A. 創作者如何盈利呢
騰訊視頻創作號怎麼盈利:
1、微信攜物視頻號和其他的短視凱隱薯頻或者自媒體一樣,都是通過增加粉絲、曝光度、播放量來直接或者間接獲得收益。
2、因此對於賬號擁有者來說,增加粉絲數量、粉絲質量是首要的目標,所以需要分享發布高質量、原創、最好帶有自身符號的內容,以吸引到特定的人群。
3、視頻號可以獲得收益的方式,其實和其他平台差不多。
4、一種方式是通過高質量視頻、粉絲來吸引到廣告商投放廣告,也可以是自己聯系進行合作。
5、將粉絲導向公眾號、或者小程序、自己的微店等,通過其他的方式間接獲得收益。
騰訊視頻盯者創作號怎麼漲粉:
1、一定要發原創內容,最好是有自己特點的原創內容,也不要抄襲別人的創意,甚至是盜用,否則可能被微信處罰。
2、可以發布一些比較貼近當下熱點的一些內容,從自己的領域來切入找到合適的角度。
3、要有特殊的方式讓更多人在觀看自己的視頻後點擊關注、點贊等,這樣對自己的賬號成長會有比較大的幫助。
4、利用推廣。在微信視頻號上也可以利用推廣,在前期幫助自己的賬號快速積累粉絲數量。
B. 創意產業價值鏈的盈利模式是
所謂贏利模式是指企業以贏利為目標,根據經營環境和自身資源,將市場、產品、服務、人力及資本等要素進行匹配組合與管理的過程和方法,它能夠在一段較長時間內穩定維持,並為企業帶來源源不斷的利潤。分析創意產業價值鏈的最終目的是為了總結出創意產業不同的贏利模式。對創意產業而言,其價值鏈上的關鍵贏利點在於內容和渠道,創意產業的贏利模式都是在這兩個根本點的基礎上運營開發而成的。對內容的開發和創新,對渠道的掌握與控制永遠都是創意產業企業贏利的根本。根據產業價值鏈的形成與變革,創意產業的贏利模式分為以下四種類型。一、價值鏈定位模式
價值鏈理論認為企業的競冊絕隱爭優勢,或者說核心競爭力,實質上就是企業在價值鏈上某一特定的戰略環節上所具有的優勢,這些戰略環節是企業核心競爭力的源泉,也是企業利潤的來宏蠢源。只要控制住這些關鍵的戰略環節,就控制了整個價值鏈,也就獲得了持續的贏利。
二、價值鏈延伸模式
價值鏈延伸模式是指企業突破原有的產業界限,在產業鏈上向上游或下遊方向延伸,從而獲得新的價值。三、價值鏈分解模式
在市場經濟條件下,所有企業在其價值鏈的每一個活動中都是在與所有現存的和潛在的同類廠商進行競爭。一個公司之所以能夠創造出高於競爭對手的價值,只是因為在價值鏈的部分或全部活動上做得比對手好。但是隨著技術的為斷進步、社會分工的進一步細化,價值鏈的增值環節變得越來越多,在一個州廳長而復雜的產業價值鏈上,一空企業要想在所有環節上都具有競爭力是不現實的。於是價值鏈開始分解,一些新的企業加入了價值鏈,並在某個環節上建立起新的競爭優勢。這種競爭優勢表現為在該環節上具有成熟、精湛的技術和較低的成本。他們的進入使一些大而全、小而全的企業在競爭中處於劣勢,迫使它們不得不放棄某些增值環節,分拆價值鏈,集中於專長,從自己的比較優勢出發,將業務集中到具有利潤空間的某個戰略環節,變成一個專注局部環節的專業化公司。
四、價值鏈整合模式
產業價值鏈整合是指企業按照發展戰略,通過整合企業的各項價值活動,重構企業價值鏈,提高企業整體贏利水平的過程。兼並收購和虛擬價值鏈是創意產業價值鏈整合的兩種典型模式。
C. 趙方方:文化創意企業如何實現高效融資
