媒體音樂文化精品有哪些

㈠ 音樂的書籍有哪些要全的

對於熱愛音樂的人來言，音樂並不是外在地被譜寫、演奏和聽見，在閱讀中能實現更為內在的傾聽，有更卓越的演繹，有更遼闊深邃的生命之鳴唱，以下是我推薦給大家整理的關於音樂人值得一看的書籍，希望能給大家帶來! 音樂人值得一看的書籍推薦 1《Musician’s Roadmap To Facebook and Twitter 》 by Ariel Hyatt and Carla Lynne Hall 這本書涵蓋了一切社交媒體營銷策略的知識，其中有很多細節都是你意想不到的，值得推薦。 2《The Indie Band Survival Guide 》 by Randy Chertkow and Jason Feehan 這本書由兩個音樂人所寫的，本書涵蓋了很多方面，教你如何真正成為一個獨立音樂人。 3《Marketing Lessons from The Grateful Dead 》 by David Meerman Scott and Brian Halligan The Grateful Dead這個樂隊是一個很成功的樂隊，他們的營銷策略也是很棒的，你可以從中學習到如何將一個樂隊看做一個商業管理。 4《Music Success In 9 Weeks》 by Ariel Hyatt 這也是一本教你如何建立和發展在社交媒體的粉絲團，這也是音樂人入門的一個社交媒體策略。 5《Six Pixels of Separation 》 Mitch Joel 這是一本任何新的創業者都要讀的書，特別是音樂人，關於中社交媒體營銷、個人品牌、怎樣成為創業者的話題都能在這本書中一 一為你詳解。 6《Tribes》 by Seth God 我想你們都認識“營銷大師“Seth Godin，不過如果你不知道他，你可以上網找找他的博客。在這本書中他用音樂和粉絲豎凳作為案列分析他對音樂人怎麼做自己的品牌有著獨特的看法。 7《Crowdsourcing》 by Jeff Howe 只是埋頭做自己的音樂，好吧，你盯纖握的粉絲已經跑光了。這本凱慶書將教你如何與粉絲們打好交道。 8《The Culting Of Brands》 by Douglas Atkins 如果你試圖想建立好的粉絲團，這本書就適合你了。書中介紹了一些對建立品牌的獨特看法。 9《Drive》 by Daniel Pink 如果想組建樂隊或激勵你的樂隊更加積極地投入，學習更多的營銷手段和增加粉絲數量，那麼這本是絕對對准你的胃口。 10《our: Smart》 by Martin Atkins 如果想做演出，可以先先看看這本書。Martin Atkins和幾個有 經驗 的音樂人叫你如何更好更有效率、吸引更多的粉絲前來觀看你演出的 方法 。 12本關於古典音樂的書，讓你回到音樂發生的那一刻 《最美的音樂史》 【德】魯道夫·赫富特納 著 山西人民出版社 這是一本寫給孩子看的音樂史，但大人讀來也同樣津津有味。赫富特納是德國著名的 兒童 文學作家，他別出心裁地選取音樂史上最動人的十五個 故事 ，用充滿詩意和童話的筆調來講述，從古希臘神話講到古典派、浪漫派、現代派，再講到搖滾樂，故事的主角包括最早的骨笛吹奏者，游吟詩人，巴赫，莫扎特，門德爾松，馬勒，凱奇，古爾德以及“搖滾之王”埃爾維斯·普雷斯利，還有《牧神午後前奏曲》、《奧菲歐》、《湯豪舍》、《哥爾德堡變奏曲》、《羅恩格林》等一部部膾炙人口的佳作。是一部音樂美學啟蒙之作。 《約翰·克里斯朵夫》 【法】羅曼·羅蘭 著，傅雷 譯 人民文學出版社 《約翰·克利斯朵夫》是影響幾代人的音樂聖經和文學經典，羅曼·羅蘭憑藉此書一書獲1915年諾貝爾文學獎。傅雷對此書有很高的評價，他說：“《約翰·克利斯朵夫》不是一部小說，——應當說：不止是一部小說，而是人類一部偉大的史詩。它所描繪歌詠的不是人類在物質方面而是在精神方面所經歷的艱險，不是征服外界而是征服內界的戰跡。它是千萬生靈的一面鏡子，是古今中外英雄聖哲的一部歷險記，是貝多芬式的一闋大交響樂。願讀者以虔敬的心情來打開這部寶典罷!”這是一部值得反復閱讀的經典音樂文學作品，每次閱讀，都是對古典音樂的朝聖之旅。 《西方文明中的音樂》 【美】保羅·亨利·朗 著 貴州人民出版社 《西方文明中的音樂》是一部音樂通史，旨在以“西方文明”為整體舞台，展示音樂藝術在近三千年(自古希臘至20世紀初)的漫長歷程中所扮演的戲劇性角色。作者朗將音樂置於極其廣闊的“大 文化 ”背景中，用獨特的詮釋性批評和富於感召力的文字表述考察了音樂如何參與、改變和塑造西方文化面貌(反過來，音樂也同時被整體社會與文化的演變所影響)的歷史進程，因而獲得了極高的學術威望和榮譽。在他筆下，西方音樂有迷茫，有困惑，曾經失落，當然更有輝煌，其內在生命的每一個進步或退步，每一次轉機或危機都與整體社會、政治、宗教、藝術、思潮的脈搏緊密地聯系在一起。音樂的文化內涵得以昭示，音樂在西方歷史長河中的復雜社會功能得到充分展現。