社会艺术领域哪个难一些

❶ 六大艺术类专业哪个比较难

其实哪个专业好考或者哪个专业不好考，
见仁见智。
所以，
每个专业均有难易，
就看各位童鞋是怎么对待的
……
艺考专业
美术难度困难，录取率较低，文化要求比较高。
编导比较简单，录取率很高，但是相对的文化要求就比较高。
播音比较困难，录取率一般，文化要求一般。
表演难度一般，录取率不高，文化要求比较低。
音乐比较困难，录取率一般，文化要求低。
舞蹈比较困难，录取率一般，文化要求低。
/
美术专业
如果有可能，多做些历年的联考题，多看些联考高分卷并分析的高分的原因。要知道平常训练和考试有所不同，平时老师在教学时注重美术知识系统性的讲解，而考试则需要考生的日常积累与应变能力。
注意一 ：素描要注意深入刻画和细节表现
近几年的素描考试不外乎头像写生画照片，主要考查学生对形体结构体积空间质感等造型要素的理解认识和表现能力对考生基本功要求较高，手法要写实，重点值得一提的是：
抓住人物形象特征和神态，画出模特生动鲜活的个性特点，才能脱颖而出，这也是素描头像取得高分的前提和关键，切忌死记硬背东拼西凑，导致人物形象似是而非，表情呆板僵硬。
要注意深入刻画和细节表现是取得高分的必要保障，仅有一个鲜明特征的外形是远远不够的，还要有对五官头发等重点部分的深入塑造，同时保证黑白灰关系的清晰明确，不灰不脏不腻等，突出结构和块面刻画，才能使画面具有一定的冲击和感染力，从而提高分数。
注意二： 色彩要构图新颖、色彩响亮、塑造鲜明
在平时的训练中首先要注意，新颖的构图是取得高分的重要因素，构图完整构图饱满是对构图的基本要求，也是考场上大多数考生通常采用的方法。
这种方法比较稳妥，不会有大的构图失误，但也因构图太平常，很难在构图上获得高分只有在构图饱满完整的基础上，加上一些新颖独特的不同于其他考生的构图的作品，才有可能获取更为理想的分数。
其次，响亮的画面是取得高分的重要前提，要想获得高分数，就要让自己的作品能够从众多的试卷中跳出来，这样才能引起评卷老师的注意。色彩响亮是作品跳的重要因素，切忌画面太灰太粉甚至太脏，注意运用色彩的明度对比，纯灰关系，加强色彩的冷暖对比，这样才能主次分明对比强烈画面响亮。
最后，鲜明的塑造是作品取得高分的必要条件，一幅好的作品光有几块漂亮的色彩是不够的，还得以色塑形用色彩塑造体积，表现虚实和空间，在塑造时要求用笔果断，不拖泥带水，随着物体的结构用笔是一个很好的办法，要做到重点突出，主次分明同时注意必要的细节表演。
注意三： 速写要把握整体、抓大放小
速写是最拉分的科目，除了考试难度的加大外，很多考生抓不住考试的要领得不了高分，也是主要原因。
这就要求考生在平时的训练中除了下一些硬功夫之外，还要掌握省时有效的作画步骤，要把握大的动态和人物与道具，人物与人物之间的关系，也就是整体关系，再进入到局部或分别推移完成，抓大放小。
很多考生往往直接忽视这些问题，一上来就陷入到局部细节的刻画，最后时间不够用，画面完不成，直接影响最后的分数。
美术类专业
(含美术学类、设计学类)
环境设计专业：环境艺术是一个新兴的、综合艺术系统工程，是一个跨学科的综合性专业，涉及美术、雕塑、装饰文化、建筑基础知识、园林艺术、环境景观、人体工程学、设计流派、材料学、心理学等多个领域，无论在专业理论的广度，还是在专业技能的多样化上，都具有一定的代表性。 本专业就业市场一直很广阔，只要涉及到环境艺术类都可胜任，如建筑装饰设计，室内外效果图设计，园林景观设计，环境工程改造等而且待遇非常高。
环境设计(装潢艺术设计)：本专业分为四个部分：1、空间形象;2、室内装修;3室内物理环境;4室内陈设等设计方面。主要是为了培养具备装潢艺术的基本知识和基本技能，具有一定艺术素养，从事产品包装、装潢设计、书籍装帧、商业广告、企业形象策划、展示设计的高级技术应用性专门人才。就业方向：室内设计师;广告公司设计类职位。
视觉传达设计专业：视觉传达设计专业泛指具有艺术性和专业性，以“视觉”作为沟通和表现的方式。透过多种方式来创造和结合符号、图片和文字，借此作出用来传达想法或讯息的视觉表现。工业设计类(产品设计、室内外环境与设施设计、产品包装、广告设计、平面设计、企业形象策划设计、逆向设计、展示设计等)、产品研发、大型生产企业，以及独立开设设计事务所从事相关设计、研究和管理工作。
中国画专业：该专业要求学生系统掌握中国画基本理论、基本知识和基本技能，具有中国画人物、山水、花鸟、书法篆刻的传统技法以及实际工作能力和初步的科研能力。毕业生适宜在美术创作部门从事国画创作工作，在各级美术院校从事教学工作，各级艺术馆、文化馆(站)、从事美术创作或美术普及工作，在出版社和报刊杂志社从事美术编辑工作，也可在有关部门、厂矿企业从事有关宣传工作。
油画专业：客观认为油画和素描以及水彩水粉等都是一样的，用来表现事物的方法，所以同样一般意义上的油画分为三类：人物、风景和静物画。美术创作部门从事油画、壁画、宣传画创作工作，在各级美术院校从事教学工作，在各级艺术馆、展览馆、文化馆从事美术创作和辅导工作，在出版社、报刊杂志社从事美术编辑工作。
