传媒艺术学和艺术传播有什么区别

A. 艺术与传播和艺术与传媒有什么不同都要考专业吗

都属传媒，但是传播和传媒的概念不同哦……传播是播音主持方向的，传媒不仅包括前者，还包括电视编导，摄像剪辑这类的…

B. 传媒与艺术传播的关系

从一般意义上来看，“把艺术‘化作’生产”的努力，可以基本描绘为一个从上到下的作用力，它强调的是高高在上的艺术纵向向下普及的过程（其中可能包括少量的横向传播，即艺术界内部传播或收藏，但不是主流），也就是说，“把艺术‘化作’生产”从本质上是一个市场营销行为或者信息传播行为，市场的不断扩张（全球化）和传播媒介的升级对它影响最为深远。

举例来说，一个艺术家的作品在一个小县城里受追捧还是在全国受追捧还是在全世界受追捧，是靠口耳传播慢慢积累影响力还是靠强大的电子传媒传播力量迅速聚焦，同样的作品将表现出天壤之别的市场价值。

《哈利波特》的作者罗琳无疑是幸运的，当她像历史上无数怀揣文学梦想的贫苦“文青儿”一样，在住家附近的小咖啡馆里把心中的故事写在一张小纸片儿上时，她还不知道自己赶上了好时代，能顺利搭上“全球化浪潮”和“电影技术成熟”这两辆顺风车，这个一直过着贫困生活的单身母亲后来像做梦一样搬进了富人区。

而伟大的文学家曹雪芹在写完《红楼梦》后，依然“满径蓬蒿”,“举家食粥”。在幼子夭亡后，终于过度忧痛，卧床不起，在贫困交加中悲惨离世。

当伟大的文学艺术作品《红楼梦》在传播时，限于时代和技术，它无法顺利地“化作”生产，并给予它的作者应有的价值回报，前人种树，后人乘凉，今天得有多少人靠曹老爷子的遗泽吃饭，甚至过上了美好的生活？

能够把艺术“化作”生产，应当是社会进步的产物，不管他是工业时代的大生产还是信息时代的互联网，都为推动这一进程作出了贡献。

看到了这一点，我们就能号准“把艺术‘化作’生产”的脉搏，就知道应当往哪个方向去用力了，对于我们中国的艺术家和艺术商人来说，要想在国际艺术市场上出人头地，把自己的价值做到最大，必须注重“市场的拓展和有效传播”，从这两个角度看，我们的艺术市场几乎还是没被开拓的处女地，我们到底有多少本来具备国际影响力的艺术作品，仅仅因为市场的狭小和信息传播不畅而藏在深闺？

今年2月，我和朋友去协和医院看望了一个重病的老画家，他从50年代起就担当北京人艺舞台美术设计，几十年里他用业余时间画了很多老北京胡同和建筑，80年代大导演李翰祥到北京拍摄《火烧圆明园》，借走了他的很多素描和画作，做舞美参考。但今天这位老画家却因重病在床，默默无闻地过着很清贫的日子，最近有人想花几十万元人民币买走他所有的画作，老先生咬咬牙还是没卖——这是他一生心血啊。在我看来，想花点小钱把这批画全部收购的人有点趁人之危之嫌，最好的方法是用版权做投入来开发这批画作的商业价值，但这需要有成熟的艺术市场运作经验的人和有效的信息传播来助力才行啊。有愿意帮忙的朋友可以和我联系，那个老先生实在是老实本分的艺术家，我很想帮帮他。

总之，“把艺术‘化作’生产”，我们需要有全球化的艺术市场眼光和有效的信息传播渠道，这恰恰是我们目前最缺少的，如果中国的艺术经纪人制度（而不仅仅是演艺经纪人）能建立和成熟起来，我们将发现一个多么可观的蓝海市场啊！最起码可以改变一些国际人士一提到中国，只能想起廉价低质的“中国制造”的看法。

