小动物头像如何画

① 动物头像的画法

先用哪拿铅笔画出底稿。再用黑色笔勾画，画出小兔子和小猫的头像。画出狐狸的头像。画上小熊的头像。画李判搭出一只长鼻子的大象头像。画冲链出一只老虎的头像。用橡皮擦去多余铅笔痕迹即可。这样动物头像简笔画即可画好，可根据自己的喜好挑战画更多不同的动物。

② 关于素描怎么画好头像和动物的

我是学美术的，素描大概学了3年，现在画什么都有那么点意思。从我自己的实际经验告诉你点东西吧。不清楚你的素描功底怎么样。学习素描都是从基本开始的，想一开始就画很复杂的东西，比如说你的小狗，必定会四不像。先从锅碗瓢盆~.~开始画吧。基本技巧我就不多说了，你也有老师，当你能掌握合理的比例，和阴影表现的时候，（大概需要几百张作品的练习）就是该关注细节的时候了，动物的毛发是比较难的一块，画的不好就变成剪纸画。而且动物他是活的，不会静止不动，就更难。想做到“胸有成竹”，需要长时间的练习。个人小建议，家里有拖把吧，把它倒立起来，让它的毛散开，多角度的表现它。当你把这个做好的时候，你就知道柔软的东西像毛发该怎么表现了。
最后说一句，绘画是一种靠经验和熟练的艺术，别人可是帮的忙很少，而且每个人的审美和表现角度也有很大差别。纯写实的素描是基础，先把拖把搞定吧，呵呵。
先说到这，有什么不懂得继续问我吧。

③ 动物头帽怎么做

简单的动物头帽做法：
1、准备材料：剪刀、纸、硬纸、胶水。
2、在白纸上画出简单可爱的小动物头像。
3、在画纸的背面均匀涂上胶水。
4、把涂满胶的动物头像黏到硬纸板上。
5、沿着边框将小动物的头像剪下来。
6、另外剪出一条长条纸来。
7、黏在小动物头像的两边，长度由自己控制，和头的大小差不多就可以了。

④ 关于素描怎么画好头像和动物

你好，针对你的问题来回答，要说的很多。

首先给你提升一下观念意识。
你想画好头像和动物，那怎么算是画得好？至少要有个衡量的标准。绘画的形式和风格千万种，就大画种来说，就有国画，油画，壁画等等。从风格流派来说，古典的，现代的，装饰的，写实的，抽象的……哪一个都够写一篇论文来告诉你如何画好人物或者动物了。谁也不知道你心中想的是什么样子。所以从这个层面来讲，你的问题不严谨。

其次，你问下一步是否是石膏头像，我想应该是的，因为从你私人老师布置的三角体，圆柱体来看，他对你进行的是西画的基础训练。如果从这个点学习，我想你至少要有1-2年的时间才能够基本完成基础学习。也就是造型基本准确。“如果能够达到心里想的什么动物就能够画出来要怎么做”我要告诉你这是个不切实际的想法，你让任何一个德高望重的画家来画他不熟悉或没画过的动物，都会露怯。绘画也是要扬长避短，或者说心有成竹才可能画好。更何况是初学者。所以从这一点来说，做学问切忌好高骛远。要一步一个脚印，踏踏实实得学习。

再次，就拿画老虎来说，你想画什么动作就能够画出来，这也是很难得，没有长时间的素材积累和能力上的保证，就不可能画出你想要的效果。不过你可以考虑换个方式学习，你看那些画挂历或者年画的老虎，也是栩栩如生，他们只需要1、2个月的培训就可以出徒了。但要以西画的方式，从造型能力去学习，至少需要1、2年。而且不保证你能画的好。

⑤ 怎么制作小动物头饰图

材料：剪刀、纸、硬纸、胶棒。

1、在白纸上画出你所需要的小动物头像，一般来说画简笔画就可以了

⑥ 关于素描怎么画好头像和动物类型

怎样画好素描头像

第一步，构思、构图。在作画前要养成观察对象的特征、酝酿自己情绪的习惯。根据对象的职业、年龄、气质、爱好等考虑该如何表现，最后欲达到怎样的效果。成竹在胸，下笔就大胆潇洒。不要仓促作画，构图时注意人物位置是否合适以及人物前方的空间要大些。虽然这是老生常谈，却是决定整幅画是否完整舒服的关键。

第二步，狠抓轮廓。这点非常重要。万丈高楼平地起，没有坚实的墙基不堪设想。轮廓即墙基，要抓准，就要抓住头部基本形、五官位置、明暗交界线的位置、头与肩的关系。

要画准轮廓，就必须整体观察，整体比较，多运用辅助线帮助确定位置。在抓外形时要狠抓特征，要画得像。外形初见端倪，形象呼之欲出。就如公园门口的艺人用剪子剪影，轻而易举地将人物形象显现出来，尽管看不清过细的内部结构，我们照样能够认出他来。有些不注意这一步，形还非常含糊，便匆匆忙忙去画五官了。这样画出来的画怎么能逼近对象呢！

