有什么艺术类的书籍

⑴ 有哪些非常好的艺术类的书籍

1

《艺术的故事》

作者：贡布里希

豆瓣评分：9.6

贡布里希，生于维也纳，后移居英国。《艺术的故事》是他最着名的一部作品。贡布里希善于以简明晓畅的语言来表达严肃的题目，以便初入门者能轻松学习。

《艺术的故事》是有关艺术的书籍中最着名、最流行的着作之一。它概括地叙述了从最早的洞窟绘画到当今的实验艺术的发展历程，以阐明艺术史是“各种传统不断迂回、不断改变的历史，每一件作品在这段历史中都既回顾过去又导向未来”。

与其说，《艺术的故事》是一本通识书，不如说它是一本
“艺术字典”。书中介绍了多种艺术形式、时期、特征等等，但未深入的探讨各个时期的艺术的主要特点与艺术家生平。所以说，《艺术的故事》如同推开了艺术史世界的大门，让读者看到了艺术世界，但如果想了解其中奥秘，仍需要大家深入阅读其他书籍。

2

《詹森艺术史》

作者：H.W.詹森

豆瓣评分：9.4

本书是一部艺术通史着作，聚焦从史前直到20世纪末的西方艺术。该书英文原版自1962年出版以来，迅速占据最畅销艺术史书籍的位置， 成为西方大学艺术史课程的标准教材。

本书以时间为框架，分为古代世界、中世纪、从文艺复兴到洛可可和现代世界四个部分，以各个时段的代表艺术品和艺术家为重点，阐释了艺术风格及其演变的历史。

《詹森艺术史》相较于 《艺术的故事》有更多插图，阅读过程中读者可以对比画作，对作品和特定时期留下较深的印象。小满比较推荐英文版本，因为中文版本的翻译有词不达意的情况，有些语句经过翻译有些生硬。

3

《加德纳艺术通史》

作者：弗雷德·S·克莱纳

豆瓣评分：9.2

弗雷德•S•克莱纳是美国着名艺术史学者，在本书当中，他以“世界”的框架，“全景”的视角来阐释艺术发展的主旨，内容从史前到20世纪的后现代主义艺术，涉及绘画、雕塑、建筑、设计、摄影及工艺美术等多个艺术门类，同时，在当今全球化的背景下，扩展了亚洲、非洲、美洲及大洋洲艺术的篇幅。

与前两本书比起来，《加德纳艺术史》更具有专题性，介绍内容更为详细。《加德纳艺术史》更适合对艺术史十分感兴趣的同学阅读，因为涉及内容更详细、解释更有深度，观点更专业且具有独到的见解。

4

《世界艺术史》

作者弗莱明(英).范迪安

豆瓣评分：9.1

这本书自出版以来，就被国际学术界誉为资料最新，积累最完整的艺术史通史。全卷以人类的文明发展为基础，阐述艺术史流脉；论述具权威性，立场不偏不倚，观点充满启发性。

内容从三万年前原始先民的小雕像，直到二十世纪九十年代的录像艺术，叙述中涉及绘画、雕塑、建筑、摄影等艺术各门类，另外也包括丝织、钱币、陶瓷、镶嵌、印刷、金银器等工艺美术与设计艺术内容。

本书最重要的是以“世界史”的视角涵盖全球，广纳亚洲、非洲、大洋洲，以及欧洲和美洲的艺术。

与第二本《詹森艺术史》相比的话，《世界艺术史》更偏向总结性的概述，它总结了建筑、雕塑、绘画、摄影等领域的着名作品，描述方式也更加的通俗易懂。

5

《世界美术名作二十讲》

作者：傅雷

豆瓣评分8.8

傅雷是我国着名文学翻译家、文艺评论家。这本《世界美术名作二十讲》自1985年出版以来，一直是深受读者喜爱的艺术普及读物。这部讲稿饱含傅雷对美的见解与热情，也表达他对中国之新艺术的殷切期待。

全书围绕西方文艺复兴以来近二十位美术家及其名作展开，细述了这样一种艺术的出现与发展。讨论从艺术风格延至人格操守，又涉及时代与环境，并融入了对相关文学、音乐、哲学的感悟，虽浅显通俗，却耐人回味。

书里面介绍了许多熟知的西方艺术家像：达芬奇、米开朗基罗、拉斐尔等等，有趣不枯燥，还能涨知识，作为艺术入门书籍，再合适不过了。

6

《西方美学史》

作者：朱光潜

豆瓣评分：8.7

朱光潜，着名美学家。本书是关于西方美学理论的专着，是中国人写的第一部西方美学史，在学术领域占有重要地位。自1963年出版以来，一直作为高等院校文科教材。

书中关于艺术的见解非常精准和深刻。朱光潜先生运用历史主义的方法，把每个美学家摆在作为有机联系的历史过程的美学史中来考察，清晰的指出每种美学思想的来龙去脉和渊源联系，显示出浑厚深沉的历史感。通过朱光潜先生对各种美学思想的渊源剖析和影响研究，我们看到的是一幅千头万绪，错综复杂，但又脉络清晰，井然有序的美学思想发展图景。

7

《艺术：让人成为人》

作者：理乍得·加纳罗

豆瓣评分：9.1

这本书主要讲的是历史上人文学取得的杰出成就。涉及的主题很广泛，可读性很强。

它全面涉猎了文学、艺术、音乐、戏剧等人文学研究领域，后续的新版还增加了神话、音乐剧两个章节，对电影、电视等新兴学科也专文论述;分主题探讨了宗教、道德、幸福、生死以及悖论和自由等时新的课题。

行文中强调人文学对社会事件的影响，对人类艺术相关阶段取得的成果的历史背景也给予了充分关注。与前面推荐的书籍最大不同是，此书从人文的角度去了解的艺术，让艺术爱好者能够通过多个角度去解析艺术。

