如何用索尼相机拍出艺术感的照片

A. 艺术性的相片如何摄影

多喜欢摄影的同学也会拍摄风景、人像等等的题材，其实只要动一动脑筋，我们也可以利用镜头拍下具艺术感的抽象相片，不但可以为你的相片集加入一些有趣的作品，更可以打印出来成为家中的装饰呢！现在便跟大家分享一下拍出抽象艺术相片的5个小技巧吧！

Photo by Tom Wachtel

(一)移动你的相机

初学习摄影时，拍出清晰的相片是一个很重要的技巧，但有时不妨把快门刻意放慢，并有目的地移动相机，这样可以拍出更具艺术性的相片！但在拍摄时需要留意：

快门过慢会导致过曝，需要调小光圈和降低ISO 移动时最好按轨迹来移动（例如垂直或转圈），否则相片有机会变得过份杂乱同一个场景，可以尝试快一点或慢一点的快门，可以拍出不同的效果！

(二)拍摄移动中的物件

跟第一点差不多道理，也是透过移动来拍出艺术性的相片，但这次不是移动自身的相机，反而是去拍摄移动中的物件，例如行走中的汽车、玩耍的小狗等，相机的快门可以按照物件移动的速度来调整，若果移动中的物件速度很快，相机的快门不用过慢，否则整张相片会给得很模糊（除非你是刻意这样做）。若果在按下快门的一刻相机（你）跟着物件的方向移动，背景便会变得模糊而主体清晰，这个便是Panning的技巧了！

Photo by Hernn Piera

(三)拍下干净的画面

要拍出具艺术感的相片，去除相片中不要的东西，拍下非常干净的画面也是一个好方法！其中一个很有用的技巧便是利用长焦镜头拍摄大环境中的小部分，例如整个沙滩中的一个小浪花，或是其他常见物件的一个小范围，也可以达到相同的效果，如果拍出来的画面是简洁、单一色调，或是具备有趣纹理的话更好啊！

Photo by Donna McNiel

Photo by Jonas Tana

(四)透过其他物件来拍摄

穿过其他物件来拍摄也是一个常用的技巧，该物件可以是胶瓶、玻璃，甚至是树叶间、草丛、液体等也可以！让你的创意随便发挥吧！

Photo by Evelyn Berg

(五)善用多重曝光

现在很多数码相机也具备多重曝光(Multiple exposure)的功能，只要你开启有关选项，再连续拍下两张或更多物件，让不同的画面同时曝光在同一张相片上，这样组合起来也会变得更抽象和具艺术感！但要留意一点的是，在拍摄时需留意保留黑色/偏暗的地方来让下一张相片曝光啊！

Photo by Pal Sol

Photo by Dora Hon

后记

摄影说到底也是一门艺术，新手一开始拍摄抽象的相片是有难度的，但最重要是肯不断尝试，在按下快门前在脑海已经有目标的相片，相机只是纪录这个构思的工具而已，这样拍出成功相片的机会便会大大增加了！多练习这个题材，对于摄影眼的训练也大有好处啊！

很多摄影初学者都遇到过这样的问题，拍出来的照片模糊，成像不够锐利，跟别人的照片相比，有很大落差，还以为是自己的相机出了什么问题。但事实上，摄影不是只求构图、取景的艺术，更要学会摄影的一些基础。比如以下这10个Tips，就可以告诉新手，如何拍出更锐利的照片。

1.安全快门

要让照片变得锐利，第一个条件是不能在拍照时抖动！而相机抖动其中一个重要原因，很多时都是来自快门速度过慢所致。手持拍摄时谨记安全快门秘诀，而安全快门计算方法非常容易，就是这样U安全快门=1 /镜头焦距。

例如我现在用60mm的镜头拍摄，手持的安全快门就是1/60秒；用200mm拍摄，手持的安全快门就是1/200秒，尽量不要慢过1/200秒，否则就很容易手抖，使相片变得模糊。

不过也有人会问U“我有一支10mm鱼眼镜头，但为什么我用1/10秒快门都会手抖？”理论上大家按照焦距去用安全快门拍摄就不会手震，但事实上每个人手持相机都有物理限制，不可以太过长久。小编建议大家任何时候手持都不应该慢过1/60秒，否则怎样计算安全快门都有可能出现令相片不清晰。

2.开启防抖功能

开启防抖功能也可以减少相片出现抖动，从而获得更锐利的相片。现在很多新出镜头都有防抖功能，但要留意镜头防震级数。例如镜头内置四级防抖，利用200mm拍摄时，一般就是1/200秒为安全快门，而加了防抖就可以减慢至1/15秒手持也可。但要记得防抖功能不是万能的，大家手持不稳也会导致相片模糊，手持摄影的快门速度最好不慢于1/60秒。

防抖也有分机身和镜头防抖两款。机身就是相机本身已经设有防抖功能，无论安装什么镜头，不论镜头有没有防抖，都可以靠机身防抖，但目前没有多少厂商推出这个功能，所以可选空间较小。

3.最大光圈=相片素质最好？

答案当然不是啦！虽然大光圈镜头可以有浅景深效果，但全开光圈时会出现四周暗角。加上大光圈会令主体对焦清晰，但边缘地方会变得松散模糊。没错这个对人像摄影可能是好处，但对于风景摄影或广角拍摄就有问题了，试想想用大光圈拍摄一座大厦，可能大厦中间的地方会清晰，但旁边的地方显得松散，而且当时未必能看出来，回到家才发现出事都已经太迟了。

