‘壹’ 非物质文化遗产传承人技艺特点怎么写
非物质文化遗产的大部分领域，如口头文学、民间绘画、表演艺术、手工技艺、民间知识等，一般是由传承人的口传心授而得以代代传递、延续和发展的。在这些领域里，传承人是非物质文化遗产的重要承载者和传递者，他们以超人的才智、灵性，贮存着、掌握着、承载着非物质文化遗产相关类别的文化传统和精湛的技艺，他们既是非物质文化遗产的活的宝库，又是非物质文化遗产代代相传的“接力赛”中处在当代起跑点上的“执棒者”和代表人物。
民间傩面制作传承人、雕刻技师姜浩芝
传承人可能是家族传承中承上启下的继承者，也可能是社会传承中承上启下的继承者。至少在前面所举的口头文学、民间艺术、手工技艺和民间知识这些类别中，传承人的传承作用是非常明显的。当然不限于这几个类别。因为这些领域是比较适宜于个人技艺发挥和体现个性化创造的领域。传承人之所以成就为传承者，固然环境（家族中有传承的传统，有师傅的带和教，等）起着决定性的作用，但当事者的超人强记博闻、聪明智慧、心灵手巧、独特匠心等的能力与个性，也比较容易在这些领域里突显出来。[2]
总之，这些领域里的文化传承，不是单线的延长或原质的移位，而是既有衰减又有增量，以创新达成文化的积累。积累是传承的结果，而积累的核心是传承者的创新。
中国文化部非物质文化遗产司巡视员马盛德在2016年3月30日的文化部例行发布会上宣布；自2016年起,中国1986名国家级非遗代表性传承人补助标准将提高至每人每年2万元人民币。
‘贰’ 你认为什么是文化艺术的传承
个人认为书法是中国文化艺术之传承，其不单在艺术领域讲究天人合一蕴含中国传统文化核心亦在艺术审美中融入时间，空间，阴阳等理念，含宗教，哲学，历史，文学，诗词等文化至今诸多艺术不理其宗。
‘叁’ 述古希腊罗马的艺术特征及其传承关系。
你好！
古罗马是传承了希腊的古典主义艺术风。之所以我们今天能看到那么多古希腊的艺术品，尤其是在雕塑方面，就是因为古罗马当时崇尚古希腊的艺术风格，所以产生了好多罗马时期的摹本。至于具体的特征就要在时期和艺术类别上细分了，是有不少差别的。
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‘肆’ 论述艺术精品的传承价值
传统文化是一个民族的根，
是民族的精神支柱。
中华民族传统文
化绵延五千年，
博大精深，
是中国人民乃至全人类的宝贵财富。
然而，
随着全球化进程的加快，
在外国纷纷设立孔子学院，
掀起学中国热潮
的同时，
国人却纷纷追求洋节、洋人的习俗。特别是作为祖国未来栋
梁的中学生，传统文化知识贫瘠，长此以往，对我国文化的传承和发
展极其不利。
因而，
加强中华传统文化教育已是形势所迫、
教育所需。
作为以课堂为主渠道的义务制教育学校，
就应该承担起民族传统文化
传承的重任，特别是艺术教育，作为美育实施的重要途径，更是我们
推进文化传承的重要阵地，
让学生在艺术教育学习中的过程中，
潜移
默化地感受中华传统文化的博大精深，传承中华传统文化的美德。
一、艺术教育推进文化传统创新中的作用
1.
