如何用艺术唤醒一座城市

⑴ 赞美城市适合发朋友圈的句子

我整理三个赞美一线城市的文案，广州、上海和北京供大家参考~

广州：

1. 广州的夜景真美，尤其是小蛮腰，看多少次都觉得漂亮。

2. 温和，包容，自由，平等，平民，是广州的城市精神。

3. 广州真是一座魅力城市。

4. 特别喜欢广州的景色和风土人情。

5. 广州的小吃太多啦！有姜撞奶、艇仔粥、煎堆……都是特色美食。

6. 珠江，广州人的母亲。每到春回大地时，珠江洋溢着满江的春水，高兴的流淌着。每一个小小
   的漩涡，都是一片笑意，映着蓝天白云，和两岸初春的嫩绿，流动着柔美和欢快的声音。

7. 我喜欢广州，我为广州感到骄傲！

8. 来过广州的人都知道，广州的高楼大厦美，广州有中信大厦，电视塔等名筑。每当旭日东升，电视塔像沐浴过的睡美人，所以得了另一个名字：“小蛮腰”。

9. 美丽的广州景点数不胜数，有白云山、华南植物园、黄埔古港等等，都是很值得一去的地方。

10. 和想象中车水马龙、熙熙攘攘的景象相似，广州就是一个不折不扣的大都市，喧闹的坐落于
    广东中南部，珠江三角洲中北缘，是中国的南大门，岭南文化的代表、广府文化的兴盛之地。

上海：

1. 东方明珠是上海的标志,美丽而又雄伟。它高耸入云,像一把镶了十一颗明珠的宝剑直插云霄,又像一个巨人昂首屹立在东方,更像一艘将要启航的火箭,随时准备腾飞。

2. 夜晚，从黄浦江的游轮上看，东方明珠塔上点点繁星，熠熠生辉，光影流动，变幻奇妙。

3. 中国有数不尽的美景，不过，中国最美丽的地方在我心里是上海外滩了。

4. 弄堂中老上海人将油灯点亮，星星点点照亮长廊，临街的商铺里是闪亮的衣裳，美丽的上海让我如此喜欢。

5. 绚丽的霓虹灯凸显着东方明珠的辉煌。

6. 黄浦浪花千尘雪, 东方明珠春, 花满堵,酒满瓯, 十里绮罗外滩烟。

7. 夜上海，是一座不夜城，绚烂的灯火，总让人沉醉于这座国际大都市中。

8. 上海很安静，当安静与繁华交织在一起时，除了有文词错搭的感觉以外，似乎还有一种现实的错位。

9. 上海是中国最繁华的城市，上海的夜景也是远近闻名的，华灯初上，泛黄的灯光下有一种醉人的美。

10. 夜景迷人上海滩，流光溢彩映穹天。东方自有明珠耀，世界魔都谱巨篇。

北京：

1. 在长城脚下，抬头望去，那高高的台阶蜿蜒无尽，仿佛是一条通向蓝天的云梯，又好像似一条青龙横候卧在绵延的山峰上。

2. 北京有许多美丽的天际线：天安门广场的天际线、长城的天际线、首都国际机场的天际线。

3. 北京故宫，是世界上规模最大、保存最完好的古代皇宫建筑群，是中国古代建筑最高水平的体现。

4. .啊！北京，五千年的辉煌历史，饮誉四海的华夏文明，足以让人叹为观止。你有漫山遍野的山
   水，你有金碧辉煌的故宫，你有蜿蜒伸展的万里长城，纵有千古，横有八荒，你还有很多很多……一代又一代的炎黄子孙用自己的双手创造了灿烂的东方文化。

5. 北京形胜甲天下……诚万古帝王之都，真想去北京。
   

6. 北京是有着三千年历史的国家历史文化名城。北京在历史上曾为六朝都城，在从燕国起的2000
   多年里，建造了许多宏伟壮丽的宫廷建筑，使北京成为中国拥有帝王宫殿、园林、庙坛和陵墓数量最多，内容最丰富的城市。

7. 北京多姿多彩，充满魅力，来过北京的一定会爱上北京。
   

8. 我爱祖国，爱祖国的心脏北京！北京，是个家喻户晓的城市，那里吸引来许许多多的外国游客！

9. 夜晚的北京成了灯的海洋，光的世界。

10. 北京是古老的，但同时又是一座焕发美丽青春的古城，北京正以一个雄伟、奇
    丽、新鲜、现代化的姿态出现在世界上。

⑵ 如何唤醒现代城市中历史街区的内在活力

近年来，历史街区的保护与更新问题受到越来越多的关注。通过外在物质环境的保护与内在街区功能的更新，将历史街区的景观特色、传统文脉与文化内涵嫁接到新的城市社会经济基础之上，成为大多数历史街区保护与更新的必经之路。
历史街区更新工作中的误区
中国现阶段的现实是：大量经过优秀设计师精心设计、重新演绎的历史街区集文化价值和艺术品位于一身，重现风采；但是这些经过更新设计的历史街区虽然在建筑学范畴内得到认可，但是却在国人面前遭到了冷遇。还有一些具有相当艺术价值的历史街区，虽投入了大量人力物力进行更新，却街道冷清、店铺乏人问津，无法重获活力，成为对社会资源的巨大浪费。所以，明确保护与更新历史街区的目的应是首要任务，历史街区复兴的关键不应该是建筑学范畴的建筑复原与复兴，而应该是社会学范畴的街区活力复兴——经过更新设计的历史街区应该成为人们喜闻乐见的、具有活力的生活空间。
不同性质历史街区活力复兴的要点
从历史街区的主要功能特征来看，可以分为居住性历史街区、商贸性历史街区及文化性历史街区三种类型，所以存在于历史街区中的非物质文化遗产也主要体现在居住、商业、文脉三方面。针对不同类型的历史街区，应该以差异化的方式方法进行改造。
居住性历史街区——居住空间的改造与延续
居住性历史街区是以居住为主要功能特征的历史街区，居住功能是其发展延续的基础。除了居住功能外，居住性历史街区还具有历史延续性、空间完整性、社区性及文化性等特征。需要从街区居民的生活习惯、日常活动、邻里关系及社会网络构成等非物质文化遗产出发来考虑延续居住性历史街区的活力。

首先，应着重对民居建筑予以保护与更新。对于破坏较小、民居整体价值较高的街区应该采取完全保护的方式，只对街区中物质老化较为严重的建筑进行修整，街区的物质空间和社会网络则完整保存。对于那些传统建筑质量参差不齐的街区来说，可根据实际情况来对一些建筑进行适当的功能置换和结构调整,例如将街区中质量较好的建筑改造为特色旅馆或公共活动中心等。

其次，在对居住性历史街区进行保护与更新的规划设计中，应在深入了解居民间的邻里关系及社会网络构成的基础上，设计布置相应的场所来为居民提供聚会、交往、娱乐的活动场所，以利于延续街区中居民之间的社会关系、交往方式和邻里关系等。

商贸性历史街区—— “老字号”焕发第二春
商贸性历史街区是以商贸交易为特色的历史街区，多以经营特色饮食及传统手工艺为主。这类街区中的非物质文化遗产主要包括老字号店铺、传统手工艺技能以及各项技能的传承人。非物质文化遗产的鲜明特点是依附于人的存在而存在的。所以对该类历史街区进行保护和更新的过程中，老字号店铺应当根据不同的制作、加工、展示、销售、进餐方式等要求进行空间环境的规划设计，这样才能确保非物质文化遗产与物质空间载体相适应；绝不能简单地采取功能置换的方式将这些老字号迁出历史街区。