适当地收小光圈可将问题改善，一般收小一级光圈已经会令成像变得锐利，且景深效果其实不会相差太多。小编建议拍摄风景或建筑物时，可以将光圈收至f/5.6或f/8，这样镜头成像就会变得锐利，而且不会令其他部份松蒙或前景清后景蒙的情况，确保所有景物都能对焦正确。

4.最小光圈=相片素质最好？

看完上面那条，新手们应该又会问U那么我把光圈调到到f/22甚至更小，就可以令相片有极高锐利度t小编真想和大家说一句U少年，你太年轻了。收小光圈令光波需要缩窄范围进入光圈，再扩散开去，很容易令光波重叠或不稳定，影响光波路径，最终会降低成像画质。这个现像我们称为衍射。

听上去好像很复杂，简单一句http://www.yunyoubar.com邮件群发太大光圈未必最好，太小光圈也不好，风景或建筑物摄影时，最好将光圈维持在f/8Cf/11之间，太小光圈很易令画质下降。不信t大家可以试下同一个环境下用f/8和f/22拍摄，画质必定是f/8比f/22好。

再给个小秘诀大家，一些摄影师想获得成像最锐利的相片，会选择由最大光圈缩少两至三级，例如一支最大光圈为f/2.8的镜头，成像最锐利应为f/5.6Cf/8之间。不过这个数值则因人而异，最好都是亲身拍摄自行感受一下，又或者拍照后放大相片再看，细看哪个光圈值有最佳画质。

5.滤镜

如果不保持滤镜清洁，会令相片不够锐利，甚至对构图有直接影响，所以摄影人应定时清理滤镜上的手指印、油脂和灰尘。而且素质差的滤镜在透光、涂层颜色上素质有所参差，很容易出现偏光、降锐利度，从而照片不够清晰锐利。各位新手别担心花钱，一块好的滤镜会陪你十年八载都没问题！

而且要在不同场合换上不同滤镜，例如想在日光蓝天下拍出更锐利，天空更蓝的照片，记得装上C-PL偏光镜减少光线折射；在光差较大的地方如日落和地面的环境，就要多加利用ND减光镜或GND渐变灰滤镜。这样拍摄相片就会令色彩更鲜明，更符合新手心中所构图出来的图像。

6.人脸识别功能

这个功能不是所有相机都配备，但如果各位新手们的相机有人脸识别功能，正确对焦会方便很多。人脸识别功能不需要考虑相片中人像的位置，只要他/她出现在相中任何一处，相机或镜头就会自动识别人脸，对焦点就会自动选择最近相机的人脸。这样不需要花时间移动对焦点，可将更多时间用在构图，调整相机设定。

近年有些数码相机甚至镜头都拥有人脸识别功能，可以追踪人眼之余，更可识别左右眼。这样对拍摄人像非常有用，因为很多时候全开光圈，眼睛位置很容易走焦，利用这个功能可以确保对焦准确。

7.活用对焦方法

现在很多相机最少都有三种对焦方法，但很多新手未必留意到。以Nikon为例已经有AF-A、AF-S、AF-C、MF四种；Canon也有One Shot、AI Focus、AI Servo三种模式。懂得在不同情况运用这几种对焦方法，其实对拍摄成像清晰的相片非常有帮助。

AF-S和One Shot即代表单点对焦，例如拍摄静态物件或风景时，选好主体后半按快门对焦，相机就会锁定这段对焦距离。拍出来的相片就会主体清晰，其他景物可能会因此而变得蒙胧。给大家一个TipsU锁定对焦时可以不松手或立刻按快门，再移动相机重新构图，相机不会重新对焦，这是很多职业摄影师常做手法。

至于AF-C和AI Servo，即代表半按快门时会不断对焦。要留意相机不会发出提示表示成功对焦，很可能下一刻又转移了对焦点。这个对焦方法在拍摄动态事物时如动物、赛车非常有用，因为单点对焦太花时间，根本不够时间转换对焦点，所以小编在拍摄如赛车、动物时都喜爱用AF-C或AI Servo。

至于AF-A或AI Focus，其实就是将单点对焦和连续对焦合并，但要留意相机会按情况随时转对焦方法。这个会较难调节，小编建议大家可以选择以上两种方法，在不同情况用AF-S（One Shot）或者AF-C（AI Servo）为佳。

8.三脚架

三脚架对摄影来说很重要，因为它是最有效令画面保持清晰的工具，而且要找一个合适平台放相机，还要有好的构图并不易，所以三脚架会较为适合。如果想在夜间拍摄景物如车轨、光轨等相片依然保持清晰，更是需要三脚架。

现在某些相机都支持很高感光度，但终究高感光度会换来噪点，所以小编都是建议大家多带三脚架，不要怕辛苦，它会令你有意想不到的效果。同时长曝时要记得收小光圈、调低ISO，还要关防抖，避免防抖零件移动而令图像模糊，这样你的相片自然会变得成像锐利。

较重的脚架卸力较强，会比较稳；而近年越趋流行的碳纤也能有不错的承托力，但价钱就会相对较昂贵。如果脚架中轴有勾，可以挂相机包等随身物品，更可均匀卸力，减少相片出现震动。

