1. 梵谷是哪個朝代的人
一、梵谷出生於公元1853年。死於1890年。他是荷蘭人。如果換算成我國的朝代,他是清朝後期的人。二、文森特·威廉·梵高(Vincent Willem van Gogh,1853-1890),中文又稱」梵谷」,荷蘭後印象派畫家。出生於新教牧師家庭,是後印象主義的先驅,並深深地影響了二十世紀藝術,尤其是野獸派與表現主義。梵高早期只以灰暗色系進行創作,直到他在巴黎遇見了印象派與新印象派,融入了他們的鮮艷色彩與畫風,創造了他獨特的個人畫風。他最著名的作品多半是他在生前最後二年創作的,期間梵高深陷於精神疾病中,其最後在他37歲那年將他導向自殺一途。在梵高去世之後,梵高的作品,《星夜》、《向日葵》與《有烏鴉的麥田》等,已躋身於全球最著名最珍貴的藝術作品的行列。梵高的作品目前主要收納在法國的奧賽美術館,以及蘇黎世的kunshaus美術館。
2. 梵高生活在荷蘭嗎
十九世紀偉大的藝術巨匠文森特·威廉·凡·高 (本站簡稱梵谷) 1853年3月30日出生在荷蘭南部,Brabant(布拉班特省)的小村莊 --Zundert(尊得特)的一個牧師家庭。他父親叫西奧多盧·凡·高( Theodorus van Gogh 1822.2.2-1885.3.26),是當地牧師。母親叫安娜·科尼莉亞( Anna Cornelia Carbentus 1819.11.10 -1907)。
1861年梵谷進入尊德特鄉村小學讀書。
兩年後,也就是1866年9月,梵谷結束了普羅維利私人寄宿學校的學習,進入蒂爾堡 Tilburg 的威廉二世國王公立學校 King Willem II secondary school 學習。
1868年,梵谷休學返回尊德特老家
1869年,16歲的梵谷在畫商文森特伯伯(與梵谷同名,簡稱森特伯伯 "Uncle Cent" Vincent van Gogh 1820 - 1888 )的介紹下,進入巴黎古比爾公司(Goupil&Cie 當時歐洲最大的畫廊)的海牙分店工作
。1876年4月,他來到英國的海邊城鎮拉姆斯蓋特 ((Ramsgate),在斯托克斯先生(Mr.Stokes)辦的學校當沒有薪水的見習教師。
12月,梵谷回家過聖誕節。此後再沒有返回英國
1888年初,35歲的梵谷厭倦了巴黎的城市生活,來到法國南部小城阿爾尋找它嚮往的燦爛的陽光和無垠的農田
1890年5月,梵谷前往巴黎,7月29日黎明,梵谷逝世。
梵高在荷蘭出身,但長年在外,直至逝去
3. 梵谷是哪個國家的
梵谷不是法國人,出生於荷蘭南部第二大省北布拉班特。梵谷深受荷蘭畫派的影響,對荷蘭畫家倫勃朗進行過較為深入的研究和學習。荷蘭獨特的自然景觀和人文環境對他影響很大,梵谷自始至終深愛著故鄉叢生的石楠和松林、金燦燦的麥田、流水淙淙的溝渠、自家的花園和菜地、父親佈道的教堂……這些在他的作品中得到了充分的反映,梵谷在巴黎,在阿爾,在聖雷米,在歐韋畫下了大量的自然風光,雖然地域不同,但究其根源都是在表現畫家潛意識里對家鄉深深的眷顧。 樓上不少朋友認為梵谷是法國人。是因為梵谷的藝術顛峰期在法國度過。梵谷在巴黎受到印象派影響,畫風發生轉變。此後在阿爾達到了創作的顛峰期,代表作為向日葵系列。隨後精神失常,精神錯亂間歇性發作,然而在精神正常的時間里畫家依然進行創作。在聖雷米、歐韋,畫家生命最後的一段時間里,在精神與生活的雙重摺磨下,畫家的藝術達到了爐火純青的地步。其傳世名作鳶尾花、星月夜、有絲柏和星星的小路、花瓶里的鳶尾花、加歇醫生像、烏雲籠罩下的麥田、群鴉亂飛的麥田等都是在這一時期完成
