1. 彼特拉克為什麼被稱為"人文主義之父
彼特拉克 彼特拉克 提出以「人的學問」代替「神的學問」 被稱為「人文主義之父」
彼特拉克, 是「文藝復興」的一個代表人物,人文主義的代表人物。他用人的眼光、世俗的眼光、現世的眼光去看待當時的社會。彼特拉克,人們稱他為「人文主義之父」。
弗蘭齊斯科 ·彼特拉克(1304-1374)生於佛羅倫薩。他父親是當地一個公證人,和但丁同時被流放。彼特拉克本人早年旅居普羅旺斯多年,曾漫遊法國、弗蘭德斯和萊茵河流域。他喜歡搜集希臘、羅馬古籍抄本,研讀羅馬著名作家的著作,說西塞羅和維吉爾是古典學問的「兩隻眼睛」。一三七四年羅馬市民群眾起義,反對貴族的暴虐統治,彼特拉克寫信給起義首領科拉·底·里恩佐表示支持。彼特拉克的著作大部分是用拉丁文寫的,如他的敘事詩《阿非利加》(1342)。詩中頌揚了古羅馬西皮奧擊敗漢尼拔的英雄事跡,他希望這部作品能使他「永垂不朽」。但他最優秀的作品是用義大利文寫的抒情詩集《歌集》。
《歌集》主要歌詠他對女友勞拉的愛情,也包括少量政治抒情詩,詩中贊頌祖國,號召和平與統一,揭露教會的腐化。《歌集》反映出詩人內心的矛盾:熱愛生活和自然,渴望人間的幸福,追求愛情和榮譽,但不能和宗教傳統及禁慾主義思想決裂;有愛國熱情和民族意識,而又脫離人民,輕視群眾。這些矛盾正是從中古過渡到新時代的人文主義者的矛盾。他的抒情詩繼承普羅旺斯和「溫柔的新體」詩派的傳統,克服了抽象性和隱晦的寓意,表現了新的人文主義精神,使愛情詩接接近生活。詩人在勞拉身上寄託他關於美和精神品質的理想,同時也對她的形體之美一再加以歌頌。彼特拉克對於自然之美也很敏感,有些詩把歌頌勞拉和描繪自然結合起來,《清、涼、甜蜜的水》這首詩就是顯著的例子。彼特拉克善於敘述內心的變化和抒寫愛情的經驗,超過以前的詩人。這些詩都表現了人文主義者以個人幸福為中心的愛情觀念。他的《歌集》在內容和形式方面都為歐洲資產階級抒情詩開創了道路。《歌集》中佔大部分的十四行詩達到藝術上的完美,成為歐洲詩歌中一個重要詩體。
2. 彼特拉克生活在哪個時期啟蒙運動時期
弗蘭齊斯科・彼特拉克(1304-1374年),義大利學者、詩人,被譽為「文藝復興之父」。
他以十四行詩著稱於世,並在羅馬接受了「桂冠詩人」的稱號,代表作為《歌集》。
後世尊他為「詩聖」,與但丁、薄伽丘齊名。
用倒推法談他的時代背景:
啟蒙運動大約在1650-1789年。
文藝復興和宗教改革大約在1450-1670年。
中世紀晚期大約在1250-1493年。
中世紀興起和中期,大約在750-1270年。
所以,彼特拉克生活在中世紀晚期,也是基督教開始感到危機的年代。
由於這時期的人們的倡議和推動,而產生了文藝復興時期。
供參~
3. 彼特拉克是一位怎樣的詩人
就在但丁滿懷激忿地寫作自己的跨時代的作品《神曲》的時候,在他的家鄉悄悄地又誕生了一位詩人——彼特拉克。彼特拉克誕生於1304年,他的經歷在某種程度上和但丁相似。比如我們前面介紹過,但丁生活中很重要的一件事就是,在他9歲的時候,遇見了美麗的小天使貝德麗采,彼特拉克也有他的「貝德麗采」,只是比但丁邂逅得要晚。當他已經成長為一個風流惆悅的24歲青年時,非常偶然地在教堂外面遇見了美麗高貴的貴族婦女勞拉。彼特拉克對於勞拉的愛情與執著,跟但丁沒有什麼兩樣。他也為勞拉寫了很多的詩,結集為《歌集》。詩中他把勞拉稱作聖母勞拉。但是我們仔細閱讀,對比一下但丁的詩集《新生》裡面所寫的貝德麗採的形象和彼特拉克在《歌集》里所寫的勞拉的形象,就會發現這兩個女人有很大的不同。我們前面講到過,但丁寫貝德麗采時,把她升華成了純潔、美好,甚至是高不可攀的天使,甚至是一個聖母,在貝德麗采身上籠罩著一層美好的神秘的金色的光環。而勞拉呢,彼特拉克也給了她很多聖潔的詞句,但同時,彼特拉克用了很多篇幅描寫勞拉的金色頭發,美麗的眼睛,漂亮的軀體。還有一些章節寫到他偷看勞拉在河裡邊裸體洗浴。彼特拉克對於勞拉的贊美,不只是把她當作一個聖母,而且把她當作凡人當中的一個美麗的女人。彼特拉克虛構了一篇和教父聖·奧古斯丁之間的辯論,他對教父說,你無非是逼迫我說出奧維德所說的一句話:「我同時愛她的肉體和靈魂」。這是彼特拉克在贊美勞拉的過程中表現出來的和但丁很不同的一點。彼特拉克說:「我不想變成上帝,……屬於人的那種光榮對我就夠了。這是我所祈求的一切,我自己是凡人,我只要求凡人的幸福。」由於這句話,彼特拉克被一些西方的文學思想史專家稱為「第一個近代人」。但丁雖然也有許多人文主義的思想,他也贊美人,但他總想要接近上帝,他把接近上帝看做自己的榮耀;而彼特拉克所嚮往的不是去做L帝的奴僕,而是做一個普通的、有血有肉的凡人。他喜歡的是凡人的幸福,這種觀點,標志著近代人觀念的開始。
彼特拉克寫的那些贊美勞拉的詩句和其他一些詩中,人們最感興趣的或者說他對詩歌發展影響最大的是「彼特拉克奇喻」。什麼叫「彼特拉克奇喻」?簡單舉一個例子:
