府谷的民间艺术有哪些

‘壹’ 民间美术艺术有哪些

民间美术艺术有哪些

民间美术艺术有哪些，民间美术是组成各民族美术传统的重要因素，品种极多，且目的、用途各不相同，有以实用为主的工艺品，也有供赏玩的造型艺术。以下分享民间美术艺术有哪些？

民间美术艺术有哪些1

1、中国民间美术的主要种类：年画、刺绣、风筝、编织、玩具、剪纸等民间美术。

2、代表及其特点如下： 一、年画：是中国画的一种。

3、始于古代的“门神画”清光绪年间，正式称为年画，是中国特有的一种绘画体裁，也是中国农村老百姓喜闻乐见的艺术形式。

4、主要产地有天津杨柳青、苏州桃花坞和山东潍坊等，上海有“月份牌”年画，其他还有四川、福建、山西、河北以至浙江等地。

5、旧年画因画幅大小和加工多少而有不同称谓。

6、 传统年画以木刻水印为主，追求拙朴的风格与热闹的气氛，因而画的线条单纯、色彩鲜明。

7、内容有花鸟、胖孩、金鸡、春牛、神话传说与历史故事等，表达人们祈望丰收的心情和对幸福生活的憧憬，具有浓郁的民族特色与乡土气息。

8、 中国着名的三大“年画之乡”是：苏州桃花坞，天津杨柳青，山东潍坊。

9、这些地方所生产的年画深受城乡人民喜爱。

10、 二、刺绣：古称针绣，是用绣针引彩线，按设计的花纹在纺织品上刺绣运针，以绣迹构成花纹图案的一种工艺。

11、古代称“黹”、“针黹”。

12、因刺绣多为妇女所作，故又名"女红"。

13、刺绣是中国古老的手工技艺之一，代表是苏绣、粤绣、湘绣、蜀绣，号称“四大名绣”。

14、此外尚有顾绣，京绣、瓯绣、鲁绣、闽绣、汴绣、汉绣、麻绣和苗绣等，都各具风格，沿传迄今，历久不衰。

15、刺绣的针法有：齐针、套针、扎针、长短针、打子针、平金、戳沙等几十种，丰富多彩，各有特色。

16、绣品的用途包括：生活服装，歌舞或戏曲服饰，台布、枕套、靠垫等生活日用品及屏风、壁挂等陈设品。

17、民代刺绣种最着名的是顾绣。

18、 三、风筝：为中国人发明，相传墨翟以木头制成木鸟，研制三年而成,是人类最早的风筝起源，后来其学生鲁班用竹子，改进墨翟的风筝材质，更而演进成为今日多线风筝。

19、 风筝源于春秋时代，至今已2000余年。

20、相传“墨子为木鸢，三年而成，飞一日而败。

21、”到南北朝，风筝开始成为传递信息的工具,从隋唐开始的。

22、由于造纸业的发达，民间开始用纸来裱糊风筝。

23、到了宋代，放风筝成为人们喜爱的户外活动。

24、 在传统的中国风筝中，随处可见这种吉祥寓意之处：“福寿双全”、“龙凤呈祥”、“百蝶闹春”、“鲤鱼跳龙门”、“麻姑献寿”、“百鸟朝凤”、“连年有鱼”、“四季平安”等这些风筝无一不表现着人们对美好生活的向往和憧憬。

25、 吉祥图案运用人物、走兽、花鸟、器物等形象和一些吉祥文字，以民间谚语、吉语及神话故事为题材，通过借喻、比拟、双关、象征及谐音等表现手法，构成“一句吉语一图案”的美术形式，赋予求吉呈祥、消灾免难之意，寄托人们对幸福、长寿、喜庆等愿望。

