京劇文化需要我們什麼

『壹』 京劇是我國人民怎樣的一種傳統藝術,演員要具備怎樣四項基本功,演唱、念白講究

京劇是我國人民（傳統文化的重要表現形式，具有多種藝術元素）的一種傳統藝術。
演員要具備（唱、念、做、打）四項基本功。
唱，指歌唱；念，指具有音樂性的念白；兩者相輔相成構成歌舞化的京劇表演藝術兩大要素之一的「歌」；做，指舞蹈化的形體動作；打，指武打和翻騰的技藝，二者相互結合構成歌舞化的京劇表演藝術兩大要素之一的「舞」。
演員從小就要從這四個方面進行訓練。雖然有的演員擅長唱功，有的行當以做工為主，有的以武打為主。但是要求每一個演員必須要有過硬的唱、念、做、打，四種基本功。
演唱、念白講究（字正腔圓，韻白清楚）。
京劇舞台藝術在文學、表演、音樂、唱腔、鑼鼓、化妝、臉譜、等各個方面，通過無數藝人的長期舞台實踐，構成了一套互相制約，相得益彰的格律化和規范化的程式。它作為創造舞台形象的藝術手段是十分豐富的。而用法又是十分嚴格的。不能駕馭這些程式，就無法完成京劇舞台藝術的創造。由於京劇在形成之初便進入宮廷。使得它的發育成長不同於地方劇種。要求它所要表現的生活領域更寬。所要塑造的人物類型更多對它的技藝的全面性完整性也要求得更嚴。對它創造舞台形象的美學要求也更高。當然同時也相應地使它的民間鄉土氣息減弱。純朴粗曠的風格特色相對淡薄。因而它的表演藝術更趨於虛實結合的表現手法。最大限度地超脫了舞台空間和時間的限制。已達到以形傳神，形神兼備的藝術境界。表演上要求精緻細膩，處處入戲，唱腔上要求悠揚委婉聲情並茂。武戲則不以火爆勇猛取勝而以「武戲文唱」見佳。

『貳』 如何保護我們的國粹——京劇

1、加大戲曲藝術宣傳力度，利用好新媒體這個時代。

戲曲衰落的主要原因就是宣傳力度不夠，不管是京劇也好，豫劇也罷，都在衰落，但是程度不同，豫劇在全國乃至國外都很活躍，群眾基礎非常的好，而京劇目前的發展狀況顯得有點不太令人滿意。

2、打造民營劇團，國營劇團同步發展的格局。

戲曲文化的傳承只依靠國營劇團顯然不太能滿足老百姓的需求，這中國是個人口大國，只依靠國營劇團力不從心；通過引入民營劇團可以相互競爭，共同進步。

3、公益推廣：

藉助當前已經普遍施行的「進校園」「進社區」「非遺日」等公益活動，將京劇的排演、推廣，與社區文化建設建立聯系，用戲劇經典來夯實群眾文化生活，讓傳統戲劇擁有更廣泛的觀眾群體。

4、發動群眾：

通過積極輔導群眾學唱當地傳統戲曲，並在當地各類文藝活動中，有意安排一些傳統戲曲節目，讓群眾直接參與傳統戲曲表演，使傳統戲曲在群眾文化活動中得以活態傳承。

5、以旅遊景點為平台，開展傳統戲曲演出交流活動：

在景點安排傳統戲曲演出，讓風景和京劇融為一體，別有一番風味，不但能滿足當地群眾的文化生活，而且能吸引遊客，讓外地的朋友一飽眼福，了解京劇的傳統戲曲藝術。

『叄』 京劇是國粹，但京劇正面臨著時代的挑戰，你認為發展京劇，應該怎麼做好

京劇是中國的國粹，但隨著社會的發展，京劇藝術正面臨著時代的挑戰。京劇改革不應「進」與「退」同時進行。我們不僅要創新，紮根生活，還要保存和崇拜高質量的產品。年輕人不喜歡看電視。如果我們不保存傳統，北京作品的魅力就會越來越少。您認為，京劇的發展、不斷的創新和改革、京劇的繼承和發展必須結合自身的特點，抓住時代的潮流，大膽吸收現代元素，並以新媒體為載體進行廣泛的討論。

京劇在中國的發展是少數幾個擁有幾千年傳統文化的國家之一。京劇，現在被稱為「中國文化的精髓」，雖然是在近代形成的，但它的文化源頭在中國。一個特殊的藝術范疇是中國作品大師，它包含著傳承和發展。隨著時代的發展和社會的進步，電腦、電視和手機的強大功能已經占據了京劇的市場份額。2-缺乏創新。許多節目已經在舞台上表演了幾十年甚至幾百年。不管比賽有多精彩。

