如何参与艺术活动

Ⅰ 排除艺术职业者，我们该如何充分的参与到艺术活动中呢

凑个热闹就可以，如果有职业者，就只好坐看客了，看热闹嘛！！！

Ⅱ 如何有效开展艺术领域活动的研讨

一、认清开展艺体教研活动的目的
明确目的，才能进行合理规划，制定切实可行的校本研修计划。
1.通过教研活动能有效提升教师学科专业素养和专业能力。

2.通过教研活动能快速提升教师学科课堂教学效能，有效促进学生学科素养发展和能力提升。

3.通过教研活动能有效营造团队研修氛围，提升团队研修水平，形成团队研修文化。

二、拓展艺体教研活动的内容与形式
要以全国学校体育、卫生、艺体教育发展规划》和《学校体育、

卫生、艺术教育工作规程》为依据，结合学校艺体工作中长期规划和学校艺体工作现状来制定学期艺体教研工作计划。我校艺体教研工作可以从以下几个方来思考：

1.各学科教师如何上好自己的专业课。

通过校内示范课、研究课、汇报课、重建课等多层次多形式的课堂教学实践，在团队教师的几天参与下，通过课前磨课、课堂实践、校内外名师引领、课后总结反思、课堂重建等环节，来推进教师上好自己的专业课；与校外学校或协作体联合打造精品课、示范课活动等，来推进教师上好专业课。

2.如何提升教师的学科素养，主要指所教学科的教育教学理念与理论修养。

通过同学科教师共读一本与自己学科相关的教育教学专业书籍并与共读者与教研组教师一起分享学习成果，分阶段性分最好；校内艺体骨干教师引领。可通过对校内艺体学科的深入调研，找准切入点开展有针对性的专题讲座，提升讲座的针对性与实效性；也可通过邀请进修校老师或区内外相关学科教学名师到校就学校艺体学科教学与教育研修中的难点、热点、困惑进行专题指导，及时了解学科教育最新教育教学动态，推进学科理念不断更新，为提升教师课堂教学理念更新助力；鼓励教师走出去，参与市外、省外学科教学交流、培训，并注重事后的校内汇报、分享、讨论与吸收。

3.开展不同艺体学科的教学成果汇报，全面宣传艺体教育教学成果，推进学校艺体学科建设与发展，形成良好的艺体工作氛围。

利用升旗仪式、大课间活动、下午第三节素质教育活动课等时段，开展学生声乐才展示、师生书法与美术作品展、各种特长训练小组对抗赛等。

Ⅲ 如何开展幼儿园艺术活动

实践证明，只有从实际出发，以幼儿为主体，从幼儿的兴趣出发，并在美术活动中激发幼儿情趣，体验审美愉悦和创造的快乐，体现自我表现和创造的成就感，才能使开展美术活动真正起到促进幼儿个性发展和提高其整体素质的作用。而在这个过程中，必须重新审视和改革幼儿园美术活动的定位、选材、教学方法等。

一、重塑幼儿园美术活动的价值取向

美术教育要顺应幼儿的特点因势利导，才会得到好的效果。幼儿园美术活动的价值取向应突出以人为本，定位于人的整体性、可持续性的发展。幼儿园美术活动的目标具体应该体现在以下方面：

1、唤起兴趣：在美术活动中获得愉快体验，并主动参与，使孩子从“要我学”变成“我要学”。

2、大胆表达：引导和鼓励幼儿大胆地表达表现自己的感受、体验，使其个性健康发展。

3、表现美：引导和鼓励幼儿用自己认为有美感的形式，创造性的表现对事物的观察和感悟。

二、在幼儿园内外营造自然的美术环境

优美的环境传递给幼儿各种信息和刺激，使幼儿受到一种文化艺术氛围的潜移默化的影响，提高幼儿对美的感受能力。因此幼儿园的物质设备、空间布置、墙饰的美化都应精心布置，和谐优美，体现出美的原则和规律。如园内外墙壁上适当安些多宝架或搁板架，陈列一些用泥、木、石、金属、石膏等材料制成的雕塑作品，发展儿童的空间感觉，使幼儿随时随地都能观察、欣赏这些艺术作品，受到艺术作品的熏陶；给幼儿提供进行集体作画的磁砖墙、水泥墙、黑板或大张画纸；也可给儿童提供小画板、小画夹，利于幼儿室外作画；幼儿园还应当给幼儿提供进行美术创作活动的材料。儿童通过自己选择材料、工具，用不同的材料进行粘贴、造型，发展自己的感受能力，加强对各种材料的认识。

三、结合年龄进行美术教育活动选材

美术教育活动的选材应充分体现幼儿的年龄特点，反映孩子的生活经验，使他们通过画笔表现、表达眼中和心中的世界，也才能更好的实现美术教育活动给幼儿带来的好处。

1、选材注重幼儿情感体验

老师在选材时，不要担心孩子的造型能力，怕他们画的不像。在他们涂鸦、稚拙的表现中，会有很多可爱的想法和独特的表达方式，我们评判他们的作品不能以“像不像”作为“好不好”的标准，而是要使他们能够表达出自己的感受，并通过自主的创作过程，建立起对美术活动的兴趣。如《从家到幼儿园》、《我的家》、《一桌好吃的莱》等内容和幼儿的生活密切相关，易于引发幼儿的回忆和表现，使他们喜欢参与美术活动，就是很好的题目。

2、表现的内容给幼儿留有充分想象的空间

同一事物，个人的感受和看法以及表达、表现方式是不同的，因此选材要给幼儿的表现空间大一些。如《未来汽车城》、《手影游戏》、《我最喜爱的人》等，由于没有固定的造型，幼儿不受“像与不像”的困绕，他们能够放开手笔大胆表现，从而调动起积极的思维活动，并能大胆发挥想象创造力，表达出自己对事物的感悟。