我無法接受和平,又無力進行戰爭,我在害怕中有期盼,熱得像火,冷得像冰。
這四句詩是描寫他對勞拉的感情的。因為勞拉是一個已婚的婦人,他對勞拉的這種熱烈的愛情是完全沒有希望的。但是他又無法遏止住自己的愛情,這樣的一種心態他用什麼來描繪呢?他用的是戰爭,是和平,是「火」和「冰」,這四個詞我們都可以看作他用來描繪他在愛情中那種既熱烈又絕望的心態的比喻:他爭奪勞拉的感情是一場「戰爭」——戰爭已經結束了,以沒有任何結果的結果結束了。戰爭之後應該是和平,但是內心並沒有獲得和平。恰恰是戰爭的結束,使他的內心更加感到絕望。沮喪、焦慮。一方面,戰爭的結束是希望的結束。他在另一首詩曾經比較詳細地描繪了這種既害怕又希望的矛盾心態:他希望勞拉能夠撩起她的面紗,讓自己看一看她那美麗的眼睛,或者說能夠讓那雙美麗的眼睛光顧到自己。但是當勞拉真正把面紗撩起,露出她那雙美麗的眼睛。注視著他的時候,彼特拉克又懇求說:「不要,不要這樣注視著我,我在你的眼光里,一千次地死亡,一千次地再生。」既害怕又充滿希望,就像一個害了寒熱病的病人一樣,忽而心裡像一堆燃燒的火,但是忽而又像自己生活在冰窟窿里,整個身體全部被凍僵了。他就這樣被極度的高溫和極度的嚴寒所夾擊。一般的人在描寫愛情的時候,喜歡用一些比如月光、太陽、金色的、銀色的這樣溫和的、美好的詞句,但是在彼特拉克描繪的他和勞拉的愛情中,我們看到的是表現冷酷、蠻橫、殘忍的一些詞。當他把這些詞用在自己所愛的人身上的時候,我們又感到很貼切,對讀者很有沖擊力,這就是所謂的「彼特拉克奇喻」。
4. 文藝復興三傑的彼特拉克
弗朗西斯克·彼特拉克(義大利文:Francesco Petrarch,1304年7月20日 - 1374年7月19日)是義大利早期文藝復興時期的著名詩人、學者,人文主義的奠基者,早期資產階級的藝術和道德觀的建立與他是分不開的。 1304年7月20日生於阿雷佐城,1374年7月19日卒於阿爾誇。
父親是佛羅倫薩的望族、律師。他自幼隨父親流亡法國,後攻讀法學。父親逝世後專心從事文學活動,並周遊歐洲各國。他還當過神甫,有機會出入教會、宮廷,觀察生活,追求知識,提出以「人的思想」代替「神的思想」,被稱為「人文主義之父」。
彼特拉克的父親原是佛羅倫薩的一個律師,因與黑黨領袖不和,於1302年被逐出城,遷居到阿雷佐。
1304年7月20日,彼特拉克就在這里出生。以後又經過幾次搬遷,在1312年他們家遷到法國南部的阿維農,當時的教廷就在那裡。因此彼特拉克與教皇等上層分子都有密切聯系。這種情況既關繫到他的成長,也有助於他以後的人文主義活動。
彼特拉克少年時就喜愛文學、修辭,對古典作品尤其感興趣,古羅馬維吉爾的詩歌、西塞羅的講演都強烈地吸引著他。但他父親卻要他成為一個法學家。因此,從1316年起,他先後在法國的蒙得玻利和義大利的波倫亞學習法律。1320年父親去世,他便放棄了法學,自由地發展自己的愛好。同年他回到阿維農,擔任一個次要的教職。1330—1347年,他一直在紅衣主教萬尼·科倫那手下任職。
在教會里的工作並不忙,這就使他一面參與教廷的一些政治、外交活動,一面不倦地學習文學、創作詩歌。作為詩人,彼特拉克的名聲很快傳開。
1340年,巴黎和羅馬爭相邀請他去接受桂冠。結果他決定去羅馬。
1341年4月8日,他在羅馬的卡匹托利山上接受了「桂冠詩人」的稱號。
1374年7月19日,彼特拉克在一個叫阿克瓦的小村裡去世。當人們發現他的遺體時,他的頭還埋在維吉爾的手稿中。 彼特拉克是文藝復興時期用人文主義觀點研究古典文化的最早代表。他廣泛搜集希臘、羅馬的古籍抄本,並且敢於突破中世紀的神學觀念,用新時代的眼光,把人和現實生活放在中心位置,詮釋古典著作。他對古典文化的研究,對歐洲文藝復興運動和本人的創作,都發生了影響。
彼特拉克用拉丁語寫了許多詩歌、散文。這些作品歌頌人的高貴和智慧,宣傳人可以追求塵世幸福,享受榮譽的權利,並向中世紀宣揚的神權說和禁慾主義提出挑戰。他還認為,人的高貴並不決定於出身,而是決定於人的行為。
著名的敘事詩《阿非利加》(寫作始於1338年或1339年,但未完成)描寫古羅馬統帥西皮奧戰勝漢尼拔的英雄事跡,歌頌羅馬的偉大,體現了愛國主義精神。這部作品使他在1341年4月8日獲得桂冠詩人的稱號。
《秘密》 借聖奧古斯丁同詩人的對話,宣傳人文主義,詩人熱烈為愛情和榮譽辯護,認為愛情同熱愛上帝,追求人間的幸福同追求永恆的幸福,是一致的。
代表作《歌集》相傳為詩人於1327年見到美麗少女蘿拉後陸續寫下300多首十四行詩和1347年蘿拉死後為表達哀思的一些抒情詩的結集,用義大利語寫成,主要是愛情詩。彼特拉克跳出舊抒情詩的框框,以豐富多彩的色調,細致入微的筆觸,描繪蘿拉的形體之美,刻畫自己復雜的思想感情和內心活動。這些詩篇大膽歌頌愛情,表達對幸福的渴望,反映出人文主義者蔑視中世紀道德,熱愛生活的世界觀。