9.快门线或2秒自拍倒数

延续刚才使用三脚架的秘诀，除了带三脚架之外，最好多带一条快门线，这样可以避免因双手接触相机而令相片模糊，而且快门线支持B快门，需要超长曝的画面都没问题。除了快门线，近年很多新手都会改用2秒自拍倒数，先在相机内调较好光圈快门ISO等设定，再利用自拍功能拍摄，可以避免拍摄一刻接触相机而令相片震动。不过自拍倒数不支持B快门，所以有了经验后都是建议大家买一条快门线较佳。

市面上有各种快门线，一般可以选择有线连接相机，而且亦有分有屏幕和无屏幕，甚至可以在快门线上再加2秒自拍都没问题，这样就可以稳上加稳，保证拍出成像锐利的相片。

10.反光板预升

想长曝而成像又锐利的话，可以利用反光板预升（Mirror-Lockup）功能。当按下第一下快门后，相机只会升起反光板而不会拍摄，要再按一次快门才会正式拍摄。这个方法有助避免相机开启快门曝光时升起反光板，令相机震动而变得照片模糊。不过要留意升起反光板后，取景器会看不到景物，所以在按第一下快门前就已经构好图和做好所有设定。

新手常会忽略这项功能，但它的重要性不比使用三脚架低。因为拍摄时反光镜升起的震动足以影响相片成像。因为每部相机反光板预升功能都不同，较高阶相机会在顶端控制圈上；初阶相机可能会收藏在菜单内，所以拍摄前必须先了解它的设定位置。结合以上各种技巧，新手们相片的锐利度绝不比专业摄影师差！

相信很多人有这样的拍摄体验，明明背景是宏伟建筑、壮观山峦、辽阔海岸，明明也用了广角镜头，但拍出来的照片还是很平淡，很小气。如何才能拍出气势恢宏的画面感呢？在本文中，我们将跟随摄影师Sails的脚步，看看他是如何因地制宜施展技法，拍出气势辽阔，震撼人心的大场面让画面更有气势的五条建议！

一、找片美景，让梦境成真

寻找美景似乎现在并不是难事，但如何将人巧妙融入景致就需要反复斟酌。让人不被场景“吃”掉，突显又不突兀，最好再有些趣味，那制造梦幻感就是不错的选择。可以通过融入趣味元素、尝试独特角度和姿态，以及画面“蒙太奇”效果，去打破常规，营造梦幻。

实例1：将独特元素融入大场景中，形成奇幻的氛围

这是巴黎北部的蒙马特高地，从这里能俯视整个巴黎城区。当时着名花式足球艺人Iya Traor正在进行表演，我觉得特别有趣，想要让他出现在我的画面里。出于尊重，我事先取得了本人的许可，提前征求同意也能让对方更配合，以便在最短的时间里完成理想的动作，达成最佳画面效果。

技术要点分析：

1．当时正值傍晚，夕阳的光温暖而明亮。为提高拍摄效率，我仅在画面左侧用了一个柔光箱进行简单补光。

2．固定机位，相机全程架在脚架上。正片拍摄完成后，保持原有机位和参数，又拍摄了10-15张空镜素材，用于后期合成清除画面下方穿帮的游客。

实例2：尝试只停留在梦中的姿态

这是日本关西的生石高原，那里山峦叠嶂，丛林密集。我找到了一个山顶部的岩石，想要在此实现“飘浮”影像。拍摄的关键点在于，空景和人像的角度、光线及相机各参数必须保持高度一致，以便在后期合成时做到浑然一体，天衣无缝。

技术要点分析：

1．选址拍摄空镜，牢记镜头焦距、拍摄距离、仰角角度及自然光效等参数。

2．选址拍人，平地即可，尽量要背景干净，方便抠图。各参数需和空镜图同步，这样合成后才会自然如一次完成。

3．拍人时使用了两盏布朗SirosL灯，一个负责人物的面光，一个用于模拟空镜环境光。

4．为了让裙子褶皱自然、飘逸，我让人站在器材箱上，低机位仰拍，注意应确保相机角度和空镜的仰视角一致。

5．快速选区一键抠人，将人贴合到空镜中，旋转角度使人物后仰，压暗裙底岩石，模拟人的影子。

二、在宏大场景中拿捏好动静对比

很多摄影师在宏大场景中却很难拍出宏大的气势，原因就在于缺乏对比。这里的对比，指的不只是明暗对比，还包括人与环境的对比，动静对比等。大场景的照片往往很难表达动势，可以在环境中寻找或营造动感元素，并结合快门速度形成虚实对比，增强气势。

实例3：利用澎湃的海浪营造动静对比，增加画面气势

拍摄地点位于厦门的海边，我找到了一个能带到礁石、海水，同时人站上去又不会被海浪打到的位置。想要用较慢的快门捕获快速流动中的海浪，形成虚化效果，同时利用灯光补亮人物，并凝固离人较近的浪花，展现动势。利用流动的海浪和凝结的浪花形成虚实对比，同时与人形成动静对比，增加画面的层次感和丰富性。

技术要点分析：

1．利用慢门拍摄出海浪的流动性，但过慢的快门会造成人物抖动，所以选择了0.3秒这个相对平衡的快门值。

2．水、晶体颗粒物等透明或半透明物体，在逆光或侧逆光作用下能表现出通透的质感。我让助理拿着布朗Siros L 800w的闪灯，外接60100cm的柔光罩，从人物正上方的岩石上对着海浪打光，同时柔光箱轻微向人物偏移，为人物补光。需注意，因为人物距离灯光最近，柔光箱如果偏移过多，会导致人物过曝。

