A. 如何理解艺术产生于非艺术,实用价值先于审美价值,艺术起源源于人类社会实践的历史发展之中%3
不讲大道理,一个例子:你现在看到的山水画,是艺术作品吧。
1.但针对你的第一个问题:如何理解艺术产生于非艺术?
它可以给出这样的答案:“山水画艺术”就是来源于非艺术“界画”。界画说白了就相当于现在的地图,也相当于现在的工程建设前的效果图,它的真正用途是当年在建设某项工程以前,先由负责人把工程的效果画出来,让那些官员来看看,满不满意。这时要画山,要画水,要画树,以及前后的关系等等因素。慢慢的,伟大的山水画艺术就在这样的基础产生了;当然,在这个基础上,还要有文人墨客这些在文化上有话语权的人出来“催生”以及“接生”,呵呵,其实就是这样,不光是山水画,很多艺术门类,大都不外乎这样的途径。
现在还有介于成熟的山水画和界画之间的过度性作品存世,推荐展子虔的《游春图》。
2.针对你的第二个问题:实用价值先于审美价值。
这个例子已经很好的证明了这一点。界画的“实用价值”很明显,也绝对的先于山水画的“审美价值”,这样的次序也绝对不可能改变。这就不需要解释了吧。关于这一点,不妨再举个例子:现在甘肃境内的岩画,在现在那是艺术作品啊,并且有极高极高的审美价值;但是,你想一下,我们的先人在那里刻画它们的真正目的会是为了“审美”么?那些“野鹿、野猪”会是为了看着好看么,会是为了“审美”么?相信你也会说,肯定不是。其实说白了,那是为了狩猎,也就是为了能逮到它们,能弄口吃的而已,所以才把它们画下来,对着它们做各种法术,以祈求上天来保佑他们在此次狩猎中能成功逮到它们,以好让族内成员吃饱,繁衍。哈哈,假如当时有哪个人说我们画这个画是为了“审美”为了“好看”,而置狩猎于不顾,我估计当时就被赶走了,大家整天饥寒交迫,你还在这里“审美”,开什么玩笑、、、、、、
所以,“审美”是吃饱了以后的事情。明白?你能问这个问题,可以保证,你肯定不饿。呵呵呵呵、、、、、、
3.第三个问题:艺术起源于人类社会实践的历史发展之中。
哈哈哈,还是这个例子,由界画到山水画,一步步怎么过来的,不就是“在建设工程的时候要画效果图”这样的社会实践中孕育和发展出来的么?
关于这个问题,我还想反问你,你能想起来什么“不是起源于人类社会实践的历史发展之中”的么?绘画,音乐,舞蹈,以及物理,化学等等、、、、、、你想吧,什么不是?呵呵呵、、恐怕你想不出来吧。因为,你问这第三个问题,正是我们人类社会当中一切文明的发生源头,产生方式。
