❶ 如何看待文学中雅与俗的关系
诗是最雅的艺术又是最俗的艺术，为什么会如此？因为诗是很少依赖他人景地事务的，诗是最直接抒发作者的思想感情的，人的思想感情与人的其它心理比与物的特性比更高雅，思想感情在人事物中是最高雅的。直比曲高雅，最直接抒发思想感情比较为直接和间接抒发思想感情更高雅。
诗更多的专注作者自身，这种专注简化单一会深化某些东西，这专一的深化会使自然规律更多的体现。为什么会更多的体现？因为人事物都离不开自然规律，人事物中有自然规律，当文字不散漫不多顾及表面现象只多寻内里的时候，那无时无处不在的自然规律就会多显现出来，自然规律就会更多的限制着文字，从而诗有音乐般起落循环的节奏，有明显的平仄的声，有近音的韵，这是自然规律在文字这信息物质中的体现，文字越专一越合思想样式表达越直接它的自然规律性也就越高。
自然规律有相似之变，自然规律有事物起伏式发展和周而复始的变化，这相似之变，这起伏式发展和周而复始的变化是最为常见的，最为常见的也是最俗的。
俗语最通顺，语言通顺是俗，诗的语言是最通顺的语言，此话可有依据？依据是有的，论语言通顺，它含有声音顺耳内容顺心二个方面，诗的语言象音乐象蝉鸣，诗比其它文体更顺，诗是最直接抒发人的思想感情的，它很少受外物表面形式局限，话可这么说也能那么说的程度比其它文体高，语言顺畅容易有，也能更顺畅。
这里单就诗的内容说它是最俗的文体，今人看古诗比古文好懂。一条谚语在未成谚语前是口头相传的，口头相传的谚语大多是对偶句象古诗，谚语是俗语，谚语最象古诗，古诗最象谚语，诗比其他文体更俗，诗可做到更俗，不是每一首诗都是俗的，诗可更俗，世上有比其它文体更俗的诗，比如儿歌民歌歌词，比如打油诗，比如顺口溜。
再说，诗的内容离不开诗的形式，诗的形式上的俗加上诗的内容上的俗，便成诗比其它文体更俗，诗是最俗的艺术，诗是最雅的艺术又是最俗的艺术。
诗语言的最高境界是大雅，诗的语言的最高境界是平淡，平谈是大俗。俗到极致便成雅，雅到极致便有俗。好诗是大雅又大俗的。高雅，人不识，不成高雅。诗写得让人不好懂，以陌生化故作高深不是雅，雅的应是美的，让人读着受苦的诗不美也不雅。好花要绿叶扶，高雅需要俗语帮衬才成高雅，俗语更明高雅。
❷ 怎样认识社会主义时期文学活动的雅与俗的问题
您好。
雅与俗，即高雅艺术与通俗艺术，是文艺活动发展过程中出现的一种有普遍性和规律性的文艺现象。雅即高雅美好，高雅艺术一般是指思想艺术水平高或较高的作品；俗即平凡通俗，通俗艺术是指面向大众的平凡通俗的作品。在社会主义市场经济条件下，通俗文艺往往趋新追奇，具有一定的广泛性、较强的商业性和娱乐性，有的也不免掺杂一些低级、庸俗、色情等不健康的成分，应坚决摒弃和剔除掉。文学艺术的雅与俗是相对的，往往是俗中有雅，雅中有俗，并且随着时间的推移和接收者的不同而有所变化，有时还可以转化。
❸ 简述艺术创造中雅与俗的关系
若说起这雅俗之分,的确是时代社会的一种审美风尚。比如制扇，历史上以苏州一带最盛。但据《野获编》记载，吴中折扇，凡紫檀、象牙、乌木这类贵重材质所制的扇骨，俱目为俗制。唯以棕竹、毛竹为之者，称“怀袖雅物”。在当时当地，制扇刻竹，也是读书人与工匠都参与的。《初月楼见闻录》记载，嘉定人周颢（号芷岩），不应科举，刻竹自出新意，作山水树石丛竹，用刀如笔，甚至能刻出皴法浓淡凹凸的各种效果，当时以为绝品。而《陶庵梦忆》则记载，吴中绝技，马勋、荷叶李制扇，俱上下百年无敌手，这些人“皆以工起家”，但却能“与缙绅先生列坐抗礼”。其实又何止是列坐抗礼，清代诗人王士禛曾说，近日一技之长，雕竹则濮仲谦……江宁扇则伊莘野、仰时川，皆海内知名。只是这些技艺，随着时代变迁，许多都已消失，或许在博物馆的收藏中，才有一两个名字不被忘记。谭生
●雅的对立面并非是俗，而是邪
