1. 申请普瑞特艺术学院条件有哪些
普瑞特设计学院已有129年的历史啦,建筑设计系和工业设计系在美国都很出名,美国新闻和世界报道将普瑞特设计学院列为美国北部20所顶尖学院之一,下面小编就来介绍普瑞特设计学院录取条件。
2. 英国留学怎么选择艺术留学院校
英国专业的艺术院校
英国皇家艺术学院(Royal College of Art)
伦敦艺术大学(University of the Arts London)
格拉斯哥艺术学院(The Glasgow School of Art)
卡斯艺术、建筑与设计学院(Sir John Cass Faculty of Art, Architectureand Design)
爱丁堡艺术学院(ECA)
金史密斯学院(Goldsmiths college)
科陶德艺术学院(The Courtauld Institute of Art)
伦敦电影学院(London Film School)
选择综合性大学
这些大学的艺术专业一般为交叉学科,有更多的机会接触到不同的专业知识。院校的选择也多,因为几乎每所英国大学里都会有Arts类学院。
学习传统艺术专业
传统艺术专业的学习相对复合型艺术专业内容会比较单一,但对于打好艺术基础是非常有好处的。比如:绘画;舞蹈;音乐;戏剧,设计等等。
值得一提的是,英国艺术专业的细分化非常明显。例如:设计课程会被“解剖”为工业设计、服装设计、珠宝设计,甚至有橱窗设计、鞋履设计及家具设计等等一些非常有趣和有特点的专业方向。
学习如何经营艺术的“艺术”
对艺术市场感兴趣,并希望通过商业活动来经营艺术的同学,也可以根据自己的背景来选择不同的艺术经营方向。在英国,几乎所有涉及艺术的行业,都有相应的大学课程。
比如:
艺术管理:你可以根据自己的喜好,和教授们探讨不同方向的艺术经营——电影制作、剧场/画廊经营、媒体管理等等。
策展专业:英国展会众多,水准更是世界一流,该专业学生毕业后可以向专业策展人发展。策展人除了需要具备专业的水平,敏锐的艺术感悟力、宏观的社会洞察力和富有感召力的奇妙思维,还需要很强的操作执行能力:包括主题构思与确立、资金筹集、运用社交能力寻找艺术家,收集作品,运输、布展、邀请媒体,设计图录和导览册等。
时尚品牌管理:英国作为欧洲现代时尚的中心,有着对于时尚资源天然的凝聚力。大学的课程也会紧跟世界时尚动向,并且和许多国际时尚机构有密切合作,实习机会丰富。
在选择英国大学的专业时,童鞋们不要被专业的名称吓倒,觉得和自己之前的学习经历不对口。因为除了学习必备的专业基础课程外,英国大学的老师还会根据每位学生的个性,去引导大家发展自己的从业方向。
英国大学“泛艺术”类专业推荐
艺术管理专业:
伦敦大学金史密斯学院(Goldsmiths College, University of London)
MAArts administration and Cultural Policy 艺术管理和文化政策
MACreative Cultural Entrepreneurship 创意文化及创业
MACultural Policy and Tourism 文化政策及旅游
伦敦大学金史密斯学院提供了多样的艺术管理和文化产业硕士课程。并且提供了学生短期在伦敦艺术文化领域实习的机会,以接触伦敦多元的文化环境。
曼彻斯特大学(Manchester University)
MA Arts Management, Policy and Practie 艺术管理,政策与实践
曼城大学位于英国中部,拥有快速发展的文化创意环境,全英的mediacity,event
city都坐落与曼彻斯特。使得学生们有更多的机会接触新兴文化产业。
利兹大学(Leeds University)
MA Culture, Creativity and Entrepreneurship 文化,创意与创业
课程着重培养学生的专业及职业能力,侧重创意产业分析研究,鼓励学生与艺术从业者和专家进行对话和互动,分析创意产业在全球化背景下的发展前景和对未来可能性的探索。
谢菲尔德大学(Sheffield University)
Msc Management (Creative and Cultural Instries) 文化创意产业管理
谢菲尔德大学把艺术管理课程设置于管理系之中,着重对于与文化创意产业的管理理论的研究。
纽卡斯尔大学(Newcastle University)