好了,其实还有很多可以说,就到这里吧,时候不早了,呵呵
对了,这也是术业有专攻吧,没什么大不了的。我就是学美术的,现在上中国美术史研究生。呵呵,让我碰上了,就多说了几句。哈哈,就到这里了,下次聊。88
B. 艺术品和非艺术品有什么区别急!!!!
一、来源不同:
1、艺术品:
艺术品是人工制品而不是自然物。
2、非艺术品:
非艺术品可以是自然物也可以是人工制品。
二、需求不同:
1、艺术品:
艺术品是精神产品而不是物质产品。
2、非艺术品
非艺术品大多数是物质产品,用于实际生活。
(2)什么是非艺术实用价值扩展阅读
艺术品作为一种特殊商品流通于艺术市场,与其他商品相同的是,它也具备普通商品的基本属性:使用价值和价值;不同的是,艺术品的使用价值体现在精神层面而不是物质层面上,它是以满足人们的某种审美需要和精神需要为目的的。因此,艺术品的使用价值受到主观因素的影响极大。
艺术性美国经济学家哥德哈伯指出:“如果你用美元数量测量一个艺术家的生产力,你会发现,最引人注意的艺术家最赚钱。”他认为,艺术的目的就是吸引注意力。成功地吸引注意力是艺术存在的全部意义。
从某种意义上讲,影响艺术品价格的决定性因素,实际上并不仅仅是艺术品本身所具有的艺术价值以及艺术品的存世数量,而是艺术品所能吸引的注意力。
C. 艺术学笔记09:艺术起源的多元决定论
由于我们讨论的艺术起源是一个历史发展的研究对象,所以我们解决起这样的问题来必然就会有许多角度和观点。
同时,我们也认为每一个观点都有其合理的成分。
艺术诞生之初,可能原本就是由多种多样的因素所促成的。
甚至于各个门类的原始艺术的出现,也很难归结为某个单一的原因。
法国结构主义学者阿尔都塞认为,社会的发展不是一元决定的,而是多元决定的。
既然如此,那么人类的文化现象也必然是多元决定的。
而文化现象当中的艺术,它的起源也必然是多元决定的。
在原始社会,生产劳动和艺术几乎很难区分开来,他们共同组成了原始社会人类的实践活动。
从这一点来说,要想研究艺术的起源,就必须要从人类学、社会学、心理学等多学科的角度来进行综合研究。
艺术的起源必然是从非审美的功利性活动,逐渐向审美的活动过渡的发展过程。
所以,艺术的起源多元决定论看起来有折中的嫌疑,但是它可能更接近于艺术起源的真理。
艺术产生于非艺术,实用价值先于审美价值,艺术的起源必然是源于人类社会的实践活动。
例如史前艺术遗迹留存下来的绘画和几何图案,大部分与人类的狩猎活动有关。
有些图画或许是进行巫术,来诅咒猎物时所用而。
几何图案的花纹,有可能是由一些原始社会图腾形象所演化而来。
比如菱形的图案象征着鱼,波浪形加小点象征蛇,螺旋形则象征鸟。
这些形象必然是与原始人类生活十分接近的动物。
在古代最早的文学作品,也就是神话当中,我们也看到了很多根植于原始社会人类实践活动当中的神话故事和人物。
比如钻木取火、盘古开天辟地、夸父逐日,以及古希腊诸神。
在原始社会,人类出现了自然崇拜以及人格化的神灵,由此人类的文化和艺术逐渐发展起来。
综上所述,在艺术起源的多元决定论中,我们可以看到艺术的产生经历了一个从实用到审美,以巫术为中介,以劳动为前提的历史发展过程。
就是在这种原始文化的土壤之上,艺术才逐渐产生和发展起来。
D. 什么是实用艺术,商业艺术,自由艺术,纯艺术
【实用艺术】 艺术的一大门类。指实用性与审美性紧密地结合在一起的艺术。它具有物质生产与艺术创作相统一的特征,实用的、材料的、结构的特点与装饰的、美化的、观赏的特点交融在一起,既具有物质的实用功能,又具有精神的愉悦功能,二者密不可分。如果二者缺少了其中的任何因素,就不能称之为实用艺术。在人类发展史上,最古老的原始艺术都是实用艺术。随着物质技术的发展和社会的进步,实用物品越来越具有审美的性质,直至使少数实用艺术发展成为纯艺术品,另一部分实用艺术的装饰、美化、观赏、审美的特征也愈加明显。物质生活与艺术创作的统一,技术(技巧)与艺术的统一,实用价值与审美价值的统一,这是实用艺术的基本特征,也是实用艺术与其他艺术根本区别之所在。实用艺术属于视觉艺术空间艺术、静态艺术和表现艺术,有时又划属广义的造型艺术。实用艺术通常有狭义和广义之分:狭义的专指那些运用一定造型手段和艺术技巧,对生活实用品和陈设品进行艺术加工的装饰艺术,如染织工艺、家具工艺、陶瓷工艺、装饰绘画、象牙雕刻、商业广告艺术等;广义的则指那些既能满足人们的实用需求,又能满足人们的审美需求,融科学与美学、技术与艺术于一体的作品,一般包括建筑、工艺(或工艺美术)、书法等。在美学和艺术学里,人们常用后一种即广义的实用艺术的概念。当然,广义的实用艺术包含了狭义的实用艺术在内。实用艺术大多为劳动人民所直接创造,同人们的物质生活和精神生活息息相关。它是一种最富有群众性的艺术形式,每时每刻都在潜移默化地影响着人们的审美观念、审美情趣、审美理想。在科学技术高度发展的现代社会里,随着人们日益增长的物质文明和精神文明的需要,实用艺术的美学价值和美育功能必将变得愈来愈重要、愈来愈突出。