4. 梵谷是哪國人
凡·高
荷蘭畫家。主要活躍於法國,繼印象主義之後在畫壇上產生重要影響的革新者,與高更、塞尚齊名,通常被人們稱作後印象主義。
凡·高生於荷蘭的津德爾特,1890年7月29日在法國瓦茲河畔歐韋自殺身死。他於16歲完成學業後開始經商,在古皮爾藝術公司當職員,先後在該公司的海牙、布魯塞爾、倫敦的分店和巴黎的總公司工作。後因失戀和熱衷於宗教,拋棄經商,1878年進入布魯塞爾的一個新教教會學校的短期培訓班,以後在礦區傳教。由於口才不好和工作過於認真,被教會解僱。繼而在其兄弟泰奧的幫助下,開始學畫,曾得到他的表姐夫莫夫的指點。早期畫風寫實,受荷蘭傳統繪畫與法國現實主義畫派的影響。1886年來到巴黎,結識圖盧茲-勞特累克,貝爾納、西涅克、高更和其他印象主義畫家,並接觸到日本的浮世繪作品。視野大為開闊,色調也變得明亮起來。1887年,凡·高兩次在勞式階級的咖啡館和飯館展出自己的作品。不久,厭倦巴黎的生活,嚮往陽光更為明亮燦爛、色彩更加強烈瑰麗的法國南部。這時,他對印象主義和新印象主義的畫風也有所懷疑。自1888年春至1889年夏,他住在阿爾勒。在阿爾勒,他寫道:「我發現,在巴黎學到的東西正在消失。我正在返回到我在農村時和接觸印象主義以前的思想,倘若印象主義批評我的畫風,我不會感到驚奇,因為我從行拉克洛瓦的思想中行益的超過了他們。為了更真實地表達我見到的東西,我更自由地運用色彩使其更具表現力」;「今天我們要求的,是一種在色彩上特別有生氣、特別強烈和緊張的藝術」。他還以肖像為例,說明畫家在忠實於對象的同時,要用誇張的手法,更有力地表達作者的主觀感受。
凡·高謀略關阿爾勒組織一個與其他畫家合作的社團。1888年10月,高更應邀來阿爾勒與凡·高同住,可是,由於性格不和與藝術追求不同,他們之間很快出現矛盾,甚至相互不能容忍,合作不歡而散。同年12月,凡·高因精神失常,割下自己的一隻神病院休養。1890年5月出院,途經巴黎,稍休息後,遷居瓦茲河畔歐韋。7月27日,開槍自殺,29日清晨離世。
凡·高早期接觸社會下層,對勞動階層的生活有所體驗,曾經想當農村畫家,表現家民和城市的生活。1885年,他創作《食土豆者》,是以貧苦的農民生活為題材的,為作此畫,他繪制了約50幅農民頭像。他在印象主義和新印象主義影響下創作的風景畫如《塞納河濱》、《帶煙斗的人》等,是轉折時期的作品。凡·高創作的成熟期限是1888年到阿爾勒以後,他受革新文藝思潮的推動和日本版畫的啟發,大膽地探索、自由地反悔內心感情的風格,追求線和色彩自身的表現力,追求畫面的平面感、裝飾性和寓意性。阿爾勒時期的名作有《向日葵》、《郵遞員魯蘭》、《椅子和煙斗》〈咖啡館夜市〉等。
