有哪些艺术家品行不好

㈠ 怎么写艺术家的作品和人品或相背离

赵孟頫[fǔ]（1254-1322年），字子昂，号松雪，松雪道人，生于吴兴（今浙江湖州）。他是宋太祖赵匡胤的第11世孙、秦王赵德芳的嫡派子孙。
赵孟頫是一代书画大家，经历了矛盾复杂而荣华尴尬的一生，他作为南宋遗逸而出仕元朝，对此，史书上留下诸多争议。“薄其人遂薄其书”，贬低赵孟頫的书风，根本原因是出自鄙薄赵孟頫的为人。赵孟頫博学多才，能诗善文，懂经济，工书法，精绘艺，擅金石，通律吕，解鉴赏。特别是书法和绘画成就最高，开创元代新画风，被称为“元人冠冕”。自五岁起，赵孟頫就开始学书，几无间日，直至临死前犹观书作字，可谓对书法的酷爱达到情有独钟的地步。他善篆、隶、真、行、草书，尤以楷、行书着称于世，其书风遒媚、秀逸，结体严整、笔法圆熟、世称“赵体”。与颜真卿、柳公权、欧阳询并称为楷书“四大家”。[1]赵孟頫传世书迹较多，代表作有《千字文》、《洛神赋》、《胆巴碑》、《归去来兮辞》、《兰亭十三跋》、《赤壁赋》、《道德经》、《仇锷墓碑铭》等。着有《尚书注》、《松雪斋文集》12卷等。

明人王世贞曾说：“文人画起自东坡，至松雪敞开大门。”这句话基本上客观地道出了赵孟頫在中国绘画史上的地位。无论是研究中国绘画史，还是研究中国文人画史，赵孟頫都是一个不可绕开的关键人物。如果说，唐宋绘画的意趣在于以文学化造境。那么，赵孟頫在其间起到了桥梁作用。如果说，元以前的文人画运动主要表现为舆论上的准备，元以后的文人画运动以其成功的实践逐步取代正规画而演为画坛的主流，那末，引发这种变化的巨擘仍是赵孟頫。

但是对于赵孟頫的为人则多有非议，个人认为，赵孟頫是一位很有建树的政治家和杰出的书法家,只是因为他在改朝代的历史大变动中,身不自己地当了异朝大臣.于是,从古到今,不少人对他发难.由人品到书品予以一贬再贬,甚至全盘否定。个人认为, 赵孟頫是一位无可争议,值得称颂的历史人物,在他的身上闪烁着一个汉民族知识分子所具有的不可泯灭的光芒,强加给他的一切不实之词应予推翻。

他作为南宋遗逸而出仕元朝， 对此，史书上留下诸多争议。“薄其人遂薄其书”，贬低赵孟頫的书风，根本原因是出自鄙薄赵孟頫的为人。许多人也许会不加思索地认为赵在历史上是一个胆小怕事、献媚邀宠的小人。而明末清初的着名书家博山贬斥赵无骨气无品行的一段议论，则使人们对赵人品不好的印象愈加牢固。傅说："贫道二十岁左右，于先世所传晋唐楷法，无所不临，而不能略肖。偶得赵子昂《香光诗》墨迹，爱其圆转流丽，遂临之，不数过而欲乱真。此无它，即如人学正人君子，只觉弧棱难近，降而与匪人游，而无尔我者然也。行大薄其为人，痛恶其书浅俗，如徐惬王之无骨。"此后书论家们为论证人格即书格，不加分析、不厌其烦地屡屡以赵为例，使这种观点为人们普遍接受，从而使一代大家赵孟撷的形象受到了严重的歪曲。回溯历史，我们不难发现，历史上的赵孟撷不仅不胆小怕事，不献媚取宠，不是一个没骨气、没品行的小人，而且还是一个少见的有骨气、有胆识的文人。

