1. 中國傳統戲曲逐漸衰落,我們應該怎樣傳承傳統戲曲
目前這些平台對原創視頻的支持力度非常大,完全可以幫助你傳承好戲曲文化。戲曲的藝術傳承目前確實出現了問題和困難,但豫劇不會,因為在河南及周邊地區普及學唱率很高,戲校較多,地區劇團較多,演出場次較多,不會出現傳承的擔憂。到是國家戲麴院團在傳承問題上需要加把勁,包括機制改革,演出下基層,放下架子,復排經典,普及現代戲,讓老百姓耳熟能詳的戲曲及段子更接近百姓,國粹重拾百花齊放推陳出新!
2. 中國戲曲文化不溫不火,我們該如何推廣中國的戲曲文化
足球提倡從娃娃抓起,戲曲亦應從娃娃抓起!我們小時候沒有這么多傳媒,精神文化傳播品種也很單一!家庭教育的主要內容是精忠報國,學校教育的道德目標是做一個對社會和國家有益的人!七十年代傳統戲曲文化教育我們的主要內容是:仁、義、禮、智、信。接受的愽愛精神,誠信為本的踏實信條,尊師重教的儒家學說。音樂教材里有樣板戲,課余活動中有合唱,歷史課中講隋唐演義,所以我們現在懂美學,聽戲曲,記感恩,講孝順!因此看來,傳統文化的教育的確是應該從小貫輸,寓教於學,寓教於樂,從中影響滲透、傳承給下一代人,從戲曲文化的古雅、文雅、高雅里教育一代又一代人,影響一個又一個人,把戲曲文化發揚光大。
3. 如何評價中國戲曲文化,傳承戲曲我們可以做什麼
中國戲曲有一種「奇特」的精神,它沒有西方嚴格意義上的悲劇,但是有其自身的悲劇特色。中國戲曲對於帶有悲劇性的情節內容更多是肯定而不是完全否定,這樣樂天知命、積極進取的價值觀很值得推廣。
傳承:
1、堅守文化自信是戲曲發展的重要基礎。
文化自信是建立在中國文化藝術審美傳統精髓的堅實基礎之上的,對作為最能夠代表中國文化審美符號之一的戲曲藝術獨特的審美韻味、表演絕技的深刻理解與精深傳承,才能更加堅定文化自信。
2、重拾中國戲曲的信念和自信
戲曲研究者應該重拾中國戲曲的信念和自信,把中國戲曲放在東方文化中加以審視,重視對中國戲曲價值的開掘。
(3)在生活上如何弘揚戲劇文化擴展閱讀:
扮演劇中人物分角色行當,是中國戲曲特有的表演體制。行當從內容上說,它是戲曲人物藝術化、規范化的形象類型。
從形式上看,又是有著性格色彩的表演程式的分類系統。這種表演體制是戲曲的程式性在人物形象創造上的集中反映。每個行當,都是一個形象系統,同時也是一個相應的表演程式系統。舉例來說,老生就是一個形象系統,其中包容著一系列中年以上的、正直剛毅的男性人物形象。
如京劇《空城計》中充滿智慧的軍事家諸葛亮,京劇《四進士》里的宋士傑等。這些人物的性格氣質比較接近,在表演上也有一整套相應的程式。
如念韻白、用真聲演唱;風格剛勁、質朴、淳厚;動作造型以雍容、端方、莊重為基調。由於這類人物必須戴象徵著胡須的髯口,因此又有一套髯口上的功夫。
4. 戲曲音樂應該如何傳承和發展
1、夯基固本,彰顯特色。有了國家、省、地方的多重政策支持作為堅強後盾,作為地方戲曲的傳承人,就應該勇於擔當,抓住機遇進行發展。尤其在藝術教育中要加強戲曲專業人才的培養,有計劃、有步驟地培養戲曲的接班人。
以名家傳戲來傳幫帶,把各劇種的藝術精粹傳授下來,彰顯各劇種的特色,也唯有特色,才能獨樹一幟,才能歷久彌新。
2、揚棄繼承,轉化創新。在振興地方戲曲的過程中,避不開對傳統戲曲繼承與發展的討論,以及戲曲創新的爭論。面對這個問題,揚棄繼承、轉化創新是科學的發展態度。
活態藝術,是歷代藝術家的不斷再創造,是隨著時代的發展而演變的結果,今天的戲曲發展同樣要關照傳統戲曲的當代發展。但是,必須警覺的是,發展不是隨心所欲,必須守住自己的根脈和劇種的特性。彰顯自身的美學特徵是評判傳承與發展的重要標尺。
(4)在生活上如何弘揚戲劇文化擴展閱讀:
1、傳承學習的前提是有相應的資源和對象,如果沒有將對象釐清,沒有將資源充分的挖掘,只是一味傳承,也是不充分和不完善的。要積極挖掘一些傳統劇目,做好劇目整理工作,將那些接近歷史邊緣的有價值的劇目和選段及時拯救,做好挖掘整理留存的工作。
2、像天津開展的京劇「音配像」工程,對傳統劇目進行拯救保存,搶救了一批已失傳或接近失傳的傳統劇目,這種工作可以說利在當代功在千秋。
還可以開展京劇老藝人的口述史工作,將他們的人生經歷、對京劇的認識和畢生的經驗以及理論知識進行總結保存,作為資料永久的被銘記,讓後人可以更加方便和廣泛的進行學習。
5. 隨著老一輩人的離去,戲曲文化該如何傳承下去
我們的戲曲文化是國家的瑰寶。隨著老一輩人的離去,喜歡聽戲的人也越來越少了。我們應該如何把戲曲文化傳承下去呢?