此外，对传统手工艺、特色饮食等非物质文化遗产传承人的保护尤为重要。传承人离不开孕育的文化土壤，通过保存其商业活动与居住建筑结合的方式，在其成长与学习的特定环境中来保留传统技艺。政府可以充分利用经济杠杆，通过表彰、命名等方式，调动起非物质文化遗产传承人的积极性，帮助他们在市场竞争中占据更多优势，同时给予大力的经济补贴和资助，改善其生存环境，使非物质文化遗产获得有效传承。

文化性历史街区——历史文化与空间的统一

文化性历史街区是以体现城市或地区的特色历史文化为主，其中的非物质文化遗产主要包括传统文化、风俗礼仪及宗教文化等方面，街区的规划设计必须对此给于充分尊重，既要利于历史文化的发展延续，同时也能让文化融入现代社会中。对于此类历史街区的活力复兴应首先考虑安排相应的场所来介绍宣传其特有的历史文化，一方面能够让到访街区的市民或游客有一个清晰的认识，另一方面也是对街区历史文化能够延续下去的一种保护方式。

中国历史街区的改造不单单是建筑师的工作，而应本着保护建筑风貌的同时深掘街区隐形特质的原则，整合多方资源，做足论证工作；根据街区具体类型，深度研究、对症下药，才能使改造方案真正融入历史文化的血液当中，唤醒市民的强烈认同感，最终实现历史街区活力复兴的目标。（完）

⑶ 一个老城有山有水，全在蓝天下很暖和安适地睡着只等春风来打它们唤醒这是不是个理想的境界欣赏下面句子

这句话运用拟人的修辞手法，让济南这座城市带有人的情感。显得生动自然。 安适的睡着，唤醒词语的运用，让人联想到济南是一个婴儿，在蓝天下很惬意地睡着。等着春风把他叫醒。
【名句】：“请闭上眼想：一个老城，有山有水，全在蓝天下很暖和安适的睡着；只等春风来把他们唤醒，这是不是个理想的境界？小山整把济南围了个圈儿，只有北边缺着点口儿，这一圈小山在冬天特别可爱，好像是把济南放在一个小摇篮”出自老舍的文集《老舍自传》中的《第三章壮岁饱酸辛》

【简介】： 三十四岁结婚，今已有一女一男，均狡猾可喜。闲时喜养花，不得其法，每每有叶无花，亦不忍弃。书无所不读，全无所获，并不着急。教书作事，均甚认真，往往吃亏，亦不后悔。如是而已，再活四十年也许能有点出息！济南的秋天是诗境的。设若你的幻想中有个中古的老城，有睡着了的大城楼，有狭窄的古石路，有宽厚的石城墙，环城流着一道清溪，倒映着山影，岸上蹲着红袍绿裤的小妞儿。你的幻想中要是这么个境界，那便是个济南。设若你幻想不出——许多人是不会幻想的——请到济南来看看吧。

请你在秋天来。那城，那河，那古路，那山影，是终年给你预备着的。可是，加上济南的秋色，济南由古朴的画境转入静美的诗境中了。这个诗意秋光秋色是济南独有的。上帝把夏天的艺术赐给瑞士，把春天的赐给西湖，秋和冬的全赐给了济南。秋和冬是不好分开的，秋睡熟了一点便是冬，上帝不愿意把它忽然唤醒，所以作个整人情，连秋带冬全给了济南。

诗的境界中必须有山有水。那末，请看济南吧。那颜色不同，方向不同，高矮不同的山，在秋色中便越发的不同了。以颜色说吧，山腰中的松树是青黑的，加上秋阳的斜射，那片青黑便多出些比灰色深，比黑色浅的颜色，把旁边的黄草盖成一层灰中诱黄的阴影。山脚是镶着各色条子的，一层层的，有的黄，有的灰，有的绿，有的似乎是藕荷色儿。山顶上的色儿也随着太阳的转移而不同。

老舍名句精选
不是你的错儿，放石头就应当放个红灯。
他们的摆着红木炕桌，与各种古玩的小炕上，会有翠绿的蝈蝈，在阳光里展翅轻鸣。
虽然眼睛下面已经有了中年人的皱纹，可这对红嘴唇倒使他看起来年轻多了。
我母亲呢，本想说两句，可是又一想，若是惹老白姥姥不高兴而少给老儿子说几句吉祥话，也大为不利。
哼，大家似乎被高底鞋给迷住了：“鞋底有多么高，你说？”一个问。
很自然的，他们找到庄亦雅先生——既是绅士，又肯帮忙，而且懂眼。
“晚饭！真好极了！”他一下子叫了起来。
证之事实，“紫禁城”和“租界”两个名词用得也颇俏皮恰当，外部的房屋齐整，（十五间中甚至于有两间下雨不漏水的！）租价略高，住客们自然的带一些贵族气象。
他们无论如何不肯收钱，直到又添了十块，才停止了客气。
有什么可商量的？她凑过来，立在炉子旁边。

⑷ 有没有因为一种味道而想念一座城市

因为一种味道而想念一座城市：喜欢一座城市可能是因为在这座城市里发生的故事，或是这座城市过去或者现在有你放不下的人。通过气味串联我们对一个城市记忆。人们常常用食色诠释一个城市，却从未呈现过属于它的气味。

每个人都有自己记忆中的味道，一闻到它，记忆和情感就被唤醒。总会有一种气息让你想起一座城市， 有一段回忆让你对这座城市念念不忘。

城市系列有9个味道：

1. 北京的味道

千百年来，长城不倒，山风不变，气味也没有变。那是一种令人振奋的辉煌的气味，凝聚了历史深厚积淀的气味。现代文明的气味：长安街，CBD车水马龙，霓虹闪烁。高端现代时尚，展现出这个拥有丰厚文化底蕴的古老城市，年轻活力的另一面。

2. 上海的味道

无法被模仿，无法被重建，无法被说清，也无法被理解。多种元素的交汇摩擦，碰撞出一个国际化的魔都。每个去过上海的人都在心中留下一个不尽相同的上海。

3. 香港的味道

香港虽小，却跳动着全亚洲富有活力的心脏。从太平山顶俯瞰维多利亚港和九龙半岛，感叹这风姿卓越的香港。

4. 台北的味道

士林夜市的河仔煎、炒花枝、祭祀妈祖的寺庙，诚品书店为艺术提供栖息地，繁华生猛，上演血肉生动的青春。像是与此岸遥相呼应的另一个故乡，那么远，又那么亲切。

5. 东京的味道

晨与昏、日与夜、食与街，悲喜与喧嚣。东京是一座非常独特的城市，它的繁华、它的清新、它的传统、它的奢靡；一切都是矛盾的元素在这里却又如此理所当然。闹市闪烁的霓虹，远郊静谧的山水，东京永远都是那么醉人。纽约的味道、伦敦的味道、巴黎的味道、莫斯科的味道。

6. 纽约的味道

忙碌、时尚和怀揣梦想。被摩天大楼包围的曼哈顿；无数座世界级的博物馆令人迷失方向和时代；还有那些既值得拍照也值得用心品尝的网红餐厅……无论是人潮涌动的时代广场还是夜晚百老汇的霓虹灯，都让这座城市艺术气息无穷。