美术学专业：该专业为美术史论、美术教育领域培养教学和科研，美术评论和编辑、艺术管理和博物馆等方面的高级专门人才，学生毕业后能从事美术教育、美术研究、文博艺术管理、新闻出版等方面的工作。毕业后主要从事设计工作或者任教，考研的也不少。学国画和油画的学生可以向实用美术方面发展，从事平面设计等方面的工作，因此也有比较广阔的就业前景。
美术学(美术教育)：美术教育专业以培养德、智、体、美全面发展，较系统地掌握美术基本理论、基本知识和美术教师必备的职业道德，职业技能，能够较好地适应民族教育改革发展，胜任小学美术教育教学工作为宗旨，兼顾培养从事与美术专业相关工作的实用性、应用性人才。毕业生可从事普通中小学、中等专业学校以及高校的美术教学工作和工矿、企业、专业团体美术组织的创作和设计工作。
摄影专业：摄影专业培养具备广泛的科学文化和艺术理论知识，具备电影、电视、广告、图片摄影摄像能力。能在电影厂、电视制作部门、广告宣传部门、音像出版部门从事摄影艺术创作、教学和研究工作的高级专门人才。毕业生适合于广告公司、影视剧制作公司、新闻媒体、报社杂志期刊社、出版社，婚纱影楼、文化宣传部门和其他有关事业单位，从事摄影摄像、影视制作、计算机平面设计、广告策划与制作、文化宣传、社会教育、商业摄影等工作。
雕塑专业：雕塑专业培养具有一定的马克思主义基本理论素养，并于造型艺术造型范围内具备基础素描以及泥塑、木、石、陶、金属等专门材料进行具象及抽象造型的能力，能在户外城市公共环境雕塑及室内架上雕塑等专业领域从事专业创作设计、放大制作，并能从事该专业教学和研究工作的高级专门人才。毕业生适合在建筑公司、装饰公司、设计公司、雕塑设计院及其他企、事业单位从事雕塑设计、装饰品设计及相关的教育、管理等工作。
壁画专业：壁画是以绘制、雕塑或其他造型手段在天然或人工壁面上制作的画。作为建筑物的附属部分，它的装饰和美化功能使它成为环境艺术的一个重要方面。在城建、园林、艺术创作部门从事壁画的设计、创作工作，在各级美术院校从事本专业的教学工作，艺术馆、展览馆、文化馆的美术创作、宣传和辅导工作，也可在其他部门、单位从事有关宣传工作。
产品设计(工业造型设计专业)：工业造型设计是一门工程技术与美学艺术密切结合的新兴边缘学科，它以工业产品造型、外观质量及人机协调系统为主要研究内容，是现代工业产品设计理论的重要组成部分。本专业就业较为广泛，包括：汽车、飞机、工程机械、家具、广告、服装、传媒等行业。
陶瓷艺术设计专业：陶瓷艺术设计是工业设计的一个分支;本专业注重设计师除了要有工业设计师的基本技能，同时要有对陶瓷材料运用的充分了解。陶瓷艺术设计研究的主要类别包括：日用陶瓷(茶具，餐具)设计;卫生洁具设计;建筑陶瓷设计;艺术瓷设计。毕业生适宜在陶瓷、工艺美术研究部门、陶瓷工厂从事设计和研究工作，在各级艺术院校从事本专业教学工作。
艺术与科技(展示设计方向)：展示设计是一门综合设计专业，它的主体为商品。本专业主要学习会展设计、商业展示设计、手绘表现技法、计算机辅助设计、材料与预算、会展广告及传媒、展示搭建与工程管理等知识，具备会展设计、策划、搭建及工程管理等能力，培养会展设计师、会展策划师、广告设计师等技术与管理专门人才。主要是从事企事业单位会展与展览的策划、设计与制作、从事室内设计、广告设计、会展经营与管理等工作。
数字媒体艺术(游戏设计方向)：游戏设计或游戏策划是设计游戏内容和规则的一个过程，好的游戏设计是这样一个过程：创建能激起玩家通关热情的目标，以及玩家在追求这些目标时做出的有意义的决定需遵循的规则。游戏设计涉及到好几个范畴：游戏规则及玩法、视觉艺术、编程、产业化、声效、编剧、游戏角色、道具、场景、界面以上的元素都是一个游戏设计专案所需要的。游戏公司，目前很多游戏公司将游戏美术细分为：原画设定、场景制作、特效制作、角色制作、动画制作等不同的工作岗位。
产品设计(珠宝首饰设计)：本专业主要学习艺术设计方面的基本理论和基础知识，学习期间学生将通过艺术设计思维能力的培养、艺术设计方法和首饰加工技能的基本训练，具备本专业基本素质。通过四年的学习，学生可掌握艺术设计的基本理论和基本知识;首饰设计的各项专业技能;具有独立进行设计实践的能力。本专业的学生适合于专业设计公司、全国各大珠宝公司、首饰加工制作厂、珠宝首饰专卖店、相关专业的学校以及服装服饰公司、广告公司艺术设计，能在珠宝首饰及艺术设计领域的教育、研究、生产和管理单位从事艺术设计、研究、教学、管理等方面工作。
服装与服饰设计专业：本专业要求自学者学习服装学科的基本理论和基本知识，进行服装设计方法、服装结构、服装生产纸样和成衣生产工艺、服装营销等方面的基本训练，成为具有服装设计、生产管理和营销等方面专业技能的、能够到服装企业生产第一线从事服装生产技术与管理岗位工作的高级应用型人才。在服装行业，从事服装设计与开发、服装生产工艺设计、服装打板、服装推板、服装生产工艺单编写、样衣制作、服装生产管理等工作。
艺术设计学专业：该专业学生主要学习艺术设计学方面的基本理论和基本知识，使学生通过艺术设计理论思维能力、造型艺术基础及设计原理与力法的基本训练，具备了解艺术设计的历史、现状和进行理论研究的基本素质。广告策划与设计企业、印刷包装企业设计部门、出版社与媒体设计部门从事艺术设计或策划工作。