●雅是一种审美，雅是一种追求，雅是一种情趣
●一般而言,俗指社会风尚、礼节、习惯
●相对于雅，俗是趣味的低下，粗鄙和平庸
●雅趣即是审美与品鉴，决不是有钱人和文化人的专利
前些时候，苏州送来一部关于苏扇的图册，名曰《怀袖雅物》，装帧之精美自不待说，其内容收罗的苏扇历史文化也堪称集大成。后来这部图书被评为“中国最美的书”，我想应该是当之无愧的。折扇传入中国大约有近九百年的历史，虽然关于折扇的历史与身世一直有争议，但大抵算是舶来品。这种舶来品一经中国文化的浸润，便成为了无限施展中国雅文化的载体，从扇骨的取材、制作、形制、镂刻、雕饰，扇面的书画艺术，乃至于扇袋、扇坠、扇盒等等附属品，无不体现了士文化与工艺的结合，可谓美轮美奂。无独有偶，日前在中国美术馆举办的“日用即道”国际漆器展，五十多位工艺美术家将“百姓日用即道”的理念发挥到极致，不但匠作工艺绝伦，且更是溶入了雅文化的现代意识，将漆艺髹饰拓展到一个更高的境界。由此，令人很自然地想到一个雅与俗的问题。
雅与俗本无标准的界定，何谓雅？何谓俗？历来有着不同的见解。雅与俗并非是对立的概念，非俗即雅或非雅即俗的理念实际上是不成立的。以折扇与漆艺而言，其实本身都是产生于俗，源流于俗，而使其成之为雅物，则完全是因于创作者和欣赏者的审美情趣。
古人以为，雅者，正也。“诗三百，一言以蔽之，曰思无邪。”可见雅的对立面并非是俗，而是邪。由此，古人尊儒家经典之学为雅学，正道之音为雅乐，无邪之好为雅好，兼容博大的气度为雅量等等，慢慢地延伸泛指一切美好与高尚。至于优雅、文雅、闲雅和雅趣，都是在此基础上的衍生，从美学的角度而言，自中古以来更多地将雅寓以审美的含义。
雅是一种审美，是异乎于大众意识的审美，是以文化为基础的审美，常常讲的“雅人至深”说的就是这个道理，只有具备深厚文化内涵的人才懂得审美，才能达到高深的审美境界。雅是一种追求，是对美的境界无尽攀升的追逐与渴望，在此过程中，需要得到丰富的文化濡养和润泽，同时，人的灵魂也在此过程中得到净化与升华。雅是一种情趣，从来没有无情之雅，无情之趣，雅是要溶入真情的，没有情感的因素，也就没有了审美，没有了追求，又何谈雅趣？
今人对雅的理解，更多地是对物质与境界创造的审美，其实，雅更是一种自身的修养。说到雅趣，人们更重视的是对美好物质的欣赏与占有。就以收藏为例，当今可以说是中国历史上从来没过的收藏热，这固然来之于经济的繁荣与社会的稳定，但文玩价格的攀升是导引大众争相染指收藏的最主要原因，加上各种媒体的炒作，“成功人士”与演艺大腕的加盟，将本来是小众行为的收藏雅趣，炙为全民关注的大众文化，不能不说是雅趣的庸俗化。收藏的铜臭气甚嚣尘上，给原本的雅趣蒙上了金钱的外衣，这种“雅好”已不仅是庸俗，而是有些邪了。另一方面，生活的富足也开始使一部分人有了美好的追求，虽然只是肤浅的雅意识，总归是好事情，无可厚非，不能都以“附庸风雅”论之。真正的“附庸风雅”，当指那些略知一二，却在大众面前卖弄和标榜的人。审美意识的提高本来是一个循序渐进的过程，没有与生俱来的雅，雅是在一种过程与环境中的提高与熏陶。
雅是文化的奢侈品，然而这种奢侈却不以金钱来衡量的，更不是金钱买得来的。
其实，雅之于生活中无处不在，而雅的创造与体味是靠自身去发掘的。读书为文，处世交友，琴棋书画，饮馔服饰，举止言谈，甚至与外部环境的交融，春花秋月，逭暑消寒，无不与雅的韵致形成一种完美的结合。同样一个事物，于不同的人当有不同的感受，原因就是审美意识的不同。雅的营造并非是物质和环境的展示，更多的则是来源于自身的审美理念。我们常讲“雅趣天成”，并非是说雅趣是天然形成的，而是喻之没有雕琢的痕迹，是一种深厚文化积淀所蕴育的自然流露罢了。雕琢之美并非不美，《文心雕龙》就曾说过“以心为文”，“以雕缛成体”的情本理论，艺术与文章一样，同样要注入真挚的情感，但也少不了悉心的雕缛，这种雕缛充分体现了创作者的品格高下、趣味雅俗，以求达到“雅趣天成”的境界。诗有诗品，曲有曲品，艺有艺品，人也有人品的区分。雅的追求，是一种境界的追求。
