戲曲專業對社會和生活有什麼作用

A. 在古老的世界裡,戲劇對人們的生活起到了什麼作用

在古老的世界裡,戲劇對人們的生活起到的作用：
第一個當然是當時人們的生活習慣。很多戲目都能夠很好的還原當時人們的一些生活細節和其他的方面，還有一些是還原歷史。所以傳統戲曲的傳承能夠讓我們更好的了解到一些歷史事件和當時人們的生活情況，通過這種藝術的方式展現出來要更加的深入人心，同時也能夠更加的生動形象。
第二個就是能夠展現出當時人們的一些風俗。部分戲曲中會有一些風土人情的體現，而這些東西有可能在一代一代的傳承中消失。但我們卻可以從戲曲中側面推敲出這些風俗習慣的具體內容和具體表現，讓我們能夠慢慢的拾起老祖宗留給我們的東西，成為我們傳統文化的一個重要組成部分。
第三個就是能夠展現出當時人們的生活狀況。可以從戲曲的表現形式推測出當時的人事富裕還是貧窮，是和平生活還是戰爭不斷。可以通過戲曲所屬的不同地域和不同時代來推測出來，這些可能都是史書上沒有記載或者是針對部分地域沒有詳細記載的東西，我們可以在戲曲中還原出來所以如今我們才說要不斷的將中國的傳統戲曲傳承下去，就是因為傳統戲曲不單單是中國的一種傳統的藝術形式，它還展現了從前人們的生活，從前的一些民間傳說或者民間故事，還有一些國家的大事件，都能夠從這裡面反應出來。如果丟失了可能就意味著我們失去了一段歷史。傳統的戲曲，如京劇等，可以讓人們真正的體驗到我國的歷史悠久以及文化的傳承。