凡·高生前並未得到社會的真正承認。1888年,由於泰奧的幫助,他的3幅油畫和數幅素描,才得以在獨立沙龍展出。1890年,他在布魯塞爾20人展覽會上的一幅作品〈紅色的葡萄園〉被人收購,這是他在世時惟一售出的作品。凡·高作品中所包含著深刻的悲劇意識,強烈的個性和形式上的獨特追求,遠遠走在時代的前面,難以為世人接受。但是,他對西方20世紀的藝術具有浣的影響力。充分認識作者主體在創作過程中的作用,自由地反悔內心的感情,意識和把握形式相對的獨立價值,在油畫創作中吸收和擷取東方繪畫的因素——這是凡·高的藝術對後人的啟示。法國的野獸主義、行國的表現主義,以至於20世紀初出現的抒情抽象派,都曾經受益於凡·高的藝術。
5. 梵高簡介
文森特·威廉·梵高(1853年3月30日—1890年7月29日),荷蘭後印象派畫家。代表作有《星月夜》、自畫像系列、向日葵系列等。
梵高出生於1853年3月30日荷蘭鄉村津德爾特的一個新教牧師家庭,早年的他做過職員和商行經紀人,還當過礦區的傳教士最後他投身於繪畫。他早期畫風寫實,受到荷蘭傳統繪畫及法國寫實主義畫派的影響。
1886年,他來到巴黎,結識印象派和新印象派畫家,並接觸到日本浮世繪的作品,視野的擴展使其畫風巨變。
1888年,來到法國南部小鎮阿爾,創作《阿爾的吊橋》;同年與畫家保羅·高更交往,但由於二人性格的沖突和觀念的分歧,合作很快便告失敗。此後,梵高的瘋病(有人記載是「癲癇病」)時常發作,但神志清醒時他仍然堅持作畫。
1889年創作《星月夜》。1890年7月,梵高在精神錯亂中開槍自殺,年僅37歲。
(5)梵高生活年代哪個國家擴展閱讀
梵高畫作的色彩特點
梵高是一位色彩主義畫家,他對色彩的偏好幾乎達到了一種癲狂的狀態,這雖然與他的精神疾病有著一定的聯系,但是也不能否認梵高對於色彩的創造性的發現和表現。他的畫作中的色彩都是較為奔放、誇張的,這也深深地影響了20世紀的表現主義和野獸派繪畫。具體而言,梵高畫作中奔放的色彩主要表現在以下三個方面:
第一,用光亮明快的誇張色彩進行裝飾
受新印象派畫家畢沙羅、修拉等色彩技法的影響,梵高摒棄了繪畫初期暗濁、沉重的色彩,開始採用一些高明度、高純度、高亮度的色彩,創作出了一種極具現代感和時尚感的色彩裝飾效果,他的油畫也因此越發鮮亮起來。
在所有的高純度、高亮度的色彩之中,梵高最偏愛黃色,簡單明了的黃色帶有另外一層寓意,即象徵著太陽和大地,代表著光明和希望。在黃色的帶動之卜,梵高繪畫作品的色彩明度和純度對比都十分鮮明,產生了一種光亮明快的裝飾美感。
例如,梵高的《向日葵》就是以大面積的黃色作為主要基調,然後配以土黃色、檸檬黃及中黃色等,使觀眾產生一種五彩繽紛、璀璨炫目的視覺感受,也表現出了梵高對美好生活的嚮往。
第二,用大色塊的對比進行裝飾
在裝飾色彩中,大色塊的並置對比是一種非常重要的表現手法,雖然這一表現手法早在梵高之前就己經提出,但在梵高的繪畫中得到了最淋漓盡致的表現。梵高畫作中的對比色常常是大塊的且較為平整的,既簡化概括,又能夠增加畫面的厚重感,而且藉助色塊的對比還可以產生一種和諧的視覺效果。
例如,《夜晚的咖啡館——室外景》就是用大色塊的對比色進行裝飾,黃橙色的燈光和深藍色的夜空相互對比,使畫面產生了一種縱深感,同時也生動地描繪出了人們的夜生活。
第三,用絕對的黑白色進行緩沖
在繪畫過程中,梵高除了追求畫面色彩的明亮歡快及色塊對比之外,還經常用黑白色來緩沖、協調色彩,其常常和對比色出現在同一個場景中。
以《播種者》為例,畫面分為上、下兩個部分,上半部分是鮮亮的黃色,下半部分是明亮的紫色,兩種顏色對比非常強烈,過渡也比較直接,會對受眾的眼睛產生刺激。而梵高將畫面中播種者的長褲畫為白色,在黃色和紫色之間產生了一個隔斷,受眾的眼睛也得以獲得片刻的休息。
