秦腔艺术中心在什么地方

❶ 戏曲文化：陕西地方戏曲剧种有哪些

陕西省是我国地方戏种繁多的的地区之一，有很多民间戏曲深受民众喜欢。那么，你知道陕西的 地方戏曲 剧种究竟有哪些吗？接下来就让我们一起去了解一下吧。或许，你对其中的戏曲情有独钟，是一枚忠实的戏迷。

秦腔
秦腔，中国西北最古老的戏剧之一，起于西周，源于西府（核心地区是陕西省宝鸡市的岐山（西岐）与凤翔（雍城））。成熟于秦。

秦腔又称乱弹，流行于中国西北的陕西、甘肃、青海、宁夏、新疆等地，其中以宝鸡的西府秦腔口音最为古老，保留了较多古老发音。又因其以枣木梆子为击节乐器，所以又叫“梆子腔”，俗称“桄桄子”（因为梆击节时发出“恍恍”声）。

眉户
眉户，是陕西省的主要戏曲剧种之一，又称“眉鄂”或“迷糊”，以其曲调委婉动听，具有令人听之入迷的艺术魅力而得名。它的贡调主要由小曲小调所组成，俗称“曲子戏”，文人惯称为“清曲”。

现代眉户在关中分东西两路。东路眉户盛行于华阴市和华县，民间流传有“同州的梆子部阳的线，二华的眉户天下传”的说法。西路的眉户最早盛行于眉县、户县，并以“眉户”得名。

碗碗腔
碗碗腔，是陕西省地方戏曲剧种之一，又称“灯碗腔”、“阮儿腔”，前者因小铜碗主奏击节和皮影灯而得名；后者因主奏乐器阮咸而得名；板腔体结构，唱词通俗典雅，音乐悠扬轻盈，音律细腻声韵严谨。

该剧种起源于陕西省华山北麓的华阴、华县一带，清初时就已经形成并且成熟完善，历史剧目一直都是用皮影戏形式演出流行于民间。

商洛 花鼓
商洛花鼓民间通称花鼓子、地蹦子，流行于陕西省商洛地区，属于民间地方戏曲，是中国陕西商洛地区特有的一种传统艺术表现形式，融合了商洛民间艺术特色，唱腔以商洛地方语言为主，故称“商洛花鼓”。商洛花鼓艺术形式丰富多样，音乐曲调流畅优美，传承历史久远，在戏曲音乐发展演变历史的研究中具有“活化石”的作用。

同州 梆子
同州梆子，陕西省地方戏曲剧种之一，是现代秦腔诞生之根基所在。形成于陕西省关中东部以大荔县（旧同州府治）为中心的十数县，在明朝嘉靖年间基本形成，因伴奏乐器中采用枣木梆子击节，发“桄、桄”声，故称“桄桄乱弹”或“梆子”。后为区别于其他梆子剧种，始称“同州梆子”。

一般认为同州梆子即老秦腔，是秦腔的肇始之源，对于各路秦腔的形成都起到了极为重要的作用。在以西安为中心的中路秦腔（即西安乱弹）形成以后，它被称为“东路秦腔”，外省称“西秦腔”、“西调”、“陕西梆子”、“山陕梆子”等。

❷ 秦腔来自于哪个地方，有什么历史渊源

秦腔是在中国西北地区流行的主要地方戏。它是陕西，甘肃，新疆和中国西北地区其他地方最受欢迎的歌剧。尽管它的起源和生长没有非常可靠的物质研究，但可以普遍确认它是以陕西省关中地区为中心开发的。 这个地区是周代的“秦”。 直到现在，人们仍然习惯称其为“秦”，“秦腔”也以它命名，也称为秦声。民间俗称秦戏，清中叶以后，北京等地也被称为秦腔西部。

