什么是艺术美

❶ 艺术美的定义是什么美有哪些欣赏方式

什么是艺术美?如何欣赏美?
艺术美是指你的艺术作品表现出来的真、善、美，给人视觉上、听觉上、心理上带来美感和感动等等。美的艺术作品一定要表现出美好的感情和价值观。艺术源于生活而高于生活。只要你有好的眼光，具有常人不具有的艺术天赋在线等表演艺术美（音乐、舞蹈等） 视觉艺术美（绘画、摄影等） 造形艺术美（雕塑、建筑艺术等） 视听艺术美（电影，电视等） 语言艺术美（文学等） 综合艺术美（戏剧、歌剧等） 比较新的分法，则根据时空性质将艺术与美学中的其它重大问题一样，美的分类，也是美学史上一直没有规范解决的问题。我国美学教科书中常见的是根据审美对象自身性质的分类，如自然美、社会美、艺术美、形式美等等。这种分类，其最大缺陷是把美的分类变成美学原理中的，简洁点~现实生活中的社会美和自然美虽然广阔、生动和丰富，但是由于许多限制，它们仍然不能充分地满足人们的审美需要。现实生活中社会事物的美在一般情况下，和艺术相比较并不经常表现得那样集中、精粹和典型，时间和空间的
艺术美的核心是什么?
艺术美： 是自然美 在日落时天空中来不及追随太阳的残霞照耀下，村落显的那么孤独。近处缕缕青烟中老树的枝干上还停留着乌鸦，天空中还有大雁孤单的身影。在青山绿水中，一切的一切是多么孤单与孤独。美的哲学意义 美的哲学意义：美是人们创造生活改造自然的能动活动及其在现实中的实现或对象化；简单说来，美是人的本质力量的对象化。 美的本质,形态及研究 美学研究的中心范畴，包括美的本质和美的形态。 美的艺术美是指各种艺术作品所显现的美。艺术美作为美的一种形态，它是艺术家创造性劳动的产物。艺术家的创作活动作为一种精神生产活动，从本质上说，也是人的本质力量的定向化活动。因此，艺术美也就是人的本质力量在艺艺术美特征是什么艺术美的特征 美的艺术形象不是凭空产生的，它深深根植于生活之中。没有生活，就没有艺术形象，也就没有艺术形象的美。艺术形象的美，归根结底只不过是生活的反映。 我们了解了艺术美的基本内容，那么，艺术美又有艺术美是指各种艺术作品所显现的美。艺术美作为美的一种形态，它是艺术家创造性劳动的产物。艺术家的创作活动作为一种精神生产活动，从本质上说，也是人的本质力量的定向化活动。因此，艺术美也就是人的本质力量在艺

❷ 什么是艺术美如何欣赏美

艺术美是经过艺术创造实践，把现实生活中的自然美加以概括和提炼，集中的表现在艺术作品中的美。在美学史上，由于美学家的哲学观点不同，对艺术美的认识也不相同。黑格尔从客观唯心主义出发，认为艺术美是历年在高级发展阶段上的美，是美的高级形式；他主张艺术美高于自然美，宣称艺术美是真正的美，它是“由心灵产生的再生的美，心灵和它的产品比自然和它的现象高多少，艺术美也就比自然美高多少”。车尔尼雪弗斯基则从形而上学唯物主义出发来批判黑格尔，主张自然美高于艺术美，认为“客观现实中的美是彻底的美的。”“艺术创作低于现实中的美的事物”艺术只是生活的苍白而不准确地反映。马克思主义美学认为，艺术美是美学研究的主要对象，艺术离不开形象，因而艺术美主要的是艺术形象的美，它同艺术形象一样也是源于现实生活，同现实生活中的形象一样具有生动性和丰富性等特征，但它又跟艺术形象一样不同于现实生活，它是艺术创造的人类审美活动的结晶，是现实生活的典型概括，因此现实生活中的美更集中，更典型。
艺术美欣赏的环节和要素。
艺术美是存在于艺术作品中的美，艺术作品是艺术家审美反映和审美创造的物态化形式。艺术美虽然要以现实为基础，但它不是简单的复制现实。艺术美具有客观性，这是一方面；另一方面，没有艺术家对现实的加工、改造和审美创造，艺术美也是不可能产生的。艺术家在艺术中总是融入了安静对生活的感悟与评价，因而艺术就表现出极强烈的主观感情色彩。一切的艺术作品都是艺术家对客观现实生活的再现与对主体思想感情的表现的统一。当然，在具体的作品中，有的偏重于再现，有的偏重于表现，可以各有侧重；但是，完全脱离了表现的再现，完全脱离了再现的表现，这样的艺术作品是没有的。相教于艺术作品带有的主观性，无论明显或是不明显的，现实美则是与各人的情感相结合的。自然物的属性是多方面的，它与人的社会活动的联系也是广泛而复杂的。同一自然物，在各人的眼中表现的美也可以是不一样。就拿一朵花来说吧，有人看到的是它的娇羞，有人看到的是它的艳丽，有人看到的是好花还需绿叶衬。现实生活中的事物，既有美的，也有不美和丑的。但是，通过艺术家的集中、概括，生活中的丑却也可以转化为供人欣赏的艺术美。例如，在生活中，噪音总是引起人们的厌恶、不快，但运用到音乐当中的沙球，发出的同样是噪音，人们却觉得它很和谐、动听。