㈡ 春晚节目名单正式出炉 只有她因为品行问题被新人顶替

春晚节目名单正式出炉 只有她因为品行问题被新人顶替

即将临近新年，上班族开始准备放假的事情， 学生们也准备考试，大家马上也就要回家准备过年了，也是希望你们都可以取得一个自己的满意的成绩，安心的过个好年。每次过年的时候，一家人围着电视机，一边看着春晚，一边包饺子，那个时候真的是感觉其乐融融的。对于春节是每年三十的网上大家最关注的节目，这不是最近晚会的节目也已经出炉了。在这个节目单中也是有很多我们非常熟悉的人的，但是也是有很多不是很耳熟的新人。不过最近有一个人因为自己这几年的品行和名声不是很好，所以在节目单中的被新人替换掉了。

其实这个春晚在选拔人的时候都是相当的严格的。他们不仅仅是看你这个的业务能力怎么样，关键还是要看你之前是不是有什么不好的新闻报道之类的。所以一般只要是有一点的品行问题，几乎就是没有几乎上这个节目的。2019年春晚节目名单正式出炉，只有她因为品行问题被新人顶替！

当然今年的节目单中还是有我们非常熟悉的老艺术家，比如冯巩，说起这个老艺术家，大家的脑海中是不是已经回响起那句“可想死你们了”。每一年听到这句话都会感觉这个年过的.才完整，真的是非常的亲切了。

当然在去年一直比较火热的相声，今年也是要登上舞台了，这一次给我们表演的是小岳岳，他在相声上面的能力我们大家都是有目共睹的了，并且在这一年的时间里，他也是给我们带来了很多的欢声笑语了。当然在人品方面也是没的说了。

然后每一年的小品表演还有的是明星演员一起合作的作品，然后今年也是有这个作品的，就是佟大为和董洁合作的一个小品。首先是佟大为，虽然最近很长的一段时间里，他已经是没有任何的消息出现在我们的视野中了，但是之前他的作品还是有关于他的家庭的各种报道，还是可以感受的高他是一个敬业的演员，当然也是一位负责人的丈夫和爸爸。

但是他的搭档董洁可是在2018年被爆出了很多的黑料，看来是自己的感情并没有处理的很好的结果，所以这一年有很多的人对她的印象是一落千丈的，并且当时也是有很多的网友是直接路转黑了。所以她在春晚节目中的名字被一个新人苗苗给换掉了，这个新人是在《芳华》中表演还是很不错的一个人，所以也是很期待她的这次表演的。

㈢ 很多艺术家的私德并没有想象中的那么高，为什么只有齐白石被众人吐槽呢

齐白石是中国最着名的画家之一。他生动的虾画闻名世界。更重要的是，齐白石在死前就已经很有名了，很多人来这里向他要画。因此，他在晚年也过着非常富裕的生活，不像梵高那样不幸的艺术家，一生都生活在贫困中，他的作品在他死后才得到世界的认可。那么，齐白石这么“有钱”，为什么会被人说小气呢?一切始于他为一位追求者画的一幅画:起初，齐白石为申请人画了两个咸鸭蛋。因为申请人非常欣赏他，他请求他多画一些。因此，师父齐白石给了他一个“飞”在空白的空间。

1919年，55岁的齐白石来到北平，因为他只是一个来自偏远山村的小木匠。当时北平所谓的“文人”都看不起他。他们不重视齐白石的作品，当然也不虚心欣赏他的作品。即使是那些主动接触他作品的人也可能被其他“文人”所轻视，而齐白石在这种不公平的歧视下过着艰难的生活。

㈣ 世界上有哪些经历坎坷的着名艺术家

大部分都很坎坷，一生起伏不定。如果用是否有钱衡量最惨的梵高算一个，但他自己可能觉得挺好。高更在当证券交易人之前很有钱，失业后就一生潦倒。伦勃朗也是晚年潦倒。米勒一辈子和农民打交道，没钱而且晚年眼睛也基本瞎了。塞尚的老爸挺有钱，但他活着时画作一直被人嘲笑，直到很晚才被誉为现代绘画之父。

