新中国建后的摄影艺术作品有哪些

⑴ 1.艺术家为新中国建设创作哪些题材的作品艺术家是怎样观察生活,表现社会生活

摘要 适应艺术认识生活和表现生活的特殊要求，熟悉和了解生活的具体形态，并且从千姿百态的普通实际生活中看出具有审美意义的事物。用眼去观察，用心去体会，用脑去记住。

⑵ 中国人体摄影艺术大展作品集的内容简介

《中国人体摄影艺术大展作品集》收录了摄影名师的优秀作品，带您走进美轮美奂的摄影世界。160年前摄影诞生，面对有数千年历史的绘画、绘画中有无数经典的女性人体杰作时，摄影家，尤其是男性摄影家的勇气丝毫不小于在伊甸园中偷吃禁果的亚当和夏娃，迅速将镜头对准了女性的人体，不惜让裸体的女性在镜头前曝光几分钟，以满足感光度极低的底片要求。这是一次全新的体验，是摄影师在举重若轻地拨弄了快门和光圈之后，留下的科学与艺术的结晶。摄影家镜头中的人体，从此便拉开了她的序幕，一时间让人目迷五色，不知所措。同时人们还发现，人体摄影不仅仅是摄影师单方面的实践，在一些国家和地区也得到了女性本身的认同，并希望摄影师将自己的美丽以更多的方式记录在镜头中，留下足以珍藏的视觉记忆。闺秀很喜欢拍摄诸如此类的留影，并相互之间传阅媲美，成为一种使我们今天还不太习惯的时尚。

⑶ 中国建国以后拍摄的所有电影的汇总列表

1、《白毛女》

《白毛女》是东北电影制片厂出品的剧情电影，由王滨、水华执导，田华、陈强、胡朋、张守维、李百万、李壬林等主演。该片于1951年3月11日在中国上映。

该片由同名歌剧改编而来，讲述了喜儿被地主黄世仁霸占后，逃进深山丛林，头发全变白，后来被大春解救的故事。

该片根据陈其谦创作的同名话剧改编，讲述了中国工农红军第一方面军某部前卫营克服重重险阻，最终胜利完成了两万五千里长征的故事。

⑷ 新中国成立后有哪些艺术上的成就

一、继承了建国前的传统师徒教育模式，发展为师徒教育、学校职业艺术教育、民间职业艺术教育、艺术科研机构并存，并相互促进的教育模式。
二、形成了儿童艺术教育、青少年艺术教育、成年职业艺术教育的初、中、高等艺术教育的综合教育体系。
三、形成了规范化、专业化的艺术人才培养体系。
四、教育领域多元化
从建国初的传统戏曲、杂技、书法篆刻、中国画等中国艺术领域，逐渐形成为油画、雕塑、芭蕾、爵士、国标、影视等综合性、世界性的多元艺术领域，涌现出各艺术种类的高精尖人才及专家。
五、成为世界艺术之林中独具个性且无比重要的一极
中华传统艺术复兴，西方艺术追风赶月，不断创新作品，创造佳绩，举世瞩目。
1）多人次奥斯卡提名
2）多人次金色大厅演出
3）多人次钢琴、歌唱、各乐器演奏大奖
4）各类舞蹈多次登上世界最高领奖台
5）“技巧强国”——近乎垄断的杂技大奖
6）不断刷新纪录的中国艺术家作品拍卖价
7）在诸多艺术领域成就了“中国风格”：各种民族舞、舞龙舞狮、中国风现代音乐及现代舞蹈、创新中国画、中国电影，等等。

⑸ 艺术家为新中国建设创作哪些题材的作品艺术家是怎样观察生活,表现社会生活

作为艺术创作的主体，艺术家与社会生活有着十分密切的关系。我们知道，任何艺术作品都是艺术家对社会生活的能动反映和艺术创造的产物。因此，艺术创作从主客体两个方面来看，都与社会生活有着十分密切的关系。
从创作客体来讲，社会生活是创作的源泉和基础，艺术创作不能离开客观现实社会生活；从创作主体来讲，艺术家总是属于一定的时代、民族和阶级，艺术创作归根结底受着一定社会生活方式的制约，也与艺术家本人的生活实践与生活经历密不可分。显然，从这两个方面来讲，艺术家在从事艺术创作时，都与社会生活有着不可分割的联系。
一方面，社会生活是艺术创作的源泉和基础，因而，艺术家对社会生活的观察和体验就显得十分重要。历代艺术家们在这方面都有着许多深切的感画家要向大自然学习，这也是对于绘画创作中主客体关系的一个MM22的概括。清代绘画大师石涛也有一句名言，叫作“搜尽奇峰打草稿”，石涛本人正是数十年遍游祖国山山水水，把客观的山川景物通过主观的感受和理解熔铸为独具特色的山水画。如果石涛不是一生遍游天下名山大川，就不可能在自己的画中如此创造性地把握大自然的神韵和律动，他也不可能成为承先启后的一代绘画大师。对于中外文学家来说，丰富的生活积累更是进行创作活动的基础和源泉。如果曹雪芹幼年不是过着“锦衣纹绮、饪甘顺肥”的贵族公子生活，他在穷愁滚倒的晚年未必能写出《红楼梦》中那些数不清的大小庭席上各种各样的山珍海味，以及名目繁多、花样百出的许多吃法。如果曹家当年不是作为江南显赫一时的“江宁织造”，曾经先后四次在曹家大宅