B. 論學習戲劇專業的重要性

在物質生活豐富的今天，音樂藝術便是精神領域不可缺少的一部份，它與陽光、空氣和水一樣都是人生的必需品。音樂教育的范疇不但廣泛，而且表現形式和類別也多種多樣，但長期以來，很多地方(尤其是偏遠地區)的中小學音樂課卻幾乎等同於唱歌課，不得不說是個很大的遺憾。尤其令人難以理解的是，我國傳承了幾百年的藝術瑰寶「戲曲」的分量始終少得可憐。
以小學音樂課本為例，在八十至九十年代的課本中，基本以學唱我國的歌曲為主，每冊書中的外國歌曲基本在六分之一到七分之一之間，只在第一到第三冊教材中有2～5首的唱遊律動練習，幾乎沒有欣賞的歌曲和樂曲，內容單一乏味，很難全面提高學生的音樂興趣和素質。
最新人教版的小學音樂課本就有了很大的改進。首先，聆聽(欣賞)的歌曲樂曲數量幾乎與表演(學唱)的歌曲數量持平，甚至超過表演的歌曲數量；其次，外國的作品從原來的六分之一到七分之一之間，增加到作品總量的四分之一左右。由於新版教材中歌曲樂曲的數量達到舊教材的一倍半，所以這個四分之一比例的數量是相當可觀的，可以說音樂的體裁形式更加豐富多彩，大大開闊了學生的視野。
再看戲曲音樂所佔的比例，老版本的12冊音樂教材里共有曲目160首，只在第二冊、第八冊和第十冊中共出現四首戲曲作品，占總曲目比例1.88％；最新版的12冊音樂教材里共有曲目421首，只在第一冊、第三冊、第九冊和第十冊中共出現七首戲曲作品，占總曲目比例1.66％。雖說新版本中戲曲的數量增加了，但由於教材作品總量的提高，使得新版本教材的戲曲所佔的比例反而是降低了。這種現狀著實令人擔憂。
市場經濟的發展，生活節奏的加快，特別是影視、網路等現代傳媒的普及，傳統戲曲日漸失去統領城鄉文化娛樂的主流地位，並呈現出急劇消失和邊緣化的狀態。快餐文化在廣大中小學生中迅速流行，而他們的戲曲文化意識越來越淡薄。戲曲承載著中華民族文化的基因淵源；構築著中華民族深厚的文化底蘊蘊藏著中華民族的核心價值是寶貴的非物質文化遺產和中華民族的精神支柱。開展「傳統戲曲」進課堂，不僅可以培養學生熱愛傳統文化的感情，提高學生的文化藝術修養，而且是取得個人文化自信的需要，是國家民族可持續發展的需要。
一、實施戲曲藝術教育是振興民族精神的重要渠道
中國的戲曲藝術在世界藝壇中獨樹一幟，是融文學、音樂、美術、表演為一體，並以唱、念、做、打的表演形式為特徵的綜合藝術；它集我國各地方民間音樂、歷史文化之大成；是無數藝術家繼往開來不斷創新積累的結晶。戲曲文化的發展史體現了中國民族音樂文化發展過程。所以，提倡中小學開設戲曲藝術課，不僅可以增強學生對民族民間音樂的認識，進一步了解民族民間音樂的發展，而且能促進學生學習祖國的傳統音樂文化，有助於增強他們的民族自信心和民族自豪感。
縱觀當前的中小學音樂教育，出現了歌唱性教學的單一局面，課堂上常見的是中外名曲，我國民族特有的藝術形式，諸如戲曲、曲藝等所佔比例很低。有些學生對西方音樂卓有興趣，說起貝多芬，施特勞斯，柴可夫斯基等國外音樂家如數家珍，而對中國音樂傑作知之不多，尤其對我國戲曲藝術知之更少。他們不知道什麼是徽班進京，什麼是四大名旦、四大須生；對千百年傳唱不衰的戲曲劇目與代表人物不掌握；對中國自己的戲劇創作大師像關漢卿、湯顯祖、王實甫、田漢、夏衍等不清楚；對古往今來著名的戲曲劇作《西廂記》《竇娥冤》《桃花扇》《白蛇傳》以及現代戲《紅燈記》《白毛女》《沙家浜》缺乏了解。這種現狀與當前我國的素質教育極不吻合，要打破這一僵局，必須作出極大的努力。
實踐證明，藝術形式、藝術追求和思想意識、精神風貌密切相關。不同的形式與追求其結果不盡相同。時下，從中小學音樂教育找到與戲曲藝術結合的切入點異常重要。通過戲曲藝術教學，使更多學生知道我們的國家是擁有豐富歷史文化遺產的文明古國，在這些遺產中戲曲則是獨具風貌的重要藝術形式。這里有令人拍案叫絕的表演，也有傳唱不衰的經典唱段，還有流傳極廣的故事傳說。這些都必將激起小學生對民族傳統文化的興趣和追求，喚起他們的民族自豪感與自信心。因此，為弘揚民族文化，振奮民族精神，倡行戲曲進入中小學課堂是素質教育的迫切需要。
二、實施戲曲藝術教育是培養學生鑒賞能力和表演才能的重要途徑
實踐證明，在中小學校開設戲曲音樂教育，對培養、提高學生的藝術鑒賞能力和表演才能具有重要的作用。戲曲是一種集故事情節、人物角色、唱腔音樂和表演以及舞台聲、光、電、服、化、道於一體的綜合藝術，具有極高的審美價值。戲曲進課堂，通過老師的教學引導可使學生受到戲曲藝術熏陶，提高其藝術鑒賞力。那些膾炙人口的著名劇目和唱段，諸如「花木蘭」、「報花名」、「小放牛」、「小姑賢」、「小女婿」，以及「樹上的鳥兒成雙對」、「穿林海跨雪原」等，把學生帶入了特定的戲劇情境，通過演員讓人耳目一新的表演，學生初步了解戲曲的相關知識和內容。此後，教師再講解戲曲的形成、發展和歷史沿革，經過傳統劇目、戲劇人物、著名表演藝術家的生平等介紹，將學生逐漸引入戲曲藝術之中。例如欣賞京劇著名表演藝術家梅蘭芳、馬連良、尚長榮、葉少蘭等流派藝術代表性的演唱與表演，進而發展到對戲曲表演形式、主題內容、藝術風格等剖析與鑒賞。並把學唱、學做結合起來，除課堂教學外還可以通過看錄相、聽錄音、看演出、參觀演出前的後台准備工作等方式，讓學生直接接觸戲曲表演藝術實際。通過真真切切的看和明明白白的聽，化被動為主動，很快進入學唱階段和學習表演階段。只有進入這樣階段，學生的鑒賞力才能得到提高。這一階段要努力開發學生內在的表演才能。教師可以根據學生的不同特點與喜好，選擇一些易學、易唱、易做的劇目進行學唱與學做，使之循序漸進地步入不同角色和人物的學習之中。像京劇《沙家浜》「智斗」一場、評劇《花為媒》「報花名」一折等都可讓學生扮演不同角色，進入戲曲人物創造，一改傳統單一的教學為全方位音樂實踐教學。
三、戲曲音樂教學是德育教育的重要組成部分
素質教育的首要目的就是教會學生做人，做什麼人和怎樣做人。因此，在戲曲藝術教學中有一點不可忽視，即革命傳統教育與愛國主義教育。這主要體現在現代戲曲中，特別是像楊子榮、郭建光、李鐵梅等典型的藝術形象，通過學生們的傳唱，振奮他們的精神鬥志。這種潛移默化的教育效果是其他課程科目所不能替代的。
當然，傳統戲也同樣具有德育功能。如歌頌民族英雄、愛國將士的劇目有：《岳母刺字》《蘇武牧羊》《楊門女將》《穆桂英掛帥》《紅燈照》《秋瑾》等；伸張正義、懲惡揚善、舍己為人的劇目有：《趙氏孤兒》《除三害》《鍘美案》《赤桑鎮》等；取材於歷史名著和民間故事的劇目有：《打漁殺家》《將相和》《霸王別姬》《打龍袍》《二進宮》等都能充分激發學生的英雄主義精神和愛國主義情懷，對學生全面發展發揮著積極作用。因此，在中小學校中普及和推廣戲曲音樂教育既是繼承與學習中華民族傳統文化的重要組成部分，也體現了素質教育的實際需要。
匈牙利著名音樂教育家柯達伊認為，民間音樂代表著活的藝術，最適合作兒童的音樂教材。柯達伊音樂教育思想的其中一條就是：「先學習本國、本民族的音樂，然後再學習外國音樂。」中國是世界文明古國之一，多民族的戲曲文化異彩紛呈、歷史悠久，不同地區的戲曲表演形式獨具特色。在眾多的藝術種類中，作為中華民族燦爛文化代表的戲曲藝術更是絢麗多姿，且深受人民群眾喜愛。據不完全統計，我國各地方戲曲劇種有三百餘種，古往今來的名劇、名人、名曲、名段在中國文化史和世界文化史上都佔有極其重要的地位。戲曲舞台上生動的故事情節、鮮明感人的角色形象、高尚的人物品質，無不陶冶著學生的情操和振奮著民族精神，潛移默化地影響著學生的認知能力和欣賞水平，從而培養學生良好的藝術修養和道德品質。所以，在倡導素質教育的今天，中小學音樂課堂引進戲曲教學尤為必要和重要。