一般而言的俗，当指社会长期以来形成的风尚、礼节、习惯，与雅并不相干。但相对于雅而谓之的俗，则是趣味的低下，粗鄙和平庸。这种鄙俗和庸俗又往往以雅的面貌出现，以适应缺乏审美意识的人群，这就是我们说的雅中之俗。其实，真正的俗文化、俗文学又何尝没有极雅的成分？以大众和普通人为受众的许多艺术形式，经过长期的打磨与提炼，为最广大的社会群体所认同和接受，又能经得起历史的检验，有真情，有创意，如何不雅之有？俗文学中的戏曲、曲艺、小说；俗文化中的民间工艺、技艺，早已成为了雅文化中不可或缺的重要组成。而所谓雅文化中那些粗鄙和庸俗的东西却并算不得是雅尚，只是冒充的雅尚罢了。
雅的最高境界当是返朴归真，大雅似拙，而不是故弄玄虚。真正的大雅，是具有清纯拙朴之气的，虽并不以普及为目地，但却又会得到很大程度的社会认同，这也就是我们通常说的雅俗共赏。
毋庸讳言，雅是需要物质基础的，“仓廪实而知礼节，衣食足而知荣辱”，审美意识是人在保证基本生存条件下的更高需求，但并不意味着经济的发达和物质的充裕就能产生高雅的艺术和对艺术的高层次审美，雅来源于全民文化教育的提高，来源于全社会对文化的尊重与敬畏。
俗也可谓之为风，《诗经》将风放在雅之前，也可说明雅是在风的基础上产生的。《诗经》中的风来自于各地的土风民谣歌唱，而大雅、小雅则大多是贵族文人的作品，虽然很多也是汲取了民歌的营养，但经过文人的润饰，文辞更为讲究。这种并存的俗与雅，绝非是对立的关系，而是同样经得起时间检验，千百年传唱不衰的美。
最后说到雅趣，雅趣即是审美与品鉴，也包括了在此过程中的情感和趣味，这种情感与趣味具有很强的感染力。雅趣决不是有钱人和文化人的专利，更不是普通民众的禁区。这些年来，我们过度地渲染艺术的经济价值，使得很多普通人有了认识上的偏颇，以为雅趣仅存在于小众的群体之中，因此对雅有了一种望而却步的观念。其实，雅趣就存在于我们的生活之中，美好与高尚也无处不在，我们逐渐富足的社会最好要少一些虚浮，多一些对美的追求。我想，这或许是雅趣的价值所在。
❹ 怎样看待艺术中的“雅”和“俗”，请结合具体作品展开论述
摘要 “雅”和“俗”的两种不同理解
❺ 艺术作品中的雅与俗
赏心悦目、清新脱俗、飘逸脱尘 雅 若兰
大众的口味、常见的种类、一般的调调 俗 似芥
没有一定的区分，人说俗便俗，人说雅便雅。
你说那草筐草帽是俗艺术，他把草筐草帽做得雅致富有文化内涵、超凡脱俗，也就雅了。
❻ 雅与俗怎么理解
诗的特点是雅的又是俗的，从文学史上看流传最广的深深的刻在中国人心灵上的诗是明白易懂的又容易记的，它们大多已成经典。
诗当力求明白易记，语言明白才易记。诗可大白话，口语可入诗，俗，是诗的一个特点。古诗比古文更易读懂，未上学的少儿可背诗不宜背其它，这少儿可背的诗多半是经典。
新诗当继古诗的优良传统，让少儿可背是新诗努力的方向。
诗是高雅的又是通俗的，诗最高雅的境界是平谈，平淡的是平常的，平常的是俗的，好诗是多雅又多俗的，它境界高又容易进入人心，诗越雅也越俗，诗越俗也越雅。
诗的雅是美的雅，让读者难接受的不是诗的雅，诗的雅是在人们容易接受的基础上的雅，是让人看着目光放亮的雅，是让人拍案叫绝的雅，是让人常记于心的雅。
❼ 如何理解艺术范畴论中的“雅”与“俗”
“雅”和“俗”的两种不同理解
