怎么画人物和动物

⑴ 怎么画家庭人物（铅笔画）简笔画作品

一，准确的定好人物的位置和动态，用圆形表示出头部的位置，顺带画出脖子和衣服。

⑵ 怎么画 和动物合在一起的人

先画一个人，在再她边上画一个小动物，在画一些树，这幅画就大功告成了！

⑶ 十二生肖怎么画简单

十二生肖分别为一鼠、二牛、三虎、四兔、五龙、六蛇、七马、八羊、九猴、十鸡、十一狗、十二猪。这十二种小动物我们除了龙没见过，其他十一种动物我们应该都见到过。也正是因为如此，龙是十二生肖中最好画的。接下来，我来和大家一起画一下这十二只小动物的简笔画。

工具/材料
白纸，画笔
操作方法
01
鼠
老鼠是一种非常可爱的小动物，虽然它的名声不太好，但是在卡通人物里它却是非常惹人喜爱的。在画小老鼠简笔画时，一定要注意它的耳朵要稍微大一些，这样可以凸显出老鼠的可爱。眼睛、鼻子、嘴巴，要有协调，这样我们一眼就可以看出来我们画的简笔画是老鼠。最后，不要忘了它的尾巴。

02
牛
勤勤恳恳、任劳任怨是对牛的评价。我们在画牛的简笔画时，要融入卡通元素。牛的鼻子要大一些，在画它的眼睛时，一定要多注意一些。眼神可以凸显出牛的可爱。

03
虎
老虎作为深林中的王，一定要突出它森林之王的特征。在我们画老虎的简笔画时，要注意它头上的“王”字。同时可以融入卡通元素，使其既萌萌哒有不失王的风范。

04
兔
小兔子相对比较简单一些。我们在画兔子的简笔画时要注意两点。一，大耳朵，在画耳朵的时候要注意兔子的耳朵又大又长。二，短尾巴，尾巴一定要短小。

05
龙
龙是比较神圣的，它是我们幻想出来的。所以我们在画龙的简笔画只需抓住龙的特点去画即可。我们在画龙简笔画时，龙角还有龙的身体要特别注意。

06
蛇
想必我们都比较害怕蛇。但是卡通人物里的蛇却是非常可爱的。我们在画蛇的简笔画时，融入卡通元素，可以使画出来的蛇更加的可爱。注意：蛇的舌头比较细长，一般都是吐露到嘴外面的。

07
马
马在古代是一种交通工具，千里马便是对好马的评价。所以我们画马的简笔画时，要注意它的四肢的强壮。

08
羊
小羊肖恩使小朋友们对羊有了很好的认识。我们在画简笔画可以借着肖恩的外形去勾画出羊的形状。

09
猴
齐天大圣孙悟空便是一只猴子，它使得我们对猴子非常的喜爱。我们在画猴子的简笔画时可以模仿孙悟空来勾画。

10
鸡
在从前，公鸡总是第一个起床打鸣，告诉人们早晨要来了！我们在画鸡的简笔画时便可从此处下手。画出一个打鸣的公鸡。

11
狗
小狗大家应该都很熟悉，它的特征也比较明显。

12
猪
卡通人物中的小猪都是非常可爱的。我们在画简笔画时要注意融入卡通元素。

⑷ 动物怎么画

1、概括动物的基本形状。基本形状就是大轮廓，它是根据动物的外形特征决定的。要使复杂的形象变简单，首先要用简单的几何图形来概括动物的基本形状，再在基本形状上进行加工。

2、抓住动物的动态变化。

3、根据各种动物的特征采取夸张、拟人的手法来画，使形象更加突出。

动物简笔画，就是用简单的线条画出动物主要的外形特征，要画得“简”，画得像。必须删掉细节，突出主要特征，把复杂的形象简单化。动物简笔容易掌握，不仅能激发孩子的学画兴趣，还可以培养孩子的速记能力、概括能力、想象能力，有利于孩子的智力发展。

⑸ 怎么画哈克和迪克

如下图：

简笔动物画相对简笔人物画来说更为简单，但要想画好动物画，我们首先要养成会观察的习惯，只有认真观察，我们才能真正抓住各类动物的头、身、四肢、尾巴、脖子、耳朵、毛色斑纹等外形特征，进而采取夸张的手法，进行艺术化处理。而在表现动物的动态特点时，我们要学会抓住主要矛盾，进而画出动态中的关键部位。