彼特拉克的詩音韻優美,結構周密,常常藉助自然景物來歌頌蘿拉,傳達細微的感情。他使十四行詩這一新詩體藝術上臻於完美。他的抒情詩,特別是十四行詩,為歐洲抒情詩的發展開辟了道路。後人為此把他尊稱為詩聖。
《歌集》中的長詩《我的義大利》,是一首政治抒情詩。詩人譴責義大利的君主們利用外族僱傭軍進行內戰,讓「豺狼與綿羊同居」,善良的人民蒙受災難。他的其他政治抒情詩還對教會進行猛烈的抨擊。彼特拉克的一些詩篇,也反映了他內心的矛盾,反映了文藝復興初期的人文主義者的矛盾。
文藝的復興是時代的進步。
彼特拉克用拉丁文寫過一部歷史著作《名人列傳》。
彼特拉克的詩很豐富,其中《歌集》、《阿非利加》、《義大利頌》和《名人列傳》著稱於世。 彼特拉克通過長期的創作實踐,把十四行詩推到一個完美的境地,發展成為一種新詩體,即「彼特拉克詩體」。這種詩體被後來的喬叟、莎士比亞等著名文學家和詩人所模仿,為歐洲詩歌的發展開辟了新的道路。因此,彼特拉克又被尊為「詩聖」。
《歌集》中還有少量的愛國主義詩篇和政治諷刺詩,其中《我的義大利》最有代表性。當時的義大利由於受到教皇的干涉、外敵的入侵以及各城邦國相互混戰,長期處於四分五裂的狀態。
目睹這種現實,詩人寫道:
「看吧,
我的祖國,
你所喜愛的我的故鄉,
正在為無名原因引起的戰爭
和那不能抑制的糾紛,
受著多麼殘酷的
折磨和煎熬!」
這血和淚凝成的詩句,飽含著詩人憂國憂民的深情,寄託著渴望祖國統一的強烈願望。
5. 彼特拉克的一生是怎樣的呢
彼特拉克(1304~1374),義大利詩人。1304年7月28日出生於阿雷佐,1374年7月19日逝世。父親是佛羅倫薩著名的公證人,和但丁同時被放逐。1311年,彼特拉克隨家庭遷居法國,在普羅旺斯旅居多年。後來父親送他到博洛尼亞學習法律,但他酷愛文學。
父親去世後,他專心從事文學活動。他當過神甫,結識樞機主教喬萬尼·科隆納,因而有機會出入教會、宮廷,並周遊義大利各地和歐洲一些國家。他關心現實生活,渴望實行政治改革。
1347年,羅馬平民在科拉·迪·里恩佐領導下舉行武裝起義,反對封建君主的暴政,彼特拉克寫詩表示支持,並打算奔赴羅馬參加這一斗爭。
彼特拉克勤奮研讀古典著作,掌握了淵博的知識。他廣泛搜求希臘、羅馬的古籍抄本,並最早突破中世紀神學觀念,運用人文主義觀點予以詮釋和闡述,對義大利和歐洲文藝復興運動發生了影響,成為這一運動的先驅。
彼特拉克用拉丁文寫了許多詩歌、散文、書信。敘事詩《阿非利加》(1338~1342),根據李維烏斯的歷史著作描寫古羅馬統帥斯齊皮奧戰勝漢尼拔的英雄事跡,貫串著熾熱的愛國精神。這首詩使彼特拉克獲得桂冠詩人的榮譽。
散文作品《名人傳》(1338~1374)記敘古羅馬歷史上和《聖經》、神話傳說中的傑出人物的生平,用歷史人物的英勇精神激勵世人。
《備忘錄》(1343~1345)藉助歷史上的趣聞軼事,向同時代人進行道德教育。
抒情詩集《歌集》是他的最優秀的作品,用義大利語寫成,收集了1330年至逝世前40多年間的300多首十四行詩,抒發詩人對年輕時傾心的少女勞拉的愛。他以豐富多彩的筆墨,描畫勞拉的美麗形象,披露自己復雜的思想情感,大膽地歌頌愛情以及對生活的熱愛和對幸福的嚮往。這些詩歌沖破中世紀禁慾主義和神學思想的樊籬,表達了以人與現實生活為中心的新世界觀和以個人幸福為中心的愛情觀。《歌集》中的政治詩,如《我的義大利》、《高貴的精神》,譴責封建君主的敗行劣跡,揭露教會的腐敗,呼籲和平與統一,激盪著熱愛祖國的熱情。
彼特拉克的詩歌在風格上繼承普羅旺斯和義大利「溫柔的新體」詩派愛情詩的傳統,卻又跳出傳統詩歌充滿神秘的象徵和把人物偶像化的框框,使愛情詩比較接近生活。他的詩歌結構縝密,韻味雋永,語言精練,文詞淡雅,善於借景抒情,表達出詩人細微的心緒,在內容和形式方面都為歐洲抒情詩歌的發展開辟了道路。他的藝術實踐使十四行詩達到完美的境界,成為近代西方詩歌中的一個重要詩體。
《歌集》的一些詩篇和某些散文作品,如以詩人同中世紀的宗教作家聖奧古斯丁的對話錄形式寫成的《隱憂》(1342~1358),都反映了他內心的矛盾。他熱愛生活,追求愛情和幸福,但又不能徹底擺脫中世紀神學思想和禁慾主義的精神枷鎖,因而常常感到內心矛盾的痛苦。他熱愛祖國與人民,但又輕視和脫離群眾,這都反映了文藝復興初期新舊交替時代人文主義者的矛盾。
6. 弗蘭齊斯科·彼特拉克的人物生平
彼特拉克出身於佛羅倫薩的名門望族,父親是著名的法律公正人。
14世紀的佛羅倫薩是歐洲最繁榮的手工業中心和文化中心,同時也是新興的市民階級與封建貴族斗爭最激烈的舞台,政治派別迭起,矛盾尖銳復雜。但丁和老彼特拉克都站在白黨一邊,維護新興資產階級利益。
1302年,維護封建貴族利益的黑黨,在教皇和法國的支持下,奪取了佛羅倫薩的政權,殘酷地鎮壓了白黨。
老彼特拉克和但丁同時被流放,離鄉背井,來到阿雷佐。