7. 伦敦的味道

伦敦的文化变化万千而又丰富多元，绝不乏新景可观、新物可玩。同时还保留着其魅力横生的历史风情。

8. 巴黎的味道

一个令人神往的地方，一席令人艳羡的气味。在浪漫花都巴黎感受文艺复兴风情，在普罗旺斯悠荡在乡间田野，在蔚蓝海岸挥洒真我，在博物馆里品味历史沉淀。

9. 莫斯科的味道

壮丽的克里姆林宫、古老的红场，仿佛能让人触摸到俄罗斯人特有的豪情壮志；那些教堂铭记着陨落的英雄与获胜的战斗；而苏联政府的痕迹则随处可见，让人遐想到苏联时代的光辉岁月。到莫斯科，你格外能体会到俄罗斯揉合古今欧亚各种元素的独特风貌。

每个城市都有属于自己的味道，希望你的回忆里只有甜没有苦。

⑸ 套上艺术的外壳什么都拿出来玩

先是自诩为现代诗人的苏非舒脱光了衣服，暴露自己那副既没有艺术性，也没有任何美感，更是与诗歌毫无瓜葛的躯体朗诵所谓的诗，名曰保护现代诗歌。接着又是画家王刚找来一帮子不是民工的人满身涂上泥巴招摇过市，用丑态百出的形象拿民工兄弟开涮，却冠以高尚的名目：“我要唤醒都市人麻木的灵魂。”且不说这种过分标新立异的方式会不会唤醒都市的麻木，光从丑化民工这一面来看与苏非舒用下作的形象来维护现代诗歌如出一辙，故意渲染民工不注意卫生不注意形象的行为来“关注人的内心，创作有思想、深沉的作品。”实实在在是在曲解民工的内心，曲解社会，曲解都市，甚至也曲解了艺术。

王刚自称是土地的儿子，他只所以用这种方式唤醒都市人的麻木是因为“现在农民工进城其实是身进心未进，城市并没有容纳他们，他们没有归属感。”但他忘了一点，如果民工在逛街休闲的时候就是这副模样不仅不会唤醒都市人的麻木，反而会增加他们对民工兄弟们的厌恶感。展示所谓艺术的地方是繁华地段的服装店和手机店，说明这些民工不是在工作地点，而是在消费场所。有时间出来消费，却没有心思去为自己扫去劳尘，本来就承受着严重污染压力的都市会接纳他们吗？

这么说话，并不是为一些轻视民工的城市人帮腔，笔者虽不敢说自己是土地的儿子，但也是从农村出来的，亲戚兄弟大都是民工，所以我知道真正的民工自尊心是很强的，他们生怕被城里人看不起，领了薪水去公共场合，尽量要把自己的腰杆挺得很直，因为他们是拿自己辛勤劳动所得去堂堂正正地消费。作为农民的后代，我情愿有一天我们的弟兄姐妹能在都市的繁华街道与城市人没有任何分别，而不是让人一眼就看出他们就是民工，而不是城里人。

笔者不是艺术家，不懂得艺术应该怎样搞才算有思想，够深沉，但如果艺术形象只是揭示人和事物丑的一面，那这样的艺术可能只是艺术家的需要而已。我们不知道既是土地的儿子又是画家的王刚要唤醒什么样的麻木，但我们从对这场所谓行为艺术的新闻报道中可以看出，即使是利益为先的商场闹市也没有因为民工被丑化而歧视他们，说明都市人也知道民工不是买不起手机买不起服装。那么画家的行为艺术是要唤醒什么呢？难道是硬要把民工们变成被施舍对象，唤醒都市人来高人一头，行动起来为民工们做慈善事业？

本来艺术是属于艺术家们的事，但是套上艺术的外壳来丑化人，曲解社会，曲解都市，结果只能告诉我们，急需唤醒的不是都市人的麻木，而是艺术家们的对艺术的正确认识。

⑹ 艺术设计学年论文

城市公共空间艺术概论摘要；由于社会的发展。人口的集聚，形成了城市化的格局。人需要交流，需要沟通，回顾公共艺术发展的文化脉络，透析城市公共艺术与公众、自然环境、文化背景的关系，已经受到社会的普遍关注。关键词；城市公共空间艺术与环境,城市公共空间艺术的人性化设计原则，公共空间的设计应该满足人们的心理、视觉、精神上的需求，城市公共空间的艺术性以及开放性。人们需要沟通。实用性和装饰性公共空间设施。一、城市公共空间的概念所谓城市公共空间是指城市或城市群中，在建筑实体之间存在着的开放空间体，城市居民进行公共交往活动的开放性场所。城市的开敞空间依据其权属性质可分为公共空间、半公共空间和私有空间。同时，它是人类与自然进行物质、能量和信息交流的重要场所，也是城市形象的重要表现之处。城市公共空间的创造是为了给人们的户外活动提供舞台，城市空间里的生活比城市空间本身更为有意义。人类需要交流、需要沟通，这就是公共空间形成的基础，由于人类的生活方式是既丰富多彩而又各具特色的，因此它必然要求作为载体的城市提供各类适宜的场所。对于城市而言，这些场所不是别的，就是城市公共空间。它具有开放、公开特性、由公众自由参与和认同的公共空间。正是由于公共空间艺术的开放性。才使得城市公共空间艺术的创作具有特定的语言要求，即艺术形式上的开放性、艺术变现形势上的通俗性、设计上的综合性。

二、城市公共空间艺术与环境城市公共空间仪式的环境可以分为自然环境和人文环境。自然环境是‘天成之笔’自古以来人类就与自然环境相容相生，中国古人利用自然环境应在理想意境。‘尊重自然、研究自然、模仿自然、寓于自然’成为现代设计的理念。因此今天的公共空间应该关注自然属性的特征。提倡人造环境和自然环境完美结合；一个地区的地理位置、自然环境、历史、文化、宗教、民俗习惯等的不同形成了不同地区的特质。这些因素就形成了城市公共空间艺术的文化环境。对公共空间艺术的创作与文化环境的互动关系的研究，这种互动性体现在文化环境的营造上，这样能强化场所特质，传递社会文化意义，引发环境使用者的共鸣与联想，使艺术品、公共与环境之间形成两性的互动，激发环境的生气与活力。文化环境因此得到营造。它的存在可以让生活于这个环境中的人去领略其精神，进而产生精神交流，将其纳入自己的生活，获得教益。它可以表现历史、人们的生活习惯、人文背景老表现。使其具有人性化的味道，让人们感到亲切。

三、城市公共空间的实用性和装饰性进行公共空间艺术设计，要分析特性、作用与功能。实用性公共空间是公共空间分类中并服务于公众的空间，体现对公众的关怀。实用性城市公共空间艺术与市民的生活息息相关，其便利性满足率人们的日常生活所需，因此对此类设施的功能性设计是首要的，对物材料、结构、视觉感受进行反复的调整试验，使其符合人的使用习惯、视觉心理习惯。不如说公共设施；人行道、天桥、地下通道、照明设施、护栏、指示牌、展示橱窗、候车亭、电话厅、报亭、邮筒、座椅等。而装饰性的公共空间艺术是为配合环境而进行的艺术创作。它是城市公共空间艺术的主要表现形势，要注重自身的艺术价值，本质是环境设计的人性化的体现，在都市中存在很大的价值。每件公共空间艺术作品的放置并不是孤立的装饰，要考虑与其它环境的关系，不仅是广场、街道、公园等都有不同的个性。其装饰效果要满足人类的心理需要。