㈤ 请教有哪些艺术家的创作在他在世时不被社会认同

姓名：Vincent van Gogh
生日：1853年3月30日
职业：画家
去世时间：1890年7月29日
派别：印象派、表现派
性别：男
籍贯：荷兰
供职机构：
经历：为画商工作，当过传教士
代表作：《吃薯仔的人们》《夜咖啡》《向日葵》《星夜》《自画像》等
人物简介：
梵高自杀年仅三十七岁，作为一位艺术家，直到死前不久他才以其震憾人心而富于想象力的绘画赢得评论界的赞扬。梵高死后不出几年，一些画家就开始模仿他的画法，为了表现强烈的感情，可以不对现实作如实的反映，这种创造性的态度被称作表现主义，并且证明是现代绘画中一种历久不衰的倾向。

梵高
——火一样炽热的大画家
（文森特·梵高（1853-1890），荷兰画家。患有精神分裂症。青年时期曾从事宗教活动，后转向绘画，以其对生活的热烈渴
望开辟出一个艺术的新天地。）
梵高出生于一个基督教牧师的家庭。16岁时，他到古比尔美术公司海牙分店当店员，以后又去伦敦分店工作。几年以后，由于
痛苦的失恋和对职业的厌倦，梵高投身宗教，决心做一个福音传道者。
1897年，他25岁时来到比利时南部的博里纳日传教。在那里，几乎人人都做矿工谋生。他们冒着瓦斯中毒和爆炸等危险，挣扎
在死亡线上。梵高怀着极大的同情心来到矿区，只见矿工们穿着破烂的衣服，满脸煤灰，浑身污黑，骨瘦如柴，肩狭背驼，不时有
人发出阵阵的咳嗽声。几天以后，梵高就在一间简陋的席棚里开始了第一次宗教集会。他天天去看望那些身患重病的人，把自己的
大半薪水用在为病人购买仪器和药物上。他甚至把床让出去，自己睡在地板上，村里的病人他全都护理过，每一间草棚他都送去过
牛奶，面包。而自己呢，却由于缺吃少穿，得了热病，瘦得皮包骨头。上司以他超越牧师职责为名，禁止他继续讲道。梵高失去了
“上帝”，他不得不离开这个生活了6个月的苦难深重的地方。
梵高贫困潦倒，到处流浪。这时，他阅读了莎士比亚、狄更斯、雨果的作品，并开始学画素描。1882年，他到海牙学习绘画，
比他小4岁的泰奥是一位画商，每月寄钱供梵高学画。梵高后来艺术上的成功，是与泰奥在物质上、精神上对他的帮助分不开的。
一次，梵高在小酒店遇到了憔悴不堪、被贫困损害了身心的女人西恩。西恩以洗衣为生，有时还得找个男人为她的5个孩子挣
点吃的。她肚子里还怀着一个孩子，这些孩子的父亲都是一些陌生人。梵高请西恩当模特儿。并收留了她。西恩以充满爱情的双手
为梵高做饭、煮咖啡、铺床、打扫工作室，使他感到从未有过的温暖。梵高多次为西恩画速写，对她身体的线条完全熟悉了，就画
了一张正式的作品，这是一个生命精髓被榨干的妇人，画上题了米歇勒的话：“世上怎么会有一个如此孤独绝望的女人？”
但是，好景不长。梵高把泰奥寄来的生活费大部分用在请模特儿和买绘画材料上，经常身无分文，没有食物。西恩劝梵高把寄
来的钱留作家用，而梵高坚持绘画第一。他和她只好痛苦地分手了。
1883年12月，梵高迁到纽南。在这里，他画了很多朴素的农村场景，画了农民、织工的肖像。1885年5月，梵高画了一幅《食
薯仔者》：幽暗的灯光，挖掘土地的手伸向盆里，去拿薯仔。作品反映了作者对劳动者深厚的感情。
1886年，梵高来到巴黎与泰奥同住。他在巴黎第一次看到印象派的绘画，大为震惊。泰奥把印象派的情况介绍给他，他们还一
起参观了第一次印象派画展。印象派画家大都喜欢表现自然界的光和色，也表现现代都市的运动感。泰奥陪着梵高仔细地揣摩了所
有的展品；莫奈的油画描绘了河水、天空、房屋、树木，捕捉了变幻的色、跳动的光，使他感到充满战栗的生命感。毕沙罗的作品
表现大自然的欢腾之息。日本浮世给版画鲜明的大色块对比的装饰性色彩，使他一见倾心。灿烂的阳光，丰富的色调，给了梵高
许多灵感。他到街头写生，到近郊写生。他力图画得很亮，但却丧失了自己的独特风格。他感到苦恼，他要表现光明的世界。
1888年，梵高来到法国南部的阿尔。那里碧蓝的天空中悬挂着眩目火球，大地仿佛被炽热的阳光点燃，显示出强烈的色彩。梵
高欣喜若狂，创作激情燃烧着他一生中最优秀的作品就在这里诞生了。梵高发自内心地说：“画面里的色彩就是生活里的热情。”
梵高最着名的作品是1888年8月完成的《向日葵》。在这幅画中，黄色是太阳的象征。他还不止一次地描绘灼目的太阳。同年
10月所作的《夕阳剪柳》中那欢快明亮的色彩，大放光芒的太阳，使观众的心和梵高的心一起跳动。这一时期，他还画了《普罗旺
斯的果园》、《阿尔的收割季节》、《圣玛利的渔船》、《邮递员约瑟夫·鲁兰》等着名的作品。他几乎用原色来描绘，强烈的色
彩对比一下子攫住了观众的心；短促而粗壮的笔触，形成一种节奏感。色彩犹如镶嵌在画面上的宝石，闪闪发光。梵高用心灵感受
光明，由荷兰古典画法、印象派和日本浮世给予的灵感，在绘画艺术领域里开辟出一个新的天

