实用性与孕育美是什么艺术的特征

1. 什么是实用艺术以及最基本特征是什么

实用艺术，是指实用与审美相结合的表现性空间艺术。

实用艺术最基本的特征就是实用原则与美观原则相结合，既有实用价值，又有审美价值。实用艺术基本上都是通过具有实体性的物质材料，创造出具有实用性和审美性的静态艺术品。实用艺术不注重模仿客观事物，而是注重表现艺术家的审美理想或美学追求，因此，他不强调再现性，而强调表现性，从而形成了实用艺术表现性的特点。与此同时，实用艺术又是以空间为存在方式的一类艺术，应当划归空间艺术的范围。所以，实用艺术最基本的特征就是实用性与审美性相结合，它是建筑艺术、园林艺术、实用工艺等一类表现性空间艺术的总称。

2. 简述艺术的审美性特征有哪些方面

造型艺术的审美特征包括造型性与直观性、瞬间性与永固性、再现性与表现性。造型艺术是一种再现空间艺术，也是一种静态视觉艺术，主要包括绘画、雕塑、摄影艺术、书法艺术、版画、工艺美术、篆刻、艺术设计等。

造型性是造型艺术最为基本的特征，是指艺术家使用一定的手段和物质材料，在一定的空间中塑造出艺术形象。造型艺术的物质媒介决定了其作品的静态的永久性，总是以无声示有声、以静示动、寓静于动，在一种永久的物质形态中表达深刻的历史和审美蕴涵。直观性是指造型艺术都是直接诉诸欣赏者的眼睛，凭借视觉感来感受的。

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注意事项：

艺术对于社会、历史、人生具有审美认识功能。由于艺术活动具有反应与创造统一、再现与表现同一、主体和客体统一等特点，往往能够更加深刻地揭示社会、历史、人生的真谛和内涵，更能反映社会生活的深度和广度。艺术的这种审美认知作用可以突破时间和空间的局限，真正做到了观古今于须臾，揽四海于一瞬。

对于大致天体，小至细胞的自然现象，艺术也同样具有审美认知作用。在认识自然现象方面，艺术毕竟比不上物理、化学等自然科学，在认识社会、历史方面，艺术也不可能像社会学、历史学那样完备详实地占有资料。

3. 简述艺术的审美性特征有哪些方面

一 实用型与审美性：任何实用艺术都应具有实用性,我们要广泛的理解实应性,实应性应与审美性相结合,并有机的统一。

二 表现性与形式美：表现性是实应性艺术的重要美学特征,这也是他与戏剧、小说、电影等再现艺术的根本区别,表现性使实应艺术更注重形式美。

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英文art（艺）一词源自于古希腊拉丁语ars，大义为“技巧”，虽保有原意，却也衍生出更广义的涵义，几乎包括了所有与人生密切相关的创造性学问。

art艺（多义词）：艺指代创造性表现的作品，也指一门技巧，后天习得的技术[2]

中文的艺术一词最早出自《后汉书》的文苑列传上，刘珍篇有提到“校定东观五经、诸子传记、百家蓺术”，不过当时的艺术是指六艺和术数方技等技能的总称，和现代艺术的含意不同。

所谓八大艺术包括文学、绘画、音乐、舞蹈、雕塑、建筑、戏剧与电影。

以学域的涵容度而言，上述八类艺术门类的知识，都足以单独成立对应的学系。其中设计、摄影、视频游戏（电子游戏）以及实验艺术等一些新兴艺术学域，也逐渐被学术界和大众接受而被列为单独的项目，许多艺术学院已经开设了相关的专业。

参考资料网络-艺术

4. 实用艺术具有哪些审美特征

实用艺术
中，实用性与审美性二者是有机统一的。实用性是审美性的前提和基础，审美性反过来也可以增强实用性。所以，实用性和审美性二者相互促进，缺一不可，密不可分，它们构成了实用艺术最基本的原则和特征。尤其需要指出，随着社会生产力的不断发展和人民群众生活水平的不断提高，审美性在实用艺术中的比重越来越大，人们对实用艺术美的要求，比过去任何时候都更加广泛和迫切。
实用艺术另一个重要的审美特点，就是特别注重表现性与形式美，并且将二者有机地结合在作品之中。实用艺术作为表现性空间艺术，它不注重模仿客观事物的再现性，而是注重表现某种朦胧抽象的情调和意味。因而，表现性应当是实用艺术一个重要的美学特征，也构成了它与戏剧、小说、电影等再现艺术的根本区别。实用艺术的这种表现性，使得它比其他艺术更加偏重于形式美。
所谓形式美，主要指各种形式因素的有规律的组合，从而形成了某些共同的特征和法则，它包括色彩、线条、形体等因素，也包括对均衡、多样统一等形式法则。人类在长期实践活动中发现和总结了许多形式规律，并且不断地创造出新绝的形式规律，从而大大提高了美的创造力和艺术的表现力。作为表现性空间艺术，实用艺术特别注重形式美。
总之，在实用艺术中，表现性与形式美密不可分。形式美是表现性的外部体现，表现性是形式美的内在灵魂。
实用艺术具有浓郁的民族风格和鲜明的时代特色。因此，实用艺术还有一个重要的审美特征，就是民族性与时代性的有机统一。在实用艺术中，包括建筑、园林、工艺美术的各门实用艺术，无一不体现出民族的风格和特色。实用艺术又具有鲜明的时代性。实用艺术的这种时代性，首先在于它总是表现出特定时代，特定社会的情感和理想。如中国在古代就以瓷器着称于世（China中国、china瓷器）。