1304年7月20日,彼特拉克在這里降生。1311年,彼特拉克隨父流亡到法國,1312年僑居在法國南部的阿維農城。這里是當時教皇駐蹕所在地,位於抒情詩的故鄉普羅旺斯地區。早年動盪的生活、但丁的影響、教皇都城的中心地位、當地文化的熏陶,對彼特拉克未來的成長都產生了重大的影響。
彼特拉克自幼酷愛文學,尤其喜歡古典作品。 每當他讀起古羅馬作家維吉爾和西塞羅的作品時,總是情不自禁地憧憬著人類美好的未來和生機盎然的生活。
然而父親則希望兒子繼承自己的事業,在法學上有所成就。從1316年起,彼特拉克遵從父親的意願到法國的蒙特波利大學和義大利的波倫那大學學習法律。但刻板的法律條文始終未能引起他的興趣,因此在1326年父親去世後,便放棄法律,專心從事文學創作活動。同年,返回阿維農,進入宗教界,成為一名教士。
1327年,23歲的彼特拉克已是精力旺盛、才華橫溢的青年。在這一年,發生了一件使彼特拉克終生難忘的事情。有一天,他在阿維農的一所教堂衛與一位騎士的妻子邂逅相識。這位年方20歲的少婦,儀態端莊,嫵媚動人。彼特拉克一見鍾情,深深墮入情網之中。從此之後,雖然歲月不斷流逝,可是彼特拉克卻一往情深,對勞拉的愛戀之情有增無減。
從1330年起,大約有17年時間,彼特拉克基本上是在教廷供職,通過紅衣主教喬萬尼·科倫那的關系參與一些宗教活動。在這個時期,彼特拉克的生活比較清閑、安逸,有較充裕的時間讀書和寫詩,為其後來揚名詩壇奠定了堅實的基礎。漫長的教會生活使他親眼目睹了教會的黑暗、腐敗、貪婪和虛偽,逐漸形成了人文主義世界觀,從而使他在文藝復興的舞台上捷足先登。
彼特拉克性格豪放不羈,喜歡探奇覽勝、游賞山川湖海。這是與中世紀基督教的清規戒律相悖的行為。因為基督教蔑視世俗生活,認為山川湖海為惡魔所造,會將人們引向歧途。彼特拉克沖破了宗教的禁銅,表現了市民階級的情趣,熱愛大自然,追求對大自然美的享受。
1336年4月的一天,春光明媚,鳥語花香,彼特拉克同自己的弟弟和另外兩位朋友去攀登阿維農附近的溫都克斯山。半路遇見一位老牧人,勸阻他們不要去登山。40年前,這位牧人曾登過這座山,因山勢險惡,摔得遍體鱗傷。彼特拉克一笑置之,繼續前進。當日下午,他們一行四人終於興致勃勃地登上了峰頂。彼特拉克憑高遠眺,將阿爾卑斯山的雪峰、羅納河的碧波、馬賽海濱的白帆,盡收眼底,真是心曠神怡,激起了對美好人生的無限熱愛。
從1338年起,彼特拉克斷斷續續用了四年的時間,寫下了著名的敘事史詩《阿非利加》。這首詩是仿效古羅馬作家維吉爾的筆法,用純拉丁語寫成的。作者用優美的語言,對第二次布匿戰爭作了生動的描述;戰爭開始時,迦太基大將漢尼拔出動奇兵,翻過阿爾卑斯山,從北部攻入義大利,羅馬猝不及防,節節敗退,都城被圍,危在旦夕。後來羅馬大將西庇阿改變戰術,派兵攻入迦太基本土,迫使迦太基投降。彼特拉克在詩中熱情地謳歌了西庇阿,稱頌他功比天高,可與龐培、凱撒媲美。
史詩《阿非利加》使彼特拉克蜚聲詩壇,名揚遐邇。巴黎大學和羅馬市政府都表示要給詩人加冕桂冠,他最後決定在羅馬接受加冕。授予儀式於1341年4月8日正式舉行。在這一天,彼特拉克身穿安茹王朝國王羅伯特賜給他的紫袍,在儀仗隊的護擁下,神采奕奕地來到丘彼特神殿。在一位德高望重的元老致詞後,便將一頂桂冠戴在他的頭上。從此,彼特拉克就獲得了「桂冠詩人」的榮譽。
彼特拉克在一生中用了大量時間研究古典文化,把古典文化看作是反封建的思想武器。他說:「在我感興趣的事物中,我總是著意於古典,因為當今世代對於我常常是難以忍受的。」出於這一想法,他不辭勞苦,四處周遊,極力搜集希臘、羅馬的古籍抄本和歷史文物,然後反復閱讀,認真校對,並用自己的觀點予以詮釋和闡述。他把自己的文藝思想和學術思想稱之為「人學」或「人文學」,以此和「神學」相對立。他大聲疾呼,要來「一個古代學術——它的語言、文學風格和道德思想的復興」。因此,彼特拉克是文藝復興的發起者,有「人文主義之父」之稱。
1347年,羅馬爆發了以柯拉·迪·里恩佐為首的手工業者和商人的起義,推翻了封建政權,建立了共和國。彼特拉克聞訊欣喜若狂,拍手稱快,衷心祝願新興的共和國永世長存。他是一位具有民主思想的人,認為君主不應欺壓剝削自己的臣民,而應熱情地關心他們,努力辦好公共事業,賑濟貧困,鼓勵文明。但起義不久即告失敗,羅馬又陷於黑暗的封建統治之中。彼特拉克痛惜萬分,揮筆致書羅馬人,表達了自己的哀惋之情。
彼特拉克一直思念的意中人勞拉,不幸於1348年在席捲歐洲的黑死病中死去。噩耗傳來,彼特拉克痛不欲生,遂寄情於筆端,吟詩抒懷,留下了膾炙人口的詩篇。
1349年,彼特拉克與義大利另一位著名的人文主義者薄伽丘相識。薄伽丘比他小九歲,是他的狂熱崇拜者。兩位志同道合的人一見如故,結下了終生友誼。1351年,彼特拉克毅然辭去教皇秘書的職務,由薄伽丘薦舉,到剛剛成立的佛羅倫薩大學講學。在這里,這兩位人文主義的代表人物通力合作,相互幫助。在他們的熱心支持下,一位名叫里昂古奧·彼拉多的希臘人把《荷馬史詩》全部譯成拉丁文。