三、秦腔受方言的影响

由于当地方言的影响，在发音，唱歌，音乐等方面存在一些差异。在过去的50年中，东部，西部和南部的秦腔都不怎么发达，被中间的秦腔取代，因此秦腔在陕西和整个西北地区都具有绝对的优势。所以秦腔最早可以追溯到秦国时期，起源于陕西地带。

❸ 秦腔分布在哪里川剧分布在哪里粤剧分布在哪

秦腔分布于西北的陕西、甘肃、青海、宁夏、新疆等地。川剧，流行于四川东中部、重庆及贵州、云南部分地区。
秦腔（Qinqiang Opera），中国汉族最古老的戏剧之一，起于西周，源于西府（核心地区是陕西省宝鸡市的岐山（西岐）与凤翔（雍城））。成熟于秦。
秦腔又称乱弹，流行于中国西北的陕西、甘肃、青海、宁夏、新疆等地，其中以宝鸡的西府秦腔口音最为古老，保留了较多古老发音。又因其以枣木梆子为击节乐器，所以又叫“梆子腔”，俗称“桄桄子”（因为梆击节时发出“恍恍”声）。2006年5月20日，经国务院批准列入第一批国家级非物质文化遗产名录。
川剧，是中国汉族戏曲剧种之一，流行于四川东中部、重庆及贵州、云南部分地区。川剧脸谱，是川剧表演艺术中重要的组成部分，是历代川剧艺人共同创造并传承下来的艺术瑰宝。川剧具有巴蜀文化、艺术、历史、民俗等方面的研究和认知价值，在中国戏曲史及巴蜀文化发展史上具有十分独特的地位。2006年纳入非物质文化遗产。

❹ 秦腔是哪个地区的艺术种类

陕西地区的。秦腔又称乱弹，乱弹源于西秦腔，而梆子腔则来源于老秦腔（东路秦腔，同州梆子），是一种非常古老的汉族戏曲剧种。主要流行于中国西北地区的陕西、甘肃、青海、宁夏、新疆等地，又因其以枣木梆子为击节乐器，所以又叫“梆子腔”，俗称“桄桄子”（因以梆击节时发出“恍恍”声）。

❺ 秦腔在哪个省

秦腔是陕西省着名剧种。
秦腔（Qinqiang Opera），中国汉族最古老的戏剧之一，起于西周，源于西府（核心地区是陕西省宝鸡市的岐山（西岐）与凤翔（雍城））。成熟于秦。秦腔又称乱弹，流行于中国西北的陕西、甘肃、青海、宁夏、新疆等地，其中以宝鸡的西府秦腔口音最为古老，保留了较多古老发音。又因其以枣木梆子为击节乐器，所以又叫“梆子腔”，俗称“桄桄子”（因为梆击节时发出“恍恍”声）。2006年5月20日，经国务院批准列入第一批国家级非物质文化遗产名录。
参考链接：http://ke..com/link?url=IoBpB2jXcFEuxjENMhqN90eZYpY-_niMYvb-。
陕西省简称“陕”或“秦”，位于中国内陆腹地。东邻山西、河南，西连宁夏、甘肃，南抵四川、重庆、湖北，北接内蒙古，居于连接中国东、中部地区和西北、西南的重要位置。陕西地域狭长，地势南北高、中间低，有高原、山地、平原和盆地等多种地形。陕西横跨三个气候带，南北气候差异较大。陕南属北亚热带气候，关中及陕北大部属暖温带气候，陕北北部长城沿线属中温带气候。

❻ 秦腔发源地

古代陕西、甘肃一带。源于古代陕西、甘肃一带的民间歌舞，在中国古代政治、经济、文化中心长安生长壮大起来，因周代以来，关中地区就被称为“秦”，秦腔由此而得名。秦腔“形成于秦，精进于汉，昌明于唐，完整于元，成熟于明，广播于清，几经衍变，蔚为大观”，是相当古老的剧种，堪称中国戏曲的鼻祖。