26、它因物喻义、物吉图案，将情景物融为一体，因而主题鲜明突出，构思巧妙，趣味盎然，富有独特的格调和浓烈的民族色彩。

27、例如一对凤鸟迎着太阳比翼飞翔的图案，称为“双凤朝阳”，它以丰富的寓意、变化多姿的图案，体现了人们健康向上的'进取精神和对美好幸福的追求。

28、 四、剪纸：剪纸，又叫刻纸，窗花或剪画。

29、区别在创作时，有的用剪子，有的用刻刀，虽然工具有别，但创作出来的艺术作品基本相同，人们统称为剪纸。

30、中国最普及的民间传统装饰艺术之一，有着悠久的历史。

31、因其材料易得、成本低廉、效果立见、适应面广，样式千姿百态，形象普遍生动而受欢迎。

32、全国各地都能见到剪纸，甚至形成了不同地方风格流派。

33、剪纸不仅表现了群众的审美爱好，并含蕴着民族的社会深层心理，也是中国最具特色的民艺之一。

34、其造型特点尤其值得研究。

35、民间剪纸作为中国本源哲学的体现，在表现形式上有着全面、美化、吉祥的特征，同时民间剪纸用自己特定的表现语言，传达出传统文化的内涵和本质。

36、 1．南方派，代表为广东佛山剪纸和福建民间剪纸。

37、 2．江浙派，代表为江苏扬州剪纸和浙[江]民间剪纸。

38、 3．北方派，代表为山西剪纸、陕西民间剪纸和山东民间剪纸。

39、 库淑兰（1920--2004年）：中国民间剪纸艺术杰出的代表人物之一，中国民间工艺美术大师，“剪花娘子”她被联合国科教文组织授予“杰出中国民间艺术大师”称号。

40、 朱华梅，是中国民间文艺家协会会员，中国民间美术学会河南分会会员，在二十多年的探索创新中形成自己独特的艺术风格。

41、其作品代表了商城剪纸的优秀品质和独特的工艺风格。

42、在舞台布置、居室装修、礼品设计、婚礼庆贺等生活领域得到了广泛的应用。

43、 五、传统编织工艺品：编织工艺历史悠久，它的起源早于陶器。

44、陶器制造最初是在编制的或木制的容器上涂上粘土使之能够耐火而产生的。

45、后来人们发现这编织物烧毁毁了，而粘土模型却保存下来成了陶器，这说明人类是先有编织工艺，而后才掌握制陶工艺。

46、新石器时代就有各种竹编器物，如篓、篮、箅、簸箕等，而且编织技巧已相当成熟。

47、到战国的竹器，汉代的彩箧。

48、制作就相当精美了。

49、到唐代，闽、粤一带的藤器，北方沧州的柳箱，薄州的麦杆扇就已是着名的土特产品了。

50、 六、中国传统玩具：从古代流传下来的手工制作玩具，俗称“耍货”。

民间美术艺术有哪些2

民间艺术按照制作技艺的不同，可以分为剪刻类、塑作类、织绣类（包括印染类）、编织类、绘画类、雕镌类、扎糊类、表演类、装饰陈设类等。

1、染织绣类，包括四大名绣，民间印染等。

2、塑作类，包括泥塑艺术和木偶艺术等。

3、剪刻类，包括剪纸、皮影等。

4、雕镌类，包括玉雕、木雕、石雕等。

5、民间玩具类，包括风筝、花灯等。

6、绘画类，通常把古代石刻线画、宗教版画、水陆画、影像画、庙画、年画、灯屏画、建筑彩绘、扇面画、包括现代农民画、布贴画等在内的一切民间绘画形式都纳入到民间绘画之中。

7、编制类，中国编织工艺品的历史得益于物产丰富，千百年来，勤劳的劳动人民为了生存，就地取材，通过不断的实践，选择利用自然界中生长的各种植物，编织出各种生活所需的器物。

8、扎糊类，扎糊，是指以竹、木、铁丝等为骨架，以丝绸、纸等外面，通过扎结、扣榫、糊裱等方法制作工艺品的方法，也是民间艺术中纸扎（又称扎作、糊纸、扎纸库、扎罩子、彩糊等）、彩灯、风筝、扇子等一类以扎糊方法制作的艺术品的总称。

9、表演艺术类，其特点是以部分民间艺术品、器械、工具等为道具或装饰手段，突出展现人的歌舞、演奏和绝技等天赋和表演技能。包括木偶戏、杂技、变脸、戏曲等。

10、其他方面，包括建筑装饰、脸谱、面具、民间玩具、陶瓷等。

民间美术艺术有哪些3

民间美术的简介

中国民间美术是由中国人民群众创作的，以美化环境、丰富民间风俗活动为目的，在日常生活中应用、流行的美术。

民间美术是组成各民族美术传统的重要因素，为一切美术形式的源泉。新石器时代的彩陶艺术，中国战国秦汉的石雕、陶俑、画像砖石，其造型、风格均具鲜明的民间艺术特色;魏晋后，士大夫贵族成为画坛的主导人

