1. 有哪些艺术类的入门书籍值得推荐
艺术类的入门书籍推荐:
1、贡布里希《艺术的故事》
书中首版序言说:为在一个新领域中寻求门径的人编写的。
书中行文通俗易懂,像是在听作者说话一样。内容主要集中在西方的绘画史,兼有建筑等。相信这本书不会让你失望。
2、日本设计师杉全美帆子的西方艺术史入门绘本。
分别是《揭开文艺复兴大师们的神秘面纱》以及《印象派画家的光影彩色世界》推荐台湾出版发行的译本。
书中语言诙谐幽默派,因为致力于让对艺术史毫无基础的人快速地掌握基本信息,所以里面的内容并不是特别严谨,但足以让零基础的人毫无压力地愉快读下去。全书用幽默的小漫画形式让你认识各时期、画家以及他们的代表作。
3、艺术通史《詹森艺术史》。
“这是中国学界和读书界迫切需要的一本书。它是一部分量适中、质量可靠的西方艺术史,值得拥有在手”。
在《詹森艺术史》的译后记中,朱青生这样说道。这本由美国着名艺术史家,艺术史学的传奇人物H.W.詹森撰写的艺术通史着作自1962年出版以来,迅速占据最畅销艺术史书籍的位置长达30年,成为西方大学艺术史课程的标准教材。
4、《艺术史:1940年至今天》[美]费恩伯格着。
这本书是理解当代艺术发展史的一个捷径,作者强调的一个艺术史观是:人的生存境遇在相当多的层面上决定了他们的艺术和他们艺术的发展。
当代艺术的发展是超越形式自律的,唯其超越了形式的诉求,艺术才能变得鲜活起来,才能将当代艺术的意义呈现在这个多元世界面前。
5、《中国艺术史》。
最好的中国艺术史入门书,牛津、耶鲁、普林斯顿沿用40年之经典读本。牛津大学荣休院士、中国艺术史权威迈克尔·苏立文院士继《20世纪中国艺术与艺术家》之后又一重磅力作。
6、《20世纪中国艺术与艺术家》。
2013光明书榜、中华读书报、出版商务周报年度十大好书;鲁迅文化奖年度致敬,震撼的现代中国艺术故事。
艺术有文学、绘画、音乐、舞蹈、雕塑、戏剧、建筑、电影等。艺术可以是宏观概念也可以是个体现象,是对客观或主观对象进行感知、意识、思维、操作、表达等活动的过程。
八大艺术,主要指用形象来反映现实但比现实有典型性的社会意识形态,包括文学、绘画、音乐、舞蹈、雕塑、戏剧、建筑、电影八大类别。
八大艺术的分类来源已不可考,但其区别于乔托·卡努杜所提出的第七艺术在内的七种艺术,两者内容和思考脉络均有所差异。而近年来所提出的第九艺术(电子游戏)则是承接着八大艺术而提出的。
艺术可以是宏观概念也可以是个体现象,是通过捕捉与挖掘、感受与分析、整合与运用(形体的组合过程、生物的生命过程、故事的发展过程)等方式。
对客观或主观对象进行感知、意识、思维、操作、表达等活动的过程,或是通过感受(看、听、嗅、触碰)得到的形式展示出来的阶段性结果。
艺术包括很多,比如书法、美术、音乐、播音、空乘、摄影、文管、文学、语言等。现在艺术还包括亚艺术。
播音主持、编导、表演等这些可以速成的一般都属于亚艺术。音乐、美术、舞蹈等需长时间累积的。
2. 有哪些关于艺术的书值得珍藏
关于艺术的书有很多,比如中国书法大典,中国书法五千年,建筑十书,艺术的故事,外国古建筑20讲,如何欣赏建筑,笔法与章法,写给大家的中国美术史,还有很多诸如此类的书籍。
3. 艺术史书籍有哪些推荐
。我是艺术史专业的硕士生。觉得自己看的艺术史书不少了,可以你几本。
首先要知道,西方美术史和中国美术史是相差很大的。
西方美术史可以先从通俗的书籍入手,这种书籍讲解比较浅,但是却很具有针对性,往往会从具体绘画或者流派入手。或许可以看看类似于不得不知的名画100幅什么的这类书来感受下,如果有兴趣再从古希腊开始慢慢看。后来看的书可以选贡布里希的艺术的故事,还有各种砖头厚的艺术史,如加德纳艺术史等等。
中国美术史现在一般按朝代来写。可以的书没有那么多,我在这就陈传习的中国山水画史吧。很棒的一本书。等有兴趣了再分类看,或者按朝代看。
4. 艺术书籍包括哪些
书籍艺术是指2个方面的,而其中一个方面,就是指书籍装祯。