5. 哪些是实用艺术的特征

实用艺术的特征首先在于实用性与审美性的结合，这是它与其他艺术区别之所在。实用艺术包括工艺美术、建筑艺术和书法艺术等。在实用艺术中，实用性和审美性是有机统一的，但各自比重并不一样，有些实用艺术，如日用工艺品、住宅、厂房建筑等，实用性大于审美性；而装饰工艺、园林建筑、书法艺术等则是审美性超过实用性。

6. 论实用美术的的审美特征 是什么呢 论述题，不是实用艺术，知道的帮帮忙啊···

我这只有美术的审美特征
关于美术的审美特征我们可以从两个方面来看一个是它的一般审美性格，即它作为部门艺术与其他门类艺术所共有的审美特点。
美术是以审美的方式掌握世界、反应和认识社会生活，并以审美的手段生产产品，创造精神成果。可以说审美是美术以及一切文学艺术（如小说、诗歌、音乐、舞蹈、戏剧、电影等）区别于其他社会事物（如宗教、哲学、道德、政治、法律等）的共同性格。审美具有
1、实践性与主体性
2、合目的性与合规律性
3、形象性
4、情感性
以上四个特点是美术的一般审美性格，也是一切文学艺术所共同具有的审美性格。有了他们艺术就成其为艺术，；没有了他们 ，或缺少了某一个特点，艺术就不成其为艺术，或是不完全的艺术。
另一个是它的特殊审美个性，即它作为部门艺术所独具的或特别突出的审美特点。
美术与文学、音乐、舞蹈、戏剧、等究竟是不同门类的艺术，应该有自己的特殊审美个性或相对来说比较突出的审美特点。主要特点体现在1、形式美与形式感。形式美主要是具有直观性的视觉形式的美，是眼睛的对象；形式感则是指形式美所引起的美感。2、记忆性与物质媒介性。3、历史文化的沉淀性。许多艺术形式都是积淀了一定历史文化和审美意识的符号。如中国京剧中的脸谱和程式化亮相，印度舞蹈中的眼神和手势等。这在美术中表现的更加突出。4、独创性和首创性。