❸ 什么是艺术美如何欣赏美

什么是艺术美?如何欣赏美?
艺术美是指你的艺术作品表现出来的真、善、美，给人视觉上、听觉上、心理上带来美感和感动等等。美的艺术作品一定要表现出美好的感情和价值观。艺术源于生活而高于生活。只要你有好的眼光，具有常人不具有的艺术天赋在线等表演艺术美（音乐、舞蹈等）
视觉艺术美（绘画、摄影等）
造形艺术美（雕塑、建筑艺术等）
视听艺术美（电影，电视等）
语言艺术美（文学等）
综合艺术美（戏剧、歌剧等）
比较新的分法，则根据时空性质将艺术与美学中的其它重大问题一样，美的分类，也是美学史上一直没有规范解决的问题。我国美学教科书中常见的是根据审美对象自身性质的分类，如自然美、社会美、艺术美、形式美等等。这种分类，其最大缺陷是把美的分类变成美学原理中的，简洁点~现实生活中的社会美和自然美虽然广阔、生动和丰富，但是由于许多限制，它们仍然不能充分地满足人们的审美需要。现实生活中社会事物的美在一般情况下，和艺术相比较并不经常表现得那样集中、精粹和典型，时间和空间的
艺术美的核心是什么?
艺术美：
是自然美
在日落时天空中来不及追随太阳的残霞照耀下，村落显的那么孤独。近处缕缕青烟中老树的枝干上还停留着乌鸦，天空中还有大雁孤单的身影。在青山绿水中，一切的一切是多么孤单与孤独。美的哲学意义
美的哲学意义：美是人们创造生活改造自然的能动活动及其在现实中的实现或对象化；简单说来，美是人的本质力量的对象化。
美的本质,形态及研究
美学研究的中心范畴，包括美的本质和美的形态。
美的艺术美是指各种艺术作品所显现的美。艺术美作为美的一种形态，它是艺术家创造性劳动的产物。艺术家的创作活动作为一种精神生产活动，从本质上说，也是人的本质力量的定向化活动。因此，艺术美也就是人的本质力量在艺艺术美特征是什么艺术美的特征
美的艺术形象不是凭空产生的，它深深根植于生活之中。没有生活，就没有艺术形象，也就没有艺术形象的美。艺术形象的美，归根结底只不过是生活的反映。
我们了解了艺术美的基本内容，那么，艺术美又有艺术美是指各种艺术作品所显现的美。艺术美作为美的一种形态，它是艺术家创造性劳动的产物。艺术家的创作活动作为一种精神生产活动，从本质上说，也是人的本质力量的定向化活动。因此，艺术美也就是人的本质力量在艺

❹ 什么是艺术美

艺术美指艺术作品的美。

是人类审美的主要对象。是艺术家对生活的审美感情和审美理想与生活美丑特性在优美艺术形象中的结合。艺术美和艺术不是同一概念。艺术是和哲学、宗教、伦理等相并列的社会意识形态。艺术美是对艺术品审美属性的概括。艺术美的种类繁多，存在于一切种类、样式的艺术作品中。