故事简介：

《肚子里有个火车站/牙齿大街的新鲜事》是2009年5月北京科学技术出版社出版的图书，作者是鲁斯曼·安娜，译者是王从兵。

如今的孩子不像我们小时候那样，因为得不到对糖果充满饥渴，但孩子多数是喜欢糖的，过年又是一个放开吃喝的日子。过完年大人们嚷嚷着瘦身，对于孩子们，最该控制的估计就是吃糖这件事。

无法否认糖果能带给人甜蜜和愉悦，想要保护孩子的牙齿，还是“旁敲侧击”地来个故事更知趣些。《牙齿大街的新鲜事》故事开始就是一个特写镜头，长得不怎么招人待见的两兄弟哈可和迪克，坐在沙发上露出坏笑，其中一个猪头獠牙还长角。

⑹ 关于素描怎么画好头像和动物

你好，针对你的问题来回答，要说的很多。

首先给你提升一下观念意识。
你想画好头像和动物，那怎么算是画得好？至少要有个衡量的标准。绘画的形式和风格千万种，就大画种来说，就有国画，油画，壁画等等。从风格流派来说，古典的，现代的，装饰的，写实的，抽象的……哪一个都够写一篇论文来告诉你如何画好人物或者动物了。谁也不知道你心中想的是什么样子。所以从这个层面来讲，你的问题不严谨。

其次，你问下一步是否是石膏头像，我想应该是的，因为从你私人老师布置的三角体，圆柱体来看，他对你进行的是西画的基础训练。如果从这个点学习，我想你至少要有1-2年的时间才能够基本完成基础学习。也就是造型基本准确。“如果能够达到心里想的什么动物就能够画出来要怎么做”我要告诉你这是个不切实际的想法，你让任何一个德高望重的画家来画他不熟悉或没画过的动物，都会露怯。绘画也是要扬长避短，或者说心有成竹才可能画好。更何况是初学者。所以从这一点来说，做学问切忌好高骛远。要一步一个脚印，踏踏实实得学习。

再次，就拿画老虎来说，你想画什么动作就能够画出来，这也是很难得，没有长时间的素材积累和能力上的保证，就不可能画出你想要的效果。不过你可以考虑换个方式学习，你看那些画挂历或者年画的老虎，也是栩栩如生，他们只需要1、2个月的培训就可以出徒了。但要以西画的方式，从造型能力去学习，至少需要1、2年。而且不保证你能画的好。

⑺ 关于素描怎么画好头像和动物类型

怎样画好素描头像

第一步，构思、构图。在作画前要养成观察对象的特征、酝酿自己情绪的习惯。根据对象的职业、年龄、气质、爱好等考虑该如何表现，最后欲达到怎样的效果。成竹在胸，下笔就大胆潇洒。不要仓促作画，构图时注意人物位置是否合适以及人物前方的空间要大些。虽然这是老生常谈，却是决定整幅画是否完整舒服的关键。

第二步，狠抓轮廓。这点非常重要。万丈高楼平地起，没有坚实的墙基不堪设想。轮廓即墙基，要抓准，就要抓住头部基本形、五官位置、明暗交界线的位置、头与肩的关系。

要画准轮廓，就必须整体观察，整体比较，多运用辅助线帮助确定位置。在抓外形时要狠抓特征，要画得像。外形初见端倪，形象呼之欲出。就如公园门口的艺人用剪子剪影，轻而易举地将人物形象显现出来，尽管看不清过细的内部结构，我们照样能够认出他来。有些不注意这一步，形还非常含糊，便匆匆忙忙去画五官了。这样画出来的画怎么能逼近对象呢！

