为什么人要喜欢艺术

‘壹’ 人们为什么会对艺术感兴趣

因为人们在生活开始的会追求金钱荣誉，然后到了一定的阶段，会选择丰富自己的人生，毕竟我们到世间来一次，都希望经历更多的事务，有更多的经历。然后，有些人会选择奉献自己，投身公益事业，在帮助别人的途中去找到快乐。艺术的诞生原本是源于人们对生活探索的生活的情趣，艺术一方面提高我们生活情趣，另一方面对我们的生活起到积极作用，给我们带来自信。同时艺术的价值，也在于我们的审美意识，所以大多数人在生活中，为了丰富自己的生活，会爱上各种各样的艺术。

‘贰’ 为什么艺术让人产生兴趣

因为真正的艺术都比较安静高雅，令人赏心悦目，所以说一般的人看到了真正的艺术或者是真正的舞蹈艺术，让人看了赏心悦目，心会沉静下来抛下脑中的杂念，这个时候你会感觉到很美，所以说会让人产生兴趣。在这个繁杂的城市中看到了，比较美的艺术是一种享受。

‘叁’ 人为什么会对艺术有一种莫名的崇拜感

我想最简单而又最有说服力的原因就是：艺术来源于生活，但它又高于生活。

艺术来源于生活，使得人们很乐意也很容易接受它并喜欢它，也就是人们常说的喜闻乐见。艺术无国界，无论国家、种族、性别、年龄大小、文化高低，都可以从艺术中看到自己熟悉的东西，看到自己喜欢的东西，看到自己需要的东西。艺术成为人们生活中一种不可或缺的精神需求。

再如乔尔乔内的《入睡的维纳斯》。画面中，美丽爱神维纳斯静卧于露天的一张木床上，仿佛已进入甜蜜的梦乡，静谧、安然、恬淡、自然。远方，碧空如洗，白云悠悠，一座苍翠的小山丘，一幢古色古香的房子，几棵稀疏倒影的树木；近处，郁郁葱葱的草坪环抱于维纳斯静卧的木床……多么迷人的一幅图景啊！人们从这幅画中不仅看到了维纳斯的美丽典雅，也看到了一种人与自然和谐相处人景合一其乐融融的秀丽景观。这不正是人们追求向往的美好生活吗？！

‘肆’ 为什么人类需要艺术

因为生活不仅仅是要填饱肚子，满足简单的衣食住行，还要过得有情趣。人们内心都有享乐主义的因子存在，为什么说要拼命努力赚钱，就是为了可以赚更多的钱去买到自己想要的东西或者去得到某些能让我们产生幸福快乐的东西。生活需要调剂品。

而最好的调剂品便是艺术，艺术作为一种优雅的存在，是人们追求修身养性的东西，培养人们的气质。艺术是能够产生美的，生活来源于艺术，艺术来源于生活，日子就应该过得有格调。我们都喜欢美的东西，欣赏美的东西，而艺术刚好能满足我们的需求。

好的艺术能让我们从中获得灵感，从而创造出更好的作品。艺术是我们的追求，生活在和平年代的我们，在满足基本生活需求的前提下，我们更多的要求精神方面的东西，艺术就是精神的一种寄托。

‘伍’ 人们为什么需要艺术呢

也许艺术的确能让一种思想认识在形象中变得生动，变得有感染力，更有鼓舞人的力量，但这仍然说明艺术只是一种工具，并且归根到底是可有可无的。以《红楼梦》为例。如果《红楼梦》的作品存在就是其观念主题性存在，那么，它的根本价值就在于帮助我们认识中国古代社会。以此推论，随着《红楼梦》的这种认识作用因时间的推移而慢慢地对于后人不再重要，那么，它的艺术价值也就逐渐地衰退，它的作品存在还会最终消失。

‘陆’ 为什么有的人喜欢学艺术

因为在搞艺术的时候，人会特别投入，会忘记一切不开心的人或事！时间会过的很快，而且，当完成作品时会很自豪，好有成就感！艺术会让欣赏的人开心，更会让创作的人兴奋，学会安静与思考！