动画专业：动画专业，是培养动画设计人才的专业。动画设计是新兴的设计。 动画影片中负责绘制动画的工作人员。动画设计分为人物造型设计和场景设计，动画设计师要运用运动学原理，使静态的人物、场景在二维、三维中连贯的运动。动画设计人员可在电视台、游戏公司、影视广告公司、影视特技公司、数字媒体及多媒体设计公司、动漫设计制作公司等从事动画片制作、影视广告制作、后期合成等工作。
戏剧影视美术设计(舞台美术设计)：舞台美术设计简称舞美设计，是舞台演出的一个重要组成部分，分为布景、灯光、化妆、服装、效果、道具等的综合设计。各级电视台、电视广告制作公司、音像制作机构、影视制作机构、影视广告公司、门户网站、音像出版部门、网络媒体、事业单位宣传部门、动画公司、游戏公司、新闻摄像、电视节目摄像、动漫制作及游戏策划、设计、制作等工作。
建筑学(建筑设计)：建筑设计要学的东西很多，不光要学习现代建筑的发展，还要将它同其他许多学科互相渗透，这样才能成为大师。只有在这方面了解的多了，掌握的专业知识多了，才能在建筑行业有自己的独特见解。涉及到建筑力学，空间学等专业学科，强调以实践的精神展开对建筑现象的深度思考与设计创新实践。建筑设计单位、企业从事建筑装饰设计工作;建筑装饰公司从事装饰设计、装修施工技术与管理工作;建筑公司、房地产企业从事设计咨询、技术与管理工作;胜任室内外建筑设计师、建筑工程制图、虚拟现实制作、建模模型制作等岗位。
另外还有招生量很少的公共艺术、工艺美术专业。
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编导专业
对于此类专业关键在于日常的积累，阅读量、观片量很重要。
这些日常的积累是无法在短期内改善的，但是一些应试技巧可以在考前进行提高和训练。这些专业的考试既要有笔试又要有面试，笔试考查的是考生知识量的积累和写作能力，面试主要考查的是考生是否具有创新型的思维和较强的表达能力。
所以备考中最能在短时间内改善的就是面试，在面试训练或者考试过程当中，搞明白三个问题：
认清自己即我是谁;
我为什么来报考这个专业;
我凭什么能够考取这个专业或者学校。
能够将这三者明确而且有说服力地表达给考官，那么你的面试就是成功的。
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播音主持专业
首先播音主持艺考，很多学校的主考官注重的是学生的整体素质，比如身高、形象、身材、才艺以及吐字发声是否标准。
技巧一：别选经典篇目朗诵
播音主持考生在选择自备稿件朗诵的时候，应避免选择经典段落和经典散文诗歌朗诵，不然会给考官很厌烦的感觉，因为考官要听到成千上万个考生的朗诵，如果第一个人用散文《春》等到第一千个人再用这篇稿件，考官肯定会有审美疲劳了。
技巧二：要选择发挥自己优势的稿件
要选择发挥自己优势的稿件稿件的选择也要因人而异，比如男孩子铿锵有力的发音，则应该选择《将进酒》之类的有力量有爆发力的文章进行朗诵，而温婉柔情的女孩子，声音细小，则要选择温婉抒情的散文来朗诵，比如《再别康桥》等，然而主考官主要考查的是考生的语言声音面貌。
技巧三：每天早晨收听新闻来锻炼新闻语感
在播音主持考试中，学校初试复试内容不一样，最重要的考试环节就是“新闻播报”。这个现场抽题新闻播报，不是一朝一夕才能练出来的，考生可以每天早上听中央人民广播电台6:30的《新闻和报纸摘要》来训练自己的新闻语感。
技巧四：在家对镜子练习提高“镜头感”
从现阶段来看，很多播音主持考试都是要现场录像的，那么镜头感对于初学播音主持的艺考学生来说显得尤为重要，考生可以在家面对一面大镜子和自己说话，来完善自己说话时候的面部表情，比如挤眉、斜视等基本的错误可以在考试中避免。
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表演专业
想报考表演专业的考生一定要认清自己的能力、素质、天赋等。
不能因为文化成绩不够而把报考表演专业当成一种捷径。要知道学习是没有捷径的,艺术更加没有捷径!首先,要对表演真的热爱,才有坚持下去的热情。因为表演是一条很艰难的路，并不像我们想象中的轻松简单。
备考中应该注意的内容有：声乐、台词、形体、表演四项基本考试内容。有特别才艺特长的考生还可以准备1到2分钟的特长展示。最好是获过奖的、专业的。没有才艺的考生可以不用准备，考试时不会扣分。
声乐和形体各准备一个1到2分钟展示便可。切记一定要找适合自己的作品，比如唱不好美声，完全可以选择展示通俗。只要可以展示自己最好最优秀的一面。
台词准备诗歌、散文、独白各一个就足够用了，重要的不是数量，而是质量。
表演方面比较随机，但无论什么考题，只要考生放轻松，自然的演自己，活生生的生活在舞台上便可。
表演专业一般情况下有三关，初试、复试、三试。学校会把声、台、形、表平均分配到三次考试中。还有刚才提及的怎样吸引考官注意。
这个问题不能说完全不需要，但是要用正确的方法。比如穿大方合体符合自身气质的衣服、考场里无论与谁的沟通都需要真诚简单等，不要在考场里装可爱，装清纯，就做本来的自己就好。考官全会尽收眼底。
为了引起考官的注意而选择疯癫式的表演是最错误的。考官要考查的是考生在舞台上是否松弛、没痕迹的生活的表演。当然也可选择疯癫的表演，但这种疯癫一定是有度的。