⑹ 中国摄影的作品简介

《中国摄影》杂志创刊于1957年，是新中国第一本摄影艺术刊物，中国摄影类核心期刊，影像产业的权威国际机构TIPA（Technical Image Press Association影像技术新闻协会）在亚洲的首位会员杂志。《中国摄影》致力于推介国内外优秀摄影作品，深度报道国内外摄影动向，及时介绍摄影器材和技术最新资讯，融学术性、艺术性、实用性和收藏性为一体。它定位专业，深受摄影专业人士推崇，也被广大摄影爱好者作为学习和提高的园地。 大量的国内外摄影家通过它被中国摄影界乃至其它领域的人士所熟知。他们非常关注这本杂志所刊登的作品，传达的信息和观念，这使它具有深刻的影响力和权威性，成为深受中国摄影家和摄影爱好者所推崇的摄影期刊。中国大多数图书馆均把它作为摄影首选刊物向读者推荐，每期阅读人数超过50万人次。

⑺ 新中国成立后，有哪些文学作品

中国现代文学是以革命现实主义为主体并包有多种创作方法﹑流派的文学 “五四”文学革命在中国文学史上引起的另一个历史性变革﹐是大大加强了文学与现实生活的密切联系。打破“瞒”与“骗”的封建文学原则和方法﹐按照生活本来面目去反映现实生活﹐揭示现代中国社会真实的矛盾运动﹐以激发人民群众变革现实的热情﹐这一历史要求贯串于中国现代文学发展的全过程﹐使革命现实主义成为现代文学文艺观和创作方法的主流。“五四”文学革命在一开始就旗帜鲜明地把“推倒陈腐的铺张的古典文学﹐建设新鲜的立诚\的写实文学”作为文学革命的三大主义之一(陈独秀《文学革命论》)﹔以后鲁迅又进一步提出了“取下假面﹐真诚地﹑深入地﹑大胆地看取人生”(《论睁了眼看》)﹐“敢于如实描写﹐并无讳饰”(《中国小说的历史变迁》)的严格的现实主义要求。这一时期现实主义创作方法的提倡﹐充满着反封建传统的批判精神﹐强调了文学清醒地揭露﹑批判黑暗现实的功能﹐显示了启蒙主义的特色。“五四”时代是一个历史的开放时期﹐先驱者以恢宏的气魄﹐进行了多种创作方法与艺术流派的开拓。鲁迅和他所支持的文学研究会等社团的作家﹐在开创中国现代文学现实主义传统的同时﹐又汲取了浪漫主义﹑象征主义等艺术流派的某些艺术手法﹐为现实主义文学的发展开辟了广阔的道路。鲁迅的短篇小说《呐喊》﹑《彷徨》达到了时代﹑民族思想艺术的高峰﹐《阿Q正传》等经典作品﹐不但堪称中国现代文学的奠基之作﹐对中国现代作家有着深远的影响﹐而且引起国际文坛的注目﹐成为中国现代文学进入世界文学之林的代表作。与鲁迅同时出现的叶圣陶﹑冰心﹑朱自清等一批各具特色的作家﹐也对现实主义文学的发展作出了自己的贡献。以郭沫若﹑郁达夫为代表的创造社﹐以闻一多﹑徐志摩为代表的新月社﹐以田汉为代表的南国社等社团的作家﹐主要从浪漫主义文学汲取艺术营养﹐同时也受到西方现代主义不同程度的影响﹐《女神》﹑《沉沦》﹑《死水》等作品开创了现代文学浪漫主义的传统。
20年代末与30年代﹐无产阶级革命文学得到了有力的倡导与发展。在这一过程中﹐向文学的现实主义提出了加强与工农大众实际生活的联系﹑自觉地揭示历史发展趋向﹑表现无产阶级理想等要求﹐并有了“新现实主义”﹑“社会主义现实主义”﹑“革命现实主义”理论的介绍与提倡。革命现实主义文学在自己的历史发展中面临着全新的课题﹕如何把无产阶级的思想要求即倾向性﹐与作品的艺术真实性的要求统一起来﹔如何认识与解决无产阶级文学必须表现工农兵的历史要求与作家对工农生活不熟悉之间的矛盾。革命文艺界为从理论与艺术实践上解决这一历史课题作了巨大努力﹐同时产生过理论的失误与背离现实主义的公式化概念化的创作倾向。革命现实主义文学正是在不断克服自身错误的过程中日趋成熟﹐在创作实践上获得了新的突破﹐产生了茅盾《子夜》这一里程碑式的作品﹐出现了巴金﹑老舍﹑曹禺﹑丁玲﹑张天翼﹑沙汀﹑艾芜﹑吴组缃﹑李劼人﹑叶紫﹑萧红﹑萧军﹑殷夫﹑蒲风﹑艾青﹑臧克家﹑夏衍等一大批有着鲜明艺术个性的革命现实主义作家。他们都以具有反映现实的深度和艺术上比较成熟的力作﹐为现实主义艺术的发展作出重要贡献。沈从文﹑戴望舒﹑施蛰存﹑何其芳等作家各自为吸取浪漫主义﹑象征主义﹑现代主义等艺术养料﹐发展多种艺术流派﹐进行了多方面的艺术探讨﹐其理论与艺术实践的得与失﹐都对现代文学丰富多样的发展﹐提供了宝贵的经验教训。
抗日民族解放战争与解放战争进一步加强了作家与现实生活的联系﹐出现了各种流派﹑创作方法的作家向革命现实主义归依的趋向﹐这反过来又促进了革命现实主义向反映现实的深度﹑广度与多样化方向的发展。艾青﹑田间及“七月诗派”的诗歌创作﹐茅盾﹑巴金﹑沙汀﹑老舍﹑路翎的小说以及曹禺﹑夏衍﹑陈白尘﹑宋之的﹑吴祖光的戏剧创作﹐代表着这一时期革命现实主义艺术所达到的新的水平。以郭沫若的《屈原》为代表的历史剧创作则是继《女神》以后革命浪漫主义艺术的另一高峰。
同一时期﹐革命根据地的作家长期地深入工农兵群众生活﹐参加实际斗争﹐初步解决了革命现实主义文学所面临的表现工农兵的历史要求与作家不熟悉工农兵生活的矛盾﹐获得了创作上的新成就。赵树理《小二黑结婚》﹑《李有才板话》﹐丁玲《太阳照在桑干河上》﹐周立波《暴风骤雨》﹐李季《王贵与李香香》等作品﹐在表现工农兵﹐并努力达到鲜明的思想倾向性与艺术真实性的统一上﹐为社会主义时期革命现实主义文学的发展提供了有益经验。贺敬之﹑丁毅的《白毛女》等作品则显示了革命现实主义与革命浪漫主义结合的趋向。