6. 梵高的生平
梵高生平
出生荷蘭
1853年3月30日梵高生於荷蘭南部布拉邦特的格魯特·曾德特,是荷蘭新教牧師泰奧多勒斯·梵·高(1822-1885)和安娜·科妮莉婭·卡本特斯(1819-1907)的長子。
1857年5月1日,梵高一生的知己、他的弟弟提奧誕生。
接觸繪畫
1861年梵高畫了人生第一幅素描——《貓》,但在母親的誇獎中順手撕毀了。
1862年3月16日,妹妹威廉敏娜·梵·高誕生。
1866年,於澤芬伯根寄宿學校作最早的圖畫。同年從曾德特的鄉村澤文伯根的寄宿學校畢業,梵·高進入蒂爾勃格的文法學校。
1867年5月17日,弟弟科尼利斯·梵高出生。
1868年3月離開蒂爾勃格文法學校。
1869年3月進藝術公司海牙分店當店員,後又去布魯塞爾分店工作。
生活坎坷
1871年舉家遷往赫爾瓦爾特。
1872年開始與提奧通信,後者在上學。
1873年5月,梵高遷往倫敦分店,愛上了房東的女兒厄休拉·洛耶,6月,提奧進入某藝術公司布魯賽爾分店工作。
1874年向厄休拉求婚失敗,回荷蘭;10月至12月在巴黎,後返倫敦。
1875年5月,被調往巴黎,熱衷於神秘主義和宗教。10月,其父母遷往埃頓。
1876年3月,被古皮爾公司解僱;得到根據米勒《晚禱》刻制的版畫。4月在英國拉姆斯蓋特當教師,後又在艾爾沃思當助理牧師。12月返埃頓。
1877年1月,至四月在多德雷赫特書店任職,5月赴阿姆斯特丹,和叔叔揚同住,為投考神學院積極攻讀。
1878年7月,放棄在阿姆斯特丹的學習,在埃頓作短期逗留後,於8月入布魯賽爾為期三個月的福音傳道學校,但未能取得牧師的任命,赴蒙斯附近博里納日礦區,作非正式傳教。
1879年由於工作過於熱情,被教會解僱,這段悲慘的經歷給他打下了印記;後開始的流浪生活;閱讀狄更斯、斯托、雨果、莎士比亞和米什萊的著作;推崇夏爾·德·格魯、倫勃朗、呂斯代爾、巴比松畫派和海牙畫派的藝術;由於貧困失望,對生活失去信心;開始畫素描。
創作道路
1880年,與家庭日益疏遠的時期。春遊奎姆,住在礦工家,開始走上創作的道路;臨摹米勒作品。10月,赴布魯賽爾,學習透視學和解剖學。與布魯賽爾的荷蘭籍畫家凡·拉帕德來往;提奧給予梵高經濟支持。
1881年,埃頓時期(1881年4月12日-1881年12月30日),4月,離開布魯賽爾,去埃頓與父母同住;向新寡表姊凱·沃斯求婚不成。12月與家庭發生齟齬,離家赴海牙。
1882年,海牙時期(1881年12月31日-1883年9月12日),跟表姊夫安東·莫夫學畫;開始與懷孕的、被遺棄的克拉西娜(「西恩」)·瑪麗亞·霍爾尼克同居中,並因此與莫夫決裂。8月,凡·高一家遷至埃因霍溫附近紐南;搜集英國報刊插圖,畫了許多素描和水彩。
1883年9月,與西恩,赴荷蘭北部之德倫特作畫。開始畫油畫。12月回到荷蘭南部之紐南,起初與父母同住,後來離家獨住。
1884年畫水彩和「織工」習作;與父親關系緊張;與凡·拉凰德甚為相得;6月研讀歐仁·德拉克洛瓦的色彩理論;與本村姑娘瑪戈特戀愛,以不幸結局告終。