8

《艺术哲学》

作者：丹纳

豆瓣评分：8.8

这本书是法国历史学家、文学家、哲学家丹纳的名着。

最初是丹纳在巴黎美术学习讲述美术史的讲义，包括文艺复兴时期的意大利绘画，尼德兰绘画和希腊雕塑。对于欣赏欧洲文艺复兴时期的艺术和欧洲哲学起源之一希腊雕塑非常具有指导性。

它是“一部有关艺术、历史及人类文化的巨着”，“采用的不是一般教科书的形式，而是以渊博精深的见解指出艺术发展的主要潮流”。

读完这本书，你就会发现，原来艺术的本源是这样的。

⑵ 7本不容错过的艺术类经典着作

艺术源于生活而高于生活，艺术离我们既远又很近。诗意、色彩、节奏等等只是画的内涵的一部分，最高最深的内涵是哲理，象征未来，象征心灵之宏流。

如果只有时间看一本，那推荐《艺术的故事》。

-01-

《艺术的故事》

作者: [英] 贡布里希 (Sir E.H.Gombrich)

译者: 范景中 / 杨成凯

豆瓣评分 9.6

内容简介：

本书概括地叙述了从最早的洞窟绘画到当今的实验艺术的发展历程，以阐明艺术史是“各种传统不断迂回、不断改变的历史，每一件作品在这历史中都既回顾过去又导向未来。

推荐语：

每次有人问我说艺术史入门应该看什么书的时候，我都会推荐《艺术的故事》。还有一点，为了不让自己后悔，去欧洲之前记得翻翻本书。

-02-

《艺术发展史》

作者: [英] 贡布里希 (Gombrich.E.H.)

译者: 范景中 / 林夕

豆瓣评分 9.3

内容简介：

本书打算奉献给那些需要对一个陌生而迷人的领域略知门径的读者。本书可以向初学者展示事实状况，而不让细节把读者搅胡涂；可以帮助初学者充实学力，以便把目标更高的着作中一页页不计其数的姓名、时期和风格理出清楚的头绪，为参考更专门的书籍打下基础。

推荐语：

和上面那本是同一本书，的不同翻译和注释版本

-03-

《温迪嬷嬷讲述绘画的故事》

作者: 温迪.贝克特嬷嬷(英)

译者: 李尧

豆瓣评分 9.0

内容简介：

概览早期绘画后，本书将带你饱览乔托以降每一位西方大画家的创作。四百五十多件旷世杰作的彩图细数西方绘画发祥至今的潮流、演变与辉煌，另设边栏提示相关背景。本书深入分析三十余幅巨作，包括波提切利的《维纳斯的诞生》、伦勃朗的《犹太新娘》、莫奈的《莲池》、凡·高的《自画像》等，由画面放大的局部深入大师的精神世界，提示作品底蕴，解释绘画技巧。

推荐语：

全书从史前绘画一直介绍到当代的抽象表现主义，跨越时期虽然漫长，却不冗长。好的艺术入门书籍永远是通俗易懂、老少咸宜，也可以当做是孩子的艺术入门书籍。

-04-

《美的历程》

作者: 李泽厚

豆瓣评分 9.2

内容简介：

本书是中国美学的经典之作。凝聚了作者李泽厚先生多年研究，他把中国人古往今来对美的感觉玲珑剔透地展现在大家眼前，如斯感性，如斯亲切。今配以精美的插图，本书就更具体地显现出中国这段波澜壮阔的美的历程。

推荐语：

《美的历程》是部大书（应该说是几部大书），是一部中国美学和美术史，一部中国文学史，一部中国哲学史，一部中国文化史。 

——冯友兰

-05-

《花花朵朵坛坛罐罐》

作者: 沈从文

豆瓣评分 9.1

内容简介：

本书即收录了作者“另一半”创作：鉴赏文物的心得和对艺术的感悟。包括四十几篇笔记、随笔、讲稿和学术文章，涉及器皿、织锦、服饰、书画等类，还谈了个别地方的民俗文化。从中不仅可以饱览丰富多彩的文物考古艺术，也可寻觅沈从文离开文学圈后的生命轨迹。

推荐语：

沈从文封笔小说，将心血全都投注到考古研究上，写织锦，写书画，写器物，写民俗，以沈从文的文笔做出来的研究，辅以故宫博物馆大量精美的图片，真的是两美并，举世无双。

-06-

《世界美术名作二十讲》

作者: 傅雷 

豆瓣评分 8.8

内容简介：

本书从西方文艺复兴初期的乔托，历全盛期的三杰(达·芬奇、米开朗琪罗、拉斐尔)至十七世纪的大师伦勃朗、鲁本斯，更包括十八、十九世纪的几位名家近二十人，傅雷之评述均深入浅出、简明扼要，且在宏观与微观之间得其平衡。书中围绕文艺复兴以来西方近二十位大师及其名作，讨论从艺术风格延至人格操守，生动洗练，深入浅出。重配大师画作三百余幅，紧扣每讲内容，或全貌，或局部，或对比，形象解读，感情表达，易于领悟。

推荐语：

薄薄的一册，却影响深远。傅先生在书中没有大量列举各派与作品，而仅仅是选择有代表性的加以评述；除了评介作品的特色与美术家的身世片段外，也提到一些由艺术实践引起的美学方面的疑难问题，并提出他自己的看法。全书评述委曲精微、娓娓动听，实为艺术史着作中一部难得的佳作。

-07-

《写给大家的中国美术史》

作者: 蒋勋

豆瓣评分 8.1

内容简介：

《写给大家的中国美术史》以简明生动的文笔，依照朝代次第，勾勒出中国美术的诞生、演变与发展的脉络。通过这样一次对传统的梳理，作者不仅希望向读者传递知识，更希望传达出历代中国人对美的独特感受。

推荐语：

一提到美术，更多人最先想到的是达芬奇、是梵高，而对我们自己的美术史却知之甚少，这本书正是写给所有华人青少年和他们的家庭的。让我们在长者的带领下，来到‘美’的面前，聆听‘美’的言语，在‘美’的面前惊讶、好奇、留连、低徊。作者摒弃学者式的考据来写这本书，与年轻一代娓娓交谈，谈中国美术的历史和方方面面，旨在培养年轻一代对美的信仰。

⑶ 应该细读的艺术类书籍

应该细读的艺术类书籍有哪些呢?下面是我精心为您整理的应该细读的艺术类书籍，希望您喜欢!