MA Arts, Business and Creativity 艺术商业与创意
纽卡斯尔大学侧重与学生能够在课程中发掘艺术文化与市场的紧密联系,操作和发展。
利物浦大学(Liverpool University)
MA Art, Aesthetics and Cultural Institutions 艺术,审美及文化机构
利物浦大学的此项课程设置在哲学系之下,会涉及到更多的文化艺术内容的学习,例如艺术史,艺术史,影视专业知识等等,文艺青年的理性选择。
策展类专业:
南安普顿大学(University of Southampton)
Design(Luxury Brand Management) MA 设计(奢侈品品牌管理)
以奢侈品产品设计课程为核心,注重产品设计理念,技巧,流程和相关的项目管理,是针对奢侈品设计师的进修课程。
Universityfor the Creative Arts 创意艺术大学
Design,Innovation and Brand Management MA 设计,创意和品牌管理
针对产品创意、设计与品牌的联系,创意项目管理等角度,强调产品研究、设计方法和实操。适合想将自己的创意产品设计上升到品牌运作层面的艺术类学生就读。
伦敦都市大学(London Metropolitan University )
BrandMangement MA 品牌管理
侧重国际营销战略、互联网营销、消费者行为与品牌认知等方面的理论授课与训练,内容广泛包括了各行业品牌管理技能的需求,同时对高级管理必须具备的技能,例如写作表达和商业计划表达等都有针对性的训练。
布鲁内尔大学(Brunel University)
AppliedCorporate Brand Management MSc 应用企业品牌管理
侧重企业内部文化和品牌(企业内部营销与品牌拉动)的建设与管理,包括企业品牌策略,企业文化,企业流程设计,企业形象等等,适合企业管理人员而非市场人员学习。
3. 英国大学服装设计本科的申请需要什么条件
申请要求
◆本科:
如果去英国读服装设计专业本科,可以不要求美术基础,但至少学生应该对艺术对美学有一定的热爱和认识,有一定的艺术细胞。学生通过大学预科或者A-LEVEL课程的学习,可以顺利申请到英国大学的这些专业进行学习。
◆硕士:
国内本科的学生,如果学习的就是相关的艺术与设计类专业,那么可以选择到英国进修一年制的硕士,从而将自己的艺术生涯推进一个更高的层次。一般要求要有相关美术或者艺术专业背景,或者有3年左右的相关工作经验,申请时提供设计作品,雅思要求:6.0-6.5分。
服装设专业的英国大学推荐:
1、伦敦艺术大学(University of the Arts London)
2、创意艺术大学学院(University College for the Creative Arts)
3、南安普顿大学(University of Southampton)
4、曼彻斯特大学(University of Southampton)
5、利兹大学(University of Leeds)
6、伯明翰城市大学(Birmingham City University)
7、诺丁汉特伦特大学(Nottingham Trent University)
8、中央兰开夏大学(University of Central Lancashire)
9、赫瑞瓦特大学(Heriot-Watt University)
很多英国大学开设有服装设计专业,服装设计是科学技术和艺术的搭配焦点,涉及到美学、文化学、心理学、材料学、工程学、市场学,色彩学等要素。“设计”指的是计划、构思,设想、建立方案,也含意象、作图、制型的意思。”服装设计过程“即根据设计对象的要求进行构思,并绘制出效果图、平面图,再根据图纸进行制作,达到完成设计的全过程。英国留学生在学习的过程中有很多参加服装展或者设计竞赛的机会,有充分的时间和机会开发自己的潜能。
4. 艺术考生如何申请国外大学
答:
怎样成功申请艺术留学
在选择艺术留学国家和院校时,中国学生应该结合自己的兴趣和各个国家的特点和要求。不过,必须明白的是,国外艺术名校并不好申请。
对于出国留学申请者,申请材料各学校大同小异,主要是个人陈述、推荐信、简历、高中成绩单(大学)、申请表、申请费、语言成绩和作品集等。其中,作品集最为关键,一般占到院校录取考量的70%以上。优秀的作品集能够让学生脱颖而出,并获得高额奖学金。那么,该如何制作作品集呢?