艺术教育的背景
艺术教育的质量如何
,
直接关系到学校美育实施的效果。加强学
校艺术教育是全面推进素质教育的客观要求。
素质教育的实施为学校
艺术教育的发展开辟了广阔的前景
,
艺术教育正面临着建国以来难得
的机遇。
我校作为一所市直初中，由于地处城乡结合部，
学生有很大
一部分来自农村，这就决定他们在接受艺术教育时受到很大限制。
2
．艺术教育的重要性
（
1
）学会认识历史
艺术教育的特点，首先在于技艺的掌握，这是人所共知，
不论从
事专业与否都能首先想到。
但艺术技艺不是一种流行的、
时尚的方法，
由于它是在长时间的历史过程中沉淀、
积累起来的，
它的稳定性和传
承性特别强，
要实现对于技艺的掌握就必须借鉴。
除了老师的直接传
授外，为了彻底掌握这门技艺，就要不断地去回顾、观摩这一门技艺
曾经具有的高度和面貌。
在这种追寻和追问中，
渐渐养成了一种艺术
学习者对历史的尊重态度和使他们对历史更加深入的了解，
自觉地承
担起接续历史、继往开来、以古鉴今的重托。
同时，
艺术史是伴随着技艺学习一定要有的重要课程。
一个艺术
现象是怎样产生的？作品跟个人、
社会、
时代是什么关系？具备哪些
条件就有可能发生什么？或是变化其中哪个条件就会出现什么变
异？一个艺术现象除了直观的意图外，
它还蕴藏有哪些内涵？这些问
题的探究都促使学习者进一步学会认识历史。
（
2
）学会独立思考
艺术技艺、知识由于它自身的特性，相对于一般的文理科教育，
在教学传递时有相当的笼统和概然性。
当老师指出一种东西
“美”
时，
不可能清晰地用语言历数它的所有方面，
学习者在接触之初只能竭力
去产生共鸣，并在这种努力中去逐步体会它的含意，在赞成“类似”
和取得“类似”
的过程中去养成自己的感觉，再在感觉的不断积累的
基础上形成理性认识。
在艺术的学习中，
由于文化和艺术现象的多意性，
老师讲的和学
习者的理解常常会产生很强烈的碰撞、
抵触和困惑。
在这种困惑中去
试着解释和回答，
迫使每一个接受者都不能简单地共享其它学习者的
看法，
都要最大限度地发动自己的思维和判断的思想机器，
不断地以
自己的感受和理解去匹配、
试错和调整，
并最后以个体实践的满意作
为对这一阶段的学习任务完成获得肯定的标志。
这个过程就需要个体
在其中不断自我历练、反复寻找答案。
艺术学习的最终指向是艺术表达能力的发展和作品的产生。
当每
一个学习者小心翼翼地接受老师的第一堂课时，
他也雄心勃勃地站在
了创造的出发点上。艺术的现象、流派、风格在什么时候都是各种各
样的，
如何面对？自己在艺术感觉和表现上有哪些潜在的可能，
如何
确认？在学习的过程中，学习者在老师的指导下，
不断地去观察、比
较、分析、认识，
选择和放弃，不断地回答自己应当怎样做和下一步
应当怎样做。
在听取老师的介绍和接受舆论的影响时，
自己内心本能
地或不断地斟酌、试想、否定和尝试，这些都极大地刺激和依赖于独
立思考，锻炼和发展着一个人的独立思考能力和习惯。
（
3
）重新发现，
“化腐朽为神奇”
。
艺术学习中由于创造的要求，
使学习者不断在已有传统、
社会要
求和个人感受之间的配合关系和组合形式方面，进行思考和尝试。
任何新的创造现象都可以寻找到它的发展线索和历史渊源。
艺术
在不断地向前发展，
在提出和创造新的事物时，
把一些旧事物暂时搁
置在一边的同时也把它们储藏了起来，
让它们身上丰富的基因随着未
来历史发展的新的条件变化，等待着不断地被选择和激活。
一方面，新的就是新的，旧的就是旧的，推陈出新。一方面
‘伍’ 书画艺术的传承