1885年,為《吃土豆的人》繪制了約五十幅農民頭像;3月26日父親驟然去世,為愛彌爾·左拉之《萌芽》及其他現實主義作家之作品深深打動;10月赴安特衛普,參觀博物館;魯本斯的光與色彩,日本浮世繪的大膽構圖,使他陶醉;得到一些日本版畫,心胸開闊了,畫板色調明亮起來。
1886年,從1月起在安特衛普美術學院學畫;2月底去巴黎,與提奧同住;在乎爾芒工作室習畫數月;在德拉克洛瓦和蒙蒂塞利的影響下描繪花卉;特雷克、埃米爾·貝爾納、西涅克和高更及其他印象派畫家;發現了「光明的繪畫」;第八次也是最後一次印象派美展舉行,會上展出修拉的《大碗島的星期日下午》;梵·高採用了新的點彩技法。
1887年,由於與不斷發展的當代法國藝術運動接近,調色板變得愈來愈明亮;懼和展覽日本版畫;兩次在勞工階級的咖啡館和飽的牆上展出自己的作品;同畢沙羅、德加、修拉、塞尚相識並交往;成與埃米爾·貝爾納過從甚密;深受印象派技法和後期印象派理論的影響;厭倦巴黎的生活,嚮往陽光更為明亮灼熱、色彩更加強烈瑰麗的法蘭西南部,創作《唐吉老爹》,開始繪制向日葵連作。
精神失常
1888年,2月赴普羅旺斯阿爾,住在阿爾加薩咖啡館,5月遷入拉馬丁廣場上的「黃房子」;10月20日高更來與他同住;12月23日因精神失常,割下一隻耳朵;高更返巴黎。由於提奧的幫助,梵·高的三幅油畫和幾幅素描得以在獨立沙龍展出。
1889年,4月17日,泰奧和若阿娜·邦格(1862-1925)結婚;5月,梵·高自願進聖雷米之精神病院;西涅克來訪;畫了許多畫,主要是風景;開始繪制絲柏樹連作。在住院後一個月,創作了他最著名的畫之一,《星月夜》幅畫現存於紐約現代藝術館.梵·高更在馬稱舉辦印象派和綜合派的畫展。梵·高在巴黎見到蒙克。
開槍自殺
1890年奧弗時期(1890年5月21日—1890年7月29日),臨摹德拉克洛瓦、米勒、倫勃朗和居斯塔夫·多雷的作品;1月31日,提奧得子;阿爾貝·奧里埃發表評文森特繪畫的文章;在布魯賽爾的「二十人展覽會」上,凡·高的《紅色的葡萄園》得以出售,這是他在世時得以出售的唯一的一幅作品,5月出院,途經巴黎,稍事休息,適居奧弗,接受保羅·加歇監護;6月創作《加歇醫生像》;7月,去巴黎探望提奧一家,會見洛特雷克及阿爾貝·奧里埃;回奧弗後,創作《奧維爾市政廳》。他最後的一幅油畫《麥田群鴉》。7月27日舊病復發,開槍自殺,於29日清晨一時許,在提奧和加歇醫生的守護下停止呼吸。
7. 梵高是哪國人
文森特·梵高 Vincent Van Gogh,1853年3月30日-1890年7月29日
人物簡介
荷蘭人,後期印象畫派代表人物
1853年3月30日生於津德爾特,1890年7月29日在法國瓦茲河畔因患精神病自殺身死。早年經商,後熱衷於宗教,1880年以後開始學習繪畫。曾在巴黎結識E.貝爾納、P.西涅克和P.高更等畫家。
早期作品受印象主義和新印象主義畫派影響,代表作有《食土豆者》、《塞納河濱》等。曾兩次在咖啡館和飯館等勞工階層展出自己的作品。不久厭倦巴黎生活,來到法國南部的阿爾勒,開始追求更有表現力的技巧;同時受革新文藝思潮的推動和日本繪畫的啟發,大膽探索自由抒發內心感受的風格,以達到線和色彩的自身表現力和畫面的裝飾性、寓意性。
代表作《向日葵》、《郵遞員魯蘭》、《 咖啡館夜市 》、《包紮著耳朵的自畫像》、《星光燦爛》、《梵高在阿爾勒卧室》、《歐韋的教堂》等,都包含著深刻的悲劇意識以及強烈的個性和形式上的獨特追求。當時他的作品雖很難被人接受,卻對西方20世紀的藝術有深遠的影響。