实例4：利用运动前景，在增加透视感的同时实现动静对比

这是在巴黎的圣心教堂前拍摄的。前景除了引导画面，还有强化透视效果的作用，我想要利用相对较慢的快门速度捕捉到挥动翅膀飞舞的鸽子，这种动势与安静的人物、宏伟的建筑能够形成绝佳的动静对比效果。

技术要点分析：

1．相机上架，尽量升高机位，因人物站在较高的台阶上。机位越高，后方建筑变型越小。

2．背景已是对称构图，摆姿处理上应该让人物重心偏离画面中轴，同时利用裙摆来拉回平衡，因为绝对对称的画面往往显得太拘谨、平庸。

3．快门速度要适中，确保飞舞的鸽子绝大多数是清晰的。

4．前景的鸽子要依靠大量拍摄素材的合成，因为鸽子的飞行路线很难掌控。拍好人物后，在不移动相机和灯，不改变拍摄参数的情况下，单拍鸽子5-10张，留用做后期素材。

三、用最柔软的纱，舞出最壮美的魂

轻薄柔软的纱、绸缎等材料做成的婚纱、头纱以及其他造型元素，很适合在相对简单、空旷的环境中飘动“飞舞”，这时会令原本单调无奇的画面呈现出一种柔美而磅礴的气势。

实例5：让头纱飞舞，柔美与壮美同在

这是在日本北海道的活火山拍摄的，傍晚纯自然光条件，且当时风很大，吹动着头纱飞起来的样子美极了。日落前的光线极具戏剧色彩，用闪光灯补光有时候反而显得生硬和多余，此时人物姿态上只要迎合自然光的光位即可达到完美效果。

技术要点分析：

1．学些地理自然知识，事前了解拍摄地风向、光线等状况。

2．尽量寻找逆光和侧逆光角度，这样头纱的质感会很好。

实例6：利用柔软的绸缎，构图、造势

这是在一个几乎没有任何元素的空间内拍摄的，我想利用红色的绸缎打造出色彩主题，同时配合光线，使其增加画面的空间感和节奏性。布光的精髓在于控光，让闪光灯去照亮该照亮的，同时确保灯光不影响那些不该被照亮的被摄体，这样才能做到明暗有度、重点突出。

技术要点分析：

1．左右背景后方各放置了一个30180mm的条形柔光箱，对着镜头，同时外加了40度角光栅，确保它们能打亮布而不会影响到人物。

2．人物则使用了150mm的八角柔光箱，外加40度角光栅，确保它重点照亮人物而不会把布打得太亮。

3．框架构图是常用的构图手法，但是大多数摄影师只停留在Y轴的框架构筑，我用飞扬的绸缎在Z轴构筑了一个框架，让画面的透视和层次感更强。

4．四名助理分别在两侧负责抖动绸缎，直到理想效果。

四、用后期手段实现趣味想法

其实，后期是次，想法为先。有了好的想法http://www.dy73.cn电影看似复杂的画面，也只需要极其简单的后期手段就能实现。没有复杂的后期，只有意想不到的创意。

实例7：一次拍摄完成的“穿越”

我想要拍出一种穿越感，就是那种你中有我，我中有你的独特意境。于是我将两个造型迥异的女孩放在同一画面里，中间用黑旗遮挡，分别打光互不影响。我选择一次直拍而不是合成，好处是能一目了然地控制构图、人物姿态和视线，取得画面的最佳平衡。

技术要点分析：

1．在两个人物之间架设了双面黑旗布挡光，确保两个柔光箱的光线不会穿透到对面影响到另外一个人。

2．左右各一盏150mm的八角柔光箱，为人物正面打光。箱体尽量靠近人，这样能获得更多的光衰退，形成更明显的明暗过度。

3．后期在两人中间的黑场部分做了碎片色块效果，实现意象化的穿越。

实例8：二次元与三次元的结合

我想要创作出一种画面，将人物融在中国水墨的感觉中，但又不失摄影画面的立体感。于是我突出了水墨的层次，使其穿梭在人物周围，强化透视和层次感。拍摄前已经想好后期合成墨水，从后往前的包围式光线最能表现墨融于水后的纹路和线条感，所以前期拍摄人物时必须迎合墨水素材的光效。

技术要点分析：

1．人物和墨水素材没有采用同一焦距。因为两个被摄体的大小差距太大，素材部分使用了两倍于人物部分焦距的微距镜头。

2．使用了两盏一组，共计6盏灯分别对着摄影棚后方以及左右打光。让来自墙面的反射照亮人物。但此类的包围式散射光会让人物显得平面，无立体感。所以在灯光的输出控制上，后方、左方、右方，从高往低，各相距两档光圈。

五、让能飞的都飞扬起来吧

营造画面气势的一个重要手法就是增加动态元素，有时候场景本身是缺乏动态物体的，这时我们就可以利用一些可操控的元素，例如水珠、烟雾或粉末状材质来营造动势，配合一定的光效以及人物的姿态，就可实现打造强大画面气场的目的。