3、渗透民族传统文化的选材内容

中华民族历史悠久，有许多民族传统文化的积淀。在成人有目的的引导下，儿童在美术活动中会受到这些文化的感染和影响，因此选材的内容也可涉及适合幼儿欣赏和表现我国民族传统中的优秀文化，如：京剧脸谱、农民画、风筝、瓦罐等。此外，在确定题材时要注意突出美感和儿童情趣。伴随着选材的内容，其表现手法也要考虑运用多种形式。

四、丰富多彩的教学方法

对于喜好新鲜事物的幼儿来说，采用灵活多变的教学方法，才能更好地激起他们对美术活动的兴趣和热爱。以下是幼儿园美术教育活动的的五大教学方法，供您参考。

1、游戏情境法：教师要善于运用游戏的情境来感染和调动幼儿。如：情境表演、看录像、讲故事、变魔术、玩沙、糊纸盒、拼石头等活动都是幼儿喜欢的游戏，这些游戏里又包含着丰富的美术知识，而创设宽松、有趣的游戏环境，更易于幼儿把自己所思所想表达出来。

2、观察引导法：美术活动是视觉艺术活动，离不开观察。引导幼儿观察时，首先是启发幼儿对生活及事物的热爱。如引导幼儿观察、回忆从家到幼儿园的路上，你印象最深的高楼、房屋是什么样的？路上遇到哪些人？进行交流之后再画。从而启发幼儿通过观察抓住事物的特征，并把自己的感受和联想表现出来，使他们的画面生动而充满儿童情趣。

3、物象分析法：物象分析法是在观察的基础上，对事物进行描述性的分析，帮助幼儿在事物与画面之间架起一座桥梁，建立起自己独特的造型符号。在此过程中教师要善于引导和鼓励幼儿用自己理解的形象进行表述。如老师讲了“太阳十兄弟”的故事后，引导幼儿想一想、说一说，你想象的太阳是什么样的？他们发出的光芒是什么样的？为什么是这样？鼓励幼儿把看到的、想到的变成物象说出来然后再画出来，孩子孩子们感受不同，创造的符号也千差万别，使其作品成为充满个性、栩栩入生，是真正意义的“儿童画”。

4、作品赏析法：引导幼儿多欣赏一些中外名家作品和儿童优秀美术作品。欣赏过程中，教师要善于引导幼儿产生感受、理解和发现作品的表现手法和含义，使他们在获得艺术“营养”的同时，激发他们大胆地表现与创新。

5、过程指导法：幼儿作画时，教师既不能无目的的巡视，也不能过多的询问干扰了幼儿的原有思路。老师要做到因人而导、因需而导。如对自信心不足，不敢下笔的孩子，可以采取手把手或在纸上示意，帮他迈出“万事开头难”的第一步。在小朋友不知道如何继续丰富画面时，老师理解并引导其丰富画面，帮他添上关键的几笔，起到扩展、丰富其画面的好方法。

结语：总之，美术活动对幼儿有益兴趣、健康个性、审美与创造性发展具有重要的作用。教师应在遵循幼儿认识规律的基础上，选择适宜的内容，创造宽松的精神环境和文化氛围，选用恰当的方法，正确评价幼儿的作品，使美术活动真正成为孩子们的一种乐趣，一种荡漾着激情和人性的活动。

Ⅳ 如何开展幼儿民族传统艺术活动

自20世纪90年代中期以来，我国幼教工作者曾几次提出重视民族文化，但由于存在诸多不足，我国的幼儿民族文化教育一直停滞不前，至今仍处于起步阶段。比如民族传统文化中的民间艺术教育。总的说来，在幼教界，民间艺术教育尚未引起足够的重视。现行的幼儿园在教育教学活动中增加了一些关于优秀的民族故事、音乐、美术等方面的内容，但这些研究往往偏重于单个的教育活动的开展，教育的途径和方法也比较单一，忽视了环境教育和国外教育，于现在提倡的新的课程理念等存在一定的差距。结合地方饮食、传统工艺，传统音乐等的传统文化，专门进行各个系列的主题活动。因为这些东西就在孩子们的身边，所以他们容易接受也乐于接受。这样不仅丰富了幼儿的知识，开阔了幼儿的眼界，从中也培养了幼儿热爱家乡的情感。

概言之，我国的幼儿民族文化教育存在着一些偏差：
1、 沉湎于历史，缺乏对当前民族文化的关注。有些教师简单地将民族文化等同于传统文化，将民族文化教育变成了历史课。如用过多的时间来介绍交通工具、通讯工具、节日等的发展历史，介绍的杰出人物多半是司马光等历史人物。历史文化固然重要，但现代和当代文化也不容忽视。幼儿的心理活动具有现实性，他们把对当前事物的兴趣强过对历史事物的兴趣。幼儿生活在现实之中，他们对现实社会中的民族文化接触如此至多，我们为什么非要舍今求古、舍近求远呢？
2、 偏重知识，不注重精神内涵的把握。有些幼儿园的民族文化教育实际上是民族文化知识的灌输，只是让孩子掌握大量的民族文化知识和学习某些民间工艺，而注意让孩子把握这些民族文化的特色和从中折射出的民族精神。其实，民族文化知识和民间工艺只是民族文化的皮毛，而其深层次的价值追求、思想和行为方式才是民族文化的内核。当前，我们看到的所谓幼儿智力游戏大部分是知识游戏，如智力问答中，“我们国家有多少省市”，这是知识不是智力。
3、存在保守倾向。有的教师对本民族文化过分褒扬，没有将本民族文化置于世界多元文化背景中综合考虑、客观评价，回避本民族文化的缺陷。为什么幼儿文学发展很迟呢？就是因为中国历来的教育是以“教化”为特点，注重知识，不是以理解、承认、尊重儿童的心理特征、精神个性和独立人格为出发点，相反是牺牲儿童的独立人格作为代价的。所有用来“家教”、“家规”的内容，全都是封建伦理那一套三纲五常和“诗书礼易”等儒家经典，所以，幼儿文学的发展才会如此缓慢。
4、 重模仿、继承，忽视创新。这表现在两个方面，其一是教师在组织民族文化教育活动时，机械地利用历史材料而不加以改造，依教材讲，按惯例教，或者模仿其他幼儿园、其他教师的做法，根本不考虑本地的文化资源和幼儿园的实际条件，生搬硬套。其二是要求幼儿被动学习多，而让幼儿主动创新少。有的教师只是让幼儿背诵历史材料，机械地麻烦现实生活中的默写文化活动，学习民间艺术时一味追求“原汁原味”。之中过分让幼儿遵循文化传统而不注意创新的做法，必然扼杀幼儿的创造潜能，影响幼儿文化创新意识的萌发。

