控股)
公司地址：武漢市漢陽區龜山北路1號13-3-037#