艺术管理是什么

① 管理艺术是指什么

管理艺术是指管理活动中的一种高超的手段和方法，它是在长期的管理实践中总结出来的，建立在一定的素养、才能、知识
、经验基础上的有创造性的管理技巧。

管理艺术的特点，在于它的弹性，它受管理者、被管理者、
管理环境三个因素制约，具体特点：

①
灵活性（随机性）处理随机事件的应变能力和技巧。

②
多样性

③
实践性

④
技巧性

⑤
创造性

⑥
经验性

更多资料：
http://ke..com/view/1508308.htm

② 什么是文化艺术管理

文化艺术管理(亦可称为文化产业管理)专业是一门新兴的管理学科，以文艺理论为基础，针对文化生产的发展进行市场化的管理，主要培训能胜任在新闻研究、宣传、院校等各单位艺术信息、传播与研究工作的高级综合性人才。文化艺术管理专业有本科、硕士研究生两个学历层次，本科学制四年，研究生学制一般为三年。

③ 什么叫艺术管理

艺术管理定义
艺术管理专业是以现代管理观念与管理理论为依托，以文化市场需要为根据所设计的新型专业。有极佳的就业机会和前途。艺术管理专业以综合培养、潜质全面开发的教学理念，在3年内，除完成国家规定的专业课、文化课外，通过大量与艺术管理相关的艺术生产、艺术市场营销、艺术经纪、知识产权、文化法规、公关、广告等课程，全面了解各种艺术门类的规律及特征，从而为参与文化市场开发及经销奠定扎实的理论和实践基础。在校期间，可直接参与大量的艺术活动策划与经销，学以致用，增加实际操作能力。

艺术管理学什么
许多人认为，艺术创作的独立性很强，很难理解艺术为什么还需要管理这一概念。几年过去，艺术管理专业在中国高校发展成了一门时髦专业，不仅艺术院校纷纷设置此系，各大综合类院校也开设了这一专业，只不过，它的叫法五花八门。 在国外，“艺术管理”的概念清晰，甚至专业细分到时尚管理、体育管理、娱乐管理各个方向。但在我国的叫法并不统一，比如综合院校中就有文化创意产业管理、艺术传播、文化传播、文化艺术管理等各类称呼。在国内，教育部学科代码里有文化创意产业管理专业但没有艺术管理专业代码。文化产业不外乎电影、音乐、美术、设计等几大艺术门类，所以也认为，文化产业管理不如叫“艺术管理”更为合适。

艺术管理适合什么人学
艺术管理的关键是，管理者如何把一个很好的艺术品给观众。“它不是一般管理问题，管理者首先需要对艺术品创作、生产传播有一个基本判断力。这种判断力是像MBA教育无法培养出来到的。”相关专业学者认为艺术管理与工商管理最大的不同在于管理里面的非营利部分。“MBA教给学生一定要计算成本和利润，但谁能说清艺术管理的成本呢?艺术品、艺术家的创作等等这些艺术管理环节中的关键部分是无法计算价值的，所以，管理最重要是对艺术价值的判断——在这个前提下管理难度很高。” 在当前中国刚刚兴起的视觉艺术管理领域存在两类人：一类人对艺术有感觉但不会管理，凭感性做事;还有一类人懂管理，但不知道什么是好艺术。“这两种人在一起会发生冲突，而真正合格的艺术管理者应该找到两者间很好的结合点。”针对这种现状，余丁总结艺术管理的重点是如何掌控艺术家、作品和观众的关系。对于艺术管理人才培养方向而言，要重点培养管理者对艺术的认识、和谐三者关系。

④ 艺术管理属于什么专业类别

艺术管理属于艺术学大类，艺术学理论类。
该专业以文化市场需要为根据，以现代管理观念与管理理论为依托所设计的新型专业，主干课程有艺术鉴赏、专业技能课、艺术传播学、艺术市场营销、艺术管理学、艺术社会学与人类学、项目策划与运作、投融资学与财务管理、高端战略管理等。