第一,要有针对性。在确定好目标学校和专业之后,要尽量了解该院校所看重的技能及其风格、流派等,并结合自己的特点,“投其所好”制作作品集。
第二,注重多样性。作品集要展现的是一个完整的自己,因此作品集要体现出多样性。例如,服装设计类专业的学生,需要呈现2到3个系列的设计作品,展示自己不同的设计风格和创意来源,并附上一些自己擅长的其他艺术领域的作品,比如面料设计、雕塑和珠宝设计等。作品集最好能涵盖自己多方面的设计能力及技巧,例如素描、水彩、创意、色彩搭配、结构设计、软件应用等。
第三,创意是关键。设计的核心是创意,国外艺术院校想要录取的是具有创新意识、创意灵感和天赋的学生,而不是只会临摹和拷贝的学生。创意是作品集的灵魂,不管是成衣风格、艺术风格,还是高定风格,都需要体现自己的创意能力。面试官会着重考查申请者的创造力和逻辑思维能力。
第四,体现设计过程。西方艺术教学更注重创作过程的完整性,从开始的构思、草图到作品成型,是一个处处蕴含创造力的过程,如果申请者能将其完整地体现出来,会大大提高作品集的说服力。例如,申请服装设计专业的学生,需要呈现自己在灵感来源、市场调研、资料搜集、面料和色彩选择、版型图、效果图、制作或缝纫以及成衣展示等一系列过程中的想法。
第五,注意排版。在作品集的最开始,需要有一个吸引眼球的封面,并且第一页是简单且凸显自己个性的简历。在作品数量上,服装设计类专业需提供2到3个系列作品,重点展示一个系列就好,其他设计类专业则需要展示10个左右的创意作品。整个作品集的文件不要太大,否则有可能被当成垃圾文件删掉。
一般来说,申请本科留学的作品集以展现基础技能为主,而申请研究生留学的作品集则注重体现个人风格。当然,具体到每个学校和课程,对作品集的要求也都各有不同。
5. 美国插画艺术留学申请的条件是什么
一、美国插画专业概况
插画是一种视觉表达艺术形式,运用图案表现的形象,以其直观的形象性,真实的生活感和美的感染力,在现代设计中占有特定的地位。插画的表现方法主要有摄影插画、绘画插画和立体插画三大类。在美国欣赏插画已形成一种习惯,市场非常专业和规范,竞争也很激烈,插画艺术家的平均收入是普通美国人收入的三倍。日本的动漫插画、韩国的数码插画也拥有庞大的市场与动作团队,形成社会经济的支柱产业。插画目前被广泛用于现代设计的多个领域,涉及到文化活动、商业活动、影视文化等方面。
二、美国插画专业申请要求
作品集辅导:艺术申请生的作品非常重要,插画设计的作品要求是用平面设计的完成插画类型的色彩、黑白的内容的展现。插画设计还需要学生具备很好的绘画和形象化描述能力。
语言成绩:想申请艺术名校,除了艺术的准备,托福或者雅思也要准备一个。去美国一般建议准备托福,80分为基础分,越高越好。在校的GPA
3.0,均分80以上。
作品集准备:有志向于该专业的学生最好早点准备作品,一是因为国内专门开设开专业的很少,二是因为作品集不是绘画作品的堆砌,需要有主题有思想和创新的艺术表现。有绘画功底的学生至少拿出半年的时间,专心准备作品。
三、美国插画专业三大名校
1.纽约视觉艺术学院
纽约视觉艺术学院可以说是在美国插画专业排名TOP1的学校。SVA的MFA视觉短文插画(Illustration as Visual
Essay)专业,是SVA插画方向具有革命意义的专业,重新定义艺术家怎样观察自己的工作,以及在商业、艺术、插画、公众中处于什么样的地位。鼓励学生发展个人视野,创造属于个人的独特视角以及风格。进入该专业有一定难度,该专业毕业的大多都是优秀插画艺术家,形成了一个丰富的创意、艺术交流环境。
SVA被誉为“半个世纪以来最具有影响力的设计学院”,从该学院走出的知名校友不记其数,如动漫之父威尔伊森,美国插画大师罗伯特韦夫等,在加上MFA的参与,有着更加深刻创意和视觉批判性。
2.马里兰艺术学院