❷ 幼儿园五大领域，哪个游戏教学最难开展

艺术最难。
幼儿园的教育内容是全面的、启蒙性的，可以相对划分为健康、语言、社会、科学、艺术等五个领域，各领域的内容相互渗透，从不同的角度促进儿童情感、态度、能力、知识、技能等方面的发展。

❸ 五大领域那个领域最简单

幼儿教育的五大领域分别是：健康、语言、社会、科学、艺术等五个领域。各领域的内容相互渗透，从不同的角度促进儿童情感、态度、能力、知识、技能等方面的发展。幼儿园的教学和发展已经从我们以前认为的学个儿歌、背个古诗、听个古诗转变成了除了我们能够看到听到孩子会的技能以外，更多的渗入到了幼儿身心发展的内部。而幼儿教师早已不是我们眼中仅仅会看个孩子，课程的培训、体智能的锻炼、环境审美的要求、幼儿心理分析等等都是他们日常工作中所要面对学习的。我们不可否认，中国的教育在发展、进步。而幼儿教育做为最基本、最底层的教育体制支撑了我们人生所有教育的根基。这个根基有没有打好、有没有扎稳也直接影响了我们的上层建筑。所以幼儿教育是不可忽视的基础教育。一定要改变仅仅是上个幼儿园这个观念，要重视孩子这一生所有教育的内容和教育的耕耘者。

下面我们详细的从五个领域方面介绍学习的目的：

一、健康领域：增强幼儿体质，培养健康生活的态度和行为习惯

1、适应幼儿园的生活，情绪稳定；

2、生活、卫生习惯良好，有基本的生活自理能力；

3、有初步的安全和健康知识，知道关心和保护自己；

4、喜欢参加体育活动。

二、科学：激发幼儿的好奇心和探究欲望，发展认识能力

1、有好奇心，能发现周围环境中有趣的事情；

2、喜欢观察，乐于动手动脑、发现和解决问题；

3、理解生活中的简单数学关系，能用简单的分类、比较、推理 等探索事物；

4、愿意与同伴共同探究，能用适应的方式表达各自的发现，并 相互交流；

5、喜爱动植物，亲近大自然，关心周围的生活环境。

三、社会：增强幼儿的自尊、自信，培养幼儿关心、友好的态度和行为，促进幼儿个性健康发展

1、喜欢参加游戏和各种有益的活动，活动中快乐，自信。

2、乐意与人交往，礼貌、大方，对人友好；

3、知道对错，能按基本的社会行为规则行动；

4、乐于接受任务，努力做好力所能及的事；

5、爱父母、爱老师、爱同伴、爱家乡、爱祖国。

四、语言：提高幼儿语言交往的积极性、发展语言能力

1、喜欢与人谈话、交流；

2、注意倾听并能理解对方的话；

3、能清楚地说出自己想说的事；

4、喜欢听故事、看图书。

五、艺术：丰富幼儿的情感，培养初步的感受美、表现美的情趣和能力

1、能初步感受环境、生活和艺术中的美；

2、喜欢艺术活动，能用自己喜欢的方式大胆地表现自己的感受 与体验；

3、乐于与同伴一起娱乐、表演、创作。

❹ 幼儿园五大领域哪一领域教案好写

大领域只有：语言、健康、常识、社会、艺术 教育的五大领域 一、感官教育 1、训练幼儿各种感官，如视觉、听觉、触觉、嗅觉。 2、训练幼儿辨别力及手眼协调能力。 3、训练幼儿观察、分类能力，培养注意力。 4、建立几何图形意识，自由拼组。 5、培养幼儿审美能力。 6、培养幼儿学习兴趣及求知欲望。 二、数学教育通过操作活动，将难以理解的数学知识具体化、形象化、使幼儿易于理解。 三、语言教育 1、培养幼儿认读能力。 2、培养幼儿书写能力。 3、培养幼儿听、说能力。 4、欣赏文学能力。 5、培养幼儿早期阅读。 6、培养幼儿良好的思想道德品质。 四、科学文化教育 1、培养幼儿爱科学的情感。 2、培养幼儿掌握认识事物的方法。 3、培养幼儿的好奇心、求知欲。 4、引导幼儿接触周围世界，增强环保意识，获得科学经验。 5、学习民族文化，培养民族自豪感。 五、日常生活教育 1、培养幼儿掌握基本生活技能，养成良好的生活习惯。 2、培养幼儿独立性、自主性、专注力、手眼协调能力、自信心。 3、引导幼儿学习礼貌用语。 4、培养幼儿大小肌肉的灵活性。 5、培养幼儿初步的自控能力。 6、培养幼儿交往、合作意识。 7、培养幼儿健康的情绪、情感。 8、培养幼儿初步的责任感，促进幼儿个性、社会性的发展。 9、培养幼儿社会适应能力，学会做事，学会生活。 中国幼教网有教案答案补充 依照几点原则 1 教学内容 2 教学目标 3 教学准备 4 教学过程 5 教学延伸 6 教学重点及难点答案补充 重点就是目标准确而且上课要能达到，过程可简写，重点和难点要写清。延伸 有就写，没有就不写答案补充 目标要清楚简练，不过多用夸张的词汇，最好2条目标就好了

❺ 社会艺术和专业有什么不同

专业列表：

(1)音乐类：含音乐表演(如声乐、器乐等)、作曲与作曲理论、音乐学、音乐教育、乐器修造(如提琴制作、钢琴调律)等。

(2)美术类：含绘画(如中国画、油画、版画、壁画)、雕塑、美术学、美术教育、艺术设计学、书法、艺术设计(如环境设计、装潢设计、服装设计、装饰艺术设计、环境艺术设计、电脑艺术设计、产品造型设计、广告设计与制作、多媒体设计与制作等)、戏剧舞台美术设计、动画等。

(3)舞蹈类：含舞蹈表演(如芭蕾舞、中国古典舞、现代舞、国际舞等)、舞蹈编导、舞蹈学(如舞蹈教育)等。

如果说音乐表演、绘画、雕塑、舞蹈表演专业的内涵让人一目了然，艺术设计这个名词一定是多半学子的“盲区”。

艺术设计可以说是应用性最强的美术类专业，也是美术类专业毕业生就业的主要力量。它与时代发展紧密相关，具有多元性，涉及社会、文化、经济、市场、科技等多方面。由于艺术设计的涉及范围太广了，所以它的专业分类还包含很多细化的专业方向，每个方向的学习内容和就业方向各有侧重。我们来分别看看艺术设计专业下的广阔天空吧——

平面设计专业

即视觉传达，主要学习广告战略、广告表现、书籍设计、插图设计、摄影艺术与技术、新媒体创作与应用等课程。毕业生就职于各企事业单位，从事企业形象策划设计、逆向设计、展示设计等工作。当然，如果你有一颗渴望创造的心，创建一个属于自己的设计工作室是最佳选择。