对文化之“雅”和“俗”有两种不同理解。一种理解，是取它们的价值评价含义，就是“根据文化品质的高低优劣”来规定什么属于“雅”文化，什么属于“俗”文化。比如：我们把精美的艺术成果、深刻的学术着作、文化品位极高的行为和思想、崇高的社会人生理想等称为“高雅”和“优秀”，反之则判断为“庸俗”和“低俗”。这里的“雅”和“俗”意味着评判一种文化现象品位的高低、情理的深浅、形式的文野、制作的精糙、走向的提高与普及等等。这也意味着社会文化建设要以追求真、善、美为己任，扶持高雅文化，抵制庸俗文化。
但是，在日常的语言和应用环境中，人们却还是要给“雅俗”加进另一种含义，就是“根据什么人来占有和享用”来规定什么属于“雅文化”，什么属于“俗文化”。这样，“雅文化”就可以和“精英文化”等联系在一起，是指以社会上层人群为主体、满足有较高地位人群需要的文化；而“俗文化”自然也就与“大众文化”、“平民文化”乃至“市井文化”相联系，指以社会下层人群为主体、满足一般大众需要的文化。从逻辑上说，这种理解和划分只是反映文化有不同的主体类型和层次，如果不加进身份等级歧视和阶级偏见，应该说并不意味着“高低、优劣、贵贱”之分。
“大众文化”并非粗野简陋，“精英文化”未必高雅精致
对于“俗、雅”与“大众、精英”之间的联系，要有具体的、实事求是的分析判断，不能轻易在它们之间画等号。不要以为“大众文化”只能是粗野简陋的，而“精英文化”则必然是高雅精致的。事实上，文化的“雅俗高低”是要在每一次的创造中具体地显现和接受评判的。我国千古名篇《诗经》中的作品，原本是当时的民谣俚曲，却可以成为后世的风雅之师；而许多当年被视作风雅之极的宫廷御制、状元文章等，如今却大都和其他文化糟粕一道成了历史的垃圾。《水浒》、《西游记》等小说，京剧等戏剧，中国传统工艺等，原都是来自民间的“大众文化”、“俗”文化产品，现在则成了传统文化中的瑰宝，成了雅文化。历史证明，“大众文化”也可以有自己的精品，有自己的高贵和优美；而“精英文化”也难保不出粗俗之作，也有它们的俗气、无聊和空洞。只有凭借创造的智慧和精心的劳动，而不是凭借某种身份，才能产生精品。对任何人和任何文化形式说来，都是如此。
现实生活中，人们对“雅”和“俗”有一些严重的误解，甚至偏见。在某些人的潜意识中，一味地视古为雅、视今为俗；以寡为雅、以众为俗；以远为雅、以近为俗，等等。这是应该摒弃的陈腐偏见。因为说到底，“大众文化”才是民族文化最深厚的基础，是最本真的“文化文本”，是民族文化伟力的根源。没有了普通大众的世俗生活，人类文化就将失去生命力的源泉。
对“文化世俗化”现象应有冷静的思考
“雅俗”本身是对文化现象品位的一种描述和判断，它以文化产品和文化行为的质量为中心，并不是对文化主体的界定，不应该将二者轻易地等同或混淆。同时，在如何看待“雅、俗”与“精英、大众”之间相互关联的问题上，则直接或间接地反映出人们在文化观念上的根本立场和思维方式的差别。
就我国具体情况而言，伴随着整个社会向市场经济的转型，在文化领域也出现了“重心下移”的趋势，普通大众的文化需求日渐成为市场的主导力量。一些人称之为“文化世俗化”或“俗文化泛滥”。对此应有冷静的思考。“文化重心下移”应该说是一种具有历史合理性的进步，是我们的文化“为人民服务”之必须。
❽ 如何看待文学的雅与俗
雅有“正”的意思，即朝廷正统文学。俗泛指民间文学。
雅俗之分，从文学诞生的那一刻起便有了。比如诗经中的“大雅”与“小雅”，“大雅”出自上层贵族之手，“小雅”则出自下层文人，也可以称为俗文学。
中国古代的戏剧在明清时期也有过“花雅之争”，即花部与雅部。花部指的是各种地方戏，比如皮黄腔，弦锁腔，秦腔等。雅部指的是宫廷戏，即以李玉为代表的一大批戏剧作家所创作的戏剧作品，但因其以吴语方言演唱，这对外地人来说是无法欣赏的，虽然朝廷大力扶植，但还是难逃faded的命运。各种地方戏崛起。
总之，俗与雅是密不可分的，各有所长，就像是一对孪生兄弟，他们相互促进，各取所长，互相勉励，因此才有了文学的发展，繁荣!