C. 京劇對社會的影響有哪些

京劇對社會的影響:

京劇,作為中國傳統文化的精粹,蘊涵著深厚的文化底蘊和藝術內涵,蘊藏著濃厚的文化思想.

在中華優秀傳統文化中，戲曲是最能彰顯民族審美風范、最能凝聚民族精神的綜合表演藝術。在千年的發展歷史中，中國戲曲不論興衰變化，總是積極地用高超的藝術表現貼近時代、展現生活。

京劇藝術廣納博採，成為目前流播最廣、影響最大的戲曲藝術典型形態，享有「國粹」之稱，是中華文化的瑰寶，在弘揚中華優秀傳統文化中發揮了重要的不可替代的作用，弘揚中華優秀傳統文化，需要大力傳承京劇藝術。

京劇將文學、表演、音樂、舞蹈、武術、雜技、服飾、美術等匯於一身，融為一體，凝練升華，代表了中國傳統表演藝術發展的最高水平。

其以唱念做打的綜合表演手段，簡朴多變的舞台呈現形式，虛實相諧的獨特美學追求，已躋身於世界三大表演體系，為世界表演藝術的發展與繁榮做出了巨大貢獻。

京劇傳承著中華民族活態的文化基因，以其獨特的藝術魅力，為廣大人民群眾所喜聞樂見，可謂是中華優秀文化的集大成者。

D. 民間曲藝,戲劇在生活中有什麼作用

我談談我自己的想法。在古代和舊社會。老百姓接受的教育有限。他們不能在書本上取得知識。道德的和其它的知識。那麼，曲藝和戲劇里有很多讓人明事非。知忠奸的故事。在舞台上讓沒有文化的老百姓一看。一聽就知道故事內容。誰是好人。誰是壞人。起到了啟蒙教化的作用。
比如鍘美案。他知道是男人不要前妻，要富貴的一個故事。對於他的道理觀是一個很好的教育意義。
比如荒山淚，他知道是戰爭對人的一種催顫。妻離夫亡。人們渴望和平。
所以，最初的作用是對人們的一種啟蒙教育。判斷是非。忠奸的道理教化。
而且很大程度上，老百姓的知識是從曲藝了和戲曲中得到的。