实例9：旋转飞舞的金沙

技术要点分析：

1．经典顺光直打的方式。画面左边有一个大柔光箱负责照亮人物和沙，因为沙并不是透明颗粒，逆光角度色彩是出不来的。

2．人物下半身的金沙是她舞动时，手中的两个矿泉水瓶甩出的。

3．人物后方和胸前部分的金沙，为素材合成。旁边的助理负责甩金沙，多拍几次，直到能选出合适的素材。

实例10：莹剔透的水花

技术要点分析：

1．桶、盆、瓶，不同容器泼出来水的状态完全不同。同时，容器的大小、深浅以及泼出的力度、速度都会直接影响水的形状，需要反复练习和测试。

2．三个助理同时泼水，其中一个助理负责喊数，另外两名助理盯着喊数助理的肢体，来判断泼水时机，而不是单纯用耳朵听指令，只靠耳朵听很难确保三个人完全同步。

3．拍摄尽量选景暗色背景，这会让受光后的水更明显。

实例11：飘舞的烟雾

技术要点分析：

1．在人物周围同时点燃6块有色烟饼，前后远近散落放置。点燃前需要预先判断风向，确保烟雾不会跑出取景范围。

2．硬光最能表现被摄物的对比和高饱和度，这里用了布朗Move外拍电箱外加Para88，并将Para88调整到光线聚焦位置，让光线的品质最硬。

实例12：飞扬的沙

技术要点分析：

1．都说拍得不够好，是因为距离不够近。大广角下，短兵相接的超近距离感，是表现画面张力最有效的手法。广角镜头具有独特的成像特点视野宽广、夸张前景、边缘变形、透视感强等。

2．在紧贴镜头的位置上设计充满动势的前景。流状物被固定后的动势表达，往往会有呼之欲出的画面感。此类图片有不少运气成分，往往运动中物体距离相机镜头越近，效果越好，但请小心你的相机。

3．两盏灯，镜头左边的灯打亮助理泼过来的沙，右边的灯主要照亮人物，为其塑形，同时也照亮被人物自己踢起的沙。

4．独特的构图手法也可增加画面的动势。

B. 索尼微单相机夜间照相技巧

黑夜给了我黑色眼睛 我却用它去寻找光明。有些人钟情于夜晚的美丽。在夜晚，点点烛光亦或是漫天繁星都散发出无穷魅力，吸引着好“色”之人去探寻。

夜景虽然美丽，但是对于摄影爱好者们，特别是刚刚接触摄影的人来说，想要在夜晚拍摄出美丽的照片却并不容易。我相信大家都经历过在夜晚拍照 都经历过过曝欠曝、模糊以及颜色偏色的折磨。

那接下来我就通过二个案例来帮助大家了解如何解决类似的问题：

1、准确的曝光

马上就要到八月十五了、明月夜是拍照好时机，然而当我们举起相机对着月亮按下快门却很有可能拍摄出这样的照片：

月亮好大，像个饼。。。虽然确确实实是将月亮完整地拍摄了下来，但是总感觉好像并不是特别美，拍摄出来的月亮好像比肉眼看到的亮太多了；

这时候可以使用点测光模式来进行拍摄：

点击机身上的FN按键，找到测光模式，再进入后选择点测光模式，这时我们回到取景的画面，在画面中央大家就可以看到一个小圆圈，这时我们如果将圆圈对准月亮是不是亮度就下降了，利用这个模式我们就可以拍摄出这样细节清晰地月亮。

2、清晰的照片

由于晚上的光源非常复杂，有很亮的霓虹灯、也有光亮的.地方，为了保证画面的干净程度，我们ISO一般都不会使用很高。即使在使用大光圈的情况下，快门速度也很难达到像白天拍照一样那么快，往往我们不得不面对使用1/10s甚至更慢的快门进行拍摄，这对于手持拍摄来说除非进行训练，否则是比较难把照片拍摄清楚的。

三脚架的作用不言而喻，我们只需要将相机固定在三脚架上就可以很稳定地拍摄出一张照片。现在可以看到大部分夜景照片都是使用三脚架拍摄出来的。有了三脚架，我们就可以肆无忌惮地将快门速度放慢，同时也可以使用更低的ISO和更小的光圈。小光圈低ISO对于画面细节的出色展现以及稳定的慢速快门对于运动物体的特殊表现方法，都可以让照片增色不少。

我们一起来欣赏一我公司微单讲师-苗刚老师的拍摄作品：

ILCE-7RM2+FE16-35 F4 照片参数：光圈：F11 ISO：100 速度：8秒

另外在使用三脚架进行拍摄时，我建议大家可以开启另外一个功能“定时拍摄”。这个功能其实大家也是经常会用到的，当我们外出游玩或者聚会想要拍摄集体照却没有人可以帮我们按快门时，大家都会使用这个功能，而在拍摄夜景时，很多时候都是慢门，这个功能同样很有用。使用三脚架是为了稳定相机，但是我们在按快门时必定会对相机有所动作，打开定时拍摄这个功能后，按完快门后相机会自己等待几秒再开始拍摄，在这段时间里，相机自己就会稳定下来，保证照片更加清晰。（这样可以不需要使用快门线）

但是提醒大家，在船上和桥上使用三脚架效果并不会很好，因为船在航行和桥上有车行过时本身就是在晃动的，即使有三脚架也很难拍摄清楚。

ILCE-7RM2+FE16-35 F4 照片参数；光圈：F10 ISO：100 速度：3.2秒

在夜间还有可能会遇到另外一个问题会导致照片不清楚，那就是对焦。由于在夜间拍摄，在弱光环境下，相机的自动对焦有时时候并不会精确的对焦到我们想对焦的地方，从而导致照片的模糊。