书籍艺术是指对图书的整体规划,设计,以及形成,也就是从原稿到书应该做成的开本、字体、版面、插图、封面、护封以及纸张、印刷、装订和材料的事先的艺术设计。
书籍的整体设计应该把美术编辑、文字编辑、技术编辑甚至于印刷工艺包括在内的完整概念。
书籍装祯的整体设计作为书籍艺术的最高境界,主要包含以下要求:严谨的文字排列、准确的图像选择、有规矩的构成格式、到位的色彩配置等等。
5. 艺术类书籍有哪些
《博洛尼亚国际插画展年度插画作品》
作者:意大利博洛尼亚插画展组委会
推荐理由:博洛尼亚插画展被誉为插画界的“奥斯卡”,是国际上顶尖水准的插画展,从众多顶尖水准的插画里再次挑精简优,定不负重望。
《动画师生存手册》
作者:理乍得·威廉姆斯
推荐理由:该书由曾获奥斯卡奖的迪斯尼着名动画导演理乍得·威廉姆斯编着,是一本深入解析动画绘制技巧的权威动画教材。全书深入讲解了以迪斯尼为代表的西方经典动画的创作原则、制作规律及表现技巧,是迪斯尼动画几十年制作经验和表现技巧的系统总结。
6. 最推荐的关于艺术的书籍是什么
同学你好,树艺君在线答题:
1、《美的历程》,李泽厚着:这书最大的优点就是通俗易懂,而且李泽厚先生的文笔极好,文章写得极美,也正是这种优美有些地方反而显得不太严谨,但绝不影响该书成为学习美术史的入门书。
从美术基本知识、美术的重要分类、美术名作和美术名家这四个方面着手,对美术基本常识进行介绍。通过本书系统的美术知识的学习,可以大大提高读者的审美感受能力,丰富审美情感,树立正确的审美思想,激发创造美的欲望和激情,拓宽知识的视野。
7. 文艺类图书有哪些
文艺类的图书我可以推荐以下几本书,可以给你参考:
1. 《观看之道》 [英] 约翰·伯格 就对艺术的刺激与影响而言,约翰·析格的《观看之道》是罕有匹故的。这本谈论艺术与社会之关系。
2. 《艺术世界中的7天》 [美] 萨拉.桑顿 在一系列节奏优美的叙述中,萨拉·桑顿带领我们参观了佳士得拍卖行上演的喜剧。
8. 有哪些非常好的艺术类的书籍
如下:
1. 书名:<艺术的故事> 作者:贡布里希 出版社:广西美术出版社 第1版2008.04.01
2. 美的历程
李泽厚 生活·读书·新知三联书店; 第1版 2009.07.01
3. 中国哲学简史
冯友兰 生活•读书•新知三联书店; 第1版 (2009年5月1日)
4. 西方美学史
朱光潜 人民文学出版社; 第1版 (2002年1月1日)
5. 艺术发展史
贡布里希(作者), 范景中 (译者) 天津人民美术出版社; 第4版 (2006年12月1日)
6. 艺术的故事
房龙(作者), 洪亮 (译者) 陕西人民出版社; 第1版 (2011年1月1日)
7. 艺术通史
史蒂芬.法辛
中央编译出版社; 第1版 (2012年2月14日)
8. 文艺复兴:西方艺术的伟大时代 贡布里希 中国美术学院出版社; 第1版 (2000年8月1日)
9. 剑桥艺术史
苏珊·伍德福德 (作者), 安妮·谢弗 (作者), 克兰德尔 (作者), 钱乘旦 (译者) 译林出版社; 第1版 (2009年1月1日)
10. 加德纳艺术通史 弗雷德•S•克雷纳(作者), 克里斯汀•J•马米亚(作者), 李建群 (译者) 湖南美术出版社; 第1版 (2013年1月1日)
11. 艺术发展史 范景中 (译者) 天津人民美术出版社; 第4版 (1998年6月1日)
12. 中国通史 范文澜 (作者), 蔡美彪 (作者) 人民出版社; 第1版 (2008年5月1日)
13. 中国通史(上下) 周谷城 上海人民出版社; 第1版 (1957年8月1日)
14.中国史纲 翦伯赞 商务印书馆; 第1版 (2010年12月1日)
15.国史大纲 钱穆 商务印书馆; 第3版 (1996年6月1日)
16. 全球通史 斯塔夫里阿诺斯 (作者), 吴象婴 (译者) 北京大学出版社; 第1版 (2012年2月1日)