此次活動由清華大學新經濟與新產業(原文化創意產業)研究中心、新元文化產業俱樂部共同主辦。來自中房渤海投資有限公司直接投資部總經理趙方方介紹了文化創意企業在融資過程中應該注意的問題,並在發言中指出文化創意企業上市的根本在於賺錢的能力,為投資人創造價值的能力。 以下為趙方方的發言實錄: 大家下午好!非常高興今天能夠有機會跟大家交流關於文化創意產業如何融資的話題。我今天將跟大家分享我們在過去幾年中對文化創意產業的關注以及與文化創意產業溝通過程中得出的體會。目前中國經濟總量已經超過日本位居世界第二位,13億中國人面臨日益升級的消費需求。目前的城市化率已經達到15%,在「十二五」期間每年增長1個點的城市化率是可以實現的。與此同時,城市居民人均可支配收入在穩步提高。在我國經濟成長的三架馬車當中,內需將成為更為重要的動力。在這個過程中,文化消費將成為消費升級的重要載體。現在這個時代,這樣一個市場,給文化創意產業企業提供了很大的機遇,能生產好的產品,擁有好的願景,快速發展就是可期的。 文化創意企業的三種模式。第一種模式是債權融資。這對很多文化創意企業來講是比較熟悉的。債權融資的本質是拿了錢是要還的,還的時候要加還利息,資金來源多數是銀行。拿到錢以後,企業可以按照自己的發展計劃進行,但需要按期還款; 第二種模式是股權融資。這是近兩年才出現的比較重要的融資渠道,這與當前二級市場的火爆,尤其是創業板的推出,導致很多文化創意企業在創業板得到了很高的回報,比如我們看到的華誼兄弟,由此帶動了股權融資的高潮。股權融資的本質是拿了錢不用還,但也有一個缺點是要跟別人分蛋糕,也就是把自己的股權讓出一部分。資金來源主要是投資機構,包括天使投資人、VC、PE。好的投資人應該是跟企業進行指點,但不會過多干涉企業今後的發展路徑。因為PE機構本身也有壓力,希望資金可以較快獲得收益,他們要推動投資企業實現快速增長; 第三種模式是政府的扶持。這是很族巧物多文化企業經常接觸的一種模式,尤其是動漫類企兆液業,會接受很多政府補貼,拿錢以後不用償還,也不用讓出股權。資金來源一般是政府機構、國家部委、地方政府。這是成本最低的一種融資方式,也是文化創意產業企業最值得採取的一種模式。 專業商業計劃書的七大要素。我們作為PE機構,在我們日常接觸的很多企業是通過股權融資的方式進行的。在做股權融資時,第一要務肯定是拿出商業計劃書。關於流程,我不再贅述,只是介紹一下商業計劃書的寫作要素。優秀的投資計劃書是讓投資人在最短的時間內了解這個企業,不一定要非常全面,但一定要介紹出要點。 第三個方面的內容是商業模式。這是商業計劃書當中最核心的部分,要向投資人介紹,說明白是怎麼賺錢的。最終是以盈利為先導的,並不一定要提商業模式有多新。作為企業融資的時候,主營業務一定要突出。有的企業很復雜,一個企業同時做電影,也做電視劇,當然,這是可能的,也做地產,有的做影院,業務非常復雜。在證監會審核的過程中主要是看企業的主營業務。理想狀態是這樣,但事實上我們碰到很多企業有很復雜的業務條線,這個時候我們經常要進行業務的梳理,把一些非主業,不太重要的,對上市計劃有影響的業務拿出去; 第四是管理團隊,這也是核心要素之一。公司是由自然人運作的,自然人的組合形成了管理團隊。管理團隊更重要的是注重相關經驗和優勢互補。尤其是對於文化創意企業來講,更要注重符合經營團隊的建設。我們希望能夠看到企業有一個變現能力。 