E. 如何用歷史方法解出戲劇對社會發展的積極作用

咨詢記錄 · 回答於2021-10-04

F. 戲曲的主要社會功能

主要社會功能：

縱觀中國戲曲發展史，戲曲的主要作用是審美、娛樂。孫玫先生在《中國戲曲跨文化研究》一書中指出，「就中國傳統戲曲而言，盡管在傳統社會里也曾有文人把儒家『文以載道』的傳統引進戲曲，借高台以施教化，但這種『教化』首先也還得服從於戲曲的娛樂和審美。

盡管在傳統社會里戲曲常常也會在節慶祭祀中起一定作用，但這種作用也不可能完全脫離娛樂和審美。」當然，戲曲也通過傳頌英雄事跡，激發人民群眾的愛國熱情；

戲曲也反映社會現狀，反映民間心聲，反映人民疾苦，反映劇作者對社會的反思。

但這些作用都是通過人物的唱、念、做、打和音樂所塑造的藝術形象，給人以審美的愉悅和思想上的熏陶，其宣傳教育作用是潛移默化的，是寓於審美娛樂之中的。如果離開了審美，將戲曲簡單地看作政治的工具和教化的手段，勢必把戲曲引入死胡同。

(6)戲曲專業對社會和生活有什麼作用擴展閱讀：

戲曲的發展歷程：

戲曲是我國傳統戲劇的一個獨特稱謂。歷史上最先使用戲曲這個名詞的是宋劉塤（1240-1319），他在《詞人吳用章傳》中提出「永嘉戲曲」，他所說的「永嘉戲曲」，就是後人所說的「南戲」、「戲文」、「永嘉雜劇」。

從近代王國維開始，才把「戲曲」用來作為中國傳統戲劇文化的通稱。戲曲最顯著、最獨特的藝術特點就是「曲」,「曲」主要由音樂和唱腔兩部分構成,辨別一個地方戲劇種主要依靠聲腔、音樂旋律和唱念上的地方性語言。

如:四川的川劇、浙江的越劇、廣東的粵劇、河南的豫劇、陝西的秦腔、山東的呂劇、福建的閩劇、湖北的漢劇、河北的評劇、江蘇的昆劇等。戲曲是中國傳統藝術之一，劇種繁多有趣，表演形式載歌載舞，有說有唱，有文有武，集「唱、做、念、打」於一體，在世界戲劇史上獨樹一幟。

其主要特點，以集古典戲曲藝術大成的京劇為例，一是男扮女（越劇中則常見為女扮男）；二是劃分生、旦、凈、丑四大行當；三是有誇張性的化裝藝術--臉譜。

四是「行頭」(即戲曲服裝和道具)有基本固定的式樣和規格；五是利用「程式」進行表演。中國民族戲曲，從先秦的"俳優"、漢代的「百戲」、唐代的「參軍戲」、宋代的雜劇、南宋的南戲、元代的雜劇，直到清代地方戲曲空前繁榮和京劇的形成。

G. 戲子到底給社會帶來哪些價值

反對，一派胡言，可能你就是個七流戲子，戲子無情賊無義，這是祖先教導我們的真理。順便說一下，本人醫學愽導，有車有房，請不要攻擊正能量的評價聲！只有科學救國，強大的國民經濟不是戲子們創造的。他們只會賣國敗國，吸毒嫖娼，瘋狂撈人民大眾和納稅人的血汗錢。