17. 意大利文艺复兴时期的文化 雅各布·布克哈特 (作者), 何新 (译者) 商务印书馆; 第1版 (1979年7月1日)
18. 理想国 柏拉图 (作者), 张造勋 (译者) 北京大学出版社; 第1版 (2010年5月1日)
19. 柏拉图文艺对话集 柏拉图 (作者), 朱光潜 (译者) 商务印书馆有限公司; 第1版 (2013年5月1日)
20.西方哲学史:从苏格拉底到萨特及其后 撒穆尔·伊诺克·斯通普夫 (作者), 詹姆斯·菲泽(作者), 匡宏 (译者), 邓晓芒 (译者) 世界图书出版公司; 第1版 (2009年2月1日)
21. 歌德谈话录 爱克曼 (作者), 朱光潜 (译者) 人民文学出版社; 第1版 (1978年9月1日)
22. 艺术哲学 丹纳 (作者), 傅雷 (译者) 江苏文艺出版社; 第1版 (2012年1月1日)
23. 论艺术的精神 (俄)瓦·康定斯基着查立译 中国社会科学出版社 1987.07
24. 巴黎,艺术至上 冯骥才 着 作家出版社 2002.03
25. 抽象与移情 W.沃林洛 着 ;王才勇 译 辽宁人民出版社 1987.08
26. 意大利文艺复兴期的美术 江丰编着 万叶书店 1952.10.01
27. 中国古代名画家 雪华编写 中国青年出版社 1964.02
28. 人文艺术 周宪等着 中国美术学院出版社 2002.06
29. 艺术人类学 易中天着 上海文艺出版社 2001.01
30.达利谈话录 (西)达利等着杨志麟,李芒等译 广西师范大学出版社 2002.01
9. 有哪些非常好的艺术类的书籍
同学你好,树艺君在线答题:
1、《美的历程》,李泽厚着:这书最大的优点就是通俗易懂,而且李泽厚先生的文笔极好,文章写得极美,也正是这种优美有些地方反而显得不太严谨,但绝不影响该书成为学习美术史的入门书。
从美术基本知识、美术的重要分类、美术名作和美术名家这四个方面着手,对美术基本常识进行介绍。通过本书系统的美术知识的学习,可以大大提高读者的审美感受能力,丰富审美情感,树立正确的审美思想,激发创造美的欲望和激情,拓宽知识的视野。
10. 文艺类书籍包括什么
1、戏剧。文学上的戏剧概念是指为戏剧表演所创作的脚本,即剧本。戏剧的表演形式多种多样,常见的包括话剧、歌剧、戏曲、舞剧、音乐剧、木偶戏等。由于文化背景的差别,不同文化所产生戏剧形式往往拥有独特的传统和程式,比如西方戏剧、中国戏曲、印度梵剧、日本能乐、歌舞伎等。
2、绘画。在艺术用语的层面上,绘画的意义亦包含利用此艺术行为再加上图形、构图及其他美学方法去达到画家希望表达的概念及意思。
绘画是一种在二维的平面上以手工方式临摹自然的艺术,在中世纪的欧洲,常把绘画称作“猴子的艺术”,因为如同猴子喜欢模仿人类活动一样,绘画也是模仿场景。在20世纪以前,绘画模仿得越真实,技术越高超。不同的画家风格不同,也有不同的艺术价值。
3、音乐。音乐是反映人类现实生活情感的一种艺术。音乐让人赏心悦目,并为大家带来听觉的享受。音乐能提高人的审美能力,净化人们的心灵,树立崇高的理想。
4、舞蹈。舞蹈是一种表演艺术,使用身体来完成各种优雅或高难度的动作,一般有音乐伴奏,以有节奏的动作为主要表现手段的艺术形式。它一般借助音乐,也借助其他的道具。舞蹈本身有多元的社会意义及作用,包括运动、社交/求偶、祭祀、礼仪等。
在人类文明起源前,舞蹈在仪式,礼仪,庆典和娱乐方面都十分重要。中国在五千年以前就已经出现了舞蹈,它产生于奴隶社会,发展到秦汉之际已形成一定特色。
5、电影。电影是一门视觉和听觉的现代艺术,也是一门可以容纳戏剧、摄影、绘画、音乐、舞蹈、文字、雕塑、建筑等多种艺术的现代科技与艺术的综合体。但它又具有独自的特征。
电影在艺术表现力上不但具有其它各种艺术的特征,又因可以运用蒙太奇(法语:Montage)这种艺术性突跃的电影组接技巧,具有超越其它一切艺术的表现手段,而且影片可以大量复制放映,随着现代社会的发展,电影已深入到人类社会生活的方方面面,是人们日常生活不可或缺的一部分。