第六個方面是競爭分析。介紹企業面臨的競爭對手,要說清楚與競爭對手的對比分析,最好附上行業內上市公司的情況,以及未上市公司的情況。很多企業可能覺得不太理解,覺得只要講自己就夠了,講競爭對手的意義有多大。對於投資機構來講,他們比較看重這一點。因為投資機構不是單純投資一個企業,而是投資這個行業中的企業,他需要進行全面的把握。也就是說這個行業中各個企業寬扒的情況怎樣,你這個企業的位置怎樣。如果企業的認識非常清醒,企業的運營也會非常有序; 最後一點是融資方案。要有融資的金額、融資的用途、轉讓股份比例。既然是要進行股權融資,在獲得資金的時候肯定要出讓一部分股份。很多企業會忽視融資金額的用途。還有一點是是否提供股份回顧等退出機制。 下面介紹商業計劃書的五個誤區。第一個誤區是自顧自美麗。尤其是很多文化創意企業,只談理想,不談現實,只談意義,不談運作。究竟這個模式能不能賺錢,賺多少錢,他們都沒有涉及。最好還是要附上相關的金融數據。如果現在還沒有實現盈利,最起碼要附上關於如何盈利的論證。我最近接觸到一個企業,也是動漫產業當中非常知名的企業,他們的公司非常有知名度,但提供的資料中沒有關於如何賺錢的敘述,只是說自己的品牌意義有多好、形象有多好,這是遠遠不夠的。因為文化創意本身不等於文化創意企業,既然是企業,有要講盈利,要有一定的金融數據進行支撐; 第二個誤區是把投資機構當成銷售客戶。如果是企業的銷售客戶,當然是關注你的產品,而投資機構是關注運營。我們經常收到類似的商業計劃書,就好像公司的產品手冊。既然投資機構來投資,成為公司的股東,就等於合夥來做生意,需要向合作夥伴揭示業務; 誤區三是把投資機構當成甩手掌櫃的。很多企業的商業計劃書中沒有具體的融資用途,或者說融資用途不明確。我們去年年底接觸了一個做動畫製作的項目,他們要融資1億,因為他們的動畫片剛剛做了20多集,對於這1個億要用於哪些工作,他們還沒有想好。投資機構是要對投資人負責的,我們付出的錢是要實現回報的,我們可以不參與投資企業的經營,但絕對不等於不關注。因此,我們非常希望知道融資是要做什麼,做這個項目以後可以產生怎樣的預期收益; 誤區四是獅子大開口。這也非常明顯。很多企業有這樣的誤解,他們覺得融資金額越多越好,錢到位再說。其實不是越多越好,而是從長遠來看。在目前盈利的基礎之上,融的錢越多,意味著出讓的股權比例越大。作為一個企業,不會只融第一輪就上市,可能還有第二輪、地三輪。在後續的融資過程中,如果都堅持比較大額的融資,會導致控股權發生變化,創始人團隊失去對公司的控制。這是大家都不願意看到的。投資機構也不願意看到這種現實。對於創始人來講,最後這個企業做得太大,可能只有百分之幾的股權比例,意義不大,失去了動力。因此,比較好的、恰當的融資方式應該是股權、債權和政府扶持合理搭配,有計劃、有步驟的。企業在融資之初要根據實際情況進行全套的融資上市解決方案,根據業務規劃,當前這個階段可以融多少錢、一年之後融多少錢、上市融多少錢,要進行全盤規劃; 誤區五是人有多大膽,地有多大產。我們經常接到這樣的計劃書,給出的估值比較高,其實按照實際實現營業額來看,估值非常好。從企業過去幾年發展經營來看,每年的增長都很艱難,但一旦是展望未來,可能就是形勢一片大好,業績增長非常快。我們建議企業在融資時,尤其是撰寫商業計劃書時,要關注可行性,不要簡單地好高騖遠,過高預測未來業績。