‘柒’ 艺术是什么，为什么人们都欣赏艺术

艺术，是才艺和技术的统称，词义很广，后慢慢加入各种优质思想而演化成一种对美，思想，境界的术语.艺术是用形象来反映现实但比现实有典型性的社会意识形态，包括文学、书法、绘画、雕塑、建筑、音乐、舞蹈、戏剧、电影、曲艺等。
原始艺术与现代艺术
原始艺术具有生硬性、纯真性、力感性和野性，这既是因为原始价值关系通常是低级、粗浅、简单、直接和本能的，又是因为当时人的认识能力非常有限，只能采用粗浅、简单、直接和机械的艺术形式来反映和描述周围存在的客观事物。
现代艺术具有高级性、细腻性、复杂性和理智性，这既是因为现代的价值关系通常是高级、深刻和复杂的，又是因为人们的认识能力不断提高，可以采用高级、深刻、复杂和辩证的艺术形式来反映和描述周围存在的客观事物。
现实主义与浪漫主义
现实主义就是以事物的存在状态为基本视点，来观察和分析事物的运动与发展变化的规律；浪漫主义就是以事物的联系状态为基本视点，来分析观察和事物的运动与发展变化规律。这两者有着不同的侧重点：前者重视现实状态，后者重视联系状态。
现实主义通常着眼于事物的具体性和特殊性，只能认识具体的、个别的事物，不能认识抽象的、普遍的事物。浪漫主义通常着眼于事物的抽象性和普遍性，并对事物进行抽象和归纳处理，各种浪漫主义艺术形象具有一定程度的自主性和随意性，它撇开现实生活的具体形式、具体内容，而不受具体逻辑条件的约束，把一些粗俗的、低级的东西忽略掉，揭示人类心灵深处最深刻和最富暗示性的东西，使艺术创作变成一种创造性的冒险历程。
在原始社会，人的生存完全依赖于自然环境，人只能被动地适应世界，人的价值关系是简单而稳定的，只需要通过直观感觉就可以反映出来，这时最为有效的艺术方式就是以事物的存在状态为基本视点的现实主义。随着社会生产力的发展，人对于自然环境的直接依赖性逐渐减弱，人不仅能主动地适应世界，而且能积极地改造世界，人的价值关系发展成为复杂的、多变的价值关系，需要通过逻辑思维才能准确地反映出来，这时最为有效的艺术方式就是以事物的联系状态为基本视点的浪漫主义。
当社会处于快速发展状态时，人的价值关系也处于快速发展之中，这时浪漫艺术较为流行；当社会处于相对稳定状态时，人的价值关系也处于相对稳定之中，这时现实主义艺术较为流行。不过，艺术的发展与它所反映的价值关系的发展往往是不同步的，通常要滞后一段时间，因此艺术的思潮和流派通常要相对滞后于它所反映的价值关系的发展步伐。
样式主义
早期文艺复兴和盛期的艺术家从自然观察和图案科学的仔细研究中发展了他们典型的风格。当样式主义在1520年（这年拉斐尔去世）成熟时，所有具象派的问题都已解决。一系列的知识重新被学习。样式主义艺术家将艺术看作是他们的老师而不是自然。一方面，文艺复兴时期的艺术家从自然中寻找自己的风格，另一方面，样式主义者首次寻找一种风格和一种方法。
就样式主义绘画而言，构图可以没有焦点，空间可以是模糊的，人物的特点是具有运动的弯曲和具有扭曲、夸张的扭转，肢体弹性伸长；一只手摆出奇异的姿势，而另一只手摆出优雅的姿势；一贯小而椭圆形的头。这种构成充满了色彩冲突，不像我们在盛期文艺复兴看到的平衡自然和丰富的颜色。样式主义的艺术作品旨在寻求不稳定和骚动，同样也有对包含挑逗意味倾向的寓言的偏好。[6]
现代，艺术一词又新增了一种思想流派---萌
萌一流派起源于漫画，是一个相当矛盾的字样，意义很广，多样繁杂，是一种人类对于美的别样追求.
漫画家通过一笔一画把他内心的世界展现给了大家，也传达了另一种对美的述说.
总的来说，萌就是对真实美的最求.(这里的真实是指纯洁，没有任何污染的思想)

‘捌’ 人类为什么需要艺术

因为艺术让人类变得丰富多彩，让生活变得不再乏味。

人类的灵感创造了艺术，而艺术也恰恰激发了这些有灵感的人的内在才华。无论是画画，书法，音乐还是舞蹈，想要在艺术科类有所造诣，首先要具备的就是浓厚的兴趣和自己选择了艺术就要义无反顾的去把它做到尽善尽美的毅力。

真正的艺术源于艺术家的内心，能够真正创造出好的作品的艺术家，基本上都是有着自己独特的思维能力和丰富的想象力的，热爱并执着于艺术。

情感体验与逻辑认知的统一

艺术中的情感即审美的情感，是一种无功利的具有人类普遍性的情感。情感在艺术活动动机的生成，创造与接受过程中均是重要的因素之一。同时，情感又是艺术创作的基本的元素之一。

艺术活动总是伴随着情感，这是欲望、兴趣、个性的具体的心理表现，也是对对象能否满足自身欲望的价值评判。

俄国作家列夫·托尔斯泰就曾在他的《论艺术》中指出：文艺创作是艺术家“在自己的心里唤起曾一度体验过的感情并且在唤起这种感情之后，用动作、线条、色彩、声音及言词所表达的形象来传达出这种感情，使别人也能体验到同样的感情——这就是艺术活动”。

‘玖’ 为什么那么多人追求艺术

很多人追求艺术，是因为艺术让人感到心情愉悦，而且受到人们的追捧也能很多人追求艺术，是因为艺术让人感到心情愉悦，而且受到人们的追捧，也能够实现个人的价值

‘拾’ 人类为什么需要艺术

人类需要艺术，是因为艺术给人一种美的体验，能够陶冶人的情操，并且能够激发其他方面的一个创作和发明