5、 缺乏长期、完整的计划。不少幼儿园将民族文化教育单独列为一项内容，使其游离于幼儿的一日生活和其他课程，而不是把它渗透到各个教育活动和一日生活中。有的幼儿园则缺乏长远目标，跟着浪头赶，实行一阵风式的教育。比如某段时间社会在提倡民间艺术教育，如京剧，我们的国粹。于是，幼儿园就一时兴起对幼儿进行这方面的教育熏陶，但等这阵民间艺术教育风刮过之后，就不再实行或者漫漫淡忘了。

那么，幼儿园的民主文化教育到底包括哪些内容呢？
1、 艺术类：包括神话、寓言、歌谣等文学艺术，剪纸、泥塑、国画等美术艺术，京剧、民歌、秧歌舞等音乐舞蹈艺术；也包括当前适合幼儿年龄特征的电影、电视节目，如影视剧《西游记》、动画片《小哪咤》、电视节目《大风车》等。
2、 节日类：包括我国的传统节日，如春节、端午节等，和重大的国际性节日，如六一国际儿童节等。
3、 饮食类：接受东西方的饮食文化，中国南北饮食习惯以及当前健康的饮食趋向。如北方人的主食——小麦，南方人的主食——大米等。
4、 游戏与玩具类：包括中国的民间游戏与玩具、传统体育运动项目，以及当前流行的儿童文娱活动方式和最新的玩具。我国的传统游戏源远流长，传统游戏是中华民族文化优秀传统的组成部分，很具有民族特色。它的发生发展反映了一定阶段的经济、科技、文化的发展面貌。有的游戏成了世界科技发展市场的一种先驱，例如风筝，最早的原始飞行器就是风筝了。中国在南北朝以前就有了风筝，唐代以后发展就更快了。七巧板被外国人称为“机巧”的中国之谜，九连环被外国人称为“Chinese Ring”（中国之环）。九连环已经有两千多年的历史，最早是玉琢的，到了明代由铁丝代替，至少在16世纪已经流传到欧洲。这些玩具都对世界科技发展有一定的先驱意义。传统游戏大概分为十二大类，有两千多年的历史：一、角抵游戏(摔交、拔河)、二、斗戏（斗鸡、斗蟋蟀）、三、棋类游戏（围棋）、四、射类游戏（弹工、射箭）、五、球类游戏（蹴鞠）、六、水戏、冰戏（游泳、钓鱼）、七、养类（蝈蝈）、八、杂类游戏（踩高跷、放风筝、荡秋千、玩陀螺、竹马）、九、嬉戏类（捉迷藏、过家家）、十、手戏（捉中指、手影、手指画人）、十一、吹戏（吹龙、吹肥皂泡）、十二、院戏（立鸡毛掸、捞小尾巴鱼、拍叶儿响、丢手绢、卷白菜、找朋友）。

幼儿园应如何根据幼儿的年龄特点和具体情况，选择幼儿易于接受的民族文化内容、教法、教学途径，来科学地实施幼儿民族文化教育呢？
1、 寓民族文化教育于环境的创设和利用中
现代教育十分重视环境归儿童身心发展的影响，并把环境创设看作教育教学和课程设计的重要组成部分。墙装作为环境陈设的主要内容，能从情感情绪上带给幼儿愉悦感。将民族文化内容渗透到墙饰中去，作为墙饰的重要组成部分，可以扩大幼儿的视野，丰富他们的知识，使孩子们能从另外一个角度接触和认识民族文化。如可设计制作以中国名胜古迹、京剧脸谱、祖国特产等为主题的墙饰。

2、 寓民族文化教育于一日生活各环节中
幼儿与成人、同伴之间的共同生活、探索、交往等，是其社会学习的重要途径。我们可以从现实生活中可感知的民族文化因素入手，择其精华，对幼儿进行民族文化教育。如中国有很多充满浓郁风情的节日文化，每个节日的由来、庆祝的方式、风俗习惯等内容都可以引导幼儿认识。中秋节组织幼儿一起听“嫦娥奔月”的故事，品尝月饼。元宵节开展猜灯谜活动，大带小做元宵、煮元宵，一起品尝元宵等活动。通过为共同庆祝节日开展的一系列活动，真正让幼儿领略到节日文化的魅力。
3、 寓民族文化教育于社区活动中
大自然是一本活的书，社会是一个大课堂。新《纲要》指出：充分利用自然环境和社区的教育资源，扩展幼儿生活和学习的空间。我们应努力挖掘利用周围环境中有利的教育资源，充实教育内容，拓宽教育途径。如可以组织幼儿观看地方戏，观看地方运动会，了解运动项目，让幼儿用耳朵、眼睛等感官感受浓郁的民族文化气息，受到良好的熏陶。

