手的艺术是什么

Ⅰ 萧红《手》的艺术和思想是什么

萧红的短篇小说《手》写的是二十世纪三十年代初我国北方一个染衣匠的女儿王亚明憧憬着对知识的渴望，来到城里读书，目的只有一个，就是学好了可以回去教妹妹，可由于劳作而染成的一双黑手，成为她洗刷不掉的耻辱，使她始终不能溶入到学校的生活和学习中去，受尽了各种心灵上歧视和创伤，连考试的资格都没有给她，就被校长无情地赶出了校门。作者通过亲身经历，有力地鞭鞑了那个金钱至上、贫富悬殊的黑暗社会，同时也帮助世人在寻找，建设一个真善美的精神世界。 小说中王亚明的形象是一个典型的北方少女，她凝重、厚实，在家时，常把手浸泡在染缸里，帮助父亲干活，使她的手从指甲到手腕以上都变成了“黑的、蓝的，又好像柴的”，同学们因此常常嘲笑她，在父亲来学校看她时，她向父亲要了双手套，可父亲把手套给她时，她又说“我戴手套本来是没用的”，这显示了王亚明内心复杂的矛盾和心里活动，淡淡几笔，即将人物刻画得惟妙惟肖，在阅览室里，王亚明与父亲的几句对话，显示了王亚明的自尊自爱，“你小声点说，叫她们听见，她们又谈笑话了”，同时也反映出王亚明的戒备机警和敏感的心理活动。她是一个不愿受伤害、也不愿意与别人计较的人，有一次，她误用了一个同学的铁锅去染手套，那个同学哆嗦着把铁锅蹋翻，又把鸡蛋“好像抛着石头似的用力地抛在地上”，王亚明不但没有与那位同学去争吵，还一边收拾着残局，一边惋惜着那只被弃置的铁锅，是何等的忍辱负重，反映出了那个时代人与人的生活差距。 作品成功地运用了文学创作的“戏胆”道具，多次将王亚明那双被染黑了的手与故事情节有机地串联起来，在整篇文章中好似晶莹剔透的黑色珍珠项链，起到了画龙点睛之妙。

作者还用对比的手法，着力描写了另一双手，即女校长的手，“女校长用她贫血和化石一般透明的手指去触动王亚明的青色手”，一语双关，“贫血”应是那个时代的病态，被扭曲的灵魂，“化石一般”不是古老，而是守旧。王亚明黑色的手代表了劳动人民的勤劳而艰辛，而女校长的手则代表了才子佳人、封建官僚贪婪。她（女校长）用她惨白的手指去撕王亚明的口，而王亚明此时则用青手捧着眼泪。女校长“抑止不住地笑出声来了”，而王亚明则“背向着教室，也背向着我们，对着窗外大风哭了”，风都停了，她却还没有停止。鲜明的对比和反差，使我们不禁感到，女校长那只踏在王亚明手套上的脚，岂止是一只女校长的脚而是代表了那个社会对黎民百姓人格尊严的粗暴践踏，正是那个时代那个社会的真实写照。学校既是王亚明向往的圣殿，也是她留念的地方，同时也是她伤心的地方，女校长淡淡的一声，“你不用考了”，就将王亚明无情地赶出了校门。 我为王亚明的求知欲望而折服，又为王亚明的坎坷命运而伤感，更为有象萧红这样为民请命，为人类公平、正义和人的尊严而呐喊的时代先锋而欣慰。这正是我们作为新时期工会工作者为维护职工合法权益所需要的尊重人、爱护人、说真话、评公理的时代精神。