第一,我們要提升青少年對戲曲的興趣。戲曲在中國傳承了幾百年,它具有很高的文化價值。現在隨著生活節奏的加快,人們都習慣於快餐文化。幾乎沒有什麼人會靜靜地聽上一段戲曲。現在只有一些老年人還在繼續聽戲。隨著他們的離去,聽戲的人也會變的越來越少。所以我們現在就要加大對青少年興趣的培養。 我們要讓他們從小接受戲曲。我們要讓他們不僅愛聽戲,還要讓他們會唱戲。我們可以在平時的電視節目中多設置一些戲曲頻道。我們也可以在小學課堂上設置一些戲曲課程。青少年在耳濡目染中就會對戲曲重新產生興趣。
6. 如何弘揚戲曲傳統文化提兩條建議
1明確並適當抬高戲曲在人們心中的傳統地位,藝術價值,帶動年輕人的好奇心與嚮往欲
2戲曲角色的重新塑造,用有影響力的角色幫助弘揚戲曲傳統文化。
7. 如何將中國傳統戲曲文化發揚光大
1.需要有電視台的支持,戲曲節目應當加強與觀眾的互動,這樣才能使播出的節目有人看.這一點目前算是做到了,中央十一台辦得挺好 2.戲曲本身也要與時倶進,這樣一來就可以贏得各個年齡段的觀眾的支持.當然,這並不意味這要放棄戲曲的特色,該堅持的還是要堅持 3.加強報刊雜志的宣傳工作和學校音樂課的教育工作 ,使年輕一代在沉醉於流行歌曲的同時,感受到中華傳統藝術的魅力
8. 中國戲曲文化不溫不火,你覺得我們應該怎樣保留和發展戲曲文化
我們應該把戲曲和現在的一些潮流結合在一起,應該多在主流媒體發布戲曲文化,也可以加大宣傳戲曲文化的力度,這樣才能保留和發展戲曲文化。
9. 當今社會怎麼才能更好的傳揚戲曲文化,能讓更多人愛上戲曲
從教育上入手,每個省份都有自己的劇種,建議以各省教育局為基準,每個省份出一本地方戲的教科書,也不用考試,權當課外書了,類似小學的自然科學等書,這樣讓小孩子從小就了解一些戲曲知識,對以後接受戲曲也有幫助。現在的年輕人,懂戲曲的很少,原因就是從小沒有接受過戲曲的熏陶。政府大力宣傳,普及地方戲曲知識,因為地方戲曲大部分都是地方方言,所以普及其他省份的戲曲也不太現實,就從地方戲開始普及,要想讓戲曲流行起來,就得先讓戲曲知識流行起來。
10. 我們應該怎樣傳承戲劇文化
表現方法與形式日趨多樣性。由於科技的迅猛發展,三十多年的戲曲更以勇於開拓進取的精神借鑒其他門類的藝術或技術手段,使之成為這一時期戲曲發展十分醒目的特點,從另一意義上講,這也是戲曲綜合性藝術特徵的顯現。戲曲藝術的綜合性特徵是在戲曲發展過程中形成的,善於融舞蹈、音樂、繪畫、詩歌、武術等多種藝術樣式為一體。戲曲天然具有吸納、包容具體時間段內各門類藝術最高成就並融匯成獨特的藝術門類的特點,這在世界藝術史上都是絕無僅有的。不論是宋元南戲、元雜劇、明清崑曲、還是花部翹楚京劇,都曾站在了時代藝術的高峰上。「百年傳統」使戲曲的這一屬性得到了很大的發揮,當下的戲曲更是繼承發揚了這種精神,不斷匯集、凝聚當下各藝術門類的表現方法、技術手段,如對電影、戲劇語言的借鑒,對聲光電技術的系統使用,對當下繪畫、色彩藝術的應用等等,都使戲曲積極地吸收其他藝術門類的營養,從而提升了自身的表現力,豐富了自身的美學品格。同時,其他藝術門類也逐漸注意到了戲曲這座蘊藏豐富的寶藏,電影、話劇、流行音樂、現代派繪畫等「前沿性」藝術門類都紛紛從中吸取有益的養分。這種雙向的良性交流,正逐漸成為一種常態。