⑤ 艺术管理是干什么的

艺术管理专业主要培养能在文学艺术、广播影视、新闻出版、文物博物等企事业部门从事文化艺术营销和管理，从事对外贸易和中国文化艺术研究与传播的德才兼备的高级专门人才。
影路上说管理系就业前景挺好的
因为人才缺口比较大。
如果愿意都可以进大影视公司、政府部门等地稳定的就职
也可以以专业制片人员的身份参与影视制作。
影管最好的自然是北京电影学院，因为相当专业……当然中戏，中传在国内也相当不错了。
打算考的话就赶快行动吧！

⑥ 艺术管理

我认为是管理,因为"艺术管理"讲的是一种管理,而不是艺术,从字面理解这是一门关于艺术的管理课程,更重要的是理解怎么管理,而不是管理的对象.

⑦ 艺术管理是一个什么样的专业,具体做什么工作

艺术管理专业是以现代管理观念与管理理论为依托，以文化市场需要为根据所设计的新型专业。例如：对知识产权、文化法规进行管理 ，对广告内容进行规范审核。

艺术管理专业就业方向主要在电视台各栏目、电视剧制作中心、各影视节目制作公司等部门从事管理、策划、组织、协调、项目运作、观众研究等方面工作。

为广播影视行业培养具有良好的影视艺术创作基础和较高的经营管理能力的影视节目制片人，同时也为其它媒体机构培养从事媒体管理、策划、组织、协调、项目运作、受众研究等方面工作的专门人才。

艺术管理专业前景：

相比国外，国内的整个艺术体制的发展并没有这么完善，将来的发展方向也是朝着美国这边的方向的，那么你是可以在美国学习课程，参加实习，了解最前沿的知识，不论是留在美国，还是回国都可以有很大发展。而且回国发展也是一个非常好的选择。

首先你的视野开阔了，学到了最前沿的知识，而且国内的艺术市场越来越火热。如果做现代艺术方向，上海北京有越来越多各种各样的艺术馆，北京也是一样，如果做视觉艺术，选择也很多，可以做策展人，可以写评论文章，也可以做相关管理类的岗位，表演艺术方向，国内的发展也是如火如荼，前景是越来越好的，不用担心说将来找不到工作的。

⑧ 艺术管理是什么专业都学什么就业方向是什么

一、艺术管理专业是以现代管理观念与管理理论为依托，以文化市场需要为根据所设计的新型专业。

它以综合培养、潜质全面开发的教学理念，通过大量与艺术管理相关的艺术生产、艺术市场营销、艺术经纪、知识产权、文化法规、公关、广告等课程，全面了解各种艺术门类的规律及特征。

期间还让学员直接参与大量的艺术活动策划与经销，学以致用，增加实际操作能力。从而为参与文化市场开发及经销奠定扎实的理论和实践基础。

二、学习课程

1、主要课程

有：管理学原理、管理心理学、人力资源开发与管理、经济学、公共关系、传播学、会计学原理、财务管理、管理信息系统、电视节目制作、电视剧创作、电视导演艺术、管理系统工程、应用统计与受众调查、媒体管理、电视节目制片管理等。

2、公共基础课

有：马克思主义哲学原理、邓小平理论概论、法律基础、毛泽东思想概论、当代世界经济与政治、思想道德修养、体育、计算机基础与应用、大学英语、军事理论与军训共10门课程。

3、学科基础课

主要有：高等数学、经济学、经济法、传播学、广播电视事业概论、管理学原理、视听语言等课程。

4、专业基础课

主要有：公共关系、会计学原理、财务管理、电视剧创作、电视导演艺术、电视剪辑艺术、管理心理学、应用统计与受众调查、电视节目制作、管理信息系统、市场营销等课程。

5、专业课

主要有：管理系统工程、媒体管理、电视节目制片管理、广播电视宣传管理、人力资源开发与管理等课程。

三、就业方向

文化产业的发展需要大量的人才，可在电视台各栏目、电视剧制作中心、各影视节目制作公司等部门从事管理、策划、组织、协调、项目运作、观众研究等方面工作。大致有以下几类：