Ⅱ 手艺和艺术有什么区别

手艺指手工技能。亦指其他技艺。唐 柳宗元《梓人传》：“彼将舍其手艺，专其心智，而能知体要者欤？” 元王晔 《桃花女》第一折：“我们靠手艺的买卖，怎害得许多羞。” 老舍 《龙须沟》第一幕：“沟的两岸，密密层层的住满了卖力气的，耍手艺的，各色穷苦劳动人民。”
艺术[yì shù]，“艺”的含义之一。艺原是才艺和技术的统称，词义很广，后慢慢加入各种优质思想而衍生出一种对美，思想，境界的术语。原有的含义更贴近“技艺”一词。艺术是用形象来反映现实但比现实有典型性的社会意识形态，包括绘画、雕刻、建筑、音乐、诗歌（文学）、舞蹈、戏剧、电影、电子游戏（第九艺术）等。

Ⅲ 如何看待现代手工艺

（山东工艺美术学院现代手工艺术学院毕业生作品） “工艺”一词具有多重含义，其中重要的内涵之一，是指一种特殊的工艺技能，尤其指手工艺术的诸多门类。现代手工艺，是一种相对于传统手工艺而言的形态和概念。“现代”是指一种时间的概念：我们的“传统”是古人的“现代”，我们的“现代”也终将成为后人的“传统”。“现代”是在现代社会经济、生产条件、环境氛围、生活方式、时尚文化等条件下，在现代化进程中的变化的概念，因此，现代手工艺应该说是传统手工艺的现代形态。 中国的传统手工艺有着悠久而灿烂的历史，在整个中国文化艺术发展史中占有重要的地位。在文化史、美术史、设计史的发展过程中，手工艺是贯穿其中的主要内容之一。改革开放之后，随着文化艺术、设计艺术、手工艺术的繁荣与发展，公共空间与生活空间也开始丰富起来，设计审美与艺术观念的演化更新，新材料、新工艺的大量出现，推动传统手工艺向现代形态转变而被大众所接受。 从目前来看，我国的手工艺行业仍处于社会弱势状态中，行业内缺乏系统的业务交流，缺乏总体的学术指导，更缺乏手工艺自身发展的环境。要想发展手工艺，除了政府重视和社会各界的关注以外，大学也应该担负起重要的历史责任。 我们知道陶瓷、琉璃、纤维艺术等专业在国际上都有一定地位，但在中国的高等艺术院校中，随着现代设计的兴起和广泛应用，手工艺几乎被淡忘了，专业不是在发展而是在萎缩。面对这种境况，我们高校应该重新审视自己，对手工艺进行重新定位，加强现代手工艺发展。我们学校在原有工艺美术系的基础上，整合手工艺的所有专业方向，建立起现代手工艺学院，这在全国还不多见。现在我们所要做的就是硬件设施——建立高水平的实验室。一般说来，手工艺专业的同学大部分时间应在实验室或工作室、作坊度过，需要亲自实验，亲自创作，亲自去体验。我们反对纯粹形而上的纸上谈兵，更注重学生动手能力和创意能力的培养。当然，手工艺专业的技能训练并非仅仅依靠手工，同时也可以学习计算机辅助设计手段，但必须借助工艺材料、工艺手段、工艺思想去完成作品。 近几年，手工艺专业根据社会需要逐步调整教学模式和教学大纲，同时聘请全国知名的教授来为学生授课。因为我国需要有高素质的艺术人才，需要手工艺术专业的专门人才。手工艺的应用很广泛，小到家居装饰，大到城市公共设施，以及星级酒店的艺术品和旅游产品的开发等，可以说生活的各个方面都需要它。这就希望同学们在学习中要从深层次上解决原创性的问题。 关于专业的发展方向，我们一直倡导自主创新。在各个设计行业，三十多年来我校为社会培养出了一大批优秀的设计人员。其实，大学并未带给他们特别多的专业知识，而主要是培养了一种理念、基本技能和工艺思想，为他们建立了一个展示自主创新的平台。我认为在大学四年中，领悟专业思想比掌握专业知识更重要。 对于大学生而言，要正确看待专业问题。任何事情都要放开眼光，着眼长远，树立信心，树立一种立足长远发展的专业意识。无论学哪个专业，从根本上来讲，主要看你是否有能力去驾驭所学的专业。现代手工艺处在传统与现代之间，既有艺术的元素，又有技能的元素。手工艺的创作和生产应该是一种作坊的形式。严格地说，它的最终表现形式是“艺术作品”而不是“批量产品”。当下，传统手工艺技能与作品在慢慢地减少，但是随着中国经济的发展和人们生活水平的提高，手工艺术会愈加显得以稀为贵，越来越成为人们文化生活中的必需品。因此，我们应该强化手工艺的现代意识，将手工艺术从传统形态向现代工艺推进，既保留手工艺的本质，又赋予当代艺术的意义，推陈出新。继承与创新是一个永恒的命题，所谓传统就是文化积淀的精华，所谓创新就是在传统基础上的整合与再创造。向传统学习也要遵循一定的艺术规律，只有遵循艺术规律的创新才会被大家认可，才会积淀下来，形成“传统”。所以传统是创新的传承，而创新的东西将逐渐会变成传统。 客观地说，由于政府逐渐对传统文化开始重视，目前全社会对手工艺的热情和关注是历史上最好的时期。现代手工艺在社会中的地位越来越明确，我相信同学们选择学习手工艺这个专业是正确的。这种信心的根源不是我们感性的盲目自大，而是艺术发展的规律所决定的。在当下，工业化生产模式创造了大众消费的奇迹，但也因此压抑了人们对商品个性化的追求。廉价、实用、美观的工业制品，被成堆地制造出来，人人都可以拥有一件一模一样的商品，人人都可享受丰富的物质文明，并促进了时尚流行的泛滥漫延，但工业化大生产在摧毁手工艺的同时，也给手工艺带来了新的生命。个性化设计将在工业化之后得以复兴，甚至如同手工业时代一样，消费者将需要设计师提供一对一的服务。现代人的生存方式离不开科学技术，但是科学技术本身也不是万能的法宝，也需要物质文明的多样性从而得以自我完善、自我调解，也需要我们正确对待工业产品与手工艺制品的存在价值。工业的发展给手工艺术的发展留下了巨大的空间，这样一种辨证关系决定了手工艺的发展前途。可以说，现代手工艺专业的就业前景是比较广阔的，就看同学们以一种什么样的价值取向去审视它。