戲子誤國是個不爭的事實。

商女不知亡國恨，隔江猶唱後庭花。

這就是戲子的真實寫照。

戲子能帶來 社會 價值嗎？

答案是否定的！

戲子，帶來的是攀比，盲目的崇洋媚外。

很多不是把戶口轉到國外去了嗎？

最 搞笑 的是，還在中國晃悠。

欺世盜名罷了！

你戶口在國外，你就是歪果仁了！

非也，人家歪果仁根本就看不起你。

一個人，

連自己的祖國都拋棄，

連自己的民族都不認可，

屁顛屁顛的拿個綠卡，

就認為自己有 社會 價值了！

滑天下之大稽吧！

你在歪果仁眼裡就是一個渣，

不管你多有錢，你背叛了自己的國家，談何 社會 價值。

首先，你的靈魂就出了問題。

再次，你的人品也不咋地。

到最後，你成啥了，還有 社會 價值嗎？

人呀！先得認可自己的家國，立足自己的本分。不忘初心，不忘你是炎黃子孫，你在中國才能實現自己的價值。狗不嫌家貧，孩不嫌母醜。你都不是中國人了，還怎麼在中國有 社會 價值。

對我來講價值不大，有多大價值？

都是吹出來的，一個個把自己看的很重，演什麼戲老百姓不會？不會就培養，我不信現在的人不會演！

抖音上的小哥哥小姐姐那個比演員差？

要漂亮的一抓一大把，只是很多人沒有被星探發現……

我就不信電視劇里的演員換個平頭老百姓去演就沒人看了？

懷念毛主席，那個年代演員和工農商學兵一樣，工資沒有區別。沒有一部戲拿幾仟萬元的。現在可好，演幾個電視劇就能到國外買豪宅！演員快上天了。苦了科學家！

首先：大眾文娛是老百姓的精神追求之一。這個行業自古皆有，古代下九流之一，因為有需求自然就有從業者。這些人是中國勞動人民的重要構成部分，是中國勞苦大眾不可分割的一部分。

其次：文娛從業者有一小撮人會成為行業的佼佼者，也就是我們說的明星，大明星。這些人對影視文娛的貢獻相對較大，演繹了更多的角色與作品。所以相對傳承了更多的文化知識，反應了更多的 社會 現狀， 娛樂 了更多的百姓大眾。

第三、出於人類社交的需求，明星很容易成為社交的談資，因為這些事不關己的話題很容易形成良好的聊天氛圍，所以他們就滋生出了很多八卦。

第四、三百六十行，行行出狀元。但是成功的明星，也就是 娛樂 圈的狀元們因為被大眾熟知，所以很容易成為成功的典範。讓很多人趨之若鶩。

第五、因為成名，所以就有更多的影響力與號召力。就像上學時代選班長，一般都是誰站出來去爭取就很容易被選上。因為人在做選擇時往往會選擇自己相對熟悉的。都不熟悉的就會自己判斷親疏關系。

第六、明星收入過高，其實是個不正常的現象。但是經濟 社會 ，因為有知名度與影響力，所以商業就會去過渡的消費和炒作，因此極大的拉大了貧富差距。這一點文化主管部門應該加強稅收管理。

我不知道這些戲子給 社會 帶來哪些價值。我只知道，他們一開口，那怕講一句話，做一個動作，所得到的，就是我幾個月的收入。

但是，與其說他們給 社會 哪些價值，不如說他們給自己帶來多少巨額收益。

本來，戲子們的收入是勞動所得，是無可厚非的。問題是，他們何德何能，取得如此巨額收益？動不動幾百萬、幾千萬的收入？那是我們普通人一輩子，甚至十輩子的收入呀。

但是，我們的科學家，為我們祖國強大創立巨大功勛的人，得到了什麼？

我們的英雄們能在國外花幾千萬元，為孩子買一個學位房嗎？他們結婚，能使一個城市交通癱瘓嗎？不可能，決不可能有。

但這些戲子們有，一個比一個富，一個比一個豪。

只能垂淚。巨大的反差，你也想說些什麼嗎？

他們帶來的 社會 價值遠遠超過你們的想像！

姑且，先用「戲子」這個詞吧！也許題主是想把 娛樂 圈的明星們，都用舊 社會 稱為下九流的戲子概括吧！先不抬杠，看看他們創造的經濟價值吧。

第一，最簡單的一個電影市場，已經快做到接近千億元的規模。

表格里還沒有19年的數據，按趨勢應該上到700億規模，就是說一年的票房收入就快達到1000億規模？

第二，再說一個數據，和戲子相關的 娛樂 業對2018年GDP貢獻值為4.3%。要知道我們看起來高不可攀的房地產行業的貢獻值為6.69%。 你還能說他們沒有貢獻嗎？