演出制作管理和艺术院团管理——戏剧管理、制作人、剧目管理、演出管理

1、视觉艺术管理

艺术经纪人、艺术策划人和文化管理者，可从事艺术品投资咨询、拍卖行或画廊的经营、美术馆和文化部门的管理、文化活动和艺术展览的策划等。

2、文化产业管理

制片管理和文化经纪——制片管理方向面向文化产业领域、影视制作公司、电视台等媒体机构，从事影视艺术创作基础、经营管理能力的影视剧及电视栏目制片人。

文化经纪方向面向文化产业、各类媒体及政府部门，具有文化艺术素质和高品位的文化艺术鉴赏能力，掌握文化产业的经营特点和运作规律，善于分析国内外文化艺术发展趋势，具备现代管理、经济和法律的基础知识，从事文化艺术管理、项目开发与运作、文化产业经营及国际文化传播等工作。

3、艺术市场管理

可从事艺术经纪人、艺术展览策划、艺术品鉴定、艺术拍卖等职业。

(8)艺术管理是什么扩展阅读

开设院校

北京师范大学舞蹈学系、南京艺术学院、湖北美术学院、中国音乐学院、星海音乐学院、上海音乐学院（该校以艺术管理系之名培养此类人才）、中央戏剧学院（该校于于2012年9月将艺术管理更名为戏剧管理）、北京舞蹈学院（该校以艺术传播下设分支方向形式设置了此专业）。

广州美术学院（该校以艺术管理与策划专业的名义设置了此专业）、四川美术学院（该校以艺术策划与管理专业的名义设置了此专业）、中央音乐学院（该校以音乐艺术管理专业的名义设置了此专业）、上海大学美术学院艺术管理专业（上海大学美术学院已独立为上海美术学院）。

以下院校以音乐学专业的名义设置了此专业：

天津音乐学院、武汉音乐学院

以下院校以公共事业管理专业的名义设置了此专业：

四川音乐学院、山东艺术学院、云南艺术学院、新疆艺术学院、上海戏剧学院 、吉林艺术学院。

⑨ 什么是艺术管理

论艺术管理
艺术管理作为一门新兴学科正在我国大学如火如荼地开办。对于这一专业，目前国内尚未取得一致的看法，各个院校的办学情况也是五花八门，导致培养出来的学生千差万别。因此，我们首先需要在理论上探讨该学科所面临的基本问题——专业属性以及相关问题。
——题记

管理就是为了将一些分散的部分组合起来，以期发挥系统的功能。但如何将分散的部分组合起来，很多人认为只是一门艺术，靠的是管理者的聪明与灵感，这就是我们经常强调的“领导艺术”。其实，管理主要要靠一套科学的制度，在制度不完善的地方才需要管理艺术去弥补。 但是，对于艺术管理这一新兴专业，目前国内还没有比较一致的看法，特别是关于该专业的学科属性，仁者见仁，智者见智。到底艺术管理是艺术属性占第一位，还是管理属性占第一位？它应该是大艺术管理还是具体的小艺术管理？且这种管理是否应该以盈利为目的？等等，这都是该学科属性中所需要解决的一些基本问题。