4、 寓民族文化教育于亲子活动中
新《纲要》指出：家庭是幼儿园重要的合作伙伴。我们应争取家长的理解、支持和主动参与。我们首先可以通过幼儿园的家长会、家长开放日等活动，提高家长对民族文化教育的认识，让家长明确民族文化教育的目标、内容，使他们积极配合幼儿园教育，并将、民族文化教育延伸到家庭教育中。我们可以每月发放一份家长月报，介绍幼儿园民族文化教育的实施情况，提出要求家长配合的工作以及注意事项，让家长心里有数。其次，我们可以开展介入式活动，邀请家长参与民族文化教育活动中来。我们可以要求家长让他们利用假日机会带孩子参观、游览，引导幼儿接触更多的民族文化。在幼儿园开展教学活动时，如“美丽的丝绸”等，可以邀请家长来到课堂中参与活动，给幼儿展示各种丝制品，介绍各种有关的知识，让幼儿充分感受到民族文化的灿烂。

在开展民族文化教育时，我们应该注意：
1、突出民族特性
我国传统文化中有许多优秀的成分，诸如上面提到的人本精神、乐道精神、和合精神、笃行刚健的精神、友好意识。这些都是中华民族的文化之魂。幼儿民族文化教育应充分展现这些民族精神，使之内化为幼儿的个性特征。比如，前面提到的传统体育类游戏，其实幼儿到现在还在玩。特别是在农村，还有各少数民族玩的游戏也有很多孩子玩。应该推荐、介绍有价值的儿童传统游戏，比如风筝、智力七巧板、棋类、九连环等，广为宣传，演示给孩子们看，引导孩子去玩，继承一些好的 游戏文化。当然第二个，我们也要对传统游戏加以创新，使它蕴涵着更大的科技含量，能够创造一些新的游戏。所以，幼儿园应该重视传统游戏，以发展传统游戏。因为它对孩子来奖，无论是开发智力，还是娱乐、强健体魄，都有着积极的意义。这么多年传承下来为少年儿童喜爱，这里面是有一定的文化的。

2、以古代今，求实创新
当代的民族文化比历史上的民族文化更丰富多彩，进步昌明和鲜活可感，教师应从现实生活中可感知的民族文化因素入手，择其精华，对幼儿进行民族文化教育。涉及某些文化的渊源由来时，教师方可采取追忆历史的方法。就是可向幼儿介绍中国当前的饮食、服装和节日文化，全球化和信息化趋势等。涉及幼儿自身的文化，如儿童食品、服装、玩具用品、游戏交往、文娱活动等，应将其作为重点及时给孩子，让孩子共同品评，以提高孩子对儿童文化的辨别力，引导孩子的文化消费。幼儿民族文化教育应以培养幼儿的文化创新意识和能力为目标，应务实，使之充满时代感和生活气息。每个生活在宁波的幼儿都知道灵桥、琴桥、江厦桥、甬江大桥等。老师就可以在主题活动中以“桥”为题展开探索，让幼儿从身边的令他们自豪的灵桥、琴桥、江厦桥、甬江大桥等说起，从而追忆我国造桥历史，了解我国的桥文化，进而扩展到长城的认识等等。教师从现实生活中可感知的民族文化因素入手，择其精华，对幼儿进行民族文化教育。

3、中外兼容、共生互动
有比较才会有鉴别，将民族文化同外来文化进行比较，知识让幼儿把握本民族文化形成客观、公正态度的有效方法。文化多元才会有主导的凸现，文化共生才会有综合创新，文化互动才会有争奇斗艳、竞相发展的局面。因此，我们对外来文化要持包容的态度。在组织开展民族文化教育时，应适当光照外来文化，将其合理因素纳入本民族文化之中。比土，“神州五号”载人飞船发射的成功震惊世界，教师就可以抓住这一事迹把幼儿引如这一科学领域，并拓宽视野介绍美国、前苏联等发达国家的太空之旅，让幼儿把握本民族文化特色，对本民族文化同外来文化进行比较，形成客观、公正的态度。又如，研究外来“肯德基”、“麦当劳”的饮食同时交流中国的饮食，引导幼儿进行对比，感受不同文化背景下的不同饮食文化。将民族文化置于绚丽多姿的世界多元文化背景中，将我们社会中居主导地位的文化置于生生不息的大众文化之中，幼儿民族文化才会显得生动活泼，文化教育资源才不至于枯竭。

4、整体设计、综合实施
幼儿民族文化教育应融入幼儿的一日生活和各教育活动领域中。在健康领域，可进行民族武术教育，也可对孩子进行饮食文化教育，介绍中国的筷子文化和西方的刀叉文化；在艺术领域，可对孩子进行民族音乐、舞蹈、绘画、手工、雕塑、建筑等综合艺术教育；在科学领域，可向孩子介绍现代生活中的科技产品、民族品牌；在语言领域，可进行民族神话、寓言、歌谣等文学艺术教育。中国的古诗文兼跨德育、智育、美育三大范畴，凝结前人对于人生、社会、自然万物的文化现象，闪烁这中华民族的所特有的精神基因，任何一个人都会从中受益无穷；在社会领域，可进行社会风俗习惯、规章制度等方面的教育。

加强幼儿的民族传统文化教育，是刻不容缓的事情，我们必须加以重视。继承和弘扬民族传统文化，从幼教开始着手，让灿烂的中华文化长流不惜！

Ⅳ 试谈幼儿教师如何组织与参与戏剧活动

年来，随着我国教育改革的不断深化，戏剧在校园艺术教育中的推广和应用，以及对英美等国中小学戏剧教育的介绍，教育戏剧（Drama in Ecation）、教育剧场（Theater in Ecation）越来越为大家所熟悉，戏剧在教育中的地位和作用也逐渐引起国内教育界的关注和重视。

一、什么是戏剧教育？

戏剧教育是一种教育性质的戏剧活动，或者说是戏剧方式的教育活动。法国思想家卢梭曾提出将戏剧融入教学，随后美国儿童剧场协会（Amercian Association of theatre for Youth）简称AATE，召集了七十余位戏剧学者与专家进行研讨，在研究报告中将戏剧教学的内容归纳为四大类：