应该细读的艺术类书籍

《艺术的故事》

作者：(英)贡布里希(E.H.Gombrich)

图书简介：《艺术的故事》是有关艺术的书籍中最着名、最流行的着作之一，叙述了艺术从最早的洞窟绘画到当今的实验艺术的发展历程，阐明了艺术史是“各种传统不断迂回、不断改变的历史，每一件作品在这历史中都既回顾过去又导向未来”。

《美的历程》

作者：李泽厚

图书简介：这样的着作能有多少呢?凤毛麟角吧，以十几万字的篇幅来完成这样一个“美的历程”，高屋建瓴，势如破竹，且能做到“天网恢恢，疏而不漏”，该细密处细密，该留连处留连，丝丝入扣，顺理成章，在看似漫不经心的巡礼中触摸到文明古国的心灵历史，诚非大手笔而不能为。——易中天

《写给大家的中国美术史》

作者：蒋勋

图书简介：中国美术史，并不是只有美术学院的学生才需要读。《写给大家的中国美术史》是一本大家需要读也读得懂的美术史。本书作者就是“单纯的像孩子一样，去再一次观看那中国古老的彩陶、斑驳的青铜器;看故宫博物院一片一片发黄残破的绢帛上，晋唐人的字迹和墨痕;看矗立在石壁上巨大的北魏石刻佛像的庄严;看深藏在洞窟中暗无天日、然而依旧灿烂夺目的敦煌彩绘。”

《谈美》

作者：朱光潜

图书简介：《谈美》是朱光潜先生于1932年以书信形式为青年所写的一本美学入门书。朱先生以一种对老朋友的语气娓娓而谈，将他对艺术与人生关系的深刻体悟渗透在质朴清新的文字中，“引读者由艺术走入人生，又将人生纳入艺术之中”。

《在江湖》

作者：老树

图书简介：这是一份“老树画画”对这个世界的内心告白，一本标志性的老树式长衫人物绘画集。下笔是民国形象，画的却是当下都市流浪人的内心。洒脱，真率，呆萌，可爱，有的是闲情逸兴，却又身在江湖，逃不开尘世俗务、孤独缠身。每幅画就是清茶一盏，能提神解乏，能咂摸出隽永滋味，慰藉人心。

《小顾聊绘画》

作者：顾爷

图书简介：《小顾聊绘画》是一本与专业和权威无关的书，作者本人也过着与艺术理论基本无缘的生活，也正因为所有的感想和调侃都出自一个局外人之手，在顾爷的书里，你会发现艺术其实没有那么高不可攀，没有那么神秘和神圣不可侵犯，它只是一个人或者一群人的浪漫，它也有爱情的八卦、人生的苦难，它能让你心酸也能让你笑翻天，想要与它亲密接触，你只需放下沉重的大书和让人皱眉的负担，听顾爷给你聊聊艺术的那些事......

《美术史的形状》

作者：范景中

出版社：中国美术学院

图书简介：此书勾勒出西方艺术史的面貌，如同艺术史界的藏宝图，帮助读者系统了解西方理论，形成宏观印象。本书以问题为线索，不局限于题材和学科，虽然帮助了读者掉书袋，但我仍希望读者最终能把枯燥的材料扔掉，只留下好文章即可。

《艺术的力量》

作者：西蒙•沙玛

出版社：BBC Books

图书简介：BBC纪录片《艺术的力量》，讲述了卡拉瓦乔、贝尼尼、伦勃朗、梵高、毕加索、等八位艺术家的生平，是中国最流行的西方艺术史普及教材。此书与DVD同时发行，西蒙•沙玛善于把枯燥的艺术史知识转化成引人入胜的故事。

《当代艺术》

作者：斯托拉布拉斯

出版社：外研社出版

图书简介：当全球化成为文化和艺术的底色时当代艺术是否真的绝对自由?它的“当代性”表现在哪里?政治和经济对当代艺术有着怎样的影响?当代艺术世界又是由什么来推动?了或许这本小书，会使你对当代艺术有一个全新的认识。

《吴冠中画作诞生记》

作者：吴冠中

出版社：人民美术出版社

图书简介：本书采用图文并茂的形式，为每一件作品都附上一段解说文字，同时全面立体地还原吴先生创作时的情境。作者将其多年创作过程的得与失，编辑成这本着作。

《神居何所》

作者：邱振中

出版社：人民大学出版社

图书简介：邱振中写一手极好的传统书法，却是一个不折不扣的当代艺术家。他的另一个专长是书法理论，这本书就将书法的种种基本问题分析得清清楚楚。他始终强调将书法看作一个整体的视觉形象来理解，线条中蕴含着情感。

《隐秘的知识》

作者：大卫•霍克尼

出版社：浙江美术出版社

图书简介：作者提出一个让人震惊的判断：西方一些伟大艺术作品是借助镜子和透镜画成的。这个观点虽早已有之，但谁也没有像他大张旗鼓地拿古典大师开刀：对达•芬奇、拉斐尔等的画作进行技术分析。

《瞥见死神》

作者：T·J·克拉克

出版社：江苏美术出版社

图书简介：本为一本艺术欣赏日记，记述了作者自在洛杉矶盖蒂中心访问研究的心得和体会，数十篇日记均就具体的绘画细节和观看感受对诸多古典绘画名作进行详细分析和记录，是一部几乎没有学术和专业壁垒的艺术欣赏型作品。