一、艺术管理属于管理

艺术管理是人文学科还是社会学科？艺术院校的学者则更多倾向于人文学科，强调该学科的精神性、艺术性，强调艺术的神圣和崇高，仿佛艺术管理如果强调其管理性的话，一不小心便会构成对艺术的巨大伤害。
的确，从字面意思上看，艺术管理首先是一个偏正词组，它的落脚点是“管理”，其次才是“艺术”，也就是说它是关于对艺术如何进行管理的学问。虽然它不是纯粹的为管理而管理，纯粹为利益最大化而管理，但是它仍然要通过计划、协调、控制等来实现对艺术行业的最优化组织，否则它的名字就应该是“管理艺术”，或者是“艺术与管理”。艺术管理与旅游管理、酒店管理、卫生管理即使不是平行关系，至少应该是趋向于平行的关系。它是管理学问中众多分支学科之一，尽管有其专业的某种特殊性，但不能以这种特殊性作为抹杀它与管理的某种血缘关系，不能认为沾上“艺术”二字就显得与众不同。带有“艺术”的学问就真的那么特殊吗？殊不知，其他哪个学科门类没有其专业的特殊性呢？旅游管理在进行常规的项目开发外，不同样也需要思考人文历史因素，难道旅游管理的最终结果也会造成对旅游资源糟蹋，变成一群唯利是图的“水果贩子”吗？
艺术本身包含了很强的人文成分，这注定艺术管理比起其他管理学科会带有更多的人文性质，但这也只能表明艺术管理是带有很强人文性质的社会学科，而不能否认其专业属性是社会学科，只不过这种社会学科需要更多关注艺术家的创作思想、艺术品的审美内涵等精神层面的内容。众所周知，人文学科是以人的观念、精神、情感、价值以及精神世界所积淀下来的文化为研究对象的学科体系。而社会学科是以人类社会及人的社会行为为研究对象的学科。艺术管理自然是研究人在艺术领域里的社会行为、社会现象，它所关心的重点不应该放在艺术家观念、精神世界的层面上，精神层面的东西是“艺术学”学科所关心的内容。如果把它看作是人文学科的延续，那么管理者、组织者所需要关心的也就仅仅是艺术家的精神世界、创作状态等，而对于其他与之无关的事情都可以无须理会，这肯定不是现代意义上的艺术管理，而是艺术评论、艺术观察，或是其他什么的！艺术管理除了要为艺术家提供创作空间的同时，也需要为艺术家寻找合适的项目、资金、资料、作品销路等相关联的其他事项，而后面的事宜似乎更是艺术管理过程中需要解决的问题。如此看来，涉及到项目、资金、销售、策划等系列问题，这已经不单单是艺术家个体性的创作问题，而是群体性的社会问题了。
因此，艺术管理其归属点最终还是管理。无论是宏观性的国家对艺术文化的行政管理，还是微观性的艺术中介管理，管理都是一种重要的手段，其最终目的还是需要通过这种手段来促进艺术事业的繁荣。

二、管理的科学性与管理的艺术性的内涵管理的科学性是指管理是有理论可循的，可能通过学习掌握管理知识。学习的方式主要有两种，一是通过书本、老师、电脑、网络、电视等知识的载体去学习，另一种是通过实践活动去学习，这就是我们常说的“边干边学”。这两种学习方式都很重要，学习别人成功的经验、总结出的管理理论与在实践中总结出自己的管理理论同样重要。

在管理的科学性上，人们常犯的错误是：盲目照搬国外的管理理论；将书本上的管理原理当作教条；认为管理只靠实践，从不相信管理专家。尤其是第三种看法，在管理者中广泛存在。

管理的艺术性是指管理靠的是人格魅力、灵感与创新，而管理本身是没有规律可循的，更没有办法通过学习(尤其是书本学习)掌握管理的技巧。

在管理的艺术性上，人们常犯的错误是：过分强调管理的艺术性，从而否认管理的科学性；认为管理艺术是少数人天生所具有的，从而大多数人只能天生地处于被管理、被领导的地位；在管理实践上缺乏科学的管理制度，而常常以管理者的心情、好恶来作为决策的依据。