广告设计专业

主要学习广告策划与创意、文案、广告经营、媒体研究、摄像与摄影、广告设计、市场调查等课程。毕业生就业的主要去向是：报社、杂志社、电视台、广播电台、出版社等新闻出版单位的广告部门、企事业单位广告部门、中外广告公司、市场调查与咨询行业等。

室内设计专业

主要学习室内空间设计、室内陈设设计等课程。学生毕业后多成为图纸绘制员、三维建筑表现设计师、室内装潢设计师等。

环境艺术设计专业

主要学习素描、水粉静物、室内设计原理、现代设计史、建筑工程制图与识图、AutoCAD、Photoshop图像处理、Corel图形设计等课程。学生多从事专业相关行业，如橱柜设计师、家具设计师、施工图设计师、效果图表现师、预算员、工装设计师、设计师助理、施工监理等行业。

装饰艺术设计专业

主要学习素描、色彩、三大构成、室内外装饰设计、装饰材料构造与工程预决算、展示设计、家具设计、景观ms211、CorelDraw、AutoCAD、Photoshop、3DMAX等课程。其毕业生多从事室内外设计、装饰绘画、景观设计、家具设计、小区规划等设计等工作。

服装设计专业

主要学习服装结构设计与制作、服装设计、服装CAD、服装生产管理与营销、排料与推板、服装立体裁剪等课程。该专业对口就业率极高，多从事服装设计与开发、服装生产工艺设计、服装打板、服装推板、服装生产工艺单编写、样衣制作、服装生产管理等工作。

产品造型设计专业

主要学习设计素描、产品速写、设计图学、快速表现技法、视觉传达设计、形态设计等课程。学生毕业后多就职于工业设计公司、IT产品设计与制造、家具、玩具、影视动画公司、游戏后期产品设计等企业，从事产品三维造型设计、新产品开发、视觉传达设计等工作。

多媒体设计与制作专业

主要学习素描、色彩、构成学、数字特技原理、MAYA、AfterEffects、Premiere、影视广告创意设计等课程。在电视台、影视公司、大众传媒、音乐与唱片发行公司、广告等领域都可以看见该专业毕业生的身影。

艺术设计专业方向众多，学习的方向差异也很大。因此报考之前你需要明确自己喜欢什么，今后期望从事哪个领域的工作。在充分了解自身情况和专业情况后，再做出选择。

后天积累篇：传媒时代的主力军

专业列表：

(1)广电、影视、戏剧类：含播音与主持、广播电视编导、录音艺术(如录音工程等)、摄影摄像、影视照明、电视节目制作、表演(如影视表演、戏曲表演、戏剧表演等)、导演(如影视导演、戏剧导演等)、影视戏剧文学等。

(2)管理类：含公共事业管理(如影视制片管理、艺术管理)等。

(3)公共关系学类：含空中乘务、宾馆服务等。

(4)理论类：含编导史论、文艺编导、音乐理论、舞蹈史论、美术史论、艺术设计史论等。

相对于需要长期积累的音乐、美术、舞蹈类专业而言，“亚艺考”类专业为我们提供了另一种选择。亚艺考主要指广播电视艺术类、戏剧影视艺术类等专业，它们区别于美术、声乐、舞蹈需要长期积累，与你平日的兴趣爱好、特长等方面关系紧密。对于此类专业而言，报考时各省和学校会有不同的加试，比如：画面组合、影视作品评析、命题演讲、综合素质及其方案策划等。其专业课考试看重的不仅是学生现阶段学习某专业的能力，还有未来从事这一专业的潜力。

广电、影视、戏剧类

广播电视艺术类主要包括广播电视编导、电视节目制作、播音主持等专业，如今已然成为报考热门。

电视节目制作专业

想知道我们每天看到的丰富多彩的电视节目是如何制作出来的吗？电视节目制作专业可以解答你所有的困惑。电视节目制作专业可以分为数字媒体艺术、数字电视制作等方面，旨在培养掌握电视节目制作技术、同时又能够运用计算机多媒体技术进行电视节目制作、网页设计、课件制作的复合型专业技能人才。毕业生分布于电视台、电台、广告公司、网络传播公司等各种传媒机构。

广播电视编导专业

如果说电视节目制作的岗位是起房子的建筑工人，那么节目编导可以说是房子的“建筑设计师”，他们是台前幕后的灵魂人物，而广播电视编导专业就是优秀编导的培养基地。编导编导，既要能做编辑、编剧，又要能做导演，是个名副其实的“杂家”。编导专业开设的课程相当丰富，从新闻传播的相关原理，到影视作品分析，再到戏曲类的专业学问，甚至还有色彩学、摄影技术、照明技术等等，与影视相关的内容它都尽收囊中。时下，随着毕业生逐渐增多，所有学生都面临着一样的就业压力，而编导专业学生因为一人可以同时承担多种工作，成为传媒行业的新宠。

戏剧影视艺术类专业包括导演、表演、戏剧影视文学、摄影摄像等专业，是电影梦起飞的地方。

摄影摄像技术专业

摄影摄像技术专业的学生拥有良好的美术基础和摄影技术，该专业的毕业生几乎不会被外行“抢饭碗”，因为他们今后走的是技术型路线，他们的岗位可没这么容易被替代。影楼、影视公司、新闻媒体行业都是该专业的对口单位。

导演专业

导演专业的主干课程包括导演基础、电视节目制作、戏剧、戏曲及电影表演学、导演艺术、电影电视画面、视听语言、中外戏剧史、艺术概论等课程。这个专业，毕业作品可是重头戏。很多高校要求学生在毕业前有自己的毕业作品，可以是集体创作的毕业大戏，也可以是影视作品。这部毕业作品直接就能成为你的求职简历，因为每个毕业作品都是学子综合能力的体现。

导演专业学生就业大致分为两类。其一是理论型，供职于文化系统公务员(微博)岗位，或继续深造，搞教学科研；也有人选择做自由剧评人、撰稿人等。其二是实战型，在剧院、电影制片厂、电视台、电视剧制作中心等部门从事戏剧、戏曲艺术、电影、电视剧制作等工作。