但大量的版画、年画、雕塑、壁画则以民间匠师为主，而流行于普通人民之中的剪纸、农民画、刺绣、印染、服装缝制、风筝等更是直接来源于群众之手，并装饰、美化、丰富了社会生活，表达了人民群众的心理、愿望、信仰和道德观念，世代相沿且又不断创新、发展，成为富于民族乡土特色的优美艺术形式。

民间美术的种类

民间美术品种极多，且目的、用途各不相同，如有供赏玩的造型艺术，亦有以实用为主的工艺品。总的来说，可分为：

①绘画。其中包括版画、年画、建筑彩画、壁画、灯笼画、扇面画等。

② 雕塑。有彩塑( 奇观彩塑 、 小型泥人)、建筑石雕、金属铸雕、木雕、砖刻、面塑、琉璃建筑饰件等。

③玩具。包括泥玩具、陶瓷玩具、布玩具、竹制玩具、铁制玩具、纸玩具、蜡玩具、活动玩具等。

④刺绣染织。包括蜡染、印花布、土布、织锦、刺绣、挑花、补花等。

⑤服饰。包括民族服装、儿童服装、嫁衣、绣花荷包、鞋垫、首饰、绒花绢花等。

⑥家具器皿。包括日用陶器、日用瓷器 、木器 、竹器 、漆器、铜器及革制品、车马具等带有装饰及艺术价值者等。

⑦戏具。包括木偶、皮影、面具、花会造型等。

⑧ 剪纸。包括窗花、礼花、刺绣、刺绣花样、挂笺等。

⑨纸扎灯纸。包括各种花灯、各种纸扎。

⑩ 编织。包括草编 、竹编 、柳条编、秫秸编、麦秆编、棕编 、纸编等。食品。糕点模、面花面点造型、糖果造型等。

民间美术的来源

民间美术与民俗活动关系极为密切，如民间的节日庆典、婚丧嫁娶、生子祝寿、迎神赛会等活动中的年画、剪纸、春联、戏具、花灯 、扎纸 、符道神像 、服装饰件 、龙舟彩船、月饼花模、泥塑等以及少数民族民俗节日中的服饰、布置等。民间美术分布于各地，因地域、风俗、感情、气质的差异又形成丰富的品类和风格。

但它们都具有实用价值与审美价值统一的特点。另外 ，它们的制作材料大都是普通的木、布、纸、竹、泥土，但制作技巧高超、构思巧妙，擅长大胆想象、夸张，且常用人们熟悉的寓意谐音手法，积极乐观、清新刚健、淳朴活泼，表达了对美好生活的憧憬与理想，富有浪漫主义色彩，让人有更多的喜庆感觉。

‘贰’ 民间传统艺术有哪些

传统的民间艺术主要有琴棋书画、皮影戏、戏曲、编织工艺、剪纸、泥塑艺术等，中国文化一直都是博大精深，源远流长的，许许多多的民间艺术贯穿古今，一直延续到今天，为我们的文化生活添姿加彩。

传统民间艺术主要通过乐器演奏，工艺绝活来体现民间人的表演、艺术天赋。每一件工艺品都体现了民间手艺人的心灵手巧。接下来主要介绍皮影戏和剪纸两项艺术。

皮影戏，中国皮影分类为南方和北方两个派别，用杆子操纵制作精美的皮影，根据剧情的需要灵活运用灯光，演绎惟妙惟肖，栩栩如生的一出好戏。北方以滦州皮影代表，南系则以成都灯影戏为代表，两种系别中影偶的大小、制作、以及操纵方式均有不同，但都各有千秋，令人惊叹。

清时期剪纸艺术打到鼎盛，剪纸成为重要的居家装饰。到了今天，一些新兴剪纸出现，剪纸文化元素也更丰富。

‘叁’ 在榆林，有哪些民间艺术被列入国家级非物质文化遗产名录

榆林，古称“上郡”，起源于春秋时期，盛于明朝清代，明朝九边名镇“延绥镇“（又被称为榆林镇）驻扎地，康熙帝赐“两守孤城，千古忠义”刻碑，有“南塔北台中古都，六楼骑街天底下名”的美名，这般独特城市建设，在大江南北实在是少见，这也是榆林变成我国历史文化名镇关键标示。目前为止，榆林市有国家非非遗文化象征性新项目11个，国家非非遗文化象征性传承人12人（已经有4人去世），下边就给大伙儿介绍一下榆林十一项国家级别非非遗文化象征性新项目：陕北秧歌是流行于陕北高原的一种有着普遍集体性和象征性的传统舞蹈艺术流派，又被称为“闹红火”“闹秧歌”“闹社火”“闹阳歌”等。它主要是分散在陕北地区的榆林、延安市、绥德、米脂等地，在其中尤以绥德高跷极具象征性。 陕北秧歌是一种在城市广场、场院、街道社区等场所演出的集体舞蹈方式，关键在春节假期和祭春日、祭秋日时表演。