在MICA插画系有别于其他专业,它不会被某一特定的媒介限定。插画可以被手工创作出来,可以用电脑创作出来,也可以是二者的结合创造出来。本系学生会定期获得类似于《社会插画家》在纽约一年一度的学生竞赛,《美国插画年鉴》,《沟通艺术插画年鉴》,《3×3》和《光谱》的认可。许多MICA的工作室课程都与插画师相关。其中包括书籍艺术,动画,平面设计和版画课。
3.罗德岛设计学院
RISD的插画专业中,尽管有300多位本科生,但这就是学生和系专业以及教授的紧密联系是最独特的地方。学校提供多样的教师资源匹配以应对插画领域里发展的多样性。高要求的入学标准也是RISD的另一个大特色,这也是学校这么多年来人才辈出精品不断的保证。这样的丰富多样又有经验的师资条件,结合一等一的优秀学生资源,RISD学生也是业界各项大奖的收割机。
6. 英国创意艺术大学怎么样
UCA大学是欧洲排名NO.2艺术院校,全英创意产业排名topfirst
Times英国大学综合排名TOP33
卫报建筑专业排名TOP5
卫报服装与纺织专业排名TOP6
其服装(Fashion),建筑(Architecture),动画(Animation),纺织(Textiles),摄影(Photography)专业尤其优秀,在业内有很高的声望。UCA毕业生不乏斩获奥斯卡奖的电影制作人、世界闻名的时装设计师、屡获殊荣的动画师和知名的宝石匠,以及在世界500强大型知名企业、顶级奢侈品牌公司、全球传媒出版集团中担任创意产业的商业领袖,广泛的校友网络遍及世界。
课程:预科有2+2/3+1
UCA上海中心开设时尚设计、时尚管理方向的2+2/3+1本科课程。学生通过在国内2到3年的学习,衔接国外大学的最后阶段的本科课程。对接如下专业:
时尚设计:时装设计、纺织品面料设计、配饰设计等。
时尚管理:时尚营销与管理、时尚传媒与推广、时尚采购零售管理等。
来源自这里
7. 英国创造艺术大学 (UCA)首饰设计专业有什么要求
英国南部的UCA(University for the Creative Arts)——创造艺术大学提供MA Contemporary Jewellery。该门学科要求申请人具有与艺术和设计相关的学历、一定的工作经验,同时需要提供有关的作品集,在作品集以及注释中说明自己未来希望发展的方向。该学位对国际学生的雅思成绩要求是6分。
University for the Creative Arts
所属地区:英格兰
所在城市:Canterbury,Epsom,Farnham,Maidstone,Rochester
创意艺术大学是由萨里艺术设计学院和肯特艺术设计学院在2005年8月合并而成的,拥有150多年的杰出文化遗产。在合并之前,这两所学校都已经有100多年历史,具有极其丰富的教学经验和优良的教学质量。
创意艺术大学不仅在英国,而且在世界艺术设计高等教育领域都是首屈一指的。学校是一个由学生、员工和研究人员组成的大集体,蓬勃发展并充满活力。学校在学生的创造力培养、经济和文化生活上起了一个关键性的作用。学校在艺术、设计、建筑学、媒体和交流等教育上尤为出色,受到了世界各国学生的肯定。
地理概况
学校有5个校园,分别是:Canterbury、Epsom、Farnham、Maidstone和Rochester,位于英格兰东南部5个不同的地方。学校为学生提供了轻松的生活和居住环境,并且校园周围有剧院、博物馆、画廊等,并靠近文化中心城市伦敦,给学生提供了周末娱乐的各种选择。
学术优势
创意艺术大学学院约有6500名在校学生。
学校为学生提供了全面的前学位、本科和研究生的课程,数量多达80门不同课程,范围涉及。
学校的本科课程主要有:广告和品牌、动画和电脑、游戏和数字艺术、建筑和室内设计、工艺品、剧院设计、表演、时装和纺织、电影和录像、美术、图形设计和插图、新闻广播和音乐制作、市场和管理、摄影和媒体艺术、三维和产品设计。