⑻ 作业: 1.艺术家为新中国建设创作哪些题材的作品艺术家是怎样观察生活,表现社

摘要 陈衍宁，《毛主席视察广东农村》，布面油彩，172.5×294.5厘米，1972

⑼ 新中国建立以后的红色经典影视作品有哪些.

从上世纪40年代到70年代，在中国老百姓还不知道电视机为何物的时候，红色电影就陆续上映，代表作有《林海雪原》、《烈火金刚》、《红岩》、《红色娘子军》《南征北战》等等。
这些电影作品的主角包括赵丹、于蓝(电影《烈火中永生》)，谢芳、于洋、秦怡(电影《青春之歌》)，祝希娟、王心刚(电影《红色娘子军》)、王晓棠(电影 《野火春风斗古城 》)等等，无一不是当时领尽风骚的帅哥靓女，堪称那个时代的"偶像"演员。他们的装扮、发型无一不是当时的时髦青年追逐模仿的对象。及至20世纪80年代《小花》等红色题材捧红的唐国强、陈冲、刘晓庆等亦是当时的偶像级人物。
以中国人民解放军八一电影制片厂为首的一些经典红色电影，如众人所知的《地道战》《地雷战》《平原游击队》《董存瑞》《铁道游击队》《洪湖赤卫队》《狼牙山五壮士》《渡江侦察记》以及经典儿童红色电影《闪闪的红星》和重大革命历史题材的《大决战》，《大转折》，《大进军》等一系列电影作品。如此经典的红色电影，在2011年，照样在电视台上出现。如《渡江侦察记》《铁道游击队》《地道战》《地雷战》在CCTV6上逐步上映。

⑽ 建国后50年代～60年代中期的摄影家们创作特点是怎样的

与《东方红》一样，建国后50年代～60年代中期，摄影家们把镜头对准了生机勃勃的新中国，以及充满朝气与激情的人民。他们歌颂祖国、歌颂人民、歌颂生活，充分展现出这个伟大时代的活力与气息。齐观山的《斗地主》、时盘棋的《烧地契》、侯波的《毛主席和亚非拉朋友在一起》、吕厚民的《欢送志愿军回国》、李仲魁的《在结婚登记处》、陈勃的《雨越大干劲越大》、张其军的《鼓动》等，都是这个时代具有象征意义的视觉记录与图像符号。

人像、风光、花卉、静物摄影，同样表现出昂扬向上、意气风发的风貌。如袁毅平的《东方红》、郑景康的《齐白石》、黄翔的《黄山雨后》、张印泉的《静物》、敖恩洪的《油菜花》等等。在这些作品中，人像摄影注重传神，风光、花卉、静物摄影则强调写意。这种审美情趣，奠定了中国艺术摄影的美学标准，并影响至今。