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E. 艺术和非艺术要怎么区分
艺术是宣泄。大众喜欢与否、创造物质价值与否、技术含量与否,都没有任何关系。艺术可以像凶杀一样理解,法律对凶杀的定性不考虑客观,只考虑主观是否要杀死对方。艺术也是一样,主观上必须是宣泄,不管你客观上做什么,不管你是卖火柴的还是搞音乐的,都无所谓。为了社会需要,市场需要,政治需要,商业需要,个人需要等等……皆非艺术。那些所谓的艺术学院、艺术团体、艺术机构等等,其实交流的都只是技术,而非艺术。
艺术受大众反感的例子不胜枚举,例如画家,画的可能比拉的还难看,但他死后多年,人们经过发展和成长,直到跟上画家的步伐,达到共鸣,才意识到,这些画原来是这么美……诗、音乐、行为等,一样的道理。
F. 如何理解"艺术产生于非艺术,使用价值先于审美价值,艺术起源于人类社会实践的历史发展中
艺术源自生活,生活又是非艺术。
现在审美价值都用于使用价值,所以使用价值先于审美价值。
所有的艺术都来自生活,所有的艺术都是以生活为原型和基础
G. 如何理解艺术产生于非艺术实用价值先于审美价值
从人类实践与艺术起源的多元决定论来看,艺术的起源或艺术的发生,经历了一个由实用到以巫术为中介,以劳动为前提的漫长历史发展过程,其中也渗透着人类模仿的需要、表现的冲动和游戏的本能。艺术的发生虽然是多元决定的,但是巫术说与劳动说更为重要。从根本上讲,艺术的起源最终应归结为人类的实践活动。
因此,艺术产生于非艺术,实用价值先于审美价值,艺术起源于人类社会实践的历史发展之中。
想详细了解可以看《艺术学概论》。
H. 什么是实用艺术以及最基本特征是什么
实用艺术,是指实用与审美相结合的表现性空间艺术。
实用艺术最基本的特征就是实用原则与美观原则相结合,既有实用价值,又有审美价值。实用艺术基本上都是通过具有实体性的物质材料,创造出具有实用性和审美性的静态艺术品。实用艺术不注重模仿客观事物,而是注重表现艺术家的审美理想或美学追求,因此,他不强调再现性,而强调表现性,从而形成了实用艺术表现性的特点。与此同时,实用艺术又是以空间为存在方式的一类艺术,应当划归空间艺术的范围。所以,实用艺术最基本的特征就是实用性与审美性相结合,它是建筑艺术、园林艺术、实用工艺等一类表现性空间艺术的总称。
I. 艺术与非艺术的区别
审美是区别艺术与非艺术的根本标志。艺术最根本的规定性,艺术的独特价值与功能都与人类审美内在的联系在一起。艺术与非艺术的区别就是看这个作品能不能呈现一个意象的世界。艺术与非艺术的区别在于
1 功利性的有无,纯粹出于功利性的东西绝对不可能成为艺术。
2 想象力的有无。艺术就是想想生活的一种表现和一种刺激,艺术展现的是一种摆脱各种羁绊和必须的自由生活。
3 创作活动中自由意志的有无。
4 艺术具有独异性。一些特殊的艺术形式中艺术会以其独异性表现出极其明确的不可重复行和无可替代性。
5 艺术是为了审美娱乐,是为了确证和完善生命。即便是一些实用性很强的艺术,例如工艺美术和建筑,也在很大程度上表现出明显的审美性相和浓厚的娱乐趣味;一切非艺术的产品的制造却完全出自现实利益的考虑,目的是尽可能满足人类对于物质功能方面的无止境的需求,是对日常生活基本需求的最大满足。
J. 如何看待实用艺术的实用性与艺术性之间的关系
1,艺术的实用性,讲究的是在物体实用的基础上让物体艺术化:漂亮的台灯,酷炫造型的鼠标,中国古代漂亮的门窗——物质基础上的精神享受。
2,艺术的艺术性,讲究的是将事物抽象化或者特殊化:博物馆的艺术品,像外形生物造型的头发,舞台上的各种表演——精神享受的完美诠释。
3,不论是实用性还是艺术性,共性都体现了艺术的核心性——“来源于生活而高于生活”。
4,实用艺术的实用性和艺术性则包揽了艺术的实用性和艺术性,就是让事物在具有实用价值的同时又能完美地呈现欣赏价值,比如兰博基尼,Apple产品以及中国古代那些漂亮的门窗等等,让人在使用的同时还能达到一种精神上的欣赏。
5,当实用艺术的艺术性高于实用性的时候,就产生了舞台的服装,每年巴黎时装周的各大品牌高级定制的特色秀;当实用艺术的实用性高于艺术性的时候,就产生了各大服装品牌的生活服装秀,也有了我们日常生活的各种用品。
6,两种关系相辅相成,才能有更好的作品和更好的艺术品诞生,一方面不可分割,一方面又互相吞噬。