再回答幾個比較常見的說法。

第一，網友拿戲子和科學家比較，彷彿他們給科學家提鞋都不配。其實，又錯了。 科技 和藝術一直是推動 社會 往前發展的兩個輪子。藝術負責想像，科學負責把這些想像一一變成現實。看看 歷史 ，每個強盛的朝代，文藝必然昌盛，他們是相輔相成的。在看看現實，美國的強大不是單純依靠他們的技術力量，更為重要的是他們的文化輸出！以好萊塢電影為龍頭，把美國人的生活方式，他們的思維方式，他們的價值，不斷地推向世界。這種方式，比武力恐嚇的效果更好，所以，不能武斷的認為藝術沒有價值。

第二，商女不知亡國恨。這句話，在很多答友的回答中出現。其實，真該好好看看真實的 歷史 ，當「十四萬男兒齊卸甲，更無一個男兒」的情況出現時，我們把責任推到柔弱的女子身上，丟不丟臉呢？

第三，關於明星收入高的問題。這個，其實木有必要討論，你看看各行業，站在金字塔尖上的人，收入都很高，有什麼奇怪的呢？必不要拿搬磚的辛苦說事，凡稀缺的資源必然昂貴，這是市場規律啊。

第四，關於明星丑聞問題。這個，本也沒有什麼大驚小怪的，生活里這樣的人多的是，只是他們暴露在鎂光燈前，一絲一毫的舉動都會被放大而已。那個行業沒有幾個害群之馬？都關注冰冰偷稅漏稅的事情，有幾個人能看到裸捐的周潤發，建立了一百多所學校的古天樂？把戲子的帽子扣到他們的頭上，合適嗎？

第五，關於 娛樂 至死的問題。這個不是明星自己能決定的，反而媒體要付的責任更大。本來這是個 社會 導向的問題，反而，讓最木有決定權利的明星們背了鍋。 其實，仔細想想，人不是只需要物質上的滿足，還有精神世界的豐富。哪怕在生活最艱難的日子裡，唱唱歌，看看勵志的電影，也能讓人愉快點，也能激勵你前行！

這樣的人，你們口口聲聲說他們是戲子，公平嗎？

2019年11月14日

戲子是舊時代對出身低下戲曲演員以及能歌善舞的者一種不甚尊重的稱呼，有著刻意貶損的意味，現在 社會 歌手演員以及其他各個文化 娛樂 領域的從業者，是 社會 運行不可或缺普通的一份子，他們所從事的職業也只是三百六十行之中普通一種而已，只要他們合法合規的從事自己的演藝事業，獲取應該得到的勞動報酬，就不應該將他們和舊 社會 下九流的階層等同起來。

演藝 娛樂 文化從業者和 社會 其他正當職業一樣，文化 娛樂 業是一個國家不可或缺的產業有機組成部分，他們所提供的文化 娛樂 創造豐富了我們的精神層面的需求，他們創作的藝術作品，是承載中華民族優秀文化傳統的重要媒介，像德雲社的海外商演推動了中華文化向世界的傳播，文化 娛樂 行業 健康 蓬勃發展，是一個 社會 精神面貌和文化軟實力的重要標志。

其實明星藝人走下舞台就是普通人，普通人就會有七情六慾，有違法亂紀也屬正常，他們是公眾人物站在萬眾矚目的聚焦點上，他們是一舉一動都備受關注，某些明星藝人沒有演技純粹靠臉蛋身材，當紅流量明星，一場演出收入動輒上百萬千萬甚至上億，違反了 社會 公平。有些人為了名利不惜一切為搏上位，離婚、出軌、劈腿，潛規則上位，更有偷稅，吸毒，造假違法行為層出不窮，這 娛樂 圈受到萬眾矚目，一旦出事往往會被無限放大，成為老百姓情緒宣洩的出口，對某些明星反感並斥之為「戲子」。

由於前幾年「韓潮」盛行，造成部分人對明星沒有正確認識，對明星的過分追捧，加上某些不良媒體別有用心的炒作，助長了某些所謂明星們藝術水準和道德素質的滑坡，其實對於演藝 娛樂 工作者，我們既不神聖化特殊化，也過分黑化，才是成熟文明 社會 的標志。