在画准外形的基础上，五官位置也需狠下功夫。在画五官时要注意中轴线的运用，除绝对正面外，中轴线根据头的动态呈孤线，很多同学不理解这一点，画稍侧的角度，头总是转不过去，当然感觉就很差。五官位置可以根据三停五眼的基本规律，在共性中找出人与人的形象特征，画出人与人的千差万别。在打轮廓时要注意眉、眼、鼻、耳的长和宽以及厚度的位置。如果这一步画不准千万不要深入，更不能上明暗。画眉毛要注意眼窝上下凹处的骨点和通过颞骨处凸的转折所呈现的眉深眉淡。画眼则要将四个眼角处于一条平行线上，否则眼睛就有高低，感觉不舒服。画眼很重要，上眼皮和下眼睑有区别，一般上眼皮较重，原因是有厚度，且眼睫毛较深，阴影投射在眼球上，往往这里是整幅画的最深处，很有神，也易将眼球包在眼皮之中。下眼睑受光，要亮，不然就如戏妆了。嘴的刻划也关系到人的表情。首先要确定上下嘴唇的厚薄，还要注意嘴唇不能用线勾得过死，嘴的上翘下垂，非常微妙。画耳要与眼鼻嘴联系起来看，有些考生不愿多画耳朵，甚至将耳朵当作负担。要么虚不过去，影响空间，要么跳得厉害，破坏整体。

明暗交界线是决定头部深度、体积的关键，颧骨处在交界线最突出部位，有高有低，有突出也有柔和，可视特征而定。尽管受光处颧骨不那么明显，但必须与暗部对称地画。顺便说一下，人物写生非常重要的是对称，诸如两眼、两耳、两个鼻孔等都要同时考虑。

头发固有色是黑色。只要仔细分析，绝不是漆黑一片，也同样有明暗对比。头发是在颅骨上形成的，发型、明暗都必须考虑结构。头发力争画得蓬松，富有质感。

第三步，深入刻划。此时要好好审视一番，看看哪些部位最深、最强烈，就从这些地方着手，一般先从眉、眼、鼻、颞骨处开始，一下子即可抓住特征，画出大的关系，但是一定要避免抓住一点反反复复盯着画，使局部画得过分而关系失调。先画什么、再画什么可根据对象特征来考虑，如角度有些偏，颧骨比较突出，有的剑眉浓重而富个性，有的眼睛炯炯有神，那就由此展开。

在深入中要始终保持整体关系，明白一幅画的好坏主要取决于整幅画面的整体感，完整感，如果只是将笔墨停留在五官上，以为是画龙点睛，而忽视其它方面，整个画面就不会好。我们在看画展时，总是站在较远处端详整幅画，对某些部分感兴趣，再走近细观，没有人看画展时直冲到画前死盯着局部看，如果那样岂不滑稽可笑？

在深入中首先着眼于整个画面的明暗对比，我将它比作为主要矛盾。然后是暗的与暗的比，亮的与亮的比，我将它比作为次要矛盾。主要矛盾决定次要矛盾，抓住了大的关系，又注意了微妙的关系，整个画面就有主有次，可以有条不紊的进行深入。每深入一层，即从最凸处开始，带动次明部。画眼注意整个眼轮匝肌周围的关系，画嘴考虑口轮匝肌的块面，画鼻注意鼻骨、鼻翼与脸颊的联系。同时，还要考虑这一局部在整个脸部中的比例关系。总之，在深入中时时考虑整体，主次各得其所。

第四步，调整。一般考生画画时总喜欢一个劲地往下画，直至结束，感到气都喘不过来。哪有时间去琢磨一下，留出15－20分钟的时间调整大的关系。其实这样的想法很要不得。调整既是深入也是概括，使画面的总体效果更趋完整，要做减法，将琐碎的细节综合起来，加强大关系。调整还是考生艺术修养的综合体现，究竟以怎样的画面效果呈现在主考官面前，以怎样的画面效果在众多的考生中出类拔萃，这点值得深思。

要画好人像，特别要画得像。避免公式化、概念化地将人物千篇一律，千人一面的机械式的描摹，好像人物形象是一个模型里刻出来的，总是那么呆板、没有生气。人物要画得像，首先是形神兼备，注重人物内在性格和情绪的刻划。只要在平时的练习中，多留意眉、眼、嘴的情绪变化的表现，在神情最为自然、生动的时刻来画，就能使画面有生气。我觉得形神兼备是人像写生的最高要求，绝不是在技巧提高之后才去追求。

总之要画好人像素描，获得扎实的基础，精确的造型能力，还是要靠多画才能得到。俗话说，“熟能生巧”，技巧是从勤学苦练中得来的。同时还要多看好的范画，提高鉴赏力，进而大胆地多方面地进行尝试，不断提高绘画水平，实现自己的理想。