艺术形象是艺术活动中客体的再现与主体的表现的统一。 “客体再现”，即艺术家在创作的时候，如实地描写事物的客观形态，是客观的现实生活再现于艺术作品中。

再现固然要描绘得像生活本身那样生动可悲、可信，但再现决不是照相式的有闻必录，而要经过艺术家的选择、提炼、集中和概括，甚至在再现时允许有某种变形，即在再现过程中已体现了艺术家的创作性劳动。

(4)什么是艺术美扩展阅读：

艺术审美化的电视呈现：

苏轼对审美诗歌的称道：诗中有画，画中有诗的诗画结合的审美境界。电视所赋予的声画之形是以诗性的审美本质与意境为内质的，这就是电视诗歌散文具有不同于其他艺术的艺术美所在。

这里还需要强调上述的几个重要概念：诗性形式和意境追求。在电视诗歌散文中，似乎只是手段的电视声画表现其实已包含有诗性的形式，即它的形式选择和内涵互为表里，无论画面还是音乐音响，都包含着诗意审美的意味。

而诗性形式具有的灵动思绪，跳跃文字，虚实结合的特性，和画面组合、时空切换、实景与虚景的结合是可以默契呼应的。在许多优美的电视诗歌散文佳作中都不难体味到这种巧妙融合的妙处。深入一步看，电视诗文的根本还在于透过声画形式对意境的追求，即以抒情为本，而靠意境取胜。

❺ 艺术美是什么

艺术美产生的根源，（1）艺术美不是凭空产生的，也不是人们主观意识中固有的，而是现实美（包括自然美和社会美）在艺术家头脑中反映的产物。（2）艺术作品的艺术美与现实美（包括自然美与社会美）又很大的不同，与人类社会生活本身更具有很大的区别，但从根源上看，前者来源于后者，也就是说，只有现实生活才是艺术作品艺术美的源泉。（3）艺术美源自人类的现实生活、来自对大自然的深刻感受，是艺术家对社会生活和自然界审美体验、认识的物化形态。从价值上来说，它既包含这真善美，也有假恶丑。从时间上来说，就是它的当代性，即包含着过去和未来时间维度当代性。每个时代都有其自身的当代性。（4）艺术作品中的艺术美不仅来自现实生活，而且来自自然界的美。

艺术美的条件，（1）艺术内容与艺术形式的完美统一，是艺术作品艺术美的必要条件。艺术作品必须是完整的，其内容与形式必须是和谐的、统一的。（2）作品的意蕴、意境、风格与格调。（3）艺术美是真善美的统一。真是艺术美的基础，善是艺术美的前提，一切创造了艺术美的作品，必定以其鲜明生动的艺术形象充分的表现出社会生活的真理，同时突出地体现出艺术家真挚的思想情感和个性的善。这就是艺术的美。

艺术美的特征，（1）艺术来源于生活，但艺术已同现实生活的原生形态有本质区别，艺术美是“第二自然”（歌德），是一个新的现实。艺术美是现实美的反映、深化和升华，是美的高级形态，具有比现实美更高的审美价值。（2）艺术美具有超越生活的永恒性。艺术作品中艺术美的永恒性也意味它能超越创造它的艺术家的生命的有限性使其不朽。（3）艺术美具有组织生活的统一性和普遍性。艺术作品中的艺术美能通过相应的物质材料和艺术语言，把现实生活中那些值得去表现、去展示的部分从中分离出来，使其获得相应的音乐、舞蹈、文学、戏剧、绘画、雕塑等形式。（4）艺术美可以被广泛地传播，可以在艺术传统中逐渐积累。艺术作品的艺术美则能超越时空的限制，向时空的众多接受者施加影响，更进一步看，艺术美的这种传播能力也正是艺术传统赖以积累的基础。（5）艺术美的思想上具有导向性，在情感上具有感染力。在艺术作品的艺术美中注入了艺术家的理想和愿望，从而也就使它在思想上具有导向性，在情感上具有感染力。（6）艺术美具有创造性的特征。艺术作品的美则是艺术家对现实生活及其美进行观察、体验、思考、创造的结果。艺术家的特殊个性、理想和对生活的洞察力，能改造生活的原生形态而使其作品富有创造性。