白云山上的白云观是西南地区较大的庙宇，位于陕西榆林市佳县城南区5千米的层峦叠嶂当中。白云山风景区道教音乐是白云山道士主题活动的主要内容之一，常相互配合白云山风景区庙会图片举办。 白云山风景区道教音乐由经韵旋律、笙管歌曲和打击乐器三部分构成。传统乐器有吹奏乐器和敲击乐器两大类。陕北高原民间谚语，做为一种口头文学，是陕北高原广大群众用简单易记的英语口语将制造和社会发展工作经验世代相传的民俗至理名言，是生态环境创造的结论，是广大群众团体智慧的结晶。 陕北高原民间谚语，关键广为流传在米脂、绥德两县，辐射源在除米脂、绥德两县 之外的陕北高原23个县（市、区）。陕北绥德石雕艺术有悠久的历史，已经发掘出的500几块汉朝画像砖及其迄今残余储存的唐代明清时期的石雕工艺品和摩崖石刻等，都足够证实绥德石雕工艺品的博大精深。 绥德石雕工艺品品种繁多，主要用途各不相同，除民宅石雕工艺品、碑碣亭塔石牌坊石雕工艺品、各种装饰设计石雕工艺品、石板画等以外，极具象征性的是石雕狮子

‘肆’ 陕西的民间文化艺术有哪些

1、户县农民画。在陕西关中地区的剪纸、壁画、年画、刺绣等民间艺术基础上衍变，以朴实的绘画语言，详尽而生动地记录了农村生产劳动的壮观场面、热烈活泼的节庆场景和绚丽多彩的民风民俗。

2、富县薰画。薰画兼具剪纸和版画的艺术效果，古朴浑厚，结构严谨，手法简炼，主次分明，虚实相映，形象夸张，主题鲜明，是中国民间艺苑的一株奇葩。它与富县剪纸珠联璧合，为富县赢得“中国民间艺术之乡”的美名。

3、洛川毛麻绣。洛川毛麻绣题材广泛，内容丰富，构思新颖，技艺精湛，多出自村姑农妇之手。构图上尽量将画面充满、平面展开、互不遮挡。造型上大刀阔斧，削繁就简，大胆夸张，使形象更加鲜明生动，色彩艳丽。作品集精细华丽与粗犷拙朴于一体，富有装饰性和实用性，是中国民族壁饰的一支新秀。

4、关中八大怪。由于气候、经济、文化等多方面原因的影响，关中地区在衣、食、住、行、乐等方面，形成了一些独特的方式。有着丰厚历史文化积淀的陕西关中地区，沿袭历史民俗，形成了生动有趣“八大怪”，以其“古风古韵古长安”的独特魅力，成为外地游人探寻的一大热点。

5、关中剪纸。宝鸡当今仍广泛使用银箔 剪纸，装饰面花、礼馍、蜡烛、亭子、花帐等。《对猴》、《对马》一 类团花仍是延用至今的主要题材。剪纸，已经在某种意义上成为中国文 化的一种象征，它不仅表现了中华民族淳厚隽永的民情和民风，而且融 入了中国人的思想情感和善恶判断。

