宁波梵高艺术展在什么地方

① 摩都星空艺术馆和上海梵高空艺术馆哪个好玩

摘要 疫情以来好多展览被搁置，上周终于出门把心心念念的梵高艺术展看了，没想到展馆如此大，沉浸式布景如此丰富，带我们走进梵高的艺术世界…

② 梵高向日葵在哪个博物馆

梵高向日葵在阿姆斯特丹博物馆。

阿姆斯特丹国立博物馆，荷兰最大的博物馆，宫殿式建筑气势恢宏，藏有大量世界知名的艺术珍品。该馆最引人注目的收藏莫过于17世纪“黄金时代”的荷兰绘画，其中包括伦勃朗、韦梅尔、弗朗斯哈尔斯以及扬斯滕等人的艺术杰作。

欧洲着名博物馆。在阿姆斯特丹博物馆广场。荷兰王室为了防止所收藏艺术品散失，1800年在海牙设立皇家艺术展览室。1885年建造新哥特式风格的新馆，入藏了行会、大公、市民的藏品。该馆设260多个陈列室，分绘画、雕刻、装饰工艺、荷兰历史、亚洲艺术、版画等部门。

梵高

梵高荷兰后印象派画家。他是表现主义的先驱，并深深影响了二十世纪艺术，尤其是野兽派与德国表现主义。梵高的作品，如《星夜》、《向日葵》与《有乌鸦的麦田》等，现已跻身于全球最着名、广为人知与珍贵的艺术作品的行列。

梵高通过描绘向日葵，向世人表达了他对生命的理解，并且展示出了他个人独特的精神世界。怀着感激之心对待家人，怀着善良之心对待他人，怀着坦诚之心对待朋友，怀着赤诚之心对待工作，怀着感恩之心对待生活，怀着一颗欣赏之心享受艺术，宛若眼前那灿若花开的向日葵。

③ hello梵高的艺术展今年在哪举行呀如何可以报名参加呢

世博源，7、8号线耀华路4号口出来就看到了，希望能帮到你。

④ 美国国家美术馆的梵高自画像在哪

美术馆馆里的艺术作品在没有进入艺术品市场前是没有办法估量价钱的。。。

如果对美国国家美术馆感兴趣，可以了解一些馆内其他的重要藏品：
国家美术馆汇聚了中世纪时期的绘画和雕塑作品、19世纪后期欧洲的艺术作品以及20世纪初的美国艺术家们的作品。 其中包含的知名绘画大师有：杨·维梅尔(Jan Vermeer)、伦勃朗 (Rembrandt Van Rijn)、莫奈(Claude Monet)、梵高(Vincent Van Gogh)、达芬奇(Leonardo da Vinci)。众多画作里有一些是不容错过的，比如被誉为镇馆之宝的达·芬奇的《吉内薇拉·班琪》(Ginevra de'Benci)，这是一幅尚未完成的少女肖像油画作品，是达· 芬奇存世的19幅真迹之一。在这幅画作中，达芬奇对于光线和线条的运用和勾勒都恰到好处，每一个细节都非常的精彩。背景阴暗的色调正好承 托出美丽的女孩漂亮的面庞，画作的背面有三个植物，分别象征了少女的才华、纯洁、善良，正好符合文艺复兴时期人们普世观“善既美，美既善”。埃迪加·德加的蜡塑作品《14岁的少女舞者》(Little Dancer Aged Fourteen)通过女孩身上由缎带和蕾丝布的制成的束发带和裙子，塑造出多种材质的碰撞，使得整个蜡像增加了许多生命力。梵高的《绿色的麦田》(Green Wheat Fields)风格清丽，天空中的云卷云舒在梵高笔下被刻画的活灵活现。同一展厅展出的梵高的《自画像》则是在他已经住进了小镇上的精神病院后所作，画中的他面色苍白憔悴，不难看出这是病痛对他的折磨。莫奈的《鲁昂大教堂》(Rouen Cathedral) 他一生共创作了30多幅关于鲁昂大教堂的画，很多都是描绘同一地点在不同时间、不同光线的作品。国家美术馆收藏的两幅是一起创作的5幅中的2幅。很多人都对他这种手法的创作情有独钟。这是他在画睡莲系列画之前创作的一个系列，所以可以说是这组画对他后来名声大 震的睡莲系列打下了坚实的基础。

更多的关于美国博物馆的信息可以关注极鸟，可以获取不少知识哦！

⑤ 梵高星空在外国哪个博物馆了

梵高星空现存于纽约现代艺术博物馆。

《星空》也叫《星月夜》（The Starry Night）是荷兰后印象派画家文森特·梵·高于1889年在法国圣雷米的一家精神病院里创作的一幅油画，是梵高的代表作之一，现藏纽约现代艺术博物馆。

在这幅画中，梵高用夸张的手法，生动地描绘了充满运动和变化的星空。 整个画面被一股汹涌、动荡的蓝绿色激流所吞噬，旋转、躁动、卷曲的星云使夜空变得异常活跃，脱离现实的景象反映出梵·高躁动不安的情感和疯狂的幻觉世界。