四、城市公共空间的人性化设计原则 1、在物质日益丰富的今天，人们常常将忽视精神需求和精神生活的质量，城市公共空间应有的步行、购物、休闲、交谈、观景等都被忽略。城市空间呈现出 “重物轻人”的倾向：让人感到没有属于自己的空间，公共空间离开了人的使用，就变得毫无意义，人们无法从中得到身心愉悦的享受。人是城市的主体，城市空间的设计只有以人为本，适应人的尺度、速度和舒适度，空间的活力才能充分展现出来。城市公共空间实质上是都市生活的焦点，缓解了人们的精神压力，满足了人们对自然的渴望。 2、纵观人类的发展史，城市的公共空间必须以“人的尺度”为空间的基本标尺，才能为人的活动交流创造条件。另外，供行人使用的环境设施如坐椅、雕塑、游乐设施等的形式和布局应符合使用者的多样性要求，尽量创造亲和感和温馨感，以满足人们的心理需求，鼓励人们积极利用和参与，并体现对儿童、老年人、残疾人等特殊群体的关怀。那些贴近居民、小而精致的公共空间，往往更能赋予人们安全感、舒适感、亲切感和人情味，成为群众喜闻乐见的活动场所。而且构成了都市的人文风貌。 3、每个城市都是“生长”在一定的自然环境之中，城市公共艺术与市民的生活，城市的历史形成和发展、环境的视觉性有密切的关系。与地域文化、民族分布、风土人情有着千丝万缕的联系。因此城市具有不同的性格、品格和风格。同一城市中不同的空间场所，由于规模、功能的差异以及人们活动类型的不同，也具有不同的场所精神。城市设计不应“千城一面”，而应，将城市特有的自然、经济、人文、历史、地形和本土文化作为创作源泉，顺应地区的自然地形和气候条件，充分挖掘和利用城市的人文历史资源，通过统一与变化、尺度与比例、协调与对比、均衡与突出等构图法则的运用，将城市的各种物质、文化特色融入到空间的构成元素，形成鲜明而富有特色的主题这样的空间融知识性、艺术性、趣味性和社会性于一体，丰富了城市的文化内涵，使身处其中的人们产生强烈的认同感和归属感，并成为人们的记忆符号，是充满活力和人性化的空间。人类活动大部分内容分是在公共空间进行的，因此为了满足人们在公共空间的各种行为的需要，而进行公共空间艺术的设置。 4、设计时满足广大市民的需求和爱好，人与环境之间存在双向互动的关系。研究城市公共场所中人的行为或活动规律是做好城市设计的重要条件。因此，人们在公共开敞空间中的活动也趋于多样化。以素有“城市客厅”之称的广场为例，广场可容纳的活动非常丰富，包括集会、纪念、表演、锻炼、休闲、观赏、散步、浏览、娱乐、交谈、购物等。这些活动在广场上发生的时间和参与的人不尽相同，不同的城市居民对不同的活动各有偏爱，因此在不同的地区形成各具特色的“广场文化”。例如欧洲一些城市广场设有露天咖啡座，我国一些城市广场成为儿童放风筝的场所等。这些设施不仅有满足人们基本的生活需要的功能，而且有满足人们经审核情感需求的装饰性和意向性特征。

五、市公共环境的艺术性城市公共空间艺术是人类文明生活的一种反应，城市公共空间艺术是未来配合环境而进行的艺术创作，他是公共空间艺术主要变现形式。此类作品的创作注重自身的艺术价值，但又收到环境的影响与制约。艺术精神主体必须超越物质主体需要的满足，人人为生存和致富忙碌，生活的表面化、工作的程式化、文化的碎片化，人与自然、人与人、人与自己的精神处于疏离状态。城市的公共空间艺术性在都市的存在的价值非常大。可以进行对人的认识、教育、审美和心理调适功能，来达到符合人与自然关系的精神生态优化，而且可以创造了人性的精神空间。它对人们的感觉经验也在起着改造作用，而这些公共空间艺术力求最大限度地发挥艺术的创造精神和社会审美教育功能，来引导大众走向高艺术性境界，承担改善整体视觉关系的美化功能，因为城市公共空间的艺术性和公共性是统一的。城市公共空间应与城市的整个环境、历史、文脉对话，给市民提供一个彰显公共意志、维系都市情感、营造和谐精神空间。人不仅是依靠视觉来感知世界，而是通过各种感观来接收外界的刺激。显然，现代城市公共空间环境设计存在对视觉的偏好，导致了对其他感知需求的漠视。对躯体觉的忽视无疑限制了人的空间，环境的意象不是惟一感觉的体验，忽略多种感知体验的空间设计理念已经制约了设计水平的提高和思路的创新，人需要通过感觉来认知环境，渴望从身边的环境中获取美感。城市公共空间环境不仅赐给了大众视觉感知的权利，也给予了人们通过躯体感觉来认知环境、获得愉悦的机会。因此，人不仅需要环境成为视觉上的艺术，更希望它拥有可触知的美丽。对外界环境的求知与求美。因此城市公共空间艺术的设计应该注意与周边环境的融洽，应该注重观者在作品场中不同方位的艺术感悟。

总结；人的活动复杂性，决定了公共空间性质的多样性，而城市公共空间艺术的开放性，不但包括视觉上的多层次、多岗位的开放，还包括观赏者不同审美情趣的开放。因此城市公共空间艺术的创作是综合性的，要综合考虑功能性。人文题材、环境观、公共性、环保观念、材料选择，以及对公众的心理情感影响等等因素。这种综合性特点受到视觉心理学、建筑学、环境色彩学、光学、民俗学等。总之城市公共空间的创作是艺术家在环境与大众之间建立一座相互融洽的‘桥梁‘的活动。在我国当前的城市公共空间建设中，城市公共空间正日益受到重视，因此设计师应该顾及了人类本身的内在需求，在城市空间空间表现特征、公共空间的酝酿、策划、营造、设计、使用、维护和改造都应满足人类的需要，对空间美学意义等加以设计互动与经营，才能使城市公共空间达到人类需求。只有这样城市公共空间艺术才能在真正意义上的体现价值。

⑺ 文化与城市的关系

【这是首次以“一种文化塑造一座城市”这个命题阐述文化与城市关系的文章，2010年12月14日《贺州日报》头版头条】

一种文化塑造一座城市
——贺州打造客家文化品牌的深度透视

编者按：“建筑是一座城市的外表，文化是一座城市的心灵”。长久以来，贺州打造客家文化品牌的孜孜努力，让客家文化如春风细雨般融入了城市的发肤和骨髓，影响着一座城市的发展与品格。本报用“一种文化塑造一座城市”这个具有首创性和“符号意义”的命题，从战略的高度、文化的视角和用散文的笔调，为我们就客家文化对贺州的深刻影响作了解读与展示。

作者：翟伟 梁达政

浓浓两岸情，客属一家亲。随着2010’桂台客属联谊会暨贺州市首届客家文化旅游节(下称“一会一节”)徐徐落下帷幕，贺州又一次完成了华丽转身，以活动浓郁的客家风情和闪亮的台湾元素为客家文化和桂台交流写下浓墨重彩的一笔。
“一会一节”的成功，只是贺州打造客家文化品牌的一个缩影。近年来，贺州通过不断打造客家文化精品，举办客家文化盛会，开展对台文化交流，不仅成功打造了贺州的城市名片，塑造了贺州的城市品格，更让贺州成为了推进两岸交流的一个战略支点，在服务国家大局中找到新的发展坐标，从而孕育着新一轮的大开放、大发展。