1．发展自身内在与外在的资源；

2．借由艺术合作创作戏剧；

3．将戏剧与社会情境结合；

4．美学评析。

在戏剧教学的过程中，儿童是参与者、制作者和欣赏者。参与者所需要的基本能力包括感官与情感感知能力、想象力、身体动作、声音、纪律以及自我认知。戏剧教育的重点在于参与，从感受中领略知识的意蕴，从相互交流中发展可能性、创造性。

二、儿童戏剧教育的必要性和可行性

1．戏剧作为一种综合艺术，以舞台表演为中心任务，同时融合了文学、音乐、舞蹈、美术等多方面的艺术因素，通过直观的舞台形象，配合多样的舞台表演形式来反映现实生活，帮助儿童认识世界。

2．戏剧表演活动形式丰富，包括歌、舞、画、图等多种形式，且不同活动形式之间的系统性、连续性和针对性强，能够满足幼儿多方面能力的发展要求。

3．戏剧的学习是不以学习戏剧知识和表演为目的，而是运用戏剧的元素设计各种体验渗透到教育中，鼓励孩子思考各种问题，感受各种情感，让身边的每一个地方都能成为他自己的小舞台，让每一个孩子都能成为自己心中的那个小演员。

4．戏剧表演活动与幼儿全面发展的要求相符我国相关文件指出幼儿园教育活动的各个领域应相互渗透，提高教育活动的综合性、趣味性。

三、戏剧课程介绍

（一）研发缘起

绘本戏剧课程是紧跟“全国学前教育专业(新课程标准)十二五规划教材”研发的一套课程，是将绘本阅读与戏剧教育运用于家庭教育的专题工作坊。绘本戏剧课以绘本为媒介，融合戏剧创作、表演于一体，贯穿家庭教育诸多元素，同时培养运用绘本推广家庭教育的实践技能和方法，让以绘本为媒介的家庭教育以鲜活的方式惠及更多家庭和孩子。通过学习，学员可以开展家庭教育儿童及小学低年级段专题课程、儿童园、小学特色教学课程、绘本家庭教育父母课堂、绘本家庭教育沙龙活动和绘本家庭教育讲座。

（二）课程介绍

运用儿歌、角色扮演、发音练习、戏剧游戏等鼹鼠阅读方式，帮助孩子发现、探索、认知自我与世界，在性格、语言、情感、社交等方面得到全面发展。在好听好玩的故事里和丰富的英文戏剧情节里，提升想象力、创造力和自信心，培养表的能力，同理心和规则意识，为进一步系统学习Drama课程奠定基础。

（三）教育目标

1．通过艺术表达自我和内心深处的世界

2．在各种学习中表达自我感受，探索未知的潜能和情感

3．改善和提高与人沟通和团队合作能力

4．建立自信心和自尊心，实现自我价值

（四）教学目标

1．透过绘本作品，深入剖析绘本图文特性。

2．以绘本为例，让参与者由浅入深，了解故事绘本的特性与如何进行故事分析。

3．以故事为主，用活泼有效的策略，带领孩子进入戏剧游戏。

4．从绘本到剧本，架构创编剧本的基础能力。

5．教导大家简单的剧场概念，并进行实作。

6．了解沟通与提问的关系，并学会从故事中设计提问。

7．现场实作并指导教案设计，结束后学员都能带回自己的成果。

（五）课程内容

1.绘本的创造，对于戏剧画面的想象与塑造。

2.分析如何将创意绘本改编成剧本，学习关于内容的变化，剧情的推进、冲突的表现形式等，并对剧本形式和主要组成要素做讲解，如取材、编写大纲、调整大纲、填入人物、对白、场景、动作说明等。

3.对剧本进行反复推敲，修改，排练，和道具准备，最终形成一部完整的戏剧。目的：在追求精彩的演出效果同时，引导每位参与者表达自己的思想，在绘本的演绎中不停地追寻真正想要的，在戏剧中不断地探寻与思考，成为戏剧的主角和风格的主导。

（六）实施流程

1．互动时间

让孩子在一个自由、安全、开放的戏剧情景中分享一周的经历，锻炼自我表能力的同时，学会如何与人交流、聆听别人的想法和尊重他人，熟悉口语表达的技巧，增强早起的沟通表达和团队协作能力。

2．歌曲时间

用充满童趣的英文儿歌、童谣和富有节奏感的舞蹈，让孩子在唱歌跳舞中热身，完全打开身心，学会常用英文口语的表达，加深记忆，提高学习兴趣，积极主动地融入课堂。

3．热身环节

用5－10分钟给孩子一个新角色，通过2－3个变换的场景，让孩子自由展示，充分释放并打开内心，迅速激活想象力和创造力，为接下来的环节做准备。

4．发音练习

通过郎朗上口的英文童谣、英文绕口令、英文诗歌等形式，锻炼孩子腹式发音、唇舌发音、咀嚼肌、气息发音等，训练孩子口腔肌肉，学会自信、字正腔圆、充满感染力地用标准英文表达自己。

5．表演时间

在老师的带领下，孩子们在规定的场景和熟悉的故事框架中，尽情发挥想象力，通过短剧中的角色扮演，演绎情景故事，学习同龄人的交流协作，提升自信心，培养同理心，提高语言表达能力和团队协作力。

6．总结时间

教师帮助孩子们整理当天学习的内容，鼓励孩子们分享自己在课堂中最喜欢的内容是什么，哪些是让你印象深刻的，如果我是故事中的主人公我会怎么做等等。回顾全天学习内容，分享收获，引发新的创意。

Ⅵ 怎样开展美术欣赏活动

艺术欣赏和艺术创作同样，是人类高级的、复杂的、特殊的的精神活动。人类在一个不断发现美和不断创造美的精神活动过程中，认识自身，寻求自身的价值。比如说：一个小男孩将一块石子投入水中，他看到谁的涟漪不断扩大，他欣赏自己的创造，从中得到无比的欢喜.......