(5)宁波梵高艺术展在什么地方扩展阅读：

创作背景：

1889年，梵高的疯病又一次发作。在与高更的一次激烈争吵之后，他割下自己一只耳朵，并用手帕包着送给一个妓女。此后，他被送入了圣雷米的疯人院。他在那儿共呆了一年零八天。其间，他仍然勤奋作画，完成了一百五十多幅油画和一百多幅素描。

他此时的绘画，已完全地趋于表现主义。在他的画上，那些像海浪及火焰一样翻腾起伏的图像，充满忧郁的精神和悲剧性幻觉。油画《星夜》便是他该时期的代表作。这幅画，展现了一个高度夸张变形与充满强烈震撼力的星空景象。

那巨大的、卷曲旋转的星云，那一团团夸大了的星光，以及那一轮令人难以置信的橙黄色的明月，大约是画家在幻觉和晕眩中所见。

对梵高来说，画中的图像都充满着象征的涵义。那轮从月蚀中走出来的月亮，暗示着某种神性，让人联想到梵高所乐于提起的一句雨果的话：“上帝是月蚀中的灯塔”。而那巨大的，形如火焰的柏树，以及夜空中像飞过的卷龙一样的星云，也许象征着人类的挣扎与奋斗的精神。

在这幅画中，天地间的景象化作了浓厚、有力的颜料浆，顺着画笔跳动的轨迹，而涌起阵阵旋涡。整个画面，似乎被一股汹涌、动荡的激流所吞噬。风景在发狂，山在骚动，月亮、星云在旋转，而那翻卷缭绕、直上云端的柏树，看起来像是一团巨大的黑色火舌，反映出画家躁动不安的情感和狂迷的幻觉世界。

梵高在这里，并没有消极、被动地沉溺于他那感情激流的图像中。他能将自己作为一个艺术家而从作品中抽离出来，并且，寻找某种方式，用对比的因素与画面大的趋势相冲突,从而强化情感的刺激。

我们在画中看见，前景的小镇是以短促、清晰的水平线笔触来描绘的，与上部呈主导趋势的曲线笔触，产生强烈对比； 那点点黄色灯光，均画成小块方形，恰与星光的圆形造型形成鲜明对比。教堂的细长尖顶与地平线交叉，而柏树的顶端则恰好拦腰穿过那旋转横飞的星云。

艺术鉴赏

1、主题

梵·高通过这幅画作不是想用浩瀚的宇宙来反衬出人类的渺小，令人类生出畏惧之心，而是传达出一种不向命运低头的精神。天空中飞卷的星云，好像在旋转着跳舞，好像鲜花一样怒放，那柔韧的枝条虽然力量微薄，却无畏地抽向天空。

而直上云端的巨大柏树，形如一团黑色的火舌，不屈地奋力伸展着枝叶。传达出作者内心的苦闷和忧郁。也表现出人类的挣扎与奋斗。

2、构图

从构图上来说，该画面构图极为准确，画中以树木衬托天空，下部的房舍托起了无边的宇宙，以获得构图上微妙的平衡。特别是那些柏树的线条画得流畅而别具一格，正如梵·高自己曾描写的那样：“那些柏树总是占据着我的思绪——从来没有人把它们画得像我看到它们的样子，这使我惊讶。

柏树的线条和比例正如埃及金字塔及尖碑那么美丽——在晴朗的风景中的黑色飞溅。” 在绘画技法上，梵·高接受了前期印象派的某些特点，不是用简单的线和面来表达物体。而是用点来表现物体的光影，达到了传统画作无法达到的效果。

同时，他又注重采用夸张和对比的方法，给光影添加动感。前景中以短促清晰的水平线笔触描绘出来的小镇，与画面上部呈主导趋势的曲线笔触，形成了强烈的对比。教堂的细长尖顶与地平线的交叉，柏树的顶端恰好拦腰穿过旋转横飞的星云，这一切都使画面产生出一种流动的感觉。

3、色彩

这幅画的色彩主要是蓝和紫罗兰，同时也有星星发光的黄色，深蓝色的基调，给人以沉重的感觉，加强了夜色的黑暗，前景中的柏树用了深绿和棕色，意味着黑夜的笼罩。

明亮的白色和黄色来画星星及周围的光晕，又给人一种温暖光明的感觉。 梵·高运用浓厚并且短促的笔触，交织成弯曲的旋转线条，海浪般的图形使画面呈现出炫目的奇幻景象，画中旋涡状的天空与平静的村落形成对比。

在大面积冷色调的流动星云中，一轮橙色的月亮散发出亮光，仿佛明灯般点亮了沉寂的夜宅，奇幻的色彩给人留下深刻印象。 整个画面着色搭配协调。浓淡相宜，深浅适中，很好地配合了画中的氛围。