現在為什麼有越來越多的投資機構希望簽署對口協議或者股權協議,因為既然投資機構無法說服項目方將未來預測做得現實一些,也就是項目方堅持未來可以實現很高的盈利,但對這種盈利預測,投資人是不確信的。因此,他們需要企業方簽對口協議。我本人和我們的機構在投資時是非常不願意簽這樣的對口協議的。因為我們理解簽了對口協議,往往是拔苗助長,給項目方帶來很大的壓力。 接下來介紹投資的三個原則。第一個原則是要確定性。也就是說在投資的時候,在確定不虧錢的前提下進行投資,尤其是需要非常明晰的投資渠道,這個渠道越明晰越好。反過來,對項目方來講,如果可以進行換位思考,可以給投資機構更好、更明晰的投資渠道,融資也將更加容易;第二個要點是要成長。國內企業獲得風險投資之後的退出渠道無非是上市、並購、清算。在這幾種渠道當中,如果想企業獲得投資之後實現上市,沒有成長是不可能的,因為企業要在國內做創業板,其中一個高是高增長,每年要實現30%以上的業績增長。如果投資企業不能實現這樣的高增長,未來上市的可能性就不會很高;第三個要點是低估。說白話也就是便宜,這種低估有兩種形態。一種是當前低估,一種是長遠低估。當前低估是按照企業目前的經營數據,投資成本是低估的。這個時候往往決定投資成敗。對投資機構來講,投資成本越低,也就意味著擁有更好的安全邊際,將來獲得盈利的可能性越大。還有一種是長遠的低估,尤其是在當前市場情況下,項目方的估值相對比較高,對投資機構對未來投資價值的判斷力提出了要求。如果投資的機構每年以200%或者300%的速度增長,從當前時點來看,哪怕投得相對偏高一些,2-3年之後的成本也是很低的,這有賴於對成長的判斷。當然,我們看到這種低估和二級市場一直進行互動。在當前市場情況下,二級市場退出獲得的收益非常高,很多項目方的報價都非常高。現在好像低估10倍就已經很低了,但是,我們知道在2008年的時候,很多企業的估值也就是3-5倍的市盈率。 最後我要介紹文化創意企業的核心競爭力。這一點也是我一直想跟文化企業探討的。我們把文化創意企業的能力分為兩種。一種能力是藝術創造力;另外一種能力是利潤創造力。藝術創造力一般來講,文化企業在這方面是很擅長的,是搞文化出身,文化人下海。反過來在利潤創造力上,往往不進盡如人意,很多企業的產品很好,但賣不出價。這個特點在動漫產業中體現的比較明顯,很多動畫片製作很精美,但是不賺錢。我們就要研究文化創意企業的核心競爭力到底在哪裡。很多企業都說要上市,在上市的時候,我們要對賺錢的能力進行評價,也就是為投資人創造價值的能力。這個企業,哪怕在藝術創造力上做得再好,如果不能實現價值,也是不能上市的。對企業來講,需要拿出更大的力氣來錘煉自己的利潤創造力。在之前交流的時候,有很多企業說對於一個人來講,是不是很難?既要做藝術總監,還要做項目總監。對個人來講是很難的,但對整個團隊來講還是很容易的。我們希望看到更多的團隊中有符合背景的人才出現,這個是可能實現的。 我們投資的理念是價值發現、價值共創。首先是我們看到企業的投資價值,發現這種價值之後,我們希望能夠通過投資,以及在投資領域的其他附加值,與被投資企業共同創造價值。這是我們的投資理念。
D. 文化創意產業的社會效益和經濟效益分別包括哪些內容
一方面,文化創意產業能使人的創意產生巨大的社會效益,從而更好地實現人的價值。