图书馆
图书馆有接近236,000本印刷和电子图书,有12,000本印刷和电子期刊,有20,000盘录像、DVD、幻灯片和音频资源等。另外,学校还提供各种网络共享信息:从展览到招聘,从学术论文到声效下载无所不在,学生可以做到真正的足不出户而晓天下。不但提供各种资料的索引,还举办讲座叫学生如何使用学校的资源,以增加其自学能力。信息技术和计算机每个图书馆都有完善的计算机信息技术,拥有240多台电脑,还为一些特殊学科提供了专门 的学习电脑设施。标准的电脑配件包括:Word、Excel和Power Point;Adobe Creative Suite软件(Illustrator、In Design和Photoshop);Adobe Acrobat。另外,在校园图书馆还有无线上网设施。如果没有笔记本,还可以向图书馆租借。
入学要求
雅思要求
预科课程和本科学位课程——IELTS6.0
研究生课程——IELTS 6.5
本科申请条件
开学时间:每年9月
申请截至日:位子有限 先到先得
留学费用:12000.0 英镑
TOEFL分数要求:80.0
TOEFL单科要求:20以上
高中GPA:80.0
研究生申请条件
开学时间:每年9月
申请截至日:位子有限 先到先得
留学费用:12000.0 英镑
TOEFL分数要求:90.0
TOEFL单科要求:22以上
大学GPA:80.0
8. 英国创意艺术大学是正规大学吗,文凭国内认可吗
英国是艺术留学的热门国家,也是众多艺术留学生的向往的国家。那么,艺术留学生该如何选择院校呢?小编针对这一问题,为大家整理了英国艺术学院排名,大家可以参考一下。
1.皇家艺术学院Royal College of Art
皇家艺术学院成立于1837年,世界最着名艺术设计学院之一,也是世界上唯一在校生全部为研究生的艺术设计学院,学院坐落于伦敦,课程讲授者均为国际知名艺术家,从业者和理论家。皇家艺术学院拥有国家最先进的设施和优秀的研究资源,并且有促进优秀创意和智慧的环境。
皇家艺术学院主要设有动画、传达设计、产品设计、绘画、时装设计、设计史、雕塑等专业。皇家艺术学院是世界上唯一一所具有所有艺术与设计类专业研究生学位授予权的大学,从纯艺术、应用艺术到设计,其都可以授予硕士和博士学位。
申请条件:
本科:雅思6.5,托福220, 托福IBT90 ,PTE64
硕士:雅思6.5,托福237, 托福IBT92 ,PTE62
博士:雅思7.0,托福250, 托福IBT100 ,PTE68
2.兰卡斯特大学Lancaster University
兰卡斯特大学始建于1964 年,位于英格兰西北部兰开夏郡,享有非常好的学术声誉,一直在英国大学中名列前茅。
兰卡斯特大学当代艺术学院开设有艺术、设计、音乐、音乐工艺、电影制作等教学与研究项目。本科生教育融合了开发性研究的实践性与当代艺术的理论化成果。研究生教育有效地促进了与实践相连的科研技术的开发。
申请条件:
预科:根据不同预科方向而定
本科:国内正规大学学习一年以上,IELTS6.5(且单项成绩不低于6)/TOEFL550
硕士:国内正规大学获得学士学位,IELTS6.5/TOEFL580
3.考陶德尔艺术学院Courtauld Institute of Art
考陶尔德艺术学院(Courtauld lnstitute of Art)位于英国伦敦的Strand街的萨默塞特府Somerset House,是在艺术历史和收藏邻域中集教学与研究为一体的世界领先的学院之一,并在最新的研究评估活动中被授予了5*的等级。学院有雄厚的师资力量,有很多着名的教授,高级讲师。
申请条件:
传统托福(PBT)600
雅思7.0
托福网考(IBT)100
4.纽卡斯尔大学Newcastle University