一张向世界递出的闪亮名片

长期以来，偏于桂东一隅的贺州被人调侃为“省尾”，这座被“边缘化”的“边城”，在世界经济全球化和区域经济一体化的今天，纵有地处湘、粤、桂“三省通衢”的“独家优势”，却一直缺乏一张可以“吆喝”的名片，让世界闻到贺州这坛“深巷美酒”的独特芬芳。
而纵观广西，南宁因民歌节而一炮打响，钦北防因北部湾而风生水起，贵港梧州因西江而风起云涌……我们的“邻居”都因为打准了一张张牌，从而赚足了眼球，聚拢了人气，赢得了政策，汇聚了一种城市发展之“势”，迎来了喷薄而出的大发展。
年轻的贺州意识到，知名度就是生产力，我们需要打好一张牌，向世界递出一张闪亮的名片！
而综观自身，什么才能既代表自己，又吸引世界？
贺州是一座客家文化浓郁的城市，全市约有80万客家人，约占全市人口的四成，全市60%以上的人会讲客家话。作为这里最具代表性的特色文化之一，贺州不仅有多彩多姿的客家传统民俗文化、客家山歌以及众多的客家文化精品，还有华南地区保存最完整、规模最大、历史最悠久的客家围屋建筑群和我国唯一的客家生态博物馆。
“打好客家牌，下好客家棋，将起到四两拨千斤的作用，让贺州的发展满盘皆活！”市委市政府审时度势，开始了打造客家文化的探索。
于是，2005年，贺州市承办了亚细安(东盟)客属第六届恳亲大会暨经贸洽谈会。活动期间，贺州如诗如画的山水风光、热情奔放的客家歌舞、浓郁淳朴的客家风情、独具特色的客家饮食、典雅别致的客家民居和源远流长的客家历史让来自东盟10国及中(港、澳、台)、日、韩的客属嘉宾们深深沉醉，在嘉宾的欣然赞许和口耳相传中，一时间，贺州“客家”声名鹊起！
迎来开门红的贺州趁势而上，又接连举办了一系列打造客家文化活动，将“客家”这张名片越擦越亮！贺州日报、贺州电视台开办客家专题栏目和《贺州客家》等客家研究成果的出版，见证了贺州坚守客家文化的脚步；贺州原创客家流行音乐十大金曲评选和一系列夺得全国大奖的客家艺术精品，奏响了贺州挖掘客家文化的旋律；在中国——东盟客家丽人大赛、全球“客家妹”形象使者大赛中，贺州“客家妹”在聚光灯下款款前行的倩影，更象征着“贺州客家”走向世界的脚步……
随着各种文化活动形式不断创新，内涵不断丰富，档次不断提升，影响不断扩大，客家文化已润物细无声地浸润和影响着这座城市，让贺州成为一座名副其实的“客家之城”。
与此同时，贺州打造客家文化精品也佳绩频传：客家山歌剧《卖桃》获全国“群星奖”金奖；客家民族舞蹈《贺州鼓神》获全国第五届民间艺术节金奖；《板鞋抢亲》获特别奖，并在中央电视台“综艺大观”中播出；本地原创客家歌曲《月光光》在被香港电视剧《酒是故乡醇》采用为主题曲后，更是在全世界的客属地区广为流传，成为客家人寄托思乡之情的佳作……贺州，因客家文化而走向世界；客家文化，因贺州而得到弘扬。
面对着一潭被激活的春水，贺州市委市政府意识到，客家牌不仅打对了，而且还要打得更精彩！2007年，贺州再次举办客家文化盛会——桂台客属联谊会，并首次提出了构建“桂台客家文化旅游实验区”的战略构想。
经过几年努力，今年春，自治区政府批准成立桂台(贺州)客家文化旅游合作示范区，并在《示范区发展规划》将示范区的功能定位为桂台客家文化交流合作的首选地、广西文化旅游创新发展的先行区、桂台经贸合作拓展发展空间的优选区、重要的区域性旅游集散中心。
“客家文化，已成为贺州实施‘走出去’战略的一张名副其实的闪亮‘名片’。”市委书记彭晓春说。
有专家认为：“广西将贺州定位为桂台(贺州)客家文化旅游合作示范区，看准的是客家文化这个品牌，这是两岸在文化和亲缘关系上的联姻。”
在刚刚结束的“一会一节”中，自治区政协副主席李达球和市委书记彭晓春为桂台(贺州)客家文化旅游合作示范区管理委员会揭牌，隶属示范区的姑婆山客家风情小镇等项目也随之开工，标志着示范区的建设进入实质性阶段。
短短几年，贺州，就因客家文化而跻身广西发展战略！

一个推进桂台交流的战略支点

纵观世界，任何一个地区的大发展，都是在世界发展的大势中找准自己的定位，从而顺应潮流，扬帆远航。
因客家文化而实现了“走出去”的贺州人，应该如何在一个更高的层面上审视自己的定位，从而在服务大局中推动自身的大发展？
在胡锦涛总书记“建立互信、搁置争议、求同存异、共创双赢”十六字方针的指导下，近年来海峡两岸经贸文化交流不断频繁，两岸同胞的感情也不断拉近。而在一次次与台湾客属同胞的交流中，贺州更是深切感受到了台湾同胞身上那种血浓于水的亲情。市委市政府由此得到启发：以贺州特有的客家文化为依托，推动桂台的交流与合作！
事实上，对台交流合作，在贺州绝非一朝一夕。天下客家同根同源，台湾客属客商在贺州很容易就能找到语言和文化的认同感。在贺州发展早期，许多台湾企业家来贺投资兴业，为贺州注入了活力，而贺州的“台湾商住城”、“台湾街”等许多带有浓郁台湾气息的建筑就是活生生的见证。
为了进一步深化与台湾的交流合作，今年7月，以贺州市委书记彭晓春率领的贺州客家文化旅游经贸代表团，随自治区党委书记郭声琨率领的广西经贸文化代表团参访宝岛台湾。
贺州代表团甫一“登台”，就先“声”夺人。在台湾圆山大饭店召开的2010年桂台经贸文化合作论坛的开幕式上，贺州客家歌手以鲜明的地方特色及原汁原味的客家歌曲及精彩表演，赢得了与会者的满堂喝彩！
接下来的行程更是好戏连台。贺州代表团从台北出发，足迹遍及台中和台南，在新竹县，与该县树杞林乐团同台表演了一个半小时的精彩节目，吸引了当地1300多名客家乡亲，贺州市带去的客家节目在当地掀起了一股客家文化旋风；彭晓春书记与新竹县长邱镜淳打乒乓球及同书“两岸一家亲”的合影，迅速占据了各大媒体及网站的版面；在花莲等地，贺州代表团深入基层，深入农户，说客家话，唱客家歌，叙客家情，拉近了与岛内同胞的距离……
一个台湾媒体的同行对记者谈起贺州团此次赴台的感受时说：“感觉贺州团此行很特别，主题明确，重点突出，围绕文化旅游和经贸合作这两个重点，把客家文化这张牌打得出神入化！”
而本次“一会一节”，也延续了这种精彩：台湾参与人数达300多人，创历史之最！在开幕式上，来自台湾的嘉宾代表中国国民党荣誉主席吴伯雄向贺州赠送了多幅彰显客家文化和两岸亲情的亲笔题词，而贺州也向台湾的朋友赠送了贺州出土的战国麒麟尊工艺品和瑶绣；在《客家风•两岸情》演唱会上，来自贺州和台湾的主持人用客家话连袂主持，两岸歌星、艺术家你方唱罢我登场，共同奉献了一台客家文化艺术盛宴；在桂台客家文化旅游发展论坛上，两岸学者各抒己见，建言献策，共叙“客家文化的传承、发展与未来”；在中国首部高清数字客家音乐电影《月光光》开机仪式上，演绎海峡两岸两代人情感历程的电影《月光光》正式开机……丰富多样的文化活动，见证了贺州搭建桂台交流平台的努力，大大提振了贺州这座城市的“精”、“气”、“神”。
精彩还不仅限于文化领域，在本次“一会一节”的投资项目签约仪式上，就一举签下项目35个，投资总额达39.2亿元！项目涉及城市基础设施建设、产业园区建设、林产及矿产深加工、食品加工、商贸旅游、生态农业等多个领域，切实推进了桂台全方位的合作共赢。
海峡两岸关系协会副会长王富卿表示：“今年彭晓春书记率领贺州代表团在台湾开展的一系列交流活动，成为了桂台交流的新亮点。而长期以来台湾和贺州两地客家人寻祖互访、文化互动，各类交流活动频繁开展，成为了一个以交流和传承客家文化为途径，推进桂台交流的战略支点。”