主要指通過文化產品、文化活動等,讓人們放鬆身心、活動肌體、交流情感;文化產業的轎叢核教育功能,主要指大眾在消費、使用、享受文化產品和文化活動時,受到主流思想觀念和行為規范的影響,在是與非、對與錯、善與惡、美與丑、真與假、好與壞等問題上形成正確的價值判斷和思想觀念。化創意產業還具有對內增強凝聚力、對外擴大影響力的積極作用。優秀的文化產品能激發出巨大的文化認同感和民族自信心,從而增強民族的凝聚力;同時又能不斷擴大和增強本國文化的傳播力和影響力,逐漸樹立起良好的國家形象,促進國家綜合實力的提升。
另一方面,文化創意產業的興辦能夠創造更多的物質財富,改變原有的自然環境與社會環境,從而更好地滿足人們的物質需求與精神需求。
文化創意產業門類眾多、產業鏈長,適合各種類型鄭弊的企業、人群和資本的進入,既可以發展擁有高新技術裝備的現代化大型企業,也可以接納個體式的工作室或家庭式的生產作坊;既可以吸納掌握高新科技的高端人才,也能滿足有一技之長普通勞動者的就業要求。再次,經濟回報高,收益時間長。文化創意產業是藝術加技術的產業,一旦受到人們的認可和追捧,就會產生較高的經濟回報。另外,文化產業具有一次投入、一次研發而成果卻可以多次轉化的特點。一個故事、一個人物形象,可以轉化為出版物、影視作品、動漫遊閉掘戲、舞台演出等一系列衍生產品,使成本不斷分攤,在經濟收益上產生疊加效應。
E. 文化傳播公司以什麼盈利
1.定義:文化傳播公司是以做廣告獲取盈利為目的,但他們又不是單純的廣告公司,他們通常以為企業策劃各類有好的社會影響力的宣傳活動為主,偏重策劃、廣告的設計。
2.主營業務:他們通常以賣活動策劃、廣告平面的設計、廣告音像的創意拍攝等等為主營,還有的會以偏重傳媒方面的面目示人,如他們並不專門做廣播、電視、報紙、雜志這方面的業務,他們也可能涉及畫廊、文化性濃的網站等等。
3.主要目的:是以傳播文化為主,這里的文化是廣義的,就是凡是沾得上點都算,如文章、美術、攝影、音像、出版等等。這類面目的公司可能也會下設廣告部來實現公司的盈利。所以說傳播公司屬於傳媒公司和廣告公司的中間體。
F. 廣告公司盈利模式是什麼
1.媒體代理類型:購買報紙、雜志、電視、互聯網、戶外和其他媒體資源,出售並賺取差價
2.專業設計與創意:賺取設計創意費
3.媒體開發:建立自己的戶外廣告空間,開發網站,建立雜志等方式賺取客戶廣告費
4.廣告製作類型:采購設備,招聘專業運營商,製作室內外廣告牌、LED顯示屏等
5.綜合廣告公司
6.品牌推廣型,擁有自己獨立的設計和創意團隊,整合各種媒體資源,為客戶提供全方位的推廣方案
拓展資料:
一、廣告,顧名思義,就是為某件事做廣告並告知公眾。就其含義而言,廣告可分為廣義和狹義。
非經濟廣告是指非營利廣告,如政府公告、政黨、宗教、教育、文化、市政和社會組織的公告和聲明。
經濟廣告是指以營利為目的的廣告,通常是商業廣告。它是通過廣告媒介向消費者或用戶宣傳商品或提供服務,傳播商品或服務信息的一種手段。商品廣告就是這樣的經濟廣告。
「廣告」一詞被證明是一門外語。它首先來自拉丁語廣告,意思是注意、誘導和交流。在中世紀英語時期(約1300年至1475年),它演變成廣告,演變成「使某人注意某事」或「通知他人某事以吸引他人的注意力」。直到17世紀末,英國開始進行大規模的商業活動。在這個時候,廣告這個詞被廣泛地流行和使用。此時,「廣告」不僅指一個廣告,還指一系列的廣告活動。靜態事物概念中的名詞廣告被賦予現代意義,並轉化為「廣告」。中文廣告這個詞來自日本。