书画艺术作为中国传统文化的重要组成部分，有着深厚的文化内涵和文化底蕴。中国书画，它以黑白醒目和生动传神本体特征吸引着人们的注目。在本体特征之外，它又艺术性的融合着文史哲传统文化的诸多要素，在精神层面引来观者情绪的互动、思想的回应。因此，它如春雨般“润物细无声”，潜移默化的提升着大众的文化水平。
王胜华《观鱼图》
时至今日，书画艺术的大众化已经达到了前所未有的水平。无论是官方“文化强国”的政策支持，还是各种书画艺术平台的兴起，这都为书画市场的繁荣注入了新的生命力。
孙自强《古意山水画》
文化的消费与书画市场的提升，显示了书画艺术在提升大众文化水平方面的潜力。一方面，中国书画市场立足于中国书画文化源远流长、博大精深的历史传统，使得它的创作力量远远高于其他艺术类型，在整个艺术市场中占据着举足轻重的地位。另一方面，中国书画艺术市场具有庞大的消费群体，更便于藏家的资金流转。
郑国伟 《拜师图》
权威调查表明，2017年上半年中国艺术品市场发展势头好，2017年春拍成交总额约255亿元人民币，同比2016年春拍成交总额增加了6.6个百分点。黄宾虹的精品巨制《黄山汤口》以3.45亿元的天价成交，不仅助推黄宾虹进入亿元俱乐部，创其个人拍卖历史记录，也创造了2017年中国艺术品再全球的最高成交记录。再2017年春拍中国地区艺术品拍卖TOP100中，书画占据46席，其中过亿元的7件。
在如此生机勃勃的市场环境下，书画艺术的传承则显得更为重要。
邹文正《老梅新枝》
首次，书画艺术传承的前提应该建立在深刻理解书画艺术本质的基础上，保持传统书法艺术精神文明的内涵。“笔墨当随时代”，时代的发展，必然推进艺术表现主题和内容的变化，也将推动艺术表现形式的进步和发展。
郑国伟 《慧日高照有相天》
其次，书画艺术的传承需要更多经历时间磨砺的优秀书画人才。作为中国传统文化的重要组成部分，书画艺术的发展已有千年历史，每个时代都有着自己灿烂辉煌的书画文化。书画大师也是人才辈出，虽然人们对绘画大师的成功有各种理解和感悟，无论是否能够站在书画艺术之巅，但作为一位优秀的书画家，最好的修养是接受时间的砥砺。例如着名书画家游火清先生，一直致力于书画艺术的创作之中，五十余年勤奋不辍，在书画领域获得了巨大成就。
陈斌《晴天》
最后，书画艺术市场的繁荣还有一个重要的条件就是书画交流。自汉、唐以来，书画艺术的发展就伴随着中华民族的政治、经济而发展。建立书画市场交流机制，不断扩大书法艺术的影响作用成为一个仍需努力的伟大任务。
王胜华《献寿图》
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‘陆’ 艺术的发展具有历史的继承性，体现在哪些
（一）历史继承性是艺术发展的普遍规律
所谓艺术发展的历史继承性，就是前代艺术对后代艺术的巨大影响以及后代艺术对前代艺术的积极成果的继承保留。 它揭示了艺术发展历史之间的必然的、本质的、稳定的联系。这是古今中外一切艺术发展都遵循的普遍规律。
艺术发展的历史继承性主要表现在一下三个方面：
1、艺术作品思想内容的继承。前人在艺术作品中所表现出来的进步思想，在后人的艺术中都有所继承。
2、艺术作品形式的继承。艺术作品的形式对内容具有相对独立性，因而继承关系表现得更明显突出。
3、艺术种类和艺术创作方法的继承：艺术种类具有相对稳定性。每一个时代的人们没有可能也没有必要重新建立一切艺术种类，而是继承以往的艺术种类：美术、音乐、舞蹈、文学、戏剧、电影等。艺术创作方法是代代继承的。离开了继承就没有任何新的艺术种类的产生，艺术创作方法也是代代继承的。
‘柒’ 用一句词来形容武术的传承价值
武术作为非物质文化遗产，具备一定的文化价值和社会功效。
武术文化深深扎根于中国的传统文化历史中，它以中国传统文化为源泉的身体艺术。
只有传承和保护好这门传统艺术，才能体现一个民族的文化特征和价值。