为了得到更加清楚的画面，这时候选择使用手动对焦的模式，大家可以在相机中打开几个功能----MF帮助&峰值对焦、帮助我们在夜间让画面对焦清晰。

ILCE-7RM2+FE16-35 F4 照片参数；光圈：F4 ISO：160 速度：1.6秒

以上夜间拍摄技巧只是最基本的一些，要想拍出效果非常漂亮的夜景照片还可以通过加装减光镜、渐变镜，安装索尼微单APP软件实现更加完美的效果。

C. 如何拍出富有艺术感的时尚摄影作品

谈到时尚摄影，有很多图像看起来都一样，那么如何创作出独特而富有艺术感的时尚摄影作品呢?这里有十个技巧，你可以在下次拍摄时应用，让自己照片与众不同。

拍摄完照片后，将它们加载到你的编辑软件中，最简单的方法是在去饱和度下将滑块移动到 0。

但是，如果你使用的是Lightroom，还可以选择使用黑白预设，只需寻找黑白选项，然后单击你喜欢的选项即可。

调整屏幕右侧的曝光度、对比度和其他设置以微调你的图像。

D. 怎样拍出富有艺术感的微距照

你想知道如何拍摄令人惊叹的艺术微距照片吗?在本文中，介绍7个改善微距艺术图像的使用技巧。

其次，找个好背景。建议以使用天空作为背景。在阴天，白色的天空会给你带来不同的外观，非常适合有意识的相机运动摄影。也可以随意使用黑色背景，尽管这些在自然界中很难找到，尝试寻找位于阴影中的深色树木。第三，调整相机的设置。想使用一个狭窄的光圈，在 f/8 及以上的范围内。这将使你能够将快门速度延长到令人印象深刻的 1/10 秒、1/2 秒甚至 1 秒。你将使用长时间的快门速度来获得完美的外观。

最后，在向不同方向移动相机的同时按下快门按钮，建议沿直线移动相机。

E. 如何拍出一张好看且不露脸的照片

想不露脸有很多种方式，比如用道具挡住脸、拍摄背影、拍摄时避开头部等等...接下来详细介绍一下这些方法。

1. 拍摄时可以带帽子，比如卫衣帽这种遮盖力比较强的，在用手盖住脸，这样基本就看不到脸的部分了。或者拿着各种不同的道具挡住脸部，但要注意道具要和画面和谐。

2. 拍摄背影。背影也是一个很好的角度，它更注重身材、服装和背景。在拍摄背影时要注意构图，人物不能太大，最好处于画面中下的部分；服装也要注意，在拍摄背影的时候注意力会被服装搭配吸引，所以最好在这方面下点功夫。

3. 拍摄时避开头部，比如拍摄脖子到跨，这种情况可以带一点下巴，如果脖子锁骨好看的话也可以只特写这一部分。如果身材有特色，那也可以重点拍摄这些部位，比如马甲线、蜜桃臀之类的。

都说摄影爱好者是光影的艺术，怎么用合光来摄影人像的侧脸来拍一个人的照片呢，拍摄人像摄影时，比如用侧脸去看花鸟 这样就能拍出一张好看而且不露脸的人像照片。谢谢大家阅读 新春愉快！[握手][玫瑰][玫瑰][玫瑰]

如何拍出一张好看且不露脸的照片？

除了自拍外，很多人都有“镜头恐惧症”，一面对镜头便不知所措。那么有什么好的方法拍出一张好看且不露脸的照片呢？

1、背影

受够了正面照？ 想要有个不一样的拍照姿势？别忘了，有一种斩男妙计，叫做背影杀！

如果有一条路，那让人像面对着路拍，把背影和路都拍到画面当中，路变成“引导线”，可让照片更有指向性，观者的视线，有落脚点，照片看起来不空洞，画面更加有层次感和空间感。

让人像面对引导线，可让照片更有指向性。观者的视线，有落脚点，照片看起来不空洞。

2、剪影

剪影由于前景和背景之间的大光比，导致在前景中的主体身上我们看不到任何的细节，只能够看到一个黑暗的轮廓。

快速勾勒出人物的轮廓，画面简洁明快，明暗对比鲜明，在引人注目的同时给予观众无穷的遐想。
需要尽量采取伸展的姿势，伸胳膊伸腿，而不要蜷缩着，因为剪影只保留轮廓信息，如果姿势不伸展，重叠的剪影会丧失原有轮廓。

伸展的动作，使得剪影的轮廓更加清晰，同时也增加画面美感。

另外，相比较于正/背面照，侧面照能提供更加丰富的五官轮廓信息；不用看镜头，被摄者更放松，摆姿更自然。

3、局部之美

除了拍脸之外，可以拍摄许多的局部特写，增添一种神秘、唯美的感觉，如眼、脖颈、背、手、脚、锁骨、美人肩等。

小花为女性的性感增加几分柔情。

小道具为背部做点缀

手指灵活地动起来便带来足够的性感。

4、遮挡

利用花草、遮光帘、羽毛等道具，甚至是手作为前景，通过遮挡脸部，同样可以利用前景来遮住自己的一些小瑕疵，这样拍让照片更有层次感。

可以利用自然中的花花草草，进行遮挡。

当然，也可以半遮挡，营造一种“犹抱琵琶半遮面”的感觉。

遮挡半边脸，通过虚实对比突出五官，让照片更有层次感。

5、人小景大

这是一个适合每个人的拍照法宝，不用去管有没有化妆，腿够不够长，只管把自己“丢”进那壮阔的风景中，只要景色美，惊艳的照片自然不在话下。

大面积的雪地与灰色天空的环境，一袭红衣的人物主体更加突出。

有些人可能会说，人脸也看不清，那就是青菜萝卜各有所好吧，拍的是意境。不执着于把自己拍的漂亮，而是努力把自己融入到环境中，把自己作为背景的一部分。这种人小景大的照片拍好了，真的很耐看，有意境。