古代陕西、甘肃一带。源于古代陕西、甘肃一带的民间歌舞，在中国古代政治、经济、文化中心长安生长壮大起来，经历代代人民的创造而逐渐形成，因周代以来，关中地区就被称为“秦”，秦腔由此而得名。秦腔“形成于秦，精进于汉，昌明于唐，完整于元，成熟于明，广播于清，几经衍变，蔚为大观”，是相当古老的剧种，堪称中国戏曲的鼻祖。早期秦腔演出时，常用枣木梆子敲击伴奏，故又名“梆子腔”。秦腔成形后，流传全国各地，因其整套成熟、完整的表演体系，对各地的剧种产生了不同程度的影响。秦腔的表演技艺朴实、粗犷、豪放，富有夸张性，生活气息浓厚，技巧丰富。

秦腔作为一种地方文化，所以它一大的特点是所谓的唱、念全都是以陕西关中方言为基础的，同时也融入了我国汉唐时期的一些诗、词、曲的语言，这些语言特点与音乐特点相融合，共同形成了秦腔艺术独特的声腔风格，即语调高亢激昂、语音生硬、语气硬朗结实等风格。

❼ 京剧、豫剧、黄梅戏、川剧、昆剧、评剧和秦腔的代表地各在哪里都有什么特点

京剧:也称“皮黄”，由“西皮”和“二黄”两种基本腔调组成它的音乐素材，也兼唱一些地方小曲调（如柳子腔、吹腔等）和昆曲曲牌。它形成于北京，时间是在1840年前后，盛行于20世纪三、四十年代，时有“国剧”之称。现在它仍是具有全国影响的大剧种。它的行当全面、表演成熟、气势宏美，是近代中国戏曲的代表。 中国京剧是中国的“国粹”，已有200年历史。京剧之名始见于清光绪二年（1876）的《申报》，历史上曾有皮黄、二黄、黄腔、京调、京戏、平剧、国剧等称谓，清朝干隆五十五年（1790年）安徽四大徽班进京后与北京剧坛的昆曲、汉剧、弋阳、乱弹等剧种经过五、六十年的融汇，衍变成为京剧，是中国最大戏曲剧种。其剧目之丰富、表演艺术家之多、剧团之多、观众之多、影响之深均为全国之冠。京剧是综合性表演艺术。即唱（歌唱）、念（念白）、做（表演）、打（武打）、舞(舞蹈)为一体、通过程式的表演手段叙演故事，刻划人物，表达"喜、怒、哀、乐、惊、恐、悲"思想感情。角色可分为：生（男人）、旦（女人）、净（男人）、丑（男、女人皆有）四大行当。人物有忠奸之分，美丑之分、善恶之分。各个形象鲜明、栩栩如生。国家非常重视非物质文化遗产的保护，2006年5月20日，京剧经国务院批准列入第一批国家级非物质文化遗产名录。

豫剧: 也称河南梆子、河南高调。因早期演员用本嗓演唱，起腔与收腔时用假声翻高尾音带“讴”，又叫“河南讴”。在豫西山区演出多依山平土为台，当地称为“靠山吼”。因为河南省简称“豫”，解放后定名为豫剧。是河南省的主要剧种之一。

黄梅戏:旧称"黄梅调"，源于湖北黄梅地区，因人民的社会交往逐渐向东流传到安徽怀宁为中心的地区，并以此为中心，发展成型，在其漫长的过程中，不断地吸收了青阳腔、徽剧等和当地民歌及其他戏曲的音乐精华，逐渐形成了今天自己独特的风格。黄梅戏用安庆语言念唱，唱腔淳朴流畅，以明快抒情见长，具有丰富的表现力；黄梅戏的表演质朴细致，以真实活泼着称。黄梅戏来自于民间，雅俗共赏、怡情悦性，她以浓郁的生活气息和清新的乡土风味感染观众。黄梅戏是安徽省的主要地方戏曲剧种。在湖北、江西、福建、浙江、江苏、台湾等省以及香港地区亦有黄梅戏的专业或业余的演出团体，受到广泛的欢迎。