一种城市品格悄然形成

大踏步走向世界的贺州人发现，有意识地培育一种文化品牌，与一座城市的发展有着内在的关联。一首《月光光》不仅传开了贺州的知名度和美誉度，更唤醒了这座城市自身蕴藏的冲动和渴望，赋予了客家文化新的时代内涵，继而变成一种强大的自我升华的激情和动力，使其以开放合作、海纳百川的姿态，阔步前行。
曾几何时，身无寸“高”(高速公路)、手无寸“铁”(铁路)是贺州这个“三省通衢”最大的尴尬。
在“一会一节”上，台北市中原客家崇正会副理事长陈永奇跟记者说起这么一件事：1987年他曾到过桂林，但因为当时交通闭塞、名气太小，他根本不知道仅两百里之外的贺州风景竟如此秀丽，还生活着这么多的客家乡亲，否则他当时就会毫不犹豫地过来省亲、投资。
为了改变这种尴尬，2005年，一场旨在实现贺州交通格局跨越发展的“交通设施建设大会战”在贺州打响。5年过去了，当年那个闭塞的“省尾”一下通“高”达“铁”，市域一小时交通圈和融入北部湾三小时经济圈、珠三角两小时经济圈的大交通格局呼之欲出。连陈永奇都不由感叹：“现在通了高速和铁路，方便多了！”
随着交通大格局的改变，贺州也有了别样的气质和风采：华润电力、雨润集团、雪花啤酒，一个个知名企业竞相进驻；湖广大市场、火车站、客运中心，一个个集散中心车水马龙；汇豪商住城、台湾街、上海街，一座座新式建筑拔地而起；灵峰山、人工湖、一江两岸，一处处胜景点亮城市……在今年8月召开的市委二届九次全会上，贺州更将自身目标定位为“广西新兴工业城市、桂粤湘区域性交通枢纽、华南生态旅游名城、全国循环经济产业示范区。”
这一切无不在告诉人们，贺州，正以开放的姿态，向世界展示着她的进步、生机与活力，人们也由此真切地感受到贺州从“城市姑娘、农村打扮”向“桂东新城、气象万千”转变的步伐。
“市民是一座城市真正的主体、核心和灵魂，是一座城市品格的真正承载者和传承者。每一次客家活动的举办，都让质朴的贺州人经受了解放思想的历练，转变观念的提升，也对客家文化有了一次次的丰富和创新，从而成就了海纳百川、有容乃大的云水胸襟。”贺州市市长白希如是说。
客家围屋本是体现客家人“团结”、“抱团”精神的特色建筑，但只要你来到贺州的客家围屋，一定会发现这里不仅大门敞开欢迎着你，质朴的客家主人还会热情地为你做“导游”作“大厨”，向你介绍围屋的历史、风俗和人情，让你遍尝豆腐酿等客家风味美食。来自五湖四海的游人，已不知不觉地融入了围屋。
贺州还被誉为“方言土语”的博物馆。在这座以客家人为主体族群的城市中，融洽居住着汉、瑶、壮、苗、回等21个民族，与客家话同样普遍流行的，有普通话、桂柳话、粤语等多种语言，同时民间还存在着九都话、瑶话、壮话、土白话、麻该话、大宁声等几十种方言土语。一般贺州人除了会说客家话以外，都能同时掌握3、4种语言，只要外地人用其中的任何一种语言问路，当地人都能给你满意的答案。
在每一次大型客家文化活动的现场，都活跃着一群热情忙碌的志愿者。有着普通话和客家话“双语”能力的他们虽然十分辛苦，但总是精神抖擞、热情洋溢，因为大家心中都有着一种神圣的使命感，希望可以通过一次次盛会，成为客家文化与友谊的传播者，城市精神的体现者和贺州形象的展示者。

⑻ 惠州文化艺术中心的话说“惠州市文化艺术中心”

气势恢宏、霏凡灵动的惠州艺术中心既像一架打开的水晶三角钢琴，又像东江水边一只灵动的天鹅。这是一座城市地标性建筑，更像是一尊城市文化雕塑唱响的音符。用音符串起生命的感动，用旋律唤醒沉睡的耳朵。她肩负着弘扬中外高雅音乐文化，对外文化交流的使命，她会让这座城市因音乐而艺术。
中国人讲五行，世上万物，都可纳入金木水火土之中。
随处可以流淌的音乐，应当就是水做的。中国人的建筑讲风水，但凡建筑，依山傍水为佳。山水不能两全，则宁舍山也不离水。所以，惠州艺术中心的建设依然会有层峦叠嶂、变化莫测、清秀灵动的水景。水边的音乐厅，便是占尽天时地利、最宜音乐栖居之绝妙空间。
未来，你可以看见无数的鹅城市民他们全家出动到几千平方米的城市广场上散步、吹水、放风筝，更会看到他们到音乐厅前面的音乐广场上拍拖、踩双人单车，听听免费的城市民谣。
这些表面上与音乐无关的城市休闲生活，一定是因为作为背景存在的文化艺术中心。耳濡目染，谁又敢断定，在音乐的感召下，不会有越来越多的人掏钱走进音乐厅，从盲到迷，接受一番古典的洗礼？
雕塑形胜，一目难以了然。隔水而望，她像极了一架打开的三角钢琴，江风拂过，自有天籁奏响东江。她又像是一只展翅欲飞的天鹅，与惠民之州百 姓同饮一江水，将音乐注入江中，自然冲淡了这城市的商业色彩，用音乐展现城市生活的脉脉温情。
惠州文化艺术中心的诞生是授予这座城市的文化勋章，是这座千年古城一次高雅文化的硬件升级。
她高贵而亲民的气质成为这座城市又一个醒目的地标。

⑼ 茑屋书店和乡村之美｜设计如何唤醒沉睡的意识

文/图：OU

东京，代官山。茑屋书店（Tsutaya Books）一角。

那本可能是全世界开本最大，最为独特的丹麦杂志《PLETHORA》静静地待在书店的一角。

封新城在书店绕了几周，最终又回到这本杂志前面，仔细翻看。这位《新周刊》杂志的创始人、前执行总编说，这本杂志太有意思了，我要再办杂志，就要办这样的杂志。
丹麦杂志《PLETHORA》可能是目前世界开本最大的杂志。 丹麦杂志《PLETHORA》可能是目前世界开本最大的杂志。
茑屋书店三栋彼此相连的两层小楼里，几乎每一个角落，都展示着自己设计的魅力，让你眼前一亮，仿佛都是书店创始人增田宗昭说过的“唯有设计师方能生存”的注脚。
代官山的茑屋书店，是一种生活方式。 代官山的茑屋书店，是一种生活方式。
有几年，我们曾经流连在伦敦查令十字路和巴黎左岸一带，拍摄那些“活脱如狄更斯年代”的小书店。小小的店面，窄得转不过身来的通道，高及天花的书架，以及书堆后那张店主人执着的脸。