㈥ 世界知名的艺术家有哪些鲜为人知的劣迹

知名艺术家没有劣迹 就算是毕加索的臭袜子 也能在佳士得以造型艺术的形式卖出个好价钱

㈦ 为什么很多着名的艺术家性格都有缺陷

很多伟人都有这样或那样的怪癖，

“而世之奇伟、瑰怪、非常之观,常在于险远,而人之所罕至焉。

他们向各种心理疾病妥协，

悲剧的诞生。承认悲剧，就是解决悲剧，向心理疾病妥协么？我没看出来。

心知癔症会使自己更敏感细腻，
是的一度法国痨病鬼泛滥，而且都是作家，所以文人雅士争先恐后的得痨病，体现身价。还有一阵子花柳病是时尚，所以大家都去感染花柳病。人受伤了，生存得不到支持，心思都会敏感细腻。比如得病，就会让人心思细腻，大部分的感情破裂源自一场感冒。

但是如果克服了这些心理疾病，他们或许就不会做出那么伟大的作品，

克服就是抛弃一个视角，抛弃一种解释人类存在的方式么，没有人能做得到。

蒙克治好抑郁症后艺术水平就大大降低，身为艺术家有时反而不能追求自身健全，这是为什么

遗憾会以各种形式降临在每一个人的身上，我们谁也不能保全，更何况追求健全。

这是因为再丰富的心，也只能走一条路。

摘自网络网友，谢谢。

㈧ 哪些艺术家具有不可告人的隐疾或怪癖

人们常认为艺术是神圣的。艺术家的作品不时让人感叹于他们的视角，对生命的理解。然而艺术家却又是一个特殊的群体。有人甚至认为不是心理变态就无法成为艺术家，艺术家必然有怪癖。这虽然过于绝对，但笔者在阅读中发现，不少艺术名人在性方面是存在某些怪癖的，不一而足。摘录下来，并不想证明什么，但通过他们的某些习性，或可将他们从神圣的位上人性化，从圣坛上走下来，亦可以从侧面看出艺术与艺术家两者间不可以简单等同，从而对艺术家有一个更透彻至少更接近本来面目的认识。