‘伍’ 府谷二人台的历史渊源

府谷二人台普及于府谷县城乡，后并流传于榆林市各县，因属民间小唱艺术，史志文字无考。
府谷属陕、晋、蒙三省区交合处，背依长城腹抱黄河，可谓鸡鸣三省，同饮一水。古老的历史文化积淀，蒙汉民族的亲缘婚合，形成农耕游牧文化相互交流，孕育了灿烂的民间艺术，陕北府谷二人台即是其中一枝奇葩。
据资料记载，府谷二人台大约于大清同治年间(1862)形成艺人班子，但没有二人台这种称谓，来源于民歌对唱，清唱坐唱，所以时称打坐腔，又与过年节闹社火相伴也称为“唱秧歌”或叫“打玩艺”。据了解，二人台是流行于内蒙古中、西部地区和晋北、陕北、河北张家口等地的民间小戏。其原始曲调为当地的民歌，如由内蒙古中、西部地区汉族民歌演变的唱腔《打樱桃》、《打后套》等，由晋北民歌演变的唱腔《走西口》、《五哥放羊》、《珍珠倒卷帘》等，由陕北民歌演变的唱腔《送大哥》、《十里墩》、《绣荷包》等，由蒙古族民歌演变的唱腔《阿拉奔花》、《王爱召》等，冀北民歌《十对花》，江淮民歌如《茉莉花》、《虞美人》等等。牌子曲则吸收了许多晋剧曲牌、民间吹打乐和宗教音乐。
以呼和浩特为界，二人台的风格流派有西路与东路之分。西路二人台最初叫蒙古曲，主要流行于呼和浩特市、包头市、巴彦淖尔盟、伊克昭盟、榆林地区、忻州地区；东路二人台初名“蹦蹦”或二人台，主要流行于乌兰察布盟、雁北地区、张家口地区。二人台传统剧目多以描写劳动生产、揭露旧社会黑暗、歌唱婚姻爱情等为主要内容，另有部分神话故事和历史故事。西路二人台有《打金钱》、《打樱桃》、《打后套》、《转山头》、《阿拉奔花》等剧目，东路二人台有《回关南》、《拉毛驴》、《摘花椒》、《卖麻糖》、《兰州城》等。 据府谷县文化局有关研究者介绍，府谷二人台的演唱形式主要分硬码戏、带鞭戏与对唱三大类，也分场、分幕。其中硬码戏注重唱、念、做，要求表演者有较好的嗓音条件；带鞭戏注重舞蹈表演；对唱则由二人交替演唱。
府谷二人台根植于本土，伴随着本土民众的生活、生产、政治、经济文化而生存发展。清末民初战火连年，民不聊生。河东、山西以及本土百姓为逃避战乱，出口外(长城外)走蒙地谋生。途中民间艺人结伴成班沿途卖唱。口里口外来往频繁，使府谷二人台与晋蒙民间文化融汇发展。共和国成立后，民间艺术也得以关注，获得新生。1953年，府谷县麻镇人丁喜才代表西北地区参加第一届全国民间音乐舞蹈会演。他自打扬琴自演唱座腔二人台《五哥放羊》《尼姑思凡》一鸣惊人。二人台流行地多在黄河中游两岸及长城内外的农区，因地域偏僻，交通不便，给挖掘、整理、保护工作带来许多困难。随着老艺人的离世，许多曲目、剧目濒临失传，急需抢救和保护。1955年由原县文化馆陈维业、李继爱记谱编印(石印)《陕北二人台》三辑。1957年，麻镇人韩娥女、王秀英参加西安举行的陕西省民间艺人观摩会，演出二人台《连城拜年》、《挂红灯》分别获一、二等奖。府谷二人台在二十世纪五十年代一直处在兴盛时期，十年“文革”，备受冷落，成沉寂时期。但由县文化馆组织的毛泽东思想业余宣传队依然旧曲新词在农村巡回演出二人台。
1983年，县文化馆组织二十二人的二人台班子，参加地区民间艺术调演获集体奖，八名演(奏)员同时获奖。是年，县政府行政会决定成立府谷县民间二人台剧团，基本演员18人。1990年成立“府谷县业余歌舞团”。

‘陆’ 陕西都有哪些民间艺术

安塞腰鼓、凤翔泥塑、宜川胸鼓、陕西剪纸、壶口斗鼓等。

1、安塞腰鼓

安塞腰鼓，陕西省延安市安塞区传统民俗舞蹈。

安塞腰鼓可由几人或上千人一同进行，磅礴气势，精湛的表现力令人陶醉，被称为天下第一鼓。1996年，延安市安塞区被国家文化部命名为中国腰鼓之乡。

2006年5月20日，安塞腰鼓经国务院批准列入第一批国家级非物质文化遗产名录，遗产编号：Ⅲ-13。

2、凤翔泥塑

凤翔彩绘泥塑是陕西省宝鸡市凤翔县的一种传统民间艺术，当地人俗称泥货。凤翔县位于关中平原西部，境内出土的春秋战国及汉唐墓葬中均有泥塑的陪葬陶俑，可见其泥塑工艺历史之久。