7. 民间美术最重要的艺术特征

民间美术的艺术特征
一、民间美术的基本特征
1．真善美的审美特性
“民间美术通常把现实生活中的生活需求和生命需要作为自己的审美理想，以自身的功利意愿和要求作为审美判断和审美选择的标准，将征服客观世界、改造世界和向往美好生活的愿望和理想诉诸审美形式。”民间美术中的许多艺术形象和形式正是现代艺术家梦寐以求的目标。更为重要的是民间美术包含着精英艺术家创立的评判艺术标准的真、善、美，且达到至高无上的统一。“最原始的往往是最现代的，最幼稚的往往也是最成熟的。”《国语·楚语》中石：“大美也者，上下，内外，大小，远近皆无害焉，故曰美。”可知美即是无害，这不仅体现劳动人民美好的心愿，也是民间美术的“美”的另一种含义。民间创作的尽美意识是非常鲜明强烈的。对于‘美’的深层内涵，创作者自身不一定有思维的自觉，因为它是天然自在，不容反省的，这就是美与善在本体意识中未经分裂的原始统一。通过长久的文化积淀和民族审美心理调试，真善美自然而然地统一在民间美术之中。民间美术对于至善的追求诞生于人们对生命生存的渴求与对祥和世界的殷切向往之中。这是其力量的源泉。以人为本，以善为价位取向，决定了它不是对客观世界牵强附会的描述，没有自以为是的说教，没有无比晦涩的观念。民间社会所有的祝愿，所有的期盼，所有的幸福都寄托在其中。“真”与“善”为民间美术的“美”提供了保证。民间艺人与民间社会“对美的要求并非是刻意的，对于‘美’的深层内涵，创作者自身不一定有思维的自觉，因为它是天然自在，不容反省的，这就是‘美’与‘善，在本体意识中未经分裂的原始统一。”他们通过直觉把握了美的意味。在求善中抵达了真，真与善的统一中浮现了美，而美又启示真，存储了善，真与善统一在富有情味和憧憬的和谐心境之中。
2.清新、质朴的原发性
从民间美术的存在形态来看，具有与现实生活重合的性质，张道一称其为“原发性”。民间美术的创作者大多是处在社会底层的劳动人民，他们的生活实践和对生活的感受，决定了民间美术一直保持着中华民族原始艺术的基本品质。稚拙、自然质朴是民间美术的一般特征，带有较强的原发性。民间美术的原发性不仅在于民间美术的生产是自发的，更重要的是它显示了广大民众对生活的直接需要，而不是一种纯粹的艺术审美创造活动。民间艺人在创作民间美术时，既不炫耀技巧，也不矫揉造作，凭着自己的智慧和生产技能进行创作，带有很大成分的生活原型特点，它远比其它艺术更贴近现实生活。在内容上，它往往贴近于生产和日常生活情景；在形式上，一般不做过多的雕琢、修饰，保持着清新、质朴的原发性。在现代社会，虽然由于科学技术的发展，尤其是社会工业化生产的进程，使得不少民间美术被人为淘汰，然而民间美术的原发性特点仍然存在。因此，愈是具有广泛群体性的民间美术门类，就愈能反映中国本原文化内涵与艺术形态。
3.充满浓郁乡土色彩的地域性
民间美术以其独特的造型语言和艺术形式反映着各民族人民的情感生活和生活追求，蕴含着各民族社会生活、历史文化、风俗习惯、宗教信仰和美学观念等方面的丰富内涵。不同的民族，不同的地域都会产生其特有的艺术文化，这种区域性的艺术文化传统在塑造着区域民族的文化性格的同时，又影响、制约着人们的生活习尚，构成了民间艺术形式的丰富多彩。如陕北剪纸，东北皮影，河南朱仙镇年画，西藏唐卡等。通过不同形式的民间美术，人们可以探究到不同民族、不同地区的民族文化和民俗礼仪。在内容上，它往往贴近于生产和日常生活，任凭感情的自然流露，用直观的艺术语言来表达自己的感情;在形式上，一般不做过多的修饰，保持着清新质朴的随意性，具有一种超越时空的艺术魅力和审美价值。乡情、乡音、乡土培养着一方人，又影响着一方人，民间美术是对民间劳动和生活的歌颂。
二、民间美术的价值表达
1.实用价值
实用美术的客观规律是实用与美的辩证统一。实用，始终是第一性的，占居首位；美，是从属于实用的，是以实用品的物质材料、工艺条件和使用场合等为标准的，两者结合得越巧妙，愈能加强物品的实用性和艺术性。民间美术对于大多数的劳动民众来说，重要的不是其审美意义，而是适应于民俗的实用意义，因此它是民间习俗中必不可少的一种艺术活动。中国民间美术，始终遵循着实用与审美紧密结合的创作原则。尽管民间美术的魅力能让人魂牵魄动，但是它的第一特征仍然是它的实用性。它的发生、发展均与人民大众的劳动与生活相伴相随。它既是人民生活不可缺少的实用品，又是具有审美价值的艺术品。民间美术是同广大人民的生活关系最为密切的，就其主流来说，多带有实用性，虽然有一部分也带有“纯艺术”的特点，但仍距其实用性不远。
民间美术的一个主要特征它体现了实用与审美、物质与精神统一的原则。民间美术与人们的日常生活息息相关。人们在进行美的创造过程中，首先考虑到的是它的实用价值，即是为了满足物质生活，实现其实用价值；其次才是一种欣赏品，用来满足人们的精神生活。所以人的生命原则决定了民间美术的实用性原则，民间美术的实用价值总是和生活中的一些实用器物联系在一起，是和人们的衣食住行相关联，是围绕着人们的生活需要孕育而生的。
2．道德教化功能
中国传统文化作为一种伦理文化，具有复杂的礼仪规范和严肃的道德准则.由于中国传统文化所确立的人生价值理想，既在尽性亦在尽意，所以民间美术还担任着启蒙教育的任务。民间美术以其特有的亲和力，把思想理性内容融入艺术形象中，以其特有的方式寓教于乐，对人们的道德观念、行为准则、人生价值、是非观念、审美情趣等以启迪和教育，有着重要的欣赏、审美和教育的意义。这也是其自身存在价值及相对独立发展的内驱力。在民间美术作品中，旨在表彰宣扬先烈事迹、忠孝贤良、圣贤风范以及侠义行为等题材占很大的比重。它往往把民间传说、历史典故、小说或戏曲人物等作为表现主题。借助审美力量和娱玩方式宣道施教，是宣扬信仰观念和道德思想的物化形式，这方面的作品在皖南徽派建筑中的木雕、砖雕及石雕中比比皆是，如：“岳母刺字”、“八仙过海”、“水泊梁山”、“武松打虎”等。
总之，民间美术是真善美的统一体，它有着与精英艺术同样的精髓和价值。自古至今，人们终于逐渐认识到了它的伟大意义。民间美术的造型规律、单纯的风格、朴实天真的品质等等方面启发、影响着多少艺术家，民间美术所承载的文化、道德、社会内涵为社会学家深入探讨民族文化、历史和社会风俗提供了宝贵的资料。民间美术作为真善美的统一体，不管是从社会学还是美学的角度来看都具有十分重要的意义。