眼前的茑屋书店则完全是另一景象。在东京代官山，未进入书店前，对这一带很熟悉的艺术家叶永青教授说，先到附近的小街转转？

随教授顺小山坡向下走去，书店周围的小街两边，有很多铺面不大的时装店、精品店、相机店、自行车店、画廊，以及咖啡店和酒吧。甚至还有专门为宠物安置而设的小花园Dog Garden。教授说，这就是茑屋的品牌效应，这一带的精致小店，全奔茑屋书店这面旗帜聚笼而来，形成代官山特有的文化和艺术气息。
书店周围的小街两边，有很多铺面不大的时装店，提供本土设计师的作品。 书店周围的小街两边，有很多铺面不大的时装店，提供本土设计师的作品。 单车店售卖的，是一种生活态度。 单车店售卖的，是一种生活态度。 这一带的精致小店，全奔茑屋书店这面旗帜聚笼而来，形成代官山特有的文化和艺术气息。 这一带的精致小店，全奔茑屋书店这面旗帜聚笼而来，形成代官山特有的文化和艺术气息。
离书店几步之遥的IVY Place，是一间优雅的西餐馆，为准备去书店，或者从书店里出来的悠闲的客人，提供各种精致的美食。

代官山，是一种生活方式。
由英国一家建筑设计室设计的书店，用店名的T字作为设计元素。 由英国一家建筑设计室设计的书店，用店名的T字作为设计元素。
进入茑屋书店给我的第一感觉是视觉之美，它不是仅为阅读而存在的（相比我去过的伦敦查令十字路的小书店），目光所及的每一个细节，书和物品、灯光和座位以及室内设计，都让人有一种置身其中的愉悦。你内心“美的意识”就在进入书店的那一刻，被重新唤醒。

每一本摆在店里的图书，都是精选的。重点为艺术、建筑、旅行、烹调、汽车、人文文学等图书，音乐CD、电影DVD和文具等，大都与生活有密切关系。一条长廊横贯三个馆，称为杂志街，有来自全世界的上千种杂志。
设计类图书，是这里图书的重要构成。 设计类图书，是这里图书的重要构成。 烹调类图书的旁边，已经为你准备好相关调味品。 烹调类图书的旁边，已经为你准备好相关调味品。 电影、音乐和书藉中描述的生活方式，才是茑屋真正的商品。 电影、音乐和书藉中描述的生活方式，才是茑屋真正的商品。
可能就在你翻阅某本图书的时候，你内心的某种需求也被触动。每一本书，都潜藏着对生活方式的“提案”。在这里，图书与相关的消费和服务结合，比如旅游图书，旁边就提供旅游咨询服务。烹调，则有各类食材和调料可以选购等。
杂志街，有来自全世界的上千种杂志。 杂志街，有来自全世界的上千种杂志。 特别推介的丹麦杂志《PLETHORA》。 特别推介的丹麦杂志《PLETHORA》。 书店四周的大幅落地玻璃墙，让室内与室外的园林既融为一体，又互不干扰。 书店四周的大幅落地玻璃墙，让室内与室外的园林既融为一体，又互不干扰。
你如果需要安静独处，或者与友人交流怡阅的感受。这里则为你准备了优雅的阅读与悠闲空间。茑屋书店的3个馆，除图书外，尚有Anjin（咖啡馆兼餐厅）、星巴克和Family Mart便利店。对受众而言，是一个度过闲暇时光再好不过的复合式文化生活空间。
二楼Anjin（咖啡馆兼餐厅）相当于一个安静的图书馆。 二楼Anjin（咖啡馆兼餐厅）相当于一个安静的图书馆。 星巴克与茑屋如影相随，是喝一杯咖啡，看一本书的好地方。 星巴克与茑屋如影相随，是喝一杯咖啡，看一本书的好地方。
创始人增田宗昭认为，无数电影、音乐和书藉中描述的生活方式，才是茑屋真正的商品。茑屋的角色，是将多种多样的生活方式汇集到一个地方，让那些追求有质量生活而不是极尽奢华的消费者，基于自己的品味去挑选。增田把茑屋的受众，定位于出生于50、60年代的“熟年人”阶层，理由是他们仍然保持着“中产的生活情趣和较高的审美需求”。但有意思的是，就我所见，书店的读者不少是穿着入时的年轻人。

在日本着名设计师原研哉看来，潜藏在设计师和受众内心的日常的“美意识”，是一种不可小看的资源。茑屋书店是一个作品，当设计者（制作者）和喜欢这个作品的受众之间产生共鸣，作品就在文化环境中孕育成长，就能产生它应有的效应和价值。
武雄人以图书馆为骄傲。 武雄人以图书馆为骄傲。
茑屋书店从1983年创始，现在全世界已经有一千四百多家店。似乎每家店都是设计师一个独特的作品。

比如在东京银座繁华的购物中心Ginza Six，这里的茑屋书店，进门是一个展示日本艺术的美术馆，不定期展出不同的展览。
东京银座繁华的购物中心Ginza Six，这里的茑屋书店，进门是一个展示日本艺术的小型美术馆。 东京银座繁华的购物中心Ginza Six，这里的茑屋书店，进门是一个展示日本艺术的小型美术馆。 东京银座的茑屋书店。 东京银座的茑屋书店。
而在武雄市，书店则和武雄图书馆合为一体，据说这是增田宗昭的一处尝试。

让人惊讶的是，从高速公路下武雄市的道路指示牌上，“武雄图书馆”在多个地名上排第一位，可见这个只有5万人口的小城，武雄图书馆和茑屋书店是他们内心的骄傲。要知道，武雄还是个温泉之城啊。据说开馆3个月，来馆人数即多达26万，现在每年达百万人之众。
据说开馆3个月，来馆人数即多达26万，现在每年达百万人之众。 据说开馆3个月，来馆人数即多达26万，现在每年达百万人之众。 图书馆有很好的采光设计。 图书馆有很好的采光设计。
不论你来自世界的那个角落，你都可以随意在里面翻阅图书。
不论你来自世界的那个角落，你都可以随意在里面翻阅图书。 不论你来自世界的那个角落，你都可以随意在里面翻阅图书。 在安静的图书馆内的星巴克点上一杯冰咖啡，翻阅那里的图书或者杂志，是一种享受。 在安静的图书馆内的星巴克点上一杯冰咖啡，翻阅那里的图书或者杂志，是一种享受。
我为一本日本本土杂志《CLUTCH》所吸引，是因为当期封面上的一个选题“Book of Life”（生活之书），并且好在这本杂志除日文外，也有英文。得以在安静的图书馆内的星巴克点上一杯冰咖啡，翻阅那里的图书或者杂志，是一种享受。

在我多年来留意看过的许多有名的欧美书店之外，茑屋书店确实别树一帜，所以它被评为全世界最美的20间书店之一，就一点都不奇怪了。

其实在一般读者看到的茑屋书店表面优美精致的设计里，隐藏着新型的跨业经营形态，就是在大数据的支持和驱动下，实体店由互联网公司实际运作，如增田宗昭所说，寻找实体店和网络的真正的协同作用，才是最佳选择。茑屋书店发行T卡，可以在日本全国的50万家店铺线上线下使用，无论购物还是加油，都可以获得积分。据说全日本有一半国民持有T卡，聚集了茑屋发展的巨大资源。
大山町就藏在这样美丽的山谷里。西大山。 大山町就藏在这样美丽的山谷里。西大山。
樱花盛开。小河两边，公路一侧，山坡连片，房前屋后，村里村外，阳光下一抹一抹的粉红、淡白，是日本乡村最美时节。