当地老乡购泥塑置于家中，用以祈子、护生、辟邪、镇宅、纳福。六营村的脱胎彩绘泥偶由此出名，并代代相传，成为中国民间美术中独具特色的精品，在国内外享有盛誉。

凤翔泥塑汲取了古代石刻、年画、剪纸和刺绣中的纹饰，造型夸张，色彩鲜艳，深受人们喜爱。过去逢年过节或赶庙会，当地人以泥塑为礼品，加孩子满月，长辈要送坐虎。

陕西凤翔彩绘泥塑以创作毛稿制模、翻坯、粘合成型，经精抛、彩绘、勾线、装色、上光等数十道工序精制而成。其形态逼真、粗犷夸张、简练概括、色彩大红大绿或素描。

其种类主要是座虎、挂虎、五毒、卧牛、十二属相、豆豆鼓、金瓜、吉虎、鹿羔、鹦鹉等玩具类，八仙、三国、西游记等神话民俗类。

3、宜川胸鼓

宜川胸鼓是以鼓舞为基础的一种传统民间舞蹈形式，它历史悠久，经由古代战争中人们擂鼓助战，传递信号，击鼓庆捷的形式演变而来，原名花鼓。

“胸鼓”是将类似腰鼓形状的鼓挂在胸前敲的一种鼓舞形式，有些地方称为“花鼓”，主要流传在宜川、洛川和定边一带，具有明快，活泼、诙谐、风趣的艺术特色。

4、陕西剪纸

陕西剪纸是历史悠久的传统民间艺术形式之一。剪纸是一种镂空艺术，在视觉上给人以透空的感觉和艺术享受。其载体可以是纸张、金银箔、树皮、树叶、布、皮、革等片状材料。

陕西从南到北，特别是黄土高原，八百里秦川，到处都能见到红红绿绿的剪纸。那古拙的造型，粗犷的风格，有趣的寓意、多样的形式，精湛的技艺，在陕西，在全国的民间美术中占有很重要的位置。

5、壶口斗鼓

壶口斗鼓是陕西陕北地区传统民间传统鼓舞艺术中独特的一种艺术形式，源于气势磅礴的壶口瀑布旁，流传于陕西省宜川县黄河沿岸的壶口乡、高柏乡一带。

“涌来万岛排空势，卷作千雷震地声”，这是对壶口瀑布的描写，也正是壶口斗鼓的写照。壶口斗鼓融舞蹈、武术、打击乐为一体，具有高亢昂扬，粗犷豪放，剽悍威武，威猛刚烈等特点。

表现了黄河儿女征服困难的豪情，融合了黄土高原人乐观奔放、坚韧不拔的性格。

参考资料来源：网络——凤翔泥塑

参考资料来源：网络——安塞腰鼓

参考资料来源：网络——宜川胸鼓

参考资料来源：网络——陕西剪纸

参考资料来源：网络——壶口斗鼓

‘柒’ 陕北民歌有那些种类

民歌分类一、陕北民歌的种类陕北民歌按演唱内容、形式和体裁大致可分为号子、信天游和小调

号子

号子是一种直接伴随着劳动歌唱的民歌，通常是在集体劳动时歌唱。陕北的号子主要有黄河船T号子和打夯、打硪号子等。黄河从青海发源，流经甘肃、宁夏、内蒙古三省，至陕北府谷县沿晋陕大峡谷奔流而下，船工多往返于晋陕两岸，靠摆渡和短途运输为生。最着名的黄河船工号子是《黄河船夫曲》。

信天游

信天游是陕北地区最主要、最有代表性的民歌体裁。信天游的曲调由上下两个乐句构成，上句比较开放，音区较高，音乐跨度较大，下句比较收拢，旋律曲折下行，表现出叙事性的特点。信天游的曲调大致可分为两种类型，一种是音调高亢开放、节奏比较自由的山歌类型，一种是音调平和舒展、节奏匀称规整、结构较严谨的小调类型。

小调
小调也称小曲，结构形式比较规整，曲调比较委婉流畅，具有曲折、细腻的表现特点。陕北小调可分为一般小调、丝弦小调、秧歌小调、风俗小调和吟唱调。小调是经过民间艺人艺术加工的一种城市民歌，它的范围包罗极广，结构较完整,是陕北民歌中更为“艺术化”的一种类型。