C. 今年对于艺术考研专业：新闻学、传播学、广播电视艺术学、艺术学、设计艺术学有什么区别

新闻学，传播学，专业偏文科，研究生课程理论性很强，会涉及很多哲学方面的东西。我本科是学编导，研究生学新闻的，广播电视艺术学的一级学科是艺术学，属于二级学科，研究生阶段也是理论性很强的都靠拢哲学，但与新闻学和传播学要好很多。艺术学和设计艺术本人不是很了解，但是从就业的角度来，设计艺术更好找工作，新闻和电视编导现在的饱和度很大，后期制作新闻比较好做，娱乐节目很辛苦的，不知道你是男生女生，电视台一般都喜欢招男生的，女孩子不太讨好，我个人就是这样，电视行业是年轻职业。希望上述对你有帮助

D. 艺术和传媒有什么区别

艺术是传媒传播的主要内容，形式。传媒是艺术表现传播的主要手段。二者即有联系，又有区别。传媒包含艺术，艺术助力传媒。

E. 什么是传媒艺术（Media Arts）

首先，我们要清楚数字媒体专业是做什么的？

数字媒体艺术是一个跨自然科学、社会科学和人文科学的综合性学科，集中体现了"科学、艺术和人文"的理念。这一术语中的数字反映其科技基础，媒体强调其立足于传媒行业，艺术则明确其所针对的是艺术作品创作和数字产品的艺术设计等应用领域。

该领域目前属于交叉学科领域，涉及造型艺术、艺术设计、交互设计、计算机语言、计算机图形学、信息与通信技术等方面的知识。艺术与科学的任何一个领域，舞蹈、音乐、绘画、戏剧、电影等，一切都离不开新技术，有了新技术，传统的艺术形式才更加绚丽多彩。

"数字媒体艺术"是艺术类专业，与传统意义上的"艺术"所不同的，数字媒体艺术专业定位学科领域有一定的交叉和细化，是关于媒体领域的，表现方式为数字化的，也就是"换笔"了的艺术类专业。

“数字媒体艺术”与“数字媒体技术”有着很大的区别：

艺术需要借助科学技术来塑造形象，创造更新、更奇、更异的艺术效果;科学也同样需要调动一切艺术手段，证明和推销自己的新技术，依赖艺术无边的想象来创新。信息社会为艺术与科学的结合，提供了更广阔的天地。

数字媒体艺术专业解读

部分数字媒体类专业考验的是你的综合素质和创意能力，要求一定的专业素养，如动画，电影特效设计等，需要有一定的美术基础，但这种美术基础不是传统画班中要求的那种，而是可能是你的造型能力，比如你喜欢随手画漫画，喜欢临摹点动画人物，等等都可以作为你的切入点。

游戏专业课程：角色设计 场景设计 人物建模 场景建模；动画专业课程：flash动画 3Dmax maya 分镜手稿 剧本 原画手稿；摄影方向课程：后期调色 人物精细化修图……

数字媒体专业就业前景

以后的可以选择的职业很多：动画，后期特效，游戏，影视，广告，互联网，光环境设计等。学的很杂，所以就业定向并没有想产品设计或者动画的就业定向那么明确，主要学二位动画，三维建模，视频剪辑，网页设计，CG插画，微电影拍摄，学的不精，还有各种纹样设计，色彩构成之类的，所以选择方向也很多。

游戏是集音乐、美术、文学等多种艺术形式于一体的高科技文化，数字游戏设计是将科学、艺术与人文知识有机融合并产生巨大商业价值的典型范例。

数字影视制作方向是以CG技术与艺术为核心，以宽带互联网络为基础，深入数字高清应用领域，进行以数字电影、数字电视、网络多媒体艺术为主的数字艺术的探索与实践。

网络媒体设计方向是基于网络的发展和多媒体技术、艺术的发展而产生的，是致力于融合计算机网络、通信网络和电视网络的跨媒体艺术形态的设计和应用。

F. 请问艺术设计传媒大类与艺术学的区别

艺术设计传媒大类

艺术学十大子门类:

1.美术学(绘画、雕塑、陶艺、设计、建筑、书法、篆刻、摄影、行为艺术、装置艺术、大地艺术、波普艺术、现成品艺术等)

2.设计学(视觉传达设计、环境设计、工业设计、建筑设计、服装设计、公共艺术、工艺美术、数字媒体艺术等)

3.音乐学(声乐、器乐、歌舞剧等)

4.文学(诗学、散文学、小说学等)

5.戏剧学

6.电影学

7.舞蹈学

8.曲艺学

9.杂技学

10.周边艺术学(指游离于艺术中心之边际的一种艺术形式，如牡丹花观赏艺术、金鱼观赏艺术等)