法國的野獸主義、德國的表現主義以及20世紀初出現的抒情抽象主義等,都從他的主體在創作過程中的作用、自由抒發內心感情、意識和把握形式的相對獨立價值、在油畫創作中吸收和擷取東方繪畫因素等方面,得到啟發,形成了各自不同的繪畫流派。
梵高摒棄了一切後天習得的知識,漠視學院派珍視的教條,甚至忘記自己的理性。在他的眼中,只有生機盎然的自然景觀,他陶醉於其中,物我兩忘。他視天地萬物為不可分割的整體,他用全部身心,擁抱一切。梵高很晚才作為一位極具個性化的畫家而嶄露頭角,距他去世時只有八年。
人物生平
1853年3月30日生於荷蘭南部布拉邦特的格魯特·曾德特,是荷蘭新教牧師泰奧多勒斯·凡·高(1822-1885)和安娜·科妮莉婭·卡本特期(1819-1907)的長子。
1855年2月17日,文森特的妹妹安娜·科莉妮婭·凡·高誕生。
1857 1月5日,凡·高一生的知已、他的弟弟提奧誕生。
1859 3月16日,妹妹伊麗莎白·凡·高誕生。
1862 3月16日,妹妹威廉敏娜·凡·高誕生。
1866 於澤芬伯根寄宿學校作最早的圖畫。
1866 從曾德特的鄉村澤文伯根的寄宿,凡·高進入蒂爾勃格的文法學校。
1867 5月17日,弟弟科尼利斯·凡·高誕生。
1868 3月離開蒂爾勃格文法學校。
1869 3月進古皮爾藝術公司海牙分店當店員,後又去布魯賽爾分店工作。
1871 舉家遷往赫爾瓦爾特。
1872 開始與提奧通信,後者在上學。
1873 5月,文森特遷往倫敦分店,愛上了房東女兒厄休拉·洛耶,6月,提奧進入古皮爾公司布魯賽爾分店工作。
1874 向厄休拉求婚失敗,回荷蘭;10月至12月在巴黎古皮爾總公司,後返倫敦。
1875 5月,被調往巴黎古皮爾公司,熱衷於神秘主義和宗教。10月,其父母遷往埃頓。
1876 3月被古皮爾公司解僱;得到根據米勒《晚禱》刻制的版畫。4月在英國拉姆斯蓋特當教師,後又在艾爾沃思當助理牧師。12月返埃頓。
1877 1月至四月在多德雷赫特書店任職,5月赴阿姆斯特丹,和叔叔揚同住,為投考神學院積極攻讀。
1878 7月,放棄在阿姆斯特丹的學習,在埃頓作短期逗留後,於8月入布魯賽爾為期三個月的福音傳道學校,但未能取得牧師的任命。赴蒙斯附近博里納日礦區,作非正式傳教。
1879 由於工作過於熱情,被教會解僱,這段悲慘的經歷給他打下了印記;後開始的流浪生活;閱讀狄更斯、斯托、雨果、莎士比亞和米什萊的著作;推崇夏爾·德·格魯、倫勃朗、呂斯代爾、巴比松畫派和海牙畫派的藝術;由於貧困失望,對生活失去信心;開始畫素描。
1880 與家庭日益疏遠的時期。春遊奎姆,住在礦工家,開始的的道路;臨摹米勒作品。10月,赴布魯賽爾,學習透視學和解剖學。與布魯賽爾之荷蘭籍畫家凡·拉帕德來往;提奧給予經濟支持。
1881 埃頓時期(1881年4月12日-1881年12月30日),4月,離布魯賽爾,去埃頓與父母同住;向新寡表姊凱·沃斯求婚不成。12月與家庭發生齟齬,離家赴海牙。
1882 海牙時期(1881年12月31日-1883年9月12日),跟表姊夫安東·莫夫學畫;開始與懷孕的、被遺棄的克拉西娜(「西恩」)·瑪麗亞·霍爾尼克同居中,並因此與莫夫決裂。8月,凡·高一家遷至埃因霍溫附近紐南;搜集英國報刊插圖,畫了許多素描和水彩。