Ⅳ 手工艺制品有哪些分类历史简介是什么

手工艺的分类方法不一。按历史范畴分类,主要有：原始社会手工艺，如彩陶、骨雕、石雕等；传统手工艺，如景泰蓝、雕漆、玉器、金银器皿等；现代手工艺，如纤维编结壁挂、棒针编结等。按社会属性关系分类，有宫廷手工艺（后称特种手工艺）、民间手工艺、少数民族手工艺等。按产品分类，有雕塑手工艺、印染手工艺、织锦手工艺、陶瓷手工艺、刺绣手工艺等。

19世纪末，以英国着名艺术家W·莫里斯为首的欧美艺术家们倡导了“手工艺运动”（Arts and Crafts Movement）。他们指出，历史悠久的传统手工艺是人类智慧的结晶，是宝贵的艺术遗产。在资本主义大工业生产和先进的科学技术浪潮下，手工艺不仅不应被消灭，而且还应该得到继承和发展。莫里斯指出,最优秀的艺术家，他仍然是个工人；最卑贱的民间手工艺人，他也是艺术家。

在现代商业追求利润至上的情况下，生产了一些俗不可耐的华丽风格的以及假冒、质量低劣的工艺品，以适应市民们对虚荣的享乐、奢侈生活的向往，这是艺术家们所不能容忍的。艺术家们必须倡导被人们称为“粗俗”的手工艺。它是人民大众的艺术，反映了人类的伟大思想，具有朴实和简练的艺术风格，是真正、纯净的艺术，是现代社会所取代不了的。