欣赏者的需求、趣味、消费能力是构成人类不同历史阶段上不同艺术价值圈，各个时代的最高艺术价值圈，要求并创造着属于那个时代自己的杰出艺术家和艺术大师。

艺术欣赏一般将作品从整体构成上分为外层面和内层面，即外部形式结构和内在情感意蕴两个层面。以绘画为审美对象来说，欣赏活动初步形成的感觉印象是外层的视象感觉，色调或明亮或暗淡，表情或宁静或躁动，笔致或飘逸或沉厚，意向形式或和谐或奔突，格调或质朴或华贵等等。视觉感受力，主要是对“形”的感觉的灵敏度。我们大多只注意“色盲”，实际上“形盲”比“色盲”要多。视觉形象感受如：斜三角形的动势，正三角形的稳态感，垂直直线的肃穆，波浪线的起伏运动，锐三角形的冲力，重复线形的交错、重叠、张力、对峙、疏密、均衡等等构成的不同动势。

再举个例子：德国女版画家珂勒惠友的铜版画《农民的暴力》组画之五《反抗》

另一幅〈织工暴动〉组画之三《职工的行列》,这一幅的总体形式感是横跨画面一条静静的水平线。在几乎占去3/4大面积，分割式的水平线下，准备暴动的织工行列以一种沉默的、埋头向前的、被压抑着的”力的图式“酝酿爆发。这一水平线蕴藏的”力“和《反抗》的力不同，它是”高潮“的准备，不是”高潮“的到来。但总体形式感又绝不是一条死寂的横线，它被一只象是伴随呼喊声的手，一只拳头冲破了，这一高点顺着女工背上睡去的孩子的手臂，构成视觉三角形的右侧弦线。从同一高点向左下方伸延，和另一织工揣持着的斧头相连，构成视线三角形的左侧弦线，或者说，在这两条弦线区，正是整个构图的神情集中点-----”画眼“所在。