戲子是對從事 娛樂 人員的一種不尊重稱呼，從業無高低貴賤，都是一種職業，不能因為別人收入高，受到人們的喜愛就說三道四，存在就有合理的道理，樹立正確的三觀，尊重各行各業的從業者，也不應該對其他從業者惡意功擊，各行各業都有害群之馬，不能刻意放大，演藝界有很多德藝雙馨的藝人，對豐富人民群眾的精神文化做出了很大貢獻，要刻客地對待藝人的收入，不要一味的指責，學會包容理解，共建和諧 社會 。

現在的戲子，不知帶壞了多少青少年，曾有人問過孩子們，問：你們長大了想干什麼，他們異口同聲的說：我們要當明星！問：為什麼呢？回答也是一樣的，明星有耀眼的光環，來錢快，掙錢掙的多，有名有利有豪車豪宅，美女帥哥無數！當一個明星別提有多滋潤了！

這就是當下的明星效應，偶像效應，讓我們希望的下一代逐漸失去希望！

H. 學戲曲音樂專業畢業後可以從事什麼工作,有前途嗎

很多同學擔心學了戲曲音樂專業畢業後不知道做什麼工作，其實每個專業都有自己的對口工作，不然教育部也不會開設此專業。如果考生確實喜歡某個專業，建議根據自己的興趣來選擇。不要人雲亦雲隨大流。本文我幫大家整理了戲曲音樂專業畢業後可以從事的工作有哪些，一起來看看吧。

一、戲曲音樂專業畢業後可以從事什麼工作

主要面向各級各類藝術院團、電視台、培訓機構、群眾文化活動部門、休閑娛樂場所等 單位。

二、戲曲音樂專業好不好有前途嗎

戲曲音樂專業培養具備戲劇和影視的理論、評論、編輯和藝術管理等力面的知識，能在劇院(團)或電視台、電影廠、編輯部以及文化管理機關等部門從事理論研究、編審與文化管理等方面工作以及能在國家機關、文教事業單位從事實際工作的高級專門人才。

戲劇學作為一門新興學科的獨立和體系化。一方面是因為戲劇藝術發展到現代因其多種構成要素之間的消長、沖突導致的理論混亂和變革局面急需理論界給予科學的解釋和學理的探討，另一方面則是戲劇藝術日益發展成熟並在人類社會生活（包括藝術教育）中取得重要地位和走向學科自覺的表現。

I. 學戲曲表演專業畢業後可以從事什麼工作,有前途嗎

很多同學擔心學了戲曲表演專業畢業後不知道做什麼工作，其實每個專業都有自己的對口工作，不然教育部也不會開設此專業。如果考生確實喜歡某個專業，建議根據自己的興趣來選擇。不要人雲亦雲隨大流。本文我幫大家整理了戲曲表演專業畢業後可以從事的工作有哪些，一起來看看吧。

一、戲曲表演專業畢業後可以從事什麼工作

戲曲表演專業就業方向主要在電視台、歌舞劇院（團）、電視劇製作中心、宣傳部門、文教事業單位從事演唱、創作和音樂製作工作，以及在高等院校從事教學科研工作。

二、戲曲表演專業好不好有前途嗎

戲劇學是我國傳統而歷史悠久的一門學科。在文化藝術日趨繁榮的今天，戲劇學又煥發出新的光彩，又被賦予了新的形式和內容。報考藝術類院校要通過專業考試和文化考試兩大關，而根據各專業的不同特點，專業考試往往又分為初試和復試。經過層層考試進入理想的院校，可謂是一場艱苦的持久戰。

戲曲表演專業主要學習表演、化妝、形體訓練、台詞訓練、聲樂訓練、中外戲劇史、中外戲劇名家名著、戲劇美學、影視藝術概論、影視文化、藝術講座、樂理、演出學習、畢業劇目排練等，以及各校的主要特色課程和實踐環節。

J. 根據材料及所學知識,簡析戲劇對社會發展的積極作用

摘要 戲曲是我們的傳統文化，我們要宏揚傳統文化，傳統文化永遠是一個民族的精神支柱、一個民族發展的堅實基礎。所以中國傳統戲曲極有保留的價值和意義。這種價值和意義會源遠流長。