彼特拉克的後半生是在自己的祖國度過的。他行蹤不定,時而出現在這個城市,時而出現在那個城市,常常為各個城邦做些外交方面的事情,希望他們能夠團結起來。
彼特拉克是處於新舊時代交替時期的人物,因此表現出很大的時代和階級的局限性。他鞭撻教廷的虛偽,但又長期在教廷擔任要職;大膽追求愛情和幸福,但有時又認為這是邪惡;熱愛祖國和人民,但又輕視和脫離群眾;主張人類之愛,但又有濃厚的個人主義色彩。這些都是早期資產階級人文主義者的特徵。
1374年7月18日夜幕降臨後,彼特拉克在一個名叫阿克瓦的小村莊與世長辭,享年70歲。
當人們來到他的房問時,發現他的頭還埋在維吉爾的手稿中。反動的教會勢力對彼特拉克恨之入骨,將他暴屍示眾,手段卑劣而又殘忍。然而,彼特拉克的歷史功績是永遠也抹煞不了的,在他死後不久,人類文明史上偉大的文藝復興運動蓬勃興起,尊稱他為「文藝復興之父」,就是最好的證明。英國著名詩人拜倫在游歷義大利時,留下了光輝的詩篇,贊美彼特拉克的「名聲傳遍各國」。
7. 文藝復興時期,藝術三傑是誰
但丁、彼特拉克、薄伽丘是文藝復興的先驅者,被稱為「文藝復興三顆巨星」,也稱為「文壇三傑」另外,16世紀義大利文藝復興時期繪畫藝術臻於成熟,其代表畫家有被譽為「藝術三傑」(文藝復興後三傑),他們分別是:列奧納多·達·芬奇、米開朗基羅和拉斐爾。
一:但丁的著名作品:
愛情詩歌《新生》 哲學詩歌《宴會》 抒情詩《詩句集》 長詩《神曲》 拉丁文文章《俗語論》 政論文《王國論》 拉丁文詩歌《牧歌》 但丁的被收集的《書信集》
但丁出生在義大利的佛羅倫薩一個沒落的貴族家庭,生於1265年,出生日期不清,按他自己在詩中的說法「生在雙子座下」,應該是 5月下旬或 6月上旬。5 歲時生母去世,父親續弦,後母為他生了兩個弟弟、一個妹妹。 但丁的生平記錄很少,但寫作的人很多,有許多並不可靠,他可能並沒有受過正式教育(也有人說他在波隆那及巴黎等地念書),從許多有名的朋友兼教師那裡學習不少東西,包括拉丁語、普羅旺斯語和音樂,年輕時可能做過騎士,參加過幾次戰爭,33歲時就已經結婚,他妻子為他生了6個孩子,只有4個(3男1女)存活。 但他真正愛的是一個 8歲的小女孩,姓名是貝蕾雅妮彩。 佛羅倫薩但丁博物館門外的但丁雕像..當時佛羅倫薩政界分為兩派,一派是效忠神聖羅馬帝國皇帝的齊伯林派,另一派是效忠教皇的蓋爾非派,1266年後,由於教皇勢力強盛,蓋爾非派取得勝利,將齊伯林派放逐。蓋爾非派掌權後1294年當選的教皇卜尼法斯八世想控制佛羅倫薩,一部分富裕市民希望城市的獨立,不願意受制於教皇,分化成「白黨」,另一部分沒落戶,希望藉助教皇的勢力翻身,成為「黑黨」。兩派重新爭斗,但丁的家族原來屬於蓋爾非派,但丁熱烈主張獨立自由,因此成為白黨的中堅,並被選為最高權利機關執行委員會的六位委員之一。 1301年教皇特派法國國王的兄弟瓦魯瓦的卡羅(Carlo di Valois)去佛羅倫薩「調節和平」,白黨懷疑此行另有目的,派出以但丁為團長的代表團去說服教皇收回成命,但沒有結果,果然卡羅到佛羅倫薩後立即組織黑黨屠殺反對派,控制佛羅倫薩,並宣布放逐但丁,一但他回城,任何佛羅倫薩士兵都可以處決燒死他,從此但丁再也沒有能回到家鄉。 1308年盧森堡的亨利七世當選為神聖羅馬帝國皇帝,預備入侵佛羅倫薩,但丁給他寫信,指點需要進攻的地點,因此白黨也開始痛恨但丁。1313年亨利去世,但丁的希望落空。 1315年,佛羅倫薩被軍人掌權,宣布如果但丁肯付罰金,並於頭上撒灰,頸下掛刀,遊街一周就可免罪返國。但丁回信說:「這種方法不是我返國的路!要是損害了我但丁的名譽,那麼我決不再踏上佛羅倫薩的土地!難道我在別處就不能享受日月星辰的光明嗎?難道我不向佛羅倫薩市民卑躬屈膝,我就不能接觸寶貴的真理嗎?可以確定的是,我不愁沒有麵包吃!」 但丁在被放逐時,曾在幾個義大利城市居住,有的記載他曾去過巴黎,他以著作排遣其鄉愁,並將一生中的恩人仇人都寫入他的名作《神曲》中,對教皇揶揄嘲笑,他將自己一生單相思的戀人,一個叫貝亞德的,25歲就去世的美女,安排到天堂的最高境界。 但丁於1321年客死他鄉,在義大利東北部臘萬納去世。
二:彼特拉克的代表作
著名的敘事詩歌集》、《阿非利加》、《義大利頌》和《名人列傳》