画家中凡·高，高更，毕加索等，他们对于爱情，性都有奇特的看法。

凡·高早年曾向房东的女儿劳拉·劳伊尔求婚遭到拒绝，后又遭遇多次恋爱失败。他抱怨说：“我一定要有个女人，不然我会僵化，会变成为一块石头。”以致于他经常出入妓院，时不时染上性病，常抱怨自己的性功能越来越不行。他对朋友高更很会与妓女们寻欢作乐很嫉妒，在一次争吵中割掉自己的一块耳皮，将它装进信封里送给一个不愿和他和好却和高更打得火热的妓女，当妓女打开信封看见血淋林的耳朵皮当场吓晕。经过一系列的失败后，他自己总结说：“绘画与做爱两者不可兼容；做爱会使人头脑发昏……要想自己的作品真正有男性活力，必须经常提醒自己，不要在女人身上浪费太多。

凡·高的朋友高更以色彩绚丽，表现奇特的画笔，大胆描绘了南太平洋波利尼西亚群岛上原始，淳朴的生活，为西方开辟了一个崭新的艺术天地。他在太平洋西瓦瓦岛有过一段异域狂放。他在那租了一座茅屋，屋里贴满色情照片，开始在那过起也许是世界上最放荡不羁的生活。当地的任何一个女人，不管老少，无论美丑，只要愿意，都可以睡在他的床上。反正他来着不拒。为此，他很快染上了梅毒。然而，两年的放荡生活虽使他的梅毒越来越严重，他却没等梅毒结束他的生命，而是在1909年因心脏病发作，溘然谢世。

对于女人和性，他曾说：“在欧洲，男女性交是爱的结果，而在南太平洋，爱是性交的结果。哪一种对呢？我们欧洲人总以为，男女在相爱之前有性关系是一种罪过，其实这很成问题……真正的罪过是男女为了钱而出卖自己的身体……女人要自由，这是她们的权利，但只有当一个女人不再把自己的名誉放在肚脐下时，她才会自由——也许还会更健康……”

这样的看法，可谓惊世骇俗，仔细想来，倒也发人深省。

抽象派画家毕加索的风流比起以上两人则更为世人所知。毕加索一生喜欢年轻漂亮的女人。一般说来，他和某个女人发生性关系之前以及之后，这个女人往往就是他的模特儿，他的几任妻子以及许许多多的情妇都是如此。他说：“世上的狗都很相象，女人也一样。”研究毕加索的权威学者彼埃尔·卡蓬曾指出：“追求性刺激是他拈花惹草的基本动力；在他看来，欲望就是暴力、发泄、骚乱、愤恨和不加节制。”卡蓬觉得，《安耐伊斯·宁日记》里的一段话提供了毕加索对女人态度的线索：“超现实主义画家沃尔夫冈·帕伦的妻子艾丽丝·帕伦曾是毕加索的情妇。她说过毕加索总以不让女人达到性高潮为乐。就如埃罗尔德1942年在引述对毕加索的字迹分析时说：‘强烈的爱，以致于爱到毁掉某件东西，这就是他爱做的。’”

毕加索自己却说：“当我们爱一个女人时，我们并不是从尺量她的大腿开始的。在我看来，世上只有两种女人“——高贵的女神和低贱的女佣。”

文学很大程度是感性的，而不少作家追求性感，其中包括不少名家，例如拜伦、雨果、托尔斯泰、海明威等。

天才英国诗人拜伦爵士可以说是19世纪浪漫主义的化身与象征，他以孤傲而痛苦的所谓“拜伦式英雄”赢得了世界声誉。然而他的私人生活却充满荒唐事。

拜伦9岁时，他们家的年轻保姆梅·格瑞就使他产生了巨大的性好奇。等拜伦进入英国的贵族学校哈罗公学后，由于他渴望继续有性刺激，便在学校很容易卷入一些性活动。1805年，他进入剑桥三一学院，后来又在伦敦断断续续读了三年书，期间他生活放荡，酗酒成性，差点把命送了。他抽鸦片，嫖妓女，同时还有两个情妇，其中一个他还让她穿上男装，说是他表弟遮人耳目。但后来还是被人揭穿了，因为有一次，“那位年轻的‘绅士’在邦德街的一家私人旅馆流产了，吓得侍女们目瞪口呆”。