川剧:是四川文化的一大特色。成都，是戏剧之乡。早在唐代就有“蜀戏冠天下”的说法。清代干隆时在本地车灯戏基础上，吸收融汇苏、赣、皖、鄂、陕、甘各地声腔，形成含有高腔、胡琴、 昆腔、灯戏、弹戏五种声腔的用四川话演唱的“川剧”。变脸是川剧表演艺术的特殊技巧之一。它是剧中人物内心思想感情的一种浪漫主义表现手法。变脸的方法大体分为三种--抹脸、吹脸、扯脸。面具变脸，是演员根据实际需要，事先将不同的脸谱绘制在以木、纸、布、绸、橡皮等不同的材料上，也就是脸壳来施以变幻。如川剧《变脸》中的水上漂，《活捉三郎》中的阎惜姣等人物的变脸就是用的此种方法。
评剧:评剧是我国北方地区的一种地方戏，在华北、东北及其他一些地区流行很广,1910年前后形成于唐山。评剧在民间说唱莲花落和民间歌舞蹦蹦的基础上发展而成，评剧的艺术特点是：以唱工见长，吐字清楚，唱词浅显易懂，演唱明 白如诉，表演生活气息浓厚，有亲切的民间味道。它的形式活泼、自由，最善于表现当代人民生活，因此城市和乡村都有大量观众。评剧唱腔是板腔体，有慢板，二六板，垛板和散板等多种板式。解放后，评剧音乐，唱腔，表演的革新取得显着成就，特别是改变了男角唱腔过于贫乏的弊病，男声唱腔有了新的创造。

秦腔:又称乱弹，源于西秦腔，流行于我国西北地区的陕西、甘肃、青海、宁夏、新疆等地，又因其以枣木梆子为击节乐器，所以又叫“梆子腔”，俗称“桄桄子”（因以梆击节时发出“恍恍”声）。明末无名氏《钵中莲》传奇中使用了〔西秦腔二犯〕的曲牌，故知其源于甘肃。甘肃古称西秦，故名之。清康熙时，陕西泾阳人张鼎望写《秦腔论》，可知秦腔此时已发展为成熟期。待到干隆年间，魏长生进京演出秦腔，轰动京师。对各地梆子声腔的形成有着直接影响。 秦腔的表演朴实、粗犷、细腻、深刻，以情动人，富有夸张性。角色行当分为四生、六旦、二净、一丑，计13门，又称“十三头网子”，表演唱做并佳。辛亥革命后，西安成立了易俗社，专演秦腔，锐意改革，吸收京剧等剧种的营养，唱腔从高亢激昂而趋于柔和清丽，既保存原有的风格，又融入新的格调。 秦腔源于古代陕西、甘肃一带的民间歌舞，是在中国古代政治、经济、文化中心长安生长壮大起来的，经历代人民的创造而逐渐形成，因周代以来，关中地区就被称为"秦"，秦腔由此而得名，是相当古老的剧种。

你还漏掉一个大剧种,就是越剧
越剧:主要流行于上海、浙江、江苏、福建等地。越剧长于抒情，以唱为主，声腔清悠婉丽，优美动听，表演真切动人，极具江南地方色彩。越剧演员初由男班演出，后改男女混合班或全部女班。
在1852年前后，嵊县农民创立了落地唱书，这是越剧形成雏形前的最初形式，到了1906年，落地唱书第一次登上农村舞台。经过民间艺人的不断探索，创新至30年代逐步发展成为“女子绍兴文戏”，并在国际大都市——上海，站稳了脚跟。

当时，这种年轻的剧种的名称还不统一，有“女子文戏”，“绍兴文戏”，“的笃班”等，称谓不一。1939年，在越剧史上第一位专职编导攀篱和当时“越剧皇后”姚水娟的倡议下，正式将名定为“越剧”。