大分县日田市大山町（町，相当于中国的镇），西大山。公路下山谷里大片坡地上，雪白李花铺成一片。李子园外包围了一圈的山坡上，是一个又一个梅园，红色梅花，也开得热烈。梅园中间，有绕行的步道，既供劳作者穿行，又是游人的散步道。
山坡上，是一个又一个梅园，红色梅花，也开得热烈。 山坡上，是一个又一个梅园，红色梅花，也开得热烈。 绕行的步道，既供劳作者穿行，又是游人的散步道。李子花开了一树。 绕行的步道，既供劳作者穿行，又是游人的散步道。李子花开了一树。
三笘先生，大山町农协（农业协同组合）理事参事。他说这里是九州最长的筑后河的发源地，一带的乡村，八成是山谷，两成田地，以前以种水稻为主，曾经是日本最贫穷的地区之一。1961年，农协开始了第一次改革，改种水稻为梅子和板栗等经济作物，当时的口号是“种好梅栗，到夏威去！”

之后又种植各种香草。大山町现有900户村民，2700多人口。他说：“35年前，日本人还不知道什么是香草，现在大山町就种了25种。栗子粉和各种香草是西式糕点和西餐的重要原材料。同样的土地，产生更高的附加值，更高效益。农户的收入增加了好几倍。”

它的第二次改革是在1965年，目标是让农民成为健康有文化的人；第三次改革是在1969年，目标是打造舒适的生活环境，保护和丰富农村文化生活。三笘先生说，现在大山町的农户上午劳作，下午则可以开车去福冈市购物，看电影。而且农协还鼓励和组织农户到国外旅行，开阔眼界，更清楚生产什么才更有市场。

大山町的变化，得益于日本农业产业化的“一村一品”运动。即一个村子，利用本地资源，开发具有特色的拳头产品，打入国内和国际市场，这不但可以反映这个地方的精神风貌，而且可以培育本地在全国乃至全世界市场上的声誉。

这一运动，是大分县前知事平松守彦先生在1979年倡导的，所以大分县包括大山町在内的乡镇，是日本“一村一品”运动的发源地。
乡村居家设计的基本理念是简约和洗练。 乡村居家设计的基本理念是简约和洗练。 乡居的美学理念，是空无一物的“虚空状态”。 乡居的美学理念，是空无一物的“虚空状态”。 “梅酒藏”酒庄，就在大山町西大山到处是梅林的山谷里。 “梅酒藏”酒庄，就在大山町西大山到处是梅林的山谷里。
“梅酒藏”酒庄，就藏在大山町西大山到处梅林的山谷里。

大山町的“一品”，梅子，在这里发挥到极致，在全国范围形成特色和品牌。

这里由梅子酿成的梅酒，堪称九州一绝。酒庄骄傲地宣称，这里只使用大山町产的梅子和梅花，百分之百的本土产品。

酒庄里面展示各式各样的梅酒，以及用梅子做成的食品，琳琅满目。展示厅旁边是酒窖，梅酒正在两边大大的橡木桶里静静地等待成熟的日子。
日田市动漫艺术家谏山创的作品《进击的巨人》，也应用到梅酒的装潢设计上。这漫画25卷发行量突破7100万册。 日田市动漫艺术家谏山创的作品《进击的巨人》，也应用到梅酒的装潢设计上。这漫画25卷发行量突破7100万册。
酒窖旁边则有一个梅酒实验室，让来观赏的客人在酿酒师的指导下，亲手完成一瓶梅酒的制作。净手；将冰镇过的梅子洗净、擦干，置入瓶中；据个人口味加入适量冰糖；然后倒入清酒或白兰地；密封并加上日期及制作者标签。制作完成的梅酒浸泡一年后，即可饮用。
来观赏的客人在酿酒师的指导下，亲手完成一瓶梅酒的制作。 来观赏的客人在酿酒师的指导下，亲手完成一瓶梅酒的制作。
这里的梅酒，不仅在本地区有名，而且曾经获得过“全国梅酒品评会”金奖，连续两年荣获“世界甜酒大赛”金奖等奖项。

所以有客人专门远道驱车而来，一品梅子和梅酒的味道，还带上几瓶回家细细品尝，让乡野的味道慢慢在味蕾上环绕。

在酒庄旁边的温泉酒店，打开房间内的冰箱，一款简单而精致的甜点在等待你：冰镇梅子。

作为大山町的“一品”，梅子的文章，做到极致。说到底，这也是一项设计。
大山町也是樱花烂漫。 大山町也是樱花烂漫。
大山町，东大山。大山町农协后面，筑后河缓缓流过。

农协旁边，有一个农协开的直销店，销售当地当季新鲜的农产品。农协下农户生产的果蔬以及农产品的加工品，交由“木之花农园部”来销售。如今，“木之花农园”已经形成品牌，品牌影响力提高了大山町生产的果蔬的市场销售底价。农园部在福冈市和大分市开设了多家直销店。
大山町的物产馆，日本每地几乎都有当地的物产馆。 大山町的物产馆，日本每地几乎都有当地的物产馆。
据大山町农协提供的资料，2015年，这部分的销售额达17亿日元。农园部会员当中从事食品加工业销售额达1000万到5000万日元的农户有25家。

近年，一度离开乡村的年轻人，每年都有数人返回乡下就业。

我们在东大山的农家餐厅午餐，窗明几净。农协在全国率先开办“农家款待料理”，是一家百分百有机食品自助方式的农家餐厅。吃的是当地农家主妇使用时令农产品以及野菜等当地特色的乡村传统菜肴，极受好评。
大山町的“农家款待料理”。 大山町的“农家款待料理”。 当地农家主妇使用时令农产品以及野菜等当地特色做的乡村传统菜肴，极受欢迎。 当地农家主妇使用时令农产品以及野菜等当地特色做的乡村传统菜肴，极受欢迎。
樱花树下，还藏着一个名字叫“田苑”面包工房，提供以紫米为原料的各式面包和点心。
“田苑”面包工房，提供以紫米为原料的各式面包和点心。 “田苑”面包工房，提供以紫米为原料的各式面包和点心。
三笘先生给我们展示一张未来规划图。我们称之为世外“梅源”规划，漫山梅园，绿树环绕，游人在树荫下漫步，一间间别致的日式农舍间落其中。三笘先生说，这是一个“春有樱花，秋有红叶”美丽乡村，是城里人来观赏的好去处，是城市和农村交流的平台。
三笘先生给我们展示一张未来乡村的规划图。 三笘先生给我们展示一张未来乡村的规划图。
大山町的新梅花源，如一壶沁润倍感困顿的城市人心灵的香醇清酒。大地，透着自然救赎的力量。
豆田町，一个古意盎然，人称“小京都”的玲珑小镇。 豆田町，一个古意盎然，人称“小京都”的玲珑小镇。
豆田町，大分县日田市辖下的一个乡村小镇。

一个古意盎然，人称“小京都”的玲珑小镇。小镇北面有一条如花似月的小河叫“花月川”。

小镇如建筑博物馆，街道两边刻意保留了许多江户、明治以及昭和等年代的老建筑，楼高最多不过两层，白墙黛瓦，如凝固的小诗。这些建筑带有不同时代的设计风格，有些还是国家级的文化遗产，比如草野本家、长福寺，后者是九州最古老的寺院。正是这些可以亲近，并不宏大的日常建筑，构成了这个民族的文化基因。 国家级文化遗产长福寺。 国家级文化遗产长福寺。 正是这些可以亲近，并不宏大的日常建筑，构成了这个民族的文化基因。 正是这些可以亲近，并不宏大的日常建筑，构成了这个民族的文化基因。