总之，艺术作品的艺术美具有超越现实生活的永恒性、统一性与普遍性、广泛的传播性、导向性与感染力，以及高于生活的独创性等特征。

❻ 什么是“艺术之美”

通俗的说，你看着美，他就美，这就是艺术，这也就是艺术之美。

❼ 艺术美包括哪些方面

艺术美是指各种艺术作品所显现的美。艺术美作为美的一种形态，它是艺术家创造性劳动的产物。艺术家的创作活动作为一种精神生产活动，从本质上说，也是人的本质力量的定向化活动。因此，艺术美也就是人的本质力量在艺术作品中通过艺术形象的感性显现。
艺术美就是艺术形象之美。人们只有通过对艺术形象的欣赏，才能够感受到艺术作品之美。我们说，任何艺术形式都不能离开艺术形象的描绘，没有了形象，那艺术本身也就不存在了。艺术形象是根据现实生活中各种现象加以艺术概括所创造出来的具体生动图画，它是广泛多彩的。不能把艺术形象，仅仅理解为人物形象，那些动人的景色、欢乐或哀痛的思绪，一幅熙熙攘攘的生活图画、一种气氛、一种情趣等，他们都是艺术形象。 如裴多芬的“生命诚可贵，爱情价更高。若为自由故，二者皆可抛。”在这里根本就没有人和物的。担当读者读到这些火热诗句的时候，心中就可以浮现出一个为自由而献身的崇高形象。再如贝多芬的第九交响曲，表现出压抑、痛苦、忧郁、希望、挣扎、激奋、斗争、挫折，表现出不屈不挠的意志和最后的欢乐，这些思想感情所构成的音乐形象，就是艺术形象。当然它是诉诸于听觉、想象中的形象。艺术形象是艺术活动中客体的再现与主体的表现的统一。“客体再现”，即艺术家在创作的时候，如实地描写事物的客观形态，是客观的现实生活再现于艺术作品中。再现固然要描绘得像生活本身那样生动可悲、可信，但再现决不是照相式的有闻必录，而要经过艺术家的选择、提炼、集中和概括，甚至在再现时允许有某种变形，即在再现过程中已体现了艺术家的创作性劳动。“主体表现”，就是艺术家把自己对生活的认识、评价，把自己的内心感受、思想倾向、爱与憎，把自己所肯定的或否定的情感态度，甚至自己的意志、冲动等等，都熔铸于形象之中。 艺术形象是艺术活动中客体的再现与主体的表现的统一。对于一个具体形象来说，有的虽侧重于对客体的再现，有的则偏重于对主体的表现。但它们都是再现与表现的统一。如电视剧《好男好女》，它是侧重于再现的，它真实地再现了某个特定历史时期我国山村农民的生活。然而，在再现生活的同时，也表现了编导者的主观想法，表现了作者对我国农民的深切同情、对农民何上劣根性的批判以及产生这些根源的深刻而又深沉的思考。再如巴尔扎克在小说中，主要在于见了十八世纪的法国社会现实。他通过大量真实的艺术形象，再现了资产阶级的胜利和封建阶级的衰落，不可避免的社会现实和历史趋势。但另一方面，他也在这些艺术形象中表露了自己的情感、态度，表现了自己对末落贵族的惋惜，对资产阶级的憎恶，对劳动人民同情的思想倾向。可以说巴尔札克的这些作品就是客观的再现与主体的表现的统一。在再现与表现的统一中，一方面是强调艺术与客观世界的密切关系，另一方面则是强调艺术家的心灵表现。因此，我们在探讨艺术美的本质、寻求艺术美客观的根源等，都必须坚持艺术美来源于生活，艺术与客观世界有着密切联系这一原则。但也不能认为艺术美仅仅是对客观世界的机械反应、简单的再现。还必须承认在艺术创作中艺术家的主体生命的表现，包括心灵表现。换句话说，在构成艺术美的诸多要素中，应包括艺术家主体方面的因素。而这些主体方面的因素，就熔铸、体现在艺术形象中的、艺术家对生活的认识、评价、意志、冲动等；也就是物化在艺术形象中的艺术家的审美意识、审美情感。艺术形象是艺术内容与艺术形式的统一。任何作品都有内容与形式两个必不可少的因素。