❽ 秦腔名家有哪些

，除清代的名冠南北的大艺术家魏长生外，还有被誉为花部四美的王湘云、陈媄碧（良官）和渭南派的申祥麟，同州派的栾小惠，周至派的桃琐儿，长安派的岳色子等。光绪中后期有润润子、玉喜儿、陈雨农、党甘亭、赵杰民、李云亭（麻子红）、刘立杰（木匠红）、王文鹏等。辛亥革命以来，有名丑马平民，名小生苏哲民、苏育民，名旦刘箴俗（有与欧阳予倩“并驾齐驱”之誉）、王天民（人称“西北梅兰芳”）、李正敏（人称“秦腔正宗”）、何振中、宋尚花等。名净田德年和名须生何家颜、耿善民、张锁中、刘毓中、刘易平等。特别是秦腔表演艺术家陈雨农、王文鹏、党甘亭、李正敏、王天民、刘毓中，以及原“三意社”的编修李逸笙、苏哲民等人
甘肃的秦腔历史悠久，很早就形成了东、南、中三个艺术流派，它的舞台气氛热烈火暴，演员提倡做工，注重表演技巧的运用，边式凝练，在行当上侧重于须生和花脸艺术的发展，在唱腔上，与陕西秦腔相比，它是逊色的。甘肃秦腔的演唱风格与西府秦腔是有明显区别的。甘肃秦腔自有其特点，是不同于陕西秦腔的又一大流派，其形成的历史与西安乱弹只在伯仲之间，涌现出的代表人物有郗德育、文汉臣、耿忠义、李夺山、李映东、岳中华、陈景民等。姜能易的《回荆州 诸葛撑船》，孔新晟的《逃国》、米新洪的《程咬金招亲》、袁新民的《卖画劈门》、倪虹韵的《罗汉钱》、张秋惠的《新春佳节倍思亲》、王超民的《金沙滩 舍子》、王定秦、王敬乐的《考文》、王中高的《杀狗》、陕西诸红生无出其左右者；)的《古城会》、薛志秀的《葫芦峪 二帐》、温警学的《杀驿》、韩建华的《港口驿》、张玉莲的《金鳞记》、刘茂森的《杀寺》、赵新启的《捉鹌鹑》、王晓玲的《刘备招亲》、窦凤琴的《斩秦英》均显示了基不凡的实力。王超民的《金沙滩 舍子 点将》做功一流，唱念秦韵，丑角赵新启白口、唱腔有晋福长风范；《孔新晟》演唱如刘易平一般；李发民。陕西户县人，同艺社学艺，后长期在甘肃、宁夏演出。戏路广，功底厚，嗓音宠亮苍劲，常以精湛的唱功取胜。他的拿手戏《斩韩信》全剧三百多句，老先生一气呵成，痛快淋漓，有VCD出版。
甘肃秦腔的中心在兰州，在兰州有两个秦腔团，就是现在的甘肃省秦剧团和兰州市秦剧团，这两个团都曾拥有辉煌的历史，着名的秦腔艺术家沈和中、靖正恭就扎根在这里。80年代的甘肃秦腔，已失去了往日的风采，演员老化，艺术单调，情势危急。1985年在兰州举办的“陇上秦腔荟萃”的秦腔专场演出，基本上荟萃了当时在甘肃的全部秦腔力量，演员如下：温警学、王晓玲、刘茂森、王超民、杜干秦、姜能易、王定秦、赵启民、王敬乐、景乐民、米新洪、薛志秀、袁兴民、张秋慧、王中高等20多位，年龄最大的王超民当时已经70岁了。但他们中间有很多在艺术上都是有相当造诣的，如温警学的《打镇台》、王晓玲的《龙凤呈祥》、王超民的《金沙滩》、杜干秦的《瓜旦出嫁》、袁兴民的《卖画劈门》、王定秦的《考弱点——演员断层。当时在演唱会她就是现在名闻西北的窦凤琴，(甘肃宁县早胜人，家学渊源，其父（窦福明）
加载中...