拜伦一生与多个女人有染。1813年他甚至被人指控诱奸他的同父异母姐姐奥格丝塔·丽。

拜伦曾估计过，他每年的支出中，有几乎一半是“性费用”，是分别付给两百多个女人的。“也许一半还不止，”他曾写道，“因为我后来没认真记帐。”他不但花了大钱，还付出了代价。他曾患过淋病，这种被称做“维纳斯的诅咒”的性病，据说就是他的情妇传染给他的 。

拜伦的风流与放荡可见一斑。

维克多·雨果既是19世纪法国文学的泰斗，又是那个动荡不安的时期的政治动力。他是个天才，是身材魁梧、体格强壮、精力旺盛的人，是终身“性趣”十足的大文豪。

他在与妻子关系破裂后追求朱丽叶·德鲁埃，并昵称她为“茹茹”，他俩的爱情持续了五十年。

尽管离不开“茹茹”，雨果还是想“到处看看”。被雨果“征服”的女人名单有一大串。1841年，雨果认识了奥内的妻子，小他20岁的莱奥尼·比亚尔。1845年7月2日，雨果与莱奥尼被人当场抓获，而当时他已当了两个月的上院议员。共和党报纸公开嘲笑雨果说：“一个成功的着名人物被人发现与一名画家的妻子通奸。这简直就是一出闹剧。”

此外，雨果还有其他情人：演员艾丽斯·奥齐（是从他儿子夏尔手中夺来的）、悲剧演员拉谢尔小姐、上流社会的热内特夫人以及诗人路易斯·科莱。后来流亡到欧特维尔时，雨果叫人安排女佣和他同住一层楼。他在写作的间歇占有她们。

雨果年纪越来越大，对女人的需求就越多。朱丽叶曾痛惜地说：“他疯狂地追逐新鲜的肉体。”医生叫他不要老去找“年轻女人”，他依然我行我素。直到1885年，死亡才使雨果结束了他疯狂的“性趣”。

列夫·托尔斯泰和19世纪绝大多数男子一样，他也是在妓院里失去童贞的，那时他才16岁。对于这件事，他后来回忆说：“我哥哥第一次把我拉进一家妓院，我就干了那件事，干完后我坐在那个女人的床脚边，哭了。”

托尔斯泰一生都处于情欲冲动与良心谴责的相互交替中。“找女人玩乐，”他在日记写到，“肯定是一种社会邪恶，所以尽可能地避开女人。”但他并没有尊循自己的训诫，就如他后来向契诃夫承认那样，他“贪得无厌”。

1849年他住在他的庄园里时，诱奸了一个女仆——一个叫加莎的黑眼睛少女。

托尔斯泰后来对高尔基谈过他在性生活方面的悔恨心情，他说：“人可以忍受地震、瘟疫、致命的疾病以及各种形式的精神折磨；但降临人头上的最可怕的悲剧，将永远是卧室里的悲剧。”

托尔斯泰一生都在跟情欲搏斗。关于一个男人如何处理自己的情欲，他曾在日记里作过这样的总结：“对于性的欲望，最好的办法是：（1）在内心彻底摧毁它；其次是（2）和一个天性善良而忠贞的女人一起生活，和她生儿育女，互助互爱；（3）当欲火中烧而难以忍受时到某家妓院去一趟；（4）和各种各样的女人发生短暂的关系，一个也不长久；（5）和年轻的姑娘发生性关系，然后抛弃她；（6）和有夫之妇通奸；而最糟糕的则是（6）跟一个不忠贞的，不道德的女人生活在一起。”

