社会文化艺术考什么

Ⅰ 社会文化艺术主要学什么

社会文化艺术主要学 ：中国画、油画、壁画、书籍美术、染织美术、服装设计、陶瓷美术、电影美术设计、化妆美术、动画设计、电影宣传画设计等专业。

Ⅱ 我看到技校的专业有一项是社会文化艺术，是什么东东啊

社会文化艺术专业培养与我国社会主义现代化建设要求相适应，德智体美全面发展，具有综合职业能力，能够从事群众文化艺术普及的“一专多能”的中等艺术人才。主要开设社会文化基础知识、艺术欣赏、软件应用、化妆等基础课程，音乐、舞蹈、钢琴等专业课程。本专业毕业生主要面向文化馆（站）、少年宫、文化产业单位和企业单位的工会、团委，社会工作站等从事社会文化艺术的普及、传播工作；也可在早教机构、艺术培训机构等从事艺术辅导工作；或从事与本专业有关的管理工作；也可作为高等艺术院校的后备生。

Ⅲ 社会文化艺术的本科有什么用本科毕业后又有什么就业方向

社会文化艺术为文化艺术与体育类中职专业，学制一般为3年。社会文化艺术专业毕业后，能掌握什么样的技能？能从事什么样的工作？本文将从社会文化艺术专业的培养目标、就业方向以及学生应具备的技能、能力等方面综合解读社会文化艺术专业。
所以你说的这个专业不是本科应用层次的专业。
一、社会文化艺术专业类别
1、专业类别：文化艺术与体育类
2、学制：3年
3、专业目标：本专业培养从事群众文化艺术工作的人员。如音乐、美术、戏曲、舞蹈。
二、社会文化艺术专业就业方向
就业方向：本专业毕业生主要面向各类群众文化艺术企事业单位，从事音乐、美术、戏曲、舞蹈等群众文化艺术活动的组织、培训、辅导、管理等工作。
教学内容：群众文化管理基础、群众文化辅导基础、群众文化基础、艺术理论基础、视唱练耳、乐理、素描、色彩、速写、绘画基础、舞蹈、民间舞、现代舞、戏曲。音乐实习、美术实习、舞蹈实习、戏曲实习、综合实习。
应备技能：
1、掌握音乐、美术的一般知识和中外音乐史、美术史的基础知识；
2、掌握演唱的基本方法和技巧；
3、掌握造型、色彩、创作的基本知识；
4、具有较扎实的音乐、舞蹈、戏曲等基本功和舞台表演的技能；
5、具有自我塑造角色的初步能力；
6、具有观察、体验、理解生活的基本能力；
7、具有艺术欣赏和审美的初步能力；
8、具有示范、讲解、辅导和组织群众文化活动的基本能力。

Ⅳ 社会艺术水平等级考试是什么意思

社会艺术水平等级考试，是对业余从事艺术学习的学生进行能力水平鉴定的一种考试。

例如音乐、舞蹈都有考级，不同院校和机构的考级划分等级是不同的，一般来说，一级为最低，二级、三级……依次最高，任何人都可以选报。考级一般分9个或10个等级，报名费逐级增加，一般在40元至百余元不等。

(4)社会文化艺术考什么扩展阅读

改革开放以后，随着我国经济建设和教育事业的迅速发展以及人民物质生活水平的逐步改善，对精神生活的追求有了良好的物质基础。广大人民群众特别是青少年对文化艺术生活的需求日益增长，兴起了艺术势。伴随着艺术学习的普及，社会艺术考级也经历了从无到有、从起步到"火爆"的过程。

作为人民物质生活水平和文化生活水平提高后出现的一种社会文化现象，社会艺术考级活动蓬勃发展，已成为现阶段客观存在的一种有一定群众基础的事实。

通过社会艺术水平考级工作，对社会考生的艺术水平提供规范性、权威性的鉴定，指出问题，给予正确的指导，使其在进一步学习中加以提高。对加强国民素质教育、尤其是青少年素质教育已起到了一定的积极作用。

Ⅳ 社会文化艺术是学什么的

社会文化艺术专业学习的内容有声乐、钢琴、视唱练耳、吉他、素描、色彩、速写、舞蹈基训、民舞、身韵、编导等。 社会文化艺术专业是新兴且极具发展优势的专业之一。该专业大多采用小班教学,实训设备配套完善,学生专业水平提升迅速。

Ⅵ 社会文化艺术音乐的专业可以考取哪些职业资格证书

可以考取教师资格证，钢琴教师从业资格证，舞蹈教师从业资格证等。
音乐类专业培养和造就适应社会主义市场经济建设和教育改革发展需要的具有较好音乐素养和教学能力的专门人才。
通过本专业的学习，能适应教师专业化的发展要求，系统掌握音乐教育的基础理论与方法，具有运用所学知识分析、解决实际问题以及进行教学研究的能力；
又能够从事中小学音乐教育新课程改革以后的教育教学工作，以后可根据职业需要考取相关资格证。

Ⅶ 艺考文艺常识都考写什么

标签: 文艺, 常识写清楚些_ _ 机、器。 回答:3 人气:53 提问时间:2008-11-30 12:21答案内容简介《文艺常识》一书，是真诚献给报考艺术院校的广播电视编导、影视制片管理、戏剧影视文学、文化产业管理、文化艺术管理、影视学、摄影、摄像、灯光照明、数字媒体艺术、广播电视新闻学、导演、国际文化交流等专业考生的一部考前参考用书。根据多年来考生对此类读物的迫切需求，经全体编创人员齐心协力，为考生们编写整理了这本书。其中包括：文艺基础知识、电影、电视、文学、戏剧、戏曲、美术、舞蹈、音乐及其他知识等，共几百个条目具体内容的概述。
作者认为，高等艺术院校的育人方式应起始于入学考试阶段。《文艺常识》无论是作用于文艺知识的考前参考，还是作用于文艺知识的传播与应用，这部分功能性的教育与服务工作，都将有助于深化教育改革和拓展学科发展。事实上，类似“小网络”性质的工具书，包括中小学生读物有许多，但却不能满足艺术类院校考生集中阅读、复习和迅速补充知识的需求。
在《文艺常识》的编写过程中，作者参考了大量相关的工具书，从条目的选择到内容的撰写，都尽量考虑到考生在中学所学知识的基础性和宽泛性，向考生提供容量适度的考前知识准备，使考生在文艺知识领域有一个相对集中的学习与补充。本书在部分条目名称的确定和内容的编写上与相关工具书也存在不同之处。比如，以电影、文学和美术部分中的代表人物与代表作品相结合的编写方式，就使得篇幅更为浓缩也更具有实用性。对于概念性条目内容的撰写，依据近20年来社会发展和文艺观念的演进，尽可能注入较新的理论观点，努力展现条目内容的现代理论内涵和意义。