G. 什么是传媒艺术专业

传媒艺术是新兴研究。
传媒艺术指自摄影术诞生以来，借助工业革命之后的科技进步、大众传媒发展和现代社会环境变化，在艺术创作、传播与接受中具有鲜明的科技性、媒介性和大众参与性的艺术形式与族群。传媒艺术主要包括摄影艺术、电影艺术、广播电视艺术、新媒体艺术等艺术形式，同时也包括一些经现代传媒和传媒技术改造了的传统艺术形式。【请参考 胡智锋、刘俊：《何谓传媒艺术》，《现代传播》，2014年第1期】
传媒艺术专业，就是进行传媒艺术学习的专业。主要是以融合的思维，综合学习图、影、视、新媒体艺术的理论与实践问题。
传媒艺术的代表性研究者是中国传媒大学的胡智锋、刘俊等学者。中国传媒大学传媒艺术与文化研究中心，是国内最早且唯一招收传媒艺术专业硕士、博士研究生的高校。
工业革命所带来的科技进步，成为传媒艺术诞生与发展的基础；大众传媒的勃兴所带来的人类传播方式变革，成为造就传媒艺术独特品性的关键；现代社会环境的变化所带来的人们生活方式变革，成为传媒艺术释放其能量与价值的土壤。它们共同为传媒艺术的诞生和发展构成坚实的推力和宏阔的背景。
就传媒艺术的英文对应而言，本文认为media arts中的“art”既可以用单数，也可以用复数。用复数“arts”表达时，是考虑到传媒艺术是具体指多种艺术形式的集合，单数art难以涵盖多种艺术形式；而用单数“art”表达时，是考虑到我们对传媒艺术的研究往往着眼于这个艺术族群的整体情况，从“一般意义”上思考这个艺术族群，这是一个由许多艺术形式构成的统一的概念。
融合时代，不仅是媒介问题，也是艺术问题；不仅是实践问题，也是学科问题。
如果未来电视将死，电影变异，所有关于影视的元素在艺术表现、传播与接受中都汇聚、融合、混杂了，我们以媒介形态（如电影、电视、新媒体）为边界来“清晰”划分艺术形式的方式，是否需要变化？我们对这些艺术的称呼是否也需要随之更迭拓展？相应的，从影视艺术学术与学科走向什么，是否也便成了紧要的学科命题？
从艺术史与传媒史的交叉定位中，我们发现了、命名了“传媒艺术”这个艺术族群，传媒艺术包括了自摄影术诞生后至今，次第出现的摄影艺术、电影艺术、广播电视艺术、新媒体艺术，以及一些由现代传媒和传媒科技改造了的传统艺术形式。
传媒艺术的三大基本特征：科技性、媒介性、大众参与性，既是传媒艺术诸多艺术形式在族群内部呈现出的共性，也标识了传媒艺术与传统艺术在外部的鲜明不同。如此，传媒艺术各艺术形式在内部共享逻辑一致的共同特征，在外部又与传统艺术的特征呈现出巨大的分野，一个新的艺术族群，也便有了独立的意义。
从更加宏大的视野来看，人类艺术发展至今是否就可以大致划分为两大艺术族群：传统艺术和传媒艺术？
【主要参考着作】
胡智锋、刘俊：《何谓传媒艺术》，《现代传播》，2014年第1期。
刘俊：《融合时代的传媒艺术》，中国传媒大学出版社，2016年版。（专着）
刘俊：《论传媒艺术的科技性——传媒艺术特征论之一》，《现代传播》，2015年第1期。
刘俊：《论传媒艺术的媒介性——传媒艺术特征论之二》，《现代传播》，2015年第9期。
刘俊：《论传媒艺术的大众参与性——传媒艺术特征论之三》，《现代传播》，2016年第1期。
刘俊：《当前海外传媒艺术研究的现状与特点——兼谈以“传媒”命名这一艺术族群的动因》，《现代传播》，2017年第2期。
刘俊：《传媒艺术视觉符号的文化批判》，《中外文化与文论》，四川大学出版社2017年2月版。

H. 艺术传媒公司跟艺术传播公司有区别吗

没区别。其实更多的时候都是属于广告，中介，展览性质的公司。真正有所谓文化和艺术作为支撑的很少