拓展资料：

陕北民歌是陕北地区的传统民歌，分为劳动号子、信天游、小调三类。劳动号子包括打夯歌、打硪歌、采石歌、吆牛歌、打场歌。信天游分为高腔和平腔。这些自成体裁又各具特点的传统民歌，都从各方面反映了社会生活，唱出了陕北人民的苦乐和爱憎，并且当社会制度根本改变的时候，民歌的内容和形式也随着发生变化。这种变化，反映在内容上表现了新的社会生活和新的人物形象，同时也让各种体裁具有了新的意义。

‘捌’ 山西的民间艺术是什么

山西的民间艺术是：

1、剪纸

山西剪纸是最古老的传统民间艺术之一。作为一种镂空艺术，在视觉上给人以透空的感觉和艺术享受。其载体可以是纸张、金银箔、树皮、树叶、布、皮、革等片状材料。剪纸在山西是一种很普遍的群众艺术，就是为民众给千家万户增色添喜的。人们代代相传，年深月久，逐渐形成一套在审美意味上、艺术表现上较为完整和成熟风俗。

‘玖’ 府谷的民俗文化及简介

府谷县位于陕西省最北端，地处秦、晋、蒙接壤地带，与山西省河曲县、保德县隔河相望，北与内蒙古自治区准格尔旗、伊金霍洛旗接壤，西南与神木县毗邻，素有“鸡鸣闻三省”之称。县域经济综合竞争力居全国百强、西部十强，国家卫生县城、全国文明县城、省级民营经济转型升级试验区和中国产业百强县、全国金融生态先进县、中国最具投资潜力特色先进县、省级园林县城、省级环保模范县城、全国科技进步先进县、中国低碳生态十强县、全国生态文明先进县、陕西省卫生县城，陕西省平安县城，陕西省十强县位居三甲等等。府谷自然资源富集，国家级陕北能源化工基地的重要组成部分，国家“西煤东运” 、“西电东送” 、“西气东输”的重要枢纽。是现代才女清秋的故乡。特产有海红果。

秧歌
秧歌历史悠久，形式和内容多样，群众性强，是府谷县一种传统的民间舞蹈。府谷县的秧歌起源元明，形成于清末民初。秧歌有文武之别。文者，即为二人台；武秧歌，则为组织数十人妆扮成古典戏剧中的武士，手执大刀、花枪，踏着鼓点，做武打动作前行。常和旱船、竹马、狮子、高跷、跑驴、大头人、担灯、推车、拉碌碡以及二人台等组成秧歌队，穿插组织在一块表演，群众称其为“闹秧歌”。县境流行的秧歌有：大场子秧歌、小场子秧歌。盛行的有拜年秧歌、九曲秧歌和彩灯秧歌。

社火
府谷县民间社火源于西汉，兴盛于唐宋，沿习至今。开始的民间社火，仅有“放河灯”或“放朝灯”，后渐渐有龙灯、狮子、高跷、抬阁、挠阁、旱船、竹马、大头人、拉碌碡、独龙杠、二鬼打架、哑老背妻、担灯、送闺女、太平车、霸王鞭、西洋游千、垒火笼、转九曲等。社火活动以元宵节最盛。二人台
是一种民间演唱形式，在府谷县流传颇广。起初演唱形式简单：不化妆、不表演、也不需要舞台，多在农闲时节，农民或小手工业者三五人不等坐在一起，借助于一两件乐器伴奏，单个人演唱一些民间小调歌曲。这种自娱性质的坐唱形式，群众把它叫做“打坐腔”、“打玩意儿”、“闹红火”等。在长期演变中，在原来纯民歌小调清唱的基础上，逐渐增加了叙事和说唱的因素，故事情节复杂化，人数由单人清唱发展成二人对唱。伴奏乐器也固定为笛子（俗称“梅”）、四弦、扬琴、板胡和四页瓦。

‘拾’ 陕西民俗文化有哪些

1、秦腔

秦腔（Qinqiang Opera)，别称“梆子腔”，中国汉族最古老的戏剧之一，起于西周，源于西府（核心地区是陕西省宝鸡市的岐山（西岐）与凤翔（雍城））。成熟于秦。国家级非物质文化遗产之一。