Ⅳ 儿童手指画的独特作用

儿童手指画（Kids fingerpaint）儿童早期教育的重要活动之一，它是指幼儿直接用手（包括指尖、手指、手掌、手背、手侧）蘸取适当颜料，在纸质平面媒介上进行指印、掌印、涂鸦等形式的艺术活动。

和其他绘画方式相比，手指画几乎不需要任何技法学习即可进行创作，在孩子最富有创造力和想象力的阶段，彻底摆脱成人绘画技法的拖累和束缚，直接用自己灵巧的手指和色彩表现对客观世界的印象和内心情感，这是其他任何一种画法都无法比拟和替代的。

手是世界上最灵巧的画笔，只要允许孩子自由尝试，几乎具有无穷的表现力。同时，手指画艺术形式的自由，也让孩子直接与鲜艳的色彩本身发生最直接的视觉与触觉接触，避免孩子过早接受成人像与不像的写实性思维，让自己的想象力与创造力得到最大程度的发展与强化。

(5)手的艺术是什么扩展阅读：

相关延伸：手指艺术兴起：

意大利人马里奥·马里奥蒂是一位着名的概念派艺术家，他从小就喜欢用双手摆出各种人物和动物的造型。这些造型涂上相应的颜料再配上不同的小道具，一幅幅栩栩如生的手指艺术品就诞生了。马里奥蒂被人们尊敬地称为玩手指大师，直到现在还有很多后辈在他的启发下创作新的作品。

意大利艺术家 Dito von Tease 创造了一系列的手指肖像 Ditology，通过PS将手指打造成叱咤风云的历史人物，莫扎特、乔布斯、阿凡达、希特拉等等，囊括各界的着名人物，对脸部的形象也刻画的入微。

Ⅵ 画家的手都是怎么样的

画家的手都是非常灵巧的，能够抓住事物主要的特征，进行细节性的描绘，让他更加具有艺术的美感和价值。

Ⅶ 手型分为几种手型

手型分为5种手型：金形手、木形手、水形手、火形手、土形手。具体如下：

一、金形手

金形手又称方形手、实际手、能干手。金形手的手掌略呈方形，手掌的上下四周几乎长度相等，仿佛一个四边形一样，手掌和手指的比例各占一半，属于非常均衡的一种手型。掌色洁白，透丽润明，指端及指甲亦作方形，掌肉厚实而具有弹力，拇指强伟，金星丘相当发达。

Ⅷ 手的艺术，不是手绘的问题

不晓得有什么手的作品。。。但是知道画手是锻炼画画技巧的。因为手指在身体里是比较小而且复杂的构造，画的时候就会特别注意他的比例啊。。透视啊什么的。。跟画骷髅头一样。。主要是他的构造了。。。

还有钟情于手部创作的画家的话，我想肯定是他们对“手”有特殊的感情吧。。或许人们有些认为女人的“胸，锁骨，劲部”是最美的，也有人认为“手”是最美的呢，。。。

还想到，或许手部是最灵活的地方，，或许就是最能表达人情绪的一个地方。。“握拳，兰花指，HIPOP的那种指法”或许都是一种情绪的表达。。观念的释放吧。。

Ⅸ 手指艺术的艺术兴起

意大利人马里奥·马里奥蒂是一位着名的概念派艺术家，他从小就喜欢用双手摆出各种人物和动物的造型。这些造型涂上相应的颜料再配上不同的小道具，一幅幅栩栩如生的手指艺术品就诞生了。马里奥蒂被人们尊敬地称为玩手指大师，直到现在还有很多后辈在他的启发下创作新的作品。
意大利艺术家 Dito von Tease 创造了一系列的手指肖像 Ditology，通过PS将手指打造成叱咤风云的历史人物，莫扎特、乔布斯、阿凡达、希特拉等等，囊括各界的着名人物，对脸部的形象也刻画的入微。