尤其值得稱道的是，這樣一部皇皇巨著，文筆充滿了詩意和文學性，完全稱得上音樂寫作的教科書。 《荒島音樂·德國的選擇》 【德】彼得·魯齊卡 著 三聯書店出版社 這是一部極有個性和代表性的音樂鑒賞指南，創意來自一個“古老”的游戲，一個長盛不衰的問卷——在每一個都市人嚮往的“荒涼孤獨的小島”，在那裡有音樂陪伴，但只有一張(或一套)唱片，你會選擇哪一張?一次對音樂品位的考試，一種對心靈特性的追問。六十六位德國文化名人和愛樂者在作曲家、指揮家、劇院經理人、音樂作家彼得·魯齊卡的誘導下，袒露愛樂的心路歷程。音樂名作與經典版本的私人選擇，代表了整個德國的品位。 《我的音樂生活》 柴科夫斯基、梅克夫人著 三聯書店出版社 本書是一部書信集，匯編了柴科夫斯基與他未曾謀面的贊助人梅克夫人——對他一生影響最大的人——十餘年間大量的通信，記錄了音樂史上這兩位著名人物之間不尋常的交往與情感歷程。本書是柴科夫斯基一生最真實的內心獨白，它揭開了一個音樂家藝術創造的奧秘，同時它也講述音樂如何超越宗教、名利超越愛情、友情，成就一個無私的音樂贊助人的偉大情懷。本書也是通往俄羅斯音樂的心靈之旅。 《如是我聞》《亂彈琴》《樂迷閑話》《請赴音樂的盛宴》等 辛豐年作品系列 山東畫報出版社 愛樂者成為傳遞古典音樂的使者，成為集大成者，在中國首推辛豐年。這位出生於二十世紀二十年代的民國人，不是音樂家，不是音樂評論家，不是作家，不是評論家，不是學者，甚至也不能算是知識分子，但無師自通，從二十世紀八十年代以來，為《讀書》、《音樂 愛好 者》、《萬象》等雜志撰寫音樂 隨筆 ，影響了大批音樂愛好者。他用輕松愉快的文字和筆調寫音樂史和音樂家，鑒賞音樂和音樂會，在他筆下，音樂把一切都連到了一起——聲音、生活、情感、人生、時間、永恆的生命。 《外國音樂在外國》 陳丹青 著 廣西師范大學出版社 這是一本以音樂為主題的游記，寫作時間跨度近二十年，以西方古典音樂為主，兼及流行與民族。作為畫家、作家而談音樂，陳丹青說自己不過是假音樂之名義，而行趣味的批判。他的書寫音樂，不單就音樂本身著墨，而是關注音樂所席捲的人生與性命，關注音樂背後的文脈與文化，由此而獲致獨特的境界與氣韻。 《莫扎特暗符》 【法】克里斯蒂安·賈克 著 江蘇人民出版社 當莫扎特與暢銷書作家克里斯蒂安·賈克相遇，便成就了一部厚重的歷史懸疑小說。本書試圖揭開跨越250年的最大懸案———莫扎特之死，重解莫扎特的生命暗符。這是一個關於音樂天才與神秘組織共濟會的隱秘故事，故事從莫扎特7歲開始，到莫扎特35歲結束，跨越28年，詭譎事件此起彼伏，勾動人心的暗符，就隱藏在莫扎特的音樂作品，震撼世人的真相，潛藏於莫扎特35年的傳奇人生里。這是一部適合青少年閱讀的音樂史小說，精彩程度堪比《達芬奇密碼》。 《游藝黑白·世界鋼琴家訪談錄》 焦元溥 著 三聯書店出版社 本書為鋼琴家訪談錄，被港台譽為“奇跡之書”。作者焦元浦為台灣樂評人，他用五年的時間，憑著古典音樂的熱情及知識，以及對音樂詮釋的好奇與探索，遍訪各地名家完成此一巨作。放眼當今出版界，還沒有任何一本書能邀請到如此眾多的音樂家，在相近的時空中討論人生及藝術，並在訪問中通過藝術家自己的經驗來反映時代。本書搜羅五十五位頂尖鋼琴家，在五十萬字的篇幅中呈現跨越歐、美、亞洲的精采記，本書七成以上鋼琴家均為在中文世界首次接受專訪。國際鋼琴巨匠齊默爾曼二十年來首度接受專訪，波格雷里奇還將焦元浦的訪問當成個人官方資料。訪問中不只關於音樂，更包括許多對於藝術、文化、歷史、社會、家庭及人生的討論，適合所有讀者欣賞。對於愛樂者來說，這本書是直接與鋼琴家對話的載體;對演奏者而言，本書如同參加鋼琴大師班;對普通讀者而言，本書足以窺見當代鋼琴大師對時代及文化的觀感及反省，而對研究者而言，本書記錄鋼琴家與作曲家的合作，是探索偉大心靈的第一手資料。 《想樂》 楊照 著 廣西師范大學出版社 本書是一部融音樂史、音樂鑒賞和私人聆聽經驗於一體的通識書，台灣文化評論家楊照通過介紹自己喜愛的100首西方古典樂曲，包括晶瑩清響的鋼琴獨奏曲、深沉雋永的大提琴曲、層次豐盈的小提琴協奏曲、清朗浪漫鋼琴協奏曲、澎湃輝煌的交響樂、激情繚繞的小提琴協奏曲、和諧動人的三重奏、庄嚴寧靜宗教音樂、超越極致的詠嘆調以及素有魔鬼之音稱號的李斯特音樂等等。透過歷史聽音樂，字里行間閃耀著智慧光芒和獨到的見解，楊照通過長年積累的音樂深度，書寫樂曲創作故事、時代背景和樂段精華，讓人得以感受音聲下的豐富與感動，足以燃起所有讀者對每首樂曲無限的好奇和遐想。 《音樂的極境》 【美】愛德華·薩義德 著 江蘇文藝出版社 本書是當今文學理論家、批評家愛德華·薩義德的樂評集，收錄了他從1983年到2003年橫跨三個十年的44篇樂評，可謂中文世界第一本薩義德音樂評論集。他討論許多作曲家、音樂家、演奏家，在過程中抽繹音樂的社會、政治、文化脈絡，連帶發揮其古典鋼琴家的素養，對古典音樂和歌劇提供豐富而且不時出人意表的評價，情文並茂，處處發人深省。 《生活在音樂中》 丹尼爾·巴倫博伊姆 著 上海音樂出版社