1304年7月20日生於阿雷佐城,1374年7月19日卒於阿爾誇。父親是佛羅倫薩的望族、律師。他自幼隨父親流亡法國,後攻讀法學。父親逝世後專心從事文學活動,並周遊歐洲各國。他還當過神甫,有機會出入教會、宮廷,觀察生活,追求知識,提出以」人的思想」代替」神的思想」,被稱為」人文主義之父」。 彼特拉克的父親原是佛羅倫薩的一個律師,因與黑黨領袖不和,於1302年被逐出城,遷居到阿雷佐。1304年7月20日,彼特拉克就在這里出生。以後又經過幾次搬遷,在1312年他們家遷到法國南部的阿維農,當時的教廷就在那裡。因此彼特拉克與教皇等上層分子都有密切聯系。這種情況既關繫到他的成長,也有助於他以後的人文主義活動。 彼特拉克少年時就喜愛文學、修辭,對古典作品尤其感興趣,古羅馬維吉爾的詩歌、西塞羅的講演都強烈地吸引著他。但他父親卻要他成為一個法學家。因此,從1316年起,他先後在法國的蒙得玻利和義大利的波倫亞學習法律。1320年父親去世,他便放棄了法學,自由地發展自己的愛好。同年他回到阿維農,擔任一個次要的教職。1330—1347年,他一直在紅衣主教萬尼·科倫那手下任職。 在教會里的工作並不忙,這就使他一面參與教廷的一些政治、外交活動,一面不倦地學習文學、創作詩歌。作為詩人,彼特拉克的名聲很快傳開。1340年,巴黎和羅馬爭相邀請他去接受桂冠。結果他決定去羅馬。1341年4月8日,他在羅馬的卡匹托利山上接受了「桂冠詩人」的稱號。 1374年7月19日,彼特拉克在一個叫阿克瓦的小村裡去世。當人們發現他的遺體時,他的頭還埋在維吉爾的手稿中。
三薄伽丘:《但丁傳》《異教諸神譜系》和《十日談》
薄伽丘是佛羅倫薩商人凱利諾・薄伽丘和一個法國女人的私生子。關於他的誕生地,缺少確切的資料予以論斷。據說他生於佛羅倫薩附近的契塔爾多,一說生於巴黎。幼年時生母去世,隨父親來到佛羅倫薩。不久,父親再婚,他在嚴父和後母的冷酷中度過了童年。 後來,他被父親送到那波利,在父親入股的一家商社不情願地學習經商,毫無收獲。父親又讓他改學法律和宗教法規,但無論是商業還是法律,都引不起他的興趣。他自幼喜愛文學,便開始自學詩學,閱讀經典作家的作品。這段生活使他親身體驗到市民和商人的生活以及思想情感,融入到他日後寫成的《十日談》中。 在那波利生活期間,薄伽丘有機會出入安傑奧的羅伯特國王的宮廷。在這里,他被壓抑的個性和才智得以充分地施展。他同許多人文主義詩人、學者、神學家、法學家廣泛交遊,並接觸到貴族騎士的生活。這豐富了他的生活閱歷,擴大了文化藝術視野,進一步煥發了他對古典文化和文學的興趣。他在宮廷里又認識了羅伯特的私生女瑪麗婭,對她產生了愛情。這一段富於浪漫情調的經歷,也在他的文學創作中留下了很深的印痕,他日後在文學作品中塑造的一些女性形象,可以見出瑪麗婭的影子。 1340年冬,薄伽丘父親的商業活動受到挫折,經濟狀況惡化,一蹶不振。薄伽丘無法維持原先悠閑自在的生活,便回到佛羅倫薩。在佛羅倫薩尖銳激烈的政治斗爭中,他始終堅定地站在共和政府一邊,反對封建貴族勢力。他參加了行會,曾擔任管理財務的職務,多次受共和政府的委託,作為特使去義大利其他城邦和教廷執行外交使命。 1350年,薄伽丘和詩人彼特拉克相識。翌年,他受委託去邀請被放逐的彼特拉克回佛羅倫薩主持學術討論。從此,這兩位卓越的人文主義者建立了親密無間的友誼。 薄伽丘潛心研究古典文學,成為博學的人文主義者。他翻譯了荷馬的作品,在搜集、翻譯和注釋古代典籍上作出了重要貢獻。晚年,他致力於《神曲》的詮釋和講解,曾主持佛羅倫薩大學《神曲》討論。 1373年10月23日,薄伽丘抱病在佛羅倫薩大學《神曲》討論會上作了最後一次演講。第二年,契友彼特拉克的逝世,給他精神上很大的打擊。1375年12月21日,薄伽丘在契塔爾多逝世。
四:達芬奇
達芬奇最為世人所熟悉的就是他絕高的繪畫藝術,其最著名的作品有:《蒙娜麗莎》《最後的晚餐》《岩間聖母》《聖安娜與聖母子》
達·芬奇大事年記:
1452年4月15日 義大利佛羅倫斯共和國的文西村近郊,賽爾·皮耶洛·達芬奇與卡特莉娜所生 1465年 進入韋羅基奧的工作室成為入門弟子(13~14歲) 1473年 創作《聖告圖》 1476年 被告密與韋羅基奧的其他弟子犯了同性戀之罪,由於他矢口否認,最後被釋放(24歲) 1482年 繪《三賢王的膜拜》,返往米蘭(30歲) 1483年 接受聖佛郎西斯克,格蘭德教會訂作《岩石上的聖母》(31歲) 1495年 開始繪制《最後的晚餐》(43歲) 1502~03年 回到佛羅倫斯,開始繪制《蒙娜麗莎》(50歲) 1516年 應法王之邀,赴法國安伯瓦茲(64歲) 1519年5月2日 去世於安伯瓦茲(67歲) 達·芬奇生前留下大批未經整理的用左手反寫的手稿,難於解讀。只有到 17世紀中葉,才有學者整理小部分達·芬奇手稿。達·芬奇的主要手稿丟失了二百多年,直到1817年才重見天日。