二、特徵
廣告不同於一般大眾傳播和宣傳活動,主要表現在:
1.廣告是一種傳播工具,通過商品的生產經營組織(廣告商)將商品的信息傳遞給一組用戶和消費者;
2.廣告需要付費;
3.廣告進行的傳播活動具有說服力;
4.廣告是有目的、有計劃和持續的;
5.廣告不僅有益於廣告商,而且有益於目標受眾。它可以讓用戶和消費者獲得有用的信息。
G. 九五文化城如何盈利
九五文化城可以通過多種方式獲得隱激禪盈利:
1. 開發商品和服務:九五文化城可以推出一系列限量版商品、定製服務以及其他產品和服務,以獲取利潤。
2. 租賃商業空間:九五文化城可以租賃商業空間給商家,收取租金作為盈利來源。
3. 開展活動:九五文化城可以開展多種市場活動,如展覽、比賽等,以獲取收入。
4. 廣告收入:九五文化城可以通過在現場放置廣告或者利用其他廣告渠道,向廣告商收取費用。
5. 合作夥伴:九五文化城可以建立合作夥伴關系,鉛凳與各種社會企業、政府機構以及品牌商家合作,共同賺取利潤灶塵。
H. 文化創意產業的社會效益和經濟效益分別包括哪些內容
社會效益:
文化產業的娛樂功能,主要指通過文化產品、文化活動等,讓人們放鬆身心、活動肌體、交流情感;文化產業的教育功能,主要指大眾在消費、使用、享受文化產品和文化活動時,受到主流思想觀念和行為規范的影響,在是與非、對與錯、善與惡、美與丑、真與假、好與壞等問題上形成正確的價值判斷和思想觀念。
在許多國家,文化產業的教育功能還體現在維護政黨主張、國家安全、社會穩定、民族團結、宗教權威等方面。娛樂功能和教育功能都是文化產業的重要功能。失去了娛樂功能,文化產品不夠喜聞樂見、豐富多樣,文化產業的發展就失去了動力;失去了教育功能,文化產業就沒有精神和價值支撐,也就成了無本之木。推動文化產業持續健康發展,應堅持娛樂功能與教育功能的有機統一。
經濟效益:
如果文化產品和文化服務在市場上不受歡迎,經濟價值就無法實現,社會效益也就無從談起。這就要求文化產品和文化服務的提供者既遵循精神文化產品的創作規律,又遵循市場經濟的運行規律,努力創作和生產更多既體現群眾多樣化多層次的精神文化需求、又體現主流價值觀念並能產生良好經濟效益和社會效益的作品和產品。
(8)文化創意空間如何盈利擴展閱讀
社會背景
創意產業這個概念的出現有著大的歷史背景:第一,歐美發達國家完成了工業化,開始向服務業、高附加值的製造業轉變。他們一方面把一些粗加工工業、重工業生產向低成本的發展中國家轉移,一方面它們該國很多老的產業、城市出現了衰落,這時候就出現了經濟轉型的實際需要。
其次,上世紀60年代,歐美出現了大規模的社會運動,亞文化、流行文化、社會思潮等等都風起雲涌,對傳統的工業社會結構有很大的沖擊。人們更重視差異,反對主流文化,張揚個性的解放,對以前普遍認為怪異的多元文化都逐漸開始承認,社會文化更加多樣和多元,形成了有利於發揮個人創造力的氛圍。
第三,上世紀80年代撒切爾夫人、里根上台以後的經濟政策更加鼓勵私有化和自由競爭,企業和個人要創新,有差異化才能有市場,這樣也刺激了創意產業的發展。在這樣的時代背景下,創意產業在西方發達國家得以萌生和不斷發展。就世界范圍來說,美國的文化產業最為發達,美國文化產業在其國內GDP中所佔的比重非常大。