《笔记<清明上河图>》

作者: 赵广超

出版社: 生活·读书·新知三联书店，2005.7

图书简介：设计师赵广超的穿越时空之作，通过重绘《清明上河图》的插图，以及对画中细节的文字解读，带读者重回汴京，进行北宋帝都一日游。一个个形象，一家家店铺，一处处风景，他都细心解释，涉及艺术、历史、经济、建筑、文学等多方面知识，如一个尽职尽责的文化导游。很难说他是更爱艺术还是更爱历史的烟云，但是这样一本笔记，使被科技隔绝的我们亲眼目睹市井生活的乐趣，虽然书本身也是电脑绘画和排版的结果。

《宋画全集》

作者: 宋画全集编辑委员会

出版社: 浙江大学出版社，2008.12

图书简介：宋画是中国绘画史上的最高峰，但这一时期的作品大多散布在全球各大博物馆的库房里，一般人难以一睹真容。《宋画全集》将分布于全球100多家收藏机构的1000多幅宋代绘画作品集结成一套“全家福”，是迄今为止最完整的宋画图像与文献集成，共7卷。中央文史馆馆长袁行霈评价：“这样全面地把宋代绘画收集到一起，与《全宋诗》、《全宋文》可以相提并论。”

《被遗忘的真迹：吴镇书画重鉴》

作者: 徐小虎

译者:刘智远

出版社: 广西师范大学出版社，2012.10

图书简介：理想国出版《被遗忘的真迹：吴镇书画重鉴》的内地版，编辑总监陈凌云说，他们只用了两分钟就下决心要引进这本书。这本方法论着作到底讲了什么?简单地说就是书画鉴真。徐小虎认为吴镇的《墨竹谱》是假的，而默默无闻的《竹石图》才是真迹。她的特殊之处在于，总是对古代书画做“有罪推定”。与一般鉴定家不同，她不信“子曰”，信自己的眼睛。如果你是她的同行，请不要看这本书;如果你是普通读者，一定能在她的导游下爱上中国书画。

《赵之谦集》

作者：[清]赵之谦着戴家妙整理

出版社：浙江古籍出版社

图书简介：赵之谦(1829-1884)，字益甫，又字㧑叔，号冷君、铁三、憨寮等，会稽(今浙江绍兴)人。他是清季一位杰出的具有开创之功的书画家、篆刻家，对后世影响至为深远。同时，他还是一位着名学者，于经学、史学、词章、金石学等，都有突出的成就。本书收入其现存全部着作，包括《悲盦居士诗剩》《悲盦居士文存》《悲盦居士四书文》《补寰宇访碑录》《张忠烈公年谱》《汉学师承续记》《六朝别字记》等，是目前最为齐备的赵之谦着作集。

《中国日记》

作者：斯蒂芬·斯彭德(英) 大卫·霍克尼(英)着

出版社：浙江人民美术出版社

图书简介：1981年，44岁的英国艺术家大卫·霍克尼(David Hockney)与72岁的英国诗人斯蒂芬·斯彭德(Stephen Spender)从美国出发来到中国，在三个星期的时间里，一行人先后游历了香港、北京、西安、南京、杭州、无锡、上海、桂林、广州等地。着名诗人、评论家斯彭德用文字写下当时的所见所闻和所感，既是画家又是摄影师的霍克尼，用画笔和相机记录下20世纪80年代初的中国面貌。对于他们来说，《中国日记》的内容“就像三个小学生第一次出远门一样新鲜”。

如今，大卫·霍克尼不但是英国国宝级艺术家，更是现今世界上最重要且最负盛名的艺术家之一。霍克尼当年为《中国日记》创作的158幅水彩、速写及摄影作品，既是一双陌生的眼睛所看到的鲜活的中国图景，也成为改革开放初期中国社会珍贵的图像档案。

《普希金绘画》

作者：高莽 编着

出版社：漓江出版社

图书简介：普希金的绘画世界，诗人画家的才情人生。

普希金是俄国着名的文学家、诗人，现代俄国文学的奠基人。像雨果和歌德一样，普希金在绘画方面虽不是专业人士，却也是才华横溢。翻阅普希金的手稿和书信，会发现文字中间嵌入的线条轻盈、极度传神的速写。保存下来的普希金绘画作品有1500多幅。普希金绘画的内容包罗万象，有自画像，有朋友、沙皇、女友、官吏们的肖像，也有马、鹰、风景等。这些画寥寥几笔散布在文字旁，显然是作者心思的表露，爱恨情仇讥诮怨讽，跃然纸上。列夫•托尔斯泰说他“用诗歌思想”，同样，他也“用画思想”。本书是高莽先生在多年研究普希金文学、绘画创作的基础上，从普希金的1500多幅画作中精心编选而成，辅以详细的说明和生动的画作解读，是一本兼具欣赏和研究参考价值的佳作。

《费欣素描》

作者：尼古拉·伊万诺维奇·费欣(俄)着

出版社：吉林美术出版社

图书简介:尼古拉·伊万诺维奇·费欣(Nicolai Ivanovich Fechin)(1881-1955)，俄裔美籍画家，出生于俄罗斯伏尔加河畔喀山的手艺人家庭。父亲是手艺高超的木雕工和镀金匠，母亲则是当地建筑包工头的女儿。儿童时代的费欣便跟随父亲的木雕和镀金包工队替教堂装修圣像和壁画，足迹遍布了故乡的市镇和农庄。费欣的绘画和木雕手艺在实践中得到了锻炼，并获得了赞赏。伏尔加河畔的自然风情与景色，滋养着他的心灵;也滋养了他的艺术。并形成了最初的艺术观——即对“手艺”本身的掌握与敬意。他的作品别具一格，代表作有《秋天》、《卡努里雅肖像》、 《父亲像》等。他的素描受东方传统绘画的影响，素描头像用炭笔画在坚实光滑的纸上，自成一家，刻画深刻。