㈡ 音樂類，尤其是偏重搖滾、獨立音樂推廣的媒體有哪些

果醬音樂， 是個關注獨立音樂的媒體， 還會報道早期的獨立音樂人， 不知道是不是你要找的

㈢ 音樂風格有哪些

音樂曲風有：古典主義音樂、 巴洛克音樂、浪漫主義音樂、印象主義音樂、表現主義音樂、鄉村音樂、爵士、搖滾、重金屬音樂、朋克、電子音樂、靈魂音樂、R&B、英倫搖滾、神遊舞曲、匪幫說唱、哥特式音樂等。

1、古典主義音樂

是1750－1820年這一段時間的歐洲主流音樂，又稱維也納古典樂派。此樂派三位最著名的作曲家是海頓、莫扎特和貝多芬。

其特點是：理智和情感的高度統一；深刻的思想內容與完美的藝術形式的高度統一。創作技法上，繼承歐洲傳統的復調與主調音樂的成就，並確立了近代鳴奏曲曲式的結構以及交響曲、協奏曲、各類室內樂的體裁和形式，對西洋音樂的發展有深遠影響。

(3)媒體音樂文化精品有哪些擴展閱讀：

音樂風格即曲風。音樂風格是指在音樂范疇中各種音樂要素——曲調、節奏、音色、力度、和聲、織體和曲式等富有個性的結合方式，但主要指的是曲調。這些要素的特殊結合方式能產生一種顯著的或獨特的音響。

而且，我們還能談論一位作曲家的音樂風格，一個作曲家團體的風格以及一個國家民族或歷史上某一個時期的音樂風格。在世界的某一地域或大約同一時期的某些作曲家所創作的作品經常有相似的風格，但是各個作曲家運用同樣的音樂語言也能形成個性化的表現方式。

音樂風格隨著歷史時期的更替而不停地改變著，但是這些改變是持續的，這樣，任何一個風格時期與另一個風格時期的分界往往很模糊。雖然也存在一些突然的轉折點，但哪怕最革命性的新風格也經常在早一些的作品中有所預示，很少有完全割裂以往傳統的風格變化

㈣ 談談我國民族傳統音樂文化有哪些

說起這個的話，我覺得京劇明祥吵還有各個地方的戲劇以及民謠，我覺得都是我國宴歲民族傳統音樂文化，這些音樂文化非常的博大精深，我覺激侍得非常的好，聽起來也非常的有韻味。

㈤ 新媒體音樂藝術表現特徵是什麼

主要表現的特徵還是藝術網路化，新媒體藝術是一種以「光學」媒介和電子媒介為基本語言的新藝術學科門類，新媒體藝術是建立在以數字技術為核心的基礎上的，主要表現的特徵還是藝術網路化，使用者經由和作品之間的直接互動，參與改變了作品的影像、造型、甚至意義。他們以不同的方式來引發作品的轉化——觸摸、空間移動、發聲等。不論與作品之間的介面為鍵盤、滑鼠、燈光或聲音感應器、抑或其它更復雜精密、甚至是看不見的「板機」，欣賞者與作品之間的關系主要還是互動。連結性乃是超越時空的藩籬，將全球各地的人連系在一起。在這些網路空間中，使用者可以隨時扮演各種不同的身份，搜尋遠方的資料庫、信息檔案、了解異國文化、產生新的社群。