1883 德倫特及紐南時期(1883年9月-1885年11月27日),9月,與西恩,赴荷蘭北部之德倫特作畫。開始畫油畫。12月回到荷蘭南部之紐南,起初與父母同住,後來離家獨住。
1884 畫水彩和「織工」習作;與父親關系緊張;與凡·拉凰德甚為相得;6月研讀歐仁·德拉克洛瓦的色彩理論;與本村姑娘瑪戈特戀愛,以不幸結局告終。
1885 安特衛普時期(1885年11月28日-1886年2月28日),為《吃土豆的人》繪制了約五十幅農民頭像;3月26日父親驟然去世,為埃米爾·左拉之《萌芽》及其他現實主義作家之作品深深打動;10月赴安特衛普,參觀博物館;魯本斯的光與色彩,日本浮世繪的大膽構圖,使他陶醉;得到一些日本版畫,心胸開闊了,畫板色調明亮起來。
1886 巴黎時期(1886年3月-1888年2月20日),從1月起在安特衛普美術學院學畫;2月底去巴黎,與提奧同住;在乎爾芒工作室習畫數月;在德拉克洛瓦和蒙蒂塞利的影響下描繪花卉;特雷克、埃米爾·貝爾納、西涅克和高更及其他印象派畫家;發現了「光明的繪畫」;第八次也是最後一次印象派美展舉行,會上展出修拉的《大碗島的星期日》;凡·高採用了新的點彩技法。
1887 由於與不斷發展的當代法國藝術運動接近,調色板變得愈來愈明亮;懼和展覽日本版畫;兩次在勞工階級的咖啡館和飽的牆上展出自己的作品;同畢沙羅、德加、修拉、塞尚相識並交往;成與埃米爾·貝爾納過從甚密;深受印象派技法和後期印象派理論的影響;厭倦巴黎的生活,嚮往陽光更為明亮灼熱、色彩更加強烈瑰麗的法蘭西南部。創作《唐吉老爹》,開始繪制向日葵連作。
1888 阿爾時期(1888年2月21日-1889年5月3日),2月赴普羅旺斯阿爾,住在阿爾加薩咖啡館,5月遷入拉馬丁廣場上的「黃房子」;10月20日高更來與他同住;12月23日因精神失常,割下一隻耳朵;高更返巴黎。由於提奧的幫助,凡·高的三幅油畫和幾幅素描得以在獨立沙龍展出。
1889 聖雷米時期(1889年5月3日-1890年5月16日),4月17日,泰奧和若阿娜·邦格(1862-1925)結婚;5月,凡·高自願進聖雷米之精神病院;西涅克來訪;畫了許多畫,主要是風景;開始繪制絲柏樹連作。高更在馬稱舉辦印象派和綜合派的畫展。凡·高在巴黎見到蒙克。
1890 奧弗時期(1890年5月21日-1890年7月29日),臨摹德拉克洛瓦、米勒、倫勃朗和居斯塔夫·多雷的作品;1月31日,提奧得子;阿爾貝·奧里埃發表評文森特繪畫的文章;在布魯賽爾的「二十人展覽會」上, 凡·高的《紅色的葡萄園》得以出售,這是他在世時得以出售的唯一的一幅作品,5月出院,途經巴黎,稍事休息,適居奧弗,接受保羅·加歇監護;6月創作《加歇醫生》;7月,去巴黎探望提奧一家,會見洛特雷克及阿爾貝·奧里埃;回奧弗後,創作《麥田群鴉》、《奧維爾市政廳》,這些作品更加奔放不拘。7月27日舊病復發,開槍自殺,於29日清晨一時許,在提奧和加歇醫生的守護下停止呼吸。
8. 梵高是哪個國家的著名畫家
荷蘭 文森特·梵高 荷蘭畫家梵高,後期印象畫派代表人物,是19世紀人類最傑出的藝術家之一。他熱愛生活,但在生活中屢遭挫折,艱辛備嘗。他獻身藝術,大膽創新,在廣泛學習前輩畫家倫勃朗等人的基礎上,吸收印象派畫家在色彩方面的經驗,並受到東方藝術,特別是日本版畫的影響,形成了自己獨特的藝術風格,創作出許多洋溢著生活激情、富於人道主義精神的作品,表現了他心中的苦悶、哀傷、同情和希望,至今飲譽世界。