『肆』 如何才能傳承京劇藝術，振興傳統文化

當今時代，人們生活在一個藝術表現形式多樣化的社會環境中，京劇演出面臨著眾多強勁的競爭對手。傳統戲曲要重新贏得當代觀眾的青睞，必須適應當代社會的精神文明建設的需要，必須兼顧舞台戲曲的藝術性和娛樂性。這樣，京劇藝術才會煥發出新的生命活力，才能重新擁有觀眾市場和不斷發展的可能。

京劇藝術應該是一門開放的藝術，海納百川、博採眾長、融會貫通是京劇藝術的生命力所在。作為最富有民族特色的藝術形式，不斷地創新改革是京劇永葆青春的不二法門。京劇的傳承與發展，必須結合其自身的特點，把握時代的脈搏，大膽地吸取現代元素並以新傳媒為載體進行廣泛傳播，只有這樣才有可能重新贏得青年觀眾的喜愛，才有可能實現京劇藝術的傳承和發展。

『伍』 如何繼承和發揚京劇藝術

繼承和發揚京劇藝術要求：

1、是要深入生活，加強創作。走進生活深處，從人民群眾的日常生活中挖掘素材、尋找故事，從人民群眾的審美需要中汲取靈感、提煉主題，使京劇創作獲得旺盛的生命力，這樣藝術家們才能更加接地氣，使基層成為藝術創作不竭的源泉，才能找到真實反映人民生活的素材。

2、是繼承傳統，推陳出新。京劇藝術是在繼承先輩基礎上發展起來的，也是靠創新創造煥發強大生命力的。既要原汁原味地繼承經典，更要勇於大膽創造，大膽探索，大膽走向現代化。

3、是服務人民，創演並舉。創作一定要演出，好的作品是由演出實踐去檢驗的，一部新創作品只能演幾場，就很難說這個作品是好的，是成功的。

4、是培養人才，培育觀眾。對京劇藝術來說，角兒是根本，觀眾是基礎。培養一大批德藝雙馨、行當齊全、流派紛呈的角兒，培育一大批京劇票友、願意走進劇場欣賞京劇的觀眾群體，是傳承京劇藝術的長期性基礎性工作。

(5)京劇文化需要我們什麼擴展閱讀：

京劇表演的四種藝術手法:唱、念、做、打，也是京劇表演四項基本功。

唱指歌唱，念指具有音樂性的念白，二者相輔相成，構成歌舞化的京劇表演藝術兩大要素之一的「歌」，做指舞蹈化的形體動作，打指武打和翻跌的技藝，二者相互結合，構成歌舞化的京劇表演藝術兩大要素之一的「舞」。

戲曲演員從小就要從這四個方面進行訓練，雖然有的演員擅長唱功（唱功老生），有的行當以做功（花旦）為主，有的以武打為主（武凈）。但是要求每一個演員必須有過硬的唱、念、做、打四種基本功。只有這樣才能充分地發揮京劇的藝術特色。更好地表現和刻畫戲中的各種人物形象。

京劇有唱，有舞，有對白，有武打，有各種象徵性的動作，是一種高度綜合性的藝術。

『陸』 京劇為我國的」國粹」，為弘揚我們民族的優秀文化藝術，我們應該做些什麼

京劇一直是我國對外交流的主要藝術，深受各國人民的喜愛，被視為中國的「國粹」，人們把京劇也稱為「國劇」。然而當前流行歌曲正以強大之勢不斷沖擊著我們傳統的戲曲藝術。孩子們很少去了解這一國粹文化，他們對京劇文化的了解幾乎是一片空白。要振興京劇，振興中國戲曲文化，弘揚民族藝術，振興民族精神，必須從孩子們抓起，從普及基本常識開始。學校應在弘揚戲曲文化中承擔自己的責任。

『柒』 今天的京劇不受絕大多數的年輕人喜歡，我們應該怎麼去傳承呢

京劇作為一種傳統的曲藝形式，在現在這個社會已經很難傳承了，因為年輕人比較喜歡刺激，而京劇也不適合年輕人的審美，最好的辦法就是把二者有效結合。
比如把京劇人物和京劇文化開發成游戲，游戲在現代社會是很流行的形式，不管是小學生還是成年人，都喜歡玩游戲，如果可以吧京劇和游戲相結合，就會使這種文化在潛移默化當中影響年輕人，也能夠更好的讓年輕人接受。
還有就是加大宣傳力度，好一些校園文化或者校園表演，畢竟大學生的興趣范圍比較廣，接受能力也很強，很容易對京劇產生興趣，並且深入的鑽研，如果能夠帶動大學生當中的京劇文化傳承，一定是很有效果的。
最重要的一點，就是要真的把京劇當成一種文化，真的把京劇放在心上，而不是僅僅做到說說而已。