4、幻想

从艺术特色看，这幅画从某种意义上说，是他看到的幻象。这种幻象，超出了中世纪艺术家当初在表现基督教的伟大神秘中所做过的任何尝试，它来自画家某种直觉或自发的表现行动，并不受理性的思想过程或严谨技法的约束。

梵·高以火焰般的笔触，标新立异的无畏，把自己超自然的，或者至少是超感觉的幻想体验大胆地用笔触来加以证明，作品预示了画家用幻想作为手段而对自己的主观世界加以表达的探索。

⑥ 今年上海梵高艺术展在哪里办呀有留意过的吗

在上海世博源5区，展览面积挺大的，不是原画展，但是挺有个性的

⑦ 梵高银行基金艺术展在哪购票

现场买不就可以了，还有网上也是可以的呀。

⑧ 特别喜欢梵高的作品，有谁知道今年梵高艺术展是否在上海召开，在哪天开始呀

已经开始了，在世博源那里。不过不是原画展，但是也很精彩。带女儿去看的，她跟我说她很喜欢。

⑨ 南昌中山路百货大楼的梵高星空艺术馆大不大，门票多少

南昌中山路百货大楼的梵高星空艺术馆有1000㎡空间，门票价为42元。

免票政策：身高1．2米（含）以下。

半价优惠票：老年人，凭老年证，具体优惠政策以景区当天披露为准。

半价优惠票：全日制大中小学生，凭有效学生证件；具体优惠政策以景区当天披露为准。

全新一代梵高星空主题艺术馆于2017年9月28日横空出世，艺术馆全面启用空间视错觉、光影特效等高端技术，将原本在平面中呈现的名画彻底立体化，成为一个可触摸、可进入、可任意玩味的真实4D炫酷场景。

1、幻视界是一种新颖的互动性创意馆，梵高星空艺术馆全面启用空间视错觉、镜子魔术、光影特效等高端技术，将原本在平面中呈现的名画彻底立体化，成为一个可触摸、可进入、可任意玩味的真实4D炫酷虚拟现实场景。

2、艺术馆研发梦幻时光隧道、魔幻镜像迷宫、世纪之吻、北欧星空、星际穿月、爱在星夜等互动产品首次亮相，其中尤以魔幻镜像迷宫令人神往，其彻底颠覆现有的艺术展览形式，加入音乐灯光秀。

3、使整体氛围更为，并将新增立体成像技术，为游客呈现一个前所未见的奇妙魔幻空间。带你穿越梦幻的时空隧道洞中方一日，世上已千年。

⑩ 总有一个人会看到这团火， 然后走过来，陪我一起……

这是一首写给梵高的歌。

轻柔优美的旋律，略带一丝淡淡的忧伤，其创作者及歌者为着名民谣歌手Don Mclean，他将此歌献给了生前曾被人误解为"疯子"的梵高。歌曲取材于梵高名画《The Starry Night》(星空)，它唱出了梵高内心的苦闷与忧伤，也唱出了歌者本人对这个世界的无奈感叹。

据悉在荷兰阿姆斯特丹的梵高纪念馆前，会一遍又一遍地播放这首歌，让每位前去参观的人，透过这首歌曲感怀这位天才画家-梵高。

17岁那年，我的作曲导师推荐我读了两本书，一本是罗曼·罗兰的《约翰克利斯朵夫》，一本是欧文·斯通的《渴望生活-梵高传》。

几十年过去了，书中的诸多细节早已不记得了，但当时读完后的那份感动至今仍然不忘，尤其是梵高自割耳朵的情节，以及梵高画作中强烈、斑斓的色彩，构成了我对梵高的一种永久性的印象。

两年前八月份的一个周末，上海新天地太平湖公园-"不朽的梵高感映艺术大展"现场，我终于如愿以偿与梵高来了次近距离的邂逅，将沉淀在我心底近几十年之久的"梵高情结"完完全全地抒发了出来。

虽然展览现场没有看到梵高真迹，但展厅内由360度多屏幕投影与梵高画作相结合所营造的多维空间，加上影院级环绕音响，让你犹如置身于一场梵高的"画电影"之中。

观展者或站着，或坐在地上，或慢慢踱步，短短的三十几分钟内，每个人都静静地沉浸并感受着梵高眼中的世界。

当一幅幅熟悉的梵高画作跳跃在屏幕上时，尤其是看到梵高与其弟弟提奥的书信手稿时，让我瞬间回忆起少女时期看过的那本《渴望生活-梵高传》中的某个章节，甚至某个细节！

"现在我终于明白了，当初你想对我说的，众人皆醉你独醒。你伸出手想拯救身边的人，但他们却从不听你说，因为他们不知道怎么做。或许有一天他们会倾听你……" 

在去观展的路上，一边听着这首《The Starry Night》(星空)，一边听着Carol诵读她即兴翻译的这段直白、朴素的歌词，不断反复，一遍又一遍……

                  "每个人的心里都有一团火。

                          路过的人只看到烟。

                            但是总有一个人，

              总有那么一个人能看到这团火，

                      然后走过来，陪我一起，

                                    ……”