除此之外，像马克吐温喜欢写些色情文章和诗篇，有时带到他喜欢的树林去读，一边读，一边狂笑不止；陀思妥耶夫斯基的性幻想与恋足癖，他57岁时还说：“我的性幻想和性狂喜是无穷无尽的。”；《尤利西斯》作者乔伊斯猥亵的恋物癖——喜欢女人用过的胸罩与内裤；海明威关于性的奇谈怪论，比如他相信一个男性一生中的性高潮数是有定量的，所以要认真对待，最好把它们分开来用。作家的这些做法、言论都另我们感到与以往在我们心中的形象有出入。

作家之中，纪德与王尔德都是同性恋者，王尔德还曾因同性恋行为而被判两年苦役，成为轰动一时的桃色新闻。至于D·H·劳伦斯，他的朋友和传记作家理乍得·爱丁顿说：“我认为，D·H·劳伦斯85％是异性恋，15％是同性恋。”

这些都从侧面说明作家群体是个特殊而复杂的群体，我们从其作品往往难以窥其全貌。

音乐让人陶醉，使人变得高雅，我所敬佩的音乐家莫扎特与肖邦一些言论亦让我觉得吃惊。

被认为历史上“纯天才”典型的莫扎特，在任何时代都是最伟大的音乐技巧大师，同时又是全世界最具创造力的艺术家之一。他在年轻的时候曾给堂妹写过许多信，从这些信中，可以看出他某种程度的嗜粪癖倾向，即喜欢将自己的性爱和排泄搅和在一起。譬如，在一封信中他写道：“哦，我的屁股像火在烧！……也许是有粪便要出来了！……那是什么？——也许是……哦，天哪！……我怎能相信自己的耳朵呢？是的，的确是这样——多么长，多么另人忧伤的一声响！……我把我的尿拉在你的鼻子上，它会往下流，一直流到你的嘴巴里……你还爱我吗？”

不过，自从他爱上康丝坦泽后，他的信里就不再出现此类下流的话了，

肖邦是钢琴浪漫主义演奏风格的开创者。此外，他还由于创作了不少既苦涩又甜美的钢琴曲而享有盛誉，被称为“钢琴诗人”。

据说他曾写过一封带有色情意味的信给他的第一个女学生，又这样的话：“我很想让某样东西落进你的小洞里，像D大调，两个白键中的一个黑键……”

这是否是真的，便不得而知了。

以上是关于艺术名人性怪癖的一瞥，艺术家是一个才华横溢的群体，这往往比较吸引女人，而他们的许多怪异的性格可能造成他们在恋爱、婚姻等的不和谐，这与这些怪癖的形成或许有一定联系，其他原因大多与其自身成长经历有关，或生理或心理，不一而足。或可作为一个课题研究，而本文只作记录，亦是读书时偶得，作为集汇，以承文字开头的些许想法。

㈨ 艺术家的人品与其艺术作品有怎样的关系

做艺术的人性格都会展现在其作品中，所以人品不好的艺术家可能会展现出一种极端的美……我记得有一个摄影师叫：安德里斯 萨拉诺的他的作品就体现了这种极端败坏的美……

㈩ 在艺术上有很高成就的范曾，私下究竟是一个怎样的人

一个品行兼优的艺术家往往会得到人们的敬仰和钦佩，那些成就非凡但是人品恶劣的艺术家往往会得到世人的唾弃。范曾是我国着名的美术画家，他的作品也影响了一代人的画风，本该是一个十分值得人尊敬的艺术家，但是他却心术不正，不仅喜欢巴结名人名师来抬高自己，而且对于恩师也落井下石。由于范曾诸多的小人行为，他在美术界也遭到了排挤歧视，并且给自己留下了难以泯灭的污名。

范曾在艺术领域有着很大的建树，但是品德却令人心寒。表面看起来光鲜亮丽，实则背地受人厌恶唾弃。本该有着辉煌夺目的一生，但是却被他自己亲手毁掉。范曾的经历也告诉我们，成才先成人！