《中国国家博物馆古代艺术系列丛书·中国国家博物馆藏古代瓷器》

作者：吕章申 主编

出版社：安徽美术出版社

图书简介：书由中国国家博物馆组织权威专家学者从国博馆藏25万多件中国古代瓷器文物中精选出146件(组)顶级瓷器编入此集，每件瓷器以代表该时代工艺的最高水平为要求，可谓优中选精，清晰展现了中国古代瓷器的发展脉络。所有文物时间跨度自春秋至清晚期，除了每部分综述，每件文物不仅有高清图片和文物时代、尺寸、出处等着录文字，还附有专家的研究性释读和分析鉴赏，专论部分配有国内瓷器研究领域专家的学术研究文章四篇，对中国古代瓷器艺术做了更为深入的分析探讨，全书具有图片呈现的直观性和学术研究相结合的特点，是融文献性、学术性、艺术性于一体的大型中国古代瓷器的精品出版物。

《古版画丛刊》

出版社：河南美术出版社

图书简介：中国古版画是在绘画艺术和雕版印刷术的基础上发展起来的，其始于隋，行于唐，扩于宋，盛于明，衰于清。经过一千多年发展，取得辉煌成就，是中国美术的一个重要门类，在中国文化艺术史上具有独立的艺术价值与地位。

《古版画丛刊》作为一部学术和实用价值极高的典籍，选取历代版画作品之优秀者，使读者通过对这些经典名作了解到中国版画艺术的发展概况，积累和传播我国优秀文化艺术成果，繁荣美术出版事业，丰富人民文化艺术生活。

本丛书的宗旨并非是从印刷技术和孤本、善本的角度老选择版本，而是从绘画艺术的角度遴选中国版画史上深具特色和影响的大家精品，精选底本，精编精印，平装平价，以单行本分批分辑出版。

第一辑收入25种，荟萃了古版画的精华，涵盖了古版画的多种样式，较全面地体现了古版画的基本风貌。

《浙江大学艺术史丛书》

作者：《宇宙在乎手》 颜晓军 着

《明代画院研究》 赵晶 着

《汉代刻纹铜器考古研究》 吴小平 着

出版社：浙江大学出版社

图书简介：作为浙江大学艺术史学科建设计划的一部分，这套艺术史丛书包罗了不同的研究面向，体现了浙江大学在中国古代书画、艺术考古、中国传统画学、艺术理论与艺术批评四个研究方向上的建设成果。虽然完美或理想的艺术史研究，需要将图像、实物、文献和理论主张熔于一炉以求获得对特定研究对象的通盘认知，但囿于艺术史知识地图的复杂性和多维性，以及研究者不尽相同的研究手段、问题意识和理论关怀，每本着作又呈现出各自不同的精神气质。

《云南古建筑白描》

作者：刘玉明 刘 佩 绘着

出版社：云南美术出版社

图书简介：本书是云南古建筑的布局、结构的白描汇集,绘着者是一对父子，秉着对传统文化的多一点关注、多一份热情，眼见遗存不多的古建筑，在钢筋混凝土的挤压中挣扎，用几年时间跑遍了云南的三迤大地，绘制了五百余幅建筑白描，有斗拱梁架的结构，有窗棂额枋的图案，有寺院民居的布局，还有根据史籍记载和儿时记忆恢复的一些古建筑群的历史原貌，如金马碧鸡坊、官渡古镇、沙溪寺登街等，这些是高档相机无法拍摄记录的。本书的出版为有志于古建筑文化研究的学者和热衷于古建筑文化的人们留下了珍贵的资料。

《上海鲁迅纪念馆藏中国现代作家手稿选》

作者：上海鲁迅纪念馆 编

出版社：上海人民美术出版社

图书简介：《上海鲁迅纪念馆藏中国现代作家手稿选》遴选了约50位现代着名作家的手稿50余件，首次整理影印出版，并组织多位资深的研究人员对手稿进行全面注释和较为详细的解析，对相关人物做了一一介绍，文史价值深重。

作为文物收藏单位，上海鲁迅纪念馆不仅收藏有鲁迅的珍贵手稿，还收藏了一批中国现代作家手稿，如由鲁迅先生保存下来的柔石诗稿、瞿秋白的书信，由谢澹如先生捐赠的丁玲、胡也频的小说手稿等，这些20世纪20、30年代的手稿能够完整地保存至今，实属珍贵。

值此鲁迅诞辰135周年之际，本书的出版，不仅使广大读者能够品鉴、欣赏到作家的手泽，对于研究和收藏鉴定具有重要价值，也是优秀的现代文化融入当代社会的一次积极的尝试。

“天地绘心”丛书(全6卷)

作者：许江 尉晓榕 高士明 主编

出版社：中国美术学院出版社

图书简介：丛书系配合2015年中国美术学院中国画与书法学院以学术为公器，细致策划与精心筹备的“天地绘心·中国画学国美之路展览”的学术成果，从中国美术学院中国画与书法学院两千件藏品中精心挑选，由中国美术学院师生历时一年精心编撰。丛书围绕着“国美之路”的主题层层推进，综合东方的文化哲思与当代艺术观念，展现中国画系传统与现代的国际文化场域。

丛书编撰的特点是文中收集了学院八十七年的收藏与代表作,许多作品是首次出版,为第一手资料，代表了中国画学的精神,体现了中国美术学院国美之路的传统。在整体设计上以青灰色、米白色布面两种材质的精装形式，辅以中国画经典的水图作为凹版底纹，封面字体复古风格，烫银工艺，以体现全书的书卷气以及中国山水画源远流长，是最为完备的独立画种。作为“知性”的象征，在整体设计中体现出文化性、气韵之美。