戏剧影视文学

无论是电视剧还是电影、话剧，只有演员和导演远远不够，一个出色的剧本才是关键，近年来小成本电影常有“屌丝的逆袭”之作，宁浩导演的《疯狂的石头》《疯狂的赛车》等一系列黑色幽默更将剧本为王的精髓发挥得淋漓尽致——着实证明好电影不一定要大制作，好剧本也会让电影魅力无限。

戏剧影视文学专业就是培养编剧的基地。戏剧影视文学专业学生需要广阔的知识面和敏锐的观察能力，这是创作好剧本的基础。该专业几乎涵盖中文系的所有课程，如古代文学、外国文学、现代汉语、应用写作等，又有艺术类课程，如编剧法、DV实践、经典作品赏析、表演理论等。除去文学和艺术学的主干课程外，学生还要了解政治历史、社会学等多方面的知识，这样才能创作出既具有艺术品味，又有现实情怀的作品。可见，成为一名优秀的编剧，在影视行业是大有可为的。目前这个专业在全国范围内招生人数并不多，就业前景看好，毕业生主要供职于剧场、电视台、报社、出版社等传媒机构。

管理、学术类

近年来，艺术类管理专业也成为报考热点，尤其是“文化产业管理专业”这个新鲜名词，吸引了大量考生。不同的开设院校该专业的特色，如戏剧学院的制片管理侧重于影视方面，美术学院的管理学院侧重于艺术品鉴赏与管理等，在报考前需要明确自己的兴趣和意向。该类专业部分院校划入按普通高考(微博)招生，部分划分在艺术类招生，也需要考生注意。

此外，如果潜心学术与理论，又对艺术情有独钟，编导史论、音乐理论、舞蹈史论、美术史论、艺术设计史论等理论性较强的专业也未尝不是艺术生的一种选择，这些专业更适合深造，或是毕业后就职于科研机构、纸媒等单位。

❻ 什么叫社会艺术

社会学艺术是一种使用很多的社会学方法，对连接艺术与社会之间的批评方法之提问，为了表示艺术的社会经济背景的重要性，以及打乱影像（反馈feed-back）对观众传播和放送的一种艺术。

艺术家（业馀爱好者或催化者）探讨改变个人的意识，他们参与群众，从展览的参观者到马路上的过客；他们揭示媒体的角色，促使观众能适应之。在一个有“国际境遇主义”和法兰克福学派的明显文化大背景之下，“社会学艺术”自愿扮演颠覆的和解放者的角色。

他们与“艺术和语言”（Art and Language）这个团体结识，但是却批评观念艺术。他们以有制度的分析方式介绍了他们一些相似的地方。

(6)社会艺术领域哪个难一些扩展阅读

社会艺术考级：

全国社会艺术水平考级工作专家指导委员会是在文化部领导下的艺术考级指导机构，由文化部聘请专家组成，每届任期4年。其职责是：

（一）开展艺术考级工作有关政策、法规等方面的研究；

（二）审定艺术考级专业目录、艺术考级标准、艺术考级教学大纲；

（三）制定艺术考级考官资格认定标准，审定艺术考级考官资格；

（四）制定艺术考级辅导教师资格认定标准，指导艺术考级辅导教师的培训工作；

（五）制定艺术考级机构评估标准；

（六）论证申请单位开办艺术考级活动的资格，并向审批机关提供书面论证结果。

参考资料来演：网络-艺术

参考资料来源：网络-社会学艺术

参考资料来源：网络-社会艺术水平考级管理办法

❼ 2018年艺术类院校中，哪个好考一些呢

现在，学艺术的学生越来越多，并且越来越多的同学申请国外艺术类院校，那么，全球有哪些艺术类院校呢？美行思远小编对此为大家整理了全球艺术类院校排名前十五强，供大家参考。