纽卡斯尔大学(Newcastle University),也译作新堡大学或纽卡索尔大学,是一所位于英格兰东北部泰恩河畔纽卡斯尔的一流研究型大学,该校创建于1834年。纽卡斯尔大学是英国着名的罗素大学集团的成员,长久以来被认为是英国最好的二十所大学之一,是英国着名老牌大学之一,其历史悠久,以拥有欧洲最顶尖的医学院着称。
申请条件:
硕士:平均成绩70--75%,雅思6.5
本科预科:高二及以上申请,需要满足最低语言要求。
本科:中国认可大学大一平均分75分以上可以直接申请大一课程,但是个别专业要求可能要更高些
5.爱丁堡艺术学院Edinburgh College of Art
爱丁堡艺术学院是欧洲最大、建校历史最长的艺术学院之一,其历史可以追溯到1760年的爱丁堡美术学院。爱丁堡艺术学院以其独创能力和研究着称,与许多工业企业及国有部门都有联系。
爱丁堡艺术学院是英国的独立艺术学院之一,享有国际声誉。之所以享有这种声誉,是因为学校能够在这样一种既充满挑战又能得到支持和帮助的氛围里为学生提供优质的教育。学校还有富有创造力和学术水平的一支教师队伍,他们是在各自领域内具有画家、设计师、建筑师、大学教员和作家。
申请条件:
本科:托福92,雅思6.5
研究生:托福92,雅思6.5
以上就是英国艺术学院排名的内容,想申请英国艺术留学的同学可以参考借鉴。如果还有关于英国艺术留学的相关问题,欢迎咨询美行思远艺术留学顾问,将为您一一解答。
9. 零基础艺术留学可以申请吗
可以的,零基础完全可以申请艺术留学,首先:欧美艺术教育体系和教育理念与国内完全不同,认为创意、艺术思维与艺术情怀才是首要的,不同于国内沿用的苏联教育体制,太过专注于技法和所谓的艺术基础。其次:多数同学其实是有艺术基础的,只是缺少“伯乐”的慧眼,比如在美行思远看来,创意、对艺术的热爱、执行力和平实的练习习作都可以称之为基础。
首先,大家须明确一个问题,因为社会发展水平较高,国外(以英美为例)大学本科属于基础教育,很多人都有大学可以上(知名大学另说),也会有很多人选择直接工作,不像咱们有些为了一纸文凭倾家荡产。比如,伦敦18岁的少年,44%会申请大学。
他们上大学开始也是学一些基础课程,还记得acg帕森斯设计学院的老师对艺术生说过“四年的英美本科学习无论你主修什么专业,美国的大一和英国的预科都要先上创意基础课程,每个学校创意基础课程虽不一样,但方向和目标都是一致的,那就是锻炼学生的创意性思维。在学习绘画基础的同时锻炼独立思考的能力;学习如何去观察和批判一个作品的优劣,从而形成自己的艺术创意风格。”
咱们高中学习知识的深度和量,你肯定有体会,而他们大多是玩儿和发现兴趣,国内学生留学国外,成绩会非常优秀,部分也得益于这个原因。
不同于国内艺考,国外艺术院校看重学生的创意思维和艺术潜力。国外学生上大学学艺术是因为兴趣、创意并非高中都接受过专业的训练。所以刚开始你们接手的是一样的艺术基础教育。
所以,从这个方面你不用太担心国内外学习水平的差异问题,相比于这个你应该更关心一下语言的问题。其次,国外教学资源丰富,较中国地广人稀,各大学为了声誉和科研收入经常争抢生源。英国、美国大学年年都会有各大院校争抢学生的新闻。
而院校的主要收入就是学生学费,国际生的学费要高出本地生好多。比如,英国学生学习一门课程所支付学费为9910英镑,国际生则需支付11900英镑。
海外的私立学校是完全公开对外国学生收取更高的学费。在英国,海外学生支付比“本地”的学生更多大学学费是多年来实行的一个原则。
所以,准备充分,零基础艺术留学对于国内生完全可以,并且去国外读艺术将会比国内更具人性化和发展潜力。
但别忘了,国外院校录取你必须走一些标准的流程,对于艺术生来说,除了申请材料、语言等,作品集的质量是申请的关键。很多国内DIY艺术生对自己作品非常自信,但往往申请失败,就是作品集质量和标准的细节问题。