《手绘之谜 : 庞茂琨手稿研究》

作者：庞茂琨

出版社：四川美术出版社

图书简介”由线条到体量，从感性描画到理性认知,从视觉塑造到思维链接，作为一种创作方法的手稿。素描，作为独立艺术表现的自由与随意。

《中国古版年画珍本》

作者：王海霞 主编

出版社：湖北美术出版社

图书简介：历时6年，国家“十二五”重点出版规划项目《中国古版年画珍本》(11卷)问世。这是一套极其珍贵的中国社会民间生活图像志，丛书精选了从年画肇始的宋金时期至民国时期各地古版年画珍品近4000幅，所选作品均为收藏界鲜见的珍本。《中国古版年画珍本》的整理编写历时6年，由中央美术学院薄松年先生担任总顾问，国家艺术研究院王海霞女士担任主编，为我国年画类图书规模最大，内容最全丶最丰富，年代收藏最久远，地域年画最广的一部图录资料，史料价值和学术价值极高。

《海派绘画大系》(全9卷24册)

出版社：上海书画出版社

图书简介：《海派绘画大系》共有24册，体例上分为图版及人事附录两大类。图版以海派绘画发展脉络分为海纳百川、豫园风情、城市山林、金石意趣、风云际会、走向社会、变革时代、继往开来八个部分，时间跨度约为19世纪初至21世纪。该大类共收入画家866人，作品3090件。人事附录主要包括画家小传及大事年表两部分：画家小传共收入海派画家1660人，对画家的生平里籍进行逐一记录;大事年表侧重记录海派绘画中重要的事件，如社团活动、美术展览、美术教育、报刊杂志、中外绘画交流等。

此套书的出版整体呈现了海派绘画的风貌，也钩沉出了那些被历史湮灭的画家，为海派绘画的研究提供了新鲜的资料，是百年来对海上绘画最系统、最大规模的整理，是海派绘画的里程碑式出版物，是以最新研究成果对海派绘画成就的致敬，其意义重大而深远。

《中国文物收藏与鉴赏书系•中国文物收藏网络全书》

出版社：山东美术出版社

图书简介：本书按照中国各类文物的体系、层次，以条目的形式，系统阐述各文物品类的特征，将文物研究、辨识真伪、鉴赏收藏融为一体。全书共分为8卷本，包括陶瓷卷、玉石器卷、绘画卷、书法卷、青铜器卷、工艺杂项卷(上、下)、漆器家具卷。本书由中国文物学会专家委员会主编，确保了学术上、知识上的权威性和整个结构体系上的完整与科学性。

《中国文物收藏与鉴赏书系•中国文物收藏网络全书》基本涵盖了中国古代文物的主要领域，选器广泛，图片精美，文字精当，兼具知识性、趣味性与学术性，是收藏工作者、爱好者案头必备的参考工具书。

《汤兆基印存》

出版社：上海书店出版社

图书简介：汤兆基先生以书画印三绝称着沪上艺谭，他的篆刻师从钱君陶先生，他的技艺，韩天衡先生曾有评语：“渊源周秦，涉猎两汉，有古有我，醇雅大气。”汤先生往年曾出版过《汤兆基印存》、《汤兆基铁笔左篆印存》两种印谱，好评如潮。现在他汇集各个时期的作品约三百方，集成最新印谱，希望将自己多年实践的心得与同好分享、供后进借鉴。

《历代名家碑帖临习技法精解》

作者：周世闻 主编

出版社：中州古籍出版社

图书简介：《历代名家碑帖临习技法精解》荣获第25届“金牛杯”优秀美术图书银奖。丛书精选我国古代名家碑帖，包括《王羲之行书——临习技法精解》《赵孟頫行书——临习技法精解》等30种，31册图书，内容基本贯穿整个书法发展史，书法家也无一不具深厚传统技艺而自有风貌。

学书津梁，金针度人。这套丛书特意邀请着名书法家及书法理论家周世闻先生主持编写，对所选例字进行专业解读、反复推敲，力求将碑帖中的艺术精髓普及给读者。立根于传统文化艺术的土壤，秉承严谨细致的态度，本套丛书的出版愿为书法传承起到良好的桥梁作用。

⑷ 文艺类图书有哪些

文艺类的图书我可以推荐以下几本书，可以给你参考：
1. 《观看之道》 [英] 约翰·伯格 就对艺术的刺激与影响而言,约翰·析格的《观看之道》是罕有匹故的。这本谈论艺术与社会之关系。
2. 《艺术世界中的7天》 [美] 萨拉.桑顿 在一系列节奏优美的叙述中,萨拉·桑顿带领我们参观了佳士得拍卖行上演的喜剧。

⑸ 有哪些非常好的艺术类的书籍

同学你好，树艺君在线答题：

1、《美的历程》，李泽厚着：这书最大的优点就是通俗易懂，而且李泽厚先生的文笔极好，文章写得极美，也正是这种优美有些地方反而显得不太严谨，但绝不影响该书成为学习美术史的入门书。  

从美术基本知识、美术的重要分类、美术名作和美术名家这四个方面着手，对美术基本常识进行介绍。通过本书系统的美术知识的学习，可以大大提高读者的审美感受能力，丰富审美情感，树立正确的审美思想，激发创造美的欲望和激情，拓宽知识的视野。

⑹ 有哪些非常好的艺术类的书籍

如下：

1. 书名：<艺术的故事> 作者：贡布里希 出版社：广西美术出版社 第1版2008.04.01

2. 美的历程
李泽厚 生活·读书·新知三联书店; 第1版 2009.07.01

3. 中国哲学简史
冯友兰 生活•读书•新知三联书店; 第1版 (2009年5月1日)

4. 西方美学史
朱光潜 人民文学出版社; 第1版 (2002年1月1日)