9. 關於梵高的人生經歷、簡介!他是哪國人拜託各位了 3Q
荷蘭畫家梵高,全名 文森特·威廉·梵高(Vincent Willem van Gogh)。1853年3月30日-1890年7月29日 後期印象畫派代表人物,是19世紀人類最傑出的藝術家之一。他熱愛生活,但在生活中屢遭挫折,艱辛倍嘗。他獻身藝術,大膽創新,在廣泛學習前輩畫家倫勃朗等人的基礎上,吸收印象派畫家在色彩方面的經驗,並受到東方藝術,特別是日本版畫的影響,形成了自己獨特的藝術風格,創作出許多洋溢著生活激情、富於人道主義精神的作品,表現了他心中的苦悶、哀傷、同情和希望,至今享譽世界。 梵高出生在荷蘭一個鄉村牧師家庭。他是後印象派的三大巨匠之一。 梵高年輕時在畫店裡當店員,這算是他最早受的「藝術教育」。後來到巴黎,和印象派畫家相交,在色彩方面受到啟發和熏陶。以此,人們稱他為「後印象派」。但比印象派畫家更徹底地學習了東方藝術中線條的表現力,他很欣賞日本葛飾北齋的「浮世繪」。而在西方畫家中,從精神上給他更大的影響的則是倫勃朗、杜米埃和米萊(Millet)。 梵高生性善良,同情窮人,早年為了「撫慰世上一切不幸的人」,他曾自費到一個礦區里去當過教士,跟礦工一樣吃最差的伙食,一起睡在地板上。礦坑爆炸時,他曾冒死救出一個重傷的礦工。他的這種過分認真的犧牲精神引起了教會的不安,終於把他撤了職。這樣,他才又回到繪畫事業上來,受到他的表兄以及當時荷蘭一些畫家短時間的指導,並與巴黎新起的畫家(包括印象派畫家)建立了友誼。 梵高全部傑出的、富有獨創性的作品,都是在他生命最後的六年中完成的。他最初的作品,情調常是低沉的,可是後來,他大量的作品即一變低沉而為響亮和明朗,好象要用歡快的歌聲來慰藉人世的苦難,以表達他強烈的理想和希望。一位英國評論家說:「他用全部精力追求了一件世界上最簡單、最普通的東西,這就是太陽。」他的畫面上不單充滿了陽光下的鮮艷色彩,而且不止一次地下面去描繪令人逼視的太陽本身,並且多次描繪向日葵。為了紀念他去世的表兄莫夫,他畫了一幅陽光下《盛開的桃花》,並題寫詩句說:「只要活人還活著,死去的人總還是活著。」 在歷史的角度來講,梵高的確是非常超前的畫家。他作品中所包含著深刻的悲劇意識,其強烈的個性和在形式上的獨特追求,遠遠走在時代的前面,的確難以被當時的人們所接受。他以環境來抓住對象,他重新改變現實,以達到實實在在的真實,促成了表現主義的誕生。在人們對他的誤解最深的時候,正是他對自己的創作最有信心的時候。因此才留下了永遠的藝術著作。他直接影響了法國的野獸主義,德國的表現主義,以至於20世紀初出現的抒情抽象肖像。《向日葵》就是在陽光明媚燦爛的法國南部所作的。畫家像閃爍著熊熊的火焰,滿懷熾熱的激情令運動感的和彷彿旋轉不停的筆觸是那樣粗厚有力,色彩的對比也是單純強烈的。然而,在這種粗厚和單純中卻又充滿了智慧和靈氣。觀者在觀看此畫時,無不為那激動人心的畫面效果而感應,心靈為之震顫,激情也噴薄而出,無不躍躍欲試,共同融入到梵高豐富的主觀感情中去。總之,梵高筆下的向日葵不僅僅是植物,而是帶有原始沖動和熱情的生命體。