達芬奇1452年4月15日出生於義大利中部據佛羅倫薩不遠的芬奇市(Vinci),並在那兒度過了童年。1469年,他來到佛羅倫薩並在Verrocchio的畫室學徒。 1472年,進入當年畫家協會。 在藝術方面,他是一位雕塑能手但特別注重繪畫藝術,他說:「繪畫是自然的女兒。」 傳說,在他年輕時,有一次幫老師在一副名為《約翰為基督洗禮》的畫中畫了一個小天使,結果其水平超過了老師畫的所有其他人物。這位在當年已有些名氣的老師羞愧難當,從此不再涉獵繪畫,只搞雕塑了。 在科學方面,他觀察天體,曾寫下:「太陽是不動的。」幾乎是與哥白尼同時發現了「太陽中心說」;他研究飛行的科學原理,設計製造了第一個飛行器;他解剖過三十多個屍體,探究人體結構並第一個發現了嬰兒在母體中的生長過程。他曾說過:「你可能會被這天然的臭氣弄得退避三舍......你還可能缺乏耐心且不夠勤奮,在這些方面我不曾被貪欲或懶散所阻礙,阻礙我的只是時間不夠。」 達·芬奇年輕時在佛羅倫薩畫派畫家韋羅基奧的工作室學畫,1481年離開佛羅倫薩去米蘭,其後獲法王法蘭西斯一世(Francis I) 邀請,前往法國。達芬奇是當時世界的一位天才,他的主要才能表現在科學發現和想像上,他曾經設計過直升機、飛行器、熱氣球、攻城器,設計過城市防禦體系、排水系統,研究過人體解剖、比例、透視。他是歐洲第一位描畫風景的畫家,他以科學、清晰的頭腦著稱。當然,也有人認為他很少動手實現他的設想,很少做出真正的成績,因次在科學上他只是虛名。在文藝復興「三傑」中(另兩位是米開朗基羅和拉斐爾)他畫中的人物真實、栩栩如生,構圖嚴謹、穩重。 晚年達芬奇定居於法國羅瓦河谷的克勞城堡(Chateau De Clos Luce),並在該處完成他的自畫像。晚年的達芬奇卻變得泰然、寧靜,致力研究信仰與自然的關系。他於1519年在克勞城堡去世。 「一日充實,可以安睡;一生充實,可以無憾」是他遺囑中的名句。
五:
米開朗基羅
1475年3月6日生於佛羅倫薩附近的卡普萊斯,父親是奎奇市和卡普萊斯市的自治市長。他13 歲進入佛羅倫薩畫家基爾蘭達約(Ghirlandaio)的工作室,後轉入聖馬可修道院的美第奇學院作學徒。1496年,米開朗基羅來到羅馬,創作了第一批代表作《酒神巴庫斯》和《哀悼基督》等。1501年,他回到佛羅倫薩,用了四年時間完成了舉世聞名的《大衛》。1505年在羅馬,他奉教皇尤里烏斯二世之命負責建造教皇的陵墓,1506年停工後回到佛羅倫薩。1508年,他又奉命回到羅馬,用了四年零五個月的時間完成了著名的西斯廷教堂天頂壁畫。1513年,教皇陵墓恢復施工,米開朗基羅創作了著名的《摩西》、《被縛的奴隸》和《垂死的奴隸》。1519-1534年,他在佛羅倫薩創作了他生平最偉大的作品——聖洛倫佐教堂里的美第奇家族陵墓群雕。1536年,米開朗基羅回到羅馬西斯廷教堂,用了近六年的時間創作了偉大的教堂壁畫《末日審判》。之後他一直生活在羅馬,從事雕刻、建築和少量的繪畫工作,直到1564年2月18日逝世於自己的工作室中。 米開朗基羅代表了歐洲文藝復興時期雕塑藝術的最高峰,他創作的人物雕像雄偉健壯,氣魄宏大,充滿了無窮的力量。他的大量作品顯示了寫實基礎上非同尋常的理想加工,成為整個時代的典型象徵。他的藝術創作受到很深的人文主義思想和宗教改革運動的影響,常常以現實主義的手法和浪漫主義的幻想,表現當時市民階層的愛國主義和為自由而斗爭的精神面貌。米開朗基羅的藝術不同於達·芬奇的充滿科學的精神和哲理的思考,而是在藝術作品中傾注了自己滿腔悲劇性的激情。這種悲劇性是以宏偉壯麗的形式表現出來的,他所塑造的英雄既是理想的象徵又是現實的反應。這些都使他的藝術創作成為西方美術史上一座難以逾越的高峰。米開朗基羅六歲時喪母,養在一個石匠的妻子的家裡,因此從小就對雕塑發生興趣。父親送他進拉丁文與希臘文學校學習,但是他學畫畫,父親訓斥也無用,十三歲進入佛羅倫薩畫家畫室學畫;1489年轉到另一個畫家學雕塑。後來當上美術學校的學生兼助手。那裡是文藝復興運動的中心,人文主義學者集中的地方。在那裡幹了十四年,在思想和藝術上被培養成一個偉大的藝術家。使他離開佛羅倫薩到羅馬。二十四歲作為雕塑家開始從事創作,製作了著名的<<大衛>>(雕塑)和<<聖家族>>(壁畫),又為教皇在梵蒂岡的西斯廷小教堂畫壁畫,用了四年時間憑一個人在五百多平方米的天頂上畫了三百四十三人,對於如此宏大的工程,找來一些人作助手,最後中意的只有一個調制顏料干雜活的,繪畫都由他自己動手。米開朗基羅畫的這些巨人充滿超人力量,善於表現豐富的運動,並達到戲劇性高潮。人們從中感受到的是對人類的庄嚴頌歌。他生命的最後二十年專稿建築。他的作品雄壯宏偉,因此他所畫的女性也具有男性的氣質。一生未婚,純講精神而不涉及肉體。他在孤獨中奮戰了一生。
米開朗基羅著名作品
壁畫《最後的審判》《創世紀》《保羅歸宗》《彼得殉難》 雕塑《大衛》《拉奧孔》
六:拉斐爾
代表作《聖母的婚禮》《西斯廷聖母》《雅典學院》