经典的机位，池中的水倒映着周围的一切，仿佛天地合一。

可以不用太多的表情，也不用担心有镜头尴尬症，可以不看镜头，姿势更加随意，照片显得更加轻松。当然，拍法可以很自由，拍背影、拍正脸、拍侧颜，每一种都很好看！

当背景十分干净时，即使人物再小也能被发现，很显眼，将人物放在画面的右下角，就可以和环境形成呼应。

从不同角度展现人像的美，需要我们去寻找自己最美的一面，只要用心，你就会发现，可以拍出自己最美的画面！在拍照前稍微构思下然后再拍，这样会比起胡乱拍摄更有效率和效果！

要想好看且不露脸，这种拍摄方法很多，关健在于拍摄者掌握，比如背影，胸部，只要拍得好，那也是很成功的作品。

一个身材很高窈，凸凹有现的美人，一张背影照就足够迷人，会留给人无尽的遐想。

想要拍迷人的背影照，必须要穿合适得体的衣服，尽量修身，颜色搭配分明，比如，上身穿白衬衫，下身穿黑色职业裤或黑色包臂裙，或者是一身职业西装，这样拍出的背影照，显得干练，纯真，更具韵味与成熟。

羞于露脸，也可以来一张只拍美胸的照片，穿一件紧身的衣服，把美胸展示出来，让人在欣赏美身的同时，也领略穿着的美。

美腿的拍摄也是不错的选择。

再者，你可以用一本书，或者戴一顶帽，把脸遮盖，或者侧脸，有种若隐若现的感觉，这样拍出的效果也挺不错。

只要你用心去 探索 ，不露脸的美照随拍随美。

想拍一张不露脸的照片，那就是背影和侧影了。如果照背影和侧影，那只有请人帮忙帮你来拍，自拍不是那么容易。

首先你要选一张自然环境优美的风景，或者比较漂亮的背景，个人认为自然环境比室内更吸引人，比如大自然的山水花草，都是优选之地。

再就是穿一件与颜色周边环境反差大的服装。我认为色彩亮丽的颜色拍出来比较漂亮，周围所有的环境是来为你的侧影做点缀的。你一定要做那一朵红花，让大自然环境来做绿叶。因为主拍的是你的漂亮侧影，而不是周围的自然风光。

再就是姿势要摆一个优美的姿势，越自然越好，然后让摄影师来选角度，再就是有一个质量好的相机，手机的话一定要开美颜，效果会更好一些，且一定像素要高。

我不太懂摄影，以上只是个人的一些表面看法。

如何拍出一张好看且不露脸的照片？

那就拍背影照片吧，拍唯美意境的背影照片，就是很好的选择。

首先模特必须具备好的身材，才可以拍摄。因为背影照片需要肢体语言来体现，如果形体不好看，就拍不出来理想的画面感。

唯美意境背影照片，能够给人丰富想象力，也特别适合户外人像摄影的拍摄，选择简简单单的环境，干净不杂乱的背景是关键。

背影照片也是能够展现模特内心的情绪人像，想拍好看又不露脸的照片，背影照片也是唯一的选择。

模特只需要无声的肢体语言，就能够体现照片的意境美。

在服装搭配上，一定要符合模特自身特点，符合现场拍摄环境，符合拍摄的风格和题材。

选择简洁的拍摄场景，一定注意不要杂乱的背景，现场环境因素越简单越好，因为融入其中的元素越多，拍摄的照片就会没有主题。视觉感就不美。

合适的角度，最佳拍摄机位，也是拍摄的基本功，多走位，多观察，用心去拍摄，就会拍出来好看的理想画面。

好了，这个话题我就回答这些了，喜欢摄影，喜欢拍人像，也喜欢拍唯美意境背影照片。

我是凝一天下[玫瑰]感谢您的关注支持[祈祷]谢谢您的欣赏阅读[祈祷]

欢迎各位朋友，各位朋友评论区留言，分享一下您的拍摄经验吧[祈祷]，在这里向您学习了[祈祷]。

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唯美意境背影照片

使用器材：索尼微单

镜头：24—240

在朋友圈发自拍照的时候不想露脸怎么办呢，其实不一定露脸才可以拍摄出美美的照片的，下面就介绍几个简单不露脸拍摄的小技巧。

拍摄背影

要说不露脸最经典的方式还是拍摄背影了，拍摄出来的背景画面还有种神秘的感觉，不管是在街道上还是草地海边都能够任你去拍摄，如果局的就这样站着比较尴尬的话可以用手配合摆出有趣俏皮可爱的姿势。尽管拍摄背影不需要露脸但是需要注意的是被摄者的着装上要和整个的大背景相对应，如果实在不知道怎么搭配的话记住简洁自然一点就好，就像是白色的上衣搭配简单的牛仔裤，拍摄者可以将背景画面的上方多一些留白。