1、皇家艺术学校（英）
皇家艺术学院是世界上最着名的艺术设计学院之一，全球历史最悠久的艺术设计大学，也是世界上唯一在校生全部为研究生的艺术设计学院。学院的课程讲授者均为国际知名艺术家，时尚品牌管理者和行业专家。
2、麻省理工学院（美）
麻省理工学院媒体实验室是由着名的华裔建筑师贝聿铭设计的。它所具有的独特产学研模式是美国其它大学及研究院所不具备的。知名的UI设计师 John Underkoffler 毕业于该校，电影《少数派报告》中的大部分用户界面设计出自此人之手。
3、帕森斯设计学院（美）
帕森斯设计学院于 1896 年成立，是享誉世界的设计学院，为全美最大的艺术与设计学校之一。帕森设计学院的服装设计专业是全美第一名。
4、罗德岛设计学院（美）
罗德岛设计学院是一所集艺术与设计学科为一体的世界顶尖设计学院，学院的很多专业在全美都是数一数二的，比如工业设计（第一）、平面设计（第一）、印刷学（第一）、摄影（第二）、陶艺（第三）。
5、普拉特学院（美）
普拉特的室内设计、平面设计、工业设计等专业在有威望的排名中均排在前十，其中室内设计更是屡屡排在第一位。普拉特以其本科五年制的建筑专业在界内享有盛名。教学过程循序渐进，从一些与建筑无关的设计课，慢慢推进，引入空间概念。
6、伦敦艺术大学（英）
伦敦艺术大学是全世界最优秀的艺术学院之一，它是欧洲最大的艺术、设计、媒体传达和表演艺术的教育机构，它将世界上最着名的致力于艺术、设计的六所学院联合起来。伦敦艺术大学的创造性领域处于世界领先地位，在时尚界享有盛誉，世界级校友众多。
7、米兰理工大学（意）
米兰理工大学历史非常悠久，师资力量极其雄厚，在建筑和设计界享有盛名，它是意大利最大的工程学、建筑学和工业设计学专业研究机构。时尚品牌 Armani 的创始人 Giorgio Armani，曾任 Dior 首席设计师的 Gianfranco Ferré等都是从这里毕业的。
8、芝加哥艺术学院（美）
芝加哥艺术学院是美国声望最高的私立艺术学院，由博物馆和学校两部分组成。学校专业包括建筑学、室内设计、平面设计等，其中设计类是热门专业。芝加哥艺术学院设有自己的艺术品展览馆（博物馆），拥有许多优秀的艺术作品（如莫奈、梵高的作品等）供学生观摩学习。
9、加州艺术学院（美）
加州艺术学院偏重设计领域，师生比例约为一比十。该校有两个校区，还有一个在旧金山市区。加州艺术学院的工业设计、平面设计、室内设计、摄影都位于前沿。此外，该校的校友多参加并领导加州的当代平面设计运动。
10、斯坦福大学（美）
斯坦福大学是一所享誉世界顶尖的私立研究型大学。斯坦福的设计学院也是不容小觑，像 Klout 的产品设计经理大卫·巴格罗尔（David Baggeroer）等着名的设计师都是该学院毕业的。
11、牛津大学（英）
牛津大学是英语世界中最古老的大学，也是世界上现存第二古老的高等教育机构这里涌现出一批引领时代的科学巨匠，培养了大量开创纪元的艺术大师以及国家元首。
12、耶鲁大学（美）
耶鲁大学是全美历史第三悠久的高等学府，该校教授阵容、学术创新、课程设置和场馆设施等方面堪称一流。除了研究生课程之外，耶鲁同时也非常注重本科生教育。在各个大学排名榜单中，都一直名列前茅。
13、阿尔托大学（芬兰）
芬兰阿尔托大学艺术设计与建筑学院是北欧斯堪的那维亚国家中规模最大和教学质量最好的艺术设计类院校之一。阿尔托大学艺术设计与建筑学院主要分为媒体、设计、艺术、建筑以及动画、电视与制作设计等部门。
14、卡内基梅隆大学（美）
卡内基梅隆大学是一所享誉世界的私立顶级研究型大学，该校拥有全美顶级计算机学院和戏剧学院，该校的艺术学院，商学院，工学院以及公共管理学院也都在全美名列前茅。
15、伦敦大学金史密斯学院（英）
伦敦大学金史密斯学院是英国首屈一指的艺术与设计、文化及社会科学的学校，作为伦敦大学联盟的一份子，它开设了很多新颖并具有挑战的专业课程，专攻艺术、文化创意和传媒专业。
以上就是全球艺术类院校排名前十五强的介绍，想具体了解这些院校以及这些院校的申请要求的同学，关注美行思远艺术留学网。