如果我们能迅速抓住画面最基本的形式感，总体形式结构和”力的图式“，就能唤起与画面情感相对应的审美感受。

Ⅶ 怎样让孩子喜欢进行艺术活动并大胆表现

生活中,孩子的想象力和创造力是没有限制的,关键在于育人者如何看待幼儿的创造力.孩子的成长过程,就是艺术创造的过程.唱好一首,说好一句话或者画好一幅画对孩子来说就是艺术创造.正如日本教育家木村文一所说：“如果孩子的兴趣和热情得以顺利发展,就会成为天才.”这也说明了想象力是迈向成功的翅膀,没有丰富的想象就不会有创造,也不会有科技进步,不会有牛顿定律、不会有相对论.美国心理学家布卢姆指出：如果把人在17岁所达到的正常智力水平看作%,那么,从出生到4岁就获得50%的智力,从4岁到8岁又能获得30%的智力,而剩下的20%则可能在8岁到17岁这个年龄阶段获得.这说明早期教育对于人的发展有着重要的影响.如果我们尽可能早地对孩子进行积极的艺术创造教育,孩子长大后就有可能成为一个杰出的人.随着时代的发展,人类进入了高科技时代.时代的发展要求我们具有创造意识,创造精神和创新能力.正因为如此,我们在教学中应该时时培养幼儿的创造力,特别是利用幼儿喜欢的艺术活动,如音乐、画画、故事等活动更好地启发孩子,使他们思维活跃、想象丰富、富有创造力.一、营造良好的氛围,鼓励幼儿大胆创造音乐是幼儿欢乐的源泉,孩子能把它转化为自己的创造力.所以我们教师要善于发现幼儿的创造性因素,对于幼儿的一点一滴的创造性活动都要给予充分的肯定并及时抓住时机引导他们发展下去,充分发展幼儿的创造力.陶行知先生曾说过：“创造力最能发挥的条件是.为幼儿们创设一种宽松、、的气氛,让他们能够思索,大胆想象、主动实践,才能萌发最大多数幼儿的创造力,并使最大多数幼儿的创造力发挥到最高峰.”音乐活动本身就是一种创造性的活动形式.只要我们为幼儿提供充足的游戏时间,选择适合幼儿的音乐材料与活动,让幼儿情不自禁地投入到音乐的角色中,在音乐的熏陶下随心所欲、无拘无束地欣赏音乐、理解音乐,创编曲和动作.在充分满足幼儿好奇心与兴趣需要的同时,促进其积极性、能动性、创造性的发展.孩子在演唱曲的时候,经常搞不清而串了词.这时候可通过启发幼儿创编动作来帮他们记忆词,表达情感.如曲《种瓜》：我在墙根下/种了一个瓜/天天来浇水/天天来看它/发了芽/开了花/结了个大西瓜/大西瓜呀大西瓜/抱呀/抱呀/抱呀抱不下.这首曲的词具体生动并完整地讲述了我是怎样种瓜的.我充分利用词,让幼儿想象我当时种瓜的心情,创编动作来表现.我还鼓励幼儿大胆地创设情景,几个人合作表演.这样的活动中,孩子是快乐的、的,不受拘束的,他们创造的同样也是高涨的.通过这样边唱边表演的活动,孩子们既不会忘记词,又便于表达曲的情绪,还有利于幼儿音乐创造力的培养.有些音乐的旋律带有明显的感染力,孩子往往在欣赏的过程中就能被音乐的气氛感染,并粗浅地理解到音乐所表现的内容.例如《狮王进行曲》的音乐,在节奏、音高、结构和乐句的安排上,都表现出明显的艺术形象.如趾高气扬的狮子王,整齐有序的乐队,轻巧的小兔子等等.因此,可以让幼儿在倾听熟悉音乐的基础上,利用明显的艺术形象让幼儿创编一个完整的故事.了解音乐的象征意义,正确理解作品的内容,并用动作节奏等音乐手段创造性的表现音乐.有的音乐的情节带有明显的感染力.幼儿往往被音乐的情节所吸引,并且在情节中创造性地表现其内容.例如音乐游戏“小兔乖乖”中,由幼儿扮演大灰狼、小兔子以及兔妈妈.在音乐情节及环境气氛的渲染下,幼儿被曲中大灰狼那种凶狠的样子、声音及小兔子沉着的表现并与大灰狼斗智斗勇的游戏情节所吸引.在老师的鼓励下纷纷参与游戏、扮演角色.随着音乐的变化‘幼儿地创编出各种动作表情,使幼儿的创造力得以充分发挥.二、适时提供话题,让幼儿插上想象的翅膀着名教育家苏霍姆林斯基曾指出,音乐和游戏一样是儿童童年不可缺少的.德国诗人德,从两岁开始,妈妈每天将故事讲到关键处就让德给故事编结尾.德妈妈的这一教育形式,对德以后从事文学创作起了很大的作用.“知之者不如好知者,好知者不如乐知者.”运用“续编”“创编”的方法可以激发幼儿对想象的兴趣,积极互动地进入想象的空间.幼儿的年龄特点决定了他们的想象是无边无际的,思绪是来去无踪的.很多时候他们是不满意故事的结尾或一些诗的内容的,也不完全认同我们的想法.在故事和诗文学中,我尝试对幼儿进行创造性的教学.如我在教诗《梳子》的时候,让幼儿认真的理解诗的内容,大胆的想象,创编出这样的诗句：抹布是玻璃的梳子,梳着玻璃的头发；拖把是地板的梳子,梳着地板的头发；白云是天空的梳子,梳着天空的头发；小鱼是小溪的梳子,梳着小溪的头发……幼儿们根据自己的生活经验和他们无穷的想象创编了许多精彩的诗句来.还有我在上《小花猫的铃铛》的时候,孩子们根据画面提供的线索认真观察,大胆想象,创造出这样的情节：当主人给小花猫戴上铃铛后,小花猫很神气,走起路来也把脖子伸得直直的,胸挺得高高的,到朋友们面前到处炫耀自己……在创编的过程中,有的幼儿就提出疑问：小花猫戴上铃铛,铃铛发出声音后肯定抓不到老鼠,那它的主人还会喜欢它吗?它还会像现在一样神气吗?孩子们经过激烈的讨论后又根据自己的生活经验编开了.在创编、否定、再否定、直到肯定的过程中,孩子们充分张开想象的翅膀进行大胆的艺术创造.慢慢地我又适当地让幼儿给有悬念的故事进行创编,让他们进行更大胆、更广阔的艺术创造.我在活动中尽可能地多提供给幼儿想象的空间,让孩子们尽情享受想象的快乐,从而激起他们的奇思妙想,发掘他们的创造力.三、挖掘各种材料,提供幼儿创造的广阔空间艺术有它的不随意性,也有它的随意性.只要有艺术的效果,就不必拘泥于它的工具、材料及形式.因此,我在活动中为孩子们提供了各种各样的材料,如毛线、各种纸、布条、空瓶子、木板、各种瓜子壳、鸡蛋壳、吸管、树叶、树枝、棉花、颜料、墨汁、水粉等等.让幼儿地选择自己感兴趣的材料去进行操作、创造.如在纸上拼贴布条、布块.开始,当孩子们把布条或布块随意进行摆放时,我就鼓励他们充分发挥想象,“这像什么?”子、电冰箱、饼干、马路、树干、小狗、裙子、椅子、汽车……当孩子们海阔天空地进行想象时,我们要持肯定的态度.积极鼓励每个幼儿参与到活动中来,从而激发每一位幼儿的想象的欲望,让他们从单一到复杂,不断地创新.事实也证明,孩子们在玩废旧物品时,总是非常地投入,他们的创作空间也更广阔.也可以利用各种环境布置,让幼儿在各种环境布置的过程中充分地发挥想象,创造性地表达自己的意愿和想法.如利用各种布条拼贴图画；在纸上撒点水粉或墨汁进行吹画；用树枝在沙子里画画、写作、垒；在木板、鸡蛋壳上进行创作……这些东西都是每位幼儿百玩不厌且极富创造性的活动.在这些活动中,每位幼儿不在乎自己所创作的东西有多么的形象,多么的逼真,他们只在乎这些东西能表达自己的想法,能表达自己对美好生活的向往.在活动中能把自己的想法充分的表达出来就行了.还有如利用散文欣赏活动来发展幼儿的创造力,记得我们有一次欣赏散文《春雨的色彩》,这首散文描绘的是春雨过后大地万物复苏、万紫千红,世界变得生机勃勃、充满活力.在活动中我及时鼓励幼儿展开想象,大胆用色,把对散文的理解、感受通过自己的绘画表现出来.结果有的幼儿画了“大草原”,有的画了“美丽的”,有的画了“一片大森林”等等.这些都充分表现了我们的幼儿再创造的能力.每位孩子在日常生活中都是艺术家,他们那敏感的心灵,细微的感觉,思想的火花都是最真实、最有价值、最富创新的.作为一名幼儿教师应善于用幼儿的眼光看待他们的世界,善待每个幼儿的想象,并给予最真诚热情的评价.让孩子在感受教师的爱意和期待中乐意去想象,让幼儿稚嫩的想象伴随着他们年龄的成长茁壮发展.