5. 艺术发展史
贡布里希(作者), 范景中 (译者) 天津人民美术出版社; 第4版 (2006年12月1日)

6. 艺术的故事
房龙(作者), 洪亮 (译者) 陕西人民出版社; 第1版 (2011年1月1日)

7. 艺术通史
史蒂芬.法辛
中央编译出版社; 第1版 (2012年2月14日)

8. 文艺复兴:西方艺术的伟大时代 贡布里希 中国美术学院出版社; 第1版 (2000年8月1日)

9. 剑桥艺术史
苏珊·伍德福德 (作者), 安妮·谢弗 (作者), 克兰德尔 (作者), 钱乘旦 (译者) 译林出版社; 第1版 (2009年1月1日)

10. 加德纳艺术通史 弗雷德•S•克雷纳(作者), 克里斯汀•J•马米亚(作者), 李建群 (译者) 湖南美术出版社; 第1版 (2013年1月1日)

11. 艺术发展史 范景中 (译者） 天津人民美术出版社; 第4版 (1998年6月1日)

12. 中国通史 范文澜 (作者), 蔡美彪 (作者) 人民出版社; 第1版 (2008年5月1日)

13. 中国通史（上下） 周谷城 上海人民出版社; 第1版 (1957年8月1日)

14.中国史纲 翦伯赞 商务印书馆; 第1版 (2010年12月1日)

15.国史大纲 钱穆 商务印书馆; 第3版 (1996年6月1日)

16. 全球通史 斯塔夫里阿诺斯 (作者), 吴象婴 (译者) 北京大学出版社; 第1版 (2012年2月1日)

17. 意大利文艺复兴时期的文化 雅各布·布克哈特 (作者), 何新 (译者) 商务印书馆; 第1版 (1979年7月1日)

18. 理想国 柏拉图 (作者), 张造勋 (译者) 北京大学出版社; 第1版 (2010年5月1日)

19. 柏拉图文艺对话集 柏拉图 (作者), 朱光潜 (译者) 商务印书馆有限公司; 第1版 (2013年5月1日)

20.西方哲学史:从苏格拉底到萨特及其后 撒穆尔·伊诺克·斯通普夫 (作者), 詹姆斯·菲泽(作者), 匡宏 (译者), 邓晓芒 (译者) 世界图书出版公司; 第1版 (2009年2月1日)

21. 歌德谈话录 爱克曼 (作者), 朱光潜 (译者) 人民文学出版社; 第1版 (1978年9月1日)

22. 艺术哲学 丹纳 (作者), 傅雷 (译者) 江苏文艺出版社; 第1版 (2012年1月1日)

23. 论艺术的精神 (俄)瓦·康定斯基着查立译 中国社会科学出版社 1987.07

24. 巴黎,艺术至上 冯骥才 着 作家出版社 2002.03

25. 抽象与移情 W.沃林洛 着 ；王才勇 译 辽宁人民出版社 1987.08

26. 意大利文艺复兴期的美术 江丰编着 万叶书店 1952.10.01

27. 中国古代名画家 雪华编写 中国青年出版社 1964.02

28. 人文艺术 周宪等着 中国美术学院出版社 2002.06

29. 艺术人类学 易中天着 上海文艺出版社 2001.01

30.达利谈话录 (西)达利等着杨志麟,李芒等译 广西师范大学出版社 2002.01

⑺ 艺术类书籍有哪些

《博洛尼亚国际插画展年度插画作品》

作者：意大利博洛尼亚插画展组委会

推荐理由：博洛尼亚插画展被誉为插画界的“奥斯卡”，是国际上顶尖水准的插画展，从众多顶尖水准的插画里再次挑精简优，定不负重望。
《动画师生存手册》

作者：理乍得·威廉姆斯

推荐理由：该书由曾获奥斯卡奖的迪斯尼着名动画导演理乍得·威廉姆斯编着，是一本深入解析动画绘制技巧的权威动画教材。全书深入讲解了以迪斯尼为代表的西方经典动画的创作原则、制作规律及表现技巧，是迪斯尼动画几十年制作经验和表现技巧的系统总结。

⑻ 艺术类书单 | 读艺术类书籍是一种足以被称作惊喜的享受

1、《初见卢浮宫 》

中野京子《胆小别看画》系列教会人们如何把一幅画看成一个故事，而这本《初见卢浮宫》在故事里加入了讲故事的 “ 人 ”。绘画，文学，音乐等等的艺术形式，他们究竟要表达什么？面对一些人，用肢体语言和通信工具，把一些抽象的东西简单的表达出来，这是普通人在做的事。而世界上还有一些天才，他们可以把这这种表达转化成绘画，音乐，书本。

本书共17章，选择了十七幅卢浮宫馆藏名画珍品，作者除了将每一幅卢浮宫馆藏祥加解读之外，还将画作延伸到相关作品的比较，画家命运的接宕起伏，将画布背后的故事娓娓道来。

仿佛置身于卢浮宫，与中野京子一起，一日阅尽千年。

2、《剑桥艺术史》

剑桥艺术史系列是一套生动的艺术入门读物，每本书都勾勒了一个时代艺术的主要特征，全套八册，包括《古希腊罗马艺术》《中世纪艺术》《文艺复兴艺术》《17世纪艺术》《18世纪艺术》《19世纪艺术》《20世纪艺术》和《绘画观赏》。

艺术史学者缪哲评价本书说：《剑桥艺术史》删芜枝，取大要；对各时代的标志性形式，及其与当时文化的关系，亦片言指要，殊得其本；欣赏的余墨，也本心而发，不滔滔自运，失其所谓。对陌生于西方艺术、又行将驶入其茫茫之海的读者而言，是可比作一简便的海图的。