1483年4月6日生於烏爾比諾 1520年4月6日卒於羅馬 。原名拉法埃洛·聖喬奧 。自幼隨父(烏爾比諾公爵的宮廷畫師)學畫,後又轉入佩魯吉諾門下。 1500年出師。拉斐爾早期作品就顯露出非凡的天才。21歲時畫的《聖母的婚禮》不僅表明他充分吸收了佩魯吉諾的藝術精華,而且後來居上,無論構圖與形象塑造都有所創新。尤其是畫面的平衡,背景的描繪,聖母瑪利亞及其夫約瑟形象的端莊 、文雅,均為前輩畫家作品中所罕見 。 1504 ~1508 年他居留佛羅倫薩,那裡一度恢復的共和政治、民主精神和人文主義思想影響了他。同時他對各畫派大師的藝術特點均認真領悟,博採眾長,特別傾心學習達·芬奇的構圖技法和米開朗琪羅的人體表現及雄強風格,使其獨具古典精神的秀美風格日趨成熟,從而迅速取得了和達·芬奇、米開朗琪羅鼎足而立的巨大成就。他的一系列聖母畫像,和中世紀畫家所畫的同類題材不同,都以母性的溫情和青春健美而體現了人文主義思想。其中最有名的是《帶金鶯的聖母》(藏佛羅倫薩烏菲齊美術館)、《草地上的聖母》(藏維也納美術史博物館)和《花園中的聖母》( 藏盧浮宮博物館)。 1512~1513年繪成的大型油畫《西斯廷聖母》,人物形象和真人大小相仿,由聖母、聖徒組成的三角形構圖,莊重均衡,聖母和耶穌的體態健美而有力量,表現了母愛的幸福與偉大。另一幅更為高大的是祭壇畫形式的《福利尼奧的聖母》和稍後創作的《椅中聖母》、《阿爾巴聖母》,都堪稱是他完美無缺的作品 。 1509年後,他被羅馬教皇尤里烏斯二世邀去繪制梵蒂岡皇宮壁畫,其中簽字廳的壁畫最為傑出。這批遍布大廳四壁和屋頂的繪畫 ,分別代表了人類精神活動的4個方面 :神學、哲學、詩學和法學,作品除發揮了他特有的繪畫風格外,還特別注意到了繪畫表現與建築裝飾的充分和諧,給人以莊重顯明、豐富多彩之感。這期間重要作品還有為埃利奧多羅廳繪制的《埃利奧多羅被逐出神殿》和《波爾申納的彌撒 》,為火警廳繪制的《波爾戈的火警》和為法爾內西納別墅繪制的《加拉泰亞的凱旋》等。這些作品的形象塑造和光色運用都達到了新的境界,被譽為古今壁畫藝術登峰造極之作。
8. 被稱為人文主義之父的是誰
彼特拉克 彼特拉克 提出以「人的學問」代替「神的學問」 被稱為「人文主義之父」彼特拉克, 是「文藝復興」的一個代表人物,人文主義的代表人物。他用人的眼光、世俗的眼光、現世的眼光去看待當時的社會。彼特拉克,人們稱他為「人文主義之父」。弗蘭齊斯科 ·彼特拉克(1304-1374)生於佛羅倫薩。他父親是當地一個公證人,和但丁同時被流放。彼特拉克本人早年旅居普羅旺斯多年,曾漫遊法國、弗蘭德斯和萊茵河流域。他喜歡搜集希臘、羅馬古籍抄本,研讀羅馬著名作家的著作,說西塞羅和維吉爾是古典學問的「兩隻眼睛」。一三七四年羅馬市民群眾起義,反對貴族的暴虐統治,彼特拉克寫信給起義首領科拉·底·里恩佐表示支持。彼特拉克的著作大部分是用拉丁文寫的,如他的敘事詩《阿非利加》(1342)。詩中頌揚了古羅馬西皮奧擊敗漢尼拔的英雄事跡,他希望這部作品能使他「永垂不朽」。但他最優秀的作品是用義大利文寫的抒情詩集《歌集》。
《歌集》主要歌詠他對女友勞拉的愛情,也包括少量政治抒情詩,詩中贊頌祖國,號召和平與統一,揭露教會的腐化。《歌集》反映出詩人內心的矛盾:熱愛生活和自然,渴望人間的幸福,追求愛情和榮譽,但不能和宗教傳統及禁慾主義思想決裂;有愛國熱情和民族意識,而又脫離人民,輕視群眾。這些矛盾正是從中古過渡到新時代的人文主義者的矛盾。他的抒情詩繼承普羅旺斯和「溫柔的新體」詩派的傳統,克服了抽象性和隱晦的寓意,表現了新的人文主義精神,使愛情詩接接近生活。詩人在勞拉身上寄託他關於美和精神品質的理想,同時也對她的形體之美一再加以歌頌。彼特拉克對於自然之美也很敏感,有些詩把歌頌勞拉和描繪自然結合起來,《清、涼、甜蜜的水》這首詩就是顯著的例子。彼特拉克善於敘述內心的變化和抒寫愛情的經驗,超過以前的詩人。這些詩都表現了人文主義者以個人幸福為中心的愛情觀念。他的《歌集》在內容和形式方面都為歐洲資產階級抒情詩開創了道路。《歌集》中佔大部分的十四行詩達到藝術上的完美,成為歐洲詩歌中一個重要詩體。
9. 人文主義之父是誰
彼特拉克是義大利詩人。1304年7月20日生於佛羅倫薩阿雷佐城一個律師家庭。從少年時代起,彼特拉克就非常喜愛文學、修辭,對古典作家的作品尤為傾倒,古羅馬維吉爾的詩歌、西塞羅的講演都強烈地吸引著他。但他的父親卻希望他成為法學家,因此先後送彼特拉克到法國的蒙特波利和義大利的波倫亞學習法律。父親逝世後專心從事文學活動,並周遊歐洲各國。他提出以「人的思想」代替「神的思想」,被稱為「人文主義之父」。
1340年。巴黎和羅馬爭相邀請他去接受桂冠。彼特拉克最後選擇了羅馬。1341年4月8日,在羅馬卡匹托山上,傳統的儀式隆重舉行,主持人鄭重地宣布授予彼脫拉克「桂冠詩人」的光榮稱號,人們熱烈地向他祝賀。彼特拉克成為享譽整個歐洲的著名作家。
彼特拉克用拉丁語寫了許多詩歌、散文,其中《歌集》、《阿非利加》、《義大利頌》等尤其著稱於世。這些作品歌頌人的高貴和智慧,宣傳人可以追求塵世幸福,享受榮譽的權利。並向中世紀宣揚的神權說和禁慾主義提出挑戰。他還認為,人的高貴並不決定於出身,而是決定於人的行為。
晚年的彼特拉克在小材阿克瓦買下了一所房子。村中的人們常常看到這位老者房問的燈光亮到深夜。1374年7月問的一天,當人們走進他的小屋時,發現伏在桌前的彼特拉克已經去世,他的頭還埋在古羅馬著名詩人維吉爾的手稿中。