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❽ 幼儿园说课科学领域和社会领域哪个好说

各位领导、各位老师： 大家好！今天我说课的内容是小班的综合活动《我学小动物》，此活动选自山东省幼儿园教育活动教材——小班的主题活动《我喜爱的小动物》。 （一）说教材 （1）教材内容分析：动物是人类的好朋友，与人们的生活密切相关，而喜爱动物又是孩子们的天性。此活动故事情节简单，充满童趣,形象鲜明突出,容易引起幼儿学习的兴趣，且游戏融入教学活动过程中,符合幼儿的年龄特点和学习特点。正如《纲要》中所述：“既符合幼儿的兴趣和现有经验，又有助于形成符合教育目标的新经验； 既贴近幼儿的生活，又有助于拓展幼儿的经验。” （2）幼儿现状分析：小班孩子年龄小，独立性差，常常爱模仿别人，他们的思维仍带有直觉行动性，主要依靠动作进行，需在亲身体验、探索中去发现事物的特征。 （3）活动目标： 主题活动目标：幼儿通过本主题活动，产生对动物的兴趣，愿意亲近小动物，加深对小动物的关爱；能运用各种感官，初步了解自己喜欢的几种动物，并能进行简单的分类；知道动物是人类朋友。 幼儿对“小动物”认识的已有经验水平和潜在的发展水平之间还有距离,我制定了以下本次活动所要达到的目标: 本次活动目标： 1、引导 幼儿在模仿小动物的活动中获得快乐。 2、培养幼儿大胆地用自然音说话、正确发音并能够表演出几种典型动物的叫声和动作。 3、培养幼儿的观察力、记忆力、创造力、模仿力和口语表达能力。 （4）活动重点、难点 本次活动是一个综合活动，其渗透了语言领域、科学领域与艺术领域方面的内容，但活动的重点仍以语言领域中的故事为主，主要引导幼儿理解故事内容并能够模仿出几种典型动物的叫声与动作；难点在于理解故事中的词汇：轻、响、快、慢，并能用自然音说话、唱歌。 对于突破重点采用的方法：丰富幼儿的知识经验，让幼儿自己来通过模仿叫声、创编动作加深对动物的印象；对于突破难点所采用的方法：注重练习与游戏的多次重复性，使幼儿反复感受、反复体验，从而理解词的意义，明白道理。 （二）说教法： 在整个教学活动过程中我主要以直观法、谈话法、表演游戏法三个方法为主。 小班幼儿的思维具有明显的具体形象性特点，因此在活动中贯彻直观性原则非常重要。 1、直观法包括：操作演示法和示范法。 通过操作演示课件，激发幼儿的学习兴趣。多媒体故事、影音课件具有生动、具体、形象、富于吸引力和感染力的特点，多媒体特有的声像并茂、动静结合等优点，使教学成为有趣的活动，容易引起幼儿的兴趣，集中幼儿的注意力，使幼儿便于理解、易于记忆，从而使孩子们情绪高涨，兴趣盎然；正确的示范则是教幼儿掌握语音的基本途径。通过示范，不仅要求 幼儿能正确地感知语音的微小差别，而且还能让他们掌握发音的部位和方法，而培养幼儿正确发音又是小班语言教学的重点任务。 2、谈话法：由师生相互提出问题和回答问题所组成。恰当的问题有助于活跃幼儿的思维，启发学习，有利于幼儿获得新知识和发展智力，培养语言表达能力和语言习惯。 3、表演游戏法：游戏是幼儿最喜爱的活动，而表演游戏是要按照故事中的情节扮演一定的角色，按故事规定的内容进行游戏，能够帮助幼儿更好地理解和掌握故事的思想内容。 此外，在各个不同的教学环节中还穿插运用练习法、启发联想法、赏识激励法等教学方法。让幼儿在轻松、愉快的环境中学习，做到寓教于乐。 活动准备：活动准备是为具体活动目标服务的， 同时幼儿是通过与环境、材料的相互作用来获得发展的。为使活动呈现出趣味性、综合性和活动性 ，寓教育于实际操作和游戏中，我做了以下准备： 活动前的准备： 1、课前请家长利用休假日带幼儿到动物园、动物市场观察、认识各种小动物。 2、搜集各种有关动物的故事、图书、图片、影碟资料，充实到各区域角。 活动中的准备： 1、故事《唱歌比赛》课件；小动物声音课件。 2、故事角色中小动物头饰。 3、幼儿分组呈半圆形分布坐。 （三）说学法： 1、多种感官参与法。在活动中通过眼看（观察）、耳听（倾听），脑想（想象）、学一学、说一说（尝试），做一做（练习）等多种方法来获得知识体验。重点是引导 幼儿注意倾听，大胆表述、表现。幼儿学习语言主要是通过倾听这一途径。根据纲要中要“养成幼儿注意倾听的习惯，发展语言理解能力”，使幼儿“想说、敢说"的要求，我在开始部分着意设计提问"仔细听一听，有什么声音 "让幼儿带着问题有目的、有针对性的认真倾听。在欣赏故事中借助于想多媒体课件生动活泼的画面、极富感染力的配乐解说，以及我声情并茂的重复，刺激幼儿的各种感官，激发幼儿想说的愿望。然后利用各种教学方法和游戏，给幼儿提供表达的机会。通过语言的激励调动幼儿模仿的积极性，让幼儿敢说。多感官参与的活动给幼儿创造了更大的发展空间，留下了更为深刻的印象。 2、游戏体验法：针对小班幼儿的年龄特点，我采用了表演游戏的方法，通过游戏活动，使每个幼儿都有实际体验，获得愉快感、轻松感与成就感。在游戏中，幼儿边游戏边练习对话，充分体现《幼儿园教育指导纲要》中提出的“语言能力是在运用的过程中发展起来的”的精神实质。 （四）说活动过程： 1、听辨声音，模仿动作。在开始的部分播放声音课件，让孩子们倾听辨别：“你都听到了谁的声音”？激发幼儿的兴趣，启发孩子仔细倾听分辨各种声音，有意识地让幼儿模仿所听到的小动物的动作，给幼儿一个创造性地表达、表现的机会。通过用耳朵、用脑、用手、脚、用身体来体会，内化着自己的理解，为突破重点做了铺垫。 2、欣赏故事，了解内容。在欣赏故事的过程中，我有意识地强化“小鸡唱得太轻了，小鸭唱得太响了，小狗唱得太快了，小羊唱得太慢了。”使 幼儿对难点有一定的认识。根据小班幼儿语言能力发展的特点，我的提问指向明确，幼儿易于表现，如：“小鸡唱得怎么样？他是怎样轻轻唱歌的？怎样唱才好听？”鼓励幼儿之间相互模仿。 3、表演故事，复习巩固。《纲要》指出：“教师在教育过程中应成为幼儿学习活动的支持者、合作者、引导者”“儿童语言学习是开放而平等的学习。教师和幼儿是构造愉快学习和交流过程的共同体”。小班幼儿基本上是以模仿性游戏为主，要在成人的不断提示启发下才能展开游戏。在表演时，我也加入到游戏中，既担任着 “兔子裁判员”的职责，又能够适时指导幼儿表演。在游戏中，我不时使用鼓励性的语言和体态进行暗示性的帮助，与孩子共同参与，享受快乐。 幼儿在游戏过程中反复感受、反复体验，以突破难点。 4、总结评价，适时教育。在总结的过程中，我对每个（组）幼儿给予鼓励性的评价，及时肯定、表扬其表现，并且教育幼儿懂得：说话、唱歌声音不大也不小、不快也不慢才是最好听的声音。 此活动内容体现了根基性、直接兴趣性、人文性、情境性、活动性、整体性与发展性，课程组织遵循了相互作用（师生互动、生生互动、个体与集体互动，幼儿与环境互动）原理，始终以动静融合的形式展开：倾听声音（静）——模仿声音动作（动）——欣赏故事（静）——表演游戏（动），符合幼儿身心发育特点，易于幼儿在轻松愉快的气氛中接受。 （五）课件制作： 根据故事内容及幼儿年龄特点，我用Flash软件制作出多媒体 课件，其画面色彩鲜艳，动物形象生动、可爱、充满童趣，配乐明快、解说清晰，极富吸引力和感染力。

❾ 社会艺术考级有没有用

没有什么实际用途，只是说明作为业余爱好，你的学习达到了一定的水平，在相应的领域，专家将给出大致的评价，以便于以后从事专业学习之前导师了解你的艺术水平吧。
艺术(Art)是借助一些手段或媒介，塑造形象、营造氛围，来反映现实、寄托情感的一种文化。艺术，是用形象来反映现实但比现实有典型性的社会意识形态。
好的艺术往往具有美学价值或者哲学价值，但不一定具有大众层面的娱乐性。与科学相比，艺术离不开情感的表达。在中国古代主要指六艺以及术数方技等各种技能或特指经术。语出《后汉书·伏湛传》：“永和元年，诏无忌与议郎黄景校定中书五经、诸子百家、蓺术。”
艺术通常会借助语言、文字、绘画、音乐、形体等表达。现代艺术包括语言（含文学）、美术（绘画、雕塑等）、表演（音乐、舞蹈）、综合艺术（戏剧、电影）等等。艺术是语言重要补充方法，就像讲话中我们会用大声代表生气，用笑声代表开心，用手舞足蹈代表焦急或者其他的心情来传递给对方。所以，每件艺术品都应该有它独特的诉求，这种诉求就是艺术的生命力。同时，艺术也指富有创造性的方式、方法。