艺术充满诱惑，兴趣是最好的老师。这套书特别适合买来放在家里做日常读物。

3、《艺术的故事 》

各种传统不断迂回、不断改变的历史，每一件作品在这历史中都即回顾过去，又导向未来。

读这本书就像是在听一个老爷爷讲述艺术的故事，读到感动处会觉得不惜一切也要在西斯廷感受一下渺小，去乌菲奇，去红场，奥赛，站在那些雕塑前，站在天堂般的教堂里看伦勃朗，弗美尔，塞尚，梵高。站在那早已因印刷术而复制到烂大街的原作前，再不开窍也会有些触动吧。

实际上根本没有艺术动物，只有艺术家，他们是男男女女，具有绝佳的天资善于平衡形状和色彩以达到合适的效果，更难得的是，他们是具有正直性格的人，绝不肯在半途止步，时刻准备放弃所有省事的效果放弃所有表面上的成功，去经历诚实的工作中的辛劳和痛苦。

同时推荐下作者的一部艺术批评着作 《艺术与错觉》

4、加德纳艺术通史

本书是一本教科书式的艺术着作，用全景化的视角来阐述艺术发展的主旨，内容从史前到20世纪后现代主义艺术，涉及绘画、雕塑、建筑、设计、摄影及工艺美术等多个艺术门类。

本书按照时间的顺序，对西方艺术史的发展与代表作进行了详细的解释。本书第十一版增加了亚洲、非洲、大洋洲、美洲土着艺术部分。

另外友情提醒，这本书很重！不是一般的重！软妹慎入。

⑼ 美术专业书籍推荐

艺术的故事
[英] 贡布里希 (Sir E.H.Gombrich) / 范景中 / 杨成凯 /广西美术出版社 / 2008-04 /

陌生的经验
陈丹青 / 广西师范大学出版社 / 2015-11 /

月亮与六便士
毛姆(W. Sommerset Maugham) / 陈逸轩 / 麦田 / 2013-12 /

加德纳艺术通史
弗雷德·S. 克莱纳 / 克里斯廷·J. 马米亚 / 李建群等 /湖南美术出版社 / 2013-1 /

梵高传
史蒂芬·奈菲 / 格雷高里·怀特·史密斯 / 沈语冰 / 宋倩 / 何卫华 / 匡骁 / 译林出版社 / 2015-11 /

小顾聊绘画·壹
顾爷 / 中信出版社 / 2014-3 /

美的历史
[意] 翁贝托·艾柯 / 彭淮栋 / 中央编译出版社 / 2007-2 /

写给大家的西方美术史
蒋勋 / 湖南美术出版社 / 2015-7-1 /

素描的诀窍
伯特·多德森 / 蔡强 /上海人民美术出版社 / 2005-3 /

30天学会绘画
马克•凯斯特勒 (Mark Kistler) / 上海人民美术出版社 / 2013-1-1 /

小顾聊绘画·贰
顾爷 / 中信出版社 / 2014-11 /

詹森艺术史(插图第7版)
H.W.詹森(H.W.Janson) / A.F.詹森(A.F.Janson) / J.E.戴维斯(J.E.Davies)等 / 艺术史组合翻译实验小组 / 世界图书出版公司 / 2013-7 /

梵高传
[美] 欧文·斯通 / 常涛 /北京出版社 / 2001-2 /

亲爱的提奥
[荷]文森特·凡高 / 平野 / 南海出版公司 / 2010-8 /

艺术通史
[英]史蒂芬•法辛 / Stephen Farthing / 杨凌峰 / 中央编译出版社 / 2012-2-14 /

图说中国绘画史
(美)高居翰 / 李渝 / 生活·读书·新知三联书店 / 2014-4 /

史蒂夫·乔布斯传(修订版)
[美] 沃尔特·艾萨克森 / 管延圻 / 魏群 / 余倩 / 赵萌萌 / 汤崧 / 中信出版社 / 2014-1 /

写给大家的西方美术史
蒋勋 / 湖南美术出版社 / 2011-1 /

像艺术家一样思考
贝蒂・艾德华 / 张索娃 /海南出版社 / 2003-04 /

在江湖
老树 / 广西师范大学出版社 / 2015-7 /

杜尚访谈录
皮埃尔•卡巴纳 / 王瑞芸 / 广西师大出版社 / 2013-6 /

如何看懂印象派
丰子恺 / 新星出版社 / 2015-9 /

写给大家的中国美术史
蒋勋 / 三联书店 / 2008-7 /

安迪·沃霍尔的哲学
[美] 安迪·沃霍尔 / 卢慈颖 / 广西师范大学出版社 / 2011-7 /

莫奈和他的眼睛
张佳玮 / 译林出版社 / 2014-3 /

艺术的故事
[英] 贡布里希 (Sir E.H.Gombrich) / 范景中 / 生活·读书·新知三联书店 / 1999-11-01 /

如何看一幅画
[法]弗朗索瓦丝・芭布-高尔(Fran#231;oise Barbe-Gall) / 郑柯 / 中信出版社 / 2014-4 /

水彩画完全自学教程
上田耕造 / 人民邮电出版社 / 2012-5-1 /

五天学会绘画
[美] 贝蒂·艾德华 / 张索娃 / 北方文艺出版社 / 2010-10-01 /

伯里曼人体结构绘画教学
[美] 乔治·伯里曼 / 晓鸥 等 / 广西美术出版社 / 2002-2 /

⑽ 无论什么年纪都不能放弃对艺术的追求，那你有什么艺术类的书籍推荐吗

一，我开始喜欢自己了，他副标题呢，是一只鸽子的疗愈笔记，它是以又萌又骚的漫画形式宽慰你，让你不再那么焦虑和抑郁，当然你如果真的有一些抑郁的情绪，觉得自己解决不了的话，大家还是要去看医生，那么你如果觉得平时生活当中。会有一些负面情绪，但还不至于那么严重的话，你还是可以来读一下这种偏心灵治愈的图书，