三、管理的科学性是管理的艺术性的前提与基础我们认为，要将管理工作做好，首先必须承认管理是一门科学，管理主要依靠的是一套制度，尤其是评价制度与激励制度。在现实中，人们也可以发现，一个企业管理得好，那肯定是因为它有一套科学的评价制度与激励制度。判断评价制度与激励制度好坏的原则是：(1)是否给企业利害相关人(所有者、经营者、职工、供应商、消费者、债权人、债务人、收税者等)带来方便；(2)是否节约了企业制度运行的成本；(3)是否使评价成本与激励、约束、监督成本较低；(4)是否评价结果明确、公平，激励、约束功能很强等等。
管理的科学性和管理的艺术性也有相同之处,美国国际艺术管理教育者协会前任主席琼•杰夫瑞教授就认为：“艺术管理涉及到的学科门类非常多，但不管涉及到多少门类，最核心的东西是应该统一的，比如要有核心课程，从事艺术管理的教师在学科发展的大方向上要有一定共识，对于这个领域的总体理念要一致；每个人必须有一个大的眼光，然后才能由大及小……”这些正是我们所缺乏的。
我国目前的情况是，各个不同的院校在培养方案上确实是“八仙过海、各显神通”。各个院校在培养计划、课程设置、教育质量上的差别都相当大，都极力强调学校自身的专业特色，这在艺术院校上表现得尤为明显。文理的截然分科，艺术类与其他文科的过分分离，所导致的不仅仅是学生知识素养的贯通性弱，就是连教师的知识结构也存在着某种缺失。展望大学教育的发展，未来人才素养的综合性是越来越强，艺术管理专业的定位也将是越来越明确，但有一点是可以肯定的，艺术管理是为整个艺术门类服务的。

三、艺术管理的目的是盈利

艺术管理为了盈利，这是无须争论的一个命题。而部分人士却认为艺术管理会导致对利润追求的最大化， 最终造成对艺术的践踏。人类文明进程中，历来也都是把艺术与利益相对立，似乎艺术天生就不能与金钱、利益等字眼儿放在一起，放在一起只能是对艺术的不恭。艺术就真的不能盈利？艺术管理盈利最大化会导致对艺术的践踏？事实上，许多能在利益与艺术两方面都能取得成功的好莱坞电影就是给我们最好的答案。
艺术管理不能为艺术家提供良好的创作项目，不能为艺术作品寻找一个好的销售渠道，不能使艺术家付出的精神和物质代价得到及时或更大的回报，那么我们还需要艺术管理来做什么？艺术管理不就是要对艺术行业的人、财、物进行规划、组织、协调，不就是要求管理者通过艺术家所不具备的营销知识、公关知识及法律知识等来实现其作品利润的最大化吗？否则艺术管理存在的理由何在？虽然，利益追求不是衡量艺术管理作用的唯一标准，但是它至少也应该是众多标准中的一个重要衡量尺度，很难想象连一点利益价值都不能产生的管理在现代社会算是一种成功的管理。
艺术产业的基本目标是为最广大的普通大众所服务，为最广大的普通大众所接受。如果艺术管理不把好的艺术宣传出去、营销出去，而只是一味地成为艺术家创作的共鸣者、交流者，这样的艺术管理就是大大降低了其社会存在的价值。而这些艺术最终也只能成为水晶玻璃盒中做摆设的艺术，成为不能与人共享的“孤独艺术”！而随着时代的发展,在新时期的要求下,更需要通过艺术管理的途径来把优秀的艺术积极推向大众，被大众所认可和接受，关起门来“孤芳自赏”只能是走历史的老路！

结语
艺术发展规律告诉我们，艺术作为一种为人们精神服务的形式，它必定会随着社会经济和科学技术的发展而变化，有的艺术形式会慢慢消失，新的艺术形式又会产生。形式总是会变的，人文精神的主题却是永恒的。过分强调艺术管理中的具体艺术形式，将不利于艺术管理学科的健康发展，也不符合艺术史发展的规律。合理的构建是：我们可以在培养综合艺术管理人才的基础上，适当分支出艺术管理的下一级专业方向，这样可以保证国家培养出来的艺术管理人才有一个基本常态，同时又兼具了方向的多样性，不至于艺术管理人才类型呈现出千差万别的现象。