利用道具遮脸

我们平时最常见的就是看见女生在镜子前有手机挡住自己的脸来自拍了，最主要的是在镜子里能够看见自己在镜头前的样子，也方便了调整拍照姿势，在这个过程中需要注意的是不管你是用手机还是相机都不要将反光灯打开，打开反光灯拍摄出来的画面会显得模糊像素也不高。在旅行的途中我们还可以借助墨镜，如果想表现的调皮可爱一点就把墨镜拉低一点，而且这一招矛一些酷酷的女孩子非常适用的哦。最简单的道具就是利用我们的手了，那么比较有意思的几个手势就是用手撩头发或者是遮挡住自己一半的脸，而且对与一些手指比较长的女生来说这是个优势。利用道具还能够将自己不足的地方遮挡住，还能够使得脸看起来比较小。

光线以及构图

在那逆光的情况下可以将脸部不太清晰的呈现出来，而且能够将形体表现的很好，像是日出日落的时刻完全可以去拍摄一下剪影，还可以利用生活之中出现的光影来拍摄。如果在刚开始不知道怎么构图那就拍摄的随意一点，有时候看一些随意的照片呈现出来的画面效果还是很有趣的。当然了你掌握了其它的构图技巧就不要使用这种方式了，比如说全景的构图方式，需要注意背景画面不要过于杂乱，如果这种情况不能避免的话，就将背景虚化一下，而且在这样构图方式下人像在大场景中可以拍摄的很小。

对侧面进行拍照

我们说不露脸也不能真的是完全不露对于那些侧面颜值比较高的人来说拍摄侧面是最适合不过的了，再配合用手撩一下头发或者是做出其它的动作来，侧颜在有的时候比正面的拍摄会更加的吸引人，不管你是坐着还是站着拍摄侧面都是很合适的，拍摄侧半身的时候尽量的将背景画面多拍摄一些，将头微微抬高闭着眼睛站就是很不错的选择。

不露脸进行拍摄也避免了在面对将镜头使得一些尴尬的表现，而且无论颜值是高是低这种方式都很适合，所以有机会就抓紧时间试试这些技巧方法吧。

拍远景，以景为主 ，人就是点缀。

拿个道具，还是不拍脸，也不要看镜头，拍摄全景。

不看镜头，不看镜头，不看镜头。

拍背影，这个蛮喜欢的，夕阳下的背影。

不好看大家也请勿拍砖，谢谢！

F. 如何拍出高级感的照片

1、想拍高级感人像照，可以去一些博物馆、艺术街区、高级商场等比较有艺术感建筑的地方。

2、拍摄的时候选择颜色比较统一的墙面或者建筑结构，以展示模特和建筑本身特色的地方为主。

3、注意构图，常用的构图方法有框式构图，九宫格构图，S形构图，三角构图，放射构图等等。另外在照片构图的时候，通常以展示大场景小人物的方式，这样比较容易出片。

4、拍建筑人像照，要注意建筑线条走向，尽量在照片中形成干净利落，错落有序的构图格局。

5、给照片做减法，通常一张照片只需要一个主体，并且表达一个主题即可。主体占整个照片的比例不能太大，一定要留足空间给周围的环境衬托，但是也要注意无关杂乱的东西一定不能入画。

G. 如何用索尼相机拍江南风景

用索尼相机拍江南风景步骤如下1.首先要选择好目的地。只有选择一处让人动心的美景圣地,才能激发拍摄者的激情,从而推动好作品的产出。例如像风景区、公园、网红景点等等都是不错的选择。
2.其次要选择好拍摄位置。这一点非常重要,因为不同位置所拍出的画面是不同的,所以要对拍摄地址格外用心。选择地址还要注意阳光、阴影的因素,避免对作品产生干扰。
3.然后就是拍摄了。在拍摄时要注意保持稳定,虽然很多相机有稳定器,但是拍摄者也需要保持稳定,这样才能减少抖动。
4.最后还需要注意环境。在拍摄时需要考虑到天气等外界因素,如果光线较暗,可以调高感光度。这样拍出的照片就会清晰许多,而且观赏度也会大幅增加。
5.如果有时间的话可以去各大摄影论坛看看。上面有很多摄影达人的分享、技巧，可以多跟别人学习，这样就能一步步走向专业了。

H. 怎样在索尼a7r2相机上拍出色彩鲜艳的相片

机内设置里增加饱和度，或者照片风格选择鲜艳模式。
不动任何设置的情况下，只能依靠光线。光线好的时候自然鲜艳。

I. 如何用索尼a5100拍出前景突出，背景虚化的照片

这个需要减小景深范围，也就是浅景深拍摄。而景深范围和镜头的焦距、光圈以及拍摄的空间位置有关系。所以用比较长的焦距、最大的光圈去拍，而且拍摄对象距离背景相对远一些，这样虚化效果更明显。你有中长焦大光圈的镜头吗？如果有这种镜头的话就换上，很容易拍出背景虚化的效果。

J. 索尼a6000 拍演唱会之类的效果怎么样 可以拍出艺术照的感觉呢 （随便找了图） 像这样的

这种场景可以拍出来, 但是有个前提, 你需要一个大光圈长焦镜头, 价格不低于10000元. 否则拍出来的效果不论微单还是单反都只能呵呵了.
我是不拍这种场景的, 拍了也是废片. 你拍过几次就知道了.