形式是外在的而内容是内在的。面对一个艺术品，我们首先接触到的是它的形式，然后再去领会它这种形式的内在意蕴，即领会其内容。但真正的艺术品是内容与形式的完美统一。 没有美的形式也就没有真正的艺术，具有美的形式与美的内容的统一，才能对欣赏者产生美感效应。我们认为，没有美的形式，不论内容有多好，人们是不愿意接受的。强调形式美，不等于形式主义。艺术的形式美是以它和内容的统一为前提的，如果破坏了内容也就破坏了艺术的形式美。形式主义者对形式美的片面追求只能降低它的艺术价值。因为从根本上说，形式是需要准确、鲜明、生动表现艺术内容的；若脱离内容去追求形式，就会导致创作上的失败。真正艺术美不光要辞藻的华丽，更需要形式的准确、生动的表现内容，达到形式与内容的完美统一。 形式美有相对的独立性。当艺术形式美一旦适应艺术的内容被创造出来之后，它就以独特的美学功能反作用于艺术的内容，从而达到强化内容，使内容完美显现的作用。如王安石的名句“春风又绿江南岸。”“绿”字是经反复推敲才改定的。开始诗人曾用过“到”、“入”、“满”等，最后选定“绿”字从而突出春天的特点，强化了自己对家乡的眷恋之情。这就比用其它字更富于表现力。在这里文艺作品的语言形式适应它的内容，起到了强化内容，使内容达到完美显现的积极作用。总之，在人类的艺术活动中，无论是艺术的内容还是艺术的形式，都是艺术家的创造性劳动的产物。艺术美，实际上是构成艺术形象的各种美丽因素的融合，即艺术美包括它所再现的客体的美，也包括它所表现的艺术家的主观世界的美，即艺术家的思想、情操、理想所构成的美。同时艺术美也包括艺术内容的美、艺术的形象美、形式美。这样，它们不仅从不同侧面显示着社会实践主体的本质力量，而且也显示着艺术家自身的本质力量。所以归根结底，艺术美就是人的本质力量在艺术作品中，通过艺术形象来显现的。艺术是美的，但需要会欣赏。艺术是需要人去接受的。音乐需要人去听，舞蹈需要人去看，影、视、剧需要人去欣赏。至于绘画、雕刻、建筑、文学等，也都需要人去观察和阅读的。这些都牵扯到如何去看，怎样去看，也就是欣赏问题。在当今，严肃文化艺术滑坡，通俗文化艺术走俏，中国正趋向文化多元化、世俗化，“欣赏”就更值得一提。戏剧坐冷板凳，电影受冲击，交响乐、民族音乐、美声唱法、芭蕾舞、学术着作等雅文化、艺术备受冷落。而《曼哈顿的中国人》一书，一版就印出了一百六十万册，还十分抢手。号成文坛“四大名旦”严肃文学刊物《十月》、《当代》、《花城》、《收获》订数一迭再迭。以老舍名着改编的《离婚》拷贝发行只收回五分之一的成本。 这些都说明当今大众审美品位的普遍下降，更意味着整个社会人文精神的严重萎缩。一些人只关心眼前利益，只认得物质和金钱，他们无暇去思忖生活的意义，更不关心自己的灵魂；他们越来越轻视知识、轻视文化。什么是审美追求、生存价值、人生价值、理想追求，通通不在眼里。

❽ 名词术语解释：什么是艺术美

艺术美是指各种艺术作品所显现的美。艺术美作为美的一种形态，它是艺术家创造性劳动的产物。艺术家的创作活动作为一种精神生产活动，从本质上说，也是人的本质力量的定向化活动。因此，艺术美也就是人的本质力量在艺术作品中通过艺术形象的感性显现。

❾ 什么是艺术的美

艺术美是指各种艺术作品所显现的美。艺术美作为美的一种形态，它是艺术家创造性劳动的产物。艺术家的创作活动作为一种精神生产活动，从本质上说，也是人的本质力量的定向化活动。因此，艺术美也就是人的本质力量在艺术作品中通过艺术形象的感性显现。是指存在于艺术作品中的美，是艺术家按照一定的审美目标、审美实践要求和审美理想的指引，根据美的规律所创造的一种综合美。