Ⅷ 如何开展中小学课外艺术活动

一、在教学目的上，强调开展各式的艺术活动，提高其人文素养
依据不同年龄段的学生而言，相对来说又有不同的目标。对于小学生而言，在教学目的上，要更加关注学生整体人格的发展，强调在各式的艺术活动中培养学生的综合艺术能力，提高其人文素养。
1、开展完整的艺术活动
艺术能力形成于完整的艺术活动中，让学生亲自感知和接受艺术大师和同学们的作品，从中得到启发和创新，在反思中学生会梳理自己对作品的感知，从而加深对自己情感的体验，还会在自己的作品中找到不足，形成进一步完善自己创作的冲动。
2、开展生动有趣的游戏性艺术活动，
艺术与游戏有着内在的本质联系，都需要极丰富的想象力和自由创造。艺术课程通过有组织或随机的游戏活动，增进教学的趣味性，让学生在轻松愉快的氛围中体验艺术的魅力。
在小学阶段，学生受其生理及心理特点的影响，在对其进行艺术教育时，开展生动有趣的游戏型艺术教育活动，可以让学生中在趣味的游戏中感知艺术，使每个学生把艺术活动作为一种轻松、快乐、自由的事，全身心地投入其中，完全进入一种审美的状态，使其感情得到真诚的流露。
如：在教授西班牙儿童歌曲《请来看看我们的村庄》时，待学生熟悉歌词后，让学生按照歌曲中的节奏，边拍手边以儿歌的形式读出歌词。等学完这首歌曲后，让学生充分发挥他们的想象力，把歌曲中各种小动物的动作表演出来，边游戏，边拍手，边模仿，边习唱，让每一个孩子都大胆参与，这个办法不仅可以使同学们都兴奋起来，真正投入课堂中，还可以让小部分唱不好的同学同样置身于音乐的殿堂中。
二、 在教学方式上，充分运用多种教学方式，提高学生综合艺术能力
1、 挖掘渗透点，一科切入，兼及数科
把各科教材中的艺术教育因素进行梳理，根据不同年龄段学生的特点、艺术欣赏水平进行排列，初步构建出各科艺术教育渗透序列，再兼容音乐、美术、舞蹈等艺术性学科，达到综合艺术教学。如在教学《月光曲》这一课文时，让学生在理解语言文字的基础上，教师可以让学生闭目欣赏优美的钢琴曲，用心感受，伴随着优美的曲子，学生会悦其耳，激其心，从而达到开发其智力的目的。
2、 找结合点，多科综合
为了实现和发展学生在艺术表现、艺术创造上的愿望和能力，实现课堂教学与课外活动的完美结合，我们可以结合本学期或本单元的学习内容，利用课堂或课外活动的时间，与学生一起选择、构思，开展以班为单位的音乐剧、书画展、工艺比赛等活动，以提高学生的综合艺术能力。在这种课堂上，教师要尊重每个学生的兴趣和需要，充分调动他们的主动性，让他们大胆地进行艺术想象和创作，积极投身于艺术活动之中，同时鼓励学生展开合作学习，发挥群体力量，对艺术作深入的探索。
三、在教学内容上，为学生提供丰富多彩的内容和信息，拓展学生的艺术视野
艺术课程的内容从不同角度可以分为两类：就其艺术门类上分为音乐、美术、舞蹈、戏剧等艺术学科，其着眼点在于帮助学生在各种艺术心理能力之间建立起丰富的联系，促进听觉、视觉、形体、言语这四大能力的发展，形成了一种互为补充的完整艺术心理结构和综合艺术能力；从学科内容上分为美学、艺术批评、艺术史、艺术创作，对学生进行艺术教育，不应局限于某一个特定的方面，在学生掌握一些艺术技能的同时，要让他们全方位地接触艺术，熟悉艺术的发展历史，具有欣赏艺术的趣味和评价艺术的洞察力，从而拓展学生的艺术视野，使艺术学习更有趣、更容易。
四、在评价方式上，尊重学生个性差异，使每个学生获得成功感
艺术课程在关注对学生艺术知识与技能掌握程度以及整体艺术能力发展水平的评估的同时，还强调对学生通过艺术的学习，在文化修养与情感、态度、价值观等人文素养上获得发展的评价。
教师要依据新课程标准，注重从学生的整体发展，以学生的生活、情感、文化、科学为出发点对其进行综合评价；艺术学习不追求结果的一致，更关注学生在艺术活动过程中如何发挥自己的主动性、想象力、创造力和交流、合作的能力等，倡导个性化的艺术学习方式，因此，在对学生进行艺术评价时，更应关注对不同差异学生学习过程与个性发展的评价，不同差异学生的学习过程，更直接、真实地反映了学生的学习状况和变化，教师只有及时针对这种变化或问题，给以及时的评价、反馈，才会更有利于把握学生学习的发展动向，使生个学生都能获得成功感，促使其艺术能力的发展。
五、 在教学环境上，利用学校各种文化资源，延伸艺术课堂
学校要多方位，多渠道的通过实体、舆论及人际关系等因素构成客观环境氛围，为学生艺术能力、人文素养的提高营造良好的网络系统，创造性的，富有特色地开展综合艺术教育。
1、 美化校园环境
苏霍姆林斯基认为：“环境的美观是由于天然的和人造的景物的和谐造成的，这种和谐唤起人们欢乐的情感。”学生从入学第一天开始，就与学校中的一切息息想关，学校的园景培养着学生欣赏自然美与劳动美的情感。一个在整洁、优美的环境中的人不大可能随地扔纸屑、随地吐痰。在对学生进行艺术教学的同时，不要忘记大自然的娇美。所以要净化、绿化校园，栽花、种草、植树，使校园春有花，夏有树，秋有果，冬有青。使校园园林化，怡人化，艺术化，让学生时时受到美的熏陶。
2、 建设校园文化环境
让学生在空气中感受音乐，利用课前、课余定期播放儿童歌曲，让学生在不自觉中受到音乐的熏陶；充分利用校园内及教室内的报栏、壁报，张挂艺术家们的画像、佳作，开辟艺术长廊，展出学生的作品，让学生每天一走进校园就感到自己走进艺术的天地；作为老师，要具有教学素质美，教学气质美，教学语言美和教学仪态美。
作为一名教育工作者，要紧跟时代的步伐，科学地、创造地利用各种方式渗透艺术教育，让学生在艺术的殿堂中获得丰富的情感体验，健全人格，成为智慧的人。