在画准外形的基础上，五官位置也需狠下功夫。在画五官时要注意中轴线的运用，除绝对正面外，中轴线根据头的动态呈孤线，很多同学不理解这一点，画稍侧的角度，头总是转不过去，当然感觉就很差。五官位置可以根据三停五眼的基本规律，在共性中找出人与人的形象特征，画出人与人的千差万别。在打轮廓时要注意眉、眼、鼻、耳的长和宽以及厚度的位置。如果这一步画不准千万不要深入，更不能上明暗。画眉毛要注意眼窝上下凹处的骨点和通过颞骨处凸的转折所呈现的眉深眉淡。画眼则要将四个眼角处于一条平行线上，否则眼睛就有高低，感觉不舒服。画眼很重要，上眼皮和下眼睑有区别，一般上眼皮较重，原因是有厚度，且眼睫毛较深，阴影投射在眼球上，往往这里是整幅画的最深处，很有神，也易将眼球包在眼皮之中。下眼睑受光，要亮，不然就如戏妆了。嘴的刻划也关系到人的表情。首先要确定上下嘴唇的厚薄，还要注意嘴唇不能用线勾得过死，嘴的上翘下垂，非常微妙。画耳要与眼鼻嘴联系起来看，有些考生不愿多画耳朵，甚至将耳朵当作负担。要么虚不过去，影响空间，要么跳得厉害，破坏整体。

明暗交界线是决定头部深度、体积的关键，颧骨处在交界线最突出部位，有高有低，有突出也有柔和，可视特征而定。尽管受光处颧骨不那么明显，但必须与暗部对称地画。顺便说一下，人物写生非常重要的是对称，诸如两眼、两耳、两个鼻孔等都要同时考虑。

头发固有色是黑色。只要仔细分析，绝不是漆黑一片，也同样有明暗对比。头发是在颅骨上形成的，发型、明暗都必须考虑结构。头发力争画得蓬松，富有质感。

第三步，深入刻划。此时要好好审视一番，看看哪些部位最深、最强烈，就从这些地方着手，一般先从眉、眼、鼻、颞骨处开始，一下子即可抓住特征，画出大的关系，但是一定要避免抓住一点反反复复盯着画，使局部画得过分而关系失调。先画什么、再画什么可根据对象特征来考虑，如角度有些偏，颧骨比较突出，有的剑眉浓重而富个性，有的眼睛炯炯有神，那就由此展开。

在深入中要始终保持整体关系，明白一幅画的好坏主要取决于整幅画面的整体感，完整感，如果只是将笔墨停留在五官上，以为是画龙点睛，而忽视其它方面，整个画面就不会好。我们在看画展时，总是站在较远处端详整幅画，对某些部分感兴趣，再走近细观，没有人看画展时直冲到画前死盯着局部看，如果那样岂不滑稽可笑？

在深入中首先着眼于整个画面的明暗对比，我将它比作为主要矛盾。然后是暗的与暗的比，亮的与亮的比，我将它比作为次要矛盾。主要矛盾决定次要矛盾，抓住了大的关系，又注意了微妙的关系，整个画面就有主有次，可以有条不紊的进行深入。每深入一层，即从最凸处开始，带动次明部。画眼注意整个眼轮匝肌周围的关系，画嘴考虑口轮匝肌的块面，画鼻注意鼻骨、鼻翼与脸颊的联系。同时，还要考虑这一局部在整个脸部中的比例关系。总之，在深入中时时考虑整体，主次各得其所。

第四步，调整。一般考生画画时总喜欢一个劲地往下画，直至结束，感到气都喘不过来。哪有时间去琢磨一下，留出15－20分钟的时间调整大的关系。其实这样的想法很要不得。调整既是深入也是概括，使画面的总体效果更趋完整，要做减法，将琐碎的细节综合起来，加强大关系。调整还是考生艺术修养的综合体现，究竟以怎样的画面效果呈现在主考官面前，以怎样的画面效果在众多的考生中出类拔萃，这点值得深思。

要画好人像，特别要画得像。避免公式化、概念化地将人物千篇一律，千人一面的机械式的描摹，好像人物形象是一个模型里刻出来的，总是那么呆板、没有生气。人物要画得像，首先是形神兼备，注重人物内在性格和情绪的刻划。只要在平时的练习中，多留意眉、眼、嘴的情绪变化的表现，在神情最为自然、生动的时刻来画，就能使画面有生气。我觉得形神兼备是人像写生的最高要求，绝不是在技巧提高之后才去追求。

总之要画好人像素描，获得扎实的基础，精确的造型能力，还是要靠多画才能得到。俗话说，“熟能生巧”，技巧是从勤学苦练中得来的。同时还要多看好的范画，提高鉴赏力，进而大胆地多方面地进行尝试，不断提高绘画水平，实现自己的理想。